lunes, 3 de febrero de 2025

"Luna Nueva", el nuevo single de "Marshall Flash"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Marshall Flash"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras 17 años en los escenarios, el nuevo paradigma que marcó el inicio de esta década llevó a Miguel Ángel Marshall a reinventarse y convertirse en streamer y creador de contenido musical. Eso implicó un camino de autodescubrimiento, aprendiendo otra manera de hacer las cosas y el coqueteo con nuevos sonidos. Ingredientes que han hecho de Marshall un artista completo. 

  Músico loco empedernido de los botones luminosos y de las guitarras en llamas. Su show en la plataforma de videos en directo Twitch, bajo el nombre de MarshallFlashMusic, ha impresionado a creadores de primera linea como Ibai Llanos, TheGrefg o el mismísimo CEO de la plataforma. Ofrece un espectáculo musical y visual en directo que le ha posicionado como uno de los artistas más interesantes y que más expectación genera en el panorama de creadores de internet.

  Con "Luna nueva" marca el comienzo de lo que será su primer LP que irá viendo la luz poco a poco en este 2025 y que se publica hoy 30 de enero.

  Una historia de pasiones perseguidas, de pasos adelante y del vértigo que implica ir tras lo que realmente se desea.

  Sintetizadores continuos que envuelven como un eco, una línea de bajo con vida propia que pulsa como un corazón desbocado, un ritmo diseñado para gastar suela en noches interminables, y guitarras que entrelazan el pasado y el futuro, creando un paisaje sonoro que es tanto nostalgia como promesa, electricidad y misterio. Es una invitación a moverse, a sentir y a no mirar atrás.

  Grabada en Santa Rosa Studio con Santi Fernández a la producción, mezcla y mastering, demostrando que es uno de los mejores profesionales de este país, aparte de ser el batería de Los Secretos, ha producido en su estudio discos tan míticos como: Andrés Suárez: Cuando Vuelva la Marea (2011) Los Secretos: 30 años (2007) o Modestia Aparte: Veinte (2008), tambien cuenta con la presencia de José David Blanco (Burning, Whisky Caravan...). 

  La portada, realizada por Erik Acacio, ilustrador y diseñador almeriense que ha trabajado para artistas como Silver Poppy o Lian Faz, refleja la energía y luz de la canción fusionando un diseño creativo y fresco con estética retro futurista.

  El videoclip de "Luna nueva" es un viaje a través de la noche, la psicodelia y la ciudad. Una experiencia visual y sonora que transporta al espectador a una noche madrileña nunca antes vista. "Marshall Flash", el protagonista, recorre las calles vibrantes de la capital mientras la realidad y el sueño se entrelazan en un espectáculo de luces y sombras, de focos y neones.

  La narrativa fluye al compás de sintetizadores envolventes y un ritmo incansable, se convierte en un escenario para su transformación personal y renacer de este artista

  El director, Aleko Álvarez (ha participado en el fin de gira de Arde Bogotá y ha sido operador de cámara en el videoclip Flores de Venganza) combina el simbolismo de la luna con el palpitar urbano, creando un entorno onírico que atrapa al espectador entre la belleza, el caos y los destellos.

  "Luna nueva" es más que un videoclip: es un homenaje a la noche como refugio y a la ciudad como un laberinto lleno de secretos por descubrir, siendo nosotros mismo uno de esos secretos.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Los monstruos interiores". ¡No os lo perdáis!  

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Marshall Flash". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, Twitch) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"al romper la burbuja", el nuevo disco de Joaquina

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joaquina! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Joaquina. En aquel post os presenté su anterior single, "Desahogo" Ahora llega con la salida de su disco debut: ¡"al romper la burbuja"! 

  Escrito y producido por Joaquina junto con el productor ganador de múltiples GRAMMY Julio Reyes Copello, [Marc Anthony, Jennifer Lopez, Laura Pausini] y el ingeniero de mezcla y masterización nominado al Latin GRAMMY Robin Reumers, "al romper la burbuja" ofrece a los oyentes la primera imagen completa de su vida. En un conmovedor testimonio sobre alcanzar la mayoría de edad y sus dolores de crecimiento, Joaquina escribió el disco entre los 18 y los 20 años. Su lirismo es maduro más allá de su edad y trata directamente con la sanación de la amargura de la traición emocional ("capricho" - tema central del álbum). producida por Rob Milton), reinventarse al mismo tiempo que protege a su niña interior siendo ingenua y realista al mismo tiempo ("carta (a mí)"), y reivindicando experiencias de un amor destrozado ("no llames lo mío nuestro" - tema también producido por Rob Milton).

  "Mi objetivo es hacer música que tenga larga vida; Sé que este es mi primer disco, pero quiero poder escuchar estas canciones y cantarlas cuando tenga 60 años", dice Joaquina sobre su debut. "Mi objetivo es que las canciones me describan a mí y a mi vida en este momento de manera muy específica, pero luego trasciendan y me sigan. El álbum fue elaborado con mucho amor y paciencia. Todo lo demás que he hecho me ha llevado a este momento".

  En esencia, "al romper la burbuja" resume esta inquietud por la que todos hemos pasado a medida que crecemos y la transmite a través del prisma de la experiencia de una niña. Un fiel reflejo de los años de mayoría de edad de Joaquina. Mientras la joven artista avanza hacia una nueva fase con fe en sí misma y empatía por su proceso, nos recuerda que hagamos lo mismo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Aeropuerto". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joaquina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"MI YEMITA FRÍA", el nuevo single de Maui de Utrera

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Maui de Utrera! Y bueno, ¡comencemos!  

  Maui es una artista nacida en Utrera en el seno de una familia de calada impronta musical en el flamenco. Sobrina del genial cantaor Bambino e hija de Miguel Ramírez, creador del grupo "Los Centellas" y amadrinada por Martirio, desde bien pequeña comienza su formación musical en piano y violonchelo, y a lo largo de los años ha aprendido de manera autodidacta a tocar con maestría la guitarra. Con el nuevo milenio arranca su carrera profesional bajo el paraguas de Maui y los Sirénidos. Con esta formación lanzaría 3 discos "Flamenco Sumergido",  "Un ratito mas" y "Problemología", un DVD en concierto "Directamente", y conseguiría no solo a darse a conocer en España sino también en otros países gracias a hitos como el reconocimiento mejor video musical en "Womex 2006", el galardón a mejor álbum flamenco en los "Premios UFI de la Música Independiente 2009", una nominación a mejor canción nacional en los "Premios de El País" y las primeras colaboraciones de altura junto a Emilio Maya o Kiko Veneno. 

  En 2013 se traslada a Madrid y continúa su carrera ya en solitario que continuaría con dos álbumes más ("Viaje Interior", "Por arte de magia") y multitud de singles de éxito como el homenaje a su tío Bambino "La Pared". Comienza también a crear y poner en marcha espectáculos que la han llevado a girar por toda España y otros países. Con estos formatos ha alcanzado gran fama sobre todo a raíz del espectacular éxito de su show para el Teatro Flamenco de Madrid  "Domingos de Vermut y Potaje"a los que asiduamente invita a grandes nombres de la música con los que ha colaborado a lo largo de todos estos años: Vanesa Martín, El Kanka, María Peláe, Mari de Chambao, Antonio Canales o Antonio Carmona, entre otros.

  En la actualidad, además de los diferentes proyectos escénicos en gira, los Potajes y el espectáculo de teatro musical "Puerto Alegría", la de Utrera celebra sus 20 años de carrera con un disco que verá la luz este en este 2025.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"MI YEMITA FRÍA"!

  El 14 de febrero de 2025 es la fecha elegida para el regreso musical de Maui de Utrera, una artista que lleva 20 años jugando con maestría al contraste, la transgresión y el buen flamenco. "MI YEMITA FRÍA", compuesta por ella misma y producida por Diego Pozo "Ratón" y Pablo Martin Jones, es un suculento adelanto del sexto disco de Maui y una referencia clara de lo que será el álbum: un recetario lleno de historias de amor, ricos alimentos y buena música. 

  La apodada Lady Gaga flamenca o la Björk de Utrera cuenta en esta canción una historia de ciber amor capaz de quitar el apetito a cualquiera. En estos tiempos donde se siente la necesidad de desconectar para conectarnos, donde prevalece la distorsión del entendimiento a través de una pantalla, donde los "te quiero" se vuelven fríos y son emoticonos... la artista se pregunta "¿es el amor analógico por naturaleza?", y sentencia que "un buen 'modo avión' puede ahorrarte muchos disgustos".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quererte a medias". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Maui de Utrera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Free to Go", el nuevo single de Myriam Swanson

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myriam Swanson! Y bueno, ¡comencemos!  

  En "Calígula", Swanson se reinventa con un enfoque más arriesgado y maduro, sumergiéndose en un universo de matices y profundidad, sin perder la esencia artesanal en la composición de las canciones. Con once temas en inglés y castellano, el álbum refleja un momento vital y profesional único en su trayectoria, donde la artista aborda la vida desde una nueva perspectiva y abre caminos sonoros innovadores. 

  "FREE TO GO": EL PRIMER ADELANTO

  El primer sencillo de "Calígula", "Free to Go", es también el tema que abre el disco, ofreciendo una poderosa introducción al nuevo sonido de Myriam Swanson. Escrita en colaboración con Martín García Duque, la canción está inspirada en una sorprendente historia real de los años 80: una mujer francesa que rescató a su esposo aterrizando en una prisión con un helicóptero robado. Swanson conecta esta anécdota con el espíritu de libertad y desafío que impregna "Calígula": "Es una canción sobre estallar y hacer lo que sea necesario. Tenía que llamarse "Free to Go" ".

  UN SONIDO QUE ROMPE ESQUEMAS

  En palabras del productor Martín García Duque, la producción de "Free to Go" combina influencias del "funk blanco" (como David Bowie y Talking Heads) con sonidos clásicos de teclados de los años 60 y 70, incluyendo órgano, clavinet y moog. A esto se suma una inspiración directa en artistas como Kim Gordon, St. Vincent, Prince y los propios Talking Heads, logrando un tema vibrante y lleno de carácter, donde la voz de Swanson brilla con intensidad y cercanía. 

  La canción ha sido interpretada por una banda de lujo: Myriam Swanson (Voz), Martín García Duque (Bajo Moog, Órgano Gallanti, Clavinet D6, Voz),Riki Frouchtman (Guitarra), Charly Sardà (Batería) 

  La grabación tuvo lugar en Feelback Studio de Barcelona bajo la dirección del ingeniero César de Cisneros, y fue mezclada y masterizada por Eddie Al-Shakarchi en Londres, quien ha trabajado con artistas como Boy Azooga y Michael Kiwanuka.

  Con "Free to Go", Myriam Swanson nos invita a sumergirnos en una propuesta musical innovadora y cautivadora. "Calígula" promete ser una obra que marcará un antes y un después en la carrera de una de las voces más versátiles y auténticas de la escena musical.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "EPHEMERE". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Myriam Swanson. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ruido", el nuevo single de Álvaro Ruiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Álvaro Ruiz! Y bueno, ¡comencemos!  

  Las canciones de Álvaro Ruiz reflejan la variedad tan extensa de gustos musicales que tiene, partiendo del flamenco como sello, acento y sentir, hasta géneros musicales de un corte más universal. 

  Sus tres álbumes de estudio tienen presente la esencia sonora de su tierra natal, mientras el artista indaga en folclores del mundo, particularmente en el colombiano y argentino como guía, casi espiritual, para sus composiciones.

  En su música también encontrarás sonidos de Swing, Bosa, Reggae, Pop, ¨Jazzeo¨ y Lo Fi.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Ruido"! 

  El artista español Álvaro Ruiz invitó al productor y músico colombiano Juan Pablo Vega a participar de su nuevo sencillo. "Ruido" habla de buscar la paz y vivir en armonía. La canción que tiene una melodia 'Beateliana' y Lo Fi, usa la retórica del ruido y el silencio como estilos de vida dentro del rol de músico.

  La nueva canción del artista español es una forma de entender donde estamos en el presente, para poder continuar el camino de los días.

  Durante el proceso de composición de la canción, se adentró en un viaje físico y espiritual hacia el norte y el sur del mundo. "Ruido" fue escrita en 2023 entre un viaje a Suecia y su gira latinoamericana que lo llevaría al sur de Chile.  

  El joven artista y productor chileno Bocho estuvo al frente de la producción desde Cielito Records. La mezcla y la masterización estuvo a cargo de Cris Mendeville en Santiago de Chile. "Estábamos en el estudio como dos niños jugando en el parque", comenta.

  La canción se estrena con un videoclip rodado por las bulliciosas calles de un otoño en Madrid, bajo la dirección de Carmen Olivié (Karma Olivié).

  El audiovisual muestra la grabación en el estudio  y cuenta con ediciones a cámara lenta que reflejan el ruido y el silencio, en medio del caos. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ruido". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Álvaro Ruiz. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Un amanecer de dioses y furia", el nuevo libro de K.A. Tucker

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de K.A. Tucker. Y bueno, ¡comencemos!  

  K.A. Tucker es una autora superventas internacional que ha escrito varias novelas de romance contemporáneo y suspense. En Un destino de ira y fuego, Tucker se atreve por primera vez con el género de la fantasía y lo hace con una saga mágica y adictiva en la que mezcla el mundo actual con uno de fantasía en el que la magia elemental y las enemistades ancestrales rigen el destino de todos sus habitantes. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Un amanecer de dioses y furia"! 

  "Un amanecer de dioses y furia" es el nuevo libro de K.A. Tucker. Salió a la luz el pasado 21 de enero, contando con el apoyo de "TBR".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Nunca he sido el tipo de persona que se pliega a las normas, y no estoy dispuesta a empezar ahora.   Una reina dispuesta a todo por su pueblo. Un rey exiliado con ganas de volcar el tablero. Un Destino desesperado por jugar a ser monarca. Un rey usurpador dispuesto a enmendar sus errores. Una guerra sin precedentes.   El destino de todos los reinos está en juego. La batalla final está a punto de comenzar. Ya no hay marcha atrás."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a K.A. Tucker en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mi Única Familia", la nueva película de Mike Leigh

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Mi Única Familia"! Y bueno, ¡comencemos!

  Escrita y dirigida por Mike Leigh y protagonizada por Marianne Jean-Baptiste, tras sus nominaciones a Mejor Película Británica y Mejor Actriz protagonista en los premios "BAFTA", está consiguiendo un importante palmarés internacional en la temporada de premios. 

  "Mi Única Familia", dirigida por Mike Leigh, está producida por Georgina Lowe, en coproducción con Laura Fernández Espeso por "The MediaPro Studio" y Henry Woolley por Thin Man Films, en asociación con Film4 y Creativity Media y distribuida en España por "Bteam Pictures".

  La cinta está triunfando en la temporada de premios internacionales consiguiendo más de 12 galardones y otras tantas nominaciones, tanto para la película como para su protagonista, Marianne Jean-Baptiste quien, con esta impresionante interpretación, se perfila como una de las actrices más aclamadas del año.

  Tenemos el placer de invitarte al pase de prensa que hemos organizado el próximo día 5 de febrero de "Mi Única Familia" (Hard Truths) , que tras su paso por diversos festivales internacionales, incluyendo los de Toronto, San Sebastián, Nueva York y Londres, donde ha cosechado excelentes críticas, la cinta de Mike Leigh, la número veintitrés en su carrera, ha logrado ya el "National Board of Review" a "Mejor Guion Original" -donde además fue incluida en su "Top Ten Independent Film"- y cuenta con una nominación a los "Film Independent Spirit Awards" a "Mejor Película Internacional", "Mejor Película Británica/Irlandesa" del "London Film Critics' Circule", además de la reciente nominación en los "Premios BAFTA" a "Mejor Película Británica".

  Su protagonista, Marianne Jean-Baptiste, acumula estos días reconocimientos y ha recibido hasta la fecha once galardones por su interpretación, que incluyen el premio a mejor actriz en los "British Independent Film Awards" así como su elección como mejor interpretación femenina del año por las asociaciones de críticos de cine de EEUU como "Los Ángeles Film Critics Association", "New York Film Critics Circle", "New York Film Critics Online", "San Diego Film Critics Society", "Chicago Film Critics Association", "African American Film Critics Association", "San Francisco Bay Area Film Critics", "Boston Online Film Critics" además del premio de la "Toronto Film Critics Association" y el "Premio a la Excelencia" en la "Interpretación en el Festival de Cine de Denver". Asimismo, Jean-Baptiste acaba de recibir una nueva nominación a los "Premios BAFTA", sumándose a las que ya recibió en los "Critics Choice Awards", "Seattle Film Critics Society", siendo doblemente nominada los "London Critics Circle Film Awads" como "Mejor Actriz" y "Mejor Interpretación Británica/Irlandesa del año". Por su parte, Michele Austin está nominada a "Mejor Actriz de Reparto del Año en los Critics' Choice Awards", "Seattle Film Critics Society" y los "London Critics Circle Film Awards".

  Para su regreso al cine después de seis años, Mike Leigh retorna al presente en el Londres actual y a la familia como centro de una historia. En "Mi Única Familia" (Hard Truths) propicia el reencuentro entre el cineasta británico y Marianne Jean-Baptiste, tras su aparición como protagonista en ‘Secretos y Mentiras’, una de las cintas más reconocidas de la filmografía de Leigh, de la que se cumplen ahora treinta años y por la que Marianne Jean Baptiste recibió la nominación al Oscar.  

También regresa al universo de Leigh la intérprete Michele Austin, que da vida a Chantelle, tras una aparición secundaria en "Secretos y mentiras". "Mi Única Familia" (Hard Truths) completa su reparto con las actuaciones de David Webber, Tuwaine Barret, Elliot Edusah, Tiwa Lade, Jonathan Livingstone, Bryony Miller, Llewella Gideon y Hiral Varsani.

  La película cuenta además con gran parte del equipo habitual de Leigh tras las cámaras: el director de fotografía Dick Pope, el compositor Gary Yershon, la directora de casting Nina Gold, la diseñadora de vestuario Jacqueline Durran y la diseñadora de producción Suzie Davis, y supone la incorporación al equipo de Leigh de la editora Tania Reddin (‘This England’) y la diseñadora de maquillaje y peluquería Nora Robertson (‘Scrapper’).

  Mike Leigh también ha sido nominado en siete ocasiones a los Oscar y galardonado con dos premios Bafta de la Academia del Cine, además de galardonado con la Palma de Oro del Festival de Cannes por la ya mencionada Secretos y mentiras y el León de Oro del Festival de Cine de Venecia por El secreto de Vera Drake.

  Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis sobre la película:

  "Para Pansy la vida es una lucha constante. Llena de dolor físico y mental, su manera de relacionarse con el mundo es a través del enfado y la confrontación: discute con su familia, con su dentista, con su médico, con la cajera del supermercado... Su marido Curtley hace tiempo que no sabe cómo tratarla; Moses, su hijo, vive inmerso en su mundo, apenas dice una palabra y lo único que hace durante el día es caminar sin rumbo por la ciudad."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos de la productora. No olvidéis seguir a "The Mediapro Studios" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas produccioines. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festiverso", la nueva plataforma para transformar la gestión de festivales

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros una nueva aplicación: ¡"Festiverso"! Y bueno, ¡comencemos!

  En el dinámico mundo de los festivales de música, nace "Festiverso", una innovadora plataforma digital diseñada para facilitar las tareas de organización y promoción, mejorando la experiencia de estos eventos culturales. Inspirada en el éxito del festival Alcalá Suena, esta herramienta ofrece soluciones integrales adaptadas tanto para promotores independientes como para ayuntamientos. Su objetivo es claro: simplificar la logística y fomentar la participación de artistas y asistentes, todo bajo un marco de sostenibilidad, equidad y transparencia. Pulsa aquí para visitar "Festiverso". 

  Una solución a los problemas comunes

  Organizar un festival puede ser un desafío monumental: desde coordinar escenarios, horarios de conciertos y pruebas de sonido, hasta garantizar una comunicación fluida con artistas y asistentes. "Festiverso" responde a estas necesidades ofreciendo un sistema centralizado que automatiza tareas clave, como:

  • Gestión de bandas y programación: Un panel de gestión único para manejar bandas, horarios, escenarios y avisos en tiempo real.
  • Promoción efectiva: Generación automática de sitios web y apps móviles personalizadas para el festival, con opciones para destacar patrocinadores.
  • Participación activa del público y artistas: Inscripciones abiertas, votaciones en concursos y perfiles autogestionados por las bandas.

  Funcionalidades destacadas

  "Festiverso"se presenta como una herramienta versátil con características avanzadas que benefician a todos los involucrados:

  • Para los organizadores: Acceso a estadísticas detalladas, hojas de ruta automatizadas para artistas, envío de noticias y notificaciones instantáneas.
  • Para los ayuntamientos: Transparencia en métricas clave y soporte para promover la cultura local con menor carga administrativa.
  • Para los asistentes: Web con toda la información y apps móviles para crear agendas personalizadas, recibir notificaciones en tiempo real y acceso a información clave, incluso sin conexión.
  • Para las bandas: Un escaparate digital para promocionar su música y herramientas para gestionar su perfil e inscribirse en festivales con facilidad.

  Inspiración en un caso de éxito: "Alcalá Suena"

  "Festiverso" se fundamenta en la experiencia del festival "Alcalá Suena", un evento que desde 2017 ha reunido a más de 50,000 asistentes anuales. Gracias a esta herramienta tecnológica, el festival logró gestionar la inscripción de más de 500 bandas y recibió más de 13,000 votos del público en su última edición. Estas cifras muestran el impacto y la eficacia de la plataforma, que ahora se presenta rediseñada y ampliada para adaptarse a eventos de cualquier escala. 

  ¿Por qué elegir "Festiverso"?

  • Fácil de usar: Diseñada para usuarios no técnicos.
  • Ahorro de tiempo: Automatización de procesos que reducen la carga administrativa.
  • Resultados profesionales: Web y apps con un diseño atractivo, funcional y accesible.
  • Mejora de la experiencia y del vínculo de los asistentes con el festival.
  • Compromiso social: Promueve la equidad de género y la sostenibilidad.
  • Código abierto: Una herramienta transparente y colaborativa.

  Impacto esperado

  La implementación de "Festiverso" promete beneficios tangibles: mayor visibilidad para artistas locales, reducción de costes operativos, optimización de la experiencia del público y un aumento en la participación de patrocinadores gracias a métricas claras y espacio destacado para sus marcas.

  Si eres promotor de festivales o Ayuntamiento ponte en contacto con nuestro equipo en hola@festiverso.app para conocer más detalles, y si eres artista o amante de los festivales y quieres que el tuyo tenga una web y app a la altura, contacta con el organizador para hablarle de las ventajas de esta plataforma.

  ¿Estás listo para llevar tu festival al siguiente nivel?, ¡Festiverso es la solución que estabas buscando! Explora todas las posibilidades en su sitio web oficial: festiverso.app y empieza a transformar la manera de vivir la música en vivo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Festiverso" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Lo que tenga que pasar", el nuevo single de "Melifluo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Melifluo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Melifluo". En aquel post os presenté su anterior single, "Los monstruos interiores". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Lo que tenga que pasar"! 

  "Melifluo" publica nuevo single, "Lo que tenga que pasar", se trata del tercer adelanto de su nuevo álbum tras "Rosario y Varela" , "Calavera" y "Los monstruos interiores".

  Muy cerca de la salida de su segundo disco, prevista para el viernes 7 de marzo, "Melifluo" lanza su cuarto single, "Lo que tenga que pasar", producido por Paco Salazar, una canción que habla de dejarse llevar, abrazar el momento presente y saborear lo que tenemos sin hacer caso al ruido.

  Con un toque shoegaze, en esta canción nos invita a expulsar toda esa energía contenida a través de guitarras atmosféricas que crean ese espacio perfecto para contar esta historia. La batería, con un groove constante, nos va meciendo durante toda la canción. 

  "Melifluo" ya ha confirmado las primeras fechas para el próximo 2025 en las que estará presentando su nuevo trabajo. Entradas aquí.

  • 19 abril - "SanSan Festival" - Benicassim
  • 24 abril - "Sound Isisdro" - Sala Sol Madrid
  • 23-24 mayo - "Oleosónica" - Jaén
  • 26-27-28 junio - "Polifoniksound" - Barbastro
  • 18-19-20 junio - "Planetasound" - Ponferrada
  • 1-2-3 agosto - "SonRías Baixas" - Bueu (Pontevedra)
  • 12-13 septiembre - "Granada Sound" - Granda

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Los monstruos interiores". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Melifluo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Éxstasis" anuncia su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Éxtasis"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "Éxtasis". En aquel post os presenté su anterior single, "echar la vista atrás". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"echar la vista atrás"! 

  "Éxtasis" es la historia de tres amigos que se conocieron en la guardería. Crecieron juntos y aprendieron a tocar haciendo sus propias canciones, compartiendo todo lo que se puede compartir en esta vida…y más. Son esa banda de las de antes, de aquellas que viven juntos en un piso y hacen canciones como forma de vida para plasmar todas sus inquietudes, sueños, ralladas y alegrías a modo de terapia… bendita terapia. Y aquellos chicos y aquellas canciones fueron creciendo juntos hasta hoy, donde llegan a Bilbao para presentar en directo su primer disco.

  Ayyy lo sueños….

  Vienen a jugar y a enseñarle al mundo sus canciones. Canciones vestidas con un tinte pop que pueden ir desde el Rock más crudo y clásico hasta la rumba más fresca y moderna, las canciones que empezaron a construir siendo niños y hoy van a convertirse en himnos. Canciones para ser cantadas a pleno pulmón.

  Amigos y amigas, estos tres chavales de Viladecavalls han venido para quedarse. Pasen, vean y disfruten. "Éxtasis" ya está aquí. Viva la música!!!

  Pueden recordar a muchos/as artistas o bandas, pero sin serlo. Desde el principio, "Éxtasis", ha producido y escrito sus propias canciones, dándoles (de forma inevitable) una identidad única y personal. La banda está formada por Gerard Giner (Voz), Jordi Pujol, “Putxi” (saxofón) y Alex Salguero “Guero” (piano).

  Unidos por un sueño, "Éxtasis", quiere dejar huella en el panorama musical nacional e internacional. Han venido para quedarse.

  Ahora se preparan para su próximo concierto en Bilbao este 7 de Febrero en la "Sala Santana" para presentar en directo los temas de su nuevo disco. Lo harán junto a sus amigos, la banda "Comandante Twin", en lo que promete ser una noche épica.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "echar la vista atrás". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Éxtasis". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Merienda-cena", el nuevo single de Yawners

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Yawners! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Yawners. En aquel post os presenté su anterior single, "1 de enero". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Merienda-cena"! 

  "Merienda-cena" es una oda a las cosas sencillas, a los pequeños placeres que te da la vida, a disfrutar de la buena compañía, del buen comer y de esas cosas a las que a veces no damos importancia, pero que son las que más felices nos hacen.

  Esta canción pop punk de Yawners es la mezcla perfecta entre el sonido que Elena Nieto nos traía hasta ahora desde Madrid, y el nuevo camino sonoro que tomará con “SUPERBUCLE", su próximo e inminente disco que saldrá a principios de este 2025 está repleto de riffs de guitarras y una sensibilidad pop a partes iguales.

  Los próximos conciertos de Yawmers son:

  • 08/Marzo - VALENCIA  - Veles e Vents Entradas
  • 10/Abril - MADRID - Sala El Sol Entradas
  • 05/Junio - BARCELONA - Primavera Sound Entradas

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Merienda-cena". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Yawners. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Moritz Feed Dog" anuncia su nueva programación

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias culturales. En esta ocasión vengo para hablaros sobre un importante festival de cine: ¡"Moritz Feed Dog"! Y bueno, ¡comencemos!

  Documentales sobre la innovadora marca parisina Coperni, la controvertida historia de John Galliano, la mirada visionaria de Elsa Schiaparelli, la obra neorrealista del fotógrafo Paolo di Paolo y los intríngulis de la profesión de modelo son los cinco títulos que se suman a la programación de "Moritz Feed Dog", el festival de cine documental de moda que se celebrará del 19 al 23 de marzo de 2025 en los cines Mooby Bosque de Barcelona. Por tercer año consecutivo, el festival también contará con una sede online a través de la plataforma "CaixaForum+". 

  PROGRAMACIÓN CONFIRMADA

  Estos cinco documentales pasan a engrosar una programación que se seguirá ampliando en las próximas semanas y que ya contaba con dos títulos Dust to Dust, de Kosai Sekine, y Paris. Capitale de la Mode! 50 Ans de Fashion Week, de Loïc Prigent.

  "Coperni. Le couple qui révolutionne la mode" (2024), de Loïc Prigent. A la moda le gustan las parejas por su dualidad, su simbolismo y su equilibrio. Sébastien Meyer imagina; Arnaud Vaillant gestiona. Ellos son las dos caras de Coperni, una marca tech-chic muy hábil con los golpes de efecto.

  "High & Low: John Galliano" (2023), de Kevin Macdonald. En la moda no hay espacio para matices: eres un héroe o un villano; un semidiós o un don nadie. John Galliano ha tenido tiempo de ser joven prodigio, genio, apestado y rehabilitado. Esta es su controvertida historia. 

  "Model" (1980), de Frederick Wiseman. Versión restaurada de un film de culto de los años ochenta dedicado a la vida cotidiana de las modelos en la que el director pone el foco en aquello que ocurre en las infinitas horas muertas de su trabajo. 

  "Shocking Schiaparelli, histoire d'une visionnaire de la mode" (2022), de Élise Chassaing. La italiana Elsa Schiaparelli fue un espíritu impertinente al servicio de una mente visionaria. Una diseñadora vanguardista y bien relacionada con el círculo surrealista que comprendió el poder expresivo de la unión entre el arte y la moda. Shocking!

  "The Treasure of His Youth: The Photographs of Paolo di Paolo" (2021), de Bruce Weber: El fotógrafo y cineasta Bruce Weber despliega todo el encanto italiano de Paolo di Paolo, el fotógrafo que retrató la posguerra y sus héroes: las actrices Ana Magnani y Monica Vitti, el pueblo anónimo, los niños, los descastados… Ver tráiler

  "Dust to Dust" (2023), de Kosai Sekine: Una fascinante mirada que lleva al espectador desde la alta costura parisina hasta el vertedero de ropa, mostrando cómo el talento del joven diseñador japonés Yuima Nakazato da una nueva vida a los materiales desechados. Ver tráiler

  "Paris, Capitale de la Mode! 50 Ans de Fashion Week" (2024), de Loïc Prigent: Una celebración del 50º aniversario de la Semana de la Moda de París, una cita icónica que ha pasado de ser un evento exclusivo a convertirse en un fenómeno accesible gracias a las redes sociales.

  DIRECCIÓN ARTÍSTICA 

  "Moritz Feed Dog" es el único festival de ámbito estatal dedicado al cine documental de moda, entendiendo moda como una expresión cultural que se interrelaciona con otras disciplinas artísticas. Por segundo año consecutivo, la dirección artística recae en Olivier Nicklaus, periodista, escritor y realizador francés de larga trayectoria profesional que en los últimos quince años se ha especializado en los documentales de moda. En 2012, la cadena Arte emitió la serie Fashion!, en la que revisitó tres décadas de moda entrevistando a los diseñadores de referencia. Sus documentales más recientes son Apocalypse mode (2021), Azzedine Alaïa, un couturier français (2022) y Versace. Les liens du sang (2023). Además de su trabajo documental, Nicklaus también es guionista para películas y series de ficción, escribe para revistas y produce podcasts. 

  Y esto es todo. Espero que con esto estéis al tanto sobre todo lo relacionado con estos premios. Os dejo por aquí las redes sociales (X, Bluesky, FacebookInstagram, YouTube) y su página web para que podáis estar al tanto con todo lo relacionado con los premios. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Caamaño&Ameixeiras" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡"Caamaño&Ameixeiras"! Y bueno, ¡comencemos!

  La formación del grupo "Caamaño&Ameixeiras" surge en 2018, pero no es hasta tres años después cuando comienzan a publicar su propia música. Florencio fue el primero sencillo de "Aire!" (2021), su primero trabajo discográfico. El disco supuso un éxito para el grupo y revolucionó el panorama gallego hasta el punto de ser galardonadas con el "Premio Martín Códax de la Música" en la categoría de Folk. 

  Tras este primer trabajo, y transicionando de un sonido alegre y colaborativo a uno con tonos oscuros e íntimos, manteniendo siempre la tradición gallega como base, el grupo gallego publicó en 2023 A pequena morte y Ai de min, los adelantos del que supuso su segundo disco, "Quitar o aire" (2023). En este disco profundizan en los ritos populares gallegos para dotarlos de nuevos significados, creando una atmósfera en la que la realidad, la magia y la religión confluyen.

  "Caamaño&Ameixeiras" viene de un año 2024 en el que la presentación de su último disco acumuló más de 60 conciertos llegando hasta países como Austria, Portugal, Bélgica, Francia o Países Bajos, posicionando al proyecto como uno de los más internacionales de la escena. Junto a su gira, el grupo presentó "Catro Cousas", su nuevo sencillo en colaboración junto a Rodrigo Cuevas, en el que adaptaron el pasodoble y su lenguaje taurino a una temática de autocuidados y amor propio.

  "Caamaño&Ameixeiras" son una de las grandes revelaciones dentro de la nueva música tradicional gallega. Resignificando la música y el baile de raíz gallegas con los sonidos más contemporáneos, el dúo es uno de los nombres más destacados dentro de la escena gallega. Su tratamiento íntimo y profundo de la tradición popular gallega está llevando a Sabela Caamaño y Antía Ameixeiras a destacar en el panorama nacional e internacional. Con una puesta en escena impactante, cuidada y atrevida, cuentan ya con grandes y numerosas actuaciones más allá de nuestras fronteras

  Las artistas gallegas inspiraron su trabajo en el universo popular, siendo creadoras de una atmósfera donde la realidad, la magia y la religión confluyen. En estos últimos años de carrera, su música mudó de sonidos alegres y ese carácter colaborativo a un aspecto más oscuro e íntimo, alcanzando un éxito que las llevó a alzarse con un "Premio Martín Códax de la Música" en la categoría de Folk, además de tocarla en importantes festivales como el Interceltique de Lorient, el Festival de Ortigueira, el Festival Tradicionàrius de Barcelona, el Revenidas o el Osa do Mar. 

  Uno de los grandes atractivos del grupo es la fuerte apuesta por su directo. Con una puesta en escena sorprendente, muy trabajada y osada, "Caamaño&Ameixeiras" está impactando al público en sus presentaciones. Rodeadas de un equipo de primer nivel, en el que destaca la presencia de Melania Freire en la Dirección Creativa, Judith Adataberna en la "Dirección de Arte y Escena" o Laura R. Iturralde en el "Diseño de Iluminación", la banda propone un espectáculo visual y artístico que refuerza su ya potente directo.

  "Caamaño&Ameixeiras" combinan la música tradicional gallega y el folk con sonidos más contemporáneos. Es uno de los grupos más internacionales y destacados de la escena musical gallega. 

  Las próximas fechas de conciertos de "Caamaño&Ameixeiras", contando con el apoyo de "Girando Por Salas", son:

  • Sábado, 22 de febrero - GANDÍA (VALENCIA) - Teatro del Raval
  • Domingo, 23 de febrero - TARRAGONA - Sala Capsa de Música
  • Viernes, 11 de abril - OVIEDO - Sala Lata de Zinc
  • Sábado, 12 de abril - SANTANDER - Sala Café de las Artes
  • Viernes, 25 de abril - TAFALLA (NAVARRA) - Sala Informal
  • Sábado, 26 de abril - LLEIDA - Espai Orfeó
  • Viernes, 30 de mayo - MAÓ (MENORCA) - Es Claustre 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Gente Corriente". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Caamaño&Ameixeiras". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Shakira Martínez anuncia su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Shakira Martínez! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 4 años desde la última vez que os hablé sobre Shakira Martínez. En aquel post os presenté el anterior single de la cantante, "No Me Arrepiento". Ahora anuncia su próximo concierto. 

  Shakira Martínez una de las mejores voces nacionales y "Premio Odeon" "Artista revelación flamenca 2022 en España presentará su nuevo EP en la "Sala The One" de Alicante para dar comienzo a su gira "Abrázame".

  Un concierto único y exclusivo en el que cantará sus éxitos más importantes, sus covers que le hicieron famosa y los temas de su nuevo EP "Abrázame".. Compra ya tu entrada y disfruta de un concierto en el que saldréis enamorados de la voz de ésta artistaza como es Shakira Martínez.

  La cantante alicantina Shakira Martínez, reconocida como una de las voces más prometedoras del flamenco pop en España, regresa con fuerza con su nuevo EP "Abrázame".. El single que da nombre al trabajo refleja su capacidad para transmitir emociones profundas, explorando la valentía que implica pedir un último abrazo a quien se ama.

  A sus 23 años, Shakira ya cuenta con un impresionante palmarés: tres discos de oro, el Premio Odeón a la Mejor Artista Revelación Flamenca 2022, y está a punto de conseguir platino con uno de sus temas "hasta el infinito" junto a Maki. Además ya ha compartido escenario con artistas como Alejandro Sanz, Pitingo o India Martinez

  Gira 2025 y éxito en redes sociales

  En 2025, sus seguidores tendrán la oportunidad de disfrutarla en directo con una gira que incluye un concierto confirmado en Sevilla, el 29 de marzo en el "Cartuja Center Cite". Con más de 400.000 oyentes mensuales en Spotify y una destacada presencia en redes sociales como TikTok (250.000 seguidores), Instagram (120.000) y YouTube (170.000 suscriptores), Shakira sigue conectando con audiencias de todas las generaciones gracias a su mezcla de flamenco tradicional y sonidos urbanos.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Te Voy A Regalar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Shakira Martínez. No olvides seguirla en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Zapas Rotas", el nuevo single de Unai Maaz junto a RedMoon

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Unai Maaz! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha psado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Unai Maaz. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "El Garito de Siempre". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Zapas Rotas"! 

  Unai Maaz y RedMoon se unen para traernos "Zapas Rotas" una canción de pop urbano llena de energía que te hará saltar y bailar desde la primera escucha. Un tema que nos recuerda al pop rock nacional más macarra.

  Unai Maaz presentará esta cancion y más el 27 de marzo en la "Sala Dime Que Me Quieres" de Madrid. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Garito de Siempre". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Unai Maaz. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!