"Mesita de Noche", el nuevo single de Andrés Koi

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrés Koi! Y bueno, ¡comencemos!  

  Andrés Koi presenta el último adelanto de su esperado nuevo trabajo discográfico. El cantante y compositor madrileño lanza "Mesita de Noche", el single que precede a la salida de su álbum "Sol de Invierno" —prevista para el próximo 21 de marzo—, una canción que nace sin planificación previa y que se convierte en una radiografía del deseo y la fantasía. 

  Hay canciones que se piensan y otras que simplemente suceden. "Mesita de Noche" pertenece a las segundas. Escrita bajo el influjo de una noche mexicana, el tema surge de manera espontánea y se presenta como un retrato directo de la atracción y el anhelo. "Sin pensarlo dos veces, el charango se convirtió en el protagonista, aportando un brillo terrenal a una base rítmica imparable", explica el artista. "Junto con Pablo Cebrián terminamos la producción quedando una canción rápida, directa y con esa electricidad de las cosas que no se planean. Si buscas una canción que capture la adrenalina de un viernes por la noche, es esta".

  Con este lanzamiento, Andrés Koi continúa explorando las diferentes caras de su proyecto musical, un camino que inició hace varios años y que ahora atraviesa uno de sus momentos más creativos. Su música actual se apoya especialmente en la guitarra y el piano, con una producción cuidada que prioriza la emoción y la honestidad narrativa. En esta nueva etapa, el artista combina la experiencia acumulada a lo largo de su trayectoria con una mirada más íntima y reflexiva, construyendo un repertorio que conecta con un público que busca propuestas emocionales y contemporáneas dentro del pop en español.

  Con "Sol de Invierno" en el horizonte y un nuevo capítulo sonoro a punto de estrenarse, Andrés Koi se prepara para compartir el trabajo más personal de su carrera hasta la fecha

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"Peor es ser vos", el nuevo single de "MALCOM"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"MALCOM"! Y bueno, ¡comencemos!

  Si tu ex cumple años, ni velas ni regalos: "MALCOM" eligió celebrarlo con música. El 1 de febrero la banda lanzó "Peor es ser vos", un tema de impronta postgrunge que canaliza el desencanto de una ruptura reciente y lo transforma en una descarga directa de guitarras distorsionadas y actitud visceral. 

  Con un sonido crudo y sin rodeos, la canción se aleja de las metáforas edulcoradas para poner sobre la mesa una historia de separación marcada por la mentira, la pérdida de identidad y las excusas que ya no alcanzan. El resultado es un track frontal, honesto y cargado de energía.

  "Dicen que te vieron bajando en Longchamps", dispara la primera estrofa, ubicando la escena en una geografía cotidiana del conurbano bonaerense. Lejos de los relatos románticos de película, "MALCOM" construye una narrativa tangible donde la decepción se convierte en distorsión y catarsis sonora.

  "Peor es ser vos" funciona como una declaración emocional y musical: cuando todo cambia de un día para otro, cuando la traición llega de la manera menos esperada, el caos también puede convertirse en combustible creativo. La canción captura ese momento en el que, aun habiendo perdido el control de todo, aparece una nueva fuerza para seguir adelante.

  Con este lanzamiento, "MALCOM" reafirma su identidad dentro de la escena alternativa argentina: guitarras al frente, emoción sin filtro y canciones que nacen de experiencias reales.

  Porque a veces la mejor forma de cerrar una historia no es con silencio… sino con un buen riff. 

 Os dejo por aquí el audio de "Un Poco de Fama". ¡No os lo perdáis!

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"Salte", el nuevo single de Deny K

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Deny K! Y bueno, ¡comencemos!

  El artista urbano latino Deny K regresa con su más reciente sencillo, "Salte", un enérgico lanzamiento de reggaetón que continúa demostrando el sonido dinámico del artista y su creciente presencia dentro del panorama de la música latina. 

  Conocido por entregar temas de alta energía arraigados en ritmos caribeños y en la producción moderna del urbano latino, el colombiano Deny K ha ido construyendo un sólido impulso con lanzamientos recientes como "Caliente", "Tette E Tequila" y "Retumba": Con cada estreno, el artista sigue demostrando su capacidad para crear canciones contagiosas que conectan con audiencias tanto en plataformas de streaming como en la escena nocturna.

  Firmado con la potencia global independiente EMPIRE, Deny K también ha desarrollado un sólido catálogo de colaboraciones, trabajando con una impresionante lista de artistas dentro de la música latina y caribeña. Entre sus colaboraciones se encuentran El Cherry Scom, El Bai, Angel Dior, Stresi, Kiko El Crazy, Saiyan Jimmy, Santiago, Estilo Sin Limite, Dana Hourani, entre otros, destacando su versatilidad y su capacidad para conectar con diversas audiencias a nivel mundial.

  Fusionando elementos de dembow, reggaetón e influencias del urbano latino, Deny K continúa impulsando su sonido hacia nuevas direcciones mientras mantiene la energía vibrante que caracteriza su música. Su creciente lista de colaboraciones y la consistencia de sus lanzamientos lo han posicionado como una de las voces emergentes que contribuyen a la evolución del género.

  El video musical de "Salte" lleva el arte de Deny K a otro nivel, entregando una obra visual cinematográfica. El concepto presenta dos estilos musicales distintos—urbano latino y merengue/mambo—unidos bajo una única visión temática:

  “No importa cuánto dolor de amor haya ni cuánto suframos por amor, siempre llegará un punto en el que todo pasará, porque la vida sigue. Solo vine a hacer música, a disfrutar y a mandar un mensaje.” – Deny K

  En el video, Deny K ilustra estos dos contrastes musicales mientras mantiene un concepto unificado, utilizando cambios de vestimenta y estilo para transmitir un único mensaje de una sola persona: él mismo. En una audaz decisión creativa, Deny K también se viste de mujer, desafiando estereotipos y abrazando la libertad artística en un mundo que a menudo juzga antes de entender.

  Con "Salte", Deny K entrega otro tema electrizante acompañado de un video musical visualmente impactante que solidifica su impulso y amplifica su alcance dentro de la escena global de la música latina.

  Os dejo por aquí el videolip de "WOA". ¡No os lo perdáis!

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"Príncipe Daniel", el nuevo single de Carey

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran cantante: ¡Carey! Y bueno, ¡comencemos!

  "Príncipe Daniel" es el nuevo single de Carey, una canción que nace directamente de sus viajes a México, un país que les ha permitido crecer espiritual y musicalmente. La canción suena a una mezcla única y desenfadada, ecos clásicos de Chavela Vargas y José Alfredo Jiménez combinados con la energía de Molotov y Plastilina Mosh, todo ello envuelto en un aire de chanson europea que aterriza por tangos en un corrido mexicano. 

  La inspiración del tema surgió de una anécdota real. Tras una noche saliendo del mítico salón Tenampa junto a Erik Canales (cantante de la banda Allison), decidieron ir al Arena de México a ver lucha libre. Allí, entre cervezas y amigos, quedaron cautivados por Príncipe Daniel, un luchador sin máscara que se partía la cara a favor de los técnicos frente a las sucias artimañas de los rudos, y por la aparición en el ring de la estrella emergente Bella Catalina. A la mañana siguiente, con el sol saliendo en la Colonia Roma, todas esas historias del Santo, el mezcal y los mariachis tomaron forma de canción.

  Para capturar esta esencia mexicana, la banda contó con el Grupo Mariachi Nacional de México de Antonio Covarrubias, grabados una tarde de abril en los estudios Topetitud (propiedad de Molotov) en Coyoacán. Estos arreglos dialogan a la perfección con las cuerdas, percusiones y fliscornios grabados en España por sus músicos habituales, Aurelio Ortega, Juan Rubio y Ramón López. Además, el lanzamiento se completa con un videoclip oficial grabado precisamente en el salón Tenampa.

  Con una letra que evoca al Sabina de finales de los 90 o a las históricas incursiones latinoamericanas de Serrat, referencias que la banda recibe con inmenso orgullo y humildad, "Príncipe Daniel" sirve como una postal sonora de Ciudad de México y una despedida temporal llena de gratitud hacia un país que los tiene atrapados.

  Este lanzamiento viene acompañado de una de una versión acústica grabada en el mítico Tenampa en Ciudad de México, dirigido por Jacobo Camargo.

  Os dejo por aquí el lyric video de "Nido". ¡No os lo perdáis!

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"Onda dorada", el nuevo single de "Canastéreo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Canastéreo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Canastéreo" presenta "Onda dorada", el cuarto y último adelanto de la banda previo a la publicación de su nuevo álbum "Jazmines". 

  En esta ocasión, proponen un sonido actual y compacto con una presencia marcada del bajo y los teclados. Es un tema más directo, con reminiscencias al dance, donde los elementos electrónicos destacan dentro de una atmósfera viva y cálida. Conceptualmente, la canción retrata ese estado de movimiento constante en el que se avanza hacia adelante, aunque el destino aún no sea del todo claro. Un punto de tránsito entre lo que ya empezó a transformarse y aquello que está por venir, abrazando la incertidumbre como parte necesaria del proceso.

  El single ha sido co-producido junto a Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly), grabado en Estudios La Mina bajo la dirección de Raúl Pérez (Pony Bravo), mezclado por Manuel Cabezalí (Rufus T. Firefly, Havalina, Zahara) y masterizado por Dany Richter (El Lado Izquierdo). El lanzamiento se acompaña de un videoclip producido por Brut Unité y Phos Audiovisual, localizado en “La Aceitera”, un espacio creativo de referencia creado por la bailaora y coreógrafa Rocío Molina. El baile se encuentra presente en el vídeo con la participación de Rocío Barriga, Claudia Bosch y Aurora Constanza.

  Además, ya está abierta la preventa oficial del vinilo de 'Jazmines', el esperado segundo disco de estudio de la banda sevillana que se publicará el próximo 20 de marzo. Todas las reservas del vinilo realizadas con al menos tres días de antelación a la fecha de salida tendrán garantizada la entrega en casa el mismo día del lanzamiento.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Jazmines". ¡No os lo perdáis!

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"Un cantautor debe morir", el nuevo disco de O'Cristo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡O'Cristo! Y bueno, ¡comencemos!

  O’Cristo, alter ego de Cristóbal Colom y conocido también por bandas como Modelo de Respuesta Polar y Mañana, lanza su álbum debut titulado "Un cantautor debe morir", producido mano a mano con TURIAN BOY y con colaboraciones de Vera Fauna y LaTorre. 

  "Un cantautor debe morir" es un disco tan provocador como sincero, que pone en jaque a su propio personaje. En este trabajo, el artista muta hacia una lírica más directa y canciones sustentadas en guitarras eléctricas y grooves orgánicos, sin dejar de lado su sello poético y urbano.

  El álbum aborda los vaivenes del amor duradero en canciones como Se marchita, Nuevo firmamento, Conmigo y contra mí o M.O.; el compromiso artístico y la relación con la creación en La buena estrella o Malagueña derrotada; y reflexiones más amplias sobre el paso del tiempo (Subir las apuestas), el desengaño político (Deshacer el mundo) o la pérdida de conexiones profundas en la era de la sobreinformación (La luna y el dedo). 

  "Un cantautor debe morir" viene cargado de referencias que van desde el indie rock americano (Unknown Mortal Orchestra, Mk.gee) y el folk alternativo (Wilco, Bon Iver) hasta los cantautores latinoamericanos (Silvio Rodríguez, Jorge Drexler), la tradición andaluza (Kiko Veneno, Los Planetas) y la sensibilidad contemporánea de la Gen Z (Guitarricadelafuente, Pablopablo). 

  Con aún más fechas por anunciar, podremos empezar a disfrutar el nuevo álbum de O’Cristo en directo el 27 de marzo en Sevilla (Sala Malandar) y el 11 de abril en Madrid (Sala Clamores).

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"El Poder", el nuevo single de Cris Imaz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Cris Imaz! Y bueno, ¡comencemos!

  Con "Vuela" nos dio la primera pista de su nuevo álbum "Creciente". Una canción con la que nos invitaba a romper las reglas independientemente de la edad. Pero es que ahora, Cris Imaz vuelve a hacer magia con su segundo adelanto, "El Poder". La otra cara de la moneda, un tema que nos hace reflexionar sobre el poder que tenemos en las relaciones y los miedos que surgen cuando amamos. Especialmente cuando lo hacemos sin frenos, cuando hacemos daño, cuando no cuidamos bien de la vulnerabilidad del otro. 

  "¿Qué hago con el poder que tengo?", se pregunta la artista. «No busco trasladar la culpa y los daños a una persona externa. De hecho, he pensado mucho en qué pasa cuando yo abuso de mi privilegio», añade.

  Es una canción que busca reconciliarse con una misma. Una especie de catarsis que nace desde el interior, cuando nos reconocemos privilegiadas en nuestro propio entorno, reconociendo el poder desde un lugar oscuro. Una manera de reconocer que sí, que el mundo también está repleto de esta capacidad, aunque no siempre está bien repartido. Una manera de cuestionarse y de sustituir este término por la palabra responsabilidad.

  Musicalmente, esta canción juega con las armonías y los juegos vocales, frente a una letra desgarradora. Un enorme trabajo que está completado por las guitarras eléctricas de Ireneblina, la percusión de Shadday López y el chelo de Blanca Sevi.

  Por su parte, el videoclip ha sido rodado en plano secuencia desde la playa de Trengandín (Noja). El día nublado en el que fue grabada esta joya audiovisual, refleja muy bien el color de este tema. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Vuela". ¡No os lo perdáis!

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"Apareces Tú", el nuevo single de Gara Alemán

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Gara Alemán! Y bueno, ¡comencemos!

  Gara Alemán presenta su nuevo single "Apareces Tú". A través de este lanzamiento, la artista majorera pone música al valor de quienes la dan la mano, sostienen e impulsan en cada etapa del camino. 

  "Esta canción es para quienes me acompañan en mis locuras, sin importar el destino o el medio, ya sea avión, taxi, guaguas o transfer. Son mi red de seguridad, y quiero dedicarles esta canción por estar siempre ahí y por la seguridad que me brindan en todos los escenarios de mi vida", explica Gara Alemán.

  "Apareces Tú"  nace con el propósito de contagiar paz y energía positiva. La canción narra la ilusión de perseguir los sueños y alcanzar cada objetivo propuesto. Se trata de un tema cargado de emoción que invita a confiar en el camino propio y a afrontar los retos con esperanza y empoderamiento personal.

  Escrita íntegramente por Gara Alemán, la canción cuenta con la dirección artística y producción de Luis del Toro. Bajo un concepto orgánico y acústico, la grabación reúne a destacados músicos de estudio de la escena actual, como Fernando Ortí al piano, Javi Peña a las guitarras y Jorge Núñez a la cuerda.

  Formada desde los tres años en el timple, Gara Alemán ha construido una identidad artística profundamente vinculada a sus raíces canarias. Su universo musical combina su formación clásica con el pop, el bolero y el folclore tradicional, dando lugar a un sonido propio en el que su voz equilibra la serenidad del mar y la fuerza del viento de su isla natal. El proyecto artístico de la cantante artista cuenta además con el apoyo y respaldo del Cabildo de Fuerteventura.

  El lanzamiento de "Apareces Tú" va acompañado de un videoclip producido por Árida Films y dirigido por el dúo Adrián Tejero y Miquel Jaume. Rodado en los paisajes infinitos de Fuerteventura, el vídeo se construye a partir de una estética vintage en la que una figura femenina simboliza a esas personas que nos sostienen en la sombra, que nos cuidan y nos empujan a seguir adelante.

  Como un inesperado regalo de la naturaleza, las intensas lluvias registradas en la isla a comienzos de 2026 transformaron la habitual aridez majorera en un insólito manto verde y florido. Un fenómeno poco frecuente que añade un matiz profundamente poético a las imágenes, reforzando la idea central de la canción: la belleza extraordinaria de esa fuerza vital que es el amor de quienes nos acompañan.

  Sobre Gara Alemán

  Gara Alemán (Fuerteventura, 2005) es una de las voces más prometedoras del panorama musical canario y español. Su relación con la música comenzó desde muy pequeña, cuando quedó fascinada por los musicales y por la capacidad que tenían de contar historias a través de la voz.

  A los tres años empezó a tocar el timple, instrumento emblemático de la cultura canaria, lo que la conectó profundamente con el folclore de su tierra y marcó el inicio de su identidad artística.

  Durante siete años se formó en la Escuela de Música de Fuerteventura, donde desarrolló una base sólida en lenguaje musical y obtuvo el Grado Medio en Solfeo y Educación Musical. Más adelante dio el salto a Gran Canaria para continuar su formación en el Conservatorio, donde se especializa en canto mientras compagina su carrera artística con los estudios universitarios.

  Aunque durante mucho tiempo rechazó la idea de participar en La Voz, la insistencia del programa y varias invitaciones directas terminó convenciéndola. Se presentó al casting online y su talento la llevó a convertirse en una de las concursantes más queridas y una de las grandes revelaciones del formato.

  Entró inicialmente en el equipo de Luis Fonsi y más tarde fue "robada" por Pablo López, con quien llegó a la final, convirtiéndose en la única concursante robada que alcanzó esa fase.

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"Sin derecho a nada", el nuevo single de "Schropp Sisters"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Schropp Sisters"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Schropp Sisters", la banda madrileña formada por cuatro hermanas adolescentes, lanza "Sin derecho a nada", el cuarto single de su primer disco, que verá la luz el próximo 26 de marzo. Con este nuevo adelanto, el grupo continúa consolidando su identidad dentro del pop-rock melódico con una canción emocional, cercana y cargada de sensibilidad. 

  "Sin derecho a nada" aborda una situación sentimental tan reconocible como compleja: esas relaciones que existen en un terreno ambiguo, donde hay sentimientos reales pero no un compromiso claro. Una historia donde duele lo que ocurre, pero también lo que no se puede reclamar. La canción explora ese espacio emocional en el que la intensidad convive con la incertidumbre, poniendo voz a una experiencia que muchos jóvenes reconocen.

  El tema ha sido compuesto e interpretado íntegramente por las "Schropp Sisters", Amanda (guitarra y voz), Alba “Cocó” (piano y voz), Ana (batería) y Ágatha (bajo), que vuelven a demostrar su complicidad artística y su capacidad para construir canciones desde la emoción y la honestidad, manteniendo el sello de autenticidad que caracteriza al grupo desde sus primeros lanzamientos.

  La producción vuelve a estar en manos de Salomé Limón, una de las profesionales más reconocidas de la industria musical y ganadora de cinco Latin Grammys, que ha sabido potenciar la sensibilidad del tema y el equilibrio entre melodía, intensidad emocional y personalidad interpretativa del grupo.

  El lanzamiento llega acompañado de un potente videoclip dirigido por Martín Caballero y Chachita Zambrano, esta última también ganadora de un Latin Grammy. 

  Con "Sin derecho a nada", "Schropp Sisters" continúa desvelando el universo emocional de su próximo trabajo discográfico, que verá la luz el 26 de marzo. Un proyecto en el que el grupo profundiza en temas como el amor, la identidad, las relaciones y las emociones propias de una generación que vive con intensidad sus primeras experiencias vitales.

  Este cuarto adelanto confirma el crecimiento artístico de la banda y refuerza una propuesta musical que combina honestidad, sensibilidad y una identidad creativa construida desde el vínculo único de cuatro hermanas que comparten escenario, composición y visión artística. Un proyecto joven, pero con una voz cada vez más sólida dentro del pop-rock español. 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Schropp Sisters". No olvidéis seguir a "Schropp Sisters" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Combo", el nuevo single de Sulymar

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  La cantautora puertorriqueña en ascenso Sulymar Rodríguez, artísticamente conocida como Sulymar, continúa su impulso ascendente con el lanzamiento de su dinámico nuevo sencillo, "Combo", junto a Sir J. El tema marca un emocionante giro para la artista emergente latina, presentando un sonido más audaz y seguro, mientras se mantiene fiel a la autenticidad emocional que define su propuesta artística. 

  Nacida en Puerto Rico y criada en Miami, Sulymar ha ido forjando su propio espacio dentro del Pop Latino, fusionando vulnerabilidad, melodía y un toque moderno. Desde sus primeros lanzamientos como "El Mismo Cuento" hasta el introspectivo "Imaginándote", ha demostrado su capacidad de conectar profundamente con el público. Con "Combo", entra en una nueva etapa—una que se siente valiente, rítmica e innegablemente cautivadora.

  Con la participación de Sir J, el tema destaca por su química y actitud. "Combo" ofrece ganchos contagiosos, una producción vibrante y una energía fresca que posiciona a Sulymar como una artista que expande su versatilidad con total seguridad. El sencillo resalta su capacidad de equilibrar profundidad emocional con una presencia más juguetona y empoderada.

  Mientras construye este nuevo capítulo, Sulymar también se prepara para entrar al estudio con el reconocido productor El Animal, conocido por su trabajo con Arcángel, Omar Courtz y Dei V. Esta próxima colaboración representa un paso contundente en su evolución, alineándola con uno de los arquitectos sonoros más influyentes del movimiento urbano latino actual.

  Con un catálogo en crecimiento, una dirección artística clara y colaboraciones estratégicas en el horizonte, Sulymar no solo está lanzando música—está construyendo un movimiento. "Combo" representa el sonido de una artista entrando plenamente en su poder, lista para dejar su huella.

  Disponible ya en todas las principales plataformas digitales, "Combo" marca un momento decisivo en la evolución de Sulymar—mostrando su versatilidad, confianza y creciente presencia dentro de la escena musical latina. A medida que continúa expandiendo su sonido y sumándose a colaboraciones poderosas, Sulymar consolida su posición como una de las voces emergentes más emocionantes a seguir. Síguela en redes sociales para mantenerte conectado con nueva música, próximos lanzamientos y contenido exclusivo detrás de cámaras mientras esta nueva etapa continúa desarrollándose.

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Pedro Pastor firma su primer "SOLD OUT"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Pedro Pastor! Y bueno, ¡comencemos!

  Acompañado por los músicos Chobby Santoro (Bajo y voz), Guillem Arnau (Batería,percusión y voz) y Álvaro Navarro (Guitarra y voz), el grupo interpretará el disco íntegro de "10 Locos Años Descalzos", con sus nuevas versiones y reinterpretaciones. Un tema que no faltará es "El Baile" (con más de 14 millones de reproducciones en plataformas) o canciones antiguas como "Vulnerables", de su tercer álbum editado en 2019, una canción que explora la vulnerabilidad, como un denominador común, del ser humano. También podremos escuchar "El Poder de un Beso" un tema inédito de su próximo disco. 

  Para los conciertos de Madrid, Barcelona y el festival Extremusica, el grupo contará con un trío de metales compuesto por: Aránzazu Rodríguez (Trombón), Mónica Viera (Saxo tenor) y Rosa Verdugo  (Trompeta).

  Ya podemos confirmar algunas de las fechas de su gira por Latinoamérica:

• 08/08 California
• 12/09 CDMX
• 15/09 San José (CR)
• 21/09 Santiago de Chile
• 23/09 Mendoza
• 25/09 Buenos Aires
• 26/09 Montevideo

  Pedro Pastor publica su nuevo disco "10 Locos Años Descalzos"

  Pedro Pastor y su banda, "Los Locos Descalzos", cumplen 10 años recorriendo el mundo con su música y lo celebran con un álbum cuidadosamente producido: 12 canciones que recopilan algunas de sus mejores obras, revisitadas con nuevos arreglos y colaboraciones de máximo nivel. A ellas se suma una única canción inédita, una salsa que nos invita a imaginar hacia dónde puede dirigirse el proyecto en futuros discos.

  En este álbum encontramos las letras contundentes a las que Pedro nos tiene acostumbrados, ahora envueltas en un sonido más sofisticado, más bailable y, definitivamente, más poderoso.

  El disco cuenta además con las voces de Silvio Rodríguez, Chico César, Rozalén, El Kanka, Iseo, Alan Sutton y El Plan de la Mariposa, entre otros.

   Un viaje de ida y vuelta cruzando el océano Atlántico que el público fiel recibirá como un auténtico regalo, y que permitirá a quienes llegan por primera vez descubrir la profundidad y la sencillez que conviven en uno de los pilares más sólidos de la nueva generación de canción en lengua española.

  Grabado, producido y mezclado en El Tercero Studios (Barcelona) por Carlos Manzanares.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Huapango". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Pedro Pastor. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post

"Vivos", el nuevo single de "Enjambre"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Enjambre"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Enjambre"presenta "Vivos", single previo a la salida de su álbum "Daños Luz". Este tema es un manifiesto íntimo a través de una balada dulce y emblemática al muy clásico e inigualable estilo de "Enjambre". Frente a un mundo actual de incertidumbre y asfixia, el amor y la conexión son un acto de resistencia divina estando unidos. Lo sagrado se encuentra en lo cotidiano y vivir con intención día a día. Mientras se está vivo, estar unidos es la forma más honesta de resistir y de existir. 

  El álbum comprende un viaje integral a través del tiempo, por emociones y sentimientos. El título hace referencia al tiempo, al espacio y su velocidad; lo que se pierde, lo que se aprende a través del andar con la esperanza en la luz. Con más de 20 años de carrera, este es un álbum que muestra la madurez musical de la banda en su sonido y letras.

Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Enjambre". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos.  No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"ISII Group" confirma la producción de "Desde arriba", dirigida por Martín Cuervo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos en "ISII Group". Y bueno, ¡comencemos!

  "ISII Group" confirma la producción de "Desde arriba", nuevo largometraje dirigido por Martín Cuervo. El proyecto nace en el marco de la 2ª edición de Break On Time —la iniciativa de impulso al talento creada por la compañía— y representa la transformación de un guion premiado en una película en producción. (Imagen: Pablo Cuadra)

  El guion, firmado por Arturo Ruiz Serrano y José Manuel Carrasco, fue seleccionado como ganador en la categoría de Ficción entre 679 proyectos presentados en la convocatoria.  

  La película articula su conflicto en torno a la incomunicación intergeneracional, la fragilidad del ego en la madurez y la dificultad de gestionar los vínculos en familias reconstruidas. El proyecto combina elementos de drama y comedia, apoyándose en una propuesta espacial singular que convierte el entorno doméstico en un elemento narrativo clave.

  Para la dirección, "ISII Group" apuesta por Martín Cuervo por su capacidad para trabajar el conflicto emocional desde la comedia y por su experiencia en relatos corales donde los vínculos personales sostienen la tensión dramática. El cineasta ha dirigido títulos como Con quién viajas, seleccionada en competición oficial en el Festival de Málaga, y la comedia Coartadas.  

  "Esta historia me interesa por su escala íntima y por su aparente sencillez. No hay grandes giros ni artificios narrativos. Todo sucede a la vista, en los diálogos, en los gestos, en las miradas que evitan encontrarse. "Desde arriba" propone una experiencia cercana y reconocible, en la que el espectador pueda entrar sin esfuerzo y salir con una pregunta incómoda: ¿cuántas veces hemos intentado “ayudar” cuando en realidad sólo queríamos que el otro actuara como nosotros necesitábamos?", ha señalado el director.

  Siguiendo esa línea, los guionistas Arturo Ruiz Serrano y José Manuel Carrasco destacan el origen y la esencia de la historia: "Con este guion, queríamos hablar de la familia. Principalmente de las dificultades que plantea la paternidad: la pasada, la presente y la futura. Esta película nos habla de cómo las responsabilidades no asumidas en el pasado nos estallan en el presente. De cómo, actuar y tomar decisiones resulta cada vez más difícil con el paso del tiempo".

  Esa dimensión creativa encuentra su continuidad en la estructura de producción de "ISII Group". Silvia Carvalho, presidenta de "ISII Group", subraya el propósito de la compañía: "En "ISII Group" las ideas no se celebran: se producen. Break On Time está diseñado para eso, para convertir un guion ganador en una película real, con estructura, criterio y equipo. "Desde arriba" es un salto limpio del talento a la producción".

  Con este nuevo título, que avanza ya hacia preproducción, "ISII Group" consolida el inicio de su plan de producción para 2026, del que también forma parte Mi zona, dirigido por Cristian Beteta, ganador este sábado del Goya al Mejor Cortometraje de Ficción. La compañía anunciará a cierre de marzo nuevas producciones que completarán su planificación anual.

  "ISII Group" no es sólo una empresa audiovisual: es una estructura pensada para impulsar el sector desde dentro, combinando creatividad, estrategia e industria con una visión clara de futuro. Su enfoque abarca toda la cadena de valor, acompañando a cada proyecto desde el desarrollo inicial hasta su llegada al público, con procesos diseñados para garantizar viabilidad, impacto y sostenibilidad.

  Lo forman cuatro productoras con identidad propia -Inefable Productions, Isora Films, Sinapsis Studios y SIA Production Systems-, especializadas respectivamente en ficción, animación, documental y producción service. A ellas se suman Deep Com Roots (distribución y comunicación), KBCF Consulting (estructuración financiera y normativa) y Divergente, su innovadora plataforma OTT.

  Gracias a la estructura empresarial que conforma el grupo -diversificada, especializada y en constante evolución-, "ISII Group" opera como un verdadero ecosistema audiovisual capaz de combinar excelencia técnica, eficiencia operativa y compromiso cultural. Esta organización le permite atraer inversión, fomentar el talento y abordar proyectos de distinta naturaleza y escala -largometrajes, cortometrajes, documentales- con un modelo de crecimiento sostenible, profesionalizado y con visión de largo plazo.

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"Solo", el nuevo single de Andy

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andy! Y bueno, ¡comencemos!

  Andy presenta "Solo", último adelanto de su próximo álbum que verá la luz el 6 de marzo y que, además,  da nombre a su nuevo proyecto en solitario. 

  El tema, de sonido pop, transmite la paz, la alegría y la tranquilidad que siente el artista en este momento vital, marcado por la ilusión de emprender su propio camino y por el profundo agradecimiento a todo lo vivido en el pasado. La canción nace desde la serenidad y la gratitud, convirtiéndose en una declaración sobre el crecimiento, la madurez y la satisfacción de avanzar sin perder de vista las raíces.

  Compuesto por Riki Rivera y producido por Juanma Leal, el single combina sensibilidad y frescura en una producción que realza la interpretación de Andy y potencia el mensaje del tema. "Solo" no habla de aislamiento, sino de independencia emocional y artística, de entender que caminar en solitario no significa estar solo, sino hacerlo con todo el aprendizaje y las personas que han formado parte del recorrido.

  El videoclip, dirigido por Gabriel Pinal, refuerza esa idea y se presenta como una metáfora visual del momento que atraviesa Andy, mostrando que esta nueva etapa en solitario está lejos de ser un acto de soledad. Se grabó el 7 de febrero, el único día sin lluvia tras dos meses de inestabilidad meteorológica, en uno de los pinares de Chiclana de la Frontera y en el estudio del propio director. Aunque la fecha estaba cerrada desde hacía tiempo y existía el temor de que el mal tiempo obligara a posponer el rodaje, finalmente el sol acompañó la jornada, aportando una luz que refuerza el mensaje de esperanza y tranquilidad que transmite la canción y creando una atmósfera natural e íntima que encaja con la esencia del single.

  Con "Solo", Andy presenta un adelanto definitivo de lo que será su nuevo álbum: un proyecto que promete mostrar su versión más auténtica y madura, consolidando esta nueva etapa como una evolución firme y consciente dentro de su trayectoria artística.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andy. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Existence Is Bliss", el nuevo disco de "Deadletter"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Deadletter"! Y bueno, ¡comencemos!

  Los británicos "Deadletter" han publicado "Existence Is Bliss", su segundo álbum, que nos van a presentar en directo en abril. Estas son las fechas de su tour (que es una coproducción de Houston Party y Masgalicia): el 10 de abril, Bilbao (Kafe Antzokia); el 11, Vigo (Sala Mondo); el 13, Cádiz (Edificio Constitución 1812); el 14, Madrid (Sala Villanos); el 15, València (16 Toneladas); y el 16, Zaragoza (Sala López). 

  "Deadletter" también actuarán en varios festivales con ese flamante LP bajo el brazo: el Barcelona Psych Fest (17 de abril en la capital catalana), el Warm Up Festival Estrella de Levante (que se celebrará los días 1 y 2 de mayo en el murciano Recinto Ferial La Fica) y el FIB en Benicàssim (el 17 de julio). 

   En su nuevo álbum "Deadletter" entregan un trabajo exquisitamente refinado que recorre diferentes estéticas dentro del espectro alternativo, indie y rock. En comparación con su debut, Hysterical Strength, la banda da un giro sonoro que inaugura una nueva etapa. Este nuevo disco explora un sonido más sofisticado y de géneros fluidos, fusionando influencias de todo el abanico rock e indie. Con este lanzamiento, "Deadletter" vuelven a marcar territorio y demuestra el alto nivel que cabe esperar de una de las bandas emergentes más estimulantes del Reino Unido.

  Sobre "Existence Is Bliss", el vocalista Zac Lawrence comenta:

  " "Existence Is Bliss" trata sobre elegir. Sobre actuar en lugar de simplemente dejarse llevar. Adornado con introspección y observación, habla de vivir: respirar, sentir, saborear, digerir, regurgitar, escupir, rechazar, aceptar. Pero siempre vivir. Vivir o existir: ¿qué eliges?"

  Os dejo por aquí el visualizer de "Among Us". ¡No os lo perdáis!

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"Solar", el nuevo disco de Vikxie

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Vikxie! Y bueno, ¡comencemos!

  Vikxie no es un recién llegado al mundo de la música, con una carrera más que asentada siempre se ha caracterizado por hacer las cosas al modo que a el le gustaban y no guiarse por modas o estilos. "Solar" es su nuevo disco, un conjunto de canciones que recogen todo el sentir del madrileño, canciones que se mueven por el rock más canalla, el funk o el indie más actual. 

  Los lanzamientos previos sirvieron como piezas de un puzzle que ahora cobra sentido completo: letras que hablan de transformación, de cicatrices convertidas en aprendizaje y de la necesidad de avanzar incluso cuando el terreno es incierto. Cada single funciona como una pista de aterrizaje hacia este disco, anticipando una obra más sólida, coherente y madura.

  El nuevo álbum de Vikxie respira producción cuidada, atmósferas trabajadas y un equilibrio medido entre energía y sensibilidad. Hay estribillos directos, bases contundentes y una narrativa que conecta con una generación que vive entre la urgencia y la introspección. El resultado es un trabajo que no solo confirma su crecimiento artístico, sino que lo sitúa en una posición firme dentro de la escena actual.

  Más que un simple lanzamiento, este disco representa un punto de inflexión. Vikxie no se limita a repetir fórmulas: afina su discurso, amplía matices y demuestra que está dispuesto a explorar nuevos caminos sin renunciar a la esencia que lo ha traído hasta aquí. Con este nuevo trabajo, el artista madrileño abre oficialmente un capítulo más ambicioso, personal y definido. Y lo hace con la seguridad de quien ya sabe hacia dónde quiere ir.

  Y como todo gran disco se tiene que presentar en directo, Vikxie nos presenta la primera parte de lo que será su gira de presentación. Una gira que comienza mañana mismo en el mítico Camping Osuna para luego viajar al Café Teatro de Valladolid el 29 de marzo y tener como fecha grande el 30 de abril en la sala Clamores de Madrid. Para ir finalizando el año, Vikxie volver a Madrid, concretamente el 29 de octubre, a la sala Moby Dick, entre medias llegarán nuevas fechas y novedades de las cuales os mantendremos al corriente.

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"Belleza y Terror", el nuevo disco de Nikki García

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nikki García! Y bueno, ¡comencemos!

  ”Belleza y Terror” es el título del nuevo disco de Nikki García. Un disco que desprende carisma y personalidad y compuesto en castellano.  

  Nikki García, actriz de doblaje y voz icónica de Google Maps, se quita todas las máscaras en su puesta de largo musical.

  Nos adelanta hoy un vídeo del primer tema homónimo, firmado por el director Pablo Maqueda. En tan solo minuto y medio, el tema condensa la atmósfera atrapante y delicada que impregna el resto de sus composiciones.

  Os dejo por aquí el video lyric de "Coincidir". ¡No os lo perdáis!

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"Con este fuego", el nuevo single de "La Pegatina"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Pegatina"! Y bueno, ¡comencemos!

  "La Pegatina" desvela el segundo sencillo de su nuevo disco, dando continuidad a la energía de la pegadiza "Siempre nos tienes aquí". Este nuevo tema, titulado "Con este fuego", es una pieza clave para la banda, ya que es la canción que da origen a todo el imaginario de este próximo trabajo discográfico. 

  Más allá de lo musical, este lanzamiento no es solo una vuelta a los orígenes, sino también un retrato directo de esa continua incertidumbre que ronda por la cabeza de los artistas y creadores. El día a día de la profesión está a menudo marcado por la necesidad de validación, la autoestima, el síndrome del impostor, los altibajos emocionales y la presión por destacar por encima de los demás. Son realidades que generan situaciones complejas y que, afortunadamente, cada vez se ponen más sobre la palestra.

  La vuelta al barrio es un elemento fundamental para el grupo, ese espacio seguro y necesario, el lugar exacto donde la realidad sucede de verdad. Es por eso que, para terminar de darle sentido a esta canción, llamaron a una de las batucadas más importantes del país, Brincadeira. Al ser también de Montcada i Reixac, el pueblo de la banda, aportan esa esencia de raíz y elevan el tramo final del tema con su percusión para convertirlo, definitivamente, en un himno.

  "La Pegatina" acompañará el lanzamiento del disco "Fuegos del barrio" con una ambiciosa gira internacional en 2026 que les llevará por Estados Unidos, México, Francia, Países Bajos y un amplio recorrido por España. El tour arrancará en marzo con paradas en Miami, Toluca, Puebla y el festival Tecate Pa’l Norte, antes de regresar a Europa para pasar por escenarios como el de La Riviera en Madrid por partida doble. Un recorrido que combina grandes salas, festivales emblemáticos y citas imprescindibles del verano, donde la banda volverá a convertir cada concierto en una celebración colectiva cargada de energía y fiesta.

  Os dejo por aquí el audio de "A partir de ahí". ¡No os lo perdáis!

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"Moby", el nuevo single de "Macedonia"

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  "Macedonia" no es una banda que busque encajar en una estética de moda. Son cinco amigos que se juntaron para rescatar lo que realmente importa: la canción. Con el lanzamiento de su primer single, "Moby", la banda devela su ADN: un sonido ecléctico que viaja entre el riff y la melodía pop. 

  La obsesión por la canción

  "Moby" es la carta de presentación de un proyecto que entiende la música como un espacio de libertad absoluta. Producida tras un año de trabajo meticuloso en estudio, la canción refleja ese pulso "cancionero" que los caracteriza.

  Cinco mundos, una misma frecuencia

  Lo que hace que "Moby" trascienda es la colisión de perfiles que conviven en "Macedonia". No es solo una banda de rock; es el punto de encuentro entre 5 personalidades diferentes. Esa "mezcla" es lo que permite que su sonido sea tan variado como orgánico. En "Macedonia", la formación académica se cruza con la cultura de plaza, y la obsesión por el detalle visual se funde con la crudeza del vivo.

  El camino al disco

  "Moby" es solo el primer vistazo de un disco que verá la luz en este 2026. Es el resultado de una búsqueda que empezó con charlas de primaria y terminó consolidándose en un estudio de grabación, priorizando siempre la honestidad por sobre cualquier pretensión.

  Producido por "Macedonia", Acosta De Todo y Luis Maria Cabezas / Grabado en Flamingo Estudio por Macabre y Buho Rocino / Grabado en Estudio Acosta De Todo por Acosta De Todo / Mix & Mastering: Luis Maria Cabezas / Diseño de Portada: Francisco Santoro / Letra y música: Lisandro Destito / Bajo: Vicente Ballay / Bateria: Franco Scaglia / Teclados y Coros: Francisco Santoro / Voz y Guitarras: Lisandro Destito

  Sobre "Macedonia"

Del riff rockero a la melodía pop. Definidos por ellos mismos como una banda de "Rock canción", "Macedonia" se permite navegar entre el pop más refinado y el rock más crudo. 

  "Macedonia" son Voz y Guitarras: Lisandro Destito, Teclados y Coros: Francisco Santoro, Bajo: Vicente Ballay, Bateria: Franco Scaglia

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"Duro de Pelar" de Rebeca cumple 30 años

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Rebeca! Y bueno, ¡comencemos!  

  Este viernes 6 de marzo de 2026 se cumplen 30 años del lanzamiento de una de esas canciones que se quedan en la memoria colectiva de todo un país para siempre. En 1996 Rebeca estrenaba "Duro de pelar" y daba una nueva dimensión a la igualdad, el empoderamiento femenino y el papel de la mujer en la industria musical. Ahora 3 décadas después, y a pocos días de celebrar el Día de Internacional de la Mujer (8 m), la cantante se rodea de dos grandes amigos para dar una nueva vida al tema y traerlo al siglo XXI de la mano de los Djs internacionales Sofía Cristo y Dany BPM. Desde este viernes 6 de marzo estará disponible en todas las plataformas digitales una versión más electrónica, más potente y más bailable que a buen seguro volverá a sonar como cada verano y si cabe con más fuerza aún. 

  Sobre Rebeca

  Cantante, autora, presentadora y empresaria con más de 30 años de carrera a sus espaldas con innumerables éxitos musicales y televisivos. De familia de artistas salta a la fama con la su primer disco que se posiciona rápidamente en las listas de ventas y llega al nº 1 con el single “Duro de pelar”. Desde entonces no ha parado de lanzar música y acumula más de 50 singles, 7 trabajos discográficos de los que ha vendido más de 1.5 millones de copias. En 2007 representó a España en Eurovisión como co-autora de "I Love You Mi Vida" interpretada por D'Nash. Además ha protagonizado diferentes musicales entre los que destacan Grease (1998), The World of Abba (2014) y Broadway on Ice (2015). También tiene una prolífica carrera televisiva y en la actualidad gira dentro y fuera de España con festivales de prestigio como "Un Viaje a los 90's" o "Love The 90´s". Actualmente se encuentra preparando su gira 30 aniversario que recorrerá toda España y Latinoamérica con conciertos y grandes festivales.

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