Antía Muíño anuncia sus próximos conciertos

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Antía Muíño! Y bueno, ¡comencemos

  Antía Muíño Revelación absoluta de la nova canción galega, su registro se mueve entre la canción alternativa de autor, el jazz-pop, el pop vocal y la querencia de la música tradicional gallega. Su propuesta es como una suerte de médium entre Norah Jones, Sílvia Pérez Cruz, Tracy Chapman, Maria Arnal, Diana Krall y Luz Casal. 

  Ha actuado en festivales como el Jazzaldia, Veranos de la Villa, Os Xoves de Códax, Jazz Ao Ferrol, Sound Isidro, Inverfest o el Festival Maré, entre muchos otros; y colaborado con artistas de la talla de Xabier Díaz, Baiuca, Las Migas, Abe Rábade, Luis Pastor o Néboa. Ganó el Premio Martín Códax da Música Galega en 2022 como Artista emergente; fue embajadora de Spotify EQUAL a finales de 2022; tuvo dos nominaciones a los Premios MIN; fue escogida por AIE para girar por España y Marruecos en 2023.

  Tras tres intensos años presentando su debut por todo el país y por países como Marruecos, República Checa o Portugal; de acompañar en directo a Baiuca como parte de su banda en directo desde hace más de tres años; y de publicar varios sencillos con colaboraciones de la talla de Abe Rábde, ZéVitor, SÜNE, Carlos Risco o Caamaño & Ameixeiras; Antía Muíño presenta el 20 de febrero "Anfibia Por Veces", su segundo álbum.

  Un disco que es un auténtico paso adelante y un manifiesto de los colores polifónicos que habitan en una canción de autor especialmente rica, que bebe tanto de la música tradicional como de la electrónica, la música alternativa, la música de brass, el jazz o la música clásica, pero siempre manteniendo su impronta y siendo dueña de su propio registro. Estará presentándolo en directo en más de una decena de ciudades, entre las que varias de sus fechas más importantes son gracias a la colaboración con GPS - Girando Por Salas.

  Revelación absoluta de la nova canción galega, su registro se mueve entre el jazz-pop, la canción alternativa de autor y la querencia de la música tradicional gallega. Su propuesta es como una suerte de médium entre Norah Jones, Sílvia Pérez Cruz, Tracy Chapman, Maria Arnal, Diana Krall y Luz Casal.

  Antía Muíño presentará "Anfibia Por Veces", su segundo álbum, en estos 7 conciertos con ayudas #GPS16.

  Los próximos conciertos anunciados son:

• Jueves, 7 de mayo - ZAMORA  - Avalón Café
• Jueves, 14 de mayo - MADRID   - Sala Clamores
• Viernes, 15  de mayo -  ALBACETE  - Ea¡ Teatro
• Sábado, 16 de mayo - MURCIA  - Cooperativa Itálica
• Viernes, 22 de mayo  - OVIEDO - La Lata de Zinc
• Viernes, 29 de mayo  - GANDIA (VALENCIA)  - Teatre del Raval
• Sábado, 30  de mayo  - BARCELONA -  Paral.lel 62 Club

  Os dejo por aquí el videoclip de "En Plural". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Antía Muíño en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Kike M se prepara para su nueva gira

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kike M! Y bueno, ¡comencemos! 

  Kike M emprende una ambiciosa gira nacional con más de 30 fechas y anuncia  sus conciertos dentro de "Girando por Salas" (GPS), siete conciertos intercalados en su extensa gira. 

  El artista salmantino, nominado en dos categorías (Mejor Álbum de Rock por "Cantares de Arcilla" y Mejor Canción de Rock por "La Cara de la Muerte"), en los Premios de la Academia de la Música en España, presenta en directo citado y aclamado álbum 'Cantares de Arcilla', en una extensa gira que consolida su proyección en el panorama del Rock-Folk actual.

  Kike M, el salmantino, una de las voces más sólidas y personales del nuevo Rock-Folk, inicia uno de los años más intensos de su carrera, con una extensa gira nacional, que de inicio, supera las 30 fechas confirmadas. Como columna vertebral de esta itinerancia, el artista desvela hoy las siete citas confirmadas dentro del prestigioso circuito estatal Girando por Salas (GPS), impulsado por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM). En todas ellas, Kike M estará acompañado por La Banda Absoluta, su formación estable de músicos, para ofrecer la versión más potente y completa de su directo.

  Esta gira representa la culminación del trabajo presentado en su segundo álbum, 'Cantares de Arcilla', un disco producido por el influyente Iñaki "Uoho" Antón (Extremoduro, Platero y Tú) y que le valió dos importantes nominaciones a los prestigiosos  Premios de la Academia de la Música en España. El álbum, publicado por Universal Music Spain bajo el sello Metales Preciosos Música & Discos, ha sido definido por la crítica como un nuevo referente musical, destacando su personalidad, madurez poética y su ambición sonora.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Ausencia Presente". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kike M. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"MINIÑO" anuncia nuevos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"MINIÑO"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda castellano-leonesa "MINIÑO" estará presentando su álbum de debut, "LA MITAD", en estos 6 conciertos dentro del ciclo Girando Por Salas Publicado en Balaunka (casa también de Alcalá Norte), "LA MITAD" es un disco que habla de todo aquello que nos atraviesa cuando intentamos ser honestos con nosotros mismos. Alegrías y penas, amistades y pérdidas, aciertos y errores que pesan pero también impulsan. Canciones nacidas en una bodega, autoproducidas con más intuición que cálculo, con la única certeza de que lo importante era dejar que salieran tal y como estaban destinadas a sonar. 

  Lejos de cualquier pose, "MINIÑO" levantan con "LA MITAD" un mapa emocional donde conviven el pop melódico, los claroscuros del post-rock y la inmediatez del punk y el indie de principios de los 2000. Una propuesta que se mueve entre la fragilidad y la contundencia, entre la confesión íntima y la catarsis colectiva.

  Nacidos en 2021 de la unión de dos proyectos con una amplia trayectoria dentro de la escena independiente salmantina, Twice y ZERO!, construyen una identidad propia alimentada por el noise pop, el post-rock y una década de escenarios a las espaldas. 

  En 2022 debutan con el EP Horror Vacui, producido por Borja Pérez y masterizado por Víctor García (Ultramarinos Costa Brava), un trabajo de cinco cortes que ya apuntaba su carácter expansivo y visceral. Ese mismo año publican el single "Azul Clarito", abriendo paso a melodías más luminosas, y en noviembre sorprenden con una versión de "Ya no siento nada" (Alizzz), que les lleva a sonar en emisoras de España y México como Radio 3, Reactor Radio o Hoy Empieza Todo.

  En 2023 lanzan el EP post amor, acompañado del videoclip "Dime qué tal", estrenado por Mondo Sonoro. Ese mismo año emprenden una extensa gira y consolidan su directo como uno de los más potentes de la nueva escena alternativa.

  En 2024, "MINIÑO" recibe el Premio Radio 3 Rock Villa de Madrid, actúa como telonero de Deep Purple en el Alma Festival Occident de Madrid y se confirma como una de las bandas revelación tras su paso por el Tsunami Xixón.

  "MINIÑO" es una banda castellano-leonesa que fusiona la energía del punk, la melancolía del post-rock y la inmediatez del indie en canciones tan viscerales como honestas. Con letras que transitan entre la euforia y el vacío, y un sonido crudo y emocional, el grupo se ha consolidado como una de las propuestas más prometedoras de la nueva escena alternativa. "LA MITAD", su primer largo, es un mapa emocional sin filtros ni concesiones.

  Las fechas anunciadas son:

• Sábado, 7  de marzo  - LOGROÑO  - Stereo Rock and Roll Bar
• Viernes,  27 de marzo - CÓRDOBA - Sala Ambigú Axerquía
• Sábado, 28  de marzo  - GRANADA  - Escenario Aliatar
• Viernes, 24 de abril   - CAMBADOS  (PONTEVEDRA)  - Sala Krazzy Kray
• Sábado, 25 de abril - BOIRO (A CORUÑA) - A Pousada da Galiza Imaxinaria
• Sábado, 2 de mayo   -  YUNCLER  (TOLEDO)  - Sala The Rose

  Os dejo por aquí el videoclip de "Sentirme Vivo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "MINIÑO". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Lero anuncia su gira de 6 conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lero! Y bueno, ¡comencemos!  

  Lero viene de Monterrubio de la Serena, un pueblo pequeño de apenas 2000 habitantes situado al sur de Badajoz. No tiene una escena detrás ni un ejército de fans, solo un grupo de colegas que le apoyan y viven el proyecto como si fuera suyo. Su música mezcla pop, indie y sonidos urbanos, no encaja en ningún lado y eso es justo lo que la hace diferente. 

  Las suyas son canciones feliztristes: de esas que te abrazan por dentro mientras te dejan una sonrisa en la cara, que acarician a tu niño interior y le susurran que aún no tiene por qué haber llegado su momento, que está bien no tenerlo claro.

  Esa forma de mirar el mundo, con ternura y desengaño a la vez, es también lo que define su sonido. Un letrista que se mueve entre géneros sin pedir permiso: demasiado indie para los del urbano, demasiado urbano para los del indie. O quizás, simplemente rural, si uno se fía de sus raíces. Con un sonido muy cercano a artistas de su generación como Hens, Walls o Barry B e influencias de todo tipo, con letras muy influenciadas por la escuela de rap alicantino de Santiuve, Jaloner o Hoke, los zaragozanos Sharif y Mxrgxn o Vito... Hasta sonidos más pop como Phoebe Bridgers o EDEN, artistas como Jorge Drexler, su heredero más cercano pablopablo, guitarricadelafuente, Juancho Marqués o Carlos Ares.

  La historia que quiere contar Lero con su nuevo disco no es una historia de éxito. Es la historia de cuando no lo hay. De cuando sacas dos discos (Arena, 2021 y Planetas, 2023), te dejas la piel en cada letra, en cada directo, en cada videoclip… y nada cambia. Cuando lo das todo y aun así nadie te conoce. Todo envuelto en una historia de des/amor, una relación imperfecta de dos jóvenes intentando sostener algo que parece de adultos, una eterna reconstrucción de una casa torcida que se está cayendo a pedazos, pero que sigue siendo un hogar.

  Lero ha creado con este disco una montaña donde todos pueden ser el rey, un lugar donde ya no importa llegar a tiempo ni cumplir lo que se esperaba. Quizás ahí la ilusión que parecía desvanecerse sí pueda volver.

  Lero, el joven extremeño autoproclamado Rey de la Montaña, ha creado un reino habitado por canciones feliztristes: música urbana de un chico de pueblo que habla de amores imperfectos, del miedo a crecer y de la búsqueda de una ilusión que no sabe si volverá.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Sábado, 28 de marzo  -  FERROL (A CORUÑA) - Sala La Room
• Sábado, 2 de mayo - LAS PALMAS DE GRAN CANARIA - Sala Faro
• Viernes, 22 de mayo - TOLEDO  - Sala Pícaro
• Sábado, 23 de mayo - CIUDAD REAL  - Sala Nice
• Viernes, 29 de mayo - MURCIA - Sala Revólver
• Sábado, 30 de mayo - ALMERÍA  - Sala ClasiJazz

  Os dejo por aquí el videoclip de "cuando no me miras". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Riada" anuncia nuevas fechas de concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Comandante Twin"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Riada" es una banda emergente de Rock - Canción de autor que engloba muchos estilos en sí misma, siendo esta una de las características más relevantes de la agrupación. El sello de identidad del grupo recae en gran medida en el conglomerado de estilos e intenciones musicales que se abordan, desde el Rock, Blues o incluso Latin, así como unas letras reivindicativas y llenas de fuerza. 

  La banda nace a raíz de la amistad entre 5 colegas músicos que se juntan a tocar en el local de ensayo. De estas quedadas musicales, surge la idea de conformar una banda, lo que posteriormente sería "Riada". Comienzan a surgir ideas para canciones, de las cuales, en gran medida, las trae planteadas Oskar (Cantante principal y guitarrista). El resto de músicos comienzan a realizar sus arreglos sobre la idea principal de la canción, y poco a poco, van saliendo temas.

  Pasados unos meses desde la creación de la banda, se realizan algunos conciertos al aire libre en el madrileño barrio de Vallekas, en donde el público escucha por primera vez algunas de sus canciones. El 11 de abril de 2025 presentan su disco “Por los tejados” en la sala Café la palma. Semanas después, firman con la agencia de Management-Booking BOLA 9.

  Los pilares sobre los que se sustenta la banda son el compañerismo, el respeto, la dedicación, la responsabilidad y  amor incondicional a la música.

  "Riada" es una banda madrileña de rock y canción de autor que fusiona estilos como el blues, el latin y el rock clásico con letras cargadas de mensaje y energía. Su música combina fuerza, sentimiento y una actitud auténtica nacida en los barrios de Vallekas.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Sábado, 21 de marzo - NAVALMORAL DE LA MATA (CÁCERES) - Sala  Contacto
• Viernes, 27  de marzo - OURENSE  - Café Auriense
• Viernes, 24  de abril  -  FERROL (A CORUÑA) - Sala Urania
• Sábado, 25 de abril - LANGREO (ASTURIAS)  - Sala Telva
• Sábado, 16 de mayo - SANT JOAN D'ALACANT (ALICANTE)  - Sala Euterpe
• Viernes, 22 de mayo - LA LASTRILLA (SEGOVIA)  - Sala Octavo Arte

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Riada". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post.

"Los Acebos" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Acebos"! Y bueno, ¡comencemos

  "Los Acebos" es el proyecto personal de Alberto Rodríguez, una iniciativa que cristalizó en 2023 como una urgencia creativa en un momento decisivo de su vida. La banda asturiana ha encontrado su seña de identidad en el equilibrio, combinando la pegada de riffs potentes con la sensibilidad de pasajes acústicos delicados. El resultado es un sonido indie rock cargado de matices, donde la lírica aborda la necesidad de perseguir sueños y dejar fluir las emociones, transmitiendo una sensación de vértigo e intimidad. 

  El universo sonoro de Alberto se forjó desde la infancia, pasando de replicar a la guitarra los directos de RHCP y Led Zeppelin a absorber la influencia de referentes del rock alternativo y el indie como Arcade Fire, Incubus, Foo Fighters y Arctic Monkeys.

  Tras su debut con el álbum Puntos de Vista (2024), "Los Acebos" consolidaron su propuesta con el lanzamiento del EP Esclavos de la Intensidad en 2025. El trabajo fue producido por el reconocido Juan de Dios Martín (colaborador de Xoel López, Leiva y Amaral, y nominado a los Grammy) y grabado en Estudios Mans. El EP se compone de seis cortes que van desde el rock más enérgico hasta temas acústicos intimistas, demostrando la versatilidad de la banda.

  El single homónimo de este EP funciona como una carta de presentación directa: un tema de indie rock emocionante que subraya la fuerza del proyecto y su invitación a vivir con pasión.

  Su propuesta ha sido incluida en playlists editoriales (Fresh Finds, Rock 2025) y ha figurado en el radar de nuevos artistas como Arturo Paniagua. Además, la banda ha teloneado a The Cat Empire en La Riviera (Madrid) y en Las Noches del Malecón (Murcia), y es finalista del Hyundai Music Park Talent 2025, lo que reafirma a la formación como una propuesta sólida dentro de la escena indie actual.

  "Los Acebos" es una banda asturiana que fusiona indie rock y grunge con una personalidad propia. Elogiados por medios como MondoSonoro y El Periódico de España, han logrado entrar en playlists editoriales y compartir escenario con artistas internacionales como The Cat Empire. Su proyección les ha llevado a actuar en festivales de renombre como Liverpool Sound City y Vienna Waves Fest, consolidándose como una de las promesas más sólidas del indie español.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Jueves, 26 de marzo - VALENCIA - Sala 16 Toneladas
• Viernes, 27  de marzo - ALMAZÁN (SORIA ) - Sala Maneras de Vivir
• Sábado, 28  de marzo - BURGOS - Sala La Rúa
• Sábado, 11 de abril - ZARAGOZA - Sala Creedence
• Viernes, 8 de mayo - LEÓN - El Gran Café
• Sábado, 16 de mayo - BADALONA (BARCELONA) - Sala Estraperlo Club del Ritme

  Os dejo por aquí el videoclip de "SOGAS". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Acebos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Speaker Cabinets" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Speaker Cabinets"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Speaker Cabinets" es una banda de rock alternativo formada por Nacho, Guillem y Adrià, tres barceloneses que han venido a revolucionar el clásico formato power trio. 

  Con una clara vocación por la música bailable y desenfrenada, el grupo exhibe una rica amalgama de influencias que los aleja de cualquier estereotipo. Su música se mueve entre el rock alternativo y el indie rock, que especian con toques de electrónica y pasajes de rock psicodélico de los sesenta. Añadamos una maestría compositiva fuera de lo común, y ya tenemos un himno en cada canción, todas ellas rítmicas y expansivas.

  Después de un minucioso período de creación, el 2016 nace Requiem for Atlas City, el primer disco de "Speaker Cabinets". Grabado en los estudios Pinkerland por Stefano Macarrone (Mendetz), producido por Christian Rey (The Pinker Tones) y mezclado por Santos Berrocal en Blind Records (Santos&Fluren), el álbum gira alrededor de la historia de Atlas City, ciudad ficticia donde se desarrolla toda la trama del disco. El grupo llevó el concepto a videoclips que continúan la narración como si fuera una miniserie, y también a través de 6 podcasts. A finales del 2023 "Speaker Cabinets" lanza su segundo disco conceptual, Tales from New Babel, que avanza en la historia de Atlas City y sus personajes. Presentaron el àlbum con gran éxito el 2024 en el White Summer, de Palamós y en la actualidad la banda inicia una nueva etapa compositiva y creativa, preparando nuevos temas en castellano para el 2025.

  "Speaker Cabinets" ha llevado su música en directo a nivel nacional e internacional, y cuenta con una poderosa puesta en escena que derrocha energía y decibelios a partes iguales. Su acertada combinación de música en directo con audio secuenciado potencia las virtudes de su trabajo en estudio. Todo esto convierte a "Speaker Cabinets" en una apuesta segura, que siempre consigue sorprender al público, hacerlo bailar, gozar y tararear rápidamente sus estribillos hiperpegadizos.

  "Speaker Cabinets" es el power-trío barcelonés de indie rock que, tras casi dos décadas de trayectoria, sigue evolucionando sin perder su esencia. En 2025 presentan “Cuando Todo se Derrumba”, su primer single en castellano y el primero de una nueva etapa, acompañado de un videoclip que consolida su madurez artística y su identidad sonora.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Viernes, 27 de febrero - SEVILLA - Sala Holländer
• Viernes, 6 de marzo - MADRID - Sala Contra Club
• Domingo, 8 de marzo - ZARAGOZA - Sala La Ley Seca
• Viernes, 22 de mayo - CASTELLÓN - Sala 32 Millas
• Sábado, 23 de mayo - ALICANTE - Sala Stéreo
• Sábado, 30 de mayo - SANTIAGO DE COMPOSTELA - Sala Casa das Crechas

  Os dejo por aquí el videoclip de de "A New Beginning". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Speaker Cabinets". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Comienzan los conciertos #GPS16 de "Girando Por Salas" programa financiado por INAEM

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran evento: ¡"Girando Por Salas"! Y bueno, ¡comencemos!

  Los conciertos de la edición #GPS16 de "Girando Por Salas" arrancarán este próximo fin de semana de finales de enero. Un total de 34 bandas y solistas seleccionados en la edición #GPS16 de "Girando Por Salas" comienzan sus giras con ayudas financiadas por INAEM en casi 220 conciertos que llevarán la música en directo a todas las Comunidades Autónomas y la ciudad de Ceuta de aquí al 31 de mayo. 

  La gran novedad para este año es el aumento de 22 a 34 (de entre las 744 propuestas inscritas en la convocatoria) en el número de artistas emergentes seleccionados, de diversos estilos musicales, que recibirán estas ayudas financiadas por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura gestionadas por la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares, en una iniciativa destinada a la promoción de nuevos valores musicales en todos los estilos y que tanto ha aportado en sus anteriores quince ediciones a las carreras musicales de cerca de 600 propuestas musicales emergentes.

  Son ya en torno a 220 los conciertos programados para esta edición por esta importante iniciativa -hablamos del mayor circuito de músicas en directo de nuestro país- que lleva cada año, en invierno y primavera, la música de los artistas emergentes a salas de conciertos profesionales (privadas o de gestión privada) localizadas de la práctica totalidad del territorio nacional, tanto en grandes ciudades como en pequeños pueblos.

  A lo largo de las anteriores quince ediciones se han realizado cerca de 2.750 conciertos en 2.150 salas participantes con una asistencia que ha superado las 180 mil personas.

  Cerca de 600 artistas han participado en los quince ciclos anteriores de GPS, con bandas y solistas tales como Depedro, La Bien Querida, Sidecars, Izal, Los Zigarros, Rayden, El Kanka, La MODA, Viva Suecia, Morgan, Sexy Zebras, Los Estanques, Alice Wonder, León Benavente, Rufus T Firefly, Tu Otra Bonita, Veintiuno, Izaro, Travis Birds,  Nat Simons, Lady Banana, Morochos, Sanguijuelas del Guadiana, El Nido  y  Shego entre otros.

  "Girando Por Salas" está patrocinado por el Instituto de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura y  cuenta con la colaboración de la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares, formada por las asociaciones profesionales del sector de la música: ACCES (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo), APM (Asociación de Promotores Musicales), ARC (Associació de Representants, Promotors i Managers de Catalunya), ARTE (Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo), MUSICAT (Associació Professional de Músics de Catalunya), PROMUSICAE (Productores de Música de España) y UFI (Unión Fonográfica Independiente).

  Espero que os guste el post y que podáis conocer a "Girando Por Salas", tanto para conocer nuevos artistas como para intentar crecer en tu carrera si eres cantante. No olvidéis seguir a "Girando Por Salas" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él evento. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. 

"Baja California" anuncia sus nuevos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Baja California"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Baja California es un quinteto asturiano de rock sureño & hard-rock, y no son unos recién llegados: ni mucho menos, a juzgar por cómo suena "Electricidad", trabajo discográfico que os estamos presentando. Consolidados como banda en 2014, ahora, diez años después, publican con El Dromedario Records su tercer disco, "Electricidad"; sus canciones, cantadas en castellano, lucen claramente influenciadas por grandes del género como Guns n ́Roses, Bon Jovi, Mr Big o, hablando de artistas españoles, M-Clan. 

  "Electricidad" es un disco integrado por nueve canciones, y ve la luz tras la publicación de cuatro descomunales singles & videoclips, "Electricidad", "Tiempo suicida", "Dueños de la noche" e "Indomables". Sí, cuatro incontestables tarjetas de presentación, a la vista del pico de visualizaciones que han alcanzado en Youtube: 133.000, nada más y nada menos. El resto de las canciones son "Caída libre", "El mago", "A-66", "Grita" y "Monedas". Publicado por El Dromedario Records, el pasado 15 de marzo ve la luz el trabajo. Ya está a disposición de todos en su Web así como en los puntos físicos habituales y en las plataformas.

  "Electricidad", guitarras de sorprendentes y magnéticas intensidades al rojo vivo, siempre al servicio de las melodías de las canciones, su verdadera alma troncal: de unas composiciones pegadizas, con tensión y luminosidad propia, que atrapan al oyente de inmediato con su electricidad… Y más, perfectamente encauzadas por la voz de Manu, verdadero hilo conductor de las descargas.

  Desde sus inicios, "Baja California" llamaron la atención por su indomable directo; ya en 2014 se alzaron con el primer premio del XXIX Concurso de maquetas de Los 40 Principales, viendo publicada la suya en 2015 bajo el nombre de "La Cara B del Rock"; la grabación contó con una gran acogida, contándose con la colaboración especial de Pablo García, de WarCry, en uno de sus temas.

  En 2018 editaron "Horizontes", todo un tratado de rock "old school", y en 2022 comienzan a trabajar en un nuevo álbum, "Electricidad".

  "Electricidad" es esa sensación urgente e imparable que crece más y más cuando uno se engancha de nuevo a lo que le apasiona y vuelve a sentirse más vivo que nunca; es esa descarga que queda materializada en canciones, desde el primer riff hasta el último acorde. "Electricidad", a la tercera ha de ir la vencida.

  Convencidos de ello estamos, en verdad.

  Sobre "Baja California"

  "Baja California" es una banda de Hard Rock en castellano que recoge lo mejor de los grandes del género de los 80´s con un directo arrollador pensado por y para el público.

  Riffs potentes, voz desgarradora y un ritmo que arrasa allí por donde va.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Sábado, 14 de febrero - ALICANTE - Sala Marearock
• Sábado, 28 de febrero - CEUTA - Sala Factory
• Sábado, 28  de marzo - MELIDE (A CORUÑA) - Pub Gatos
• Sábado, 4 de abril - MADRID - Sala El Perro de la Parte de Atrás
• Viernes, 24 de abril - BÉJAR (SALAMANCA) - La Alquitara Café
• Sábado, 25 de abril - MARINALEDA (SEVILLA) - Sala Palo Palo

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Baja California". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Melifluo" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Melifluo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Melifluo" es la banda que formaron en 2019 los hermanos Gómez Parrilla, Juan Carlos "Juanca" (batería) y Antonio "Gómez", letrista, guitarrista y cantante. Su música ha estado en permanente evolución desde sus inicios, hasta llegar al sonido actual: un poderoso pop rock, con una base muy sólida y mucha presencia de voces y guitarras. 

  Tras su andadura en anteriores bandas como "Supersubmarina" y "Casasola", los hermanos comenzaron este proyecto con el lanzamiento de cuatro singles y un primer E.P., producido por Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly) y mezclado por Manuel Cabezalí (Havalina).

  En 2021 lanzaron su primer disco, "Pasado_Futuro", producido por ellos mismos en su estudio Haleluya Music Studio (Baeza), al que más tarde añaden tres colaboraciones con Sidonie, Víctor Cabezuelo y Diego de Veintiuno.

  En 2022, tanto "15 Pitis", "Ahora me toca a mí", como "Buenaventura" EP, consolidaron el sonido de la banda. 

  En 2023, "Jay" (guitarra de Supersubmarina), completa la formación, sumándose a Edu (guitarra) y Juanan (bajo).

  En 2024 graban Voces Externas y firman por Calaverita Records, sello independiente que apuesta firmemente por la banda y les está impulsando y posicionando en la escena alternativa.  

  2025, tras la publicación de Voces Externas, ha sido el año que ha consolido a "Melifluo" como una de las bandas con mejor apuesta y sonido en directo. En octubre publicaron un nuevo single, Flor Géminis, grabado en directo en Estudio Uno.

  "Melifluo" es la banda formada por los hermanos Gómez Parrilla, Gómez y Juanca. Tras sus pasos por Casasola y Supersubmarina, en 2019 deciden arrancar con el proyecto. Desde entonces, la banda no ha dejado de crecer y publicar 2 discos y 2 EP’s.

   Las fechas anunciadas hasta el momento son:

• Jueves, 26 de febrero - MURCIA - Sala La Yesería
• Viernes, 27 de febrero - ALBACETE - Sala Clandestino
• Sábado,  28 de febrero - BURGOS - Sala La Rúa
• Viernes, 20 de marzo - VILLAVA (NAVARRA) - Sala Tótem 
• Viernes, 22  de mayo - BILBAO - Sala Santana 27
• Sábado, 23 de mayo - HUESCA - Sala El Veintiuno

  Os dejo por aquí el videoclip de "Desde Estudio Uno - Flor Géminis". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Melifluo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Txeih Jazz Factory" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Verbo Odiado"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Txeih Jazz Factory" es un quinteto de Jazz vocal-instrumental en el que se mezcla la experiencia de músicos veteranos: Txema de Esteban (bajo), Alberto Sáez (guitarra) y Eduardo Casís (batería) con la frescura y energía de otros más jóvenes: Héctor Pérez (piano/trombón) y Xabi Hernández (voz). 

  Nació como grupo en 2020 con un ánimo claro: reinterpretar versiones de temas icónicos del repertorio jazzístico.

  Su trabajo se basa en la modificación de estructuras y patrones rítmicos, aportando la magia de las improvisaciones instrumentales y la transmisión emocional del trabajo vocal.

  La vocación inequívoca de la banda es el directo aunque les gusta también plasmar el resultado de su creatividad en grabaciones de estudio, habiendo editado un EP y cuatro sencillos.

  Hasta ahora, "Txeih Jazz Factory" ha circunscrito sus conciertos a la geografía navarra, tocando en diferentes localidades.

  La banda fue programada en 2022 en el festival de Jazz local de Pamplona “Urtarrijazz”, donde volverán a tocar en 2026.

  Antes, inician una gira de seis conciertos con ayudas de Girando Por Salas que les llevará a diferentes puntos de la geografía nacional.

  "Txeih Jazz Factory", quinteto Navarro de Jazz vocal-instrumental con elegante puesta en escena y fuerte carga improvisativa.

  Los conciertos anunciados son:

• Domingo, 18 de enero - LOGROÑO - Sala Fundición
• Viernes, 6 de febrero - VITORIA-GASTEIZ - Sala Le Coup
• Viernes, 6 de marzo - MADRID - Moe Club
• Sábado, 14 de marzo - IRÚN (GUIPÚZCOA) - Sala Tunk!
• Sábado, 21 de marzo - TARRAGONA - Sala La Capsa de Música
• Viernes, 17 de abril - VALLADOLID - Sala Asklepios

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Verbo Odiado". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El Verbo Odiado" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Verbo Odiado"! Y bueno, ¡comencemos!

  "El Verbo Odiado" es una banda de Huesca que ha sabido convertir la melancolía en una forma de resistencia. Desde sus primeros pasos, el grupo ha construido un universo propio donde la emoción, la introspección y la belleza conviven sin artificio. Su música habita ese territorio intermedio entre la  fragilidad y la épica, entre la calma que antecede al derrumbe y el estruendo y la claridad que llega después de la demolición. 

  Su discografía está compuesta por tres álbumes, "Tú ganas" (2018) y "Nada que celebrar" (2020), ambos grabados y producidos por Raúl Pérez (Pony Bravo, McEnroe, Maika Makovski…) en sus estudios La Mina de Sevilla, y "El último homenaje" (2022), grabado y producido por Carlos Hernández Nombela (Carolina Durante, Los Planetas, Triángulo de Amor Bizarro, Leiva…).

  Tras estos trabajos, "El Verbo Odiado" ha ido dando forma a una voz cada vez más reconocible dentro del panorama independiente español. Con letras que hablan del desencanto, la pérdida y la búsqueda de sentido, el grupo se ha consolidado como una de las propuestas más sinceras y emocionales de su generación.

  En 2025 publican "EGO (El Gran Odio)", su álbum más ambicioso y revelador hasta la fecha. Grabado junto a Santi García en Ultramarinos Costa Brava y editado por Intromúsica, el disco explora la dualidad entre el amor y el odio, la vulnerabilidad y el orgullo, la necesidad de mirarse al espejo sin filtros. Cada canción actúa como una pieza de ese retrato interior que define el espíritu de la banda: honestidad, crudeza y belleza en la herida.

  En directo, "El Verbo Odiado" se convierte en un muro de sensibilidad contenida: guitarras que envuelven, voces que atraviesan y una energía que crece sin estridencias. Más que un concierto, cada actuación es un diálogo entre lo que se siente y lo que se calla, lo que conmueve y lo que acaba explotando en rabia.

  Con "EGO (El Gran Odio)", el grupo reafirma su madurez artística y emocional, abriendo una nueva etapa donde la introspección se convierte en un acto de afirmación. Porque en el verbo —y en el odio— también habita la posibilidad de entenderse.

  "El Verbo Odiado" es una banda de indie rock originaria de Huesca y nacida en 2012, el pasado mes de noviembre vio la luz un nuevo álbum llamado "E.G.O. (el gran odio)", que presentarán en estos 6 conciertos con ayudas #GPS16

  Los conciertos anunciados son:

• Viernes, 20 de febrero - LLEIDA - Sala Manolita Night Life
• Sábado, 21 de febrero - TOLEDO - Sala Círculo de Arte
• Sábado, 11 de abril - PONTEDEUME (A CORUÑA) - Sala Guión Clube
• Viernes, 17 de abril - VALLADOLID - Sala Cientocero
• Viernes, 24 de abril - CÁDIZ - Sala Soho
• Viernes, 29 de mayo - MADRID - Sala Cadavra

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Verbo Odiado". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Ona Mafalda anuncia su gira de 6 conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Ona Mafalda! Y bueno, ¡comencemos!

  Ona Mafalda es una artista en constante reinvención. Su música nace de la necesidad de resetear, de empezar de cero y transformarse sin miedo. Con raíces entre España y el Reino Unido, su propuesta combina la energía eléctrica del rock alternativo con la sensibilidad del pop contemporáneo, creando un sonido bilingüe y sin fronteras. 

  Inspirada por referentes como Florence and the machine, The Strokes, Blondie o Patti Smith, Ona abraza la crudeza de la guitarra y la convierte en motor de un nuevo capítulo creativo. Su trabajo destila autenticidad, fuerza y vulnerabilidad a partes iguales, reflejando la voz de una generación que no teme volver a empezar.

  Entre sus hitos en directo destaca haber abierto un concierto de Coldplay, una de las bandas que más la inspiraron a dedicarse a la música. Además, ha llevado su propuesta a escenarios de referencia internacional como Primavera Sound, The Great Escape (UK) y BIME. Su proyección la llevó a ser seleccionada como embajadora de Spotify EQUAL, campaña en la que apareció en las icónicas pantallas de Times Square (Nueva York), un reconocimiento que subraya su papel como una de las voces emergentes más emocionantes de la escena actual.

  Con su nuevo álbum, "Reset", Ona Mafalda abre una etapa de renovación artística y personal. El disco es un viaje de guitarras eléctricas, intensidad emocional y letras que exploran el valor de empezar de nuevo, inspirado en la música que la acompañó desde la infancia y que ahora se reinventa en su propio lenguaje. "Reset" es mucho más que un título: es una declaración de intenciones y el punto de partida de un futuro sonoro tan honesto como electrizante.

  Ona Mafalda presenta "Reset", su segundo álbum, un proyecto que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera. Tras el éxito de singles como 'Pink Lies', 'Ya No Soy Esa' o 'Salto', la artista apuesta por un sonido eléctrico y vibrante que combina su esencia británica con la fuerza del pop en español, consolidando su lugar en la escena musical internacional. 

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Viernes, 13 de febrero - GUADALAJARA - Café Teatro Monkey Man
• Sábado, 7 de marzo - SANTIAGO DE COMPOSTELA - Sala Moon
• Miércoles, 25 de marzo - MÁLAGA - Sala La Cochera Cabaret
• Sábado, 28 de marzo - SEVILLA - Sala  X
• Jueves, 16  de abril - BARCELONA - Sala Sauvage
• Viernes, 8  de mayo - SANTANDER - Café de las Artes

  Os dejo por aquí el lyric video de "Rolling". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ona Mafalda. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Rambalaya" anuncia nuevos conciertos

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Rambalaya"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Rambalaya" es una superbanda barcelonesa formada por algunos de los mejores músicos de la escena estatal del blues y el Rhythm & Blues: Jonathan Herrero (voz), Anton Jarl (batería), Matías Míguez (bajista), Héctor Martín (guitarrista), Pol Prats (saxofonista), Álex López (trompetista) y Alberto Burguez (teclista). 

  El grupo debutó discográficamente con un álbum homónimo en marzo de 2020, planteando un sonido que tiene como base el Rhythm & Blues de los 50 y 60, pero apuesta por un enfoque contemporáneo buscando ampliar los horizontes con pinceladas de soul, blues y preciosas baladas.

  En abril de 2023, publicaron su segundo álbum Only In My Dreams en el que refinaban una propuesta musical que el periodista Eduardo Izquierdo resumió como “Elvis en Stax”.

  Con su último trabajo Plays For The Brokenhearted, aparecido el pasado mes de marzo, "Rambalaya" han creado su obra más sofisticada con la colaboración en el estudio de los violines y las violas de Barcelona Rock Strings y las voces de Live Choir Barcelona con once canciones que les han valido comparaciones con Roy Orbison, Richard Hawley, Bruce Springsteen, Willy DeVille y hasta Burt Bacharach.

  A lo largo de todos estos años, "Rambalaya" no ha dejado de tocar tanto en salas como festivales de la península, solidificando su reputación como uno de los mejores grupos del circuito. Su directo impacta por su musicalidad y buenas vibraciones

  "Rambalaya" es una superbanda barcelonesa formada por algunos de los mejores músicos de la escena estatal del blues y el Rhythm & Blues. El grupo apuesta por un enfoque contemporáneo del rhythm & blues de los 50 y 60, con pinceladas de soul, blues y preciosas baladas. Su tercer trabajo, Plays For The Brokenhearted, vio la luz el pasado mes de marzo.

  Los conciertos anunciados hasta el momento son:

• Jueves, 29 de enero - ZAMORA - Sala La Cueva del Jazz en Vivo
• ábado, 31 de enero - ZARAGOZA - Rock and Blues Café
• Domingo, 1 de febrero - VALENCIA - Sala 16 Toneladas
• Viernes, 13 de febrero - PONFERRADA  (LEÓN) - Sala Cocodrilo Negro
• Domingo, 8 de marzo - HUESCA - Sala Genius (Bendita Ruina)
• Viernes, 29 de mayo - HUELVA - The Real Lion (Sala Mia)
• Sábado, 30 de mayo - EL PUERTO DE SANTA MARÍA (CÁDIZ) - Sala Milwaukee    

  Os dejo por aquí el videoclip de "Telephone". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Rambalaya". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Paula Koops anuncia su gira de 7 conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Paula Koops! Y bueno, ¡comencemos!

  Paula Koops es una de las artistas más prometedoras del panorama musical español. Su trayectoria despegó durante el confinamiento en 2020, cuando comenzó a ganar una notable popularidad en TikTok subiendo covers, lo que captó la atención de la industria discográfica y marcó el inicio de su carrera profesional. 

  Desde sus comienzos, Paula Koops ha forjado un estilo distintivo dentro del pop-rock alternativo. Su música se caracteriza por letras frescas, auténticas y directas que abordan experiencias personales, a menudo con un toque de nostalgia de los años 2000. Su imagen de "princesa punk" complementa su propuesta artística, conectando con una generación que busca autenticidad y representación.

  A lo largo de su carrera, Paula Koops ha lanzado sencillos de éxito como "Línea 7" (su primer single profesional en 2021) o "b.o.b.o." Su evolución culminó con la publicación de su primer álbum, "Motel", un proyecto que afianza su sonido y su posicionamiento en la escena. Paula Koops es ampliamente reconocida como una artista revelación del pop-rock nacional, ejerciendo una influencia creciente en la música actual.

  Paula Koops es una de las artistas emergentes más destacadas del pop-rock español, impulsada inicialmente por su éxito en TikTok durante el confinamiento de 2020. Con un estilo propio marcado por letras auténticas y una estética de "princesa punk" con guiños a los 2000, ha conectado con una nueva generación.

  Las fechas anunciadas hasta el momento son:

• Viernes, 12  de marzo - VITORIA-GASTEIZ - Sala Le Coup
• Sábado, 13 de marzo - LOGROÑO - Sala Fundición
• Viernes, 24 de abril - OVIEDO - Sala Tribeca Live
• Sábado, 9  de mayo - ALBACETE - Sala Le Premiere
• Sábado,  15  de mayo - VALLADOLID - Sala Porta Caeli
• Viernes, 22 de mayo - PALMA DE MALLORCA - Sala Zero  Es Gremi
• Viernes, 29 de mayo - ALMERÍA - Sala Berlín Social Club 

  Os dejo por aquí el videoclip de "pídeme perdón". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Paula Koops en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Victorias" anuncia sus nuevos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Victorias"!  Y bueno, ¡comencemos!

  "Victorias", una de las bandas más prometedoras de la nueva escena nacional, se encuentra presentando   “emocional”, (Lunar Discos 2025), un trabajo que refuerza el impacto emocional y lírico que caracteriza al grupo,  grabado y producido en El Álamo por Guille Mostaza, que les llevará de gira por toda España. Se trata del segundo trabajo de "Victorias", tras  "Un puño amable", ( Lunar discos 2022), el primer LP con el que irrumpieron de manera significativa en la escena independiente, y en el que instrumentalmente formaban un trío, frente al cuarteto presentan actualmente. 

  Reivindican el pop rock sin florituras, sin red, pero con todo el músculo, intensidad y emoción del punk. "Victorias" muestra un directo emocionante, rítmico y apasionado con el que se perfilan alternativa y referente del nuevo rock con un frontman que destaca por acercarse a crooner con fuerza y clase a raudales, muy poco habitual en la escena nacional, acompañado de la banda perfecta.

  Ire Díez es la singular voz del grupo, sobrino nieto de Manuel Alejandro, al que de momento prefiere mantener en la genealogía más que en el encabezado, pero cuya herencia melódica los hace compositivamente especiales y únicos: "En el coche de mis padres no sonaban ni Beatles, ni Zeppelin, ni los Who, ni los Smiths. En aquel Renault 5 sonaban Luis Miguel, Pancho Céspedes y, sobre todo, Nino Bravo. A todo volumen y a todas horas".

  "…Funciona muy bien la voz vitamínica y enfática de Ire Díez, que a veces tiene algo de alter ego de Santi Balmes, mientras que las guitarras de Rafa López aportan la pompa; la batería de Juanma García, la circunstancia, y el bajo de Christian Lancharro, ese aderezo sutil de la distorsión", comenta Fernando Neira.

  Disfrutar un show de "Victorias" es ser testigo de una rabia pop desmedida, de una entrega transparente y desprejuiciada, pero sobre todo, de una celebración de la melodía. Reivindican el pop sin florituras, sin red, pero con todo el músculo, intensidad y la rabia del punk. Como demostrarán en estos 6 conciertos con ayudas #GPS16 

  Los conciertos de "Victorias" son:

• Viernes, 13 de febrero - SABIÑÁNIGO (HUESCA) - Sala Corleone
• Sábado, 21 de febrero - SALAMANCA - Sala La Chica de Ayer
• Viernes, 3 de abril - SABADELL (BARCELONA) - Sala Maloa Club
• Sábado, 18 de abril - VIVEIRO (LUGO) - Sala La Conservera
• Sábado, 2 de mayo - LEÓN - Sala Black Bourbon
• Viernes, 15 de mayo - ALBACETE - Sala Sideral 

  Os dejo por aquí el visualizer de de "yo sí te quería". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Victorias". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"The Crab Apples" anuncia 6 conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"The Crab Apples"! Y bueno, ¡comencemos!

  "The Crab Apples" es una banda de indie pop-rock formada por tres amigas de un pueblo cercano a Barcelona que empezaron a crear y grabar sus propios temas cuando aún iban al instituto y que, a lo largo de una década, no han parado nunca. 

  Desde la autogestión y la independencia, Carla Gimeno (voz), Laia Alsina (guitarra eléctrica) y Laia Martí (bajo) han publicado tres álbumes y varios EPs a través de los cuáles han experimentado sin complejos con distintas sonoridades. Con el pop en el centro, han transcurrido por el grunge, la electrónica y el rock consiguiendo un sonido único entre lo luminoso y lo oscuro.

  Con un directo arrollador y una química que traspasa el escenario han girado por España, Reino Unido, Austria y Alemania, han teloneado a grandes bandas como Warpaint, The Beach Boys, Nada Surf, Lola Marsh o Sidonie, y han actuado en festivales nacionales como el Vida, el Sonorama Ribera o el Primavera Sound e internacionales como The Great Escape, Reeperbahn Festival, Focus Wales o Waves Vienna.

  Con toda esta experiencia acumulada, "The Crab Apples" se han perfilado como una de las bandas más interesantes del panorama musical nacional y fueron uno de los tres proyectos españoles escogidos en 2023 por el prestigioso programa europeo Keychange, la plataforma nacida en el Reino Unido que lucha por la igualdad en la industria musical dando herramientas y espacios a artistas subrepresentadas.

  La banda acaba de publicar Un volantazo, un EP que maximiza su sonido de cuarteto de indie pop-rock y que da comienzo a una nueva era. En su nuevo trabajo sus cuatro instrumentos -voz, guitarra, bajo y batería- suenan sólidos sin necesidad de grandes ornamentos ni elementos ajenos, reivindicando su formato de banda que muestra sin prejuicios ni inseguridades la personalidad, la unidad, la potencia y la conexión de Carla y las Laias, acompañadas siempre por Mauro a la batería.

  "The Crab Apples" es una banda catalana de indie pop-rock formada por Carla Gimeno, Laia Alsina y Laia Martí. Con más de una década de trayectoria, destacan por su sonido que fusiona pop, rock, grunge y electrónica, y por su potente directo, como demostrarán en estos 6 conciertos con ayudas #GPS16. 

  Las fechas anunciadas hasta el momento son:

• Viernes, 30 de enero - SEVILLA - Sala La 2
• Viernes, 27 de febrero - LA LAGUNA (TENERIFE) - Sala Agüere Cultural
• Sábado, 28 de marzo - LA LASTRILLA (SEGOVIA) - Sala Octavo Arte
• Domingo, 29 de marzo - MADRID - Sala Siroco
• Viernes, 24 de abril - CASTELLÓN - Sala Terra
• Sábado, 23 de mayo - FERROL (A CORUÑA) - Sala La Room

   Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Crab Apples". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

DELACUEVA anuncia su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡DELACUEVA! Y bueno, ¡comencemos! 

  DELACUEVA es el alter ego del compositor Manuel de la Cueva (Zaragoza 1994). 2025 marca su despegue en el pop emergente nacional con un buen puñado de canciones frescas y rebosantes de melodías chiclosas y letras con un sello inconfundible. Todas ellas formarán parte de un primer álbum en solitario en el que afianza un genuino sonido de pop de guitarras con melodías que se pegarán como un tatuaje a tu piel. 

  En su trayectoria previa destacan sus cinco actuaciones representando a España en la Expo Universal de Dubai 2022 y los premios a Mejor Disco y a Mejor Banda en los Premios de la Música Aragonesa 2021 y 2022, respectivamente.

  La marca de DELACUEVA es simple. Imagina una explosión de actitud y descaro con letras ingeniosas que mezclan un humor ácido, deseo y un toque de irreverencia. De esta manera, y con la fantasía siempre por bandera en sus letras, el zaragozano muestra una desenfadada faceta como frontman con un ya característico toque de insolencia que nos recuerda que no debemos tomarnos las cosas demasiado en serio.

  Tiene unos principios y una identidad claros: la revalorización de la música, de los directos y de las canciones como expresiones creativas.

  Para DELACUEVA la música merece ser estrenada en las salas de conciertos, en formato en vivo, en formato directo. El zaragozano afrontará 2026 preparando más singles de su álbum, asegurando "es la primera vez en mi vida que me siento 100% representado" .

  Él se considera a sí mismo un artesano de la música, huyendo del término “Artista” tal y como titula su nuevo trabajo: “No me llames artista”: un “puñado” de canciones defendidas a muerte y muy bien por Manuel (DELACUEVA) y la increíble banda que lleva en directo en estas 6 fechas con ayudas #GPS16. 

  Las fechas anunciadas son:

• Viernes, 20 de febrero - CERDANYOLA DEL VALLÈS (BARCELONA) - Sala Acme
• Sábado, 21 de febrero - LLEIDA - Espai Orfeò   
• Viernes, 6 de marzo - SALAMANCA - Sala Music Factory    
• Viernes, 13 de marzo - GRANADA - Sala Taberna JJ
• Viernes, 20 de marzo - ALICANTE - Sala Stereo 
• Sábado, 21 de marzo - MIRA (CUENCA) - Sala La Puerta Verde 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Soy Un Puto Criminal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de DELACUEVA. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.