Mostrando entradas con la etiqueta Red Shoes. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Red Shoes. Mostrar todas las entradas

sábado, 12 de junio de 2021

"Diez años después", el nuevo single de Chus Navajo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Chus Navajo! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Chus Navajo. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "El pirata perdido". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Diez años después"! 

  "Diez años después" es el tercer single de su nuevo trabajo, "Cavalleria", que verá la luz este 2021. Se trata de una versión con la cual el artista ha querido rendir un pequeño homenaje a Los Rodríguez, banda que ha constituido parte fundamental de su aprendizaje (la canción original está incluida en Palabras más, Palabras menos, 1995).

  Con "Diez años después", Chus Navajo invita al público a acompañarle hacia nuevas sonoridades, transitando del rock a la música popular. La producción, a cargo de Candy Caramelo, aproxima la canción al folk latino, dando protagonismo a un ritmo de habanera que le aporta ese sonido marinero capaz de transportarnos, por ejemplo, al faro de Cavalleria, en Menorca, que da nombre al disco.

  "El paso del tiempo hace mella en las luces más valientes y en las costas más lejanas. Las esperanzas, como los barcos, desaparecen en el horizonte pero su estela sigue viva en el silencio y en los acantilados de "Cavallería". La música popular y la tradición oral son las encargadas de guardar estas historias y dar voz a esos recuerdos que quizá algún día vuelvan a encontrarse".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Diez años después". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Chus Navajo. No olvidéis seguir a Chus Navajo en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

sábado, 29 de mayo de 2021

"Huellas", el nuevo EP de "Diario Perro"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En  esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Diario Perro"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Diario Perro". En aquel post os presenté su anterior single, "Nuestro Mundo". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Huellas"! 

  Huellas" es el tercer trabajo de estudio de "Diario Perro", el cuál presentó en directo el domingo 23 de mayo en "Moby Dick".

  Este proyecto es una invitación a acompañarle en un recorrido en busca de su parte más Animal, y a compartir con él las etapas complicadas y también las más reveladoras de ese trayecto para que podamos encontrar junto a él ese "algo" que le dé sentido al viaje. 

  El artista plasma en "Huellas" todas las situaciones que le han marcado, con el objetivo de, mediante ellas, dejar a su vez esa impronta en quien las escucha.  Tras tres años desde la grabación de su anterior trabajo, Iván Chapa vuelve a la carga con muchas ganas y seis temas en los que, sin abandonar su ya habitual estilo pop-rock, explora nuevas texturas y sonidos.

   Lo que en un principio iba a ser un EP de 4 canciones grabado mano a mano con su productor, Omar Carrascosa (OMC Estudios), poco a poco fue creciendo tanto en número de temas como en riqueza de sonidos.  

  Junto a Omar, con quien Iván sabía que iba a entenderse perfectamente debido a su capacidad para trabajar rap con instrumentos en "Pyramo" (Sharif & Mxrgxn), fueron uniéndose al proyecto músicos de la talla de César Uña (actual batería de Rayden), Nacho Mur (guitarrista de La M.O.D.A.) o Txarlie Solano (Mäbu, en este caso a cargo de piano y Hammond). 

  Los vientos de Manuel Machado (Ketama, Vicente Amigo, José Mercé) y los coros de Icíar Ibarra y Ana Reyes González, junto con el apoyo de Anita Kuruba (Canteca de Macao) como vocal coach de Iván, ayudaron a que "Huellas" se hiciera todavía más grande.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Nuestro Mundo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Diario Perro". No olvidéis seguirla en sus redes sociales (FacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

sábado, 15 de mayo de 2021

"Nuestro mundo", el nuevo single de "Diario Perro"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Diario Perro"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre "Diario Perro". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Animal". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Nuestro mundo"! 

  Como adelanto de su próximo trabajo, el arista madrileño "Diario Perro" nos presenta "Nuestro mundo", tercer single extraído de su nuevo EP "Huellas" que se publicará en unas semanas. 

  En este tema, el artista se vale del pop-rock de tono más melancólico para transmitirnos una sensación de desorientación, de estar perdidos, mientras buscamos ese algo que nos ayude a darle sentido a aquello que nos rodea. Además, hasta que hayamos finalizado esa búsqueda, nos invita a refugiarnos con él, a sentirnos a salvo en su mundo de imágenes tan reconfortantes como los ojos de una abuela.

  "Nuestro mundo" es la última canción que "Diario Perro" escribió antes de entrar al estudio para la grabación del EP, y desde el momento en que estuvo lista tuvo claro que este trabajo no tendría sentido sin ella, ya que encarna exactamente el espíritu de "Huellas": canciones en las que el artista plasma situaciones que le han marcado para, mediante ellas, dejar esa impronta en quien las escucha.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Nuestro mundo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Diario Perro". No olvidéis seguirla en sus redes sociales (FacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

sábado, 1 de mayo de 2021

"Animal", el nuevo single de "Diario Perro"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Diario Perro"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Diario Perro" es el nombre de la banda de pop rock creada por Iván Chapa en 2015, para expresar en forma de canciones todo lo que le emociona y le remueve por dentro, dando especial importancia a las letras.  

  Además, es un homenaje a su perra, compañera en esta aventura. En 2015 grabó su primer LP Todas se me quedan cortas con la inexperiencia y la ilusión de las primeras veces. Tres años más tarde editó su segundo trabajo, Guerrera, con algo más de experiencia y la misma ilusión o más.

  Ahora, en 2021, nos presenta su último trabajo, "Huellas", un EP de 6 canciones llamado así ya que, para él, en las canciones va escribiendo las vivencias que le dejan huella, para a su vez, intentar dejar huella con sus canciones al que las escucha.

  Este nuevo trabajo está producido por Omar Carrascosa y grabado en OMC Estudios, y cuenta con músicos de la talla de César Uña, Txarlie Solano, Nacho Mur, Manuel Machado, y Anita Kuruba de vocal coach.

  Para ir presentándonos este nuevo EP, lanza su segundo adelanto: ¡"Animal"!

  "Animal" salió el pasado miércoles 21 de abril, con la compañía del lyric video correspondiente al tema, segundo adelanto de su próximo EP, Huellas.

  En él, imágenes evocadoras de aves enjauladas acompañan y subrayan desde un prisma minimalista la intensidad de una letra tan descarnada como el sonido pop-rock que la envuelve.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Animal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Diario Perro". No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 16 de abril de 2021

"El pirata perdido", el nuevo single de Chus Navajo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Chus Navajo! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado casi un año desde la última vez que os hablé sobre Chus Navajo. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Para Ellos". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"El pirata perdido"! 

  Chus Navajo presenta "El pirata perdido", el segundo single de su nuevo disco, "Cavalleria", que verá la luz este 2021.

   "Las noches de "Cavalleria" estaban pobladas de piratas, que al abrigo de la oscuridad, saqueaban la costa y festejaban su botín. La irrupción del faro quebró su impunidad y muchos optaron por marcharse lejos, mientras otros trataban de escapar cada noche de su luz. Tan solo uno se atrevió a enfrentarla y descubrirse a su fugaz mirada. El valiente pirata quedó cautivado por su intensidad y el brillo de la costa al paso de su halo luminoso. Estaba perdido, había encontrado su tesoro y ya nada sería igual".

   Con un suave oleaje de fondo, en mitad de la noche, "El pirata perdido" nos invita a subirnos a su barco y a ritmo de milonga, nos cuenta la historia del tesoro que jamás quiso encontrar. Inevitable descubrirse cantando el coro marinero a su lado y sentir en el pecho el impacto de los cañonazos que abren vía a ese último estribillo, donde con romántico desgarro, describe la fugacidad de su amor.

  Esta canción ha sido escrita por Chus Navajo y producida por Candy Caramelo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Por el monte". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Chus Navajo. No olvidéis seguir a Chus Navajo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 26 de febrero de 2021

"Black Cat", nuevo single de "Luback"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Beware". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Black Cat"! 

  "Black Cat" es el tercer adelanto del que será su nuevo trabajo. Una canción ligera, con mucho sentido del humor, en la que se cuentan las andanzas de "Nemi", una gata muy muy especial. 

  "La letra la entenderá muy bien quien haya convivido con un gato. Aparte de ser adorables y esas cosas, son altivos y orgullosos. A veces te miran como si te estuvieran juzgando, o te ignoran deliberadamente… Se comportan como si ellos fuesen tus dueños, como si te estuviesen perdonando la vida a cada minuto".

   En lo musical "Black Cat" tiene ese sabor a rock sureño americano. Ellos han intentado que suene a algo entre Tom Petty y JJ Cale, aunque siempre pasado por su propio filtro. 

  "Luback" publicará en marzo de 2021 su nuevo trabajo: "The Measure of the Step", un disco más luminoso que los anteriores pero que mantiene ese sonido único: 100% rock, con toques de "americana" (como se puede ver en este single). 

  "Somos variados, hay canciones con colores muy distintos, pero ahora además hemos encontrado una energía que no estaba antes, o no de esa manera". El disco ha sido preproducido y producido en plena crisis de la Covid-19. "Necesitamos compartirlo y seguir adelante. Es nuestra vida, y haremos todo lo que las circunstancias nos permitan para que nuestra música esté ahí fuera".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Black Cat". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 30 de diciembre de 2020

"Beware", el nuevo single de "Luback"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté el videoclip de "Heat, Flames And Fire". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Beware"! 

  "Beware" es el tema más comprometido de la banda madrileña, elegido como segundo adelanto del que será su nuevo trabajo, "The Measure of the Step". Un tema de letra contundente que apunta directamente a los gobernantes de todo el mundo: "Gobernar debe ser un acto de servidumbre, una herramienta para mejorar el mundo. Si no se cumple, tiene que haber consecuencias".

  En el vídeo, creado por L.S. David, vemos escenas de todo lo que la letra va describiendo. Hay gente manifestándose, naturaleza devastada, escenas bélicas… Todas son imágenes reales. "Beware" muestra otro de los pilares de Luback: su compromiso social. 

  "No se puede hacer música sin hablar de lo que pasa a nuestro alrededor, de los problemas, del contexto histórico. Es una responsabilidad que va con lo que hacemos", explica Cristian del Corral, vocalista. En esta canción, "el pueblo" se dirige a un gobernante genérico con una premisa muy clara: "Vale, sí, tú gobiernas, tú tomas las decisiones, pero porque nosotros te lo permitimos. Más te vale hacerlo bien, porque te estamos observando. Y, si nos revelamos, somos mucho más poderosos de lo que parece, somos muchos más que tú". 

  Una vez más, "Luback" sorprende con su sonido y su capacidad de actualizar el concepto de rock clásico. "Beware", compuesto minutos después de ver el documental "Searching for Sugar Man", tiene ese "toque" tipo Rodríguez mezclado con un aire Dylaniano y, por supuesto, el más puro estilo "Luback". 

  "Luback" publicará en marzo de 2021 su nuevo trabajo: "The Measure of the Step", un disco que, a pesar de ser más luminoso que los anteriores, mantiene ese sonido único: 100% rock, con toques de "americana". 

  Todo pasado por el filtro de cinco grandes músicos con una identidad inconfundible y gran fuerza interpretativa. "Somos variados, hay canciones con colores muy distintos, pero ahora además hemos encontrado una energía que no estaba antes, o no de esa manera". El disco ha sido preproducido y producido en plena crisis de la Covid-19. "Necesitamos compartirlo y seguir adelante. Es nuestra vida, y haremos todo lo que las circunstancias nos permitan para que nuestra música esté ahí fuera".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Beware". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

sábado, 28 de noviembre de 2020

Ya está disponible el videoclip de "Heat, Flames And Fire". el último single de "Luback"

   Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté el último single del grupo, "Heat, Flames And Fire". Ahora lanzan el videoclip del mismo. 

  Hace tan solo unos días os presenté "Heat, Flames And Fire", primer single oficial del nuevo trabajo de "Luback", que se publicará en 2021. Ya está disponible el videoclip de la canción, protagonizado por Natalia Rodríguez y dirigido, filmado y editado por Roberto Valentín Carrera. Un tema en el que "la pasión y deseo" son protagonistas, gestado en cuarentena y que desde el 6 de noviembre puedes encontrar en todas las plataformas digitales.

  La elección de Natalia Rodríguez como protagonista de "Heat, Flames And Fire", junto a la banda no es casual. La actriz es una incondicional de "Luback" y una auténtica rockera: "su actuación es impecable, puro fuego y puro rock". 

  Este single es toda una declaración de intenciones. Recuerda a "Led Zeppelin" o "The Rolling Stones", pero pasado por el filtro del siglo XXI. La búsqueda de una imagen visual que acompañe este sonido ha sido la clave de este trabajo. El video "muestra nuestro lado más luminoso, potente y rockero", dicen desde la banda.

   La letra habla de la pasión que siente una persona por otra, y narra una historia en varios episodios. El título hace referencia a "Heat" como el objeto de deseo, "Flames" como el propio sentimiento y "Fire" representa el momento en el que están juntos. 

  El guión del video no es tan explícito, atrapa al espectador, juega con la narrativa audiovisual y como dicen ellos "tiene un punto curioso, con final abierto". El argumento del clip surge de una idea de su director Roberto Valentín Carrera sobre la que fue trabajando el equipo, la banda y la propia actriz.

   La grabación ha estado marcada por la pandemia Covid-19. Las localizaciones originales tuvieron que cambiar, ya que el día anterior al rodaje se activaron nuevas medidas de prevención que trastocaron todos los planes. Afortunadamente, en plena crisis, surgió la idea de rodar en el Teatro Montalvo de Cercedilla (Madrid), un lugar increíble en el que la banda ha tocado varias veces. 

  "Los habitantes, dueños y regentes del teatro, Producciones "Le Corps D'Ulan", se volcaron en hacernos la vida más fácil". Este giro inesperado permitió utilizar una escenografía instalada en el teatro, un gigantesco bloque de metal envejecido, tratado por ellos mismos, que les ha hecho cosechar ya varios premios escenográficos.

  El director del video, Roberto Valentín Carrera, ha estado conectado con "Luback" desde el nacimiento del proyecto. Es el diseñador del logotipo de la banda, del arte gráfico de varios de sus trabajos anteriores, fotógrafo habitual… "poca gente conoce el espíritu y la estética de Luback como él".

  "Luback" planea publicar en 2021 su nuevo trabajo: "The Measure of the Step", un disco más luminoso que los anteriores que mantiene ese sonido único: 100% rock, con toques de "americana". Todo esto pasado por el filtro de cinco grandes músicos con una identidad inconfundible y gran fuerza interpretativa. 

  "Somos variados, hay canciones con colores muy distintos, pero ahora además hemos encontrado una energía que no estaba antes, o no de esa manera". El disco ha sido preproducido y producido en plena crisis de la Covid-19 "necesitamos compartirlo y seguir adelante. Es nuestra vida, y haremos todo lo que las circunstancias nos permitan para que nuestra música esté ahí fuera".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Heat, Flames And Fire". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 18 de noviembre de 2020

"Heat, Flames and Fire", el nuevo single de "Luback"

   Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 9 meses desde la última vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté el single de adelanto del grupo, "Need". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Heat, Flames and Fire"! 

  "Luback" vuelve a la carga con "Heat, Flames and Fire", primer single oficial de su nuevo trabajo, que se publicará en 2021. Un tema en el que "la pasión y deseo" son los protagonistas.

  "Heat, Flames and Fire" es una declaración de intenciones. Tiene un sonido que recuerda a ese rock añejo , pero aderezado al estilo siglo XXI. 

  "Elegimos este single porque muestra nuestro lado más luminoso, potente y rockero", cuenta el grupo. La letra habla de la pasión que siente una persona por otra, y narra una historia en varios episodios. En la primera parte se describe al otro como una fuente de calor, alguien ardiente, casi una deidad.  

  En la segunda parte, el que desea explica cómo le invade una atracción "infinita", invisible y que le hace hervir por dentro. Finalmente, ambas personas se unen, aunque no llegamos a saber si esto ocurre en realidad o es pura ficción. Mientras la música crea un ambiente que va in-crescendo, toda una metáfora del momento en que los amantes se unen. Y así llegamos al título de la canción: "Heat" es el objeto de deseo, "Flames" es el deseo para quien lo siente y "Fire" representa el momento en el que están juntos.

   "Luback" planea publicar en 2021 su nuevo trabajo: "The Measure of the Step", un disco más luminoso que los anteriores que mantiene ese sonido único: 100% rock, con toques de "americana". Todo esto pasado por el filtro de cinco grandes músicos con una identidad inconfundible y gran fuerza interpretativa.

  "Somos variados, hay canciones con colores muy distintos, pero ahora además hemos encontrado una energía que no estaba antes, o no de esa manera". El disco ha sido preproducido y producido en plena crisis de la Covid-19 "necesitamos compartirlo y seguir adelante. Es nuestra vida, y haremos todo lo que las circunstancias nos permitan para que nuestra música esté ahí fuera".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Need". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 9 de noviembre de 2020

"Un Lugar Llamado Una Vez Medianoche", el nuevo single de " Una Vez Medianoche"

   Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Una Vez Medianoche"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Una Vez Medianoche" es una banda madrileña.  El nombre está inspirado en "El Cuervo" de Edgar Allan Poe. Otra de las características de este proyecto es la gran apuesta por la expresión visual de sus composiciones.  

  "Una Vez Medianoche" es un proyecto 360º en el que lo visual y la experiencia tienen una importancia tangencial. Emociones, colores que pintan historias profundas y encuentros humanos transformados en canciones que quieren llegar a un público amplio, fresco y vivo.

  Ahora se despiden de su último trabajo discográfico, "Amancer" (2018), con una escalofriante propuesta a medio camino entre el video musical y el cortometraje: ¡"Un Lugar Llamado Una Vez Medianoche"!

  "Un resplandor inhumano… tengo miedo al ver esa sombra crecer… tengo miedo de oír el silencio morir" dice la letra de esta canción que genera en el espectador una sensación de intranquilidad y nerviosismo muy especial, no es casual que se estrene en pleno Halloween. Pascual Chahin y David Cobos, integrantes del grupo, invitan al espectador a enfrentarse a sus propios miedos "queremos que el público se adentre en nuestro mundo, lo disfrute y sienta que forma parte de esto" adelanta Chalín.

  El video se ambienta en una cabaña escandinava, no falta la madera, el fuego, las pieles de animal… si algo le hace especial es que fue grabado en la casa de uno de los integrantes del grupo "recreamos la cabaña en el salón, fue increíble vivir el proceso de transformación del espacio". 

  Se trata de una experiencia única en la que "el sello de calidad" viene garantizado por el hecho de que uno de los integrantes de "Una Vez Medianoche" trabaja en proyectos como "Cuarto Milenio", varias series de Netflix y películas de terror como Verónica o La Influencia. El resultado es este viaje a medio camino entre la realidad y la fantasía. 

   Una despedida por todo lo alto de éste trabajo "post-pop", que tantas alegrías ha dado a la banda y que fue producido por Manuel Colmenero en los estudios "Sonobox" de Madrid. "Una vez medianoche es una canción que nos define, tiene muchos matices y habla de nuestra profundidad (…) cuando la compusimos sabíamos que iba a ser una canción muy especial, es el broche perfecto para esta pieza".

  "Una Vez Medianoche" al igual que el resto de temas de "Amanecer", parte de una base armónica de misterio envuelta en luz, una instrumentación forjada en bloque por líneas de guitarra y bajo acompañados de estructuras rítmicas muy profundas, y melodías que se mueven como un corazón latente.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Un Lugar Llamado Una Vez Medianoche". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Una Vez Medianoche". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 19 de junio de 2020

"Para Ellos", el nuevo single de Chus Navajo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Chus Navajo! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre Chus Navajo. En aquel post os presenté al artista y el anterior single del artista, "Pasemos A Otro Tema". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Para Ellos"!

  "Para Ellos" es un homenaje a los músicos que viven de gira, entre los que se incluye. El reconocimiento llega justo en este momento en el que muchos han tenido que guardar sus guitarras y dejar de hacer kilómetros ante la crisis sanitaria provocada por el Covid-19. El propio artista se ha visto obligado a cancelar los veinte conciertos de la gira de presentación de "Cartas Para Seguir", su último trabajo.

  "Para Ellos" es una de las canciones incluidas en el segundo disco de Chus Navajo, compuesto por el propio artista y producido por Candy Caramelo. El trabajo reafirma el sonido personal del arista, a medio camino entre el country, el pop y el rock and roll. La producción de Candy Caramelo aporta solidez y carisma al proyecto teniendo como resultado una apuesta completa sincera y atractiva. Puedes disfrutar de él en todas las plataformas digitales. 

  En el video aparecen varios de los "compañeros y compañeras que viajan con su música por bandera". El artista explica "he querido hacer un tributo a todos los que formamos parte de esto músicos, técnicos, salas…".

  Entre los artistas que aparecen en el video contamos con Juanma Latorre ("Vetusta Morla2), Flor de Canela, Carletti Porta, Bonaire, Javi Franquelo, Palique, Marcel Barrera y La Tribu de Chus Navajo. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Para Ellos". ¡No os lo perdáis!


  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Chus Navajo. No olvidéis seguir a Chus Navajo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 8 de junio de 2020

"I Edición del Festival Internacional de Música Pamplona Reclassics"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran evento: ¡"Pamplona Reclassics"! Y bueno, ¡comencemos!

  El pasado 4 de Junio se presentó en el "Palacio del Condestable" la "I Edición del Festival Internacional de Música Pamplona Reclassics", uno de los 1º festivales de nuestro país adaptado a la "nueva normalidad" y que se celebrará del 28 de julio al 1 de agosto en Pamplona. 

  En ella la directora y fundadora del festival, Isabel Villanueva, la concejala de "Cultura e Igualdad" del Ayuntamiento de Pamplona, María García-Barberena, y la Directora General de Turismo, "Comercio y Consumo" del Gobierno de Navarra, Maitena Ezkutari, han expuesto todos los detalles de esta primera edición.

  "Pamplona Reclassics" nace como idea hace casi diez años y como proyecto hace dos. Las tristes circunstancias producidas por la Covid-19 han hecho que tanto la programación original, como la disposición del festival haya tenido que readaptarse.

  El festival, nace con sello propio: replantear la música clásica y actualizar todas sus formas. "Buscamos revalorizar la Música Clásica, para que llegue a todos los públicos. La Música, cualquier tipo de música no hay que entenderla, hay que sentirla y de este concepto nace Pamplona Reclassics", ha explicado Isabel Villanueva.

  Durante casi una semana los asistentes tendrán a su disposición múltiples actividades con las que explorarán todo cuanto tiene relación con la clásica: formatos, espacios, repertorios, vínculo artista-público, elementos audiovisuales, tecnologías, y la transversalidad de las artes y de los géneros musicales.

  "Pamplona Reclassics" es un festival tanto para melómanos exigentes como para nuevos públicos, curiosos por descubrir esta música clásica. El festival es un proyecto de ciudad que establece un modelo de colaboración público-privada, poco habitual en el sector cultural.

  Desde aquí dan las gracias al Ayuntamiento de Pamplona, colaborador principal y coorganizador del Festival, a la Dirección General de Turismo por su apoyo y al resto de entidades públicas y privadas que han confiado en nosotros. 

  Todos los artistas que participan cuentan con trayectorias muy destacadas, son ejemplo de máxima calidad, modernidad, excelencia y variedad. El formato del festival está dividido en ciclos de tal forma que, durante casi una semana, las actividades musicales se sucedan durante todo el día en la ciudad.

  El ciclo "Reclassics" comienza con un "Homenaje a Sarasate", en formato de música de cámara con J Jáuregui, J Reina, E Kulibaev, I Villanueva y D Martínez Marco. Continúa con la fusión de guitarra clásica y flamenca con el espectáculo “Lo Cortés no quita lo Gallardo”, con José Mª Gallardo Del Rey y Miguel Ángel Cortés.

  También incluye un "Homenaje a Beethoven" por el 250 aniversario de su nacimiento, con uno de los pianistas más importantes a nivel internacional, Josep Maria Colom. El ecléctico pianista y compositor especialista en electrónica, Francesco Tristano presentará su último trabajo discográfico "Tokyo Stories" un espectáculo singular que conecta el piano, electrónica y audiovisuales.

  Por último culminará con un "Fin de Fiesta" donde los cinco artistas residentes, la soprano pamplonesa Raquel Andueza y Jesús Fernández Baena, dirán adiós al festival hasta el año que viene.

  "Miniclassics", patrocinado por "Caja Rural de Navarra", presta especial atención a los más pequeños y a las familias a través de talleres y conciertos. El ciclo está coordinado por la excelente actriz, narradora y pedagoga navarra, Ana Hernández-Sanchiz y el pianista y compositor Miguel Huertas. Este ciclo culmina con el concierto del 29 de julio a las 19 h. titulado "Requeteclassics" pensado para toda la familia muy divertido y didáctico.

  Además, la "Academia Reclassics", para alumnos de nivel profesional y superior que quieran perfeccionar sus estudios, es otra de las apuestas de este festival. Junto a ella tendremos las "Jornada Reclassics", charlas gratuitas con temáticas vinculadas al festival presentadas por los ponentes más distinguidos de la actualidad en el ámbito de la música clásica: Fernando Palacios, Martín Llade y Eva Sandoval.

  Se puede consultar toda la programación en www.reclassics.com , donde también están disponibles las entradas, durante los primeros días con una oferta especial del 20% de descuento. Desde la organización recuerdan la importancia de adquirir los tickets SOLO en el puntos de venta oficiales.

  La sede principal del festival será la Ciudadela con todos los conciertos al aire libre, pero también contaremos con otros espacios para diferentes actividades que conforman este festival, como Baluarte y el Palacio del Condestable entre otros, así como lugares emblemáticos al aire libre de la ciudad. 

  Siempre recordarán nuestro nacimiento por su casuística tan excepcional. Las tristes circunstancias que hemos vivido en los últimos meses han cambiado nuestras vidas a todos los niveles. A través de la música y de su lenguaje poderoso quieren volver a ilusionar a todos los sectores.

  La organización ha previsto protocolos para adecuarse a las restricciones que en el momento de celebración del festival, el Gobierno y las autoridades sanitarias competentes consideren de aplicación, y son las que se trasladarán con antelación al público para su conocimiento y cumplimiento. 

  Están trabajando específicamente estos temas con técnicos en prevención y responsables del Ayuntamiento de Pamplona y del Gobierno de Navarra para hacer un festival de máxima seguridad.

  En definitiva, "un festival de autor", con la mejor música clásica, de nivel internacional, que nace en Pamplona para quedarse.

  Y esto es todo. Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con este proyecto. No olvidéis seguir a estos artistas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para saber más sobre el evento. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 3 de abril de 2020

"Delfín", el nuevo disco de "Dear Leo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Dear Leo"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Dear Leo". En aquel post os presenté su último single, "Delfín". Ahora llega con la salida de su nuevo disco, que tiene el mismo nombre del single: ¡"Delfín"!

  Empezando con un sueño y terminando con una nana, "Dear Leo" vuelve a demostrar su capacidad para hipnotizarnos en "Delfín", un disco laberíntico e inquietante, en el que lo onírico se funde con una realidad, en ocasiones, difícil de asumir sin ciertas dosis de fantasía. Una historia que comienza como aquella de Shakespeare, con los restos de un naufragio, y se va recomponiendo poco a poco, gracias a los tesoros (las canciones) arrastrados por la marea a la orilla.  

  En "Delfín" se nos habla de una manera metafórica y encubierta del trabajo de reconstrucción de la identidad y el amor propio después de un trauma. En él encontramos numerosos elementos propios del psicoanálisis, que para nada resultan pesados o tediosos. Más bien al contrario, de la mano de "Dear Leo" pareciera que el camino de la reconstrucción fuera un paseo digno de ser vivido. Que la intensidad del dolor trae consigo siempre la alternativa de un nuevo sueño. Una nueva oportunidad.

  Así, este LP nos sorprende con la posibilidad de leerse (escucharse) en dos direcciones: empezando por el principio, nos encontramos con la historia de un naufragio anunciado a base de flashbacks: las relaciones tóxicas (esa escalofriante "Cinco Minutos Más", compartida con la artista Belén Aguilera), los farsantes que desaparecen de tu vida una vez han conseguido lo que buscaban ("Fakers"), de las expectativas que depositamos en los demás, y casi siempre resultan frustradas ("Goosebumps") y que termina con una ruptura ("Barcelona") propia de esas historias de cine que, a pesar de terminar mal, nos gusta revisitar una y otra vez.

  Sin embargo, dando la vuelta al disco, y comenzando por el final, nos encontramos con el relato de una lucha por salir a flote a través de la fantasía y la imaginación, tantas veces salvadoras. No me llores, dulce y demoledora, compuesta a modo de nana y grabada en el salón de la propia "Dear Leo", da paso a "Your Door", incluida en la playlist de "Las canciones más bonitas del mundo" en Spotify por motivos obvios, después a "Abrázame", una oda a la fragilidad y por último a "Marte",un conjuro para atraer al amor. El desenlace lo encontramos en "Delfín", la canción que da nombre al disco y en el que Nuria Martin (el nombre que se esconde tras "Dear Leo") se desnuda con un tema dedicado a ella misma. Una canción que nos habla de coraje, de las heridas que cicatrizan y de la vida que sigue, a pesar de todo.

  Musicalmente, todo este trabajo de relatos y cuentos de piratas se construye a base de detalles inesperados y sorprendentes, así como de un vuelco a la electrónica que alejan a "Dear Leo" de la gastada etiqueta de “cantautora” para acercarla a nombres como el de Lykke Li o Tune Yards, sin perder de vista el sonido orgánico de otros referentes como Daniel Johnson o Eddie Vedder .

  Y es que Nuria Martin pasa del castellano al inglés como de lo folk al indie, pasando por el pop para acercarse al rock alternativo. Todo ello sin perder un ápice de su personalidad, más presente que nunca en este trabajo. Quizá sea este exceso de personalidad lo que haga imposible encasillar a Dear Leo en un determinado género, o empujarla a colocarse en una determinada posición dentro de la industria de la música. Algo que, desgraciadamente, provoca en ocasiones que productos tan magistrales como éste pasen desapercibidos.

  Porque, aunque "Dear Leo" no encuentre todavía su etiqueta perfecta en el mar de sonidos que casi nos apabullan diariamente, es precisamente esta personalidad de la que hace gala, esta pausa a la hora de componer, su extraordinaria producción audiovisual y su atención al detalle lo que hacen de ella una de las artistas que debería estar marcando tendencia y siendo escuchada por todos los oídos posibles. 

  El setlist de "Delfín" es el siguiente: 
  1. Intro. Sueños
  2. Delfín
  3. Goosebumps
  4. Marte
  5. Frente A Frente
  6. Fakers
  7. 5 Minutos Más (ft. Belén Aguilera)
  8. Abrázame
  9. YourDoor
  10. Barcelona
  11. Sweet Dream
  12. No Me Llores

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Delfín". ¡No os lo perdáis!


  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Dear Leo". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 27 de marzo de 2020

"Delfín", el nuevo single de Dear Leo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡Dear Leo! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Dear Leo. En aquel post os presenté os presenté al grupo y os hablé sobre su anterior single, "Goosebumps". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Delfín"!   

  Este single da título al LP de la artista madrileña, que vio la luz el pasado 22 de Marzo. Fernando Castañeda dirige esta elegante pieza, que gira entorno a una puesta en escena y desarrollo teatralizado combinado con fotografía de película antigua. Se encienden las luces.

  Dear Leo entra a un escenario en el que hace de narradora de su propia canción y, a modo de monólogo, comienza a contar al público qué ha pasado para llegar a convertirse en delfín, lo hace a través de una sucesión de metáforas, en las que nos habla de motines, piratas, canciones, olores y carmín.

  El set simula un naufragio en medio de un mar de cortinas azules por el que navega en playback hasta el segundo escenario: la superficie; y esta vez, el mar de cortinas va alrededor de su cintura a modo de una larga e impresionante falda.

  Al final de la canción, que ha producido Luis Muñoz, escuchamos la frase a la que hace referencia la bombilla que se apaga al comienzo, termina el monólogo y se cierra el telón azul metálico.

  "Elegí "Delfín" para titular el disco, por el trasfondo y concepto que tiene su letra", cuenta la artista sobre el nombre del single. " "Delfín" se trata de una canción que habla a través de la metáfora del delfín y muchas otras, (marítimas y no marítimas) de un resurgimiento emocional.

  Un paralelismo de un concepto que me fascina: el kintsugi (técnica japonesa mediante la cual se reparan las piezas de cerámica rotas, con resina o polvo de oro). La pieza fracturada se convierte en algo más bello y valioso. Convertirse en delfín es todo un proceso, pero merece la pena”.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Delfín". ¡No os lo perdáis!


  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Dear Leo. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 3 de marzo de 2020

"Especies De Sombra", el nuevo disco de Carletti Porta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡Carletti Porta! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Carletti Porta. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Especies De Sombra". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Especies De Sombra"! 

  Carletti Porta presenta su 3er trabajo bajo el título "Especies De Sombra" ("La Última Radio Records", 2019). Con él, el artista manchego ahonda en su mensaje sincero y profundo al tiempo que se reafirma en ese sonido folk-rock tan característico.

  Este disco recopila 10 temas a medio camino entre lo cotidiano y lo imaginario aderezados con muchas tripas, amor y algo de desastre. No está solo, aportando luz colaboran tres artistas de excepción en “Cómo No Voy A Morir Por Ti” o el tema que da nombre al disco “Especies De Sombra”: Leonor Watling, Alejandro Pelayo y Ricardo Lezón (McEnroe).

  También aporta luminosidad el productor Vicent Huma quien ha producido “Los Días De Mayo” canción con la que se cierra el disco y que deja la puerta abierta a caminos nuevos para el compositor manchego. 

  Los temas que componen este disco son:
  1. La Reina
  2. Especies De Sombra
  3. No Es Tan Grave
  4. Pájaro Sin Nido
  5. Cómo No Voy A Morir Por Ti
  6. Ellas
  7. Perfume  Y Veneno
  8. Virgen De Los Desiertos
  9. Adiós Tristeza
  10. Los Días De Mayo

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Es Tan Grave". ¡No os lo perdáis!


  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con Carletti Porta. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 17 de febrero de 2020

"Need", el primer adelanto de "Luback"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté al grupo. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Need"! 

  "Need" es el 1er adelanto del nuevo trabajo de "Luback". Una canción de corte irónico con un punto de mala leche, grabada en directo en "Ahalik Studios". Escuchar a "Luback" es dejarse llevar por un sonido único que puede relacionarse con el Ben Harper más roquero, con pinceladas del blues-rock de "Supersonic Blues Machine" o "Delta Moon" y condimentado por un puntito grunge al más puro estilo "Nirvana".

  "La sociedad nos dice qué tenemos qué hacer con nuestra vida y nosotros lo aceptamos a cambio de no tomar decisiones", explica Cristian del Corral compositor del tema, guitarrista y voz de la banda. " "Need" trata de eso: es más cómodo seguir el dictado que tomar partido”. Con este tema Luback presenta el que será su próximo trabajo, un disco “luminoso, enérgico y abierto”.

  El single fue grabado tocando todos juntos mostrando sin duda uno de los puntos fuertes de la formación: el directo.

  "El tema nació un día de duermevela en la cama. Saqué el móvil y me puse a escribir la letra para no molestar a nadie. Cuando me desperté me acordaba perfectamente de la melodía", dice Cristian sobre su composición. 

  De ahí la llevó al local, donde todos empezaron a aportar ideas hasta conseguir lo que es hoy en día "Need". "Lo que más nos gusta del tema es que tiene la energía de todos, porque todos aportamos a la hora de su creación. ¡Teníamos muchas ganas de compartirlo!"

Luback es una banda madrileña, formada por son cinco grandes músicos con la expresividad directa y emocionante del folk, la enérgica cadencia del blues y la garra del rock. La banda surge en 2011 y desde entonces no han parado de trabajar hasta llegar a una identidad inconfundible, fluida y con gran fuerza interpretativa.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "We Learn". ¡No os lo perdáis!


  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 4 de febrero de 2020

"Especies De Sombra", el nuevo single de Carletti Porta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Carletti Porta! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Carletti Porta. En aquel post os presenté su anterior single, "No Es Tan Grave". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Especies De Sombra"! 

  "Especies De Sombra" es el último adelanto del cantante de su nuevo disco. Se trata de un tema muy especial, ya que cuenta con la colaboración del artista Ricardo Lezón.

  "Los versos hablan de los porqués de escribir canciones para quienes escriben canciones, para los que no, puede que hable de los porqués de sus pasiones o necesidades creativas, las soledades, los riesgos y las curas que ejercen aquellas para llevar con dignidad el día a día", comenta el artista.

  “Especies De Sombra” es una canción folk donde prima las voces de los cantantes escudadas por unas percusiones humildes que hacen un caminar sencillo y unas guitarras eléctricas que rompen el silencio y dan la textura rugosa de la arena.

  Los coros que aparecen pretenden quitarle hierro a tanta profundidad. Es una canción que, según su compositor, “ayuda a entender para seguir tu propia senda”.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Es Tan Grave". ¡No os lo perdáis!


  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con Carletti Porta. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 31 de enero de 2020

"Para Volvernos A Encontrar", el nuevo single de "Ciclocéano"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Ciclocéano"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Ciclocéano". En aquel post os presenté el primer single del grupo, "Cianuro". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Para Volvernos A Encontrar"!

  "Para Volvernos A Encontrar"  pertenece a su primer disco, "Líneas De Meta". Tras su aclamado primer single, "Cianuro", este segundo trabajo audiovisual se caracteriza porque presenta a la banda en su estado más puro: en directo. 

  “Hemos querido enseñar lo que es Ciclocéano en un escenario, sonando en crudo, sin trampa ni cartón. Porque es ahí donde un grupo tiene que demostrar lo que vale”, comenta el grupo.

  Este tema ha sido grabado en la mítica "Sala Capitol" de Santiago de Compostela, aprovechando el paso de la banda por la capital gallega durante la actual gira de presentación de su álbum debut.

  El nuevo vídeo nos muestra la entrega y energía de un grupo que en muy poco tiempo ha demostrado que tiene a la vez las tablas y la ilusión para ofrecer conciertos llenos de energía y conexión con su público. La realización y montaje corre a cargo de la productora gallega "Tipi Broadcasting".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Para Volvernos A Encontrar". ¡No os lo perdáis!


  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ciclocéano". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!