Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Octavio Cuadras! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Octavio Cuadras. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Babys y Pacas". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Miami"!
Después del buen recibimiento a su tema "Babys y Pacas", el Belikboy Octavio Cuadras, pionero de los "Corridos Felices", presenta un nuevo tema titulado "Miami", canción en la que se hace acompañar del talentoso cantautor de Tijuana, Ángel Cervantes.
El cantante y compositor originario de Navolato, Sinaloa presenta, a través de "Miami", una propuesta fresca con sonidos y mezclas pegajosas, un "Corrido Feliz" que narra situaciones de la vida diaria aderezado con un ritmo pegadizo y de alegre melodía; esta canción se acompaña por un video oficial y ya se encuentra disponible en todas las plataformas.
Octavio Cuadras, también está dejando huella en la radio mexicana y esta semana el tema "BELICONTENTO", al lado de EL PADRINITO TOYS, logró llegar al número #1 en el chart Chart Popular por Audiencia.
Los "Corridos Felices", nacen por la inquietud de crear música alegre; un nuevo subgénero del regional mexicano que, a través de sus letras, transmiten alegría y energía positiva, acompañándose con melodías que invitan a mover el cuerpo, usando el trombón de vara, batería, requinto y tololoche como principales instrumentos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Miami". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Octavio Cuadras. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Álvaro Díaz! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Álvaro Díaz. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Quizás Sí, Quizás No". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"BYAK"!
Las estrellas puertorriqueñas, Álvaro Díaz y Rauw Alejandro, demuestran una vez más que tienen la receta para crear un éxito luego de cocinar "Problemón" en el 2021, el cual fue un gran éxito a nivel mundial. "BYAK" es su última ofrenda, un perreo obsceno producido por Slow Jamz, Nino y Kenobi y disponible hoy a través de "Universal Music Latino". "Estoy feliz de poder colaborar nuevamente con mi hermano Rauw. Definitivamente tenemos esa salsa", expresa Díaz sobre la colaboración.
Este fin de semana pasado, Díaz estrenó dos temas nuevos en el festival de música Ceremonia y en su after party Llori Pari en la ciudad de México ante de decenas de miles de ansiosos fanáticos y anunció la fecha de su muy esperado segundo álbum de estudio, Sayonara, que saldrá en mayo.
El video, caracterizado por el uso de imágenes crudas y obscurecidas, fue filmado en varias locaciones de la ciudad de Nueva York y dirigido por los colaboradores creativos de Díaz, WAIV y Armando Rivera. Cuenta la historia de una chica cuya obsesión por vigilar y filmar a Álvaro y Rauw para satisfacer sus deseos sexuales acaba llevándolos a una situación peligrosa. Ver aquí.
A continuación, Díaz continuará su circuito de festivales con "Green Fest" el 27 de abril en Puerto Rico, seguido por Holika Festival el 27 de junio en España, seguido por 7 presentaciones en los festivales Reggeaton Beach en varias ciudades de España empezando el 29 de junio hasta el 21 de julio incluyendo el Boombastic Festival en España del 18 al 20 de julio y cerrando el verano con Baja Beach Fest en Baja California del 9 al 11 de agosto. Ver todas las fechas / leer más información aquí. Nueva música, más noticias y nuevas fechas de gira próximamente!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "BYAK". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Álvaro Díaz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Fletcher! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 años desde la primera vez que os hablé sobre Fletcher, En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Bitter". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"In Search Of The Antidote"!
"In Search Of The Antidote", el esperado nuevo álbum de Fletcher, ya disponible a través de Capitol Records. El segundo larga duración del aclamado cantante y compositor, In Search Of The Antidote trae el pop de guitarra y la voz cautivadora de Fletcher a canciones que exploran el impulso, el ego, la identidad y la autorrealización.
Llegando inmediatamente después de su ampliamente elogiado primer LP Girl Of My Dreams, un lanzamiento de 2022 que entró al Billboard 200 en el número 15, "In Search Of The Antidote" surgió de un esfuerzo por examinar "el amor en todas sus infinitas manifestaciones", también usó su composición ferozmente consciente de sí misma para profundizar en la narración ultra vívida y la introspección sin filtros que han definido durante mucho tiempo a Fletcher marca de pop que traspasa los límites.
Dice Fletcher: "A lo largo de los años, he buscado el antídoto en muchas cosas: las mujeres, la carretera, el escenario, los fans, la espiritualidad y la autorreflexión. Hacer este álbum fue una excavación, una inmersión profunda en la que me pregunté qué es lo que realmente me curaría, y mi comprensión final fue que el amor es el antídoto. Desde el EP "Finding Fletcher" hasta "You Ruined New York City for Me", pasando por "THE S(EX) TAPES" y "Girl Of My Dreams", el amor siempre ha sido mi musa. Pero hasta ahora, creo que nunca había mirado realmente el amor a través de todas las diferentes lentes y ángulos y descubierto todas sus infinitas manifestaciones. De eso se trata este álbum para mí".
Realizado en colaboración con la productora y compositora ganadora del GRAMMY® Jennifer Decilveo y con creadores de éxitos como Aldae, Jon Bellion, Julia Michaels, Monsters & Strangerz y Michael Pollack, "In Search Of The Antidote" ya se ha ganado los elogios de gente como "Rolling Stone", que la aclamó como "llena de emoción cruda". En un artículo reciente , "Rolling Stone" también declaró que "Fletcher se había establecido como una de las estrellas más versátiles del pop. Puede escribir una balada de desamor o crear un éxito de baile estridente y hacer que decenas de miles de personas le canten las palabras".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Ego Talking". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Mark Knopfler! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Mark Knopfler. En aquel post os presenté su anterior single, "Watch Me Gone". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Going Home (Theme From Local Hero)"!
Mark Knopfler publica la increíble grabación especial con más de 60 grandes leyendas del Rock, de su himno "Going Home (Theme From Local Hero)", para recaudar fondos para en la lucha contra el cáncer.
Interpretada por Mark Knopfler y los más grandes héroes de la guitarra, producida por su mano derecha Guy Fletcher, que ha trabajado duro para incluir en 9 minutos, a lo más granado de la guitarra eléctrica. La canción presenta una alineación sin precedentes con los mejores guitarristas de la historia.
"Legendarios" por citar algunos de David Gilmour ("Pink Floyd"), Ronnie Wood ("The Rolling Stones"), Slash ("Guns N’Roses"), Eric Clapton, Sting, Sheryl Crow, Bruce Springsteen, Tom Morelo ("Rage Against The Machine"), Pete Townshend ("The Who"), Peter Frampton, Nile Rodgers (Madonna, "Daft Punk", Aretha Franklin), Joan Jett, Brian May ("Queen"), Tony Iommi ("Black Sabbath"), Steve Vay, Joe Satriani, Joe Bonamasa, Zucchero, Sam Fender … y muchos más grandes músicos.
Y además, un gran honor, el tema se abre con la última grabación en vida del recién fallecido maestro de la guitarra Jeff Beck.
A estos grandes de la guitarra se suma Roger Daltrey (vocalista de "The Who") que grabó su armónica, el mítico batería de los Beatles, Ringo Starr, junto con su hijo, también mítico batería Zak Starkey y además Sting toca el bajo, formando una increíble sección rítmica (bajo y baterías).
Con ilustraciones de la portada son obra de Sir Peter Blake ("The Beatles", "The Who", Eric Clapton, Band Aid, Paul Weller, ...). Este lanzamiento es un hito en la historia de la música, en la historia del Rock. Piensa que estás viviendo un momento histórico que aparecerá en las enciclopedias del género.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Going Home (Theme From Local Hero)". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡NXNNI! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre NXNNI. En aquel post os presenté a la cantante y su os hablé sobre su unión con "Fonovisa Records". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Rosa Pastel"!
La bella y talentosa NXNNI, acaba de estrenar su canción "Rosa Pastel", un cover de uno de los éxitos más importantes de la agrupación BELANOVA; este tema reversionado en el género sierreño, ya se encuentra disponible en todas las plataformas de música.
NXNNI, hizo de las suyas con el tema "Rosa Pastel", dándole un toque particular y distintivo a esta nueva versión del icónico tema del grupo mexicano de electropop. Esta canción será el primer sencillo que se desprende del proyecto musical que la artista está preparando para "FONOVISA RECORDS" y es un tema ideal para dedicar a todos los corazones rotos.
"Esta rola es de mis favoritas desde hace años, creo que es una canción icónica del pop mexicano y quisimos darle nuestra esencia al estilo del regional mexicano, con todo respeto y admiración para Belanova. ¡Estoy segura de que les va a gustar muchísimo!", comentó NXNNI
Después de haber participado a finales del año pasado en el álbum de corridos "BÉLICO INDIE Vol.1" con su tema "VATO"; la artista se proyecta como una de las promesas del género de los corridos, NXNNI se encuentra muy feliz de su constante progreso en la música y de seguir rompiendo esquemas en un género dominado por los hombres.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rosa Pastel". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre NXNNI. No olvidéis seguir a NXNNI en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡G Face! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado menos de un mes desde la última vez que os hablé sobre G Face. En aquel post os presenté su anterior single, "Las Cosas Que No Te Conté". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"7 Vidas"!
Como si de un gato se tratase, G Face no tiene suficiente con "7 Vidas" y quisiera una más para pasarla con el amor de su vida. "7 Vidas" es una carta de amor, una declaración y una manera de expresar el amor que tiene dentro. Descubrimos como G Face tiene una forma única de expresarse en la cual es muy fácil sentirse identificado.
"7 Vidas" viene cargada de sol y playa. Futuro hit del verano, un reguetón fresquito que sienta tan bien como un mojito en un chiringuito de la playa. "7 Vidas" es una canción perfecta para tocar con la guitarra alrededor de una hoguera en la playa y para bailarlo de noche en la discoteca.
G Face acompaña a esta canción con un impresionante video el que vemos al artista haciendo de streamer/influencer grabándose y emitiendo en directo mientras toca la guitarra y canta "7 Vidas". Gente por la calle viendo y disfrutando la canción desde sus móviles y comentándola en directo. El videoclip culmina con el video proyectado en pantallas de edificios.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "7 Vidas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de G Face. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Luis Fonsi! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Luis Fonsi. En aquel post os hablé sobre su gran paso por Madrid. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Marbella"!
El artista global Luis Fonsi sigue invitando a recorrer "EL VIAJE" junto a él, esta vez, llega a "Marbella", acompañado de Omar Montes, uno de los artistas urbanos españoles de mayor éxito de los últimos años.
"Marbella", compuesto por Fonsi, Mauricio Rengifo y Andrés Torres, es el quinto sencillo de su esperado álbum de estudio 'EL VIAJE’, y tal como lo ha hecho con los temas anteriores, Fonsi nos mostrará algo completamente diferente, con un ritmo muy original que desde ya podría considerarse como el perfecto acompañante de un verano ideal.
El tema cuenta con una gran colaboración que dará mucho de que hablar por la fusión perfecta de las voces y estilos de Fonsi y Montes, que cuando crees que sabes por donde va, de repente te sorprende y no hay manera que puedas evitar bailarlo.
"Cuando pienso en Marbella lo que se me viene a la mente es buena vibra, playa y diversión. Esta canción es para bailarla pegadito y gozar. El espíritu de este tema me pedía grabarla con alguien como Omar Montes, un artista a quien he venido siguiendo por mucho tiempo y que me encanta el flow con el que lo interpretó", comenta Luis Fonsi.
"Trabajar con Luis Fonsi ha sido un sueño, es un artista muy generoso y súper cercano. Estamos dispuestos a romper los Charts y explotar todas las redes con este tema tan veraniego", comenta Omar Montes.
La canción viene acompañada de un video musical, grabado en Madrid, España y dirigido por Oscar Noriega, que muestra literalmente cuando el ritmo se apropia de tu cuerpo y no queda otra solución más que dejarte llevar. El video se podrá ver en el canal de YouTube de Fonsi.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Marbella". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Luis Fonsi. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Bustamante! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 10 años desde la primera vez que os hablé sobre Bustamante. En aquel post os hablé sobre su gira "Vivir en concierto". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"El Día Que Te Vayas"!
"El Día Que Te Vayas" es una declaración de intenciones de lo que será su nueva etapa y una introducción perfecta a las canciones que vendrán.
Bustamante vive en 2024 uno de los momentos más exitosos, intensos y emocionantes de su larga carrera artística. A la edición de este single "El Día Que Te Vayas" y varios más en los próximos meses, previos a la publicación del nuevo disco a finales de año, se une su participación en el programa de máxima audiencia de Antena 3 "Tu Cara Me Suena "entre los meses de abril y julio, así como un nuevo perfume que sale a la venta en este mes de marzo "Bustamante Power", y una intensa gira partir del mes de mayo para la que ya está abierta la contratación. En esta gira presentará sus nuevas canciones, además de sus éxitos de siempre.
"El Día Que Te Vayas" es una canción de liberación emocional. El fin de una relación amorosa no tiene porqué ser un evento traumático y Bustamante lo demuestra en esta canción. La amistad prevalece por encima de todo en esta canción donde David busca en sus amigos el consuelo de la ruptura y lo celebra con una fiesta que dura cuatro fines de semana.
"El Día Que Te Vayas" viene acompañado de un videoclip que fue rodado en un espectacular aeródromo. Avionetas y coches deportivos se unen al increíble vestuario de Bustamante que muestra de forma muy gráfica la historia del finde de una relación.
Con cerca de 4 millones de seguidores en sus redes sociales, Bustamante cuenta con un nivel de reconocimiento entre el público español de más del 97%, lo que le convierte en uno de los personajes más solicitados por marcas de todos los sectores y programas de televisión.
Nadie canta al amor como Bustamante, con una dilatada, consolidada y fructífera trayectoria musical, 19 discos de platino, varios discos de oro y más de 1000 conciertos, que avalan sus más de 20 años de carrera y le convierten en uno de los artistas más importantes del país.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Día Que Te Vayas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Bustamante en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Olivia Rodrigo! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 años desde la última vez que os hablé sobre Olivia Rodrigo. En aquel post os presenté su anterior single, "deja vu". Ahora llega con el anuncio de su nuevo disco: ¡"GUTS (spilled)"!
"GUTS (spilled)", la edición de lujo del segundo álbum de Olivia Rodrigo, que encabeza las listas de éxitos, está disponible a través de "Geffen Records". Cinco canciones adicionales aparecen en el deluxe, incluido su nuevo sencillo "obsessed", que se ha interpretado todas las noches en el "GUTS World Tour". "GUTS (spilled)" está disponible digitalmente y para pre-pedido como vinilo coleccionable con una variante de color de salpicaduras de edición limitada.
Rodrigo escribió "obsessed" con Daniel Nigro, quien produjo "GUTS", así como su álbum debut SOUR, y Annie Clark (quien graba como St. Vincent). La canción apareció originalmente como una pista oculta en el vinilo rojo exclusivo de D2C, negro estándar y variantes adicionales del vinilo "GUTS". El álbum de lujo también incluye "girl I've always been", "scared of my guitar" y "stranger", pistas ocultas de otras variantes de vinilo en color de "GUTS". Una nueva canción, "so american", grabada después del lanzamiento de "GUTS", también aparece en el deluxe.
Producido por Cadence Films, el video de "Obsessed" fue dirigido por Mitch Ryan (Rosalía "Despechá", "Hentai").
Rodrigo se encuentra actualmente en una gira masiva de 75 fechas por América del Norte, Europa y el Reino Unido con paradas en Miami, Toronto, Nueva York, Londres, Manchester, Glasgow y más. El "GUTS World Tour" la llevará a lugares de renombre en todo el mundo como el Madison Square Garden, Kia Forum, Sportpaleis y The O2.
Aclamado como un "clásico instantáneo" por "Rolling Stone", una "obra maestra" por Los Angeles Times y "mordazmente carismático" por Pitchfork, "GUTS" encabezó las listas de álbumes en más de 13 países, incluido Estados Unidos, donde debutó en el número 1 en el "Billboard 200", coincidiendo con el sencillo principal "vampire" que regresaba al primer lugar en el "Billboard Hot 100" y el puesto número 1 de Rodrigo en el "Artist 100", lo que le dio un triplete en las listas. Las otras 11 canciones de "GUTS" aparecieron en el "top 40 del Hot 100", lo que convirtió a Rodrigo en el primer artista en colocar todas las canciones de dos álbumes de apertura de carrera en el "top 40 del Hot 100". Cuando los críticos reflexionaron sobre los mejores álbumes de 2023, "GUTS" apareció en más de 30 listas, incluidas The New York Times, Rolling Stone, NPR, Pitchfork y Billboard.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "so american". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Olivia Rodrigo. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jhayco! Y bueno, ¡comencemos!
Jesús Manuel Nieves Cortés, conocido artísticamente como Jhayco o Jhay Cortez, es un cantante, compositor y productor musical puertorriqueño. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"KTM"!
El exitoso productor, reggaetonero y compositor puertorriqueño, Jhayco, se une a Bryant Meyers e invita a Luar La L para lanzar el himno callejero del año, "KTM".
Los aclamados artistas de trap de la isla se unen para desatar su talento y resolver sus diferencias en esta nueva colaboración con Luar La L. El sencillo trata sobre andar en motocicletas KTM por las calles de Puerto Rico de noche, así como de mujeres y también sobre hacer algunos wheelies. "No te tomamos en serio, eres solo un meme", "cuidado, no te quemes con el escape".
El himno de seis minutos culmina con una grabación contundente de Jhay declarando que la guerra ha terminado, que "vamos a hacer millones juntos con nuestras letras" y recordando a los fans que el ganador del Latin GRAMMY es un rockstar. Es temporada de Vida Rockstar. Pero al final, "después de la guerra viene la paz".
"KTM" marca el primer lanzamiento de Jhayco del año e insinúa la próxima fase musical del artista que va más allá de cualquier barrera. Escrito por las estrellas del Trap puertorriqueño y producido por Lil Geniuz, Haze y !llmind, "KTM" también señala el regreso de las colaboraciones visuales de Jhayco con Fernando Lugo. La producción ejecutiva de la canción y video estuvo a cargo de House of Haze.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "KTM". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Anitta! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Anitta. En aquel post os presenté su anterior single, "Joga pra Lua". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Funk Generation"!
Llevando el Funk Brasileño al escenario global, la super estrella internacional nominada al Premio GRAMMY® Anitta anuncia con orgullo que su esperado nuevo álbum, "Funk Generation", será lanzado el 26 de abril del 2024 a través de "Republic Records"/"Universal Music Latino".
Como no podía ser de otra manera, Anitta anuncia el álbum con un nuevo tema y vídeo sensual, "Double Team" [feat. Brray & Bad Gyal].
Inspirado en el funk carioca con un ritmo listo para la pista de baile, este hito español, mezclado con portugués e inglés, redobla la seducción con sus letras crudas y lujuriosas y un hábil vaivén entre Anitta, Brray y Bad Gyal. Producida por Botlok, llega a su clímax con un gancho inquebrantable. El vídeo musical que lo acompaña, dirigido por Sam Hayes, resulta igualmente sexy, con una coreografía asombrosa en la que los tres artistas se presentan en un ambiente de baile funk al aire libre.
En "Funk Generation", Anitta canaliza sus influencias de su infancia en Brasil. Como tal, evoca el espíritu del funk brasileño clásico con su toque personal perfecto para una nueva GENERACIÓN.
Sobre el disco, Anitta dijo: ""Funk Generation" es un álbum donde celebro mis raíces. Es donde expreso el poder del funk carioca en cada pista, sus ritmos únicos, bailables y sensuales. Es un ritmo nacido en las favelas, donde crecí, y que destila resistencia y arte en todas las comunidades. Estoy orgulloso de trabajar en un proyecto sobre un género que ha sido injustamente estigmatizado en Brasil, pero que poco a poco está ganando reconocimiento en todo el mundo. En el álbum, traigo importantes colaboraciones que me ayudaron a contar esta historia. He participado en cada paso de la producción y la dirección visual, y he conseguido el resultado que me proponía."
A la vanguardia de la introducción del Funk brasileño al mundo, Anitta lanzó "Funk Generation: A Favela Love Story" en 2023 como precursor de este álbum que incluye los favoritos de los fans "Funk Rave", "Used To be" y "Casi Casi". Así mismo, sus últimos himnos "BELLAKEO" [con Peso Pluma], marca su entrada más alta en el Billboard Hot 100 hasta el momento, mientras que "Joga Pra Lua" [con DENNIS & PEDRO SAMPAIO] ha explotado en todo el mundo. "Joga Pra Lua" generó 44,9 millones de reproducciones en Spotify y 19 millones views en YouTube. Sobre Anitta, Billboard dijo: "Está dando toda la energía de 'déjalo todo en la pista de baile', y simplemente nos encanta escucharlo". Rolling Stone prometió: "PUEDES CONTAR con este trío de super estrellas brasileñas para traer los temas de batidão más fogosos".
Recientemente, Anitta se presento en su gira Carnaval da Anitta Tour, que recorrió su país natal, Brasil, durante su mundialmente famoso Carnaval. Durante la gira, Anitta se presento ante un público de 2 millones de fans en Brasil, con cobertura mediática en todo el mundo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video liryc de "Joga pra Lua". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Anitta. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Travis"! Y bueno, ¡comencemos!
"Travis" es una banda británica de rock alternativo originaria de Glasgow, Escocia, compuesta por Francis Healy, Andy Dunlop, Dougie Payne y Neil Primrose.
"Travis" ha sido galardonado dos veces con el premio al álbum del año en los "Brit Awards" y, a menudo, se les da el crédito de ser la banda que preparó el camino para otras bandas británicas, como "Coldplay" y Keane.
El grupo ha lanzado nueve álbumes de estudio: "Good Feeling" (1997), "The Man Who" (1999), "The Invisible Band" (2001), "12 Memories" (2003), "The Boy with No Name" (2007), "Ode to J. Smith" (2008), "Where You Stand" (2013), "Everything At Once" (2016) y "10 Songs" (2020). También editó un disco en vivo: "Live in Glastonbury 99" (2019), un compilado con temas inéditos: "Singles" (2004).
Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"LA. Times"!
" "LA. Times" es nuestro álbum más personal desde "The Man Who". En aquel entonces había muchas cosas importantes sobre las que escribir, las placas tectónicas se habían movido en mi vida. Solo tenía 22 años cuando escribí aquellas canciones. Fueron mi terapia. Más de 20 años después, las placas se han movido nuevamente. Hay mucho de qué hablar", comenta Fran Healy.
El nuevo single "Gaslight" marca el comienzo de una nueva y audaz era para la banda. "LA. Times" es un logro increíble que llega 25 años después de que la banda lanzara su exitoso disco N#1, "The Man Who", un álbum que fue 9 veces Disco de Platino en Gran Bretaña.
Reforzado por vientos, palmas y un estallido sinfónico de grandilocuentes coros, "Gaslight" recuerda que cuando Fran Healy (voz, guitarra); Andy Dunlop (guitarra); Dougie Payne (bajo) y Neil Primrose (batería) se reúnen para hacer música, el resultado es increíble e imposible de confundir con el de cualquier otro grupo del mundo.
"Leí hace unas semanas que "Gaslighting" era la palabra más buscada en internet en el mundo. Vivimos en una época en la que nuestras realidades están siendo deformadas por jefes, líderes, tertulianos, asesores, influencers, coach y políticos. Están en todas partes. Los "gaslighters" te controlan. Te dicen cosas que socavan la confianza en ti mismo, te hacen cuestionar la realidad y te hacen sentir como si te estuvieras volviendo loco", comenta el compositor y vocalista Fran Healy.
Producido por Tony Hoffer (Air, Beck, Phoenix), el álbum "L.A. Times" está compuesto por Fran Healy en su estudio en las afueras de Skid Row, Los Ángeles, la ciudad que ha llamado su hogar durante la última década. Describe a "LA. Times" como el "álbum más personal de "Travis" desde "The Man Who" ".
En sus diez canciones, su creador, inevitablemente, intenta darle sentido al camino recorrido hasta este punto, un sentimiento reflejado en la impresionante fotografía de la portada del álbum. Haciendo eco de algunos de los discos más queridos de Travis: "The Man Who", "The Invisible Band" y "The Boy With No Name". En la portada, los músicos de la banda, como cuatro figuras distantes en un vasto entorno, esta vez bajo el brillo del centro de Los Ángeles por la noche. Una formación ininterrumpida desde su formación en la Escuela de Arte de Glasgow en la década de 1990, las coordenadas de su extraordinario viaje juntos están marcadas por esta imagen, de una serie de impresionantes imágenes del fotógrafo de renombre mundial y colaborador de Travis durante más de 20 años, Stefan Ruíz.
Travis comenzará una gran gira en directo en el verano de 2024, compartiendo cartel con "The Killers", en 16 fechas por estadios en el Reino Unido, durante junio y julio. Pronto se anunciarán más fechas de gira por Reino Unido y Europa.
"LA. Times" está disponible digitalmente, en CD y vinilo. El álbum también está disponible como un formato limitado de lujo de 2 CD que incluye estos nuevos temas de "LA. Times", grabados entre el salón de Dougie Payne en Glasgow y el salón de Fran Healy en Los Angeles.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Gaslight". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡Malva! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Malva. En aquel post os presenté su anterior singel, "Por Lo Que Cuentan". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Dos Náufragos"!
Desde Murcia, nuestro Manchester peninsular, nos llega uno de los artistas jóvenes, apenas 24 años, más sólido, audaz, cautivador y vibrante de los aparecidos en nuestro país.
Bajo el nombre de Malva se esconde un artista pleno y rotundo que después de recorrer el circuito de salas de norte a sur con su banda, Carlos "Malva" nos presenta el cuarto sencillo de esta su nueva andadura, titulado "Dos Náufragos" esta vez en colaboración con la artista emergente argentina Ele Mariani.
Grabado en la Casa Estudio "Arde el Arte" de su Murcia natal, con la producción Ricardo Ruipérez ("M-Clan") y la colaboración de Mario Vigara (Kuve) y Raúl De Lara ("Viva Suecia"), el resultado no puede ser más espectacular. Un sonido más orgánico y extenso que en anteriores ocasiones, una instrumentación sencilla pero plena de detalles y armonías y una melodía exultante y contagiosa, abrazan a la personal voz de Malva y la delicada voz de Ele Mariani en este tema donde nos habla de una manera directa y emocionalmente sincera de una relación de verano que va más allá, una gran letra para una canción donde se está reescribiendo el PopRock más nuevo e innovador en nuestro idioma.
No trates de ponerle etiquetas porque no es el Rock que conoces, no es el Pop que conoces, no es nada de lo que conoces, pero vas a reconocer lo mejor de todo, dentro de esta canción y estos artistas. Malva y Ele Mariani, el futuro ya está aquí.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dos Náufragos". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de una gran artista: ¡Amy Winehouse! Y bueno, ¡comencemos!
"UMR"/"Island Records" siguen el estreno de la película "BACK TO BLACK" de Sam Taylor-Johnson, basada en la vida de Amy Winehouse, una de las más grandes artistas de nuestro tiempo, con el lanzamiento en múltiples formatos físicos el 17 de mayo del recopilatorio "Back to Black: Songs from the Original Motion Picture".
El conjunto estándar de doce canciones incluye tres grabaciones originales del influyente debut de Amy, "Frank", tres canciones de la multipremiada obra maestra de Amy "Back To Black" e incluye un tema nuevo, "Song for Amy", cantado por Nick Cave. La banda sonora de la película fue compuesta y grabada por Nick Cave y Warren Ellis.
El álbum también incluye otras 5 canciones de artistas que sirvieron de inspiración a Amy: The Shangri-Las, Billie Holiday, Minnie Riperton, Dinah Washington y Sarah Vaughan, cuyas voces aparecen en momentos clave de la película.
Amy Winehouse es venerada con razón como una de las mejores artistas de la historia reciente, con más de 30 millones de discos vendidos en todo el mundo y más de 80 millones de streams mensuales. Su obra maestra de 2006, "Back to Black", la catapultó al estrellato mundial y le valió el récord de 5 premios Grammy, entre ellos el de "Grabación del Año" y "Canción del Año" por su éxito "Rehab".
"BACK TO BLACK" es el esperado largometraje de la aclamada cineasta y artista visual Sam Taylor-Johnson, que narra la vida personal y profesional de Winehouse en Londres y su extraordinario ascenso a la fama, dirige a la estrella revelación Marisa Abela (Industry) en el papel del icono de la música Amy Winehouse.
Acompañan a Abela el actor Jack O'Connell, ganador de un BAFTA, Eddie Marsan, Juliet Cowan y la actriz Lesley Manville, nominada al Globo de Oro y al Oscar.
La película, y la música de esta banda sonora, se centran en el extraordinario genio de Amy Winehouse, su creatividad sin igual y la cruda honestidad que impregnaba todo lo que hacía. Amy, una escritora e intérprete realmente fenomenal, fue y sigue siendo un talento único en una generación.
"Back To Black: Songs from the Original Motion Picture" estará disponible en vinilo negro de 140 g, vinilo de color melocotón de edición limitada (exclusivo de D2C), doble vinilo, CD sencillo y doble CD. Los discos de vinilo se presentan con fundas interiores impresas que incluyen una nota personal de Sam Taylor-Johnson. Los formatos 2LP y 2CD contarán además con impresionantes fotografías en blanco y negro de las escenas entre bastidores capturadas por Sam Taylor-Johnson en el plató durante el rodaje de la película. Todos los formatos físicos saldrán a la venta en todo el mundo el 17 de mayo.
Las versiones digitales de los productos estándar y de lujo saldrán a la venta el 12 de abril de 2024, coincidiendo con el estreno de BACK TO BLACK en los cines del Reino Unido e Irlanda. En España, el estreno en cines, será el 31 de mayo.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BRRAY! Y bueno, ¡comencemos!
Bryan Garcia Quiñones, mejor conocido como BRRAY, es un cantante y compositor puertorriqueño. Es conocido por ser la nueva cara del perreo. Lo has escuchado en temas como "La Jeepeta", "Lokera", "Sigue Bailandome", "Only Fans", "No Eres Tú Soy Yo", "Corazón Roto", entre muchas otras.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Te Colaboro"!
El artista y compositor urbano BRRAY continúa la racha de éxitos, y esta vez, con una poderosa colaboración junto a Feid titulada "Te Colaboro".
Luego de anticipar el lanzamiento en sus redes sociales, BRRAY desató sospechas cuando cambió la fecha del lanzamiento. BRRAY retrasó el lanzamiento porque Feid le pidió que le enviara la pista para poder subirse y colaborar juntos.
Enseguida, los fans notaron que podría tratarse de la llegada de Feid, a quien habían taggeado en el posteo, y así fue. Fieles al reggaeton, los artistas hacen una declaración de amor en "Te Colaboro" con sus inigualables voces, logrando una fusión perfecta. "Ya no estoy en plata, contigo coroné el oro, te hago coro o te devoro. A ti no te hace falta nada pero te colaboro", dice parte de la letra que promete convertirse en todo un hit de verano.
A lo largo de su carrera, BRRAY cuenta con casi 2 Mil Millones de reproducciones combinadas. Tras el éxito de la trilogía "Corazón Roto", "Te Colaboro" prepara la anticipación para su próximo álbum, "El Alma de La Fiesta", que lanzará a mediados de este año.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Te Colaboro". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ela Taubert! Y bueno, ¡comencemos!
Ela Taubert, la ingenua colombiana del pop latino criada en Villavicencio, se inspira en la tradición de corazón de cristal de cantautores como Blondie, Adele y Taylor Swift. Al mismo tiempo, ha encontrado inspiración en sus raíces latinas.
Experimentando con alternativo y pop vocal minimalista, Ela tiene como objetivo difundir un mensaje positivo y hacer de su música un refugio para sus fans. Ha obtenido más de 60 millones de reproducciones combinadas y y figura en el Billboard Top 20 Latin Pop Airplay y las listas virales globales de Spotify.
Casi todos sus videos sentimentales y visualmente impactantes — tonos magenta y azul claro que exploran el sentimentalismo adolescente — han acumulado más de 17 millón de visitas. En 2023, Ela lanzó su EP debut "¿Quien dijo que era facil?", lo que puso de relieve su interés por los sonidos alternativos.
Estos días se inclina más hacia el pop, si la desgarradora marcha del Día de San Valentín "¿Como paso?" es alguna indicación. El símbolo de Ela es la mariposa, y su ciclo de transformación — de oruga a crisálida y finalmente en una hermosa criatura alada — es un paralelo a la evolución de Ela y sus fans. Los jóvenes crecen. Sus corazones se vuelven más fuertes. Al darles un "refugio" al cual regresar, Ela continuará creciendo con ellos mientras florece ante los ojos del mundo del pop latino y más allá.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"¿Cómo Pasó?"!
Ela Taubert, la ingénua colombiana del pop latino, sigue acumulando reconocimientos no tan comunes en una artista emergente. Esta vez, su último sencillo "¿Cómo Pasó?" ingresa a las listas virales globales de Spotify en el puesto #26, convirtiéndose en la canción latina #1 de la codiciada lista.
Adicionalmente, la artista de pop (billboard) logro entrar en la lista global de Shazam donde se situó entre el Top 15. "¿Cómo Pasó?" también recibió reconocimiento en la lista Spain Risers de Apple Music que destaca las canciones trending de los artistas más escuchados en España.
A menos de un mes del lanzamiento de "¿Cómo Pasó?", la canción viral de Ela Taubert ya se ha convertido en una de las favoritas de los fans y cuenta con más de 8M de reproducciones combinadas. Así mismo, Ela fue incluida en la portada de "Latin Pop Today" y "Oye Pop" de Spotify
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "¿Cómo Pasó?". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández! Y bueno, ¡comencemos!
Alejandro Fernández Abarca es un cantante de ranchera y pop latino mexicano, hijo del recordado cantante ranchero Vicente Fernández. En un principio se especializó en estilos tradicionales de música regional mexicana como mariachi.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cobijas Ajenas"!
La figura de Alejandro Fernández es, actualmente, la más importante y representativa de la música vernácula. Dueño de una voz y talento sin igual, Alejandro nos ha regalado, en meses recientes, una de las etapas más prolíficas de su carrera, en un regreso a las raíces estilísticas que lo convirtieron en ídolo de masas.
En esta ocasión, Alejandro sorprende con su versión de "Cobijas Ajenas", composición original de Espinoza Paz, y que se convertirá en consentida del público por su capacidad para representar lo que se siente tener el alma dolida por un mal amor.
Para darle mayores alcances a esta interpretación, además de contar con una poderosa instrumentación de mariachi, Fernández invitó al cantante, compositor y acordeonista Alfredo Olivas para formar parte de la canción.
Alfredo Olivas, quien es conocido por ser uno de los más grandes cantautores y acordeonistas, sumó su peculiar estilo a "Cobijas Ajenas", haciendo que ambos artistas brillen con luz propia en una melodía que ya alcanza la categoría de clásica.
La química entre ambos intérpretes queda retratada en el video de "Cobijas Ajenas", donde los vemos brindar en una clásica tarde de tequilas, mientras rememoran los amores que han pagado mal, aquellos que todos hemos vivido y que nos dan ganas de cantarles esta canción con todo sentimiento.
De esta manera, Alejandro Fernández demuestra una vez más que no sólo es digno heredero de una dinastía como la que honra su apellido, sino que su nombre ya está escrito en los grandes libros de la canción mexicana por derecho propio.
Alejandro Fernández continúa con su gira Amor y Patria por México, cuya siguiente fecha es el 29 de marzo en el Palenque de Texcoco. Además, realizará varias presentaciones en Estados Unidos, destacando la celebración de las Fiesta Patrias en Las Vegas los días 14 y 15 de septiembre en el MGM Grand Garden Arena. También volverá por tercera ocasión a la Plaza de Toros La México el próximo 26 de octubre.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cobijas Ajenas". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a une gran artista: ¡Holly Humberstone! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Holly Humberstone. En aquel post os presenté su anterior tema, "Dive". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Work In Progress"!
"Escribí Down Swinging en un momento en el que me sentía bastante deprimida. Oscilo bastante entre estados de ánimo de un día para otro y supongo que empecé escribiendo una canción sobre estar deprimido, que en el estribillo se convierte en algo un poco más edificante. Me sentía como revolcándome en la autocompasión y entonces escribimos el estribillo, que dice "Puedo soportarlo, dame fuego del infierno". Necesito recordarme constantemente cosas así para superar los días malos, para no dejarme vencer por el cerebro y no caer sin luchar", comenta Holly Humberstone.
La galardonada cantautora Holly Humberstone publica hoy el EP work in progress, que ya está a la venta en Polydor/ Darkroom/ Interscope. Tras compartir las canciones con sus fans en su comunidad de Discord, el EP es una colección de cuatro temas de maquetas inéditas que representan versiones antiguas de sí misma "mezcladas con versiones actuales de mí". Tras publicar en octubre del año pasado su álbum debut Paint My Bedroom Black, aclamado por la crítica y situado en el top 5, Holly no deja de desnudar su alma con su forma abierta e instintiva de componer canciones y contar historias. El EP "Work In Progress" es una corriente de conciencia para los fans, con el single principal "Down Swinging" como recordatorio constante de que hay que superar los días malos.
Escrito con Rob Milton, colaborador desde hace mucho tiempo, y con el compositor Ben Leftwich, Work In Progress incluye una nueva colaboración con Will Taylor, de Flyte, y con el productor Andrew Sarlo (Big Thief, Dijon, Bon Iver), tras haber revelado a sus fans una versión acústica desde una habitación de hotel en Berlín, durante su gira de 13 conciertos por Europa. Tras haber colaborado también con la banda estadounidense MUNA en una versión reimaginada de "Into You Room", con dv4d en "Superbloodmoon" y con Del Water Gap en "Cigarettes And Wine", este año se presenta como una época de colaboraciones para Holly, con más por venir.
Los temas que componen "Work In Progress" son:
Dive
Work In Progress
Down Swinging
Easy Tiger
"Cada canción empieza como un trabajo en curso. Algunas se quedan en maquetas e ideas, otras cobran nueva vida con más producción. Pero estas canciones eran maquetas que no podía dejar atrás. Volví a los archivos y descubrí estas antiguas versiones perdidas de mí misma mezcladas con mi versión actual. Quería publicarlas este año, ahora que vuelvo a salir de gira y desde el lanzamiento de mi álbum de debut, como un trabajo en curso para mis fans. Soy una persona en constante evolución, y creo que este trabajo es impulsivo y se parece más a una corriente de conciencia. Dive es la primera canción que voy a presentar hoy. La escribí hace unos años como una especie de advertencia a un chico para que no se liara conmigo. Me preocupaba hacerle daño. Cada vez que pienso en los altibajos de las relaciones pasadas y presentes, me recuerda que la vida siempre evolucionará y cambiará de formas que no puedo predecir, ¡y creo que eso está bien!", comenta Holly Humberstone.
La cantante y compositora, nominada a los premios BRIT e IVOR NOVELLO, iniciará la próxima semana su mayor gira por el Reino Unido e Irlanda hasta la fecha, en la que actuará como cabeza de cartel en siete recintos, entre ellos el Albert Hall de Manchester, con entradas agotadas, el 8 de marzo, y el Eventim Apollo de Londres, con entradas agotadas, el 13 de marzo.
Tras haber pasado el comienzo de 2024 de gira por Australia y Japón, este verano la artista nacida en Grantham se dirigirá a Norteamérica para una gira de 17 fechas, encabezando dos espectáculos en el Brooklyn Steel los días 11 y 12 de mayo.
Esta gira sigue al lanzamiento de su álbum debut, "Paint My Bedroom Black", aclamado por la crítica, que representa la historia de la mayoría de edad de Holly, que pasó de ser una cantante desconocida al piano de sus padres a convertirse en una de las estrellas del pop alternativo más fascinantes de su generación. El espacio oscuro y de otro mundo que Holly ha construido y al que ha invitado a sus fans, tanto sonora como visualmente, ha sido lúcido y visceral y ofrece un vistazo a sus caóticos pensamientos y profundos sentimientos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "Dive". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Holly Humberstone. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
