Mostrando entradas con la etiqueta EP. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta EP. Mostrar todas las entradas

viernes, 1 de noviembre de 2024

"Danzando con la muerte", el nuevo EP de Sr Nowak

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sr Nowak! Y bueno, ¡comencemos! 

  Sr Nowak es el proyecto solista de Sebastián Echeverry Sossa, un músico, compositor e intérprete de la ciudad de Medellín, Colombia. En paralelo al trabajo con la agrupación Autor Anónimo, desde el año 2023 decide afrontar proyectos en solitario, tanto a nivel musical como literario, inspirado en su lema "psicólogo, escritor, rapero"; buscando con ello mantener unificados sus diferentes saberes. 

  Sr Nowak quiere, a través de su propuesta musical, narrar vivencias del barrio, de las comunidades, de muchos y muchas, desde un contexto psicológico, desde eso que acontece en el interior. No solo desde el dolor y la nostalgia, sino también desde el disfrute, el placer, la alegría; es una forma de narrar las vivencias de lo humano.

  "Con mis canciones quiero hacer consciencia de aquello que nos acontece, que la mente humana es un mundo y que en la actualidad esta sociedad está más presta a la consciencia y la salud mental. Busco empatía y unión a través de la música, el reconocimiento de aquello que a cada uno le pasa en su ser", cuenta el artista que en sus proyectos cuenta con influencias del rap, la salsa y las baladas de Camilo Sesto, Nino Bravo, Nanpa Básico, Alcolirykoz Juaninacka, Rxnde Akozta, entre otros.

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Danzando con la muerte"!

  "Danzando con la muerte" es el nuevo EP de Sr Nowak, un trabajo cuya narrativa es el suicidio, como el suicidio de un chico y la poca comprensión que tiene por parte de su entorno; o la historia de la madre y la pareja, expresando cada uno su sentir. 

  Esta producción tiene como base el ritmo de rap. Los samples y los sonidos tienen elementos de baladas en español, boleros, elementos del jazz y del blues, además de sonidos ambientales.

  El EP es un viaje de dolor y depresión en su primera canción "Danzando con la muerte", en su segundo track le canta al anhelo y los duelos con "Quédate en mis sueños" y aborda temáticas de melancolía y soledad en su sencillo de cierre "Me voy contigo".

  Sebastián Echeverry Sossa lanza en simultáneo su libro debut que lleva el mismo nombre del EP "Danzando con la muerte". Es una obra que retrata las vivencias de personas que han optado por el suicidio como salida a sus problemas. Mezclando la realidad y la ficción este relato, realizado desde el punto de vista del Sr Nowak, transita a través de historias provenientes de esa Medellín sombría, vulnerable y, casi siempre, olvidada con la que se ha encontrado el autor en los últimos años de su ejercicio profesional como psicólogo en atención de emergencias.

  "Es un llamado a escuchar atentamente a quienes nos rodean, pues la muerte, a veces vestida con la máscara del suicidio, acecha siempre en un rincón del salón, presta a dar el último paso con quien menos lo esperamos y, en muchas ocasiones, sólo con escuchar y conectar con el otro podemos ser esa luz que necesita. Es la historia de cómo Sr Nowak coquetea con la muerte y logra sincronizarse con ella para quitarle de sus manos la vida que la misma muerte le ha permitido salvar", agrega.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Quédate en mis sueños". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sr Nowak. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

jueves, 31 de octubre de 2024

"1845", el nuevo EP de "Driade"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Driade"! Y bueno, ¡comencemos!

  Moderno, agresivo, delicado… Son algunos de los adjetivos con los que se podría describir a "Driade". Es una banda de metal moderno que difícil de encasillar en ningún molde, siempre mirando hacia delante en cada creación. Sus composiciones mezclan riffs contundentes con toques electrónicos y ambientes sobrecogedores. 

  Provenientes de otros proyectos, la banda se consagra finalmente en 2023, formada por Carmela Díaz (voces), Eduardo Cachero (guitarra), Luis de la Peña (batería) y Juanjo Poveda (bajo). En los últimos meses se han hecho un hueco notable en la escena madrileña, aportando siempre un toque fresco tanto a la puesta en escena como en las grabaciones de estudio. 

  Sus influencias provienen de muchos lugares, tanto de bandas de los 90s como "Deftones o Tool", hasta bandas contemporáneas de metal moderno como "Loathe", "Fleshwater", "Jinjer" o "Gojira".

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"1845"!

  El cuarteto ya asentó las bases de su propuesta con el single "Dorian Gray" y ahora estrenan el segundo single adelanto de su primer trabajo "1845" con el tema que da título al EP con fecha de publicación 22 de noviembre. Metal alternativo con toques progresivos, electrónicos, ambient y jazz entre otros elementos se combinan en su particular proyecto.

  "1845" es el primer EP de estudio de la banda madrileña "Driade" que recoge todo el esfuerzo y aprendizaje que los componentes han desarrollado hasta llegar aquí. Significa un nuevo comienzo para todos los integrantes, una nueva etapa en sus carreras musicales dónde se nota que han encontrado su sitio, están cómodos y con este trabajo lo demuestran fehacientemente. Una amalgama de sonidos y emociones que calarán profundamente en los seguidores del metal moderno y los tintes progresivos. Con Carmela al frente de la banda, el cuarteto de Madrid se alía con "Nooirax Producciones" para publicar su primer EP el  22 de Noviembre. 

  El álbum está totalmente inspirado en el cuento clásico del autor Hans Christian Andersen, "La Cerillera" y su lore. Con esta premisa, la banda pretende recrear con una estética y un sonido moderno, un cuento de hace más de 170 años. Para ello, la producción ha sido ejecutada por Eduardo Cachero, la mezcla y master por Eduardo Cachero y Francisco Puyal, quienes de manera totalmente independiente y sin ningun tipo de ataduras ni compromisos para experimentar, han sabido plasmar la intencionalidad de la banda.

  Más allá de la inspiración conceptual, han trabajado con la ilustradora Sophia Dunkley, artista gráfica que ha colaborado con marcas tales como DropDead, y ha conseguido plasmar ese toque moderno que el disco necesitaba en cuanto a estética.

  "The City That Burns" es el primer single adelanto de "1845". La composición está inspirada en los sonidos más pesados de bandas de los 90s, el metal moderno o diversos géneros como el jazz o el ambient. Como curiosidad, en sus letras recrea un fragmento del cuento del autor Hans Christian Andersen, "La Cerillera". Todo el videoclip está inspirado por la temática emocional y el drama que sufre la protagonista al final de este cuento, sucediéndose así un fuerte contraste entre la agresividad y la delicadeza.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "The City That Burns". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a "Driade" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 30 de octubre de 2024

"Entre la Bellesa i el Caos", el nuevo EP de Olga Zoet

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Olga Zoet! Y bueno, ¡comencemos!

  Olga Zoet es el seudónimo artístico de Olga Ramon, de veinticinco años y nacida en Lleida. Decidió adoptar un nombre artístico distinto a su apellido para crear un "alter ego" que representara la colaboración de todas las personas involucradas en el proyecto. Zoet, que significa "dulce" en holandés, captura esta esencia. 

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Entre la Bellesa i el Caos"! 

  Buscando dónde dar vida a sus maquetas, Olga Zoet acabó en "Olivera Estudi", un local ubicado en Banyoles, muy cerca del popular lago. Era curioso que ella, siendo de Lleida y viviendo en Barcelona, acabara eligiendo una ubicación un poco lejana, pero le llamó mucho la atención el estudio, rodeado de naturaleza, tranquilidad, y sobre todo le gustó la sensibilidad de los artistas con los que trabajaría. Tuvo una especie de sexto sentido que resultó acertado. De hecho, lo que debía ser un único sencillo terminó siendo el EP que tenéis entre manos, formado por cinco temas. Así, la producción, grabación y mezcla se realizaron junto a los artistas Vic Moliner y Pau Brugada, quienes se volvieron esenciales en el proceso conceptual y creativo del álbum.

  En un primer esbozo, redactaron qué ideas les inspiraba. Lo que estaba claro es que cada canción los llevaba a un lugar diferente, y se dieron cuenta de que se trataba de un viaje, de la tierra al universo, por lo que el álbum seguiría esa trayectoria: en su conceptualización, en su producción, musicalidad, intencionalidad... 

  Un tiempo después, ya con el EP terminado y en una conversación con Sandra Prat y Laia Ràfols, quienes se encargaron de la imagen artística del EP, le mostraron la imagen más nítida del universo, que se publicó el martes 12 de julio de 2022. Hablaban de que, aunque esa imagen era la mejor que tenemos hasta ahora, solo capturaba una pequeña fracción de la inmensidad del universo. A Olga siempre le ha dado vértigo pensar en ello: su profundidad, su inmensidad, su incógnita infinita... Pero, al mismo tiempo, también encontraba una belleza poética. Hay tanto por explorar que va mucho más allá de nuestra capacidad humana. Aunque nos consideremos los dueños de nuestra tierra, solo somos una parte ínfima y efímera dentro de la grandeza del universo. El equilibrio y la belleza del cosmos contrastan con el caos que podemos encontrar en nuestro interior mientras intentamos comprenderlo todo. Y es que, de alguna manera, cada uno de nosotros es un pequeño universo. A pesar de tener una visión nítida de nosotros mismos y del mundo que nos rodea, siempre habrá rincones inexplorados de nuestra propia esencia, y de ahí parte la idea del álbum, el hilo conductor de todas las canciones.

  Por lo tanto, el EP lleva como título "Entre la Bellesa i el Caos" como metáfora de una dualidad intrínseca que identifica en el hecho de ser humanos. Cada canción es, al mismo tiempo, un mantra que captura esta ambigüedad mediante un viaje donde nos sumergimos en la profundidad de nuestros propios sentimientos y emociones. Las canciones son un espejo que refleja las múltiples facetas de su experiencia vital y el anhelo de autoconocimiento y de entender cuál es nuestro papel en esta Tierra.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Terra". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Olga Zoet. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 29 de octubre de 2024

"Un Hombre", el nuevo single de Critical Baby

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Critical Baby! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Critical Baby. En aquel post os presenté su anterior single, "Ya Lloré". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Un Hombre"!  

  La audaz artista de música urbana, Critical Baby, vuelve a sorprender con su último single, "Un Hombre", una pieza que explora con ironía y fuerza la búsqueda del hombre ideal. Este lanzamiento forma parte de su esperado álbum.

  "EN LA ZONA BB", y promete hacer vibrar a sus seguidores con un reggaetón cargado de influencias del old school. "Un Hombre": La búsqueda que desafía los estereotipos

  En "Un Hombre", Critical Baby se adentra en una narrativa que cuestiona los estereotipos y las expectativas sobre las relaciones amorosas. A través de sus letras, la artista relata su búsqueda de un hombre que cumpla con sus ideales: "alguien que no la controle, que la cuide sin intentar domarla y que sepa lo que las girls quieren en la cama". Es una canción que desafía los roles tradicionales, exigiendo autenticidad y respeto mutuo.

  Sin embargo, en un giro introspectivo y revelador, Critical Baby concluye que "Un Hombre" perfecto, como el que ella busca, simplemente no existe, al menos no en su zona. Este descubrimiento es un reflejo de la temática central de su próximo álbum "EN LA ZONA BB", donde no encontraremos canciones de amor dedicadas a una persona en particular, porque la artista aún no ha encontrado a su chico ideal.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Un Hombre". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Critical Baby. No olvidéis seguir a Critical Baby en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Night Time", el nuevo EP de "Bat Habits"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bat Habits"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Bat Habits" es una banda colombiana de Rock Alternativo, Grunge e Indie Rock. Nace en 2022 como una necesidad de expresar la identidad de sus integrantes y la conexión poderosa que crea la música entre las personas, reflejando su esencia y naturaleza. 

  La banda está conformada por Simón Cardona (voz, guitarra), Julián David Alzate (guitarra), Viviana Cabrera (bajo) y Daniel Felipe Ahogado (batería).

  Aunque "Bat Habits" nació hace solo dos años como banda, sus integrantes son un grupo de amigos que decidieron compartir su amor por la música hace más de siete años y que han sido parte de diferentes proyectos musicales de la escena local. 

  Desde su lanzamiento, "Bat Habits" se ha presentado en múltiples eventos públicos y privados en Bogotá, entre los que se incluyen los escenarios "Rock N' Stop", "3 Cordilleras", "RPM Records", "The Grange", "Mantra", "Reyna", "A Fuego" y "Sound City".

  Hasta la fecha, han publicado ocho sencillos y en 2024 presentan "Night Time", su primer EP que incluye cuatro tracks.

  Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Night Time"! 

  La producción discográfica está compuesta por cuatro canciones que nos muestran una travesía emocional por las distintas etapas de una relación. Con atmósferas envolventes, una cálida producción y melodías memorables, "Night Time" busca establecer una profunda conexión con sus oyentes. 

  El sencillo promocional "Purple Jelly" marcó el inicio de un viaje de enamoramiento que se desarrolla con el lanzamiento completo del EP. Además, el trabajo discográfico incluye una nueva versión de ‘Stealing’, una de las canciones más queridas de sus seguidores.

  Las composiciones, que son obra de Simón Cardona (vocalista) y Julián Alzate (guitarrista), fueron grabadas de por "Bat Habits" junto al productor Jack Gómez (Jack Salaa), quien también realizó la mezcla y masterización.

  Como parte de la promoción del EP la banda lanza el videoclip de la canción 24, que nos habla de cómo se siente atravesar una ruptura y la importancia de estar rodeados de amigos para sobrellevarlo de mejor manera. 

  El audiovisual fue rodado en Bogotá bajo la dirección de Camilo Siple y cuenta con diseño visual de Jimy Acosta.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "24". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bat Habits". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Cynthia Fión lanza su EP debut

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una artista: ¡Cynthia Fión! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Cynthia Fión. En aquel post os presenté su anterior single, "Ciudad". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Todo está bien"! 

  "Todo está bien", el EP debut de la guatemaleca Cynthia Fión es una sincera y diversa exploración de las emociones humanas, enmarcada en el característico indie pop de la talentosa cantante y compositora guatemalteca. Producido por Bumont, este proyecto destaca la evolución de Cynthia como artista, llevando a su audiencia por una montaña rusa de sentimientos, que van desde el dolor más profundo hasta la ironía más encantadora.

  El EP abre con "Dónde duele más", un tema sobre el fin de una relación, donde la melancolía se convierte en una experiencia compartida que resuena con cualquiera que haya vivido una ruptura. Con su sensibilidad vocal y una producción cuidadosa captura esa vulnerabilidad de manera mágica.

  El track homónimo, "Todo está bien", introduce un giro más ligero y sarcástico, donde la cantante juega con la ilusión de que todo está bajo control, aunque internamente predomina el caos. Es una oda pop a la fragilidad del enamoramiento no correspondido, envuelta en ritmos pegadizos y una letra ingeniosa que conecta al instante.

  "Ciudad" captura ese sentimiento nostálgico de los lugares que una vez compartimos con alguien especial. A través de una producción vibrante y rítmica, Cynthia convierte los paisajes urbanos en recuerdos vivos, acompañados de una melodía que invita a bailar, pero con una letra que toca lo más profundo del alma.

  Por último, "Ya lo sé" lleva a la artista a terrenos más sensuales y provocadores. Aquí explora el deseo de manera sutil, envolviendo al oyente en una atmósfera de tentación y peligro que resulta hipnótica. Con este cierre, el EP revela las múltiples facetas emocionales y artísticas de Cynthia, consolidando su lugar como una de las propuestas más interesantes del indie pop centroamericano.

  "Todo está bien" es un viaje emocional que demuestra su capacidad para transformar las experiencias más personales en melodías universales, envolviendo al oyente en cada canción.

  Previo al estreno del EP, Cynthia realizó una listening party junto a amigos y familia en AMANO CASA. En el evento, los asistentes pudieron escuchar el nuevo material seguido de una presentación en vivo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Todo Está Bien". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Cynthia Fión. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 28 de octubre de 2024

"Bélico Indie" lanza su nuevo EP

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Color Sirena"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Bélico Indie", el proyecto que reúne algunas de las jóvenes promesas del género de los "Corridos Bélicos", lanza su nueva edición con la producción titulada "BÉLICO INDIE VOL.2". 

  "Bélico Indie" surge como un escaparate para talentos que viven de la música y hacen resonar sus canciones entre bares, antros y fiestas privadas, generando un movimiento que los represente en México y ¡el mundo! ¡Porque su visión no tiene límites!

  Para mantener la emoción entre los seguidores de la música de corridos, semana tras semana se fueron lanzando a través de todas las plataformas de audio y vídeo, los corridos que integran este material que ya se encuentran disponibles en su totalidad.

  "La Silla" es el nombre de la canción que encabeza el lanzamiento del álbum, un tema de "Bélico Indie", "GRUPO DOBLE G" y "BANDA LA REYNA DE MONTERREY". Esta canción tiene una emocionante propuesta pues está dividida en dos partes: la primera transcurre al ritmo norteño mientras que en la segunda parte se le añaden elementos de banda. Combinando con éxito estos dos populares géneros en una pegadiza pieza.

  Dieciséis artistas emergentes que han encontrado en los "Corridos Bélicos" una forma de expresión en la escena musical con sus propias letras y acordes conforman esta segunda edición, ellos son: SAHIR MONTOYA, BANDA LA REYNA DE MONTERREY, GRUPO DOBLE G, POSSEIDO, RICARDO MURILLO, MANUEL ALEJO, LOS APALABRADOS, GRUPO EXCLUSIVO, GRUPO 3 MANDOS, LOS DE LA VÍA, PURO LC, LÍNEA G, GRUPO LA 530, el toque femenino de NXNNI, PAMELA CANTÚ y finalmente, EDUARDO CARRILLO, una de las mentes detrás de esta iniciativa.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Silla". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bélico Indie". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hoy Toca Celebrar", el nuevo EP de "Mardom"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mardom"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre "Mardom". En aquel post os presenté su anterior EP, "Soul Happy". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Hoy Toca Celebrar"

  "Mardom" ha lanzado su nuevo EP, "Hoy Toca celebrar", que sirve como adelanto de su próximo álbum que estará disponible el 21 de noviembre bajo el sello "Entrebotones 2024". Producido por Nacho García ("Mardom") y grabado y masterizado en ACME, este Ep incluye el anterior lanzamiento "Sabes Bien Donde Estoy"  y la canción que da nombre al EP "Hoy Toca Celebrar". 

  Es un EP conformado por dos canciones que transitan la nostalgia en dos fases: "Hoy toca celebrar" homónima del EP, que habla de la nostalgia como celebración, valorando lo que tienes y lo que has de dejar atrás desde una perspectiva feliz y festiva.

  "Sabes bien donde estoy" divide el EP en dos y recupera un momento vivido previo a la nostalgia, donde se siente la misma en el mismo momento que está sucediendo.

  Grabado ambos en estudios los estudios ACME en Asturias, el este EP muestra la perspectiva más festiva y bailable del álbum. Ambas canciones son un éxito rotundo en cada uno de los conciertos donde el público ya corea la letra.

  Destaca en "Hoy toca celebrar" la voz de Alba Barcía, corista habitual en los conciertos como aparición especial en la segunda estrofa, dando una segunda perspectiva a la propia narrativa de la canción.

  No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo de "Mardomy experimentar esta emotiva narrativa musical. Para más información y actualizaciones sobre "Mardom", suscribete a nuestra newsletter y síguelo es sus redes sociales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Soul happy". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mardom". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

jueves, 17 de octubre de 2024

"Interludio", el nuevo EP de Sofía de Ciervo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡de Sofía de Ciervo! Y bueno, ¡comencemos!

  Sofía De Ciervo (Junín, 2000) es un artista performática de artes musicales y actorales de la escena porteña actual. Desde 2011 y hasta el tiempo presente, Sofía ha explorado de manera significativa distintos ámbitos y géneros de lenguaje artistico. Agitadora del folclor rioplatense, Sofía cuenta con formación académica en el Conservatorio Manuel de Falla, ademas de varios años en espacios de Teatro Musical, Danza, Actuación. 

  Sofía De Ciervo gusta rondar a la canción tradicional con otros generos, disfruta haciendo conversar a la musica electronica y urbana con el sonido de un bandoneon, una melodia tanguera, un patron milonguero, convirtiendo sus expectaculos en una experiencia inversiva con distintos picos emocionales y ambientes sonoros y sensoriales.

  Ahora lanza su primer EP: ¡"Interludio"!

  "Interludioes el primer EP de tres canciones de la artista Sofía de Ciervo. Representa la fuerza del movimiento, la quietud, el silencio, los pasos contínuos y la interrupción. Es como un tornado que arranca los sentimientos más profundos, pero sin dejar una última briza de un susurro alentador antes de despedirse.

  Es, además, un momento de transición entre lo que fue y lo que vendrá. Aloja la historia del ciclo emocional y arquetípico que representa en principio a la mujer dormida que no puede acceder a su sentir, el encuentro con el dolor primario y finalmente el disfrute de la salida. 

  Poéticamente, el interludio puede interpretarse como un momento de introspección o un respiro en el flujo narrativo. Es un espacio donde el autor puede detenerse y reflexionar sobre los temas presentados hasta el momento, o incluso introducir nuevos elementos que enriquezcan la experiencia del lector. 

  Este lanzamiento cuenta también con una serie de tres videoclips consecutivos que intentan transmitir el significado de las letras de Sofía. 

  El EP "Interludio" está dividido en 3 partes:

  • Track 1: El Capítulo 1 de "Interludio" se llama "LIMPIA": Una voz en forma de susurro que intenta despertar a la mujer dormida para que pueda acceder a su dolor.
  • Track 2: El Capítulo 2 de "Interludio" se llama "SECO": Simboliza atravesar la caída del velo. Tocar el dolor primario. Cantar el secreto que perfora;  Mover el agua estancada.
  • Track 3: El Capítulo 3 de "Interludio" se llama "LENTO": Representa la recuperación del pulso interno que se encontraba silenciado. El que hará puente para el encuentro con la sabia salvaje que vive dentro de toda mujer. Festejo, alivio y unión. 

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "¿Qué Hago?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de de Sofía de Ciervo. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 15 de octubre de 2024

"Nostalgia en Rosa", el nuevo disco de "Louis Goodman"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Louis Goodman"! Y bueno, ¡comencemos! 

  "Louis Goodman" es una banda formada por cinco amigos en 2020, en pleno auge de la pandemia. Su sonido se nutre de influencias que van desde el dreampop y el shoegaze hasta la psicodelia, creando una atmósfera envolvente y melódica. 

  A lo largo de estos años, han lanzado varios sencillos y colaborado con artistas como McKlopedia y Daniel Craft, además de llevar su música a distintas ciudades de México. En 2024, la banda ha lanzado cuatro sencillos que anticipan su próximo álbum de estudio, "Nostalgia en Rosa", una obra que promete seguir explorando sus raíces sonoras y emocionales.

  Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Nostalgia en Rosa"! 

  "Nostalgia en Rosa" es un EP fundamental para "Louis Goodman", que encapsula la esencia de los recuerdos adolescentes y la búsqueda de consuelo en la música. El grupo tomó inspiración de sus días en la secundaria, cuando sentir que una canción podía salvarles el mundo entero. El sonido nostálgico del EP está profundamente influenciado por bandas icónicas del dreampop y shoegaze de los 90, como "Cocteau Twins", "Slowdive" y "The Cranberries", reflejando su conexión con la música de esas décadas. 

  Siendo niños de los 90 y 00, los integrantes encontraron liberador abordar temas que marcaron su crecimiento. Para ellos, este trabajo es una carta tanto para ellos mismos como para sus oyentes, transmitiendo el mensaje de que, aunque la vida esté llena de incertidumbres y el miedo a no avanzar persista, siempre habrá esperanza de un mañana mejor. En su camino como músicos, la duda y el miedo se entrelazan con los sueños más grandes, pero "Nostalgia en Rosa" busca ser ese recordatorio de que, a pesar de todo, todo estará bien.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Algún Día". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Louis Goodman". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 11 de octubre de 2024

Gon Abril presenta "Cotidiano" en Valladolid

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Gon Abril! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Gonzalo Abril. En aquel post os presenté su anterior single, "Me va bien". Ahora presenta su nuevo EP en Valladolid. 

  Gon Abril presenta su esperado EP "Cotidiano" en directo en la icónica "Sala Desierto Rojo" de Valladolid, el próximo 16 de noviembre. El artista pucelano, conocido por su estilo único en la escena indie y pop alternativa, lanzará su nuevo EP compuesto por 5 canciones, una de ellas aun inédita, donde habla sobre situaciones y sentimientos cotidianos, creando una fusión de temas para celebrar y otros en los que habla sobre la etapa más dificil de una relación. 

  El artista ha descrito este trabajo como su propuesta más personal hasta la fecha. Las canciones que forman parte de este nuevo proyecto son "Salvavidas", "Euromillón", "Me va Bien", y su más reciente sencillo, "Tóxico". Para celebrar este nuevo lanzamiento, Gon Abril ha querido hacerlo en compañía junto a un concierto muy especial en su ciudad natal.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Me va bien". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Gon Abril. No olvidéis seguir a Gon Abril en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

jueves, 10 de octubre de 2024

"Sesión en vivo", el nuevo EP de Bula Machine

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Bula Machine! Y bueno, ¡comencemos!

  Bula Machine es el proyecto de canciones del argentino Daniel Bula. Tras una década liderando la banda de rock pop alternativo de Buenos Aires, The Alvears, Daniel inicia un nuevo proyecto musical en solitario con el lanzamiento de dos singles, "Flores" y "Superb", grabados en Berlín en 2018 junto al productor Ole Kuhlmann. Estos temas marcaron el inicio de Bula Machine, que comenzó a tomar forma en 2019. 

  En ese mismo año, Bula colabora con el productor Martín Nastri para trabajar en nuevas canciones, lo que culmina en el álbum debut de Bula Machine, titulado "Bosques". Este álbum, grabado en Buenos Aires en enero de 2020 y lanzado el 10 de septiembre de 2021, incluye siete tracks. Los singles adelanto fueron "A Destiempo", "Espasmos" y "Capas". 

 Ahora llega con su nuevo EP: ¡"Sesión en vivo"! 

  Bula Machine presenta "Sesión en vivo", un EP que se complementa con una serie de videos co-dirigidos por Rodrigo Chan Cécere y Daniel Bula. Cada video, con una propuesta visual única, captura versiones en vivo de cinco temas grabados en el estudio Romaphonic de Buenos Aires. El EP está disponible en todas las plataformas digitales, y los videos de "Sesión en vivo" pueden verse en el canal oficial de YouTube de Bula Machine. 

  Los temas que componen son "Sesión en vivo":

  1. Antes de la Lluvia (En Vivo)
  2. Espasmos (En Vivo)
  3. A Destiempo (En Vivo)
  4. No Se Entendió (En Vivo)
  5. Sencillo (En Vivo)

  Fue grabado en Estudio Romaphonic, Buenos Aires, Argentina. Letras y Música por Daniel Bula.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "A Destiempo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Bula Machine en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 8 de octubre de 2024

"Ahyra Vol. I", el nuevo EP de "Ahyra"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Ahyra"! Y bueno, ¡comencemos!

  Desde Valdivia, al sur de Chile, emerge la banda Ahyra compuesta por cinco integrantes influenciados por la música alternativa, la cultura animé y películas de ciencia ficción. En 2022 estrenaron su primer single titulado "Ya está", mostrando un sonido indie con elementos del rock y el pop. Tras liberar otros sencillos como "Cortar la inspiración" (2023) y "En el Jardín" (2024). 

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Ahyra Vol. I"! 

  Seis canciones integran este nuevo trabajo de "Ahyra", en el cual plasman toda su energía y consolidan las ideas ya adelantadas en sus primeros singles. En cuanto al sonido podemos destacar una propuesta indie rock con momentos dinámicos y efervescentes, mientras que en otras ocasiones, el quinteto se acerca más a paisajes melancólicos y reflexivos. Acerca de las letras, encontramos relatos introspectivos que funcionan como diálogos hacia el alma ("Azulejos", "En el jardín") o como una especie de catarsis ("Algo aquí afuera", "Tan lejos").

  "Ahyra Vol. I" fue grabado en Unísono, (estudio musical creado por Gustavo Cerati para sus trabajos personales) con sonido directo, es decir, con toda la banda tocando a la vez. La grabación y asistencia técnica en sonido estuvo a cargo de Nico Pucci, mientras que la mezcla y el master fue realizada por Juan Duarte. También se aprovechó la ocasión para dejar un registro en formato audiovisual, a cargo de la productora argentina Mural Session. En la pieza audiovisual, disponible en el canal de YouTube de la banda, se puede ver al grupo grabando e interpretando las seis canciones del EP. 

  Ahyra estará presentando este material y otras canciones en "Festival Granada", evento valdiviano que realizará su segunda edición este 16 de noviembre y que contará con la presencia de artistas como Chini.png y Paskurana, entre otros. Por ahora, te invitamos a escuchar "Ahyra Vol.1" en tu plataforma de streaming preferida.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Cortar la inspiración". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ahyra". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 7 de octubre de 2024

"Corazón Candela", el nuevo EP de Cande Bach

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Cande Bach! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 años desde la primera vez que os hablé sobre Cande Bach. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Tu nombre tatuado". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Corazón Candela"! 

  La talentosa cantante y compositora Cande Bach celebrará su cumpleaños el próximo 10 de octubre de una manera muy especial, presentando por primera vez en vivo las canciones de su EP "Corazón Candela". Este show será en el icónico Strummer Bar, un lugar clave para las bandas emergentes y la escena musical indie en Buenos Aires. En esta ocasión tan especial, Cande compartirá escenario con Gabino Silva y Acostadetodo.

  El EP "Corazón Candela" ha acumulado miles de reproducciones en las plataformas durante este año. Como solista, ha encontrado su propia voz, combinando sonidos electrónicos y el pop. La presentación en Strummer Bar será una oportunidad única para disfrutar de su música en un entorno íntimo y enérgico.

  ¿Otra buena noticia? Con la llegada del verano se acerca también una nueva canción de la artista ¡Estén atentos! Lo nuevo promete ser una bomba.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tu nombre tatuado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Cande Bach. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

viernes, 4 de octubre de 2024

"Cíclica", el nuevo EP de Paulina Gahan

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paulina Gahan! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 7 meses desde la primera vez que os hablé sobre Paulina Gahan. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Fantasía Personal". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Cíclica"!  

  "Cíclica", es un EP que encuadra un largo proceso de depuración que la artista necesitó para desbloquear su creatividad y así poder continuar con sus próximos proyectos. Esta primera propuesta abarca géneros como rock alternativo/ indie, y algunos dejos de blues.

  "Fantasía Personal", el primer adelanto y corte del EP habla del papel que tomó en una relación tóxica y simbiótica que le costó la pérdida de su propia percepción de la vida. "Era una toxicidad mutua donde ya no tenía poder sobre mis decisiones, tome la forma ideal del otro y deje de existir. Me convertí en la voz de su conciencia", se sincera Paulina.

  "Solo Conozco una Forma de Amar" es el punto en el que la visión de Paulina vira hacia su interior y a la reapertura de sus heridas de infancia. En ese examen identificó el origen de su miedo al abandono y baja autoestima. La canción habla sobre la única forma que conoce de relacionarse, dice: "cada vez que encuentro algo que para mi es muy valioso, busco fundirme con el otro como si eso fuese a asegurarme que se va a quedar conmigo para siempre".

  "Anestesia" es el punto de inflexión de su narrativa. Esta canción habla de encontrarse en el punto más bajo, donde la única opción es volver a la superficie. Así comienza una nueva búsqueda de sentido. Con heridas, pero aún en movimiento, sigue resiliente la luz hacia el final del túnel.

  El EP culmina con "Transmutación", una analogía del desprendimiento del ego y del despertar espiritual. En el final de esta historia, la artista deja de luchar contra la corriente para aceptar tu naturaleza y conectar con ella.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Paradise". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Paulina Gahan. No olvidéis seguir a Paulina Gahan en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ojos Diamante", el nuevo EP de Ximena Sariñana

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Ximena Sariñana! Y bueno, ¡comencemos! 

  Ximena Sariñana, cantautora y actriz mexicana con una trayectoria que abarca múltiples facetas en la industria musical y del entretenimiento. Ha lanzado cinco discos de estudio y ha sido nominada en los premios Grammy y Latin Grammy. Ha participado en festivales internacionales como Coachella y Lollapalooza y también ha colaborado con Miguel Bosé, Los Ángeles Azules, Natalia Lafourcade, Dillon Francis, LP, Siddhartha y Alejandro Sanz, entre otros.

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Ojos Diamante"!

  La artista multidisciplinar mexicana Ximena Sariñana, ícono de la música alternativa en español, presenta su esperado EP "Ojos Diamante", que marca el inicio de una nueva faceta musical en su carrera. Este material, compuesto por cuatro canciones, destaca por la incursión de Sariñana en un sonido electrónico inédito en su discografía, abordando los diferentes estados emocionales que preceden a un gran cambio. 

  Entre los temas se encuentran el éxito "ALV", el sencillo homónimo "Ojos diamante", así como "Valió la pena" y la colaboración con Samantha Barrón en "Frágil", que fusiona sus voces de manera única.

  El lanzamiento de "Ojos Diamante" coincide con un gran momento para Ximena Sariñana, quien también está brillando en su faceta como actriz con papeles protagónicos en la serie de Apple TV Las Azules y la película Entra En Mi Vida. Además, en octubre, Sariñana formará parte del elenco de la nueva temporada del musical Jesucristo Superestrella.

  Recientemente, también hizo historia como cofundadora del "Festival HERA", celebrado el 24 de agosto, un evento que destacó por su cartel compuesto únicamente por proyectos musicales liderados por mujeres.

  Además de este EP, Ximena Sariñana formará parte del lineup del "Festival BIME" en Bilbao el próximo 29 de octubre, uno de los eventos más importantes  ara los profesionales de la industria,  donde presentará este último EP por primera vez en Europa.

  No te pierdas la oportunidad de disfrutar de una de las voces mexicanas del momento, que muy pronto dará que hablar de nuevo en el panorama musical nacional. 

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ojos Diamante". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ximena Sariñana. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"ESENCIA", el nuevo EP de Olana Liss

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Olana Liss! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Olana Liss. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "QUIÉRETE". Ahora lanza su nuevo EP: ¡"ESENCIA"! 

  La cantante y compositora Olana Liss presenta "ESENCIA", la primera parte de su ambicioso proyecto musical "ESENCIA HUMANA", dividido en dos capítulos: "ESENCIA" (2024), explora lo trascendental y lo etéreo, y "HUMANA" (2025), nos sumergirá en las emociones más profundas y palpables de la experiencia humana. Un viaje musical que une lo celestial con lo mundano, mostrando la versatilidad y profundidad de una artista en constante evolución."

  En esta nueva etapa musical, Olana Liss se atreve a fusionar Funk, Soul y R&B tradicional con letras en castellano, desafiando los esquemas convencionales con un estilo fresco y autentico. Su voz explora territorios inéditos, evocando la esencia atemporal de leyendas como Marvin Gaye, Al Green, Curtis Mayfield...  

  Con "ESENCIA", Olana Liss nos invita a reconectar con lo más puro de nuestro ser a través de la música, marcando el inicio de un ciclo artístico que culminará en 2025 con la segunda parte, "HUMANA". Dos mitades que integrarán un único trabajo, bajo el nombre de "ESENCIA HUMANA" que contará con el añadido de dos temas inéditos que sólo estarán disponibles en formato físico (vinilo). Una propuesta innovadora que reinterpreta lo clásico con mucha ESENCIA "Afromeña".

  Olana Liss ha sido pionera en el panorama musical español, al revitalizar y reinterpretar la rica tradición de la música afroamericana, adaptándola al castellano de manera innovadora. Su visión artística rompe barreras, creando puentes entre culturas y sonidos, y posicionándose como un referente en la fusión de la música afroamericana adaptada al castellano.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Agua". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Olana Liss. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

jueves, 3 de octubre de 2024

"DNCE" lanza su nuevo EP

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"DNCE"! Y bueno, ¡comencemos!

  "DNCE", liderado por el frontman Joe Jonas, con Jack Lawless en la batería y JinJoo Lee en la guitarra, sacudió inicialmente la música y la cultura popular con el lanzamiento de su single "Cake By The Ocean", con certificación de quíntuple platino de la RIAA, allá por 2016. 

  La canción caló en la cultura pop en general, convirtiéndose en un éxito imparable, colándose en el Top 10 del Billboard Hot 100, y emergiendo como "una de las canciones más reproducidas del año en la radio Top 40." Hasta la fecha, la banda ha conseguido 5.000 millones de streams globales y 3,5 millones de equivalentes de álbumes globales.

  2022 marca su trascendental regreso al asociarse con Kygo para el inquebrantable e innegable himno "Dancing Feet". Con un híbrido inimitable y embriagador de rock, pop, dance y funk como ningún otro, "DNCE" te hará moverte más que nunca ahora.

  Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Music For People Who Believe In Love"! 

  Mientras el cantante, compositor, músico y actor estadounidense Joe Jonas, prepara el lanzamiento de su próximo proyecto en solitario después de 13 años que se lanzará en octubre, "Music For People Who Believe In Love", hoy estrena por sorpresa Music For People Who Believe In DNCE, una colección que celebra los grandes éxitos de "DNCE" e incluye una nueva remezcla de "DNCE" del último single del artista, "Work It Out".

  "Work It Out" se lanzó este verano como primer single del próximo proyecto en solitario de Joe.  Actualmente está interpretando el single en la gira mundial de los Jonas Brothers y promocionando el próximo álbum. La gira "Five Albums. One Night" pasará por Barcelona, el próximo día 26 de septiembre, única parada en España para el grupo. El próximo single de Joe saldrá a la venta el 4 de octubre.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Got Me Good". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "DNCE". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!