Myke Towers alcanza un nuevo nº1

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myke Towers! Y bueno, ¡comencemos!  

  Esta semana, Myke Towers se convierte en el artista más sonado en la radio latina, alcanzando el #1 en todos los listados oficiales de Billboard y Mediabase, y sumando su décimo sexto (16) Latin Airplay #1 en Billboard con el tema "Tengo Celos", parte fundamental de su álbum "Island Boyz". 

• #1 Latin Airplay – Billboard
• #1 Latin Pop Airplay – Billboard
• #1 Latin Rhythm Airplay – Billboard
• #1 Spanish Contemporary – Mediabase
• #1 en la radio de Puerto Rico – Monitor Latino

  "Tengo Celos", lanzado bajo One World International/Warner/Warner Latina, es una muestra de cómo Towers ha logrado convertir la vulnerabilidad en fuerza, y la honestidad en ritmo. “Tengo Celos” no es un tema más que escala posiciones —es una canción que duele, que habla, que se queda. Su llegada al #1 responde tanto a su potencia melódica como a su resonancia emocional, y confirma una narrativa que el artista ha venido tejiendo con precisión: la de un creador que no repite fórmulas, sino que escribe su propio código.

  Este momento llega en medio de una racha imparable para el artista. Viene de presentarse ante 15,000 personas en Juárez (El Paso) en un show visceral que reflejó su dominio escénico. Días después, sacudió el Estadio Nacional de Lima ante más de 40,000 personas como parte del Reggaetón Lima Festival 2025, compartiendo cartel con figuras como Arcángel, Farruko, Yandel, Sech, Tito El Bambino y más. Próximamente, continuará conquistando escenarios internacionales con su participación en el Flow Fest de México, el próximo 22 de noviembre.

  "Island Boyz", su álbum más reciente, ha sido descrito como uno de los proyectos más ambiciosos de su carrera, por su profundidad lírica, variedad rítmica y concepto claro. Con colaboraciones que cruzan territorios y estilos —de Quevedo a Omah Lay, pasando por Gabito Ballesteros y Ludmilla—, el disco ha creado su propio espacio dentro del panorama urbano global. El álbum no solo ha sido aclamado por su diversidad sonora —fusionando reggaetón, afrobeats, R&B latino, dembow y más—, sino por su coherencia conceptual y lírica. Con "Soleao" aún sonando en las principales estaciones del continente y "Tengo Celos" alcanzando la cima, la obra continúa demostrando que el impacto no se mide por el ruido, sino por la permanencia.

  Myke Towers no solo suena. Domina. Y esta semana lo deja más claro que nunca.

  Os dejo por aquí el videoclip de "K Hubo Ps mor". ¡No os lo perdáis!

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"Bailaíto", el nuevo single de Fer Ariza

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fer Ariza! Y bueno, ¡comencemos!  

  El artista colombiano Fer Ariza y el reconocido cantautor venezolano Nacho presentaron su álbum colaborativo "Bailaíto", una producción que fusiona lo mejor del merengue urbano, el pop y los sonidos tropicales modernos. 

  El proyecto, compuesto por seis tracks, celebra la conexión entre dos generaciones de talento latino que, con frescura y energía, buscan conquistar y posicionarse en el público internacional.

  El álbum incluye los temas "Bailaíto" (Intro), "Niña bonita 2" (Fer Ariza x Chyno & Nacho), "Calipso", "LPTNH (Love pa ti no hay)", "Es mejor decir adiós" y "No es un despecho cualquiera". Cada canción se destaca por su riqueza rítmica, letras contagiosas y una producción impecable a cargo de D-ONE, quien logra capturar la esencia de ambos artistas en un sonido moderno y bailable.

  Entre los grandes éxitos del álbum se encuentran "Love pa ti no hay" y "Niña bonita 2", esta última una continuación del clásico mundial que marcó una era, ahora junto al colombiano Fer Ariza para una nueva generación de oyentes.

  "Bailaíto" representa más que una colaboración: es un puente entre estilos, culturas y épocas musicales. La unión de Nacho, una de las voces más emblemáticas de la música latina, con Fer Ariza, el Rey del Merengue Urbano, reafirma el poder de la música para evolucionar sin perder su esencia.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Calipso". ¡No os lo perdáis!

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"Delorean", el nuevo single de Nat Simons

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nat Simons! Y bueno, ¡comencemos!

  La artista madrileña Nat Simons  abre una nueva etapa con su single "Delorean", un tema con sonido clásico que marca el inicio de un nuevo capítulo en su carrera. 

  En lo musical, "Delorean" combina la fuerza del rock con melodías pop y elementos de Americana, logrando un sonido actual y muy personal. A nivel de influencias, el tema puede recordar a Sheryl Crow o Blondie.

  La letra explora la nostalgia desde un punto de vista luminoso, esa emoción capaz de ser triste y feliz al mismo tiempo. La canción habla de cómo un tema del pasado puede llevarte directamente a un instante en el que fuiste muy feliz. Nat Simons lo explica de forma sencilla "hay canciones que funcionan como una máquina del tiempo y te devuelven a un recuerdo concreto". Esa sensación está presente en cada verso, especialmente cuando evoca la libertad salvaje de la infancia. 

  El single ha sido grabado en Nashville, epicentro del sonido americano, donde Nat ha trabajado junto a un equipo de primer nivel. La producción corre a cargo de Álex Muñoz (Margo Price, Nikki Lane), mientras que la mezcla la firma Jaquire King, responsable del álbum multiplatino Only By the Night de Kings of Leon y colaborador de artistas como Norah Jones, Tom Waits, Springsteen o Zach Bryan. La batería la ha grabado Fred Eltringham (Sheryl Crow, Lucinda Williams) y el mastering está realizado por Pete Lyman (Chris Stapleton, Brandi Carlile, Sturgill Simpson, Weezer).

  Con "Delorean", Nat Simons consolida un sonido propio y emocional que mira hacia el pasado para impulsar lo que viene.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Delorean". ¡No os lo perdáis!

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"Hombre Rana", el nuevo single de Fernando Raza

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fernando Raza! Y bueno, ¡comencemos!  

  El cantautor chileno Fernando Raza presenta el videoclip de "Hombre Rana", una obra que combina poesía visual, folk rock y evocación nortina, inspirada en los veranos de su infancia en las costas del norte de Chile. Con este estreno, Raza inaugura una nueva etapa junto a La Banda Raza, marcada por un sonido más orgánico y conectado con sus raíces musicales. 

  "El mar siempre estuvo presente en mi vida. "Hombre Rana" nace de esos recuerdos en Caldera, viendo a mi papá sumergirse en el agua. Es una metáfora sobre la memoria, sobre lo que se hunde y también sobre lo que vuelve a la superficie", comenta el artista.

  El videoclip, estrenado el 7 de noviembre en YouTube, fue dirigido por Fernando Raza y Álvaro Mesías, con dirección de fotografía de este último y la actuación protagónica de René Godoy Díaz. Filmado entre Barrio Yungay (Santiago) y Playa Rocas Negras (Caldera), el registro combina relato cinematográfico y atmósfera poética, reforzando la estética análoga y contemplativa que caracteriza el universo visual de Raza.

  Musicalmente, "Hombre Rana" marca el debut de La Banda Raza, conformada por Sebastián López (piano y coros), Tomás Yáñez (bajo), Yerko Osorio (bombo) e Ismael Barrera (guitarra acústica), junto al propio Raza en voz y guitarra. El resultado es un sonido que fluye entre la trova contemporánea y el folk rock chileno, consolidando una identidad colectiva que se proyecta con fuerza dentro de la escena independiente.

  "Este trabajo representa el paso hacia un sonido de banda, donde las canciones respiran en conjunto. Es el inicio de una nueva etapa, más conectada con lo humano, lo natural y lo real”, señala el compositor.

  Oriundo de Copiapó y actualmente radicado en Santiago, Fernando Raza ha construido una trayectoria independiente que entrelaza música, poesía y mirada social. Con "Hombre Rana", su obra adquiere una nueva profundidad visual y conceptual, reafirmando su lugar dentro de la nueva generación de cantautores chilenos que rescatan el territorio, la memoria y las emociones del norte.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Hombre Rana". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fernando Raza. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Un stalker por Navidad", el nuevo libro de Alta Hensley

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alta Hensley.  Y bueno, ¡comencemos!

  Alta Hensley es autora superventas del New York Times y USA Today de novelas románticas oscuras donde el villano siempre encuentra la felicidad. 

  Retorcidas, ingeniosas y a veces desquiciadas, sus libros presentan antihéroes moralmente ambiguos, heroínas mordaces y finales felices que saben aún mejor tras un pequeño revés. Con una mezcla inconfundible de crudeza, ingenio y pasión, las historias de Alta demuestran una cosa: los villanos también merecen amor.

  Alta vive en la costa brumosa de Oregón con su marido, sus dos hijas y un par de perros que se creen los reyes de la casa. Cuando no está escribiendo sobre la redención de lo irredimible, pasea por la costa o disfruta de cervezas artesanales en pequeños bares peculiares que parecen sacados de sus libros.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Un stalker por Navidad"!

  "Un stalker por Navidad es el nuevo libro de Alta Hensley. Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, contando con el apoyo de "Sombras".  

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "ES NOCHEBUENA Y ESTOY SOLA EN CASA.

  La popular influencer de joyas Chloe Hallman se arma de valor para pasar otras Navidades sola. Pero, en su lugar, se ve atraída por dos hombres: un ardiente fan anónimo de su sensual alter ego secreto en ciertas redes sociales, y Jack, un bombero sexy de su barrio neoyorquino que siempre la cuida.

  Ella no tiene ni idea de que la conozco mejor de lo que se conoce a sí misma. Sus más profundos secretos, sus deseos más oscuros; es cuidadosa, pero la he estado observando sin dejar huellas en la nieve frente a su casa.

  Jack fue el primero en llegar al accidente que se llevó por delante a la familia de la preciosa Chloe hace dos Navidades y ha estado velando por ella desde entonces. Cuando descubre su cuenta secreta, su obsesión no hace más que crecer. A ambos les atrae la oscuridad que refleja la del otro.

  Ella es mi deseo de Navidad hecho realidad. Y yo soy el suyo. Aunque todavía no lo sepa.

  ¿Serán las Navidades de Chloe una historia de pasión salvaje. o un juego peligroso con un hombre cuyo amor no conoce límites?"

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alta Hensley en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Ya está disponible "Dream as One", el tema de Miley Cyrus para "Avatar: Fuego y Ceniza"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Avatar: Fuego y Ceniza"! Y bueno, ¡comencemos!

  El nuevo sencillo de la artista pop ganadora del premio GRAMMY® Miley Cyrus, "Dream as One", ya está disponible. La canción, interpretada por Miley Cyrus, con música y letra de Cyrus, Andrew Wyatt, Mark Ronson y Simon Franglen, aparecerá en los créditos finales de "Avatar: Fuego y Ceniza" y se incluirá en la banda sonora original de la película. La banda sonora original de "Avatar: Fuego y Ceniza", con música compuesta por Simon Franglen, se lanzará el 12 de diciembre. 

  Las entradas anticipadas para "Avatar: Fuego y Ceniza" saldrán a la venta el martes 18 de noviembre. 

  Con "Avatar: Fuego y Ceniza", James Cameron lleva al público de vuelta a Pandora en una nueva y envolvente aventura con el marine convertido en líder Na'vi Jake Sully (Sam Worthington), la guerrera Na'vi Neytiri (Zoe Saldaña) y la familia Sully. La película, con guion de James Cameron, Rick Jaffa y Amanda Silver, y una historia de James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman y Shane Salerno, también está protagonizada por Sigourney Weaver, Stephen Lang, Oona Chaplin, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, David Thewlis, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi, Britain Dalton, Jamie Flatters, Trinity Jo-Li Bliss, Jack Champion, Brendan Cowell, Bailey Bass, Filip Geljo, Duane Evans, Jr. y Kate Winslet.

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"la victoria", el nuevo EP de "Marlena"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran dúo: ¡"Marlena"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Marlena" firma su trabajo más brillante y consciente hasta la fecha. la victoria es un EP compuesto por siete canciones que rinden homenaje a las pequeñas victorias cotidianas: aquellas que no llenan titulares, pero transforman silenciosamente la vida. Esas conquistas íntimas que nacen cuando uno vuelve a confiar, a quererse, a levantarse después de una caída. 

  Tras un proceso de cambio, búsqueda y crecimiento, Ana Legazpi y Carolina Moyano llegan a este nuevo lanzamiento con una mirada renovada. la victoria es, en sus propias palabras, la fotografía más honesta de su presente: un equilibrio entre la melancolía, la energía y emoción. Cada tema retrata una emoción concreta: reenamorarse, perdonarse, quererse mejor; pero, juntos, conforman un relato común: estar bien con uno mismo es la mejor de las victorias.

  Un sonido maduro y una nueva etapa para "Marlena"

  Con la victoria, "Marlena" consolida una etapa y abre un nuevo camino. Su pop alcanza una identidad sólida y reconocible, situándolas como una de las propuestas más singulares del panorama nacional. Hay una claridad en su mensaje y una fuerza serena en la producción, lo que convierte a este EP en una pieza única: un testimonio musical de lo que han vivido y de lo que han conseguido.

  Siete canciones que trazan el mapa emocional de "Marlena"

  El EP incluye los temas "la victoria", "ayer soñé contigo", "ruido de ciudad", "pies sin plomo", "doble filo", "se sube la falda" y "échame la culpa". Canciones que transitan entre la sutileza y la euforia. Temas como la victoria, se sube la falda o échame la culpa condensan el espíritu del disco y se inmortalizan también en su edición física en vinilo, una celebración de lo que somos, lo que dejamos atrás y lo que elegimos ser.

  Un trabajo lleno de matices

  El sonido de la victoria es el resultado de una colaboración entre grandes productores del panorama actual: Santos & Fluren, Pedro Elipe y Marc Montserrat, Lalo GV, Allnightproducer y Liam Garner, quienes aportan matices que viajan del pop más cálido al más expansivo, del intimismo al baile. En la parte técnica, destacan también las mezclas de Diego García y Miguel García Auñón, y los masterings de Carlos Hernández Carbonell.

  "Marlena" continúa imparable. En su última gira "A PLENO PULMÓN", el dúo pop conquistó escenarios como Razzmatazz (Barcelona) o La Riviera (Madrid) y los festivales como O Son Do Camiño, Interestelar o Les Arts. 

  Con el lanzamiento de su nuevo EP "la victoria", el dúo anuncia para este final de año el pistoletazo de salida de su nueva gira, que llevará por título "Pies sin plomo" y a la que se irán sumando más fechas. Este tour incluirá paradas en destacadas salas y festivales de todo el país.

  Además, nueve de las fechas formarán parte de la Gira Vibra Mahou, con la que "Marlena" inaugurará el 2026, marcando el comienzo de una nuevas etapa en el que les acompañarán sus éxitos más importantes y las nuevas composiciones.

  Os dejo por aquí el videoclip de "la victoria". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Marlena". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Siloé" y El Kanka se unen a "Insólito"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Insólito"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Insólito", el festival de "Green Cow Music", amplía su cartel con dos nuevas incorporaciones que refuerzan su apuesta por la diversidad musical: "Siloé" y El Kanka. 

  Dos nombres clave de la nueva escena española que, desde lenguajes distintos, comparten entrega y emoción colectiva. Ambos llegan a Sevilla estrenando etapa y proyectos artísticos. Además, "Suede", leyenda británica del rock alternativo, amplía aforo para su concierto del 21 de marzo de 2026 (21.00 horas, en "Cartuja Center CITE") tras agotar todas las entradas. Su actuación es una de las citas más esperadas de "Insólito" y forma parte de la gira de presentación de "Antidepressants", el décimo álbum de estudio del grupo.

  Así, se abre una nueva oportunidad para disfrutar de la icónica banda con las últimas entradas disponibles para su concierto en Sevilla. "Siloé" y El Kanka, nuevas etapas "Siloé", formado por Fito Robles (voz y compositor), Xavi Road (guitarrista y productor) y Jaco Betanzos (batería), actuará el próximo 17 de diciembre, a las 20.30 horas, en el "Cartuja Center CITE".

  El grupo es uno de los fenómenos más singulares del panorama nacional. Su sonido, que fusiona folk, pop y rock, ha conectado con una comunidad de más de un millón de oyentes en plataformas digitales. Desde su debut con "La Verdad" (2016), la banda ha desarrollado una evolución artística constante que culminó en su aclamado álbum "Santa Trinidad", con el que ha colgado el cartel de "no hay entradas" en más de 35 fechas.

  La propuesta del trío vallisoletano, que combina intensidad, espiritualidad y energía, ha llamado la atención de artistas como "Coldplay", que recomendó su música en redes, y ha propiciado colaboraciones con "Arde Bogotá", "Viva Suecia" y Dani Fernández.

  Este 2025, "Siloé" ha iniciado una nueva etapa con el lanzamiento de su single "Las palabras", que marca el comienzo de un nuevo ciclo creativo y anticipa el repertorio de sus próximos conciertos, incluido su paso por "Insólito".

  Por su parte, El Kanka abrirá su nueva gira en el festival, en concreto, el 6 de marzo de 2026, a las 20.30 horas, también en el "Cartuja Center CITE". 

  Así, el malagueño presentará en Sevilla "La calma", su próximo disco— el séptimo de su carrera — que verá la luz a comienzos de año y del que ya se ha adelantado el primer tema homónimo: una oda a la quietud, a la pausa, a la búsqueda interior. 

  Con más de quince años de trayectoria, Juan Gómez Canca, conocido artísticamente como El Kanka, es uno de los grandes referentes de la canción iberoamericana. "La calma", además de dar nombre al nuevo álbum, es una reivindicación en forma de deseo: "ojalá un mundo distinto", resume el artista, que razona sobre la serenidad como un valor esencial en tiempos de ruido.

  El proyecto mantiene la esencia que ha definido su carrera: la fusión del folclore latinoamericano, la rumba y el pop, con letras ingeniosas que invitan a la reflexión o narran escenas cotidianas, a menudo con un toque de humor y optimismo.

    Programación confirmada

  "Insólito", que arrancó el pasado mes de septiembre con los conciertos de Loquillo, Xavier Rudd e India Martínez, continúa ofreciendo propuestas de diferentes géneros musicales. Tras la actuación de El duende callejero el 25 de octubre, en noviembre contará con Mala Rodríguez (día 8 en la Sala Pandora); Marina Carmona, que estará el 14 de noviembre en Sala X; el jerezano José Mercé, que actuará en el Cartuja Center el día 20, y el pianista cubano Chucho Valdés, que lo hará el 24, también en Cartuja Center CITE. Se sumará ese mes el humor del dúo Siegfried & Joy (25 de noviembre en Cartuja Center CITE). 

  Ya en 2026, el festival traerá a Sevilla a la cómica Patricia Galván (7 de enero de 2026 en Auditorio Cartuja), a La Bien Querida, a la Sala Custom, el 10 de enero; a Bebe, en la Sala Pandora, el día 16; a Laura Gallego y su nuevo espectáculo, La última folclórica, al Cartuja Center CITE el 18 de enero; a "Astola" (Sala Malandar, 23 de enero y 24 de enero, Sala Even); al grupo "Antílopez", que visitará también el Cartuja Center CITE el día 24; a la cantante gaditana María Parrado, que estará en Malandar (15 de febrero); al músico y compositor de cine italiano Andrea Vanzo , que actuará en el "Auditorio Cartuja", el 16 de febrero; a Nacho Vegas, que visitará la Sala Custom (19 de febrero); a Suede, que lo hará el 21 de marzo en Cartuja Center, y a Leire Martínez, que cantará en Pandora Sevilla el 18 de abril.

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Jovanotti se suma a los confirmados del "Festival Cruïlla 2026"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Festival Cruïlla"! Y bueno, ¡comencemos!

  Si algo ha definido al "Cruïlla" es su interés por traer artistas que son verdaderas estrellas en sus países, aunque no formen parte del panorama musical hegemónico anglosajón. 

  Y si hay una estrella en Italia, ese es Jovanotti. Un artista capaz de recorrer el país con una gira de 54 conciertos, todos agotados, que ha reunido a más de 600.000 espectadores: unas cifras casi inimaginables para cualquier artista estatal. Esta enorme capacidad de convocatoria en Italia es uno de los factores que ha hecho especialmente difícil poder traerlo al festival.

  Pero en 2026, "Cruïlla" puede anunciarlo con orgullo: tras 15 años de intentos, Jovanotti actuará el 11 de julio en Barcelona.

  Lorenzo Cherubini, mucho más conocido como Jovanotti, es una de las figuras más carismáticas y reveladoras de la música italiana contemporánea. Desde sus inicios, ha construido una aventura artística única, siempre guiada por la audacia creativa y la voluntad de redefinir los límites del sonido. Desde el hip-hop de los años ochenta hasta la fusión actual de ritmos globales, poesía y electrónica, el artista italiano ha desarrollado un estilo inconfundible que conecta con públicos de todas las generaciones y culturas.

  Su obra combina sensibilidad artística, energía escénica y un firme compromiso social. Es un creador visionario, capaz de ofrecer experiencias inmersivas que trascienden el concepto tradicional de concierto y que han atrapado a miles de personas en toda Italia y el mundo. El próximo 20 de noviembre lanzará su próximo disco “NIUIORCHERUBINI”, un proyecto que encapsula su esencia como nunca antes.

  Jovanotti se suma así a un cartel que no deja de crecer, y que prepara una edición del "Festival Cruïlla 2026" muy especial con otros grandes nombres como Pixies, David Byrne, Reneé Rapp, Two Door Cinema Club, Bomba Estéreo, Ezra Collective, Polo & Pan, Yami Safdie, Mishima, Mind Enterprises, Sampa The Great, Son Rompe Pera, Chico Blanco, Dan Peralbo y el Combo.

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"Transparente", el nuevo LP de Catalina Almendra

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Catalina Almendra! Y bueno, ¡comencemos! 

  Entre el pasado, el presente y el futuro, está "Transparente". Catalina Almendra, una de las nuevas y más potentes voces de la región de Valparaíso, presenta un primer LP al que define como "un álbum de fotos hecho canciones". En cada una de las nueve piezas que lo componen, la artista explora el paso del tiempo desde la ternura, la duda y los miedos que acompañan cada transformación, a través de un sonido envolvente y orgánico que se mueve con delicadeza entre el folk, el pop y el dream-folk.  

  "Hice este disco con una idea del paso del tiempo en torno a aristas variadas: el amor, la niñez, las inseguridades y las raíces. Es un álbum que deja plasmado quién he sido y quién soy hoy, independiente de en quién me convierta después”, explica Catalina Almendra sobre el disco financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, Convocatoria 2024 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

  Con el estreno de los sencillos "Camino del Mar" y "No canté otra vez", la cantautora dio la primera pista de un relato íntimo, honesto y profundamente personal, capaz de reflejar ecos de nuestra propia vida en sus versos. "Fue un proceso de conocerme a mí misma. Ha sido muy gratificante poder encontrarle sonido y letras a emociones complejas que he sentido, y ver también cómo mis amigos les dan sus propias interpretaciones a estas canciones. Quiero pensar que servirán como un cariño en el hombro para quienes sienten miedos e incertidumbres similares". 

  Arreglos de cuerdas, el uso del charango y cálidas capas de voces tejen en "Transparente" un entramado de folk contemporáneo que recoge la tradición cantautoral latinoamericana y la proyecta hacia nuevos horizontes. Canciones como "Susurrando (mi conflicto personal)" o "Ecos" dan cuenta de una búsqueda tímbrica y atmosférica que apunta ir más allá de lo puramente acústico, explorando nuevas texturas y abriendo una ventana hacia territorios más etéreos y emocionales.

  "Yo creo que me mantengo firme en el folk, pero es muy genial pensar que escucharán distintas facetas mías en otros momentos. En este trabajo, por ejemplo, está "Susurrando (mi conflicto personal)", que va un poco por otro lado, ya que exploré otros sonidos y sensaciones. Diría que es incluso el único tema del disco que no nació desde un instrumento, sino que desde Ableton", cuenta.  

  Como un viaje hacia dentro, hacia atrás y hacia adelante, el debut discográfico de Catalina Almendra es una invitación a detenernos a mirar con ternura el paso de los años y a reconocer en cada canción una forma de reconciliarse con uno mismo. Con la producción de Carlos Peñaloza y la fuerza interpretativa de una compositora que canta con la emoción de haber vivido, "Transparente" marca el inicio de una trayectoria que promete dejar huella en la nueva escena del folk chileno.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Camino del Mar". ¡No os lo perdáis!

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"ENTRE EL AMOR Y EL DESAMOR", el nuevo disco de "Meler"

  Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Meler"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Meler" deja atrás toda una etapa para embarcarse de lleno en su primer álbum y proyecto conceptual, "ENTRE EL AMOR Y EL DESAMOR"; un disco que engloba 12 tracks cuidadas al máximo detalle junto a 2 interludios que marcan el concepto principal, la vida entre el "amor" y el "desamor" y esa dualidad emocional que marca el proceso vital de cualquier ser humano.  Una propuesta fresca y vibrante que reafirma el sonido característico pop de la banda. 

  "Meler" vuelve a demostrar su capacidad de convertir experiencias personales en himnos colectivos, mezclando energía pop con una honestidad lírica que conecta con su público. Este lanzamiento refuerza la identidad del grupo como una de las propuestas más sólidas y prometedoras del panorama musical actual.

  Este álbum  es un viaje entre sentimientos, emociones, historias y letras que navegan y fluyen entre los dos mundos en los que todos nos encontramos en el devenir vital, entendiendo así el perfecto ciclo de la vida entre un estado y el otro.  La primera mitad culmina con el tema homónimo "Entre el amor y el desamor", que da nombre al álbum y canción que que marca el fin de un primer "acto" y da lugar al siguiente.

  La narrativa sonora de este disco va desde la ternura sobre historias de amor fugaz, la nostalgia de los primeros besos y miradas, bailar o gritar el amor a los cuatro vientos,  hasta un lugar algo mas silencioso y oscuro, con incertidumbre y donde la vida te pesa un poquito mas . Ese viaje entre la creencia de lo que es la felicidad, lo que te da y lo que te quita, y la realidad de tener que soltar, y seguir adelante.  

  "Meler" se encuentra en plena consolidación de su carrera, preparando nuevos lanzamientos que seguirán mostrando su frescura y su capacidad de conectar con las nuevas generaciones. Su meta: seguir creciendo y convertirse en una de las bandas referentes del pop español actual.

  En este 2025 el grupo  ha ido sorprendiendo con algunos de sus adelantos de este  primer álbum. Entre ellos alguno de sus lanzamientos como  "lo que un día fuimos",  que ya acumula mas de medio millón de reproducciones en plataformas digitales, o "aunque no digas nada" acumulando mas de 7 millones de reproducciones en plataformas.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Que te vaya mal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Meler". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Llega el estreno de "Zootrópolis 2" en Los Ángeles

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Zootrópolis 2"! Y bueno, ¡comencemos!

   Los creadores y el reparto de voces en la versión original de la próxima aventura animada de "Walt Disney Animation Studios", "Zootrópolis 2", entre los que se encuentran Ginnifer Goodwin, Jason Bateman, el ganador del Óscar® Ke Huy Quan, Fortune Feimster, Shakira, Patrick Warburton, Quinta Brunson, Jared Bush (director, guionista y director creativo de Disney Animation), Byron Howard (director), Yvett Merino, p.g.a. (productora) y Michael Giacchino (compositor), se reunieron ayer en el El Capitan Theatre de Hollywood para el emocionante estreno mundial de la película. 

  En "Zootrópolis 2", de "Walt Disney Animation Studios", los policías novatos Judy Hopps (voz de Ginnifer Goodwin en la versión original) y Nick Wilde (voz de Jason Bateman en la versión original) se ven envueltos en un gran misterio cuando Gary Serpiéntez (voz de Ke Huy Quan en la versión original) llega a Zootrópolis y pone patas arriba la metrópolis animal. Para resolver el caso, Judy y Nick deben infiltrarse en nuevas y sorprendentes partes de la ciudad, donde su creciente colaboración se pone a prueba como nunca antes. La película también cuenta con las voces en la versión original de Fortune Feimster, Andy Samberg, Idris Elba, Patrick Warburton, Quinta Brunson, Nate Torrence y Shakira, que vuelve a interpretar a Gazelle. Del equipo ganador del Oscar® formado por el director creativo de Disney Animation, Jared Bush, y Byron Howard (directores) e Yvett Merino (productora).

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Latin Lovers", el nuevo disco de "Astrio"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Astrio"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras un período de retiro espiritual, "Astrio" vuelve a los escenarios con un estado de conciencia superior y un nuevo trabajo discográfico: "Latin Lovers" (VIDA Records). Recuperando la faceta más sensual del latín con frases lapidarias, plegarias, raps y slogans, ponen orden al caos con 10 canciones que prometen purificar y bendecir los cuerpos de su público pecador. 

  Arecio Smith (teclados y sampler), Santi Serratosa (batería y sampler) y Santi Careta (guitarra), con la producción de Adrià Serrano, firman este nuevo episodio de su trayectoria, reafirmándose como una de las formaciones más libres, imprevisibles e inclasificables de la escena catalana. 

  Su estilo —tan ecléctico como inconfundible— bebe de la electrónica, el rock, el jazz y la psicodelia, y continúa la línea de más de veinte años de trayectoria que les ha llevado a hacer bailar públicos de todo el mundo: de Londres a Estocolmo, de Casablanca a San Petersburgo o Shanghai.

  Cinco discos preceden este nuevo lanzamiento: "As soon as possible" (2005), "Desplazamiento" (2007), "Astrio i At Versaris" (2011), "Don’t leave the planet" (2012) y "Made in China" (2016). Durante este camino, "Astrio" ha actuado en festivales como el "Sónar, Salisbury" (UK), "Strawberry" o "Dong-Dong" (Xina), Norlys (Noruega), y ha recibido reconocimientos como el Premi Enderrock a mejor grupo de jazz, el Premi Butaca con el proyecto A Vore y el Premi ARC a mejor gira.

  Durante este 2025, el grupo ya ha pre-estrenado el espectáculo "Latin Lovers" dirigido por Carles Pedragosa, en espacios de referencia como el Auditori de Barcelona, el Auditori de Girona o el VIDA Festival, entre otras localidades del territorio, dejando constancia de que "Astrio" sigue siendo una experiencia viva, potente y esencialmente transformadora.

  Con "Latin Lovers", "Astrio" propone una nueva religión sonora: un viaje místico y lúdico a la vez, donde los ritmos catárticos y las melodías luminosas purifican los sentidos e invitan al éxtasis colectivo.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Astrio". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Fulanita Fest 2026" anuncia sus primeros artistas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Fulanita Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  El "Fulanita Fest 2026", la gran celebración europea de la visibilidad lésbica y el talento femenino, inicia la revelación de su programación con el anuncio de Chanel como el primer gran avance para la jornada central del sábado 30 de mayo. Mientras la organización intensifica los preparativos para el vibrante arranque con la Fiesta de Bienvenida en el Castillo Sohail, confirma que la próxima semana desvelará un nuevo e importante avance de cartel que seguirá reforzando la excelencia de esta propuesta multicultural con innegociable ADN social. 

  El "Fulanita Fest" se prepara para celebrar su quinta edición en Fuengirola (del 29 al 31 de mayo de 2026) afianzándose como el encuentro LGBTIQA+ femenino más relevante de Europa, un hito en el calendario cultural.

  Este certamen se erige sobre un ADN social innegociable, trascendiendo la mera oferta musical para convertirse en una plataforma esencial de activismo y visibilidad. Su objetivo principal es el empoderamiento de la mujer y la visibilidad lésbica, promoviendo un ambiente genuinamente multicultural que acoge a mujeres LBT de todos los rincones del planeta. Para la edición de 2026, el festival refuerza su compromiso social con la creación de un espacio donde «la diversidad empieza en casa»: un área segura e inclusiva para las familias diversas. Esta iniciativa se fundamenta en informes que destacan la resiliencia y la fortaleza de las mujeres lesbianas cabezas de familia, ofreciendo actividades en la playa, zonas de juegos y entretenimiento para todas las edades, garantizando que el festival sea una experiencia completa y segura para toda la unidad familiar.

  En el plano artístico, la organización ha anunciado a Chanel como el primer gran avance de cartel para la jornada principal del sábado en Marenostrum. La artista, cuya nueva propuesta sonora electrónica con influencias americanas se espera arrolladora, encabeza así la primera tanda de confirmaciones para el sábado 30 de mayo, consolidando la apuesta del festival por la excelencia y la vanguardia del talento femenino.

  No obstante, el arranque musical del festival, bautizado como la «Fulanita Experience», será tan vibrante como el cartel principal. El viernes 29 de mayo, el emblemático Castillo Sohail acogerá una potente Fiesta de Bienvenida con un programa que conjuga talento en directo y DJ sets de proyección internacional. El escenario recibirá la fuerza escénica de Aiko (representante de Eurovisión 2024 por Chequia) y la actuación de Laura Gallego, la jerezana, heredera de la copla que ha revolucionado el género con su DJ set de electrónica, ambas confirmando live shows. Tras ellas, la cabina estará dinamizada por la proyección global de Lunnas DJ, la energía de Cori Matius DJ, la incondicional Mery Martín DJ, y Adame DJ.

  La organización, que sitúa a Fuengirola en el mapa cultural internacional con una propuesta integral de ocio y activismo, concluye informando que la próxima semana desvelará un nuevo e importante avance de cartel que seguirá reforzando la excelencia de su programación.

  El "Fulanita Fest 2026" se celebrará en Fuengirola (Málaga) del 28 al 31 de mayo de 2026, y el primer avance de cartel confirmado es Chanel. El festival comienza el Jueves 28 de mayo con la Muestra de Artistas Andaluzas a las 21:30 h en el Puerto Deportivo de Fuengirola, un evento gratuito que presentará a las tres finalistas del certamen de talento femenino andaluz.

• El Viernes 29 de mayo tendrá lugar la Fiesta de Bienvenida en el Castillo Sohail, con live shows de Aiko (representante de Eurovisión 2024 por Chequia) y Laura Gallego (copla con electrónica), además de las sesiones de DJs como Lunnas DJ, Cori Matius DJ, Mery Martín DJ y Adame DJ.
• El día principal es el Sábado 30 de mayo con el "Fulanita Fest" Marenostrum que arranca a las 17:30 h en Marenostrum Fuengirola. Esta jornada frente al mar contará con la actuación de Chanel, conciertos, DJs, zona de Food Truck y actividades.
• El cierre será el Domingo 31 de mayo con la Fiesta Brunch de Clausura de 13:00 h a 23:00 h en el Castillo Sohail, que incluye la «Gran Paella Bollera», Food Trucks (con opciones gluten free), y sesiones de DJs/actuaciones en directo por anunciar. Además, el festival ofrece Actividades Paralelas como la «Fulanita Experience», con un Ciclo de cine LBT y jornadas deportivas (fútbol, vóley y baloncesto femenino), y el espacio "Fulanita Fest" en Familia, seguro e inclusivo con actividades en la playa y juegos para todas las edades.

  Os dejo por aquí las redes sociales del "Fulanita Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Hasta el espacio", el nuevo single de Chema Rivas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Chema Rivas! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras el éxito de "Astronauta", Chema Rivas continúa su nueva etapa artística con el lanzamiento de "Hasta el espacio", el segundo adelanto del esperado EP "El Universo", que verá la luz a finales de año. Este nuevo tema combina ritmos electro-latinos con la esencia inconfundible del artista granadino: frescura, energía y ganas de pasarlo bien. 

  "Hasta el espacio" es una canción de amor y celebración que invita a bailar desde el primer compás. Con una producción vibrante y un mensaje optimista, Chema transmite esa sensación de flotar, de volver a nacer, de vivir un momento tan ideal que parece llevarte "hasta el espacio". Es una canción feliz, con buen rollo y un toque divertido que promete convertirse en uno de los himnos más bailados de la temporada.

  Tras un verano de éxitos en la gira Megastar Megaparty y LOS 40 y con hits como "Mil Tequilas", "Malagueña" o "Entre Tú y Yo" a sus espaldas, Chema Rivas sigue demostrando que su música no tiene límites... ni gravedad.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Astronauta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Chema Rivas. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Cómo sobrevivir a una Navidad contigo"", el nuevo libro de Athena Paulsen

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Athena Paulsen. Y bueno, ¡comencemos! 

  "Cómo sobrevivir a una Navidad contigo" es el nuevo libro de Athena Paulsen. Salió a la luz el pasado 7 de noviembre, siendo autopublicado. 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Linnea (21) es una de las trillizas Eriksøn y da la casualidad, que es la única a la que el gimnasta Harvey Lockwood (20) trata fatal.

  Nada grave: un chicle en el pelo, un par de apodos irritantes, una infancia llena de fastidios, una adolescencia cargada de citas estropeadas…

  ¿Razón? Desconocida.

  El mayor problema es que, pese a ser el enemigo acérrimo del otro, están condenados a pasar las Navidades juntos porque los padres de él son los mejores amigos de la madre de ella.

  (N)ora podría esconderme en su casa de Suecia, ¿no? —Linnea Eriksøn.

  (A)y la que se va a liar —Sofie Eriksøn.

  (V)amos a calmarnos todos un poquito —Eline Eriksøn.

  (I)ncreíble que ella no se huela nada, teniendo en cuenta cómo él la mira —tío Mason.

  (D)emonios, Nea, ¿qué le has hecho a mi café? —Harvey Lockwood.

  (A) ver, ¿es normal querer encerrar a dos adultos en un armario hasta que se besen? Lo pregunto para una amiga —Sofie Eriksøn.

  (D)edicaré hasta mi último aliento a demostraros a todos lo terrible que es y ha sido siempre el demonio de Harvey Lockwood! —Linnea Eriksøn."   

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Athena Paulsen en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Satisfacer Tu Deseo De Hombre", el nuevo single de Brünne Romeo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Brünne Romeo! Y bueno, ¡comencemos!  

  A tan solo una semana de publicar su primer álbum, el músico y productor Brünne Romeo revela "Satisfacer Tu Deseo De Hombre", una pieza que marca un punto de inflexión en su propuesta artística. Con una fusión de folk y electrónica, el artista explora las emociones más profundas derivadas de una vivencia que lo transformó para siempre. Lejos de ser una descripción literal de los hechos, la canción nace como una reflexión emocional y ética tras haber sido testigo de una violación. 

  A pesar de ser la composición con menos letra de todo su repertorio, "Satisfacer Tu Deseo De Hombre" se convierte en una obra de enorme poder expresivo, donde los paisajes sonoros adquieren un protagonismo esencial. La pieza condensa una melancolía desgarradora, invitando al oyente a conectar con la vulnerabilidad y la empatía desde un lugar profundamente humano.

  Con este lanzamiento, Brünne Romeo confirma su vocación de artista íntegro y valiente, capaz de transformar la experiencia en arte y de abrir espacios de conversación sobre temas que muchas veces permanecen en la sombra.

  El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales, anticipando lo que promete ser uno de los debuts más sinceros y emotivos del año.

  Os dejo por aquí el videoclip de "La Eternidad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Brünne Romeo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Por volver a verte", el nuevo single de "Despistaos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Despistaos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ya está disponible en todas las plataformas digitales y YouTube el nuevo single de Despistaos. "Por volver a verte", producida por Tato Latorre saca el lado más romántico de la banda para contarnos una historia de amor que se acaba y como vivimos el proceso de aceptación. Ese momento en el que intentas autoconvencerte de que hay que pasar página, aunque en el fondo sigues muriéndote por ver a la otra persona, pero también haces ese ejercicio de autoanálisis, de mirar hacia adentro y descubrirte a ti mismo cuando te quedas solo.  

  "Por volver a verte" es el sexto sencillo que adelantan de su próximo álbum y viene acompañado de un divertido videoclip en el que veremos a Dani, Krespo, Lázaro y Álex convertidos en muñecos Ken persiguiendo a ese amor perdido del que habla la canción. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Por volver a verte". ¡No os lo perdáis!

   Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Despistaos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.