Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Anaut! Y bueno, ¡comencemos!
Tras haber publicado tres discos en inglés y un sencillo con más de millón y medio de escuchas ahora regresan con un nuevo trabajo y un nuevo reto: su cuarto álbum es íntegramente en castellano. Con un pie en la música afroamericana y otro en el rock, este primer disco en español acerca a la banda a un sonido más pop/rock.
Después de presentar "EL FINAL", "LA PAZ", "EL JARDÍN", "EL BARCO" y "TODO LO QUE CALLO", ANAUT presenta "PERRO VERDE" ya disponible en todas las plataformas digitales .
Os dejo por aquí el audio de "El Barco". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Anaut. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mr. Cobol"! Y bueno ¡comencemos!
Despueś de sus EP "hola_mundo", en 2019, y "Misión cumplida", en 2023, la banda madrileña "Mr. Cobol" nos presenta su primer LP "El futuro ya no es lo que era" (2025).
La idea del título del disco viene de un concepto claro:
Nos vendieron que había que dejar el siglo XX atrás para abrazar lo nuevo y moderno del XXI, empezar de cero olvidando lo viejo porque en ese futuro prometedor nos iba a ir a todos mejor, pero la realidad es que no ha cambiado nada y que el siglo XXI está construido sobre los escombros del XX.
"En el sonido del disco hemos querido tener muy presente a bandas del Rock Alternativo de los años 90, tanto nacionales como internacionales, por lo que en la grabación usamos material (pedales, previos, instrumentos...) y técnicas de grabación de esa década y anteriores".
En los temas que componen el disco se observa esta referencia, en mayor o menor grado, sin perder el sonido ya característico de Mr. Cobol, presente en composiciones de trabajos anteriores.
El disco se grabó en el estudio de Carlos Díaz (Los Planetas, Las Dianas, Apartamentos Acapulco…) en la Vega de Granada, los días 21, 22, 23 y 24 de septiembre de 2023, con todos los músicos en una misma sala y tocando al mismo tiempo, para captar la frescura de los temas en directo.
"EFYNELQE" no es un disco conceptual, pero en lo referente al arte sí se ha seguido una línea común para reflejar visualmente las atmósferas que transmiten los temas y el concepto de futuro. La idea es mostrar el viaje de un astronauta por paisajes de un futuro distópico y deshumanizado a lo largo de cada single, viaje que acaba o empieza en la imagen de la portada.
Os dejo por aquí el videoclip de "Saltos de esquí". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mr. Cobol". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ariann! Y bueno, ¡comencemos!
La artista española Ariann se une a la prometedora cantante argentina Juli Obregón en el lanzamiento del esperado Remix de "Nadie Dijo", uno de los grandes éxitos de Ariann. Esta colaboración no solo resalta el talento de ambas artistas, sino también la amistad que surgió entre ellas el año pasado en Buenos Aires, donde Ariann se encontraba participando en un Reality Show Musical.
Esta nueva canción es una explosión de pop bailable, con elementos del mejor EDM que nos transporta a los vibrantes pasajes sonoros de los años 2000. Con melodías pegajosas, un ritmo demoledor y llena de drops explosivos, este nuevo lanzamiento promete romper todas las pistas de baile.
Desde su primer encuentro, Ariann y Juli descubrieron que compartían mucho más que la pasión por la música. Ambas comenzaron su carrera a una edad muy temprana y hoy, con casi la misma edad, han logrado construir una sólida base de cientos de miles de seguidores en las redes sociales, lo que no solo refleja su conexión auténtica con sus fans, sino que también el momento dorado que viven las colaboraciones musicales entre España y Argentina.
Os dejo por aquí el videoclip de "Nadie Dijo Remix". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡iesh:Ha! Y bueno, ¡comencemos!
iesh:Ha (태양) es un artista de 22 años que fusiona sonidos electrónicos con elementos experimentales para construir paisajes sonoros que invitan a la introspección. Inspirado por la escena underground del K-pop y el K-R&B, su música se distingue por melodías envolventes y una sensibilidad estética única. Con una propuesta que desafía los límites de los géneros, su arte establece un puente entre lo emocional y lo vanguardista.
Radicado en la Ciudad de México, iesh:Ha (태양) explora temas profundos y personales en su álbum debut conceptual, ofreciendo una experiencia sonora tan íntima como innovado
La escena musical alternativa de la Ciudad de México recibe una propuesta fresca, espiritual y emocional: el debut del artista iesh:Ha (태양) con su primer álbum titulado "2", disponible en plataformas digitales a partir del 19 de mayo de 2025.
Inspirado por influencias que cruzan fronteras como Dean, Yung Lean, No Rome, Rusowsky y el fenómeno global NewJeans, iesh:Ha combina el groove del K-pop, la intimidad del R&B y la melancolía tropical de la bachata, creando un universo sonoro íntimo, experimental y profundamente personal.
"2" es una obra que explora el perdón y el duelo dentro de una relación fallida, abordados como un proceso de crecimiento emocional, espiritual y humano. Desde los lazos afectivos hasta las dinámicas sociales cotidianas, el disco refleja la búsqueda de sentido en medio de la rutina, el dolor y las crisis de identidad.
El videoclip oficial que acompaña el lanzamiento retrata visualmente esta lucha interna: una historia de romanticismo idealizado, pérdida del yo y una transformación interior. El personaje principal atraviesa un proceso de duelo y paranoia, saliendo de una ilusión para reconectarse consigo mismo.
"La principal tarea del ser humano es darse luz a sí mismo", expresa iesh:Ha sobre el espíritu del álbum.
Con colores simbólicos como el azul, el blanco y el naranja, el proyecto busca viralidad, abrir puertas a nuevas audiencias, atraer oportunidades profesionales y posicionarse en el radar de la prensa especializada.
Os dejo por aquí el audio de "Intro". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las última noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Nueva Ola de Cumbia"! Y bueno, ¡comencemos!
La pista está lista, las luces encendidas y el ritmo suena más fuerte que nunca: "La Nueva Ola de Cumbia" presenta "Cumbiando", sencillo que da nueva vida al icónico tema "Bailando" de Alaska y Los Pegamoides, mismo que cuenta con una invitada de honor: la acordeonista más pesada de la cumbia mexicana: La Coreañera.
Con la irreverencia, humor y destreza musical que caracteriza a cada proyecto, esta canción se convierte en un puente no sólo entre generaciones, sino también para distintos públicos, pues el rock new wave de la composición original se transforma en una poderosa guaracha, aderezada con el sabor de los bailes que se arman en el barrio.
"La Nueva Ola de Cumbia", con su característico estilo mezcla de cumbia, urbano, pop y lucha libre, se ha convertido en uno de los actos más divertidos en la escena musical mexicana, de ahí que su alianza con La Coreañera, convertida en la máxima revelación de la cumbia mexicana, dado su talento, personalidad y maestría ejecucional, resulte en una fiesta a la que todos estamos invitados.
Este espíritu se nota en el video oficial de "Cumbiando", protagonizado por La Nueva Ola y La Coreañera, quienes aparecen como protagonistas de un programa de televisión, en el cual se dedican a poner un ambiente lleno de cumbia y mucho colorido en el vestuario (mismo que funciona como un guiño a la estética de los años ochenta), creando así una pieza irresistible para los amantes de una buena cumbia.
Os dejo por aquí el audio de "Guitarras Blancas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Nueva Ola de Cumbia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myke Towers! Y bueno, ¡comencemos!
El pasado jueves Myke Towers llegó al ecuador de su gira europea con dos llenos absoluto en la Ciudad Condal, proclamándose una vez más como el artista más importante del género urbano a nivel mundial. Estrellas y personalidades de diferentes ámbitos de la cultura el deporte y la sociedad española no han querido perderse el show de Towers destacando la presencia del astro del fútbol Lamine Yamal. Así mismo, el joven futbolista del FC Barcelona lució una cadena con el logo "YOUNG KINGZ" que representa a toda una generación de jóvenes que se han abierto camino gracias a su talento.
A los pocos meses de publicar la edición Deluxe de su sorprendente resurgimiento del trap "LYKE MIIKE", la superestrella puertorriqueña comenzó hace unos días su gira europea 2025 que lo ha traído a las principales ciudades del continente (Madrid, Barcelona, Londres, Zurich, París, Valencia, Zaragoza, entre otras), con la mayoría de plazas agotadas.
En el repertorio del boricua no faltó ninguno de los temas que lo han catapultado a la cima del éxito. Desde los recientes superhits mundiales "Adivino", "Degenere" y "También" incluidos en su álbum "La Pantera Negra" pasando por los ya clásicos, "Diosa", "Girl" ,"La Falda"o "Lala", temas que ya forman parte de la historia reciente del reguetón. Myke Towers está ofreciendo unos shows donde los éxitos se suceden uno detrás de otro, convirtiendo los recintos en una gran fiesta difícilmente superable por cualquier otro artista del género.
Por otra parte, el Young Kingz está de estreno, lanzando hoy una esperadísima colaboración con el artista español Quevedo. "Soleao", una canción que no se construyó para seguir tendencias, sino para encender una vibra global desde una verdad compartida: el mar como origen, impulso y lenguaje común.
Os dejo por aquí el audio de "MAL DE AMORES". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Myke Towers. No olvidéis seguir a Myke Towers en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Álvaro Díaz! Y bueno, ¡comencemos!
La estrella puertorriqueña del rap, Álvaro Díaz, y el célebre productor, Tainy, vuelven a unir fuerzas en "PARANOIA" su más reciente sencillo disponible hoy a través de Universal Music Latino. Después del éxito que lograron juntos con "Paranormal" en 2024, Díaz y Tainy nos entregan un nuevo tema que explora las inseguridades y dudas dentro de una relación amorosa. "Este track marca el final de una era y el principio de otra, estoy listo para que vean cómo se va desarrollando este nuevo proyecto. Siento que estoy creando la mejor música que he hecho en mi vida", expresa Díaz.
El video fue grabado en Madrid y dirigido por The Movement bajo la dirección creativa de Díaz y su equipo Serio. El video fue inspirado en la película The Bikeriders (2023) y la narrativa fue inspirada por una malvada ex similar a la de la película Scott Pilgrim vs. The World (2010). Los visuales presentan escenas de una pareja enfrentándose a tensiones, discusiones y miradas cargadas de significado, todo al ritmo de la pregunta central de la canción: ¿es paranoia, o el amor ya no es el mismo?
Díaz viene de un año imparable, luego de su exitosa gira por Latinoamérica y España donde vendió más de 70 mil boletos y luego de recibir 5 nominaciones de Premios Tú Música Urbano en las categorías de "Álbum del Año (Artista Masculino) - "SAYONARA" ", "Colaboración del Año - "Gatitas Sandungueras Vol. 1" con Feid", "Artista Indie", "Canción Indie - "XQ ERES ASÍ" feat. Nathy Peluso" & "Rising Star Masculino". Mañana hará su debut en el Coliseo de Puerto Rico con 2 shows SOLD-OUT donde 22 mil de sus fans incondicionales estarán presentes. ¡Más noticias sobre Álvaro Díaz pronto!
Os dejo por aquí el videoclip de su "Xq Eres Así?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Álvaro Díaz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Andrea López. Y bueno, ¡comencemos!
Andrea López Saborido nació en Vigo en 1984, donde reside desde entonces. Ha estudiado administración y dirección de empresas.
Su primera novela publicada salió bajo el sello editorial Ediciones Atlantis con el nombre de No sin ti. Después, se decidió por la publicación independiente, y de esta forma llegaron: "Lo encontré en tus ojos", "Tú hielo, Yo fuego" (libro que logro posicionarse durante más de un mes como número uno en Amazon y que en la actualidad ha sido reeditado por "Editorial Planeta") "Pintaré estrellas por ti", "Recordaré olvidarte", "¿Quieres soñar conmigo?", "¡Ni en tus sueños!", "Un sueño muy peligroso", "Un sueño para Mica" y "La chica de las zapatillas de colores". Todas ellas son novelas de carácter romántico, pero siempre entremezclándolo con diferentes subgéneros como el suspense o el drama.
La herencia, primer título de la saga "El secreto de las brujas", fue su primera novela de temática paranormal. Todos sus libros están disponibles en papel, ebook y audiolibro en todas las plataformas digitales. Su nueva novela, Un secreto en las Highlands es una historia romántica y contemporánea, cargada de sorpresas y con un toque fresco y divertido.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El último Touchdown"!
"El último Touchdown" es el nuevo libro de Andrea López. Salió a la luz el pasado 12 de mayo, lanzado con el apoyo de autopublicado.
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Madyson War es inteligente, metódica, decidida, orgullosa, segura de sí misma, bastante cabezota y también... la primera mujer con la posibilidad de convertirse en la entrenadora jefa de un equipo de fútbol americano profesional de la NFL.
Es el sueño de su vida y una oportunidad que no piensa dejar escapar, a pesar de que ni la afición ni la prensa ni los propios jugadores la quieren en el puesto y están dispuestos a todo para hacerla renunciar.
Ryan Hart es el quarterback titular de Los Lobos de Nueva York. Un jugador carismático, popular, impulsivo y entregado que no ha tenido una vida fácil cuya única obsesión es ganar y que está convencido de que esta temporada puede ser su oportunidad...
Al menos hasta que aparece Madyson Ward, la «entrenadora» de la que se avergüenzan y a la que ni él ni su equipo pueden soportar.
Son polos opuestos obligados a entenderse.
Dos caminos paralelos con un mismo destino final: ganar y demostrar que hay personas que brillan con una luz especial e imposible de apagar."
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Andrea López en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fraderita! Y bueno, ¡comencemos!
"Camino de la Mala Suerte", es el nuevo single de Fraderita.
El compositor madrileño duplica sus oyentes mensuales en lo que llevamos de 2024, hasta alcanzar los más de 200.000 oyentes, gracias a sus últimos éxitos como Soñador, Nº1 en la lista de Radiolé o Calle de la Pena que suma más de 3 MILLONES de reproducciones.
En esta canción vuelve con una canción respira esencia de barrio, en forma de rumba y bajo la producción del conocido productor Manu Sánchez (Galvan Real, Kike y Manu, Keen Levy). Un canción que llega al alma desde el primer momento.
Os dejo por aquí el videoclip de "Camino de la Mala Suerte". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fraderita. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Antonio Montenegro! Y bueno, ¡comencemos!
"Algo Nuevo" no es sólo el nombre del nuevo álbum de Antonio Montenegro, es también una declaración vital. Tras el éxito de su debut "De las Cenizas Vendrá Algo Nuevo", el artista chileno regresa con una propuesta fresca, más luminosa y decididamente esperanzadora. Si el primer disco era un susurro dolido desde las cenizas del desamor, este segundo trabajo es el renacer de ese mismo corazón, ahora acompañado de una banda completa que imprime fuerza, ritmo y determinación.
Grabado en Estudios Madreselva bajo la co-producción de Alfonso Pérez y el propio Antonio, el disco se aleja del minimalismo clásico para adentrarse en un pop elegante y emocional, con influencias de Norah Jones y Tracy Chapman. La voz y la guitarra de Montenegro siguen siendo el alma de la propuesta, pero ahora arropadas por piano, batería, bajo eléctrico, coros, saxofón, armónica y guitarras que enriquecen cada tema con una atmósfera cinematográfica.
"Algo Nuevo" ya esta disponible en todas las plataformas digitales. Es un disco para quienes están listos para cambiar, para sanar y volver a creer. Una invitación a escuchar con el corazón abierto, a encontrar belleza en el proceso, y a recordar —como dice Antonio— "que la música sigue siendo uno de los pocos lugares donde el alma puede respirar sin miedo."
Os dejo por aquí el videoclip de "Perdón por no pedir perdón". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Antonio Montenegro. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Feid! Y bueno, ¡comencemos!
El ganador del Latin GRAMMY® y nominado al GRAMMY®, Feid, presenta su nuevo sencillo "ANDO XXIL", una pieza escrita, producida y ejecutada por él mismo que captura con precisión el momento creativo que atraviesa. El sencillo fluye sobre una base minimalista y sólida, impulsada por un bajo potente que remite al sonido del rap de los 90s y 2000s, la música con la que Feid creció y que ha moldeado profundamente su identidad sonora. Con estructuras inspiradas en el hip-hop y un lenguaje crudo y directo, la producción, realizada por el propio Feid, refleja su habilidad para crear atmósferas donde lo clásico y lo contemporáneo conviven con naturalidad, sin artificios, dejando que la honestidad guíe cada capa del sonido. "ANDO XXIL" ya está disponible en todas las plataformas digitales.
El tema llega acompañado de un videoclip con estética retro de los 2000, cargado de referencias visuales a esa era, y con la participación especial del legendario skater Tony Hawk, ícono cultural de esa generación. Desde jugar videojuegos y comer cereal con el legendario skater hasta relajarse con su combo en Italia, el video musical, producido por Sunny Side Up Ideas y Stonefire, muestra cómo Feid equilibra su camino hacia el estrellato global sin dejar de ser auténtico. Comparte pantalla con un ícono, y a la vez sigue disfrutando con los suyos, manteniéndose lowkey y fiel a sus raíces.
Con versos cargados de introspección, referencias culturales y códigos callejeros, Feid convierte "ANDO XXIL" en un desahogo personal. Más que una canción, es una declaración emocional desde un lugar de disciplina y claridad interna. Frases como “No tengo mosa, tengo musa” y “Haciendo barras en el gym y en el estudio” revelan cómo su rutina, su entorno y su propósito están profundamente conectados con su proceso creativo.
Desde principios de año, Feid ha compartido adelantos de su próximo proyecto musical durante sus ya reconocidos coffee parties en ciudades como Berlín, Lisboa, Viena, Milán, Madrid y más. Estos encuentros íntimos reflejan su conexión genuina con el público y su habilidad para crear experiencias inolvidables, donde sus fans descubren en primicia fragmentos de lo que viene. El más reciente, celebrado en el vibrante barrio de Wynwood en Miami, reafirma la expectativa que rodea esta nueva etapa: cientos de fans llenaron el espacio a capacidad, mientras muchos más esperaban ansiosamente afuera con la esperanza de ver al artista. "ANDO XXIL" no abre un nuevo capítulo, sino que representa el núcleo de una visión que Feid ha venido construyendo paso a paso: directa, auténtica y completamente suya.
Feid se sigue consolidando como una figura clave en la música global. Con más de 28 mil millones de streams en Spotify, Feid es actualmente el noveno artista latino más reproducido en la historia de la plataforma. Además, sigue llevando su música a escenarios internacionales de alto perfil, con presentaciones confirmadas en el Governor’s Ball Festival en Nueva York el 7 de junio, en el Wiscansin Fest de T-Pain el 14 de junio, y en el prestigioso festival japonés Summer Sonic 2025, donde actuará el 17 de agosto en Tokio. Su inclusión en el cartel de este evento, compartiendo espacio con figuras de talla mundial, subraya la magnitud de su impacto global y consolida aún más la presencia del movimiento latino en los escenarios más importantes del mundo.
Os dejo por aquí el videolcip de "ANDO XXIL". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Reynaldos De La Sierra! Y bueno, ¡comencemos!
El consolidado grupo de Música Mexicana Reynaldos de la Sierra ofrece un adelanto de lo que se espera de su próximo álbum de julio con el lanzamiento de su nuevo sencillo, "Homerun". Ahondando en temas de lealtad, perseverancia y éxito, Reynaldos de la Sierra se unió al grupo de Música Mexicana Nueva Marca para crear un himno que celebra la búsqueda incansable del éxito y la fidelidad a las raíces. La canción presenta un sonido renovado, profundamente arraigado en su característico estilo sierreño, mostrando su evolución y honrando la tradición. "Homerun" y su video musical oficial ya están disponibles en todas las plataformas de streaming.
Como un himno inspirador, "Homerun" celebra a quienes tienen un empuje y una ambición incansables, trabajando por una meta y alcanzando la grandeza. Si bien reconoce la lealtad de quienes los apoyaron en las dificultades y los triunfos, la canción habla con fuerza sobre la dedicación y el compromiso necesarios para convertir los sueños en realidad. Reynaldos de la Sierra fusiona su característico sonido sierreño, marcado por la guitarra, con el estilo distintivo de su compañero de Música Mexicana, Nueva Marca, amplificando el poderoso mensaje de la canción sobre el difícil camino al éxito forjado con trabajo duro y perseverancia.
El video musical de "Homerun" captura visualmente el mensaje empoderador de la canción mediante una combinación de imágenes inspiradoras y emotivas. El video inicia con el cantante principal, Jesús Reynaldo, recorriendo la ciudad en una camioneta roja junto a su pareja, simbolizando una vida de éxito y plenitud. Esto contrasta con tomas espontáneas de él en un trabajo exigente, que arrojan luz sobre los humildes comienzos que sentaron las bases para el ascenso del grupo a la fama. El video ejemplifica la temática subyacente de la canción, culminando con una impactante escena de Reynaldos de la Sierra y Nueva Marca tocando en el estadio del equipo de béisbol de Sinaloa, Los Cañeros de Los Mochis, un escenario simbólico que refleja su camino triunfal y celebra lo lejos que han llegado.
Os dejo por aquí el videoclip de "Homerun". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Reynaldos De La Sierra. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Rubio! Y bueno, ¡comencemos!
Grabado en la mítica Blondie de Santiago y capturando el poderoso reencuentro con el público chileno, el álbum "Hacia Dentro - En Vivo" ya está disponible en todas las plataformas digitales. El lanzamiento no solo cierra un ciclo lleno de puntos altos en la carrera de Fran Straube, también abre la puerta a una nueva etapa creativa que trae un cuarto disco en camino.
Con una producción visual y sonora de alta calidad, "Hacia Dentro" es el primer registro en vivo de la carrera de Rubio. En nueve tracks, el álbum grabado en la mítica discotheque Blondie durante la gira Venus & Blue no solo documenta un concierto memorable, sino que captura la energía y la conexión única entre Fran Straube y el público de su ciudad natal.
"Este álbum representa el cierre de una etapa hermosa que vivimos juntos el año pasado. Cada show en Chile ha estado lleno de magia, y que ahora quede registrado de esta manera es muy significativo. Además, hay una sorpresa: dentro de las canciones hay un tema inédito que solo tocamos en directo, con toda la magia de la improvisación y el flow del momento", expresa Fran sobre el LP que brilla entre la electrónica, el pop experimental y la catarsis en escena.
El lanzamiento de "Hacia Dentro – En Vivo" no solo cierra un ciclo lleno de momentos clave —como la gira por Estados Unidos, México, Argentina, Guatemala, Chile y España, o la nominación al Latin Grammy—, también marca el inicio de una nueva etapa en la carrera de Rubio. Con el proceso de creación de su cuarto disco en marcha, la artista ya se encuentra inmersa en la búsqueda, el cambio y la experimentación, con la intención de seguir evolucionando y llevando su arte al siguiente nivel.
"Estoy muy metida en el estudio, y estoy contenta. Va a ser un disco muy distinto a todos los otros, porque tiene un sonido muy de banda, muy orgánico; no hay casi nada electrónico. Estoy aprendiendo a tocar guitarra y estoy componiendo desde ahí, por lo que se está abriendo una nueva faceta", adelanta sobre el trabajo que verá la luz antes de fin de año.
Si "Hacia Dentro – En Vivo" funciona como un mapa de su recorrido y un espejo de su identidad artística, el próximo álbum se proyecta como una exploración cruda y honesta, un nuevo sendero por el que Rubio continúa conociéndose y desafiando sus propios límites, confirmando su lugar como una de las voces más singulares, curiosas y vanguardistas de la música latinoamericana contemporánea.
Os dejo por aquí el videoclip de "Tu Olor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Rubio. No olvidéis seguir a Rubio en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Código FN"! Y bueno, ¡comencemos!
"Código FN", pioneros de la música mexicana, continúa forjando su camino innovador con su último sencillo, "Así o Más", una poderosa colaboración con la voz emergente Cornelio Vega que genera expectación por su próximo álbum. Con su imponente voz y una entrega sincera, la canción explora el tema del amor incondicional y el deseo de ir más allá por alguien especial. A través de una narrativa vívida y melodías emotivas, "Así o Más" captura la sensación de entregarse por completo en una relación, celebrando la vulnerabilidad, la sinceridad y la disposición a hacer lo que sea necesario para que un ser querido se sienta querido. "Así o Más" ya está disponible en todas las plataformas de streaming.
Impulsada por melodías conmovedoras y una emoción pura, "Así o Más" destaca aún más el talento de "Código FN" para combinar narrativas sinceras con su sonido característico, a la vez que ofrece a los fans una muestra de la profundidad emocional que dará forma a su próximo álbum. La colaboración con Cornelio Vega une su distintivo estilo vocal con la rica instrumentación del grupo, dando como resultado una balada profundamente emotiva que fusiona influencias contemporáneas con un romanticismo atemporal. Juntos, pintan un retrato íntimo del amor como una fuerza firme y arraigada, donde la devoción, la lealtad y el deseo de cultivar un vínculo duradero cobran protagonismo. A través de su expresiva narrativa e intensidad melódica, la canción subraya la capacidad de ambos artistas para conectar con los oyentes de una manera auténtica y emocionalmente resonante, ofreciendo una visión fresca y a la vez familiar de la perdurable tradición de la música mexicana.
El video oficial de "Así o Más" se estrenará la próxima semana, tras su rodaje el 21 de mayo en el corazón de Guadalajara, Jalisco. La producción dará vida al mensaje de entrega de la canción a través de un emotivo experimento social, donde "Código FN" y Cornelio Vega recorrerán las calles de la ciudad regalando rosas e interactuando directamente con sus fans, capturando reacciones genuinas y espontáneas del público. Estas escenas se complementarán con imágenes de backstage y playback, mostrando a los artistas interpretando la canción en un set de grabación donde el equipo técnico y la iluminación forman parte del escenario. Además, tres modelos interpretarán a miembros clave del equipo de producción—directora, maquillista y asistente de producción—quienes, mientras supervisan el rodaje, no pueden evitar rendirse ante el encanto de la canción y los artistas. A través de esta narrativa dual, el video refuerza el poder cautivador de "Así o Más", mostrando cómo su sinceridad y romanticismo conquistan tanto a quienes la escuchan en la calle como a quienes están detrás de cámaras.
Os dejo por aquí el lyric video de "Así o Más". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡María del Tango! Y bueno, ¡comencemos!
La artista María del Tango lanza "La Molinera", una pieza profundamente personal que combina tradición y vanguardia para rendir homenaje a las mujeres de su familia, las Molinas, criadas en la aldea de Las Molineras (Caniles, Granada). Con este lanzamiento, disponible a partir del 23 de mayo en todas las plataformas digitales, la cantante y compositora ofrece un pasodoble electrónico que pone a bailar el legado de la copla familiar.
"La Molinera" es una oda a la mujer coraje del campo, cuenta María. Está inspirada en mi tía Carmen, que hace más de 50 años cantaba esta copla mientras trabajaba en el campo. Años después me la enseñó a mí. Ella, como tantas otras mujeres de su generación, renunció a su vida artística para cuidar de su familia y de su hogar. Esta canción es una forma de devolverle al mundo ese arte que guardó en silencio.
La producción corre a cargo de Mumbai Moon, reconocido por su trabajo con artistas como Natos y Waor, Marc Seguí o Amaral. Su toque moderno y envolvente transforma esta copla ancestral en un pasodoble electrónico que conecta con las nuevas generaciones sin perder la esencia emocional del origen.
Fiel a sus raíces pero con un enfoque contemporáneo, María del Tango transforma esa herencia oral en un himno vibrante. "La Molinera" invita a honrar la memoria, pero también a celebrarla con fuerza, ritmo y emoción.
Además, María del Tango anuncia su nueva gira de presentación, donde llevará este y otros temas a los escenarios de todo el país:
Las fechas de la gira de 2025 son:
5 de julio – Peñarock
10 de agosto – Jaén
19 de septiembre – Sonraíz (Carcabuey)
5 de diciembre – Sevilla
6 de diciembre – Málaga
18 de diciembre – Madrid
19 de diciembre – Valencia
Acerca de Maria del Tango:
María Esperanza García Martínez nació el 9 de agosto de 1992 en Caniles, un pequeño pueblo de la provincia de Granada, donde desde muy joven mostró una profunda conexión con la música. A los 9 años, comenzó a cantar saetas y coplas en las tabernas de su pueblo, dejando entrever su innato talento. Su pasión por la música la llevó a formar parte de la Banda Municipal de Caniles, donde tocó el clarinete, y a cursar estudios en el Conservatorio de Baza.
Sin embargo, a los 17 años, tomó la difícil decisión de dejar sus estudios y alejarse temporalmente de la música para dedicarse al mundo laboral.
En 2016 regresa a España y se instala en el emblemático barrio del Albaicín en Granada. Allí, el flamenco la vuelve a encontrar en las calles y los tablaos, donde no solo recupera sus raíces, sino que también se profesionaliza como música y artista.
Su talento la lleva a compartir escenario con grandes figuras del flamenco y la música, como Jerónimo Maya, Jorge Pardo, Juanito Makandé, El Jose, José el Ciego y El Perla. También deja su huella en el prestigioso tablao Casa Patas (Madrid), consolidando su carrera artística. En 2017 forma parte del proyecto “Aitor y María”, con el que lanza el álbum “La Tierra de los Niños”, una obra que logra viralizarse y captar la atención del público.
En 2020, junto a El Calimbero, publica el álbum “En el mismo reloj”, con el que recorren diversas salas y teatros de toda España. Siempre en búsqueda de nuevos sonidos, en 2023 colabora nuevamente con Jerónimo Maya en el disco “Juerga Flamenca II”, reafirmando su amor por la música y la evolución constante de su arte.
Actualmente, María del Tango se encuentra completamente dedicada a su proyecto en solitario. Su próximo trabajo el álbum “Entre dos Mundos” verá la luz en octubre de este año, prometiendo una propuesta fresca, auténtica y llena de emoción.
Os dejo por aquí el videoclip de "La Molinera". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Tigres Del Norte"! Y bueno, ¡comencemos!
El nuevo EP de cinco canciones toma su nombre del más reciente sencillo #1 de la banda "La Lotería", el cual utiliza las cartas del tradicional juego mexicano como metáfora para analizar temas políticos, de inmigración y otros acontecimientos actuales que afectan a su comunidad. En el EP, "Los Tigres del Norte" presentan su nuevo sencillo radial "Tus Últimas Palabras", un emotivo tema interpretado por Eduardo Hernández, que retrata la tristeza profunda que deja la pérdida de un ser querido.
La gira "LA LOTERÍA TOUR 2025" continuará con presentaciones en Chicago, Miami, Memphis, Washington DC, Boston, Las Vegas y muchas ciudades más. Sumando las fechas ya realizadas en Estados Unidos en 2025, y las próximas visitas a México, Colombia y España, "Los Tigres del Norte" superarán una vez más las 50 presentaciones anuales.
Los temas que componen "La Lotería" son:
Cosas del Destino (El Divorcio)
Al Diablo Tu Ausencia
Tus Últimas Palabras
Al Rato
La Lotería
Os dejo por aquí el videoclip de "La Lotería". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Mora Navarro! Y bueno, ¡comencemos!
Mora Navarro, artista argentina y referente de la lucha de las mujeres en latinoamérica amplía su mensaje con un nuevo lanzamiento: "Promesa", junto a Palu de Paloma (Plastilina). Lo que empezó como una frase grabada en un celular terminó convirtiéndose en una canción dotada de sensibilidad. Así nació esta colaboración que surgió casi por azar pero que rápidamente tomó forma gracias a la química artística entre ambas.
"Promesa" fue concebida como un refugio emocional en tiempos difíciles. La canción propone una lectura esperanzadora sobre los vínculos humanos: cómo la compañía del otro puede ser un faro en momentos oscuros. La letra recurre a imágenes de la naturaleza —la luna como testigo, el viento que despierta, una estrella fugaz que guía— para reforzar la idea de que acompañarse es un acto de sostén mutuo.
Producida por Percii (quien también trabaja en el próximo álbum de Mora Navarro), "Promesa" se construye sobre una base de pop alternativo con toques de indie y dream pop, y se inscribe dentro de una línea estética que remite al realismo mágico y al del cine romántico contemporáneo. Las influencias van desde Ray of Light de Madonna hasta Lana del Rey y Natalia Lafourcade.
El universo visual de "Promesa" fue desarrollado por Mora junto a Gala Palacios en la dirección creativa. Apostaron por un visualizer minimalista en lugar de un videoclip tradicional, con la intención de que la canción se exprese por sí sola. “En un mundo saturado de imágenes y estímulos, es importante ofrecer un respiro. Que podamos cerrar los ojos, dejar que el cuerpo se mueva y simplemente disfrutar la música, sin quemarnos la retina con otra pantalla más”, explican desde el equipo creativo.
Esta elección estética reivindica la simpleza como un valor en sí mismo y propone una pausa frente a la hiperproducción audiovisual. “Entre tanto contenido que abruma, hay que confiar en la potencia del sonido, en el mensaje de la canción, en lo que despierta en cada uno sin distracciones. A veces, menos es más. Y "Promesa" merece ese espacio de conexión real”, reflexiona Mora.
La realización audiovisual, a su vez, estuvo a cargo de Luna Dolores y Adso Piñerúa. Su trabajo destaca la dualidad de las intérpretes y refuerza la presencia de elementos naturales, capturando la atmósfera nocturna y la luz que surge del encuentro humano.
Os dejo por aquí el videoclip de "Promesa". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Mora Navarro. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una veza más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡RedMoon! Y bueno, ¡comencemos!
El artista valenciano RedMoon, nombre artístico de Carlos Cuesta, vuelve a la carga con su nuevo y explosivo single "@lolalolita", una apuesta directa para conquistar las redes sociales, especialmente TikTok. Distribuido por "Warner Music" y "ADA Music", este sencillo llega para consolidar su sonido único y su posición como una de las voces emergentes más prometedoras del panorama nacional.
"@lolalolita" es una mezcla vibrante de pop punk, hyperpop y tintes urbanos, con una energía desbordante y una producción fresca pensada para bailar, compartir y convertirse en tendencia. La canción, dedicada a la famosa tiktoker española Lolalolita, relata un amor platónico no correspondido, con una sensibilidad que recuerda al más puro estilo de Dani Martín, especialmente en su canción dedicada a Ester Expósito.
Siguiendo la estela de artistas como Funzo, Delgao, Enol, Hens o Paula Koops, RedMoon mantiene su sello personal con melodías pegadizas, estribillos coreables y una presencia muy marcada de guitarras que evocan la nostalgia del pop punk de los 2000, al estilo de Pignoise, Despistaos o El Canto del Loco.
Tras el éxito viral de "Barbieturicos" y su versión del clásico "Baby" de Justin Bieber, que le valió el apodo de "el nuevo Justin Bieber español", RedMoon no ha dejado de crecer. Su reciente nombramiento como "MEMBER VOTING" de los Latin Grammys marca un nuevo hito en su prometedora carrera.
"@lolalolita" forma parte de su esperado álbum “Distintos”, un trabajo que promete sorprender y enamorar especialmente a su fiel base de fans, conocidas como las Cayetanas.
Os dejo por aquí el videoclip de "Me Dijiste Adiós". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de RedMoon. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
