"PORTOBELLO" se presentará en el "Festival de Venecia"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento una de las próximas series: ¡"PORTOBELLO"! Y bueno, ¡comencemos!

  "PORTOBELLO", dirigida por Marco Bellocchio, se presentará fuera de competición en la 82ª Edición del Festival Internacional de Cine de Venecia. 

  La serie, primera producción original italiana para HBO Max, se estrenará en 2026 y se centra en uno de los casos de injusticia más notorios de Italia: la historia del presentador de televisión Enzo Tortora, la trágica caída de un hombre inocente.

La serie, escrita por Marco Bellocchio, Stefano Bises, Giordana Mari y Peppe Fiore, está protagonizada por Fabrizio Gifuni en el papel de Enzo Tortora junto a Lino Musella, Romana Maggiora Vergano, Barbora Bobulova, Carlotta Gamba, Alessandro Preziosi, Fausto Russo Alesi y Salvatore D'Onofrio.

  "PORTOBELLO" es una producción de OUR FILMS, una empresa del grupo Mediawan, y KAVAC FILM, en coproducción con ARTE France y en colaboración con The Apartment Pictures, una empresa del grupo Fremantle. Está producida por Lorenzo Mieli y Mario Gianani para Our Films y por Simone Gattoni para Kavac Film. La fotografía es de Francesco Di Giacomo, con escenografía de Andrea Castorina, vestuario de Daria Calvelli, montaje de Francesca Calvelli y música de Teho Teardo.

  "PORTOBELLO" se estrenará en 2026 en HBO Max, donde estará disponible en todo el mundo, incluidos los próximos mercados de lanzamiento, Italia y Reino Unido, pero excluyendo Francia y Alemania.

  Sinopsis de "PORTOBELLO"

  "1982. Enzo Tortora está en la cima del éxito. Presenta "Portobello", un programa que alcanza los 28 millones de espectadores en horario de máxima audiencia, en el que los concursantes intentan hacer hablar al loro, la mascota del programa. Tortora es el rey de la televisión de los años 80, y el presidente de Italia, Alessandro Pertini, incluso lo nombra Comendador de la República. Durante este tiempo, el terremoto de Irpinia da el golpe definitivo al ya frágil equilibrio de la nueva organización criminal de la Camorra. Giovanni Pandico, amigo de confianza del jefe mafioso Raffaele Cutolo y espectador habitual de "Portobello", decide arrepentirse. Interrogado por los jueces, nombra a una persona inesperada: Enzo Tortora. Cuando el 17 de junio de 1983 la policía italiana llama a la puerta de la habitación de hotel de Tortora, él cree que se trata de un error, pero es solo el comienzo de una odisea que lo arrastrará de las alturas al abismo."

  Acerca de "Warner Bros. Discovery"

  "Warner Bros. Discovery" (NASDAQ: WBD) es una empresa líder mundial en medios de comunicación y entretenimiento que crea y distribuye la cartera más diferenciada y completa de contenidos y marcas del mundo en televisión, cine y streaming. Disponible en más de 220 países y territorios y en 50 idiomas, "Warner Bros. Discovery" inspira, informa y entretiene a audiencias de todo el mundo a través de sus marcas y productos icónicos, entre los que se incluyen: Discovery Channel, discovery+, BluTV, CNN, DC, Eurosport, HBO, HGTV, Food Network, OWN, Investigation Discovery, TLC, Magnolia Network, TNT, TBS, truTV, Travel Channel, HBO Max, Animal Planet, Science Channel, Warner Bros. Film Group, Warner Bros. Television Group, Warner Bros. Games, New Line Cinema, Cartoon Network, Adult Swim, Turner Classic Movies, Discovery en Español, Hogar de HGTV y otras. Para obtener más información, visite http://www.wbd.com.

  Acerca de "HBO Max"

  "HBO Max®" es la plataforma de streaming global líder de Warner Bros. Discovery que ofrece las historias más únicas y cautivadoras, desde programación con guion de la más alta calidad, películas, documentales, crímenes reales, animación para adultos y deportes en directo y noticias (donde estén disponibles). "HBO Max" es el destino de prestigiosas marcas de entretenimiento como "HBO", "Warner Bros.", "Max Originals", "DC", "Harry Potter", así como series icónicas como "Friends" y "The Big Bang Theory", todo en un solo lugar.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Gran estreno de "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos"! Y bueno, ¡comencemos!

  La premiere mundial de "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos", de "Marvel Studios", tuvo lugar en Los Ángeles. El reparto y los creadores de la película, entre los que se encontraban Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn, Ebon Moss-Bacrach, Ralp Ineson, Juliar Garner, Paul Walter Hauser, Natasha Lyone, Sarah Niles, el directo Matt Shakman, el profuctor Kevin Feige, los productores Louis D'Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis, y el compositor Michael Giacchino, desfilaron por la alfombra azul del Dororhy Chandler Pavilion. Al evento asisiteinron más de 3000 invitados, entre ellos Dave Bautista, Simu Liu, Ioan Gruffudd, Xochitl Gomez, Simon Williamns, Regan Aliyah, Dafne Keen, Arian Moayed, Tony Revoloti, Lewis Tan y Cameron Monaghan. 

  Los invitados pudieron disfrutar de una actuación musical sorpresa con la banda sonora de "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos", dirigida por el compositor y ganador de un Óscar Michael Giacchino ("Up"). el evento fue retransmitido en directo por "Disney+", lo que supuso la primera ver que los sucriptores de "Disney+" tuvieron acceso exclusivo a la alfombra roja de un estreno mundial.

  SOBRE LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS

  Ambientada en un mundo vibrante con estética retro-futurista inspirada en los años 60, "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos" de "Marvel Studios" introduce a la Primera Familia de Marvel: Reed Richards/Mister Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mujer Invisible (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Antorcha Humana (Joseph Quinn) y Ben Grimm/La Cosa (Ebon Moss-Bachrach), quienes se enfrentan a su desafío más difícil hasta la fecha. Obligados a equilibrar sus responsabilidades como héroes con la fuerza de su vínculo familiar, deben defender la Tierra de un voraz dios espacial llamado Galactus (Ralph Ineson) y su intrigante Heraldo, Estela Plateada (Julia Garner). Y si la amenaza de Galactus, dispuesto a devorar el planeta entero junto con todos sus habitantes, no fuera suficiente, la situación se vuelve aún más personal.

  La aventura de acción también cuenta con las actuaciones de Paul Walter Hauser, Natasha Lyonne y Sarah Niles. "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos" está dirigida por Matt Shakman, producida por Kevin Feige y cuenta con la producción ejecutiva de Louis D’Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis.  

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

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"Luna Park", el nuevo disco de "Punto y Pacífico"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran cantante: ¡"Punto y Pacífico"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Luna Park" es la culminación de un período de cuatro años de gestación artística y un diálogo entre el universo personal y el dinamismo de Buenos Aires. Tras el lanzamiento de su álbum debut, "Tierra en Trance" (2021), "Punto y Pacífico", sintió la necesidad evitar la prisa para redefinir su dirección creativa. En el tránsito final de sus veintes, reflexiona sobre la relación que la música forjó con él durante su adolescencia y su consagración como un santuario y un medio de interacción con el mundo. Esa época también estuvo marcada por las primeras salidas nocturnas y la vitalidad de Buenos Aires. 

  El álbum ha sido concebido como el punto de encuentro entre estas dos escenarios: la intimidad del cuarto y la vibrante vida de la ciudad de Buenos Aires. Es, en esencia, el retrato de un individuo que, desde su espacio personal, se conecta con la urbe circundante y su propia historia a través de la expresión musical.

  "Luna Park" fue enteramente compuesto y producido en su estudio casero. Esto representó un desafío personal dada su habitual colaboración con otros productores, pero la visión sobre cómo debía sonar cada elemento era clara desde el inicio. Buscó un disco caótico pero "perfecto", con una estética maximalista donde múltiples elementos convergen, generando una sensación constante de desequilibrio. En este proyecto se buscó integrar elementos externos que aportaran "caos" y una cierta "imperfección" al audio, marcando el reencuentro con la guitarra eléctrica —su primer instrumento— y la distorsión como un recurso central. La batería cobró vida gracias a la magistral colaboración de Nicolás de la Puente (Isla de Caras).

  Las influencias musicales que guiaron este proceso son diversas y significativas. Se citan discos como "Fantasma" de Cornelius y "The Soft Bulletin" de The Flaming Lips, admirados por su explosiva amalgama de creatividad y psicodelia en el estudio, utilizando instrumentación propia del rock pero sin sacrificar la melodía. Asimismo, "Zooropa" de U2, un álbum subestimado de su adolescencia, por su fusión de futurismo con la canción pop, y la integración de electrónica y rock de The Smashing Pumpkins en "Adore", particularmente en el tema "Perfect", fueron pilares inspiradores. 

  El álbum se despliega a través de una serie de tracks que exploran distintas facetas de esta visión. "Intro" sumerge al oyente en los ruidos de la ciudad, estableciendo un portal entre el mundo exterior y el mundo auditivo del protagonista. "Pasapalabra", la primera canción real del disco, irrumpe con fuerza y estruendo, fusionando el sonido de una banda completa con detalles electrónicos y samples urbanos, con un loop de hi-hat inspirado en "Xtal" de Aphex Twin. "Lo Que Hay en Mí", uno de los primeros temas compuestos, se revela como el más electrónico y ofrece una atmósfera tranquila que describe un paseo nocturno por Buenos Aires. "Calavera no Chilla", el focus track del disco, evoca la atmósfera etérea y la nostalgia agridulce de "Perfect" de Smashing Pumpkins, narrando un viaje nocturno por la ciudad que culmina en el "Luna Park", entre fantasmas. El cierre, "Saldo Positivo", fue concebido desde el inicio como el último tema del álbum, inspirado en la sonoridad del rock esperanzador de finales de los 90 y principios de los 2000, con una gran zapada final y la simbólica pausa de un reproductor de CD.

  Además de la coproducción de Julián Príncipe en "Llamar tu Atención" y "Lo Que Hay en Mí", el disco cuenta con las guitarras de Panchito Villa en "Llamar tu Atención" y "Calavera no Chilla", la mezcla y masterización de Joaquín Crededio, y la portada diseñada por Lucila Mariani y Victoria Pereda.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Pasapalabra". ¡No os lo perdáis!

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"De esta me levanto", el nuevo single de "Banda Los Recoditos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Banda Los Recoditos"! Y bueno, ¡comencemos!

  La música de "Banda Los Recoditos", es un barco que nos lleva por un océano de emociones, que bien nos puede poner a bailar, cómo nos puede enamorar o bien llorar por un amor perdido. Y este es justo la historia que nos cuenta a través su nuevo sencillo. 

  Después del lanzamiento de su EP "SE PRONOSTICAN BORRACHERAS", "Banda Los Recoditos" nos presentan el primer sencillo de su nueva producción deluxe. Se trata del tema "De esta me levanto", una balada de desamor que habla de cómo una persona puede levantarse a pesar del dolor que le causa una ruptura amorosa. Y que aunque esto representa un gran esfuerzo no importa el tiempo que pase, se propone salir adelante y superarla, aunque algunas veces sea a través del alcohol.

  La canción, al igual que todo el repertorio de "Banda Los Recoditos" es producido por Alfonso Lizárraga. "De esta me levanto" es la punta de lanza de la segunda parte del EP que contiene los temas "Scool… ito", "De Amiri", "Mi lugar seguro", "Una peda menos", "El mismo", "Si tu boquita fuera" y "Ahora".

  "De esta me levanto" ya está disponible en todas las plataformas digitales, al igual que el video que ya se puede disfrutar en el canal oficial de "Banda Los Recoditos" en YouTube.

  Os dejo por aquí el videoclip de "De esta me levanto". ¡No os lo perdáis!

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Más de 200 estudiantes disfrutan de "Barraca XXI Sevilla"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran proyecto: ¡"Barraca XXI Sevilla"! Y bueno, ¡comencemos!

  La escuela social "Barraca XXI Sevilla", iniciativa de la Fundación SGAE en Andalucía en colaboración con la Asociación Educativa y Social Nuestra Señora de la Candelaria, despide el curso 2024-2025 con una decena de talleres y actividades artísticas, en los que se han implicado 240 participantes, en su gran mayoría niños, niñas y adolescentes de entre 6 y 17 años, en casi 150 horas formativas en distintas materias como música, danza y cine. 

  Un equipo de cinco docentes y artistas, que incluye a su coordinador al rapero Isaac Aroca "Putolargo", su coordinador, ha facilitado el trabajo creativo del alumnado que este curso se materializa en la preparación de una quincena de canciones y piezas coreográficas que reflejan la diversidad, la mirada crítica y la capacidad de expresión de los participantes. El proyecto "Barraca XXI" se desarrolla, además de en Sevilla, en las ciudades españolas de Barcelona, Bilbao, Madrid, Santiago de Compostela, Las Palmas de Gran Canaria y Valencia, con el apoyo de asociaciones locales, con el fin de acercar la creación cultural a colectivos en situación de vulnerabilidad, a través de talleres gratuitos de música, danza urbana, baile flamenco y muestras audiovisuales.

  Desde septiembre de 2024 hasta junio de 2025, "Barraca XXI" ha puesto en marcha más de 70 talleres regulares en los que han participado más de 1000 personas. Aproximadamente 60 docentes y artistas han sido los docentes y talleristas, propiciando la composición de más de 40 canciones originales, la puesta en escena de una veintena de obras de teatro y coreografías, y la grabación de 16 piezas audiovisuales entre cortometrajes, videoclips y documentales.

  Arte que empodera

  Una buena muestra del espíritu de "Barraca XXI" la ofrece el coordinador de las actividades en Sevilla, Isaac Aroca, que en una entrevista reciente con la Fundación SGAE ha considerado que "estas acciones en las zonas más vulnerables y olvidadas por la sociedad y las administraciones públicas aportan muchísimo. El arte como tal educa y empodera, y también libera". La oferta formativa de este curso se ha enfocado en las solicitudes de las y los asistentes a esta escuela social, con un programa tan variado como el barrio que la acoge. En esta misma línea opina María José Salas, pedagoga en la Asociación Educativa y Social Ntra. Sra. de la Candelaria, que ha añadido que "en la zona de Tres Barrios-Amate hay una riqueza cultural brutal, que se cuida desde siempre con la labor social y educativa de esta entidad, con más de 40 años trabajando de campo, y que se complementa con los talleres organizados desde SGAE". 

  El ejemplo andaluz, en la sede de esta Asociación, ha incluido un taller de escritura de canciones, a cargo de Hamid Nureddin, en el que abordaron temas como la violencia de género o el bullying, el taller de beatmakingimpartido por Yon Aroca a jóvenes de 14 a 17 años, fomentando un espacio inclusivo donde la música sirve de herramienta de expresión y superación personal, "se han iniciado en la técnica de "tirar barreras", componiendo y grabando sus propias letras de rap", ha señalado el monitor. Pero también han disfrutado de un taller de danza urbana, de manos de Joaquín Sánchez, que les ha enseñado a canalizar su realidad de una forma artística y constructiva. Asimismo, ha habido hueco para los adultos: una de las actividades ha ido enfocada a las madres que quisieron ampliar habilidades en baile flamenco, en un espacio especialmente diseñado para ellas, "fuera de la vida cotidiana, para entrar en contacto con su cuerpo y sus sensaciones" por la coreógrafa canadiense Chloé Brûlé, que preparan varias piezas coreográficas para exponerlas al final del próximo otoño en la Candelaria.

  A estas actividades se han sumado otras acciones complementarias como el taller y concierto Monstrurock, en el que dieron a conocer el proceso de creación en el mundo de la música, a través de una puesta en escena "lúdica y divertida, sobre ritmos monstruosos", según ha apuntado Marta del Pozo, directora y dramaturga de esta agrupación. También un certamen musical y de baile urbano en el Cartuja Center CITE, donde participaron unas 70 personas, con la intervención de Haze, Putolargo, acompañados por Dj Sobe; y un par de encuentros con cineastas: la proyección del documental "Alalá", con posterior charla con su directora Remedios Malvárez, y la proyección de "7Vírgenes", con una charla a la que acudieron su guionista, Rafael Cobos, y uno de sus protagonistas, el actor Jesús Carroza.

  Como padrinos de la puesta en marcha de "Barraca XXI" en Sevilla figuran, desde el origen del proyecto, el cineasta Rafael Cobos y la coreógrafa y bailaora Eva Yerbabuena.

  Un proyecto con raíces y futuro

  "Barraca XXI" es una iniciativa que toma su nombre del espíritu de La Barraca, la mítica compañía de teatro universitario que Federico García Lorca y Eduardo Ugarte impulsaron en los años 30 para llevar la cultura a los rincones más inaccesibles de España. Desde ese referente histórico, el proyecto actual promueve una red de escuelas sociales en distintas ciudades españolas, con el arte como vehículo de inclusión, empoderamiento y transformación social. 

  En este curso 2024-2025, las actividades se han desarrollado en alianza con las siguientes entidades: Asociació Arep per la salut mental (Barcelona), Asociación Norai y Fundación Begirune (Bilbao), Fundación Voces (Madrid), Hospital Psiquiátrico de Conxo (Santiago de Compostela), Asociación Educativa y Social Candelaria (Sevilla), El Arca (Valencia) y Barrios Orquestados (Las Palmas de Gran Canaria).

  Cada sede ha adaptado el modelo a su contexto, trabajando con adolescentes en riesgo de exclusión, mujeres migrantes, personas en situación de soledad no deseada, con problemas de salud mental o residentes de barrios periféricos, entre otros perfiles. La experiencia ha demostrado que el acceso a la cultura y al arte es también una herramienta de salud emocional, integración comunitaria e inserción social.

  Las actividades de "Barraca XXI" se retomarán en septiembre de 2025 con nuevas propuestas, reforzando su compromiso por una cultura accesible, participativa y transformadora.

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"Nunca mientas", el nuevo libro de Freida McFadden

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Freida McFadden. Y bueno, ¡comencemos!   

  Freida McFadden es autora de docenas de novelas que se han colocado en el número uno de las listas de ventas de The New York Times, USA Today, Publishers Weekly, Sunday Times y Der Spiegel. Sus libros han sido calificados como "imprescindibles para los fans del thriller psicológico" por Library Journal. 

  Freida ha ganado el Premio de los Escritores Internacionales de Thriller al Mejor Original en Rústica y el Premio Goodreads al Mejor Thriller. Con más de nueve millones de ejemplares vendidos, sus libros han sido traducidos a más de cuarenta idiomas y se han adquirido los derechos para su adaptación al cine y la televisión. Freida es médica en ejercicio especializada en lesiones cerebrales. Vive con su familia y su gato negro en una casa de tres pisos y siglos de antigüedad frente al mar.  

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Nunca mientas"! 

  "Nunca mientas" es el nuevo libro de Freida McFadden. Sale a la luz el próximo 26 de agosto, lanzado con el apoyo de "Vintage Espanol".   

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Un nuevo trepidante y retorcido thriller de la autora del best seller internacional La asistenta

  A veces, la verdad mata...

  Tricia y Ethan acaban de casarse y están a la búsqueda de la casa de sus sueños.

  Pero cuando visitan la remota mansión que una vez perteneció a la doctora Adrienne Hale, una reconocida psiquiatra que desapareció sin dejar rastro cuatro años antes, una violenta tormenta los deja atrapados.

  Mientras busca un libro para entretenerse hasta que deje de nevar, Tricia tropieza con una habitación secreta que contiene las transcripciones de las conversaciones con todos y cada uno de los pacientes que trató la doctora Hale. Y, cuando escucha las cintas, descubre la aterradora sucesión de acontecimientos que condujo a la misteriosa desaparición de la psiquiatra.

  Con cada una de ellas, una nueva pieza del rompecabezas encaja en su sitio, revelando lentamente una inesperada e impactante red de mentiras.

  Hasta que Tricia llega a la última cinta. La cinta que revela toda la terrible verdad.

  Y entonces es demasiado tarde..."   

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"Arriba Los Corazones Experience" triunfa en los "Premios El Suplemento"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de una agencia de marketing: ¡"Arriba Los Corazones Experience"! Y bueno, ¡comencemos!

  En una noche mágica y vibrante celebrada en el emblemático The Palace Hotel de Madrid, la XV edición de los Premios Nacionales El Suplemento fue testigo de un hito inolvidable para "Arriba Los Corazones Experience", que brilló con luz propia al alzarse con el premio a la Comunicación y Marketing Musical, reafirmando su papel como una de las agencias de management más influyentes y humanas del panorama nacional. 

  Bajo una atmósfera de elegancia y celebración, la gala abrió con la emocionante actuación de ATY, una joven promesa de la música nacional y parte del talentoso roster de la agencia, quien presentó su tema "Contracorriente", poniendo el listón bien alto desde el primer momento.

  El artista catalán ATY interpretó su single debut "Contracorriente" durante la apertura de la gala.

  El broche de oro vino de la mano de dos artistas imprescindibles de "Arriba Los Corazones Experience": la gaditana Merche, galardonada por su impecable trayectoria musical, y la madrileña Barei, distinguida como Artista Revelación por su regreso más íntimo y personal con su disco "Trece". Ambas ofrecieron actuaciones tan conmovedoras como potentes, que encendieron los aplausos del público y reflejaron el alma artística que define el trabajo de la agencia.

  Otro de los momentos más especiales de la noche fue el reconocimiento a Narcís Rebollo, presidente de Global Talent Services, como CEO del Año. Con una trayectoria imponente que ha transformado la industria musical desde dentro, Rebollo es también parte del entorno estratégico de "Arriba Los Corazones Experience", sumando visión global y liderazgo a un equipo que combina sensibilidad, estrategia y talento.

  "Este premio nos emociona profundamente porque reconoce no solo lo que hacemos, sino cómo lo hacemos. Con honestidad, con emoción y con una vocación de servicio al artista que es el centro de todo nuestro trabajo", expresó Domingo García, CEO y fundador de "Arriba Los Corazones Experience", al recoger el galardón. "Estamos aquí por ellos y para ellos. Hoy celebramos que el respeto, el amor por la música y la profesionalidad pueden ir de la mano. Y eso, se nota".

  Fundada en 2022, "Arriba Los Corazones Experience" ha sabido construir un universo único en la industria musical, donde la estrategia se alinea con la sensibilidad, y donde cada artista, ya sea una leyenda como Merche, una fuerza renovada como Barei, o una promesa como ATY, encuentra un espacio para crecer desde lo humano y lo artístico.

  Actualmente, la agencia trabaja con nombres de la talla de Morat, Raphael, Emilia,  Café Quijano o Carlos Vives, entre muchos otros, reafirmando su posición como puente sólido entre artistas, medios y audiencias. Un equipo de grandes profesionales liderado por Domingo García, cuya experiencia y calidez han sido clave para crear un modelo de management diferente: más emocional, más cercano, más valiente.

  La gala concluyó con una cena en el salón Medinacelli, donde los brindis por el futuro fueron el reflejo de una noche donde el talento, el respeto y la pasión se dieron la mano. Sin duda, una celebración que quedará grabada en el corazón de quienes hacen posible "Arriba Los Corazones Experience".

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"Cobarde", el nuevo single de Kevin Aguilar

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kevin Aguilar! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras rendir homenaje a los clásicos de la balada romántica latina, Kevin Aguilar está de vuelta con una nueva composición original, la cual busca seguir conquistando a todo tipo de público gracias a su sensibilidad y estilo únicos. Hablamos de "Cobarde", balada norteña con alma de corrido tumbado, que relata una historia universal: el temor de confesarnos ante la persona que nos gusta. 

  Escrita a partir de una experiencia personal, Kevin logra convertir la anécdota en una composición cargada de honestidad emocional. "Esta es una canción muy especial para mí, ya que se la escribí a una niña de la primaria que me gustaba mucho, pero a la cual nunca me atreví a hablarle. Ella no sabe que esta canción fue inspirada por ella…hasta ahora", confiesa el joven ídolo del regional.  

  Desde la letra hasta la producción, "Cobarde" apuesta por la intensidad emocional como eje narrativo, al tiempo que la instrumentación retoma la fiereza del corrido y la contemplación melódica del norteño para crear "un sencillo con mucho corazón, una canción que nos ha llevado mucho tiempo de trabajo, pero que estoy seguro todo mundo la disfrutara tanto como nosotros al crearla", añade Kevin.

  Este lanzamiento viene acompañado por un videoclip que refuerza el imaginario romántico de "Cobarde": a lo largo de las imágenes, vemos a Kevin en medio de una florería mientras interpreta la canción. Dicho espacio simboliza el amor que no fue capaz de germinar, a pesar de tener todo para hacerlo, en una poderosa metáfora visual que complementa el relato musical.

  Por tanto, "Cobarde" es más que una simple melodía: se trata de una declaración de sentimientos nunca hablados, así como una invitación "que los inspire para decirle a esa persona especial todo lo que significa para ustedes", concluye el gran Kevin Aguilar.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Cobarde". ¡No os lo perdáis!

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"Los Lobos", el nuevo disco de "Estelares"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Estelares"! Y bueno, ¡comencemos!

  Después de 3 años, "Estelares" nos propone un viaje a través de 11 nuevas composiciones más una nueva versión de "Como cría de leopardo" y nos presenta su décimo trabajo de estudio: "Los Lobos". 

  "Los lobos son animales gregarios, suelen utilizar aullidos para comunicarse entre sí y como advertencia para con otras manadas, la defensa de su territorio…

  pero los lobos solitarios rara vez responden a los aullidos…"

  Nuestros aullidos, nuestras canciones.

  "Vuelan mil pájaros perdidos en la noche

  Sin comprender el desprecio y el desdén

  Allí los ves, curando sus heridas

  Hazlo bien, esta es tu oportunidad …", versos de "Te enfadas".

  Grabado en Romaphonic por Eduardo Pereyra y Martín Pomares quien también se encargó de la mezcla en Big Foot Estudio. Masterizado por Eduardo Pereyra en Mamma’s House. Producido por Germán Wiedemer.

  Los temas que componen "Los Lobos" son:

1. ALMA EN MI
2. LOS LOBOS
3. EMPERIFOLLADA
4. ROMA
5. TE ENFADAS
6. TU VENENO
7. ELLA
8. LAS ARAÑAS
9. ZUMBA EL VIENTO
10. LOS DIABLITOS
11. ESCABIO
12. COMO CRÍA DE LEOPARDO

  Os dejo por aquí el videoclip de "Misil". ¡No os lo perdáis!

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"KHE CALOR", el nuevo single de Danna

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Danna! Y bueno, ¡comencemos!

  Danna está lista para encender el verano con el estreno de su explosivo nuevo sencillo "KHE CALOR", disponible a partir del 17 de julio en todas las plataformas digitales. Este lanzamiento marca el inicio de un nuevo capítulo en su carrera: una era definida por el empoderamiento femenino, la sensualidad, la libertad creativa y una estética pop vibrante que es más ella que nunca. 

  "Para mí, "KHE CALOR" es el inicio de un capítulo donde me siento más segura, poderosa y libre que nunca. Quise tomar las riendas creativas de absolutamente todo en esta nueva etapa, desde la música hasta el diseño visual", comparte Danna.

  El tema está inspirado en el icónico sample de los años 90, "Toma Que Toma".

  "Estaba en uno de mis clubs favoritos en Ciudad de México, y pasando una noche increíble, el DJ estaba mezclando varias canciones con un mood "hot" y hacía mucho calor en el lugar, comenzó a sonar "Toma que toma" y automáticamente me vino la visión a la mente, recordé que es una de mis canciones favoritas de toda la vida y la bailaba mucho de niña, entonces grabé una nota de voz y meses después en el studio , recordé el voice note y cobró vida "KHE CALOR" ".  

  Con ritmos seductores y una energía contagiosa, "KHE CALOR" es una invitación a bailar y conectar con el lado más hot, empoderamiento y fiestero de cada persona. El color amarillo domina esta nueva etapa, representa la energía y el sol del verano, una canción que te atrapa de 0 a 100 y te sube la adrenalina.

  El videoclip oficial, dirigido por la talentosa directora dominicana Olivia de Camps, da un giro inesperado: en lugar de seguir el camino tradicional de una canción de verano, Danna retoma su nombre actoral para interpretar a los personajes en una narrativa cargada de simbolismo y fuerza visual, acompañada por El Malilla y Mich Duval.

  Se trata de una novela pop moderna, una fantasía estilizada que toma elementos de la cultura mexicana, donde el exceso, la pasión y la fe popular se cruzan. En un pueblo azotado por la sequía, no falta agua, sino emociones: Danna ha dejado de sufrir por amor y ahora domina el juego. Sus lágrimas son lo único que puede traer la lluvia. Cuando finalmente decide llorar —no por tristeza, sino por elección—, el cielo se abre y comienza un poderoso performance visual lleno de fuerza, baile y transformación.

  "Con  "KHE CALOR" quise traducir el ritmo y la energía de la canción en una propuesta visual sexy, vibrante y con memoria. Danna es una estrella que forma parte del imaginario colectivo latino, y cada look —desde archivos de Dolce & Gabbana hasta piezas hechas a mano por Valdrin Sahiti— fue pensado para celebrar ese legado con fuerza pop y teatralidad contemporánea", comenta Francisco Rondón.

  Como parte del arranque internacional de esta fase, Danna presentará "KHE CALOR" en vivo por primera vez en Jimmy Kimmel Live!, marcando su debut en la televisión angloparlante frente a una audiencia global.

  "KHE CALOR" es solo el comienzo de una era que marcará la cultura POP en México. Promete mostrar un estilo único y muy a su estilo. Con este lanzamiento, la artista reafirma su lugar como una de las artistas más innovadoras y refrescantes del pop latino actual.

  Os dejo por aquí el videoclip de "KHE CALOR". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Danna. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Mama ja dola", el nuevo single de Noizy

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Noizy! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras el lanzamiento de su sexto álbum de estudio "ICON", Noizy no pierde el tiempo y regresa con una nueva y audaz declaración, esta vez asociándose con la potencia del rap español Morad. Juntos, entregan "Mama ja dola", un poderoso tema que mezcla energía cruda con el peso emocional. En su corazón se encuentra un mensaje universal: "Mamá, lo he conseguido". 

  Dos de las voces de rap más influyentes del rap europeo se unen en un ritmo que parece verano pero que habla desde la calle. "Mama ja dola" es audaz, pegadiza y real, todo lo que esperarías de una colaboración de esta magnitud. Impulsada por la potente batería y los hooks melódicos, la producción fusiona a la perfección los distintos estilos de ambos artistas: el flujo albanés característico de Noizy se encuentra con la inconfundible voz de Morad de las calles de Barcelona: arenosa, orgullosa y poderosa .

  Con "Mama ja dola", Noizy y Morad demuestran que los verdaderos iconos no descansan, sino que construyen nuevos legados. Tan solo una semana después del nuevo EP de Morad y justo después del álbum "ICON" de Noizy, el sencillo encarna el impulso, la unidad y el impulso implacable de seguir adelante por sus comunidades, por sus familias, por lo que vendrá.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Mama ja dola". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Noizy. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Dreaming Of You" de Selena cumple 30 años

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Selena! Y bueno, ¡comencemos! 

  Hace treinta años, "Dreaming of You" marcó un hito histórico en la música, consolidando a Selena Quintanilla, la amada Reina del Tejano, como icono cultural y artista crossover. Hoy, en honor a su 30 aniversario, este álbum pionero se reintroduce con una edición especial remasterizada, que ofrece una experiencia auditiva revitalizada tanto para los fans de siempre como para una nueva generación de oyentes. 

  Publicado originalmente en 1995, "Dreaming of You" fue el primer álbum crossover en inglés de Selena, en el que se mezclaban temas inéditos en inglés como "I Could Fall in Love" y el eterno tema principal "Dreaming of You" con éxitos en español como "Amor Prohibido", "Como La Flor" y "Bidi Bidi Bom Bom". El álbum hizo historia al debutar en el #1 del Billboard 200, convirtiéndose en el primer álbum predominantemente en español en encabezar la lista de todos los géneros, y batiendo récords de ventas en el primer día y en la primera semana para una artista femenina en aquel momento. Sigue siendo el álbum latino mejor certificado de la historia, con 62 discos de platino de la RIAA.

  Ahora, tres décadas después, "Dreaming of You" (30th Anniversary) [Remastered] se estrena por primera vez en audio remasterizado, con una calidad de sonido mejorada que respeta la esencia de las grabaciones originales. Esta edición de aniversario está disponible en varios formatos, como casete, CD y vinilo, cada uno de ellos con ilustraciones conmemorativas reimaginadas diseñadas para reflejar tanto la nostalgia como la sensibilidad moderna.

  La remasterización ha corrido a cargo de un equipo de ingenieros y productores de primer nivel, como Robert Gómez III, Serban Ghenea, Gustavo Celis, Happy Pérez y Brian "RED" Moore, bajo la dirección de Suzette Quintanilla y A.B. Quintanilla III, y la masterización final de Randy Merrill.

  Por primera vez, el álbum también está disponible en Dolby Atmos / Spatial Audio, ofreciendo una experiencia de sonido envolvente y dinámica como nunca antes. La nueva ilustración rinde homenaje a la portada original de 1995 con toques modernos, mientras que las ediciones conmemorativas exclusivas ofrecen interpretaciones audaces que preservan el legado atemporal de la música de Selena.

  Los temas que componen "Dreaming of You" (30TH ANNIVERSARY) son:

1. I Could Fall In Love
2. Captive Heart (focus track)
3. I’m Getting Used To You
4. God’s Child (Baila Conmigo)
5. Dreaming Of You
6. Missing My Baby
7. Amor Prohibido
8. Wherever You Are (Donde Quiera Que Estés)
9. Techno Cumbia
10. El Toro Relajo
11. Como La Flor
12. Tú Solo Tú
13. Bidi Bidi Bom Bom

  "Dreaming of You" de Selena sigue siendo un poderoso testimonio de su talento, legado e influencia a través de las generaciones. Esta edición 30 aniversario es un homenaje no solo a su música, sino al amor y la admiración que sigue inspirando en todo el mundo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Fotos Y Recuerdos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Selena. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Flores", el nuevo single de Elena Ley

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Elena Ley! Y bueno, ¡comencemos!

  La cantante Elena Ley lanza "Flores", una reinterpretación en español del éxito mundial "Flowers", de Miley Cyrus. La versión, disponible ya en YouTube, tiene una producción minimalista, con guitarra acústica y una interpretación vocal sincera que resalta la belleza del mensaje original. 

  Elena Ley ha creado "Flores" de manera artesanal, sin artificios. La canción conserva el mensaje de empoderamiento y amor propio, pero ahora con la calidez de una versión hecha a mano, pensada para tocar el corazón.

  " "Flores" es una canción tejida a mano. Una versión que cuida la traducción y la entrega emocional, pensada para quienes conectan con la música desde lo simple y lo auténtico".

  Si eres fan de descubrir versiones en español de canciones populares, interpretadas con sentimiento, "Flores" es una grata sorpresa. Un regalo para este verano, lleno de emoción y honestidad.

    Os dejo por aquí el videoclip de "Flores". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Elena Ley. No olvidéis seguir a Elena Ley en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Aitana rompe récords con "Cuarto Azul"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Aitana! Y bueno, ¡comencemos!

  Aitana ha marcado un antes y un después en su carrera con "Cuarto Azul", su cuarto álbum de estudio, que debutó directamente en el #1 del Top 100 Álbumes de "PROMUSICAE" y obtuvo certificación de disco de oro en su primera semana (30.000 unidades). El álbum no solo lideró las listas españolas durante tres semanas consecutivas, sino que también alcanzó el #1 en el Weekly Top Albums de Spotify España, entrando además en las listas de 20 países más. Una demostración rotunda del poder de convocatoria y conexión global de la artista. 

  El lanzamiento rompió récords: "Cuarto Azul" acumuló 7,5 millones de reproducciones en sus primeras 24 horas (4,9 millones solo en España), convirtiéndose en el sexto debut nacional más fuerte en la historia de Spotify España y en el mejor lanzamiento de su carrera. Las 19 canciones del álbum entraron al Top 60 de Spotify España y al Top 50 de Apple Music, con "Cuando hables con él" destacando en el #4 de "PROMUSICAE". Este hito reafirma la solidez de Aitana como una de las artistas más escuchadas y respetadas del panorama musical actual.

  La producción musical ha sido liderada por un equipo de renombre formado por Nico Cotton, Andrés Torres, Mauricio Rengifo, Casta, DallasK, Manu Lara y SpreadLof, que han aportado una riqueza sonora sofisticada y cohesionada al proyecto. El álbum cuenta con colaboraciones destacadas de Myke Towers, Jay Wheeler, Kenia OS, Danny Ocean, Ela Taubert, Barry B y Fangoria, que refuerzan su versatilidad artística. La crítica lo ha definido como "pop sofisticado" y una obra de enfoque perfeccionista.

  Desde su estructura conceptual —dividida entre luz y oscuridad, con un interludio central— hasta su mensaje emocional, "Cuarto Azul" representa una catarsis personal en la que Aitana habla de la importancia de la salud mental y trata el proceso de una depresión hasta la vuelta a ese lugar seguro. La crítica ha aplaudido el álbum por su sofisticación pop y su perfeccionismo artístico, y su presentación con una listening party, única y pionera en el Movistar Arena de Madrid, fue un fenómeno de marketing, engagement y conexión con su comunidad de fans.

  El arrollador éxito de la listening party en el Movistar Arena ha dejado claro que el fenómeno Aitana está más vigente que nunca. Este encuentro exclusivo con sus fans no ha sido más que el preámbulo de lo que está por venir: "METAMORFOSIS SEASON" o lo que es lo mismo, sus tres conciertos de estadios que prometen ser tan impresionantes como inolvidables.

  Los conciertos masivos que se avecinan serán el reflejo de esta metamorfosis: un espectáculo visualmente impactante que combina las distintas etapas artísticas de Aitana y sus grandes éxitos internacionales de "Spoiler", "11 Razones" y "alpha" con los nuevos temas de su esperado cuarto trabajo discográfico "Cuarto Azul". 

  Aitana también ha hecho historia como la única artista española en vender más de 130.000 entradas para su gira de estadios, que comienza esta semana en Barcelona y cerrará con dos fechas en Madrid. Su impacto en LATAM continúa creciendo, con "6 de febrero" sonando en las principales emisoras de América Latina y España, consolidándose como uno de los mayores éxitos de su carrera. Todo ello convierte a Aitana en una de las artistas más completas, queridas y reconocidas del panorama latino actual.

  Como complemento a este momento de plenitud artística, Aitana protagoniza el documental original de Netflix "Metamorfosis", que se ha convertido en el documental musical con mayor impacto del año 2025, consolidando su imagen pública y emocional ante el gran público.

  Además de esto, son numerosas las marcas que quieren contar con la imagen de la artista, tales como YSL o Adidas, con quienes, además de ser embajadora global, ha lanzado una colección exclusiva de merchandising para METAMORFOSIS SEASON. 

  Su influencia también se extiende a Latinoamérica: la canción "6 de febrero" lidera emisoras tanto en LATAM como en España, siendo uno de los grandes himnos de su carrera.

  Aitana no solo es la artista número uno de España: es una voz global en plena metamorfosis.

   Os dejo por aquí el videoclip de "CUANDO HABLES CON ÉL". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Aitana. No olvidéis seguir a Aitana en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Accademia del Piacere" llega a Almería con "Spain on Fire"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros del nuevo proyecto de "Accademia del Piacere". Y bueno, ¡comencemos!

  La reconocida formación sevillana "Accademia del Piacere", referente internacional en la interpretación contemporánea de la música antigua, actúa este jueves 24 de julio en el Festival de Música Renacentista y Barroca de Vélez Blanco, en Almería, con su producción más reciente: "Spain on Fire". El concierto tendrá lugar a las 21:00 h en la Iglesia del Convento de San Luis, con entradas ya disponibles en la página web del festival. 

  Con dirección musical de Fahmi Alqhai, uno de los violagambistas más destacados del panorama europeo, el espectáculo propone una travesía sonora por la España del siglo XVII a través de las pasiones humanas y divinas que marcaron el espíritu del Barroco. La soprano valenciana Quiteria Muñoz, reconocida por su expresividad y singularidad vocal, asume el papel de solista en una propuesta que reúne emoción, virtuosismo y memoria histórica.

  Completan el elenco Johanna Rose y Rami Alqhai (violas da gamba), Javier Núñez (clave), Carles Blanch (guitarra barroca) y Pedro Estevan (percusión), todos ellos músicos de amplia trayectoria internacional.

  DE LA CALLE A LA CORTE: UNA MIRADA ARDIENTE A LA ESPAÑA BARROCA

  "Spain on Fire" nace del undécimo trabajo discográfico de "Accademia del Piacere" (Challenge Records), y se ha convertido en uno de los programas más aclamados de su gira internacional. El espectáculo parte de la imagen de una España que, en el siglo XVII, fascinaba a Europa por su intensidad: una tierra donde la exaltación de los sentidos y la expresión emocional se imponían a la razón.

  Desde Sevilla, vértice del imperio y ciudad mestiza, emergían ritmos que desembarcaban en su puerto desde las colonias americanas —zarabandas, pasacalles, chaconas— y ascendían desde las calles a los salones aristocráticos, mezclando influencias afroamericanas, cristianas, moriscas y populares. Como escribía Rodrigo Caro en 1626, eran "lascivos bailes que parece que el demonio los ha sacado del infierno".

  El repertorio incluye obras de Antonio de Cabezón, Luis de Briceño, José Marín, Mateo Flecha, Antonio Martín y Coll o Gaspar Sanz, todas adaptadas por Alqhai, quien combina rigor histórico con libertad creativa para acercar la música del Siglo de Oro al público contemporáneo. Entre las piezas más representativas del programa se encuentran "Yo soy la locura", "Ay, amor loco", "Niña, como en tus mudanzas", "La bella Çelia que adora" o el himno Pange Lingua con glosa "more hispano".

  UN GRUPO ESENCIAL EN LA ESCENA EUROPEA

  Con más de veinte años de trayectoria, "Accademia del Piacere" es un grupo fundamental en la renovación de la música antigua en Europa. Reconocido por su expresividad escénica y su visión innovadora, ha actuado en espacios como la Philharmonie de Colonia, los Konzerthaus de Berlín y Viena, la Gulbenkian de Lisboa o el Auditorio Nacional de Madrid, y ha recibido premios como el Opus Klassik, el Choc de Classica o el Prelude Award.

  Además de su actividad discográfica y concertística, la formación ha sabido tender puentes con otros lenguajes artísticos, colaborando con artistas como Arcángel o Rocío Márquez, lo que le ha valido el Giraldillo a la Mejor Música en la Bienal de Flamenco de Sevilla. "Spain on Fire" resume esa vocación de cruce y contemporaneidad: un homenaje a las raíces que ilumina el presente con la fuerza viva del pasado.

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"Disney+" emitirá la premier de "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Disney+" emitirá en directo la alfombra azul de la premiere de Los Ángeles de "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos" de "Marvel Studios", ofreciendo por primera vez a la audiencia un acceso exclusivo al estreno mundial. 

  El evento que tendrá lugar en el Dorothy Chandler Pavilion de Los Ángeles, reunirá a las estrellas para celebrar el estreno en cines de la Primera Familia de Marvel. La emisión comenzará el martes 22 de julio a las 4 a.m. (hora española), y, una vez finalice, estará disponible al completo para verlo en cualquier momento.

  Esta experiencia en vivo, sin precedentes, marca un nuevo capítulo para "Disney+", acercando al público como nunca antes a la emoción detrás de cámaras de una premiere. Desde la llegada de celebrities hasta entrevistas con el reparto y sorpresas especiales, la emisión en vivo ofrecerá a la audiencia de "Disney+" en todo el mundo un acceso exclusivo, incluyendo un adelanto especial de la película antes de su llegada a los cines.

  El elenco y el equipo creativo de la película estarán presentes, incluyendo a Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach, Joseph Quinn, Ralph Ineson, Julia Garner, Paul Walter Hauser, Natasha Lyonne, Sarah Niles, el director Matt Shakman, el productor Kevin Feige, los productores ejecutivos Louis D’Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis, y el compositor Michael Giacchino, además de otros actores y cineastas invitados.

  SOBRE LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS PASOS

  Ambientada en un mundo vibrante con estética retro-futurista inspirada en los años 60, "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos" de "Marvel Studios" introduce a la Primera Familia de Marvel: Reed Richards/Mister Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mujer Invisible (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Antorcha Humana (Joseph Quinn) y Ben Grimm/La Cosa (Ebon Moss-Bachrach), quienes se enfrentan a su desafío más difícil hasta la fecha. Obligados a equilibrar sus responsabilidades como héroes con la fuerza de su vínculo familiar, deben defender la Tierra de un voraz dios espacial llamado Galactus (Ralph Ineson) y su intrigante Heraldo, Estela Plateada (Julia Garner). Y si la amenaza de Galactus, dispuesto a devorar el planeta entero junto con todos sus habitantes, no fuera suficiente, la situación se vuelve aún más personal.

  La aventura de acción también cuenta con las actuaciones de Paul Walter Hauser, Natasha Lyonne y Sarah Niles. "Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos" está dirigida por Matt Shakman, producida por Kevin Feige y cuenta con la producción ejecutiva de Louis D’Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis.  

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.