Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Cementerio de Coches"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Miguel Ángel Olivares. En aquel post os presenté al director y su corto "Cementerio de Coches". Ahora llega con el anuncio de su entrada a "FLIXOLÉ".
"Cementerio de Coches" ha recibido buenas acogidas y distintos galardones, tanto nacionales como internacionales ("FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE PONFERRADA 2023", "28º CERTAMEN NACIONAL DE CREACIÓN AUDIOVISUAL DE CABRA 2023", "KINOFESTIVAL "LIGHT OF THE WORLD" 2023","CINEMIGRARE - RASSEGNA INTERNAZIONALE DI CINEMA SENZA FRONTIERE 2023"...). Esto muestra el talento del director y como el arte andaluz y español nunca pierde importancia a nivel global.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Rubén, un niño español y Asïr, un niño marroquí, son dos grandes amigos que se ven cada tarde en su lugar secreto, un desguace de coches, para jugar al futbol.
Un día como otro cualquiera, Rubén espera a su amigo Asïr, quien se escapa de un centro de acogida, con la sorpresa de que este ha recibido una paliza de unos chicos del instituto derivada del racismo. El apoyo incondicional que le ofrece Rubén a Asïr refleja la más pura amistad, dejando de lado las pequeñas diferencias sin importancia que hay entre los dos, rompiendo las barreras que crea la sociedad. Aunque en realidad, lo peor está por llegar."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Cementerio de Coches". No olvidéis seguir a Miguel Ángel Olivares en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas producciones. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Pandilla al rescate"! Y bueno, ¡comencemos!
Un pingüino que se cree tigre, su hijo adoptado, que es un pez tigre, un gorila que los sigue ciegamente; un tarsero ingenioso, enamorado de una murciélaga gigante; unos armadillos justicieros y unos anfibios deseando ser reclutados en esta insólita pandilla… Sí, parece un trabalenguas. Y sí, se podría decir que estos ejemplares son cuando menos peculiares. A priori poco encajan entre ellos, pero comparten sus rarezas... ¡Y forman un gran equipo! Son todos animales en peligro de extinción y, por si fuera poco, se han de enfrentar a otra amenaza más inminente: en su selva ha pasado algo que va a arrasar con los árboles.
La historia seguro suena, porque podría estar basada en una real. Como esta pandilla muchos ejemplares salvajes sufren la destrucción de sus hábitats naturales. El último informe del Instituto de Recursos Mundiales reveló que el mundo perdió 4,1 millones de hectáreas de bosques tropicales. De ahí que la misión urgente de este equipo de animales pueda traspasar la pantalla. En este caso el peligro está disfrazado de un polvo rosa que afecta a su ecosistema. Para buscar el antídoto tendrán que emprender un viaje alrededor del mundo, que sirve de excusa para concienciar y descubrir algunos de los rincones de mayor biodiversidad.
SOBRE LA PELÍCULA
"Pandilla al rescate" es una producción del prolífico estudio de animación francés TAT productions, SND y France 3 Cinéma. Dirigida a tres bandas por Laurent Bru, Yannick Moulin y Benoît Somville, la película es un guiño también al público adulto, repleta de referencias a grandes clásicos de acción y aventuras de los 80 y los 90, como En busca del arca perdida de Steven Spielberg, Le llaman Bodhi de Kathryn Bigelow o la saga de películas de Jackie Chan.
Esta pandilla es de sobra conocida por el público francés, donde les preceden una serie y otro largometraje estrenado con un enorme éxito en Francia. El humor, la acción, las aventuras, los viajes increíbles y las artes marciales son los ingredientes principales de este film que llega a los cines de España de la mano de Vercine el 31 de mayo de 2024.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Un misterioso supervillano ha cubierto la selva con una espuma rosa que explota al contacto con el agua y… ¡queda menos de un mes para la estación de lluvias! La Jungle Bunch es llamada al rescate, ¡empieza la carrera! Nuestros héroes, a los que se unirán nuevos aliados, viajarán por todo el mundo en busca de un antídoto. Desde las lejanas regiones del Norte, hasta Europa, Asia y Oriente Medio, se embarcarán en la mayor búsqueda de su historia. Se enfrentan a un adversario muy inteligente y diabólico… pero para Maurice y sus amigos, ¡nunca ha habido tanto en juego!"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Pandilla al rescate". No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos de una gran productora: ¡"LAZONA"! Y bueno, ¡comencemos!
Dentro de poco llega el estreno de varias películas de la productora de "LAZONA", "Iris" y "Solo", y también los dos lanzamientos que hemos sumado al calendario en colaboración con "Caramel Films:" "Shayda" y "Silver Haze".
Son títulos que llegarán a la cartelera española antes del inicio del próximo curso, entre mayo y agosto, por lo que os agradeceremos los tengáis en cuenta entre vuestras previsiones de los próximos meses.
A continuación, os detallamos las fechas y estupendos recorridos de cada una de ellas.
"Iris": Estreno el 31 de mayo.
Sinopsis: "Como lo fue su antecesora, Vacaciones contigo... y tu mujer, la nueva comedia de Caroline Vignal se ha convertido en un fenómeno en Francia: número 1 en su estreno con más de 300.000 espectadores, repitiendo la receta del éxito con una Laure Calamy en pleno apogeo, más si cabe, tras ganar el César a la Mejor Actriz de la última edición.
Iris lo tiene todo: un marido maravilloso, dos hijas perfectas, un negocio exitoso… pero nula vida sexual. ¿Cuándo fue la última vez que hizo el amor? Quizá haya llegado el momento de explorar..."
"Shayda": Estreno el 14 de junio.
Sinopsis "Premio del Público en Sundance, candidata australiana a la mejor película internacional en los Premios Óscar 2024... Shayda, la ópera prima de directora iraní Noora Niasari ha conquistado crítica y público allá por donde ha pasado. Producida por Cate Blanchett y protagonizada por la multipremiada Zar Amir Ebrahimi - Mejor Actriz del Festival de Cannes por Holy Spider. Araña sagrada-, Shayda nos traslada a la infancia de la propia directora, un relato real con el que ha querido rendir un homenaje a su madre.
Shayda, una mujer iraní que vive en Australia, encuentra refugio en un centro de acogida para mujeres maltratadas con su hija Mona de 6 años. Tras huir de su marido, Hossein, y solicitar el divorcio, Shayda lucha por mantener la normalidad para Mona. La nueva situación y el régimen de visitas que la niña está obligada a cumplir con su padre, aumentan la tensión día a día, pero no merman sus ganas de iniciar una nueva vida."
"Solo": Estreno el 12 de julio.
Sinopsis: "Premio a la Mejor Película Canadiense en la última edición del Festival de Toronto y también galardonado en el Palm Springs de California. Sophie Dupuis dirige este drama romántico protagonizado por Théodore Pellerin, Espiga de Plata de la Seminci de 2018 por su interpretación en Génesis.
Simon, una joven estrella drag emergente de Montreal, tiene un amor a primera vista cuando conoce a Olivier, el nuevo integrante del espectáculo. Una etapa electrizante que vive con suma pasión sobre el escenario. Aunque el Simon del mundo de la noche, del glamour, la luz, el color, la música y las performances dista mucho del Simon de la "vida real"."
"Silver Haze": Estreno el 23 de agosto.
Sinopsis: "Sacha Polak, aclamada directora neerlandesa por Hamel, Zurich y Dirty God, tampoco deja indiferente con su último largometraje: Silver Haze. Presentada en el Festival de Tribeca y el Festival de Berlín, donde su protagonista, Vicky Knigh, se llevó el Premio Teddy a Mejor Actriz. Ha continuado su recorrido con éxito por festivales internacionales y nacionales. Buena parte del mérito lo tiene Vicky Knight, actriz y enfermera inglesa con la que Polak vuelve a contar tras Dirty God y cuya historia personal inspira, en parte, el relato de esta película: retrato de una joven que, como ella, sobrevivió a un incendio que dejó cicatrices en su cuerpo.
Cuando era pequeña, Franky, una joven enfermera del extrarradio de Londres, sufrió un accidente que le dejó secuelas de por vida. Quince años después, su inseguridad y su obsesión por encontrar respuestas, la han bloqueado emocionalmente, hasta que se enamora de Florence, una de sus pacientes. Florence, una joven vitalista, la invita a escapar de su realidad acogiéndola en su hogar, descubriéndole un refugio en el que superar las "cicatrices" del pasado. "
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos de la productora. No olvidéis seguir a "LAZONA" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas produccioines. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os hablo sobre un nuevo documental: ¡"Generación Lagartija"! Y bueno, ¡comencemos!
El documental "Generación Lagartija" se ha presentado en el "Festival de Cine" de Málaga. En este documental, "Lagartija Nick" nos sumerge en un lugar surrealista e innovador, haciendo un recorrido por su discografía inspirada por las obras y los personajes de la "Generación del 27".
César Martínez Herrerada, de la mano de "Dexiderius Producciones" y "Malas Compañías", es el responsable de este trabajo visual en el que se introduce en los procesos de creación de "Lagartija Nick".
En este documental, la banda granadina nos sumerge en un lugar surrealista e innovador, haciendo un recorrido por su discografía inspirada por las obras y los personajes de la "Generación del 27". A través de la fotografía analógica, las películas en 16 mm, la poesía y, por supuesto, la música alternativa e innovadora de los últimos años, Generación Lagartija nos hace conocer no solo a sus miembros, sino también a personajes tan queridos como Federico García Lorca, José Val del Omar o Luis Buñuel.
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Generación Lagartija". No olvidéis seguir a "Lagartija Nick" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de sus próximas produccioines. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Iris"! Y bueno, ¡comencemos!
Hay una reivindicación, muy legítima, que cada día suena más alto: ¡el deseo existe después de los 50! Siguen la atracción, las ganas, la pasión, la diversión... Iris es un reflejo de todas las mujeres que, como ella, están en los cuarenta y muchos... muchos, y asisten asombradas al declive de su sexualidad. Pero ella está radiante, su energía es arrolladora, sencillamente ha de quitarse la capa de invisibilidad.
La cineasta francesa Caroline Vignal pone en el centro esta demanda colectiva de las mujeres maduras en el que es ya su tercer largometraje. Tras el éxito cosechado con Vacaciones contigo... y tu mujer, film que conquistó al público con más de 700.000 entradas vendidas, irrumpió con sorpresa en el Festival de Cine de Cannes y recibió ocho nominaciones a los Premios César, Caroline Vignal vuelve a contar con Laure Calamy que, por cierto, se llevó el de Mejor Actriz precisamente por aquella primera aventura juntas.
Calamy es uno de los rostros más reconocidos del cine francés, especialmente después de su papel en A tiempo completo, por la que fue premiada en el Festival de Venecia, pero el César se le había resistido hasta en cuatro ocasiones antes. Con este nuevo film, ha vuelto a conquistar a la crítica de su país con una interpretación, dicen, "brillante", que destaca a este personaje "pícaro y divertido", una mujer "risueña y desinhibida, irresistible", "un cuento contemporáneo con un tono travieso y cándido", relatado "sin cinismo ni crueldad". Y de nuevo el público lo corrobora con más de 300.000 espectadores en sus primeras semanas en la cartelera de Francia, donde Iris, sigue presente.
A los cines españoles llegará el 19 de abril de 2024 de la mano de "LAZONA", antes luchará por el "Premio del Público" en la "Sección Mosaico: Panorama Internacional" de la 27 edición del "Festival de Málaga".
"Todo ocurrió hace cuatro años. La última vez que había visto a mi amiga Juliette acababa de superar una separación: su marido le había abandonado de la noche a la mañana tras veinte años juntos. Juliette tenía entonces 51 años, la edad a la que algunos piensan que las mujeres somos invisibles. Pero aquella noche, en aquella fiesta, fue la única a la que vieron. Unos días después, me habló de lo que le había pasado durante los meses que habíamos estado sin contacto. Al verla consumirse, una amiga le había animado a inscribirse en un sitio web de citas. Me habló de los likes, que le habían dado ánimos cuando se rompió la pierna, de las citas a la luz de la luna, de la juventud recién descubierta... Aquella tarde nació mi película.
Cuando llegué a casa, abrí el ordenador. Como todo el mundo, había oído hablar de Tinder y compañía, y tenía amigos que se habían conocido así, pero cuando yo había ido a buscar, la curiosidad nunca me había llevado más allá del portal de bienvenida. Para pasar al siguiente nivel había que mojarse, es decir, ¡crearse un perfil! No había elección. En la casilla "Mi resumen", escribí "Curiosa". Abrí la caja de Pandora y durante los meses siguientes lo archivé todo: las fichas de los hombres con los que entré en contacto, los chats que mantuvimos en la aplicación o por WhatsApp, las fotos que recibí... Fue divertido, fascinante y a veces perturbador...", comenta Caroline Vignal.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Iris lo tiene todo: un marido maravilloso, dos hijas perfectas, un negocio exitoso… pero nula vida sexual. ¿Cuándo fue la última vez que hizo el amor? Quizá haya llegado el momento de explorar... "
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Iris". No olvidéis seguir a "LAZONA" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas produccioines. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Cementerio de Coches"! Y bueno, ¡comencemos!
Miguel Ángel Olivares (Lucena, 1990) es actor, productor y director. Ha actuado en series como "Amar es para siempre" o "Acacias 38". Actualmente se encuentra inmerso en varios proyectos profesionales entre los que destaca el rodaje en México de "Los chavales de Morelia", el será su primer largometraje documental.
Apasionado del cine social, en esta entrevista hace un recorrido a través de su trayectoria profesional, recuerda cómo fueron sus inicios en el mundo de la interpretación, habla sobre el éxito que están cosechando sus cortometrajes "Julia" y "Cementerio de coches", y adelanta algunas pinceladas sobre sus retos a futuro.
Uno de sus últimos rodajes ha sido "Cementerio de Coches". Desde el primer momento que salió a la luz este cortometraje, ha recibido buenas acogidas y distintos galardones, tanto nacionales como internacionales ("FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE PONFERRADA 2023", "28º CERTAMEN NACIONAL DE CREACIÓN AUDIOVISUAL DE CABRA 2023", "KINOFESTIVAL "LIGHT OF THE WORLD" 2023","CINEMIGRARE - RASSEGNA INTERNAZIONALE DI CINEMA SENZA FRONTIERE 2023"...). Esto muestra el talento del director y como el arte andaluz y español nunca pierde importancia a nivel global.
El corto fue a entrar el pasado viernes en la plataforma "FILMIN", para poder ser disfrutada por todos. Sin embargo, por asuntos mayores, ha tenido que ser pospuesta de manera temporal.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Rubén, un niño español y Asïr, un niño marroquí, son dos grandes amigos que se ven cada tarde en su lugar secreto, un desguace de coches, para jugar al futbol.
Un día como otro cualquiera, Rubén espera a su amigo Asïr, quien se escapa de un centro de acogida, con la sorpresa de que este ha recibido una paliza de unos chicos del instituto derivada del racismo. El apoyo incondicional que le ofrece Rubén a Asïr refleja la más pura amistad, dejando de lado las pequeñas diferencias sin importancia que hay entre los dos, rompiendo las barreras que crea la sociedad. Aunque en realidad, lo peor está por llegar."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Cementerio de Coches". No olvidéis seguir a Miguel Ángel Olivares en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas producciones. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias culturales. En esta ocasión vengo para hablaros sobre uno de los importantes premios de cine: ¡"Premios CYGNUS"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre los "Premios CYGNUS". En aquel post os hablé sobre la nueva edición de los premios. En esta ocasión os hablo sobre como se llevo a cabo la 6ª ediciópn de los "Premios CYGNUS".
El compromiso de los "Premios CYGNUS" crece en su sexta edición poniendo el foco en los nuevos retos a los que se enfrenta la industria audiovisual para fomentar y difundir las producciones de calidad y responsables. La concienciación, pero también la acción, con nuevas figuras que velen por llevar a buen puerto estos cometidos, son clave. Para poner en énfasis estos esfuerzos, este año se ha creado una nueva categoría que reconoce a la Mejor Película en Ecosostenibilidad.
En palabras de su director, Javier Santamaría, "con estos reconocimientos queremos dejar testimonio de nuestra pasión y compromiso, y el equipo de estos premios trabaja incansable para incluir la sostenibilidad en el corazón de los rodajes, llegando a crear el ‘Master en Cine Sostenible. Técnicas de rodajes en espacios naturales y sostenibles’, para formar en la figura del eco-manager. Nos esforzamos en promover prácticas que ayuden a reducir la huella de carbono, el cine debe ser un motor de cambio, esto nos inspira y nos impulsa a seguir adelante. Agradezco a los profesionales que se implican para que esta misión se haga realidad, juntos estamos formando un camino".
El excelentísimo y magnífico Sr. Rector de la institución, José Vicente Saz, coincide con esta apuesta y haciendo un paralelismo con Atticus Finch, protagonista de Matar a un ruiseñor, "un personaje caracterizado por la templanza y los valores", acierta así, “como lo hacen estos premios, que remarcan la necesidad de empatizar para cumplir con los propósitos que nos encaminan hacia un mañana y un mundo mejor. La sostenibilidad tiene una relevancia imprescindible como una herramienta para avanzar hacia ese futuro que todos soñamos”.
El majestuoso Paraninfo de la Universidad de Alcalá vuelve a ser testigo de la entrega de estos galardones en una ceremonia en la que se destaca la calidad humana y el trabajo de las personas dedicadas al cine y a la televisión que se han distinguido en este empeño tan admirable como lo es la transmisión de valores positivos para la sociedad y que este año, según el jurado, han sido los siguientes:
Premio al mejor productor o director de producción: Álvaro Longoria por La vida de Brianeitor.
Premio al mejor guion: Estibaliz Urresola por 20.000 especies de Abejas. Recibe el galardón Begoña Urresola Solaguren.
Premio al mejor actor ex aequo: Brian Albacete por La Vida de Brianeitor y Juanjo Artero por Mi otro Jon.
Premio a la mejor actriz ex aequo: Gloria Ramos por Campeonex y Carolina Yuste por Saben Aquell.
Premio a la mejor película documental: Iberia. Naturaleza infinita, recibe el galardón Arturo Menor, director y productor.
Premio a la mejor película de animación: Dispararon al pianista, recibe el premio Fernando Trueba.
Premio a la mejor serie: La Mesías, recibe el galardón Cristina Merino, responsable de Series Originales de Movistar+.
Premio al mejor actor de serie: Patrick Criado por Las Noches de Tefía.
Premio a la mejor película en ecosostenibilidad: Mari(DOS), recibe el premio Álvaro Agustín productor de Telecinco Cinema y Eneko Lizarraga productor de Think Studio.
Premio a la mejor dirección: David Trueba por Saben aquel. Recoge el galardón Jaime Ortiz de Artiñano, director General de Atresmedia Cine.
Premio a la mejor película: Campeonex. Recogen el galardón Luis Manso y Álvaro Longoria y co-productores de Pendelton y Morena Films.
RECONOCIMIENTOS ESPECIALES:
En esta sexta edición también se han entregado cinco reconocimientos especiales a:
A la película Las Niñas de Cristal, dirigida por Jota Linares y producida por Netflix y Federation Spain, por haber contribuido durante su rodaje a la reducción de la huella de carbono, que sin ser necesario antes de 2022, hicieron ese especial esfuerzo que ahora es reconocido. Recibe Mariana Batista, de Federation Spain.
"ASICOM" (Asociación Iberoamericana de la Comunicación), por sus acciones para promover la creatividad, la innovación y la competitividad, dentro de la investigación, la profesionalización y la difusión de la comunicación en Iberoamérica, una contribución para unir la labor del cine y el deporte entre Iberoamérica y la península Ibérica. Reciben Carlos Fernández Collado presidente de ASICOM y Laura Galguera su vicepresidenta.
"Madrid Film Office" del Ayuntamiento de Madrid, por convertir la ciudad de Madrid en uno de los mejores platós de rodaje. Lo reciben Víctor Aertsen y Rubén Eusebio Hernández.
"Film Madrid" de la Comunidad de Madrid, por hacer lo propio con los paisajes de la Comunidad. Lo reciben Xiomara García, directora de la institución.
A Joaquín Prat, por su labor de comunicación y divulgación en televisión. El único galardonado que no se dedica a la industria del cine y las series, ha hecho una reflexión sobre su conexión con estos profesionales: "igual que el cine y las series acompañan a la sociedad enfatizando sus avances, humildemente los medios de comunicación hacemos lo mismo, porque yo mañana podré contar en televisión que en cine ya existen planes de sostenibilidad. Hemos avanzado de manera brillante, porque cuando tenía ocho años mis referentes eran un futbolista o un puercoespín rosa, jamás hubiese pensado entonces que los referentes de los niños de hoy serían tan diversos, personas con diferentes capacidades… Enhorabuena, gente del cine, porque eso lo habéis conseguido vosotros".
La Universidad de Alcalá y ACIVAS se unieron en 2019 para crear los Encuentros de Cine Solidario y de Valores desarrollados desde la Fundación General la Universidad de Alcalá a través de CIMUART (Instituto para el estudio y desarrollo de las artes y las ciencias audiovisuales) con los que se da a conocer el compromiso de la industria audiovisual a través de diferentes actividades, un evento que cada año culmina con estos citados premios que se entregan en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá.
Y esto es todo. Espero que con esto estéis al tanto sobre todo lo relacionado con estos premios. Os dejo por aquí las redes sociales (Twitter, Facebook) y su página web para que podáis estar al tanto con todo lo relacionado con los premios. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Nuestro último baile"! Y bueno, ¡comencemos!
La directora suiza, Delphine Lehericey, ya había conquistado al público con dos historias centradas en una juventud física como lo son Puppylove y El horizonte, ambas presentadas en el Festival de Cine de San Sebastián y ganadora esta última del Premio Lurra y otros tantos galardones del cine suizo.
Con su tercer largometraje, "Nuestro último baile", también ha comenzado con buen pie, "Premio del Público" en el "Festival de cine de Locarno y, si bien se ha centrado en el otro extremo de la vida, se ha servido de un personaje igualmente joven de espíritu: Germain, interpretado por el ganador del premio César François Berléand. Una excusa para dar un toque de atención, en un registro cómico, a todos esos adultos que tratan a sus mayores, independientes, autónomos, útiles, como adolescentes.
Pues como tal, Germain "se rebela" ante sus hijos buscando refugio en algo que nunca antes había experimentado, la danza contemporánea. Extraño para el personaje, pero no para la cineasta, que antes de dedicarse al séptimo arte había trabajado sobre las tablas en proyectos con una intensa vinculación con la danza. Por eso no dudó en fichar para el rodaje a María La Ribot, artista multidisciplinar madrileña, una mujer referente con reconocimientos tales como el Premio Nacional de Danza o la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, entre otros. Para la ocasión no solo se ha encargado de la coreografía de la película, sino que se ha estrenado como actriz, interpretando un curioso personaje de sí misma.
"Nuestro último baile" supondrá el debut en la distribución de "LAZONA", (productora de éxitos como la saga "Ocho apellidos" o "No habrá paz para los malvados"), que se estrenará en salas españolas el 15 de marzo de 2024.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Germain, un jubilado de 75 años, intenta reconstruir su vida tras la pérdida repentina de su esposa. Su familia no se lo pone fácil y trata de sobreprotegerle con visitas inesperadas, llamadas incesantes y pilas de tuppers en la nevera… Aunque él tiene claro su objetivo: sin que ellos lo sepan, hará todo lo posible por cumplir una promesa que se hicieron hace tiempo y que le introducirá de lleno en un mundo que le es completamente ajeno, el de la danza."
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias culturales. En esta ocasión vengo para hablaros sobre uno de los importantes premios de cine: ¡"Premios CYGNUS"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la primera vez que os hablé sobre los "Premios CYGNUS". En aquel post os presenté los premios y algunos de los galardonados. En esta ocasión os hablo sobre la nueva edición de los premios.
Regresan los "Premios CYGNUS" por sexto año consecutivo con el firme objetivo de reconocer el trabajo de las personas dedicadas al cine y la televisión que más han aportado en el noble empeño de transmitir valores positivos para la sociedad. La Universidad de Alcalá -institución española de prestigio mundial y de contrastado compromiso y responsabilidad social-, en colaboración con el colectivo de profesionales del cine representado en ACIVAS -Asociación de Productores y Distribuidores de Cine de Valores y Solidario- son los promotores de este encuentro que ambas instituciones promueven desde 2019, con el apoyo de EGEDA, CINESA y AIE.
Desde entonces tienen una cita ineludible en los Encuentros de Cine Solidario y de Valores desarrollados desde la Fundación General de la Universidad de Alcalá a través de CIMUART (Instituto para el estudio y desarrollo de las artes y las ciencias audiovisuales), con los que se da a conocer el compromiso de la industria audiovisual a través de diferentes actividades. Este evento culmina con estos citados premios que se entregarán el 17 de enero de 2024 en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá.
Este año las producciones más sostenibles han optado a un nuevo galardón destacando la ecosostenibilidad, una temática en la que los organizadores han decidido poner el foco como prueba de su compromiso y que la Universidad de Alcalá ha concretado con la puesta en marcha del "Máster de Cine Sostenible" que formará académicamente a los profesionales que quieran realizar las labores de eco manager en una producción. Esta figura cada vez más presente es la persona responsable de reducir la huella de carbono y compensar el daño ecológico de manera transversal en todo el rodaje.
En un acto celebrado hoy, 13 de diciembre de 2023, en el Rectorado de la Universidad de Alcalá, se ha dado a conocer el fallo con los nombres de los ganadores, profesionales que han destacado y participado en títulos que han sido estrenados a lo largo de 2023.
El jurado, compuesto por José Vicente Saz, Rector de la UAH y Presidente del jurado de los "Premios CYGNUS"; Monserrat Puertas, Directora de Relaciones Institucionales de CINESA; Carlos Antón, Director de Negocio de EGEDA; Cristina Montesinos, Directora de negocio de Platino Educa; José Luis Sevillano, CEO de AIE; Javier Santamaría, director de CIMUART y de los "Premios CYGNUS"; Luz María Sanz Masedo, Directora General de la Fundación Vicente Ferrer; Irene Méndez, Ecomanager de Mrs. Greenfilm; Elena Ajenjo, productora independiente; Mª Teresa del Val, Directora General de la Fundación General de la UAH; José Raúl Fernández del Castillo, Director para las Artes y la Cultura de la UAH y secretario del jurado, ha decidido otorgar los siguientes galardones.
Y esto es todo. Espero que con esto estéis al tanto sobre todo lo relacionado con estos premios. Os dejo por aquí las redes sociales (Twitter, Facebook) y su página web para que podáis estar al tanto con todo lo relacionado con los premios. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Terapia de parejas"! Y bueno, ¡comencemos!
El ganador de dos premios Goya por el documental Labordeta, un hombre sin más y el cortometraje Abstenerse Agencias y también nominado por Aute retratro y Un dios que ya no ampara, Gaizka Urresti, se embarca en una nueva investigación como director y productor, esta vez sobre el AMOR con mayúsculas. En esta aventura ha implicado a los músicos Rozalén y Marwan como guías del camino -este último pone la banda sonora original con el tema compuesto para la ocasión Pensábamos que el amor era solo una fiesta-, y cuenta con la participación de las psicólogas Elisa Múgica -también guionista y productora del documental- y Lola Fatás.
Juntos tratan de profundizar en una técnica desarrollada hace 25 años en Estados Unidos por la doctora canadiense Sue Johnson. Es la denominada Terapia Focalizada en las Emociones (TFE), la cual se basa en expresar los sentimientos más profundos para salir de las inútiles y agotadoras discusiones que mantienen las parejas, lo que se conoce como el ciclo negativo. Un tipo de terapia basada en la teoría del apego y la necesidad humana de los vínculos seguros en las relaciones.
Además, la película también registra el primer ensayo clínico aleatorizado en países de habla hispana que se ha hecho con terapeutas y parejas de México, Argentina, Costa Rica, Guatemala y España. Esta investigación ha sido realizada por la Universidad de Navarra, en colaboración con la Brigham Young University (BYU) de Estados Unidos y los resultados preliminares ratifican la mejora significativa en las relaciones de pareja incluyendo beneficios en la salud mental.
"Terapia de parejas" es una película de Urresti Producciones, cuyos precedentes Aure retrato y Labordeta, un hombre sin más han estado nominados a los Goya y los Forqué y fueron éxitos de taquilla en 2019 y en 2022. Teruel fue uno de los escenarios de rodaje, junto a Tarazona, Zaragoza y México. Cuenta con la colaboración de Aragón TV y el apoyo de los Fondos Fite, subvencionado por Ayuntamiento de Zaragoza y Diputación de Zaragoza y Gobierno de Aragón. Se estrenará en salas comerciales en un día siempre marcado en el calendario para los enamorados: 14 de febrero.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Los cantautores Rozalén y Marwan inician un viaje para intentar responder a la pregunta universal: ¿Qué es el amor? En este camino, cinco parejas reales reciben terapia durante seis meses para volver a encontrarse siguiendo los pasos de la primera investigación internacional en español sobre parejas que concluye científicamente que cuidar el amor mejora la salud mental.
A través de este documental observacional y científico se descubrirán formas de hacer frente a los conflictos de pareja mediante TFE (Terapia Focalizada en las Emociones), modelo de intervención con un éxito entre el 70 y el 75%, desarrollado desde hace 25 años por Sue Johnson que utiliza de forma sistemática la teoría sobre la vinculación afectiva entre adultos."
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡María José García! Y bueno, ¡comencemos!
La colombiana María José García es una apasionada actriz y productora de cine, inmersa en la industria desde 2017 y radicada en Estados Unidos. En el 2022 fundó "Golden Watch Films", su casa productora, con la visión de crear narrativas impactantes, significativas y personales.
María José se abre paso en Los Ángeles, lugar que ha visto crecer su carrera artística y le ha abierto la puerta para ser parte de producciones locales e internacionales. Durante los últimos años su carrera se ha movido entre comerciales para marcas como Nationwide, Toyota Mc Donalds y Nissan; mini series web, videoclips, cortometrajes y largometrajes.
Como voz latinoamericana en la industria anglo, María José abraza su papel como representante de un tipo de mujer latina y disfruta poder darle vida a numerosos personajes desde su experiencia única. Su compromiso social ha sido reconocido. En 2023 fue invitada a participar como jurado en el Festival de cine HollyShorts.
"BBCITOS" (2023), donde además de actuar, María José asume los roles de escritora y productora, es su proyecto más reciente.
El cortometraje ha sido seleccionado en festivales como 22 Film Fest, Los Angeles Cinematography Awards (LACA), FTFS y tuvo su estreno en el International Puerto Rican Heritage Film Festival en Nueva York.
Su rol en "BBCITOS" le otorgó el premio a Mejor Actriz en la edición 2023 de Los Angeles Cinematography Awards. El cortometraje, también fue nominado en estos premios dentro de la categoría 'Mejor edición'.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alicia Falcó! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la primera vez que os hablé sobre Alicia Falcó. En aquel post os presenté a la actriz y su anterior trabajo, "Las buenas compañías". Ahora llega con su nuevo trabajo: ¡"Dieciocho"!
La joven promesa catalana, Alicia Falcó, culmina hoy el rodaje de la serie "Dieciocho", una coproducción de "RTVE", "À Punt Mèdia" e "IB3" ambientada en Valencia y Canarias en la que interpreta a su protagonista, Cèlia.
La cadena pública ha vuelto a confiar en la actriz tras incorporarse como coprotagonista a la segunda temporada de la exitosa Ser o no ser, que ya se puede ver en "RTVE Playz". Aquí interpreta al personaje de Bruna en un proyecto que ya había cosechado éxitos en su primera temporada: premio a mejor ficción en los ODA 2022, mención especial "Students Jury Special Prize" en los Prix Italia 2022 y nominada a mejor serie de habla hispana en los prestigiosos "GLAAD Awards 2022".
Su carrera ha seguido imparable desde que se presentara en el "Festival de Cine de Málaga" "Las buenas compañías", film de Silvia Munt que le ha dado la oportunidad de meterse en la piel de Bea, un personaje que ha cautivado a crítica y público y que le ha valido la candidatura al Premio Goya a Mejor Actriz Revelación. Antes de su reciente paso por el Festival de Cine de San Sebastián, esta historia se había llevado el Premio del Jurado Joven del Festival de Cine de Málaga y el Premio del Público al Mejor Largometraje en el 20 Festival de Cine y Derechos Humanos.
Entre tanto Alicia no ha dejado el set de rodaje: además Ser o no ser y la serie que acaba de concluir, Dieciocho, ha grabado junto a Yolanda Ramos, "Un nuevo amanecer", de "AtresMedia", un proyecto que verá la luz en 2024.
El año que está por entrar también se presenta prometedor para esta artista de 21 años con un gran proyecto internacional en ciernes del que muy pronto os podremos dar más detalles.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Rioja, la tierra de los mil vinos"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Rioja, la tierra de los mil vinos". En aquel post os presenté el documental. En esta ocasión os hablo sobre la distinción recibida por José Luis López-Linares.
Recién estrenada en salas, "Rioja, la tierra de los mil vinos" vivió en la noche del martes 14 de noviembre un pase muy especial: rodeado de amigos, de gran parte del equipo de la película y amantes del vino y del cine, el Consejo Regulador Denominación Origen Calificada Rioja sorprendió al cineasta José Luis López-Linares con una distinción.
"Por ayudar a transmitir la emoción y el trabajo que hay detrás de cada copa de vino de Rioja, que es mucho, al gran público y en la gran pantalla -argumentó Fernando Ezquerro, presidente del organismo-, queremos reconocerte como Amigo de Rioja". Un premio que López-Linares ha recibido con gratitud y recordando el camino hasta llegar aquí: "la verdad que encima te den un premio después de haberlo pasado tan bien como lo pasamos rodando este documental en Rioja, parece algo injusto, pero acepto encantado esta injusticia", dijo bromeando ante el público. "Tenemos la suerte de vivir en un país que es un gran productor de vino, con zonas estupendas como Rioja, hay una gran cultura del vino, tenemos que ser conscientes de esa suerte y ejercerla, y beber vino", concluyó.
Por su parte, Rodrigo Espinel, productor del documental, expresó su gratitud destacando ante los presentes el trasfondo del proyecto: "96 minutos que plasman la pasión con la que los riojanos hacen su vino, que es su mayor tesoro, retratado por los ojos de un maestro como lo es Jose Luis López-Linares, huyendo del lenguaje más academicista para ir a la emoción y las historias humanas que hay detrás de toda la cadena de valor".
"Rioja, la tierra de los mil vinos" es el primer gran documental de ambición cinematográfica que se realiza sobre este vino de renombre internacional. Una inmersión en un mundo fascinante que, a través de una fotografía cautivadora, una banda sonora original compuesta por Jorge Magaz y un cuidado montaje firmado por Pablo B. Guzmán, trata de encontrar de la mano de las grandes bodegas centenarias y las nuevas generaciones de productores las claves para entender qué hace tan especial al vino de Rioja. Es un cuidado retrato que celebra la diversidad que esconde la sorprendente región vitivinícola de Rioja, madurado tras recorrer durante meses las tres subzonas de la Denominación de Origen Calificada (Rioja Alta, Rioja Alavesa y Rioja Oriental).
Para dar forma a este relato integrador, López-Linares ha contado con el testimonio de más de 30 profesionales del sector como Abel Mendoza, Agustín Santolaya, Alvaro Palacios, Arturo de Miguel, Benjamín Romeo, Berta Valgañón, Carlos Fernández, Carlos Mazo, Carmen Pérez Villota, Eduardo Hernáiz, Francisco Hurtado de Amézaga, Javier Arizcuren, Juan Carlos Sancha, Marcos Eguren, Miguel Eguiluz o Santiago Vivanco. Y junto a ellos, otros destacados representantes de la sociedad enamorados del vino Rioja como los actores Pepe Viyuela y Mabel del Pozo, los cocineros Francis Paniego y Carlos Echapresto, los Premio Nacional de Gastronomía Gemma Vela, Chefe Paniego y Andrés Conde Laya o el prescriptor Tim Atkin.
Tras su paso por la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), el film se estrenó en salas de cine el pasado 10 de noviembre de la mano de la distribuidora Versión Digital. Rioja, la tierra de los mil vinos es una producción de "Morena Films" (Campeones, Celda 211) que cuenta con la participación del Consejo Regulador de la Denominación de Origen Calificada Rioja, el apoyo del Gobierno de La Rioja – La Rioja 360 Grados Avanza, y la colaboración de La Rioja Film Commission. Por su parte, Latido Films está al cargo de las ventas internacionales.
El documental cuenta además con una participación relevante de técnicos riojanos como el diseñador del poster oficial de la película obra de Cesar Niño, o Mario Pinedo, responsable de la edición del tráiler oficial.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el tráiler del documental. ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Amanece"! Y bueno, ¡comencemos!
"Amanece", el primer largometraje del cineasta almeriense Juan Francisco Viruega, ha conquistado a la crítica tras su estreno mundial en el 71º Festival Internacional de Cine de San Sebastián dentro de la sección Made in Spain, una muestra del panorama del cine español del año.
Las actrices Aura Garrido ("El Ministerio del Tiempo", "El inocente", "Stockholm"), Iria del Río ("El increíble finde menguante", "Infiesto, Visitante") e Isabel Ampudia ("15 días contigo", "La primera cita") dan vida a tres mujeres llenas de luz: Alba, Candela y Aurora. Dos hermanas y una madre que representan una constelación familiar de relaciones complejas, con los sentimientos y las emociones a flor de piel. El reparto se completa con la actriz alicantina Rebeca Sala y los andaluces Antonio Araque, Sebastián Haro, Antonio Gómiz y Rafa Jiménez.
Desde una perspectiva femenina, Viruega recurre al hilo conductor que ha protagonizado sus cortos, con una historia intimista y generacional, en la que está presente el regreso al hogar de la infancia, las relaciones entre padres e hijos y el conflicto que viven aquellos que han dejado su pueblo para vivir en la ciudad.
Como un protagonista más, están la tierra, la luz, el color e incluso el sonido de Almería, escenario natural donde se ha rodado la película. La aridez del desierto de Tabernas y el paisaje volcánico de Cabo de Gata dialogan con las emociones de las tres protagonistas y sirven de vehículo para un desenlace que, en palabras del director, es “un viaje físico y también emocional hacia el amor propio, hacia la reconciliación y el perdón. Un filme que explora temas tan íntimos como la búsqueda de la identidad y lo efímero del amor a través de la conexión emocional con el entorno”.
"Amanece" es la ópera prima de Juan Francisco Viruega (Almería, 1982) tras rodar cinco cortometrajes que reúnen más de 300 selecciones en festivales internacionales y han sido premiados en más de 25 países: "Estocolmo" (2010), "Postales desde la luna" (2012), "Solsticio" (2014), "Domesticado" (2018) y "La cicatriz" (2019). Destacan, entre otros, el "Premio RTVA" que ha ganado cuatro veces y el "Premio ASECAN-SGAE". Ha sido galardonado con el "Premio Talento Andaluz del Festival Iberoamericano de Huelva" y con el "Premio ASFAAN de la Asociación de Festivales andaluces" (ambos en 2020). Es Doctor cum laude en "Cinematografía y titulado en Dirección Cinematográfica", con el premio de excelencia de su promoción. Ha sido director del Grado Oficial en Cinematografía de la Escuela Universitaria de Artes TAI y director del Almeria Western Film Festival.
Este largometraje es una coproducción de Amanece Audiovisual AIE, el propio Juan Francisco Viruega y Factoría de Creación, una productora dedicada a materializar proyectos independientes y de carácter autoral, impulsada por la "Escuela Universitaria de Artes TAI". La distribución en salas correrá a cargo de Moira Pictures durante el último trimestre de 2023.
Cuenta con la participación de "Canal Sur TV", el apoyo de la "Diputación de Almería y Festival de Cine de Almería", además han participado "La Escuela Universitaria de Artes TAI", "Mubox Studio", "La Pañoleta Films" y el patrocinio de "Grupo Cosentino", "Centro Comercial Torrecárdenas" y "Copyfly".
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"Alba regresa a su pueblo natal tras una ruptura sentimental. Allí se reencuentra con su hermana Candela. Las dos cerrarán heridas de la infancia, volverán a respirar juntas y acompañarán a su madre enferma en sus últimos días, con el desierto, el mar y la sal como testigos."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el tráiler del largometraje. ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Amanece". No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Rioja, la tierra de los mil vinos"! Y bueno, ¡comencemos!
"Rioja, la tierra de los mil vinos", nueva película documental dirigida por José Luis López-Linares, tres veces ganador del Premio Goya, tendrá su estreno mundial en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), que celebrará su edición número 68 del 21 al 28 de octubre.
"Rioja, la tierra de los mil vinos" es un cuidado retrato que celebra la diversidad que esconde la sorprendente región vitivinícola de Rioja, madurado tras recorrer durante meses las tres subzonas de la Denominación de Origen Calificada (Rioja Alta, Rioja Alavesa y Rioja Oriental).
Se trata del primer gran documental de ambición cinematográfica que se realiza sobre este vino de renombre internacional. Una inmersión en un mundo fascinante que, a través de una fotografía cautivadora, una banda sonora original compuesta por Jorge Magaz y un cuidado montaje firmado por Pablo B. Guzmán, trata de encontrar de la mano de las grandes bodegas centenarias y las nuevas generaciones de productores las claves para entender qué hace tan especial al vino de Rioja.
Para dar forma a este relato integrador, López-Linares ha contado con el testimonio de más de 30 profesionales del sector como Abel Mendoza, Agustín Santolaya, Alvaro Palacios, Arturo de Miguel, Benjamín Romeo, Berta Valgañón, Carlos Fernández, Carlos Mazo, Carmen Pérez Villota, Eduardo Hernáiz, Francisco Hurtado de Amézaga, Javier Arizcuren, Juan Carlos Sancha, Marcos Eguren, Miguel Eguiluz o Santiago Vivanco. Y junto a ellos, otros destacados representantes de la sociedad enamorados del vino Rioja como los actores Pepe Viyuela y Mabel del Pozo, los cocineros Francis Paniego y Carlos Echapresto, los Premio Nacional de Gastronomía Gemma Vela, Chefe Paniego y Andrés Conde Laya o el prescriptor Tim Atkin.
Tras su paso por el Festival de Valladolid, el film se estrenará en salas de cine este otoño de la mano de la distribuidora Versión Digital. Rioja, la tierra de los mil vinos es una producción de Morena Films (Campeones, Celda 211) que cuenta con la participación del Consejo Regulador de la Denominación de Origen Calificada Rioja, el apoyo del Gobierno de La Rioja – La Rioja 360 Grados Avanza, y la colaboración de La Rioja Film Commission. Por su parte, Latido Films está al cargo de las ventas internacionales.
El documental cuenta además con una participación relevante de técnicos riojanos como el diseñador del poster oficial de la película obra de Cesar Niño, o Mario Pinedo, responsable de la edición del tráiler oficial.
Rodrigo Espinel, productor del documental, ha querido agradecer al certamen la selección de su nuevo trabajo: "Como vallisoletano que soy, estrenar nuestro nuevo documental en la SEMINCI es todo un orgullo y una gran responsabilidad. El festival ha estado siempre asociado al mejor cine de autor y ha recibido con mucho cariño los anteriores trabajos de José Luis López-Linares. Gracias a su especial sensibilidad como director hemos armado una película muy bien documentada y al mismo tiempo emotiva, cercana y vibrante. Esperamos estar a la altura de nuevo ante una audiencia local tan vinculada al vino como la de Valladolid."
José Luis López Linares, director, ha destacado por su parte que el objetivo del proyecto es que "el espectador pueda descubrir con qué cariño están hechos los vinos de Rioja, conocer a la gente que los hace. Hemos rodado en un montón de bodegas y la aproximación ha sido la de una conversación cercana, con una copa de vino en la mano, tanto el bodeguero como yo. Cada bodeguero es un mundo y el vino es el reflejo no solo de la tierra, sino también de la personalidad del que lo hace. Por eso hemos tratado de visitar tanto a las bodegas centenarias como a los nuevos proyectos más innovadores."
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"A través de las historias humanas detrás de toda la cadena de valor que da vida al vino Español con más proyección internacional, Rioja, la tierra de los mil vinos da a conocer el momento de eclosión que está viviendo la región vitícola, con el talento y la aportación de las nuevas generaciones en convivencia con las grandes bodegas históricas. La equivalencia entre territorio y producto, entre sabiduría y tradición, trazando un puente entre los orígenes del Rioja y su futuro. "
Y esto es todo. Os dejo por aquí el tráiler del documental. ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Moscas"! Y bueno, ¡comencemos!
"Moscas", el segundo largometraje del cineasta vasco Aritz Moreno tras "Ventajas de viajar en tren", competirá en la Sección Oficial del "Festival de cine de Sitges", que tendrá lugar entre el 5 y el 15 de octubre de 2023.
Con un guion escrito por Javier Gullón basado en la novela "Que de lejos parecen moscas" de Kike Ferrari, Aritz Moreno vuelve a competir en el festival que acogió el estreno de su ópera prima en 2019 y que, tras su paso por otros festivales como Tokio, Mar de Plata y Tallin, obtuvo cuatro nominaciones a los "Premios Goya", incluyendo Mejor director Novel, y ganó el premio Feroz a Mejor Comedia del Año.
"Moscas" está protagonizada por Ernesto Alterio (Perfectos desconocidos, Los años Bárbaros, Un mundo normal), que ya trabajó bajo la dirección de Aritz Moreno en Ventajas de viajar en tren, Claudio Rissi (El Marginal), Mara Bestelli (Evita), Tomás Pozzi (Mi gran noche) y Gabriel Fernández (Argentina 1985).
Este crudo thriller lleno de tensión y venganza, rodado íntegramente en la ciudad de Buenos Aires (Argentina), es una película original de ViX, producida por Morena Films. Merry Colomer es la productora y Pilar Benito es la productora ejecutiva por parte de Morena Films. Gabriela Remirez y Jennevie Olivieri-López son las productoras ejecutivas por parte de "ViX".
Destacan en el equipo técnico los nombres de Javier Agirre Erauso, liderando la dirección de fotografía; Antton Zabala al frente del equipo de dirección; Celeste Palma y Xanti Salvador en sonido; Magdalena Ana Banach como figurinista; y Mariela Andrea Aracena y Adriana Rinaldi en maquillaje y peluquería. María Soler es la productora asociada; María Eugenia Sueiro capitanea la dirección de arte y Maite Arroitajauregi "Mursego" es la encargada de la música. El montaje está a cargo de Raúl López y, al frente del casting ha estado Iair Said.
"No he vivido nada más especial que presentar mi primera película ante el público por primera vez. Eso es lo que significa Sitges para mí. Volver este año con "Moscas", mi segunda película, es una alegría que le da sentido a todo lo que hacemos..", comenta Aritz Moreno, director de la película.
"Sitges es siempre un lugar fantástico en el que estar y más si lo hacemos con "Moscas", del siempre fantástico Aritz Moreno, quien vuelve a demostrar que es uno de los cineastas más relevantes que tenemos ahora", cuenta Merry Colomer, productora.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:
"El señor Machi es un empresario aficionado a los lujos, el dinero fácil y las mujeres. Una persona despreciable que abusa de su poder y posición, pero que de pronto se encuentra en una situación límite: una mañana, a plena luz del día, pincha una rueda. Pero su sorpresa llega al descubrir en su maletero el cadáver desfigurado de un desconocido.
Alguien le ha tendido una trampa. Ahí comienza una ruta desesperada para deshacerse del cuerpo, descubrir su identidad y saber quién está detrás de todo esto. Alguno de los muchos enemigos que ha ido cultivando con los años, desde su propia esposa hasta compañeros de trabajo, pasando por guardaespaldas o políticos. Pudo ser cualquiera de los que ha pisado durante estos años para seguir trepando o para consolidar su poder, porque para Luis Machi, las personas resultan tan insignificantes que de lejos parecen moscas."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Moscas". No olvidéis seguir a "Morena Films" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
