Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Megan Whalen Turner. Y bueno, ¡comencemos!
Autora superventas de la saga de fantasía "El ladrón de la reina". Ha sido galardonada con los premios Newbery, Boston Globe-Horn, Los Angeles Times y Mythopoeic, y fue finalista del Andre Northon. Trabajó como librera durante siete años antes de comenzar a escribir. Vive en Shaker Heights, Ohio.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El ladrón"!
"El ladrón" es el nuevo libro de Megan Whalen Turner. Salió a la luz el pasado 29 de noviembre, contando con el apoyo de "Editorial Hidra". Es la primera entrega de la saga "El Ladrón de la Reina".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La saga "El ladrón de la reina", de Megan Whalen Turner, nos presenta un mundo de inspiración grecolatina lleno de maquinaciones e intrigas políticas, batallas perdidas y ganadas, peligrosos viajes, dioses imprevisibles, poder, pasión, venganza y traición.
Esta saga épica, que ha tardado más de veinte años en completarse, al fin estará disponible en castellano. Eugenides, el ladrón de la reina, puede robar cualquier cosa… o eso dice. Después de que una fanfarronada le haga terminar en prisión, su única oportunidad de escapar parece el ofrecimiento que le hace el mago del rey: embarcarse en una aventura para robar un objeto legendario."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Megan Whalen Turner en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más.. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Alima! Y bueno, ¡comencemos!
Alima es una cantante latina con raíces ecuatorianas, radicada actualmente en la ciudad de Barcelona. Su música mezcla el soul y el R&B. Sus letras exploran caminos de feminidad, de las emociones intensas, del cuerpo, la vulnerabilidad y el desnudo.
El proyecto musical nace de la mano de Camila Terán, cantautora quiteña con más de 15 años de experiencia. Alima es su proyecto más íntimo y personal que nace desde un quiebre personal en su vida. En sus letras, pretende retratar su alter ego, mostrando un lado más íntimo, más crudo, honesto y poderoso.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Dejarme Ir"!
Que levante la mano quien lleve bien las despedidas (amorosas). ¿Nadie en la sala? Normal. Requiere mucha valentía y fuerza hacerlo: soltar a alguien a quien has amado, aceptar el dolor que provoca sentir que algo llega a su fin y que no hay vuelta atrás. De hecho, ojalá todas las despedidas sonaran con el aplomo, la elegancia y la delicadeza que desprende.
"Dejarme Ir" es la canción con la que Alima nos enseña cómo decir adiós. La cantante ecuatoriana afincada en Barcelona nos muestra en su nuevo single el anverso de ese doloroso proceso: la lealtad que supone hacia unx mismx el dejarse ir, la valerosa decisión de soltarse de alguien y buscar tu nuevo propio camino. Porque duele que te dejen marchar, pero también duele dejar marchar.
Tras casi media vida dedicada a la música, con varios proyectos y bandas a sus espaldas, la quiteña Camila Terán afronta a sus 31 años un nuevo y apasionante capítulo de su carrera artística. Rebautizada como Alima, lleva desde principios de este año preparando el lanzamiento de su álbum de debut en solitario, "Soy la Primera", que verá la luz el 18 de febrero a través del sello ecuatoriano "Clvb de pesca".
Un trabajo de siete canciones de las cuales ya hemos escuchado tres: la muy sensual "Cómemela", "Anestesia", que acumula más de 40.000 reproducciones en Spotify, y una sofisticada "Trap Romantic".
Ahora conocemos una cuarta, "Dejarme Ir": una sedosa y elegante balada de R&B, mecida sobre una base de piano y arreglos electrónicos, donde la artista ecuatoriana libera todo el potencial emocional de su voz.
Escrita en un momento de máxima conexión consigo misma como mujer, apropiándose de quién es y lo que merece en su vida, Alima se muestra real y vulnerable, bebiendo de referencias como Kali Uchis, Jorja Smith o Arlo Parks. Decir adiós siempre es difícil, pero hay formas y formas de hacerlo. En un extremo está el ghosting, y en el opuesto está "Dejarme Ir".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dejarme Ir". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre esta artista. Os dejo por aquí las redes sociales de Alima (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar a tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Pegatina"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "La Pegatina". En aquel post os hablé sobre su proyecto junto a "Efecto Pasillo", "Efecto Pegatina". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Diez Minutos"!
"Diez Minutos" es un nuevo avance, el tercero, del próximo disco de "La Pegatina" que publicarán la próxima primavera de la mano de "Calaverita Records" y "Música Global".
Tras iniciar este camino junto a los holandeses "Chef'Special" con "Down for love" y los alemanes Querbeat con "Nothing but a lie", ahora dan el salto a latinoamérica con una de las formaciones más populares y conocidas del continente como son "La Vela Puerca". Probablemente el grupo de rock más conocido de Uruguay de las últimas décadas, y una de las referencias que han inspirado más a los catalanes desde sus inicios.
"Diez Minutos" es un tema que nos habla de las primeras impresiones, de los nervios de un primer contacto visual, de la necesidad del corazón y de la cabeza de contarse historias e imaginar futuros inexistentes, de proyecciones del deseo manejadas por la nocturnidad.
Este canción es la primera que compone "La Pegatina" en clave de rock, con la que ha intentado llevar su forma de tocar y componer al estilo de los temas de "La Vela Puerca". Algo que forma parte del experimento de este nuevo trabajo, en el que están siguiendo esta línea y haciendo lo mismo con el resto de artistas que colaboran en el proyecto.
"Diez Minutos" consta de dos estrofas. La primera la escrita por "La Pegatina" desde su punto de vista, y la segunda contando exactamente lo mismo desde el punto de vista de "La Vela Puerca" y escrita por su vocalista Sebastián Teysera, "el Enano". Mismo mensaje, distinta forma de darlo.
A la canción le acompañará un vídeo con imágenes de ambos cantantes, Adrià y "el Enano", y un collage dirigido por Patricia Bolinches, directora de los dos últimos clips del grupo, y animado por Sánchez Cajal.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Diez Minutos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Pegatina". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Zurita! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 8 meses desde la última vez que os hablé sobre Zurita. En aquel post os presenté su anterior single, "Lárgate". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Cobijo"!
"Cobijo" es un reclamo de amor, una nana a compás flamenco, envuelta en atmósfera electrónica. Una canción arriesgada, lejos de la estructura clásica del éxito, pero con un clima y una progresión que atrapa y seduce desde el primer momento.
Poesía en los labios y armonías delicadas, fruto de la experimentación durante meses, trabajando texturas, mezclando conceptos y sonidos imposibles hasta ahora. El arpa de Eva Zimmer, la batería de Serginho Moreira y la guitarra flamenca de Ignasi Cama, son los colores orgánicos frente a la electrónica minimalista de Joon Davies.
"Cobijo" plantea la última arista del sonido Zurita que faltaba por mostrar: la electrónica. Algo que complementa a "Ropa Tendida" junto a Arco, donde encontrábamos su presentación con aires a canción de autor. "De Qué Se Trata?" con Vicky Blum de Maruja Limón y una canción prácticamente desnuda a voces, guitarra y chelo. O su última publicación con "Lárgate", con Facu Díaz a la batería, y donde mostraba su parte más rabiosa dejando el aire intimista de sus primeros singles.
"Cobijo" ha sido grabada , mezclada y masterizada en Wasabi Estudi por Carles Puntí. Una vez más, con el diseño de portada de Alicia Gómez.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lárgate". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Zurita". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡MC Piri! Y bueno, ¡comencemos!
Daniel Bustos (1984) conocido como MC PIRI es un músico y rapero chileno con un compromiso musical social, si bien a sido parte importante de dos grupos de hip hop durante estos 18 años Piri entrega su mensaje como un llamado esperanzador tratando degenerar cambios en la sociedad con una mirada positiva.
Durante los años 2000–2007 formo junto a compañeros de colegio el grupo "Excelencia Prehispana". Durante los años 2008–2015 formó parte de la agrupación Movimiento Original. Paralelo a movimiento original en el año 2014 salió a la luz su primer disco "MADERA" un disco orgánico, con una propuesta musical distinta a lo conocido por todos como hip hop, cargado de música ya que fue grabado con banda.
Tras la salida de "Movimiento Original" en marzo del año 2015, comenzó a preparar su disco debut como solista el cual salió al mercado el 31 de abril del año 2016 el que lleva por nombre "Dejando Huella".
Su mensaje ya esta expandiéndose por cada rincón del Chile y otros seguidores de países latinoamericanos ya mencionados anteriormente, como también fuera del continente, al grabar la canción "Respira" junto a Sir Samuel y Specta de Saian Supa Crew (Francia) durante su visita por nuestro país en junio del año 2016.
El 15 de septiembre del año 2018 estrena el nuevo single "Atrae Cosas buenas" un ritmo de mezclas africanas con un video dance, recibiendo excelente crítica por lo novedoso del ritmo y mensaje esperanzador.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"37"!
MC Piri presentó recientemente "37", el cuarto álbum de su discografía solista. La obra es una revisión de episodios autobiográficos repartidos en siete tracks, con la particularidad de que la duración de cada canción es de 37 segundos, definiéndolo así como el disco más corto de la música chilena, sin embargo, no por eso su propuesta está exenta de la calidad y exigencia que ha caracterizado su trayectoria, al contrario, en menos de cinco minutos Piri nos ofrece otro despliegue de su habilidad e ingenio, con la entrega y calidad que lo ha posicionado entre las referencias más sólidas de la escena Hip Hop en Chile durante las últimas dos décadas.
Daniel Bustos ya tiene 37 años. Personal y musicalmente se encuentra en una etapa madura y estable, prosperando en los diversos proyectos en los que se sigue embarcando. El buen momento que hoy experimenta es lo que le inspiró a componer este homenaje a la constancia llamado "37", por supuesto llevando los conceptos a un nivel propio, haciendo más personal y vanguardista su desafío.
"Todo aquel que escuchaba la locura de hacer un disco – porque es un disco, no una canción— de tan corta duración era inevitable una sonrisa de no entender. Eso hizo más fuerte todo el proyecto. Si hoy todo es tan rápido, a mis 37 años probablemente se espera que con el tiempo de trayectoria uno debería trabajar en lo típico o más clásico al momento de hacer un nuevo disco, pero, ¿por qué no puedo hacer algo loco?"
"37" recapitula en sus siete canciones diferentes hitos que han acompañado la trayectoria de MC Piri hasta su presente, con relatos que hablan desde sus raíces familiares, las distintas etapas musicales en proyectos como Excelencia Prehispana, Movimiento Original y su carrera solista, como también sobre personas y situaciones influyentes en lo que es su presente.
"Todo fue muy natural. Sin querer hice un par de canciones que duraban 37 segundos y el nombre cayó solo, el disco llegó a mí. Hoy siento que a mi vida llega lo que merezco y asumí este desafío autoimpuesto con la madurez y profesionalismo que requiere."
La obra se presenta con su respectiva versión audiovisual, una suerte de cortometraje que hila los vídeo clips de las siete canciones y que fue desarrollado en conjunto con la productora Blue Robot Film y gracias al apoyo del equipo Stagechile. El guión fue un trabajo hombro con hombro con Mario Alarcón, director creativo de la Agencia Amorosa, y la película fue filmada en las dependencias de Casa Studio Music en Calera de Tango.
"Si bien dura menos de cinco minutos, el trabajo en cada track y video fue exactamente al de un disco de larga duración. Horas de búsqueda, de ensayo y error, pero finalmente podría decir que es el disco más corto en la música chilena. Quise mostrar versatilidad, desde los ritmos al flow propio, todo está ahí, plasmado de forma simple y directa. Es una biografiar distinta, yo le llamo Pirilogía (risas). Hay mucho amor en estas 7 canciones."
"37" está disponible en todas las plataformas digitales y fue grabado por el propio Piri en su estudio Meraki, para posteriormente ser mezclado y masterizado por A.L.K. en Lapiezadeatrás. La composición de instrumentales fueron desarrolladas por Piri, A.L.K. y también Aerstame.
El lanzamiento de "37" coincide con el debut de Stage Urbano, nuevo espacio televisivo dedicado a la difusión de artistas de música urbana, el cual es conducido por MC Piri y transmitido por la señal del canal La Red, confirmándose así el buen momento que vive el autor quien recibe con determinación sus nuevos desafíos
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "37". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "MC Piri". No olvides seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Microbio"! Y bueno, ¡comencemos!
"Microbio" es uno de los MCs de la reconocida banda "Lágrimas de Sangre". Durante su trayectoria en grupo, "Lágrimas de Sangre" ha presentado un abanico de canciones recopiladas en 3 discos. Recientemente, recibieron 2 discos de oro y 2 de platino por sus grandes éxitos y es que Lágrimas de Sangre se ha consagrado como una de las bandas a nivel nacional más potentes. Han llegado a reunir miles de personas en festivales multitudinarios como el ViñaRock y hacer decenas de sold outs por toda la península.
El año pasado sorprendió a todos con su primer disco en solitario llamado "Oficio y Terapia", una selección de 17 canciones donde el artista plasmaba su propia esencia con flows, combos y un sonido más crudo e invernal. A Microbio aún le quedan muchas cosas por decir y es por eso que este año 2021 ha ido desmenuzando su próximo disco en varios sencillos.
Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"Me he pillado una gorra"!
"Microbio" lanza barras crudas y reales en estas nueve canciones donde juega con nuevas sonoridades y apuesta por melodías más atrevidas. Abre el disco "Blues", una canción que sale de las entrañas del confinamiento. En medio del caos por la pandemia, Microbio relata la realidad que vivimos durante unos meses oscuros.
A medio camino del disco, encontramos "Red", la secuela de la primera canción, que despierta conciencia sobre las burbujas de información que se crean en las redes sociales, donde es más fácil perderse en las opiniones corrosivas y en el ámbito de la provocación.
Le sigue "Yellow", una canción más fresca y energética, que "Microbio" utiliza para dejar un buen sabor de boca en el cierre de esta trilogía cromática. Tres colores primarios que el artista ha utilizado como eje conector y que le han servido para ver la actualidad desde un punto de vista analítico y crítico.
En este disco también hay espacio para el positivismo como en “Bailar”, una canción en la que; con afilados versos, el artista de El Masnou reivindica el valor contestatario de la música consciente. Atreviéndose a lanzar versos sobre un ritmo inusual, está "La Llama" que baila al ritmo del Dembow y centra su mirada en las personas, perdidas en la jungla de la ciudad, que deambulan sin objetivos. "Microbio" anima a ser autentico a uno mismo y a lo que uno siente, centrándose en las acciones que nos definen cada día.
En este disco "Microbio" se ha rodeado de amigos y artistas para incluir algunas de sus colaboraciones en este trabajo. Como de costumbre, "Microbio" se ha rodeado de los suyos en "Rap Barroco", con Still ill, uno sus compañeros de Lágrimas de Sangre, y el rapero Veik. Juntos defienden el "Rap Barroco", un rap hardcore que lucha contra la música comercial y cargan con unos potentes versos llenos de rimas que cada vez son más afiladas.
Otra colaboración destacable es "Remoria" junto a la rapera Montserrap. Juntos crean una canción sobre las posibilidades perdidas, aquellas que borran futuros caminos. Defienden la valentía de los diamantes en bruto, de aquellas personas que consiguen llegar por caminos prohibidos a lugares imposibles como la ciudad utópica de Remoria.
La última colaboración de este disco es "Sigo trabajando" con Rapsusklei. Un regalo donde "Microbio" define su intención de hacer aquello que le nace de dentro. Con más de 15 años escribiendo, entiende que conjugar es su manera de vivir y lo demuestra de manera excepcional junto al zaragozano.
En definitiva, "Me he pillado una gorra" es el nuevo disco del rapero Microbio. Un disco que ha hecho con cariño junto a amigos y artistas. Acid Lemon le ha acompañado en la producción y mezcla; y Xavier Lek en la masterización. "Me he pillado una gorra" ya disponible en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. s dejo por aquí el videoclip de "Sigo Trabajando". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Microbio". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Luis de la Luna Valero. Y bueno, ¡comencemos!
Luis de la Luna Valero es licenciado en Derecho y Dirección de Empresas (ICADE), y Máster de Historia sobre Mediterráneo Antiguo. Es autor de siete novelas históricas: "El triunfo de los bárbaros" (2006) e "Hipatia de Alejandría" (2009), ambas publicadas por Suma de Letras; así como de "León del Cartago" (2012), "La camada del león" (2013), "La conquista de Isphanya" (2015) y "Las aventuras del capitán Cuesta" (2018), estas cuatro publicadas por Ediciones B.
También es autor de un ensayo que ha conseguido una excelente acogida de crítica y público, titulado "Las campañas militares de Amílcar Barca" (2020), publicado por Salamina Ediciones. La sombra de Atila es su última novela.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La sombra de Atila"!
"La sombra de Atila" es el nuevo libro de Luis de la Luna Valero. Salió a la luz el pasado 18 de noviembre, contando con el apoyo de "Ediciones B".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"SU NOMBRE INSPIRABA TERROR.
LAS CIUDADES SE RENDÍAN A SU PASO.
EL TIEMPO LO CONVIRTIÓ EN LEYENDA
Siglo V. Tras la muerte de su tío, Atila tiene solo veintinueve años y hereda, junto a su hermano, un imperio y un ejército que conoce mejor que ninguno el arte de la guerra. Hasta entonces las orillas del Danubio habían separado a los hunos de un Imperio Romano casi en ruinas y la paz había reinado entre ellos.
Sin embargo, una ambición arde en el corazón de Atila: conseguir que los hunos se irguieran por encima de los demás pueblos, dominando el mundo entonces conocido y, así, convertirse en Historia. Esta fue la vida del gran estratega, cuyas posesiones se extendieron desde las llanuras húngaras hasta el norte de África, la alejada China e Hispania.
En esta apasionante novela, impecablemente documentada, Luis Valero narra cómo el poder se convirtió en el motor de vida de un personaje eterno. Pero, por primera vez, como si pudiera trasladarse al campo de batalla en esos años sangrientos, el lector podrá ver más allá de la leyenda para entender al hombre detrás de ella."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Luis de la Luna Valero en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Jadel! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre Jadel. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Vudú". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Las Cosas Que Viví"!
El canario ha sacado la mejor versión de sí mismo para crear un tema que va directo al corazón. Fruto del recuerdo, Jadel nos sorprende con su nuevo trabajo "Las Cosas Que Viví", una balada con la que el artista se deja llevar hacia los sentimientos más profundos.
Jadel le canta al amor una vez más. Con la dulzura de su voz, que hace perfecta sintonía con el ritmo y el mensaje de la canción, el artista nos adentra en un triste y conmovedor sentimiento. El single, producido por Adrián Ghiardo y el propio Jadel, es un auténtico regalo que guarda una historia de dolor y anhelo ante la pérdida de un gran amor.
Siguiendo en un claro estilo pop con el que recupera la esencia de la balada y se acerca a las nuevas tendencias del pop, el artista aporta su estilo más personal y único. "Las Cosas Que Viví" cuenta con un videoclip producido por "El Canario Studios" y grabado en localizaciones como SGAE.
Jadel se muestra transparente y sincero y, sin duda alguna, consigue llegar y transmitir. Más romántico y sentimental que nunca, nos dedica un single cargado de emociones, ¡no te lo pierdas y dale al play!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Las Cosas Que Viví". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jadel. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Catalina Castellanos! Y bueno, ¡comencemos!
Catalina Castellanos es una persona que ha encontrado en la música un elemento esencial para vivir. Como artista, la cantautora colombiana ha hecho de su música una herramienta para contar sus historias y experiencias, transformando sus creaciones en un instrumento para aliviar sus propias molestias y para ayudar a los demás a mejorar su calidad de vida.
La intención de su propuesta musical busca explorar una mezcla de los sonidos modernos con géneros del folclor colombiano como el joropo, la cumbia y el bambuco, sobre todo en la parte rítmica e instrumental. Adicionalmente, este proyecto también tiene influencias contemporáneas con el fin de fusionar el folclor latinoamericano con el pop.
Catalina Castellanos llega a la escena musical latinoamericana con una propuesta auténtica que mezcla sentimientos y experiencias reales con el orgullo y la belleza de los ritmos colombianos. Es un proyecto que representa las raíces de una joven colombiana de 24 años que busca que la música no solo sea entretenimiento sino una herramienta para la salud mental y emocional.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Camino"!
"Camino" es un trabajo que sustenta las experiencias y vivencias de la artista durante sus últimos siete años y que han sido la inspiración para la composición de sus canciones.
" "Camino" es una palabra que no solo describe el recorrido y las experiencias vividas desde que decidí dedicarme a la música, también es el acto de caminar y siempre seguir caminando hacia adelante", comenta Catalina Castellanos.
El EP cuenta con cinco canciones, tres de ellas inspiradas en la mezcla de géneros folclóricos y modernos como el pop, el joropo y el bambuco. Las dos canciones restantes tienen géneros como el bolero y el reggae mezcladas con un toque moderno.
"Cada canción cuenta una historia que he vivido, cuenta algún sentimiento o alguna experiencia que ha marcado mi camino. Algunas hablan de mis sentimientos y emociones, mientras que otras hablan de amor y desamor", agrega la artista y musicoterapeuta.
"Camino" es un EP que explora sonidos del folclor colombiano como el bambuco y el joropo, y los mezcla con sonidos más modernos, vistos en géneros como el pop. Además de explorar los sonidos con los instrumentos de percusión, Catalina Castellanos integra instrumentos típicos como el cuatro y el arpa, utilizados en el joropo. De esta manera, le da un toque único y especial a cada canción.
El EP debut de la cantautora colombiana es un viaje musical con historias personales y de cotidianidad vividas por la artista desde que se mudó a Estados Unidos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Realidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre esta artista. Os dejo por aquí las redes sociales de Catalina Castellanos (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar a tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Rosa Venenosa! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre Rosa Venenosa. En aquel post os presenté su anterior single, "Aracne". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"Canta el Cuco"!
Rosa Venenosa se una al Dj y productor musical Fati, unen fuerzas para acercarnos hasta "Canta el Cuco", un tema que roza lo poético y en el que se fusionan elementos sonoros tradicionales con una intención experimental.
Con una pasión común por buscar nuevas formas de hacer música, estos dos artistas madrileños se decantan por un sonido final que apela a lo añejo, mientras impacta con texturas, procesamientos vocales y recursos sonoros de lo más innovadores.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Canta el Cuco". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre esta artista. Os dejo por aquí las redes sociales de Rosa Venenosa (Facebook, Instagram, YouTube) para estar a tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos ua vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Le Flam"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Le Flam". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Del Revés". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Creces"!
"Creces" es el segundo single adelanto de "Ahora", el primer álbum "Le Flam", que verá la luz a primeros del próximo año.
El trío madrileño nos presenta una canción sincera y visceral, donde el canto al paso del tiempo se realiza a través de los hijos. La canción expresa la forma en que los padres observan y experimentan cómo sus hijos e hijas crecen, evolucionan y desarrollan su personalidad, observando emocionados el sentimiento de amor absoluto que se genera en esa relación y los cambios que se van produciendo en ella con el paso del tiempo.
La banda se mueve aquí entre el rock clásico, elegante y un sonido lleno de matices y aire, donde la guitarra sale al frente después de cada estribillo, y la base rítmica conjura una línea ascendente que explota con un final totalmente "free", donde el power trío se expresa sin límites ni tapujos, todo ello acompañado de unos coros que no te dejarán indiferente
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Creces". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Le Flam". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Desvirtual"! Y bueno, ¡comencemos!
"Desvirtual" es una agrupación de Cali, Colombia, formada en 2019; que explora los recursos de la música latinoamericana en el rock progresivo de una manera sutil y elegante. El proyecto está encabezado por el teclista Andrés Samboní junto al cantante David Palacios.
La formación la completan Camilo Casas en la guitarra, Gabriel Lago en el bajo, Jhoan Prado en la batería y Sebastián Álvarez en la percusión. El grupo incluye patrones rítmicos o recursos musicales propios de su región a los elementos del rock para presentar una propuesta fresca e innovadora, poniendo siempre al frente las guitarras eléctricas, los sintetizadores y baterías contundentes.
Evocando el respeto por la vida, la conciencia social y el amor a los semejantes, "Desvirtual" crea música reflexiva que cuestione y que retrate las circunstancias que se presentan en la cotidianidad a los seres humanos.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cuando no alcanza el dolor"!
"Cuando no alcanza el dolor" es su nuevo sencillo, una canción que retrata la invisibilización de los habitantes de calle, los desplazados por la violencia y las personas en general que se han convertido en fantasmas para la sociedad.
"Hace unos años vi una situación en la que iban a robar a una persona. Un habitante de calle, al presenciar esto, trató de evitar el atraco y acto seguido fue asesinado por los autores del intento de hurto. Ese fue el origen de la canción", explica Andrés Samboní.
El sencillo explora sonidos un poco más pesados que su EP predecesor. Tiene influencias de rock con elementos de progresivo. En sonido agresivo, pero estilizado y mezclado con algunos cambios rítmicos buscando un resultado fresco y contundente.
"Cuando no alcanza el dolor" cuenta con la participación de Jorge Fresquet, cantante de la legendaria agrupación Krönös, quien se encargó de darle el toque maestro a la canción para convertirla en una pieza musical de colección.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuando no alcanza el dolor". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Desvirtual". No olvides seguirlas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Nataël Trapp: ¡"Las siete vidas de Léo Belami"!. Y bueno, ¡comencemos!
"Las siete vidas de Léo Belami" es el nuevo libro de Nataël Trapp. Salió a la luz el pasado 4 de noviembre, contando con el apoyo de "Montena".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"«Mañana voy a morir. Pero no será la primera vez que lo haga». Una novela brillante, trepidante y adictiva.
Leo es un chico de diecisiete años, solitario y amante del cine, que lleva una vida tranquila en una anodina ciudad francesa. Tiene poco que esperar, excepto la fiesta escolar de fin de año que tendrá lugar dentro de siete días.
A lo largo de esta semana Leo vivirá en 7 vidas, con el fin de evitar la muerte de Jessica, asesinada en 1988 en ese mismo instituto, en esa misma fiesta.
Un viaje en el tiempo y el espacio, en una novela altamente adictiva."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Nataël Trapp en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Manuel Turizo! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Manuel Turizo. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Te Olvido". Ahora llega con la salida de su nueva colaboración: ¡"Resaca"!
Manuel Turizo colabora con para lanzar hoy su nueva y pegadiza canción "Resaca", producida por Xound y Goldi. El tema, presentado por Flow La Movie y distribuido por Glad Empire, se encuentra disponible en todas las plataformas de música digitales.
La canción retrata las secuelas de una buena noche con amigos y luego te despiertas por la mañana con una resaca mala. El dúo expresa con honestidad, no recordar la noche tan divertida.
Además de la nueva canción, el dúo también lanzó un video musical que fue filmado en Miami por Gus Films. En el video, se ve a Nio y Manuel disfrutando, rodeados de chicas y luego despertando junto a una chica sin recuerdo de la noche.
El nuevo proyecto del dúo es una adición a sus otros trabajos como "La nota REMIX" junto a Myke Towers y Rauw Alejandro. El nuevo sencillo llega después del trabajo de Nio con Don Omar en el proyecto "Se Menea" y del proyecto de Manuel con la canción y video "Baila Kumi" con Ir-Sais.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Resaca". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Manuel Turizo. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Julio Cable! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Julio Cable. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Perdido en una Isla de Plástico". Ahora llega con su nuevo single: ¡"En el ojo del huracán"!
"En el ojo del huracán" es el nuevo y tercer single del álbum "La curva de Boutakow", un trabajo de 10 canciones que verá la luz a principios de 2022 de la mano de Flor y Nata Records.
"En el ojo del huracán" se habla del dilema entre el amor y la adicción. De la dependencia del ser humano a vivir en pareja. Del amor cómo una enfermedad crónica y recurrente de nuestros cerebros. Del consumo de conductas que implican a la persona adicta la incapacidad de controlarlo.
La dificultad de la abstinencia en las relaciones interpersonales cómo una respuesta emocional. A fin de cuentas, del amor cómo intoxicación.
Somos adictos al amor. A ese que todo lo cura, pero que en realidad es muy fácil que duela y que deje heridas.
Este tercer corte del disco está totalmente en la armonía del concepto previsto. Ir cerrando círculos en maniobras de rescate para un náufrago llamado Julio Cable en su propio disco.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "En el ojo del huracán". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con Julio Cable. No olvidéis seguirles en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Refugio 19"! Y bueno, ¡comencemos!
"Refugio 19" son, Marcos (Voz y guitarra), Rejano (Teclista), Juande (Batería); y en los directos se acompañan de Cisco (Coros y guitarra) y Manuel (Bajo). La producción y masterización ha sido una vez más de Javier Valverde y Piti Martínez, en los Estudios La Viña de Baeza (Jaén).
Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Diecinueve"!
"Diecinueve" es el cuarto sencillo de "Refugio 19", avance de su disco "Horizonte de sucesos" (2022 Flor y Nata Records).
Marcados siempre por esa cifra, "Refugio 19", hacen una declaración de intenciones desde el título hasta terminar el tema, mostrando la dureza del camino como banda y sortear todo tipo de obstáculos, así como una afección desinteresada por el mundo musical.
Como la banda dice "son estados de ánimo vividos durante los últimos tiempos" y el sonido acompaña desde el principio como su propia historia, estrofas gélidas para dar paso a bises llenos de armonía y fuerza, cabalgando la sección rítmica a paso veloz y decidido, nos encontramos ante una canción en que la banda se ve reflejada y lleva por bandera en todos sus directos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Diecinueve". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Refugio 19". No olvides seguirlas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joe Blandino! Y bueno, ¡comencemos!
Joe Blandino nació en Santo Domingo, República Dominicana. A los doce años de edad, inició su carrera como parte del coro de la Iglesia. Su madre, al ver su interés por la música le compró su primera guitarra y comenzó a tomar clases, también asistió a clases de piano y canto.
En el 2014, mientras trabajaba en oficina y enseñaba inglés, recibió la oferta de trabajar como cantante en cruceros, así que se aventuró porque comprendió que la música era lo que le llenaba el alma y decidió perseguir ese sueño.
Dos años más tarde, viajó a Guanajuato, donde formó parte de la Estudiantina de Guanajuato, mientras estudiaba portugués y enseñaba inglés en la Unidad de idiomas de la Universidad de Guanajuato.
Profesionalmente, Joe cuenta con algunos temas compuestos y producidos por él. "Mi primer tema fue "Lo haría por ti", una canción dedicada a una persona muy importante en mi vida. En la letra, le expreso lo que estaría dispuesto a hacer por ella", detalló el cantante. Cabe señalar que el joven talento también es Ghost Writer, Ghost Producer y Ghost Singer para muchos artistas de renombre.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mi Vida"!
Con un estilo de balada, Soul y RnB, el cantante Joe Blandino nos dice que esa persona especial puede convertirse en el mejor capitulo de tu vida. "Mi Vida" es el más reciente sencillo del dominicano que ya está disponible en las plataformas digitales.
Bajo la producción de Björn Johansson, un productor de Estocolmo, Suecia, y la composición de Joe Blandino y Carl Yosef, "Mi Vida" nace como una melodía dedicada a esa persona especial. Cabe señalar que la mezcla y master estuvieron a cargo del dos veces ganador del Latin Grammy, Thomas Juth, y los instrumentos de cuerdas fueron arreglados por el músico y productor Mattias Bylund, ganador del Premio Grammy por trabajos junto a Michael Bolton, Taylor Swift, entre otros.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Vida". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Joe Blandino. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Comandante Twin"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Comandante Twin". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "La Isla del Deseo". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Julia"!
"Julia" es un tema muy personal, escrito por Edu, el cantante de la banda, a su hija. El tema desnuda el miedo a no saber estar a la altura, a ser ese verdadero ejemplo y referente que como padre a todos nos gustaría ser.
Son precisamente todos los errores cometidos a lo largo de la vida de Edu los que le gustaría que su hija no cometiese. De ahí, esa oda final a intentar vivir la vida conforme a algunos principios que son tantas veces difíciles de cumplir.
Al fin y al cabo, recordar que lo esencial es invisible a los ojos, que solamente se ve bien con el corazón, que vida, solamente hay una y que nadie debe hacernos creer que no podemos ser nuestra mejor versión.
Un canto a una hija, repleto de todas las miserias que han ido persiguiendo a su padre, el autor. El videoclip de "Julia" ha sido financiado por INAEM a través del programa "Girando Por Salas" en su convocatoria extraordinaria #GPS11.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Julia". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Comandante Twin". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Inés Plana Giné. Y bueno, ¡comencemos!
Inés Plana Giné nació en Barbastro (Huesca). Es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona y desde el principio desarrolló su carrera profesional en Madrid. Ha trabajado en diversos medios de prensa escrita y también en el terreno editorial.
"Morir no es lo que más duele" fue su primera novela y cosechó un gran éxito de crítica y público. Fue finalista a mejor novela en Valencia Negra y Morella Negra y nominada a mejor novela negra novel en la Semana Negra de Gijón.
En 2019 publicó "Antes mueren los que no aman", con un nuevo caso policial del teniente de la Guardia Civil Julián Tresser. La novela fue finalista a mejor novela en Cartagena Negra 2020. Inés Plana ha sido miembro del jurado en las ediciones 2020 y 2021 del Premio Internacional de Novela Ciudad de Barbastro.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Lo que no cuentan los muertos"!
"Lo que no cuentan los muertos" es el nuevo libro de Inés Plana Giné. Salió a la luz el pasado 10 de noviembre, contando con el apoyo de "Espasa".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Rita Marí, la heredera de una gran fortuna, sobrevivió a un accidente aéreo en el que murieron tres amigas suyas. Desde entonces, alejada de su marido e hijos, hundida en la culpa, vive recluida en su mansión al borde del mar, en Valencia. Un año después de la catástrofe, Rita desaparece sin dejar rastro y Julián Tresser, antes teniente y ahora capitán de la Guardia Civil de la UCO, protagonista de las dos novelas anteriores de Inés Plana, se traslada desde Madrid con su equipo para investigar el caso.
Ante él se alza un muro de incógnitas. ¿Quién era en realidad la esquiva Rita Marí? ¿Su desaparición ha sido voluntaria? ¿Quiénes eran los enemigos de esa mujer solitaria y depresiva? Pero, sobre todo, ¿será capaz Julián, también un superviviente de su propio pasado, de descifrar las claves ocultas de la desaparición y afrontar los retos de su presente?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Inés Plana Giné en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Big Letes"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Big Letes". En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "¿Y qué nos queda?". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Órbitas"!
"Órbitas" es el segundo adelanto del que será su segundo álbum, que verá la luz durante el primer trimestre de 2022.
En este tema, el autor madrileño no abandona los sonidos rock y power-pop, aunque en esta ocasión la letra nos habla sobre cómo el tiempo y el espacio pueden jugar en contra de las relaciones hasta el punto de imposibilitarlas, por mucha atracción que haya entre las partes.
Y es que, al igual que los cuerpos celestes en sus sistemas planetarios, las personas avanzamos describiendo nuestras propias órbitas y, en algunas ocasiones, estos caminos nunca llegan a cruzarse, por lo que avanzaremos siempre paralelos hasta olvidarnos mutuamente.
Formalmente, "Órbitas" contiene toda la esencia del proyecto de "Big Letes": una estrofa sensible, estribillo poderoso y turbulencias emocionales, para finalmente alcanzar la autoaceptación y quedar en paz con uno mismo. Y toda esa fuerza catártica queda patente cuando Carlos sube al escenario, como en este vídeo en el que podemos disfrutar del directo de Órbitas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "¿Y qué nos queda?". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Big Letes". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
