Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran evento: ¡"Costa Feira 2024"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Costa Feira 2024". En aquel post os presenté a el anterior artista confirmado para el festival, Loquillo. Ahora anuncian nuevos nombres: ¡Coque Malla y "Sidecars"!
Coque Malla está de vuelta, después de un año sin subirse al escenario, ya ha preparado su nueva gira en la que presentará su último disco de estudio "Aunque estemos muertos", galardonado con el "Premio Ondas 2023" a la "Trayectoria Musical".
Coque Malla y su banda regresan con un repertorio que hará que el espectador consiga realizar un viaje a través de la vida, con sus altibajos, sus hallazgos y sus pérdidas. Sus conciertos conformarán una gira storyteller, donde la calidad y la actitud están al servicio de la innovación y la búsqueda de constantes desafíos sonoros. Cada concierto será un show único e irrepetible sin renunciar a la vitalidad de sus canciones de rock castellano.
"Sidecars" cumplen 18 años como banda , la frescura en la interpretación, el gancho incuestionable de sus canciones y el compromiso con el público son lo que ha hecho crecer a Sidecars durante estos años, vividos entre estudios de grabación, miles de kilómetros de carretera y centenares de escenarios. Un dulce viaje en el que han ido concretando e implementado un estilo y un sonido que les han situado como un grupo de referencia indispensable del pop español.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Costa Feira 2024" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lucy Score. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Lucy Score. En aquel post os presenté su anterior libro, "El peor hombre de mi vida". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cosas que dejamos en el olvido"!
"Cosas que dejamos en el olvido" es el nuevo libro de Lucy Score. Salió a la luz el pasado 11 de marzo, contando con el apoyo de "Chic Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Los chicos malos no tienen finales felices, ¿verdad?
Lucian Rollins es un despiadado hombre de negocios que no teme a nada ni a nadie, excepto a Sloane Walton, la descarada bibliotecaria de Knockemout. A ambos les une un antiguo secreto, pero las raras veces en que hablan, siempre acaban discutiendo. ¿Por qué se llevan tan mal?
Ahora, el padre de Sloane acaba de fallecer y la bibliotecaria está devastada. Lucian deja a un lado su orgullo y acude a Knockemout para ayudarla a ella y a su familia en todo lo que necesiten.
Sloane y Lucian empiezan a pasar más tiempo juntos, y la llama del deseo no tarda en arder… Si Lucian y Sloane juegan con ese fuego, ¿acabarán quemándose?
Número 1 en el New York Times
El gran fenómeno del año en BookTok"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Lucy Score en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Enrique Iglesias! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Enrique Iglesias. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Así Es La Vida". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Space in My Heart"!
El rey del pop latino, Enrique Iglesias, continúa sorprendiendo al mundo con su versatilidad al lanzar el video musical de su más reciente sencillo "Space in My Heart", en colaboración con la artista más galardonada en la historia de la Academia de la Música Country, Miranda Lambert.
Dirigido por Trey Fanjoy y producido por Trent Hardville, el video musical de "Space in My Heart" se grabó en el corazón de la música country, Nashville. Esta canción es una poderosa oda al amor que captura la pasión y conexión entre ambos artistas cautivando a los espectadores con su emotiva narrativa y estética visual. El estreno internacional de este video musical se realizó en las pantallas de MTV Live, MTVU, MTV Flow Latino y en las vallas publicitarias de Paramount en Times Square.
"Space in My Heart" marca un hito en la carrera de Enrique Iglesias al adentrarse por primera vez en la música country con la colaboración de Miranda Lambert, una de las figuras más destacadas de este género. Esta colaboración es parte del anticipado álbum del artista FINAL VOL. 2.
Enrique Iglesias entra en un emocionante nuevo capítulo con "Space in My Heart", que ya se encuentra en el Top 30 de la lista HOT AC del sitio especializado Mediabase, así como en la estación The Highway de SiriusXM, entre muchos otros. Recientemente el artista concluyó con rotundo éxito la gira "Trilogy" junto a Pitbull y Ricky Martin, donde cautivaron a audiencias en 42 arenas vendidas en su totalidad en distintas ciudades a lo largo de Estados Unidos y Canada, llevando su amplio repertorio de éxitos al corazón de cada uno de sus seguidores que corearon cada uno de ellos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Space in My Heart". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Enrique Iglesias. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Residente! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Residente. En aquel post os presenté su anterior disco, "Las letras ya no importan". Ahora anuncia su gira de conciertos.
Residente llegarà a Barcelona, Madrid, Nueva York, Los Ángeles, Argentina, Uruguay, Chile, Perú, Colombia, Ecuador, México, Guatemala, El Salvador y Puerto Rico con su nueva gira de conciertos.
El pasado 13 de marzo, Residente anuncia su gira oficial llamada "Las Letras Ya No Importan" luego del lanzamiento de su segundo álbum que lleva el mismo nombre . Este nuevo álbum cuenta con 23 temas, en los que se incluyen artistas como Penélope Cruz, Ricky Martin, Busta Rhymes, Vico C, Big Daddy Kane, Rauw Alejandro, Christian Nodal, Arcangel, Jessie Reyez, Silvia Pérez Cruz, Ibeyi, WOS, Nino Freestyle, Amal Murkus, SFDK y AI2 El Aldeano.
LAs fechas de la gira de conciertos son:
14 de septiembre: Barcelona, España.
15 de septiembre: Madrid, España.
18 de septiembre: Nueva York, Nueva York.
20 de septiembre: Los Ángeles, California.
27 de septiembre: Buenos Aires, Argentina.
3 de octubre: Montevideo, Uruguay.
5 de octubre: Santiago, Chile.
9 de octubre: Lima, Perú.
12 de octubre: Bogotá, Colombia.
25 de octubre: Quito, Ecuador.
7 de noviembre: Ciudad de México, México.
14 de noviembre: Tegucigalpa , Honduras.
15 de noviembre: Ciudad de Guatemala, Guatemala.
16 de noviembre: San Salvador, El Salvador.
7 de diciembre: San Juan, Puerto Rico.
Recientemente, "Las Letras Ya No Importan" obtuvo certificación oro en México por sus ventas . .Además, el álbum debutó en el número dos de la lista de Spotify de "Top Albums Debut Global" con su lanzamiento.
El álbum incluye algunos de sus lanzamientos recientes de videos musicales a lo largo de un año que incluyen "This Is Not America" (un video premiado), "René", "Quire Ser Baladista" con Ricky Martin, "Problema Cabrón" con WOS, "Ron En El Piso" y su más reciente de esta semana, "313" con Penélope Cruz y Silvia Pérez Cruz. "313" fue un homenaje al tiempo en memoria de Valentina, una amiga cercana que falleció. Trabajó estrechamente con él y tocaba el violín. En un adelanto reciente, le deja un mensaje de voz y habla sobre el significado del número 313. Comienza el álbum con un tributo llamado "Valentina".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "313". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Residente. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Roberto Muriel! Y bueno, ¡comencemos!
Roberto Muriel es un artista Madrileño amante de la música, que tras años de formación vocal comienza a labrar su sueño con la publicación en 2022 de su primer single "A Solas con el Mar", una balada desgarradora que le define con identidad propia. Con música de Fernando Rodríguez (de temas como "No quiero escuchar" Eurovisión España 1999) y letra del propio Roberto Muriel, logra alcanzar el puesto 67 en iTunes y es presentada en directo en varios festivales.
Un año después y tras la composición de nuevos temas, el artista publica "Sin miedo", un tema rotundamente pop con arreglos dance, cuyo mensaje a transmitir es el de vivir el amor libre, sin ataduras ni etiquetas. El tema alcanza el puesto 56 de iTunes y triplica las escuchas en Spotify de su primer single.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Perdóname"!
La letra está compuesta por el propio Roberto y la música y la producción corre a cargo del productor Juan Sueiro, artífice de trabajos del grupo Fangoria, Miss Caffeina, Zahara o la candidata del Benidorm Fest 2024 Sofía Coll con el tema "Here to Stay", entre otros.
"Perdóname" fue presentada como candidatura para participar en el "Benidorm Fest 2024". Aunque finalmente no fue seleccionada, Roberto actuó el pasado 31 de enero en el evento "Euro Club" celebrado en la discoteca Ku de Benidorm, organizado por RTVE y el propio ayuntamiento.
Allí presentó "Perdóname", que al igual que pasó con el resto de artistas participantes del evento, el tema se quedó a las puertas de participar en el "Benidorm Fest".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Perdóname". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Roberto Muriel. No olvidéis seguir a Roberto Muriel en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Safo! Y bueno, ¡comencemos!
Desde el 2019, Safo emplea la música para expresar sus vivencias personales, creando una atmósfera nocturna y melancólica. Sus composiciones son un proceso catártico que visibiliza un mundo sáfico.
Fusiona el dream pop y el indie rock para forjar canciones con identidad propia. Debutó con "Michiru" y "Luces por la ventana" en 2019, luego lanzó su EP "Sin Señal" (2021) con singles como "Desfase" y "Notas perdidas", marcando una nueva etapa. Ha sido destacada en prensa nacional e internacional, participando en eventos como AMIKFEST en GAM y en los premios TODO MEJORA.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Dormida"!
Se trata de "Dormida", el primer single de lo que será su disco debut a estrenarse en 2024. "Compuse la canción hace un par de años, pasaba por momentos bien oscuros y melancólicos amorosamente hablando. Jugando con las tonalidades de los acordes llegué a unos de mi agrado, mientras que la melodía y la letra salieron por sí solas, como si tuviese algo guardado hace un tiempo adentro", cuenta la artista sobre el track producido por Merci (Martín Pérez).
Buscando un sonido más maduro, pero sin perder la identidad de Safo, el estreno viene con inspiraciones como Yeule, Wolf Alice, Beach House, Depeche Mode, entre otros. "De cada uno de estos proyectos tomé elementos que consideré fundamentales para plasmar mi visión: sintetizadores envolventes, característicos del dreampop y el shoegaze, así como otros aspectos de letra e imaginario".
"Dormida" tiene esa nebulosa de dolor y anhelo, como el despertar de un mal sueño, la representación simbólica de una relación tormentosa y tóxica entre dos mujeres. "Siento que no es algo que se hable tan abiertamente. La canción es sobre una relación de poder y dependencia, donde las emociones se adormecen sin límites para poder terminar dicha relación", agrega la música.
Con un video inspirado en Silent Hill y la cultura pop noventera de MTV, el sencillo es una de las sorpresas que presentará la cantante en Lollapalooza como parte del cartel de Lolla Love, un espacio para fomentar el respeto y la inclusión, con música, educación sexual, salud mental y prevención de la violencia de género.
Pero si de vivir la experiencia Safo de forma íntegra se trata, la cantante confirma el lanzamiento en vivo del clip para "Dormida" este 21 de marzo en la "Corporación Cultural Usach" desde las 19:30. Una oportunidad gratuita previa inscripción, para conocer las buenas nuevas que trae la cantante entre manos, además de escuchar en vivo y con banda la potencia que la posiciona como uno de los nombres más llamativos del recambio chileno.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Paradise". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Safo. No olvidéis seguir a Safo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Gon Abril! Y bueno, ¡comencemos!
Gonzalo Abril Garrido, conocido en el ámbito musical como Gon Abril, es un artista, compositor y médico de 26 años originario de Valladolid. A pesar de haber cursado estudios en medicina, su inclinación y entusiasmo por la música han marcado su trayectoria.
Gon dio sus primeros pasos en la música con el cajón flamenco, pero fue el regalo de una guitarra el que despertó su voz y su creatividad. En 2015, un hito marcó su camino musical: una versión de "Give me love" de Ed Sheeran que compartió en redes sociales y que cosechó un éxito notable. Este reconocimiento temprano le ganó el apodo de "el de la guitarra" en su colegio, un sobrenombre que portaría con orgullo a partir de entonces.
Tras varios años de perfeccionamiento y aprendizaje, 2018 vio la creación de su primera canción propia. No obstante, no sería hasta 2019 que "Has sido tú" llegaría a oídos del público. Aquel año marcó un antes y un después para Gon, quien tomó la decisión de pausar sus estudios de medicina para sumergirse de lleno en su formación musical. Este camino le llevó a lanzar "Otra vez" en 2021, consolidando su vocación.
El año 2022 fue testigo del nacimiento de su primer EP, una compilación que incluye temas como "Duele decirlo", "Vuelve", "Me estás agotando" y "Tan Loco". Estas canciones no solo mostraron su crecimiento como artista sino que también fortalecieron su posición como una de las promesas emergentes del Pop español.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Salvavidas"!
El emergente artista y compositor vallisoletano Gon Abril nos introduce a su universo musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Salvavidas". A sus 26 años, y tras haberse formado en el campo de la medicina, Gon encuentra en la música el latido de su verdadera vocación. El EP, gestado entre los meses de noviembre de 2023 y enero de 2024, es un reflejo de su renacer artístico, evocando la frescura y emoción de sus primeras grabaciones y 'covers'.
"Salvavidas" es una honesta introspección que aborda temáticas universales. Gon Abril narra historias de amor genuino, celos, amistad y superación personal. Con este proyecto, el artista consigue trasladar su esencia y autenticidad a través de melodías pegadizas y letras que brillan por su sencillez. La naturalidad fluye en cada acorde, ofreciendo un refugio sonoro a quienes buscan consuelo y esperanza.
Musicalmente, Gon Abril encuentra inspiración en un amplio espectro de influencias. Desde bandas como LANY y The Band CAMINO, hasta el toque nacional del 'Indie' español de Siloé, Arde Bogotá, IZAL y Miss Cafeína. "Salvavidas" se convierte en un crisol de sonidos que capturan la diversidad de sus referentes musicales.
Para Gon, "Salvavidas" ha sido más que un proyecto musical; ha sido una terapia, un medio para romper los ciclos de negatividad. El sencillo es sinónimo de esa mano extendida, esa fe o esa presencia que se convierte en salvación en los momentos más oscuros. Es un canto a la resiliencia y un mensaje de positividad y alivio.
La producción de "Salvavidas", a cargo de JAM3S, ha sido un viaje sonoro que parte de la simplicidad de una guitarra y culmina en un clímax épico, simbolizando la superación de adversidades. La dirección creativa ha sido responsabilidad de Jorge Panedes Lancharro, con la dirección de vídeo a cargo de Hibrido Abraxas. La productora involucrada es reconocida en el ámbito musical por su trabajo previo con artistas como Siloé e Iñigo Quintero.
"Salvavidas" de Gon Abril no es solo un conjunto de canciones, es un viaje de autodescubrimiento, una banda sonora para aquellos que buscan la luz al final del túnel. Este EP promete ser el compañero perfecto en la búsqueda de un oasis sonoro en el desierto de la rutina diaria.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Salvavidas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Nevo Angel. No olvidéis seguir a Gon Abril en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Mónica Mara! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Mónica Mara. En aquel post os presenté su anterior single, "Fuera de la Ciudad". Ahora llega con el anuncio de su nuevo EP: ¡"A Un Ratito De Ti"!
Mónica Mara presenta su primer EP "A Un Ratito De Ti", una colección de 5 hits que te transportarán a lugares distintos, tanto físicos como una pista de baile o la playa como emocionales entre el hastío del desamor y el flechazo de una primera mirada.
Ya han salido a luz "Fuera de la Ciudad", "Tu Plan" y "A Un Ratito De Ti", la última da nombre al EP. "A Un Ratito De Ti" contará con dos canciones más, "Zona de Confort" y "Peter Pan".
Mónica Mara cierra su nuevo EP "A Un Ratito De Ti" con el focus track "Peter Pan", una canción que se mueve dentro del concepto del EP, pop bailable con temática amorosa. Las mentiras y la inmadurez emocional salen a la luz en este single. Mónica Mara canta sobre un chico con complejo de Peter Pan visto desde la perspectiva de la inmadurez a la hora de tratar relaciones íntimas y románticas. El empoderamiento femenino es protagonista en esta canción.
Si hay algo claro en "A Un Ratito De Ti" es que Mónica quiere hacernos bailar. "Peter Pan" o "Tu plan" son un claro ejemplo de lo que Mónica quiere mostrar en este EP, un concepto contundente con el que todo el mundo se puede sentir identificado.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Fuera de la Ciudad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Mónica Mara. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡La Plazuela! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la primera vez que os hablé sobre La Plazuela. En aquel post os presenté al cantante y su anterior trabajo, "RONEO FUNK CLUB_REMIXED". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Alegrías De La Ragua"!
Ya está aquí "Alegrías De La Ragua", primer adelanto del nuevo trabajo de La Plazuela, David de Jacoba y los productores Texture: "La Caleta", un EP que se publicará en el mes de mayo y que rinde homenaje al mar, la costa granadina y sus pueblos, a sus recuerdos y sus vivencias.
"Alegrías De La Ragua" es un viaje directo a los campos de azúcar de la costa de Granada. La ragua hace referencia a la punta superior de la caña de azúcar un elemento que, ondeado por el viento, es clave en el paisaje de esta zona. Un icono, un símbolo que se queda en el recuerdo nostálgico de la tierra, algo que percibimos en las melodías y la energía de esta Alegrías de Las Raguas.
En este nuevo trabajo, La Plazuela cuenta con otros dos grandes protagonistas con quienes comparten recuerdos de la costa granadina a la que alude e inspira a "La Caleta", que les vio crecer.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Alegrías De La Ragua". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de La Plazuela. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Juanes! Y bueno, ¡comencemos!
Juan Esteban Aristizábal Vásquez, conocido por su nombre artístico Juanes, es un cantante, compositor, músico y diseñador industrial colombiano de pop latino y rock en español que combina diversos ritmos musicales. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"GALA y DALÍ"!
En 2002, las superestrellas Nelly Furtado y Juanes venían de dos históricos y galardonados álbumes debut, y se unieron para grabar "Fotografía", el cual se ha convertido en un tema clásico para Juanes, y su álbum "Un Día Normal". El emotivo dueto que habla de la añoranza por un amor perdido no sólo fue inmediatamente acogido por los fans de la música si no por todo el mundo, llegando al #1 de la lista "Hot Latin Songs" de Billboard y alcanzando 6x la certificación Platino, ademas ha resistido la prueba del tiempo como una canción que el público sigue reconociendo al instante y que una audiencia multigeneracional canta de principio a fin en todos los conciertos de Juanes.
El domingo pasado, la aclamada gira norteamericana "VIDA COTIDIANA TOUR de Juanes llegó a Toronto, y los fans estuvieron deleitados al ver la reunión en el escenario de los dos artistas ganadores al "GRAMMY" y al "LATIN GRAMMY" compartiendo el clásico de la música latina "Fotografía" juntos una vez más. Hoy, los dos artistas sorprenden a los fans alrededor del mundo al llevar su creativa relación a continuar un ciclo con el anuncio de su anticipado nuevo dueto "GALA y DALÍ" programado para estrenarse el 28 de marzo, a las 8:00pm ET, y disponible desde hoy para pre-save. La canción, producida en colaboración con Andrés Torres, Mauricio Rengifo y Sebastian Krys, habla sobre un amor que prevalece y siempre esta en la mente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Nacimos Solos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Juanes. No olvidéis seguir a Juanes en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Amie Kaufman. Y bueno, ¡comencemos!
Amie Kaufman es una escritoria australiana dedicada sobre todo a la literatura de ciencia ficción y fantasía. Tras el éxito de su primera trilogía "Starbound", coescrita junto a Meagan Spooner y que consiguió el premio Goodreads, llega ahora con un nuevo proyecto, "The Illuminae Files".
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Las islas de los dioses"!
"Las islas de los dioses" el nuevo libro de Amie Kaufman. Salió a la luz el pasado 12 de marzo, lanzándolo con el apoyo de "Puck Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"MAGIA, AMOR Y DIOSES DORMIDOS PROTAGONIZAN EL COMIENZO DE ESTA FASCINANTE HISTORIA.
SELLY lleva el agua salada en las venas. Así que cuando su padre la deja tirada en el puerto de Kirkpool, no tiene intención de pasar el invierno en casa mientras él zarpa en busca de aventuras. Pero sus planes de ir tras él se ven frustrados cuando un apuesto desconocido con reveladoras marcas de mago en los brazos se apodera de su barco. Es el Príncipe Leander de Alinor y tiene que cruzar el Mar Medialuna sin ser visto para poder completar un ritual en las sagradas Islas de los Dioses.
Selly no tiene ningún interés en escoltar a un príncipe mimado, y tampoco tiene tiempo para sus exigencias o su atractivo. Pero lo que comienza como una travesía de recreo desembocará en actos de traición y auténtico terror en alta mar. Todo eso llevará a dos países al borde de la guerra, a dos extraños a estar más unidos de lo que jamás hubieran imaginado y a dos peligrosos dioses a despertar tras siglos de letargo..."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Amie Kaufman en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"A Permanent Shadow"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "A Permanent Shadow". En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Brother". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"No Leaf Clover"!
El nuevo álbum de A Permanent Shadow, "No Leaf Clover", presenta una perspectiva sombría sobre el estado de nuestro planeta, tanto en el pasado, como en el presente y en el futuro. CP Fletcher, el autor y letrista del colectivo, profundiza en el análisis de las relaciones, la mayoría de las cuales están rotas o disfuncionales, tanto a nivel micro como macro. Surgen relatos de guerra y de desarrollos históricos que se repiten una y otra vez, al igual que historias de abuso infantil y las consecuencias de un ascenso temprano a la fama (no es el caso de CP, claro está). El aburrimiento general, las relaciones tóxicas y las tendencias suicidas son sólo algunos de los temas que se tratan en el tercer larga duración de A Permanent Shadow.
Musicalmente, las guitarras están en primer plano en la mayoría de las canciones de "No Leaf Clover". Si bien las guitarras siempre han sido parte del sonido de APS, su presencia fue menos obvia en los discos anteriores "Humdrum" (2022) y "Songs Of Loss" (2019). El primer sencillo, "Brother", está impulsado por un riff que recuerda a los héroes canadienses del rock alternativo de los 90, Tragically Hip, mientras que la canción titular se basa en gran medida en el sonido de guitarra de bandas como Queens of the Stone age, en parte inspirada por la colaboración entre el productor Valentí Nieto y el productor de QOTSA, Alain Johannes. Nieto y el teclista Albert Català son los principales contribuyentes del nuevo disco, grabado en Barcelona en 2023.
Otros temas destacados incluyen el segundo sencillo, "The Wait", que tiene un aire ochentero que recuerda a bandas como Future Island, y "Wonderkid", marcado por un piano honky-tonk, una canción sobre Judy Garland y sus chocantes comienzos en la industria del entretenimiento. CP está particularmente satisfecho con "Little Ones", sobre famosos abusadores de niños que actúan fuera de la ley, y "I Hate Myself", una canción temáticamente cercana a "Won't Get Fooled Again" de "The Who", donde el entusiasmo popular por el cambio político es reprimido por las habituales muestras de corrupción, mentiras y abuso de poder.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "The Wait". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "A Permanent Shadow". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Skylines"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre "Skylines". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Morder (Y No Soltar)". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Nostalgia Histérica"!
El trío de punk rock madrileño Skylines, estrena su nuevo larga duración: "Nostalgia Histérica". Nueve canciones llenas de fuerza, contundencia y nostalgia, como el propio nombre del disco indica.
Canciones rápidas y letras directas al pecho son el sello de la banda, que en sus propias palabras, han conseguido plasmar en este disco todo lo que ellos se imaginaban y querían que llegara a a ser. El grupo, da el salto necesario para ser una de las bandas del underground español más potentes de la actualidad.
Los primeros adelantos llegaron a finales del año pasado, abriendo paso a un cambio de etapa importante: El grupo, que siempre ha bebido del sonido del punk rock internacional, cambiaba de Inglés a Español en sus letras.
El cambio le ha sentado bien a la banda, firmando un gran disco. Con sus adelantos ya entró en playlists importantes de Spotify y fue cautivando a su comunidad. En Rockzone ya reseñaron el disco hace unos días, dándole una gran puntuación y dedicando grandes palabras a este trabajo.
Ahora, queda por delante disfrutar de este trabajo en cualquiera de las plataformas digitales, donde ya está disponible. Además la banda arrancará con las presentaciones en directo muy pronto.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "NOSTALGIA HISTÉRICA". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Skylines". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bonus Trak"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la última vez que os hablé sobre "Bonus Trak". En aquel post os presenté el anterior disco del grupo, "Dos Mundos". Ahora llega con su nuevo trabajo: ¡"Live Session (Ensayo)"!
"Live Session (Ensayo)" es lo nuevo de "Bonus Trak", un proyecto que captura la esencia del grupo en su estado más orgánico y natural interpretando las canciones que generalmente tocan en un show en vivo. Adicionalmente, a medida que avanza la sesión, sus integrantes cuentan la historia de cada canción o alguna anécdota especial que trajo consigo la creación de dicho tema; todo con la frescura y el desparpajo que trae hacer música y ensayar entre amigos.
"El ensayo es un espacio que realmente disfrutamos, allí trabajamos y creamos nuevas canciones, pero también nos reímos y molestamos alrededor de la música. Además, no es muy distinto a lo que hacemos en vivo, pues nos gusta involucrarnos con el público de forma cotidiana y disfrutar el momento. Hablando con nuestro ingeniero, Daniel Zárate, surgió la propuesta de hacer un ensayo en su estudio (Mix Factory) y ya el resto es historia", agrega el grupo.
"Live Session (Ensayo)" está conformado por "BxT", "Crystal", "Abril", "Recorrer el mundo", "No puedo seguir", "Perdón", "Un día como hoy", "Promesas rotas" y "La espina", pertenecientes al disco "Dos mundos". Adicionalmente, incluye el éxito "Ahora sé" de su primer álbum "Ligeros espasmos".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video de "Live Session (Ensayo)". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bonus Trak". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Oldd Simao! Y bueno, ¡comencemos!
Oldd Simao es un joven cantante, compositor y productor musical, toca el piano y las castañuelas, un pequeño instrumento que aprendió a tocar cuando bailaba flamenco. El artista es un joven amante del arte en todas sus manifestaciones, fanático de la cultura pop y de los años 80/90. Oldd va del pop a la clásica, del jazz y el R&B al trap, añadiendo sonidos de la música brasileña y española.
En 2015, el artista lanzó su primer disco "Brasil dos Meus Olhos" solo con samba, presentándose en varios países como Suecia y Estados Unidos, entre otros, y en el festival "Caliente" de Suiza. En 2018 lanzó su segundo álbum "No 7" de Música Popular Brasileña en portugués y español donde se presentó por primera vez como cantante y compositor. Lanzó en 2019 su primer sencillo pop "Sin ser perfecto", mezclando ritmos latinos con música gitana, y en 2020, en plena pandemia, lanzó su tema "Diz pra mim" para demostrar que el arte se adapta a todo y que es capaz de traer esperanza y alegría en los tiempos más difíciles y turbulentos.
El 22 de febrero de 2022 lanzo su EP audiovisual "The Lovers VI", inspirado en el amor y el Tarot de Marsella, siguiendo la estructura y lectura de una tirada básica de cartas del tarot, y este dio origen a su primera gira nacional titulada con el mismo nombre y pasó por las ciudades de Río de Janeiro (Teatro Rival), São Paulo (Teatro J. Safra), Pirassununga (Centro de Convenciones) y Salvador (Teatro Jorge Amado).
En 2023 hizo su gran debut en la Sala Manouche, de Río de Janeiro, presentando por primera vez su espectáculo "Encantos de Nzila" y trayendo como invitado al gran músico y cantante Armandinho Macedo del grupo "A cor do som" un Icono del carnaval brasileño. Lo que parecía ser solo una presentación se ha convertido en un proyecto de mayor escala y este año, el 13 de enero realizo su segundo debut con "Encantos de Nzila" en el Teatro solar de Botafogo y ahora marcha rumbo a España para su tercera presentación.
En esta ocasión os hablo sobre su espectáculo: ¡"Encantos de Nzila"!
El cantante y compositor hispano-brasileño Oldd Simao presenta el espectáculo "Encantos de Nzila" vol. III el 24 de marzo de 2024 en el "Café Berlín" de Madrid, un debut más que especial en la casa donde realizo su primer concierto con apenas 11 años, dando así inicio a su carrera de más de década.
El repertorio del show traza un recorrido por su carrera, con composiciones propias y covers de clásicos de la música brasileña y castellana de los años 80 y 90 y boleros con un nuevo ropaje. Aparte de cantar y tocar las castañuelas Oldd Simao estará acompañado de los músicos: Martha Ramos (Piano) Antonio Carmona (Batería) Pastora Andrades (Bajo) Raúl Venegas (Guitarra) Ruth (Corista)
Con este espectáculo la intención del artista Oldd Simao es presentar al público un repertorio que abarque todos los públicos de todas las edades con ritmos actuales y clásicos musicales que muchos jóvenes ya no escuchan, apostando por una puesta en escena moderna, elegante y llamativa, mestiza, rica en diversidad étnica y cultural.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Encantos de Nzila vol. II". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Oldd Simao. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Éxtasis"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Éxtasis". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Tq pero". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"La escalera azul"!
"La escalera azul" es uno de los temas más sinceros y atemporales que "Éxtasis" ha escrito nunca. Lo empezaron a escribir en 2020 con todo el caos del COVID y lo terminaron en el verano de 2023. Ha ido mutando y creciendo con ellos y con los años.
Es una canción que habla sobre el miedo que tenemos de estar a solas con nosotros mismos. A nivel musical, une a la perfección la modernidad con el sonido más clásico.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "La escalera azul". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Chapelle"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "La Chapelle". En aquel post os presenté su anterior single, "Alive Is Where We’ve Been". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"I’M DONE"!
"I’M DONE" cuenta, con pocas palabras, lo que sientes cuando te has liberado de algún lastre y has decidido dejarlo atrás, como una roca pesada que tiras a un lago, para después seguir tu camino y no caer en las trampas de los que obstaculizan tu crecimiento y potencial.
"I’M DONE", es un tema sexy blues que, con solo 3 acordes y una línea de bajo constante y suave, te lleva como un tren a través de colinas que cambian de color con los diferentes paisajes.
En la mitad del tema la guitarra irrumpe con un solo potente que habla sin decir demasiado, mientras la voz entra y sale del falsete, al estilo Lenny Kravitz. Grabado en "Skyline Studios Madrid". Mezclado y masterizado por Javier Balmoral e Iván Guerrero.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "I’M DONE". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Chapelle". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Damare!"! Y bueno, ¡comencemos!
"Damare!" es una banda de rock alternativo y R&B con base en Barcelona. Su música es una mezcla de diferentes géneros como rock, soul, neo soul y R&B. Su primer trabajo fue grabado en Sol de Sants Estudio en 2019, y en 2023 lanzaron su primer proyecto profesional llamado Liquid Payment, grabado con Paco Loco y Ramon Aragall.
Ahora "Damare!" lanzan un nuevo proyecto con un nuevo miembro en la banda (la batería Maria Konosova).
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"On Hold"!
"On Hold" es su nuevo single. Tras grabar en 2019 Back to Sigarrillos, su álbum de debut completamente autogestionado, en el estudio Sol de Sants, y el segundo, Liquid Payment, también autoeditado, nada menos que con Paco Loco y Ramon Aragall el año pasado, el cuarteto barcelonés prepara ya el terreno para la que será su tercera referencia. Y si la primera les sirvió sobre todo de aprendizaje, y la segunda para definir, pulir y acotar su particular sonido, esta tercera está destinada a ampliar su base de seguidores, que ya acuden solícitos a sus conciertos, donde reina una espontaneidad viva que les otorga una vibrante fuerza escénica.
El nuevo tema, un sinuoso trote de cinco minutos y medio de pura elegancia, es un canto neo-soul y casi blusero a la desesperación amorosa. Grabado, como siempre, en directo, descartando y añadiendo ideas desde la improvisación, "On Hold" es el lamento de alguien que se siente atrapada en una relación tóxica esperando sentirse querida. La resolución se nos muestra en el final del videoclip que acompaña al single, cuya estética, vestuario, cámaras utilizadas e incluso el móvil que aparece nos remiten inevitablemente a los años 90. Como su música, que definitivamente es de otra época y coordenadas. Serán de otro tiempo y de otros lugares, pero Damare! han llegado al aquí y al ahora para quedarse.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "On Hold". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Damare!". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Mujeres cantan a María Jiménez"! Y bueno, ¡comencemos!
El Cartuja Center Cite de Sevilla se vistió de fiesta el pasado 14 de marzo, gracias al espectáculo "Mujeres cantan a María Jiménez". De la mano de la productora hispalense "Green Cow Music", las voces de Diana Navarro, Argentina, María Toledo, María Terremoto, Falete, Tamara, Melody, Mariola Cantarero, Joana Jiménez, Ángeles Toledano, Mari Peña, Esperanza Soria y Davinia Jaén se unirán para contribuir a la labor social de la "Fundación María Jiménez".
Además de todas ellas, el Ballet Flamenco de Andalucía también formará parte del espectáculo a los sones del bolero-ranchera, "Amanecí en tus brazos". Las últimas entradas ya se pueden adquirir en la web del espacio.
Durante el evento, las cantantes interpretaron grandes temas de la cantante María Jiménez, como "Te estás pasando", "Sensación", "Con golpes de pecho", "Al alba rompí cadenas" y "Porque la vida es así". Un evento en el que se demostró uno de los grandes sueños de la cantante, mostrar el poder que puede llegar una mujer y como puede trascender a los tiempos.
La gala incorporó algunos fragmentos de la voz de Jiménez que han dejado una cercana sensación de su presencia en el evento.
La gran finalidad de este evento fue ayudar a seguir dando refugio seguro y apoyo a mujeres que han sufrido violencia de género y a afanarse en la integración del colectivo LGTBI+ con el impulso de acciones de apoyo formativo y salidas profesionales, destinando lo recaudado a lograr este gran fin.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Icónica Sevilla Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!