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lunes, 2 de noviembre de 2026

"Los Parques", el nuevo single de "Supercremalleras"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Supercremalleras"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Supercremalleras" firman su regreso con "Los Parques", su nuevo adelanto junto a Fran Perea, que verá la luz el próximo 23 de octubre. 

  Una canción que nace de una idea tan sencilla como universal: ¿qué sentido tiene perder el tiempo en cosas que no importan cuando lo verdaderamente valioso está justo delante de nosotros? "Los Parques" habla de una relación de amor mientras el mundo parece estar a punto de terminar. En ocasiones, pensamos demasiado las cosas, dejamos pasar el tiempo y no nos damos cuenta de que la respuesta ha estado ahí desde el principio.

  Musicalmente, el tema apuesta por el rock directo, las guitarras, las melodías inmediatas y un estribillo enérgico y pegadizo pensado para ser cantado a pleno pulmón y convertirse en uno de esos momentos de conexión con el público.

  Además, la colaboración con Fran Perea une a dos generaciones de la cultura pop en una canción en la que los estilos y las personalidades se encuentran de forma natural.

  "Supercremalleras" dan así un paso al frente en su carrera musical, reflejando el momento de crecimiento que están experimentando. Y es que tras la publicación de la edición deluxe de "Avenida América (Supra)", la banda vizcaína continúa consolidándose dentro del panorama estatal y ampliando su presencia en directo. Tanto es así que no dejan de sumar fechas por distintos escenarios y ciudades de la península.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Supercremalleras". No olvidéis seguir a "Supercremalleras" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

viernes, 30 de octubre de 2026

"Peleas de gallos", el nuevo single de "Azier"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Azier"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Azier" presenta el videoclip de su último single, una canción nacida de la rabia, la nostalgia y las contradicciones de sentirse vivo. Un viaje emocional que busca reconciliar el presente con un pasado que nunca termina de marcharse, y que ahora encuentra una nueva forma de expresión a través de la imagen. 

  Producida por Juancho (Sidecars), en su primera incursión en esta faceta, y con un piano que cobra una fuerza extraordinaria en las manos de César Pop. "Peleas de gallos" reúne la crudeza y la honestidad de dos proyectos nacidos del mismo ecosistema musical: el mítico barrio madrileño de Alameda de Osuna.

  Su nuevo disco se presentará el próximo 28 de noviembre en la sala Siroco de Madrid.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Peleas de gallos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Azier". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

jueves, 29 de octubre de 2026

"DREAMLAND", el nuevo single de Joaquín Chacón

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joaquín Chacón! Y bueno, ¡comencemos!

  "DREAMLAND" representa un antes y un después en la carrera de Joaquín Chacón. Un álbum compuesto exclusivamente por composiciones originales, en el que el único protagonista es la guitarra. 

  Gestado y madurado en años, el reto de afrontar un trabajo a guitarra sola era paralelamente atractivo e intimidante.

  Música desde la emoción, nacida del corazón, cuidada y mimada para ser compartida a la búsqueda de una comunión con la audiencia en la que se sientan sumidos en ese mundo onírico.

  Dedicatorias, homenajes, reelaboración de temas antiguos, y nuevas composiciones, juegos con tímbricas mágicas combinando efectos, diferentes instrumentos y colores acústicos y eléctricos.

  "DREAMLAND" es un viaje a territorios inexplorados de enorme atractivo, pensado para crear un ambiente fuera de catalogaciones y etiquetas, al que quiero invitarte. Joaquín Chacón 

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joaquín Chacón. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

lunes, 19 de octubre de 2026

"Cueva de carne", el nuevo single de Bewis de la Rosa

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Bewis de la Rosa! Y bueno, ¡comencemos!

  Bewis de la Rosa presenta su nueva canción "Cueva de carne", un canto a la maternidad, al linaje y al cuerpo como primer hogar, como primera casa. 

  "Cueva de carne" es el quinto adelanto de su segundo álbum "El hogar en la linde", que lleva desvelando desde febrero de 2026 con mimo y paciencia, poco a poco, al paso del caracol.

  A diferencia del sonido organico que hemos vislumbrado hasta ahora en este nuevo universo sonoro, "Cueva de carne" nos trae un sonido más electrónico que contrasta fuertemente con la sensibilidad de los versos de la canción, donde Bewis de la Rosa se abre en canal una vez más en este segundo álbum a la nostalgia y la reivindicación de las que ya no están, pero que forjaron su vientre, su estructura y la cueva de carne que ahora ella ofrece como primera casa para un nuevo ser.

  En las redes sociales de la artista hemos podido ver cómo esa alberca evoluciona en el tiempo y es habitada por ella de nuevo embarazada. Un círculo que nos recuerda, una vez más, la coherencia que estructura este proyecto, donde la vida real y lo artístico se tejen con naturalidad, con la pausa y la verdad que los procesos requieren, sin pretender ensalzar ni maquillar lo que la propia vida provee. Como dice en su nueva canción "Cueva de carne": "Tejer, amar y proveer".

  Bewis de la Rosa continúa su camino dentro de la música independiente, demostrando que las cosas pueden hacerse de muchas maneras y defendiendo con sencillez la suya. Aún sin haber sacado su segundo álbum al completo, se ha convertido en una referente dentro de los proyectos de neo-folk actuales con su Rap Rural. Recientemente ha sido nominada a Mejor Grabación de Músicas del Mundo en los premios +Músicas, junto a Valeria Castro y Maruja Limón. Este 2026 también ha sido nominada en los premios MIN y en los premios de la Academia de la Música, un gran logro para una artista que mantiene su proyecto alejado de grandes compañías, centrándose en el buen hacer, la intuición y rodeándose de un equipo humano y artístico que confía en su mirada única.

   Os dejo por aquí el videoclip de "Te Quedaste Fuera". ¡No os lo perdáis

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Bewis de la Rosa. No olvidéis seguir a Bewis de la Rosa en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

lunes, 12 de octubre de 2026

"Tú me quieres", el nuevo disco de Xerach

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Xerach! Y bueno, ¡comencemos!

  Xerach presenta su segundo disco, "Tú me quieres", yo te adoro: ocho canciones para una generación hiperconectada que, sin embargo, cada vez sabe menos cómo quedarse. 

  Amores que desaparecen, vínculos líquidos, ghosting, incertidumbre y esa sensación bastante generacional de que todo puede acabarse mañana. Pero Xerach no hace un disco triste sobre todo eso. Hace exactamente lo contrario: lo convierte en sintes, baterías, voces, melodías enormes y canciones que buscan la euforia como refugio.

  Su nuevo disco esta disponible el día 25 de septiembre y la presentación es el día 27 de septiembre en Madrid  (Sala Villanos https://salavillanos.es/evento/xerach-presentacion-de-disco/ ).

  El focus track "Tú me quieres, yo te adoro" concentra esa idea en una frase:

  "Vivirlo antes de que estalle todo, tú me quieres, yo te adoro".

  Empieza como una declaración y termina convertio en un mantra colectivo: capas de voces y sintetizadores brillantes que crecen hasta hacerse gigantescos. Querer a alguien como pequeño acto de resistencia cuando alrededor nada parece demasiado estable.

  Ese contraste atraviesa las ocho canciones del disco: letras vulnerables dentro de canciones que quieren explotar. Xerach habla de lo que duele sin recrearse en la tristeza; transforma la soledad, los vínculos rotos y la incertidumbre en algo que se puede cantar, bailar y compartir. Incluso al enfrentarse a un tema como Pobre Diabla, lo lleva a su propio universo y lo convierte en una pieza íntima y eufórica.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Pobre Diabla". ¡No os lo perdáis!

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lunes, 5 de octubre de 2026

"Antigua Roma", el nuevo single de "Finde Fantasma"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Finde Fantasma"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Finde Fantasma" presenta el primer adelanto de su próximo disco, un tema de indie rock luminoso y melódico con el fin de una civilización como metáfora sobre el fin del amor. 

  "Antigua Roma" establece un paralelismo entre la caída de un imperio y el final de una relación sentimental. Lo que en otro tiempo parecía destinado a perdurar acaba convertido en ruinas, recuerdos y diferentes versiones de una misma historia.

  Con referencias a Frankenstein o El exorcista, la canción cuenta esa ruptura desde dos perspectivas opuestas: mientras uno de sus protagonistas se aferra a lo vivido, la otra persona intenta borrar cualquier rastro de aquella relación, "Soy el tatuaje que te quieres borrar con láser", canta Pablo como un mantra durante la canción. Una metáfora que "Finde Fantasma" lleva al terreno de las relaciones personales desde la nostalgia, la ironía y el humor.

  En lo musical, el single se mueve entre las guitarras cristalinas y las melodías del indie y una instrumentación de pulso post-punk. El resultado remite al lado más luminoso de The Cure o Fontaines D.C., pero llevado al terreno propio de "Finde Fantasma": canciones directas, guitarras protagonistas y una mirada irónica sobre las relaciones y la vida cotidiana.

  "Antigua Roma" es también la primera pieza de un nuevo universo de canciones que la banda irá descubriendo progresivamente durante los próximos meses y que desembocará en su próximo álbum.

  El lanzamiento llega acompañado de nuevo contenido audiovisual alrededor de la canción, ampliando el imaginario de un single que juega precisamente con la distancia entre lo que uno recuerda y lo que el otro preferiría olvidar.

   La nueva etapa tendrá también su reflejo sobre los escenarios, con una presentación del disco el 27 de noviembre en la sala Stereo de Alicante y próximas fechas en ciudades como Madrid, Valencia (15 de enero, Radio City) y Barcelona (16 de enero, Heliogabal)

  "Finde Fantasma" es un banda de Indie Rock formada en Alicante. En 2022 publican su primer álbum Intramuros, grabado en el prestigioso Estudio UNO y producido por uno de los mejores productores del país, Carlos Hernández Nombela (Carolina Durante o Triángulo de Amor Bizarro entre otros). Presentaron el disco en los Conciertos de Radio 3, en conciertos por la península y teloneando a bandas como Viva Suecia, Second, Izal, Kitai y Niña Polaca.

  Con "Antigua Roma", "Finde Fantasma" inaugura así un nuevo capítulo en el que las ruinas de un imperio sirven para hablar de las ruinas de una historia de amor.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Finde Fantasma". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

viernes, 2 de octubre de 2026

"La Caverna", el nuevo single de "Looping GREIS"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Looping GREIS"! Y bueno, ¡omencemos!

  "La Caverna" es un reguetón filosófico. En una clara alusión al mito platónico, habla del mundo ficticio de las redes sociales, de las sombras que cada vez ocupan más nuestro tiempo y que confundimos demasiado frecuentemente con la realidad. Es una fiesta llena de humor, ironía y sarcasmo. 

  Construido enteramente con la voz, a través del canto y el beatbox, el tema representa la propuesta de "Looping GREIS" en todo su esplendor, virtuosismo vocal y precisión rítmica, reivindicación y gamberrismo a partes iguales.

  Os dejo por aquí el videoclip de "ASALA 2". ¡No os lo perdáis!

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jueves, 1 de octubre de 2026

"Monóxido" anuncia su vuelta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Monóxido"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Monóxido" no regresa pidiendo permiso: resucita para volver a ofender. Con una ristra inagotable de chorradas contra la actualidad, los cuñados, las certezas y la solemnidad; repartiendo hostias a diestra y siniestra —aunque bastante más a diestra— y envolviéndolo todo en las melodías pegadizas de siempre y versos de sátira ácida. 

  Después de colgar el chándal en 2020 y de publicar el disco póstumo ¡Ay, la Marijose! en 2024, los de Castilla la Vieja vuelven a estar vivos, aunque nadie lo hubiera pedido. Esta nueva etapa trae repertorio inédito, vídeos para canciones antiguas y futuras, y una vuelta al directo que no pretende vivir de la nostalgia ni del catálogo: viene a buscar ruido, pullas y canciones nuevas que decir de la forma menos recomendable posible.

  La gran novedad es el doble frente vocal. Germán abandona el bajo para formar dúo con Rodaja J. Lonchas: réplicas, contrarréplicas, coros de barra y ocurrencias sin el más mínimo control de calidad. La formación la completan David de la Plaza a la guitarra, Pistolo a la batería y Roge al bajo: gente de garantías para sostener el desorden sin que se venga abajo el escenario.

  La estética de esta resurrección mira al chándal yugoslavo y al brutalismo del Este, pero la barra de bar, la decadencia deportiva y la fauna ibérica siguen ocupando el centro del campo. Un uniforme para canciones sobre frustración cotidiana, personajes que todos conocemos demasiado bien y asuntos que quizá sería más elegante dejar tranquilos.

  "Monóxido": más de 50 primaveras, operaciones superadas, experiencia suficiente para saber que no han aprendido absolutamente nada y, por fortuna, la próstata intacta. Nuevas canciones, nuevos vídeos y conciertos en camino.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Monóxido". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

lunes, 21 de septiembre de 2026

"Cien años", el nuevo single de "Azier"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Azier"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Cien Años" retrata la caída desde una vida en paz hacia un estado de rabia contenida que lleva como banda sonora guitarras y voces rasgadas al más puro estilo de los "Azier", un grupo de Alameda de Osuna que han crecido muy cerca del pop rock en español. 

  Un gesto mínimo, una palabra o incluso el silencio bastan para abrir un torbellino interior en el que coexisten la calma aparente y la devastación emocional. Un single sobre habitar ese abismo durante demasiado tiempo. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "AÑOS 20 LIVE SESSION". ¡No os lo perdáis!

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viernes, 18 de septiembre de 2026

"Qué Nombre, Qué Cara, Qué Rara", el nuevo single de Xerach

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Xerach! Y bueno, ¡comencemos!

  ¿Te gusta más cuando no te quiere? ¿Y cuando te quiere te asusta?  "Qué Nombre, Qué Cara, Qué Rara" es el último single de Xerach antes de la salida de su segundo disco. Una cumbia electrónica y pop sobre el deseo y las contradicciones afectivas de una generación que se busca, se atrae y se contagia, pero nunca consigue vincularse del todo. 

  Una historia entre dos chicas que podrían ser la pareja perfecta… si consiguieran ponerse de acuerdo para quererse. Irónica, eufórica y muy bailable, la canción convierte ese deseo casi epidémico en un himno sobre cuerpos que se acercan y se esquivan, donde querer a alguien parece tan inevitable como imposible.

  Pop queer hecho desde Canarias para bailar nuestros desastres sentimentales.

  Formada y becada en la prestigiosa Berklee College of Music, Xerach consolida así un proyecto artístico que combina riesgo creativo, solidez musical y una identidad propia cada vez más definida sobre el escenario.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Pobre Diabla". ¡No os lo perdáis!

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miércoles, 16 de septiembre de 2026

"MAKITA", el nuevo single de "Looping GREIS"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Looping GREIS"! Y bueno, ¡omencemos!

  En el vídeo de "MAKITA" hay muñecas, hay tribu y hay techno. Hemos creado nuestra rave particular, en la que la fiesta se une con la crítica y con la ironía. Una comunidad de cantantes, una tribu de fiesteros, un canto a los superpoderes de la organización colectiva, a las heroínas anónimas que luchan cada día. 

  "MAKITA" es una marca de motosierras. También el alter ego de la artista suiza Angela Marzullo, con quien colaboró "Looping GREIS" en 2022 y cuya obra habla de feminismo y sororidad, de apoyo mutuo entre mujeres, a través de heroínas, muñecas hinchables, performance y tejido de alfombras.

  Inspirada por Angela Marzullo surge este techno feminista, este collage de ideas en el que convive la fiesta con el sarcasmo, el humor con la reivindicación, y para el que ha contado con la colaboración del Coro Animal que ella misma dirige.

  Os dejo por aquí el videoclip de "ASALA 2". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Looping GREIS". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

martes, 15 de septiembre de 2026

El "Festival Granada 100% Mujer" se prepara para su próxima edición

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"Festival Granada 100% Mujer"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Granada 100% Mujer" vuelve al Teatro CajaGranada el próximo sábado 3 de octubre con una gran celebración de la música, la cultura y el talento femenino.  

  Vinila Von Bismark, Main Costa, LaOtra, Tere!, Carmen Bumpin, Blanca La Almendrita, Melodie Gimard, Aroa Fernández Flamenloop y una amplia representación de artistas y creadoras protagonizan una jornada que incorpora conciertos, desfiles de moda, danza, poesía, talleres, mercado de artesanía, exposición de pintura e ilustración de Lara Kaló, Maria Die, Iris Serrano entre otras, pintura facial, restauración y nuevas propuestas de accesibilidad innovadoras en festivales.

  Uno de los objetivos de "Granada 100% Mujer" es crear un espacio cultural en el que las diferentes disciplinas puedan convivir y en el que el público encuentre propuestas femeninas para disfrutar durante toda la jornada. Por este motivo, el festival incorpora este año una programación paralela que incluye:

  • Mercadillo de artesania.
  • Exposición de pintura e ilustración.
  • Pintura facial.
  • Poesía y literatura.
  • Restauración y gastronomía.
  • Desfiles de moda.
  • Talleres y actividades participativas para todas las edades.
  • Conciertos signados y mochilas vibratorias para accesibilidad auditiva.
  • Espacio neuroamigable, pensado para favorecer una experiencia más cómoda e inclusiva para personas neurodivergentes.
  • Espacio para stands informativos de asociaciones de interés sociocultural.

  La organización apuesta de esta manera por un festival que entiende la cultura como una herramienta de participación, inclusión, visibilidad y transformación social.

  Amparo Sánchez (AMPARANOIA) directora del festival 100% Mujer

  "Granada 100% Mujer" nace con una finalidad clara: visibilizar el talento femenino y contribuir a reducir las desigualdades de género todavía existentes en el ámbito cultural.

  La iniciativa pone el foco tanto en las artistas que ocupan el escenario como en todas aquellas profesionales que hacen posible un evento cultural: técnicas, productoras, creadoras, diseñadoras, comunicadoras, organizadoras y trabajadoras de diferentes ámbitos.

  Frente a una programación cultural tradicional en la que las mujeres continúan encontrando dificultades para alcanzar espacios de visibilidad y liderazgo, "Granada 100% Mujer" plantea una alternativa: un festival en el que las mujeres son protagonistas, creadoras y motor del proyecto.

  El festival pretende además convertirse en un punto de encuentro para diferentes generaciones y perfiles, mostrando al público la enorme diversidad de estilos, trayectorias y lenguajes que forman parte de la creación contemporánea realizada por mujeres.

  La organización anima a granadinos, granadinas y visitantes de todos los lugares a sumarse a esta celebración de la cultura y a apoyar con su asistencia a las artistas y profesionales que forman parte del proyecto.

  "Granada 100% Mujer" no es únicamente un festival de música: es una reivindicación cultural, una plataforma de visibilidad y un espacio de encuentro para demostrar que cuando las mujeres ocupan los escenarios, los equipos técnicos, la producción y todos los espacios de creación, la cultura crece y se transforma.

  Os dejo por aquí las redes sociales del "Festival Granada 100% Mujer" (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

lunes, 31 de agosto de 2026

"La Pena", el nuevo single de "Sabor de Ventas"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Sabor de Ventas"! Y bueno, comencemos.

  Tras superar los 2 millones de reproducciones con ASÍ SOMOS, entrar en el Top Viral 50 España y formar parte de playlists editoriales como Flamenco Pop y ¡Parriba!, "Sabor de Ventas" presenta "La Pena", el segundo adelanto de su primer EP. 

  "La Pena" habla de esa nostalgia que aparece cuando uno comprende el verdadero valor de algo después de haberlo perdido. A través de una rumba pausada con influencias de bossa nova, percusión latina y una producción cálida y cercana, la canción construye una atmósfera íntima que invita a cantar, bailar y abrazar la nostalgia desde otro lugar.

  "Sabor de Ventas" es un colectivo musical nacido en Madrid en 2021, aunque su historia comenzó mucho antes: con un grupo de amigos del barrio de Ventas que crecieron reuniéndose para hacer música por el simple placer de compartirla.

  Inspirados por la rumba y la música latina en sus múltiples variantes, construyen un sonido cercano y fresco que refleja esa amistad de toda la vida. Sus canciones combinan un carácter alegre, romántico y desenfadado con una marcada musicalidad y un fuerte espíritu colectivo.

  En 2026, "Sabor de Ventas" ha publicado sus primeros singles, MORAO! y La Pena, además de colaboraciones junto a Fraderita como ASÍ SOMOS, Bandida y Soñador, que acumulan millones de reproducciones y han formado parte de playlists editoriales de Spotify como Top Viral 50 España, Flamenco Pop, Novedades Flamenco y ¡Parriba!.

  Con su primer EP en camino, la banda atraviesa un momento de crecimiento creativo, consolidando su identidad artística y llevando su música a diferentes salas.

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lunes, 10 de agosto de 2026

"Enclave de Agua" vuelve a consolidarse como uno de los grandes festivales

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡el "Enclave de Agua"! Y bueno, ¡comencemos!

  En su decimonovena edición, "Enclave de Agua" vuelve a poner un festival gratuito para todos los públicos de música Afroamericana en el radar internacional de los festivales de verano. (Imagen: pixelinphoto )

  Tres días en los que el epicentro de la música afroamericana está en Soria, llevando una propuesta diferente y sostenible de un festival que se sale de otras propuestas para tener su propia identidad, sin necesidad de grandes multinacionales o la repetición continua de su cartel.

  "Enclave de Agua" vuelve a tener una de las mayores afluencias de su historia, respetando a su público y a los artistas, para que disfruten de la sinergia que se crea con la naturaleza y la música.

  Podrás escuchar un resumen del festival en RADIO 3 el día 11 de agosto, y ver los conciertos en TVE de  JUDITH HILL el 26 de agosto y de DANI-NELO y LION FAMILY BAND el 27 de agosto.

  Este año el festival ha contado por primera vez con una aplicación móvil para el público. Con ella los asistentes han podido acceder a toda la información actualizada, orientarse con los espacios en el mapa y recibir novedades al instante desde la organización. Todo ello de manera inclusiva y accesible también  para personas con discapacidad.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Enclave de Agua" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"¿Cómo te llamas?", el nuevo single de Ginel

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ginel! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras presentar "Grita" como primer adelanto de "BORDE VIVO", Ginel continúa descubriendo el universo de su primer álbum con su single "¿Cómo te llamas?", un tema indie pop con influencias funk disponible desde el 24 de julio. 

  Construida sobre una rítmica groovera y un riff de guitarra que dio origen a toda la canción, ¿Cómo te llamas? captura la electricidad de un primer encuentro. Una noche entera condensada en una pregunta tan sencilla como poderosa.

  La canción retrata el instante en el que la curiosidad se transforma en deseo y una conexión inesperada rompe con lo cotidiano.

  ¿Cómo te llamas? es el segundo single de "BORDE VIVO", un álbum grabado en Moba Studios (Madrid) y mezclado y masterizado en Londres por Oli Barton-Wood, ingeniero que ha trabajado con artistas como Tom Misch, Jordan Rakei o Nubiyan Twist.

  Dentro de "BORDE VIVO", representa una de las caras más ligeras, espontáneas y luminosas del disco. Una celebración del encuentro, del deseo y de todas esas historias que comienzan con una pregunta tan natural como: "¿Cómo te llamas?".

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miércoles, 5 de agosto de 2026

"ASALA 2", el nuevo single de "Looping GREIS"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Looping GREIS"! Y bueno, ¡omencemos!

  "Looping GREIS", artista multidisciplinar y pionera del livelooping en España, presenta el vídeo "ASALA 2" , el primer adelanto de su tercer LP  que verá la luz a finales de año. 

  En palabras de "Looping GREIS"; El asalato o cas-cas es un instrumento africano, que toco desde hace años y con el que sigo investigando.Si en el anterior disco lo mezclé con la voz, esta vez doy un paso más y lo mezclo con zapateo y algo de malabares.

  Este proyecto ha recibido la Ayuda a la creación de Músicas Populares de la SGAE 2025 para su composición. Y la Ayuda a la Creación del Ayto. de Madrid 26/27 para la realización de la parte visual y promocional.

  Conciertos 2026

  • 04 de julio, Concierto “Chiringuito Lovenbeat” (Zarzalejo, MADRID)
  • 09 de julio, Concierto “La Xana del Torío” (Pedrún de Torío, LEÓN)
  • 10 de julio, Concierto “La Maraca” (Santolaya, ASTURIAS)
  • 11 de julio, Concierto “Taberna Narciso” (ASTURIAS)
  • 15 de agosto, Abubilla Nature (Gavilanes, Ávila)
  • 22 de agosto, Jardín de los sentidos (Segovia)
  • 05 de septiembre, Tukefest (Miraflores, Madrid)
  • + conciertos por confirmar

  "Looping GREIS" es el proyecto personal de Gracia Teixidor, cantante, percusionista y compositora, formada en teatro. Una mujer orquesta del siglo XXI. Una sola intérprete y una máquina repetidora (Loop Station) como únicos recursos musicales en el show de una mujerorquesta, que imita y reinventa cada instrumento con su voz y su cuerpo, con recursos del beat box y la percusión corporal.

  Un concierto-cabaret, en el que la artista despliega un montón de habilidades musicales y pequeños instrumentos del folclore del mundo con un repertorio de canciones originales que hacen guiños a clásicos de diversas épocas y estilos, desde Queen a Chavela Vargas, de Janis Joplin a Juanito Valderrama, con un discurso reivindicativo y original para todos los públicos. Un espectáculo de virtuosismo vocal y de precisión rítmica que se atreve con todos los géneros musicales, abordando especialmente la World music. Un recorrido musical que empieza en España y atraviesa Europa hasta el este, para atravesar el mundo árabe y adentrarse en África.

  Os dejo por aquí el videoclip de "ASALA 2". ¡No os lo perdáis!

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miércoles, 29 de julio de 2026

"A dónde va el amor que no se da", el nuevo single de Xerach

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Xerach! Y bueno, ¡comencemos!

  ¿Y si el amor no necesitara suceder para ser real? "A dónde va el amor que no se da" convierte el "casi" en un lugar. Xerach y Cuchilla Andante firman un pop luminoso sobre imaginar un futuro con alguien, bailando la posibilidad antes que el desenlace. 

  Entre sintetizadores brillantes, y una producción electrónica en ascenso, Canarias y Alicante unen euforia y nostalgia en un himno a esos amores que, sin llegar a darse, ya lo cambian todo. Nuevo adelanto de Tú me quieres, yo te adoro, el segundo disco de Xerach que verá la luz el 18 de septiembre.

  Formada y becada en la prestigiosa Berklee College of Music, Xerach consolida así un proyecto artístico que combina riesgo creativo, solidez musical y una identidad propia cada vez más definida sobre el escenario.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Pobre Diabla". ¡No os lo perdáis!

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"The Odyssey", el nuevo single de Pedro Vilarroig

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pedro Vilarroig! Y bueno, ¡comencemos! 

  Pedro Vilarroig presenta "The Odyssey" con el sello Cezzane. Un álbum integrado por dos poemas sinfónicos: "La Odisea", propiamente dicha y un segundo poema sinfónico, "Héroes y Villanos", ambos interpretados por la Orquesta Sinfónica de Bratislava bajo la dirección de David Hernando Rico. Las grabaciones se realizaron en mayo de 2016 y octubre de 2018, con remasterización actual de Javier Monteverde, 2026. 

  La coincidencia de este lanzamiento con la enorme expectación generada por la próxima película "The Odyssey", dirigida por Christopher Nolan, devuelve a la actualidad uno de los grandes relatos fundacionales de la cultura occidental. Aunque ambas propuestas pertenecen a lenguajes artísticos distintos e independientes, comparten un mismo punto de partida: la extraordinaria capacidad del poema de Homero para seguir inspirando nuevas creaciones en pleno siglo XXI. Y si el nombre de La Odisea vuelve a ocupar titulares en todo el mundo gracias al cine, la publicación de este disco también recuerda que el legado de Homero sigue vivo en la música de concierto. Una demostración de que los grandes mitos continúan encontrando nuevas formas de emocionar y dialogar con el público contemporáneo.

  Con una estética neotonal, remite de forma natural a los grandes compositores del siglo XIX y a los maestros de las bandas sonoras de las grandes producciones cinematográficas. Al igual que aquellos grandes compositores de cine, Vilarroig permanece absolutamente fiel a su imaginario sonoro y a su deseo de emocionar y comunicar. Su escritura, heredera del gran sinfonismo romántico del siglo XIX, se enriquece con una orquestación refinada y minuciosa, donde cada familia instrumental encuentra un equilibrio exquisito. El resultado es una música profundamente narrativa que apela directamente a la imaginación y a los sentidos del oyente.

  El poema sinfónico La Odisea narra buena parte de la obra de Homero. Si bien sería excesivamente prolongado reflejar la totalidad de sus episodios, aquí podemos viajar desde las costas de Anatolia, dejando atrás Troya, y asistiendo a la espantosa visión de Polifemo, el ataque de los monstruos Escila y Caribdis, así como la inexorable isla de las sirenas con sus irresistibles cantos. Veremos alzarse los cadáveres de las Vacas del Sol, comidas por los compañeros de Ulises y el coro de ultratumba gritando en lengua griega "¡Sacrilegio, deben morir!". Ulises llegará a la tierra de los Feacios que le acogerán, y donde escucharemos una elegía por los compañeros muertos. La diosa Minerva, gran protectora, conseguirá acabar con la melancolía de Penélope, siempre esperando el regreso de Ulises, logrando reunirse con él, y recuperando el trono tras luchar contra la chusma que conspiraba contra él.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pedro Vilarroig. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

miércoles, 22 de julio de 2026

"Larumbe Danza" presenta su calendario de actuaciones para el 2026

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran proyecto: ¡"Larumbe Danza"! Y bueno, ¡comencemos!

  La compañía de danza contemporánea "Larumbe Danza" cumple 30 años este año y anuncia sus nuevas fechas para el 2026. Sus espectáculos: Stage_ON The Road, Mover cenizas, Grounded gravity (LD2), La liebre, la tortuga & la influencer y El susurro del tiempo, recorrerán la geografía española. 

  Su proyecto más internacional Stage_ON The Road, que explora las posibilidades de la realidad virtual y de las experiencias inmersivas aplicadas a la difusión de la danza y de las artes escénicas, ya tiene confirmada su visita a Japón e Italia.

  "Larumbe Danza" es una compañía de danza contemporánea residente en Coslada que entiende la danza más allá de la creación escénica. Su actividad es la de una empresa cultural que difunde y apoya la danza y sus creadores, para su integración en la sociedad, como realidad cultural pujante y como herramienta participativa y educativa.

  A cargo de sus directores, Juan de Torres y Daniela Merlo, "Larumbe Danza" se ha diferenciado por ser pionera en España en la creación interdisciplinar, colaborando con figuras reconocidas del arte contemporáneo, así como en la creación dancística para la infancia y la juventud. "Larumbe Danza" es pionera en España en la creación de espectáculos de danza hipermedia, fusionando nuevas tecnologías, como el 3D y el mapping, con las artes del movimiento.

  Desde una mirada transversal, apostamos por promover la innovación e incorporación de recursos tecnológicos en la danza, la paridad de género, la sensibilización a través de temáticas sociales en la danza y la movilidad e intercambios entre artistas, así como su inclusión en redes de trabajo a nivel europeo, iberoamericano e internacional.

  Con un estilo propio, impactante por su originalidad y teatralidad, "Larumbe Danza" se ha abierto camino en la mayoría de redes de teatros y festivales a nivel NACIONAL, tales como: Festival Internacional Madrid en Danza, Festival de Otoño de Madrid, Teatralia, Festival Danza Escena de Navarra, FETEN de Gijón, Festival Dansa Valencia, Palmadansa, entre otros.

  A nivel INTERNACIONAL, se ha exhibido en más de 20 países de Europa, Asia, América y África, con el apoyo del INAEM, así como de la Fundación SGAE, la AECID, AC/E, el programa IBERESCENA y los diferentes Institutos Cervantes, Centros Culturales de España y Embajadas de España en el mundo.

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lunes, 20 de julio de 2026

"La Estrella", el nuevo single de Alba Cantos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Alba Cantos! Y bueno, ¡comencemos!  

  "La Estrella" el focus track de su nuevo EP "AL FILO" representa el momento en el que el deseo deja de ser una idea para convertirse en una dirección. El tema nace desde el anhelo de alcanzar aquello que parece lejano y que se quiere encontrar sin dejar atrás la propia procedencia ni el lugar desde el que se comienza. Entre intuición y ambición, se propone una forma de avanzar donde el objetivo deja de ser únicamente llegar y pasa también por sostener el camino. 

  "La Estrella" tiene la colaboración de Jim Morrisound, productor del EP "AL FILO" y Pablo Dios como director audiovisual.

  Dentro del recorrido de "AL FILO", "La Estrella" funciona como un punto de inflexión. El límite deja de ocupar el centro y aparece una nueva forma de mirar hacia adelante: la determinación.

  "La Estrella" es un tema de pop alternativo con base electrónica y muestras de archivo flamenco, con una producción contemporánea y una narrativa de riesgo, decisión y disparo creativo.

  El estribillo dialoga con el universo morentiano desde un anhelo de creación artística, conectando tradición y presente con un enfoque novedoso y rompedor, inspirado en el tema "Estrella" (1977), el icónico tango de Enrique Morente.

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