Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Josele Rull! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Josele Rull. En aquel post os presenté su anterior single, "500 Razones". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Juramento"!
El artista Malagueño Josele Rull acaba de lanzar su nuevo EP "Juramento" que cuenta con la producción de Candy caramelo. Josele Rull es un compositor y cantante de rock en castellano con una extensa carrera musical desarrollada en los bajos fondos de la escena musical andaluza.
Durante el año 2023 está presentando las canciones que formarán parte de sus nuevo trabajos discográficos. Está EP cuenta con que lleva por titulo "500 razones" y cuenta con la producción de Candy Caramelo (Andrés Calamaro, Los Rodríguez, Dani Martín, etc.)
"Juramento" es un EP redondo formado por 7 canciones que pasan por el Rock más tradicional y que se acerca de forma superficial al insondable mundo electrónico. Candy Caramelo (productor) lo planteó así, les flipó y así quedó. Es la magia de un estudio cuando vas con las canciones prácticamente sin acabar: ocurren cosas inesperadas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "500 Razones". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Josele Rull. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de unos grandes artistas: ¡Chris Jedi y Gaby Music! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un tiempo desde la última vez que os hablé sobre cada uno de los artistas. Sobre Gaby Music os hablé hace un mes, donde os presenté su anterior single, "No Te Quieren Conmigo". En cuanto sobre Chris Jedi, hace 3 meses os presenté su anterior single, "Duro". Ahora lanzan su nuevo trabajo: ¡"Los Marcianos Vol. 1"!
Los top productores de la industria Latina Chris Jedi y Gaby Music lanzan el muy esperado EP de cinco pistas, "Los Marcianos Vol. 1". La compilación combina el dominio de nombres florecientes y establecidos de la música latina como Dei V, Anuel AA y Ozuna en el apasionante tema de reggaetón "Bad Boy", así como el rapero y cantante puertorriqueño Kendo Kaponi. El esfuerzo colaborativo crea una experiencia elevada para oyentes con diversas perspectivas, estilos y energías creativas. "Los Marcianos Vol. 1" ya se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming.
Los temas que componen "Los Marcianos Vol. 1" son:
"ME VA KABRXXN" con Dei V ft. Kendo Kaponi
"Bad Boy" con Dei V ft.Anuel AA y Ozuna
"Perreo Lento" con Dei V
"$Dollar$" con Dei V
"Barbie" con Dei V
El arte y la destreza musical de Chris Jedi y Gaby Music brillan en la compilación de cinco pistas "Los Marcianos Vol. 1", que examina temas de sensualidad, éxito y autonomía. Con temas como "Bad Boy", "Barbie" y "Perreo Lento", el EP invita a los oyentes a un mundo de deseo y anhelo. Canciones como "$Dollar$" cuentan con una vida de indulgencia y lujo, y colaboraciones como "ME VA KABRXXN" con Dei V y Kendo Kaponi abrazan la independencia y la determinación de seguir un camino solitario. Cada canción captura la esencia de la experiencia humana, entretejiendo una narrativa que toca la fibra sensible del público. Kendo regresa a la música después de una pausa de más de un año para unirse a este proyecto especial.
La canción principal, "Bad Boy", explora las profundidades de la pasión desenfrenada, ahondando en la búsqueda de una sola noche apasionante compartida entre un chico de la calle y una mujer inalcanzable. Frente a sensuales ritmos latinos y un ritmo contagioso, la historia está impulsada por el deseo y la incertidumbre de lo que se avecina. A través de la ardiente química de la pareja, Dei V, Anuel AA y Ozuna capturan la atmósfera lujuriosa y la energía de una velada donde reina la devoción fervorosa y el atractivo tentador del momento eclipsa todas las inhibiciones. La canción también hace referencia a la relación entre la potencia brasileña Anitta y las favelas descritas en su último álbum "Funk Generation: A Favela Love Story", un emblema de resiliencia y el espíritu vibrante de la cultura brasileña. De manera similar, "Bad Boy" se caracteriza por una narración íntima, que encarna una conexión poderosa, inquebrantable y aspiracional que resuena en el público a través de su cruda autenticidad y profundidad emocional.
El sensual EP se une a la creciente lista de éxitos latinos del poderoso dúo. En conjunto, Chris Jedi y Gaby Music son responsables de éxitos como el éxito de Bad Bunny y Rosalía "La Noche de Anoche", "Ahora Dice" con J Balvin y Ozuna, "Soltera" en colaboración con Lunay, Daddy Yankee y Bad Bunny, "Despecha" de Rosalía y más. Habiendo aparecido en las listas muchas veces, a la reconocida pareja se le atribuye haber trabajando con los artistas más importantes de la música latina, incluidos Don Omar, Wisin & Yandel, De La Ghetto y Cardi B, entre otros.
Como artista principal de "Los Marcianos Vol. 1", el sencillo marca un capítulo emocionante para el artista emergente Dei V mientras se prepara para 2024. Conocido por su inmenso flujo y capacidad para hacer la transición de un género a otro, la estrella en ascenso ha sido causando sensación en la industria desde su EP debut en 2021. Entre sus éxitos actuales, Dei V ha llegado anteriormente a las listas de Billboard, Hot Latin Charts y Spotify Top 200 por sus colaboraciones con Jay Wheeler, Anuel AA, Bryant Myers y Karol G. Este creciente reconocimiento le valió un lugar como uno de los artistas latinos de Rolling Stone a quien apoyar en 2024.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bad Boy". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Chris Jedi y Gaby Music. No olvidéis seguirlo en su (Chris Jedi: X, Facebook, Instagram, YouTube// Gaby Music: X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Miragüano"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Miragüano". En aquel post os presenté su anterior single, "Anclados". Ahora llegan con la salida de su nuevo EP: ¡"La levedad del caos"!
Por fin ve la luz "La levedad del caos", el primer EP de la banda "Miragüano". Después de publicar tres sencillos, con muy buena acogida por parte del público, la banda afincada en Madrid, compuesta por: Tana (cantante y guitarra), Vicente (Guitara y coros), Toni (bajo y coros), Diego (batría) y Esteban (teclados), remata su trabajo con dos perlas más: "Alepo" y "Un mal día". El sonido del disco se mueve entre el Britpop y el Indie-Rock, con melodías pegadizas y letras profundas y muy cuidadas, en las que el oyente se puede sentir fácilmente identificado.
Dentro de las novedades, cuarto corte del disco es "Alepo". Es la canción más potente y cruda de las que nos muestran. Con guitarras más agresivas, una atmósfera oscura y turbia creada por los teclados y un bajo y baterías incisivos, que bombean adrenalina a raudales.
A esto le unimos una melodía de voz que mezcla angustia y rabia, con una letra que nos pone en la piel de un niño aturdido, en estado de shock, en un mundo que se desmorona a sus pies y el resto del planeta lo observa sin más. La canción es un puñetazo certero, directo a lo más profundo del alma.
El tema que pone la guinda a "La levedad del caos", es el más desenfadado del EP, "Un mal día". Nos recuerda a bandas como Smash Mouth, con un sonido divertido y contagioso. Aún así, la letra tiene un trasfondo profundo, tratando un problema mental. Destapa a una persona hundida por dentro, que sonríe para aparentar estar bien con los que la rodean y quieren. Una sombra de lo que fue, que ya, ni se reconoce en el espejo.
El disco se grabó en el Castillo Alemán, bajo la tutela del prestigioso productor Carlos Hernández Nombela (Viva Suecia, Los Planetas, Leiva, Carolina Durante, Triangulo de Amor Bizarro), en julio de 2023. Los cinco cortes muestran el gran binomio entre la banda y laureado productor, percibiéndose en lo depurado que está el trabajo final, con unos temas redondos, directos y de gran calidad. Todos reman a favor de la canción, dejando de lado alardes individuales y florituras que puedan despistar al receptor de un mensaje profundo, acompañado de melodías pegadizas. Al finalizar la escucha, la sensación es de querer descubrir más material de la banda. El EP ha sido publicado a través del sello Flor y Nata Records.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Traigo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Miragüano". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Dameva! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Dameva. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Reggaeton Nacional". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Llegando a la escena"!
El cantautor urbano Dameva lanzó con gran éxito el pasado 20 de enero su Ep de reggaetón mexicano titulado "Llegando a la escena" bajo la producción de Hupse y Soraeh Aks en la Cantina Contemporánea Son de Tres ubicada en la Plaza Puerta Aragón en la Ciudad de México (CDMX).
Sobre el lanzamiento oficial del Ep, el músico expresó "Fue una noche llena trap, reggaetón, cumbia y perreo en donde me acompañaron grandes artistas como Cidney El Matatan, Akronimos aks, Toromata music y Charly Gynn. El público se fue fascinado y por la versatilidad del evento, así mismo los comentarios hacia el Ep fueron muy buenos, ya que consta desde reggaetón romántico, R&b hasta perreo".
Al hablar de cómo surge la idea de este Ep, Dameva mencionó "Nace de hacer un EP de reggaetón mexicano junto a Hupse y Soraeh aks en la Racona Estudio fusionando sonidos de la vieja y nueva escuela. Dándole un toque diferente y especial a esta producción en cuanto a sonido y estilo conformado por siete temas iniciando con "Llegando a la escena", "Dejate Llevar", "Mi bellaka", "Una Ilusión", "Reggaeton Nacional Remix”, "Bandido" y "Vamos a perrear" ".
Dameva adelantó que actualmente se están grabando los videos oficiales de este EP. "El primer estreno será antes del 14 de febrero con el sencillo "Dejate Llevar’, una canción romántica digna de dedicar para todos los enamorados".
Además de que iniciará una gira en algunos antros de la Ciudad de México para seguir con la promoción de este EP y posteriormente una gira en algunos estados de la República Mexicana presentando un show diferente con bailarinas en escena siendo de los pocos reguetoneros mexicanos que bailan. Sin dejar de hacer música, y al mismo tiempo presentará un proyecto personal muy interesante.
De lo más sobresaliente de su trayectoria, el artista señaló las presentaciones que ha tenido en festivales compartiendo escenario con artista de talla internacional.
Dameva declaró que le gustaría realizar una colaboración con Bellakat, aunque indicó que en este momento existen grandes talentos en la escena del reggaetón mexicano que respeta y admira mucho.
El músico urbano les aconsejó a los nuevos talentos que si tienen un sueño no lo abandonen, luchen por él. "Todo es posible con empeño, disciplina y dedicación lo pueden lograr".
Para terminar, Dameva les envió un mensaje de agradecimiento a sus fans por todo su apoyo y muestras de cariño a su música. "Sin ustedes nada de esto sería posible, siempre me motivan a ser mejor, les mando un saludo, un abrazo y que Dios me los bendiga hoy y siempre. ¡No vemos pronto!".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Reggaeton Nacional". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Dameva. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alba Morena! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre Alba Morena. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "No Me Queda Na". Ahora llega con el anuncio de su nuevo single: ¡"Yo Te Quiero Pero"!
Alba Morena publica su nuevo single "Yo Te Quiero Pero", homónimo de su próximo EP que se editará el 15 de marzo.
El próximo EP de Alba Morena, "Yo Te Quiero Pero" es un trabajo transgresor, diverso y travieso que reinventará lo que crees que debería ser el pop y que ya perfila a Alba como la artista/productora femenina revelación.
La vanguardia muchas veces se entiende como la creación de algo nuevo, una innovación a la que se llega sorprendiendo. Y aunque a Alba Morena (Salou, 23 años) podríamos colgarle la etiqueta de vanguardista, escuchar su música, debería suponer ir más allá.
Dicho viaje a la vanguardia no impide que Alba sea capaz, entre piruetas sonoras, de conmover con su voz, tal y como queda patente en "Yo Te Quiero Pero" (single que da nombre al EP), una especie de lamento que nos lanza a la cara el complicado equilibrio entre la vida que deberíamos vivir, priorizando nuestros sentimientos y nuestra humanidad; y la que vivimos, entre la urgencia y la premura de un sistema que nos hace anteponer el trabajo y dicha productividad incluso por encima del querer.
Cuenta Alba que se trata de una oda al pop melódico español por la letra, la armonía y la melodía. Cuando habla de la producción, Alba tira de referencias claras aunque haya que desenmarañarlas: "Siempre digo que esta es como si Ana Torroja se liara con James Blake". En cuanto a las letras: "Es una pareja que conocí que no tenía tiempo para verse por todo el trabajo que tenían que hacer. Habla del sistema en el que vivimos en el que tenemos esa necesidad de estar produciendo y creando porque sino, no nos sentimos realizados", comenta Arturo Paniagua.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "Yo Te Quiero Pero". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alba Morena. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡MALALECTURA! Y bueno, ¡comencemos!
Originaria de Rancagua, Chile, MALALECTURA es un proyecto musical que tuvo sus inicios ligados al hip-hop y el freestyle, y que con el tiempo ha ido evolucionando a otras sonoridades como el R&B, el trap, y más recientemente explorando la ecléctica escena del hyperpop, lugar idóneo para fusionar influencias del pop y el post-punk.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Time Machine"!
Cinco canciones integran este viaje sonoro y emocional de Malalectura, donde las guitarras y baterías imprimen un estilo post-punk oscuro combinado con el uso de sonidos de videojuegos, experimentación con glitch y autotune. La evidente exploración musical sin fronteras convierte este trabajo en una propuesta única dentro de la escena independiente nacional.
Junto con el estreno del EP se acaba de liberar el video oficial de "Broke, Game Over", track 3 del EP que encuentra su versión audiovisual de la mano de la realizadora M. Renata Canales. Luces de neón, brillos y videojuegos se mezclan con un relato de un quiebre amoroso en este clip que se encuentra disponible en el canal de YouTube de la artista.
"Time Machine" fue producido por Vicente Sanfuentes, Claudio Sepúlveda, Sebastian Quiñones y Fabian Murúa. El EP lo puedes escuchar en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas de streaming.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Broke, Game Over". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de MALALECTURA. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Rheia Gorecki"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 años desde la última vez que os hablé sobre "Rheia Gorecki". En aquel post os presenté su single en aquel momento, "Breathe". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Rattlesnake"!
"Rattlesnake" es el primer adelanto de este segundo EP que está disponible en plataformas digitales desde el 22 de enero acompañado de este visualizer.
" "Rattlesnake" fue la primera idea del EP, cuando aún estábamos en proceso de grabación de nuestro trabajo anterior. La letra hace alusión al hecho de mantener la esperanza incluso ante señales de que una situación vital es insostenible y de cómo, en ocasiones, tendemos a priorizar el bienestar de los demás, olvidándonos de nuestro autocuidado".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Breathe". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Rheia Gorecki". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Xan Roldan! Y bueno, ¡comencemos!
Xan Roldan, es el proyecto en solitario del cantautor de Urrao, Antioquia Juan Alexander Roldan. La propuesta del artista radicado hace más de una década en Medellín, está influenciada por el City Pop, el Electropop y el Neo Soul.
Es un artista apasionado, disciplinado y curioso, crea música y canciones que se enlacen a través del sonido y la imagen, pues gracias a su carrera paralela de productor de multimedia, está en búsqueda de espacios que lo puedan inspirar.
La intención de su propuesta es crear música desafiante y cautivadora para los oídos más exigentes. Xan Roldan hace canciones que trascienden a partir de la cualidad más natural del ser humano, la sinceridad.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Sayonara"!
"Sayonara" es el EP debut de Xan Roldan, un trabajo musical de seis canciones en donde el artista le canta al existencialismo, la tristeza, la migración, los sueños, a la maravilla de aprender algo de una persona especial, habla de hablarnos a nosotros mismos y a Dios. El EP se influencia en el City Pop y en el mundo de la cultura japonesa (Música, cine, manga, anime).
" "Sayonara" es el final dela mayoría de mis inseguridades y el inicio de mi proyecto musical. Cuando cree este EP cerraba muchos ciclos en mi vida. Es, sin duda, un trabajo que hice para cerrar ciclos desde varios puntos y momentos que estaban destinados a no ser. Es un EP de transiciones y periodos que me sirvió para abrir el cuerpo y el alma para lo que está por llegar", agrega Xan Roldán.
"Sayonara" de Xan Roldán habla de situaciones existenciales y de transiciones en "Cráteres" (En los pies de un Caminante), de gratitud y dedicatoria en "Baby Alien", de nostalgia y privacidad en "Tristeza en Psicodelia", de cambio y de sueños en "Mujer Boreal", de consejo y conflicto en "Agua Ardiente" y de reflexión y anhelos en "Shikon".
El EP cuenta con dos sencillos promocionales: "Tristeza en Psicodelia" y "Agua Ardiente".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video de "Shikon". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Xan Roldan. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Viti Nosabefingir! Y bueno, ¡comencemos!
Músico rebelde e independiente, originario del barrio de Alcorcón. Activista social, miembro fundador del carismático grupo de hip hop combativo "El Parke Producciones".
Letras con alto contenido social, personal y emocional. Con una rica y variada selección musical a nivel instrumental que toca todos los palos de la música negra, (jazz,funk,reggae,soul...) música electrónica,y así como sus numerosas apariciones con banda (Rapkoreband) y soundsystem.
Energía, rabia y corazón en cada directo que le ha llevado por la mayoría de ciudades del Estado Español, así como fuera de sus fronteras, Hungría, Holanda, Italia, Portugal, Francia…
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Under"!
"Under" es un EP de 3 temas, que representa un proceso de evolución consciente a través del arte, con el principal pretexto de incitar al desarrollo y crecimiento personal.
"Todo va muy rápido, deprisa...
nada se sostiene, se repara , ni se cuida...
sientes que se A.C.A.B.a
El tiempo y no lograste nada? Riega el Jardín,
no dejes de crecer x nada.
Cintas de Expresión libre.
Ruladas de mano en mano."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Narkótiko". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Viti Nosabefingir. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Primate Bípedo"! Y bueno, ¡comencemos!
Pop Arqueológico desde Antofagasta - Chile. Inspirados en los primeros primates que lograron reunirse, confiar en el otro y crear una comunidad, la banda oriunda de Antofagasta – en el extremo norte de Chile - "Primate Bípedo" se levanta para dar pie oficial a su recorrido musical a mediados de 2021 con la publicación de su primer promocional Sin Estaciones, para dar paso a su segundo single Tantas, en noviembre del mismo año.
La banda, integrada por Mauricio Marín (guitarra, sintetizadores, coros), Renato Cortés (guitarra, sintetizadores, coros), Pablo Martínez (batería y coros), Daniel Lattus (bajo y coros) y Andrés Sarria (voz), también cuenta con experiencia en otros importantes proyectos musicales, como Wentru (ex banda antofagastina de gran recorrido en la década pasada en Chile) y Corazones, banda tributo a Los Prisioneros.
Ahora llega con la salida de su primer EP: ¡"Arrecife"!
"Arrecife" es un EP conformado por cuatro canciones, donde integran a la melodía ritmos propios del funk, beats energéticos que transportan a los años 80, y una narrativa romántica que desata la pasión, todo esto trabajado dentro de su estilo distintivo denominado "pop arqueológico".
Desde los comienzos de su carrera musical en 2020, las cifras han ido a la par de su talento, y es que tras la publicación de sus canciones: Sin Estaciones, Tantas y Zero Like, han alcanzado más de 50 mil reproducciones en las plataformas digitales.
El grupo aspira a que sus oyentes, tras oír cada una de las piezas de “Arrecife”, se inspiren a: "Que bailen y puedan generar un paisaje sonoro con sus propias vivencias, que sea la música la que conecta lo vivido con lo contenido en las canciones".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Zero Like". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Primate Bípedo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Socunbohemio"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Socunbohemio". En aquel post os presenté su anterior tema, "El món s'acaba aquí". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Cotxe casa gos tu i jo"!
Socunbohemio, el talentoso músico que ha cautivado los oídos con su originalidad y profundidad lírica, presenta su último trabajo, "Cotxe casa gos tu i jo". Este EP no es solo una colección de canciones; es una experiencia única que te lleva en un viaje emocional a través del tiempo, el amor y las complejidades del alma humana.
"Cotxe casa gos tu i jo" es mucho más que música; es una declaración de intenciones, un juego cautivador en sí mismo. Con una propuesta cínica e inocente al mismo tiempo, el EP ofrece momentos de diversión y reflexión. Las canciones son como pinceladas en un cuadro impresionista, creando una obra de arte sonora que refleja las complejidades de la vida.
"Socunbohemio" comparte su mundo íntimo con la audiencia a través del EP, explorando temas como el tiempo, el amor, los miedos, los deseos, las amistades perdidas y encontradas, las esperanzas futuras y las desgarraduras. Cada letra es una ventana a su alma, creando una conexión genuina con el oyente.
La sonoridad de "Cotxe casa gos tu i jo" revela una notable evolución en el estilo de "Socunbohemio". Con una combinación de sintetizadores, cajas de ritmos, voces filtradas y distorsiones, el EP emana una energía consolidada y contundente. Las cinco canciones están estructuradas con precisión, ofreciendo una experiencia completa que captura la atención del oyente desde el primer acorde hasta el último.
Inevitablemente, al escuchar este trabajo, resaltan las influencias de grandes nombres de la música indie y alternativa. Desde la crudeza de The Strokes hasta la melancolía de The Clientele, pasando por la experimentación de Mac DeMarco y la profundidad de Sufjan Stevens, Socunbohemio fusiona estas inspiraciones en una creación única que deja huella.
"Cotxe casa gos tu i jo" es una invitación a explorar las capas de significado que se encuentran detrás de cada melodía. Socunbohemio no solo te invita a bailar, sino también a reflexionar y conectar con tus propias emociones. Este EP no es simplemente una producción musical; es una expresión artística que resuena con autenticidad y originalidad.
No te pierdas esta experiencia musical única que te atrapará desde el primer acorde hasta el último.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El món s'acaba aquí". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jorge Lanz! Y bueno, ¡comencemos!
Jorge Lanz es un pianista y compositor Mexicano que actualmente esta estudiando la licenciatura en Música impartida por el "Conservatorio de Música" del Estado de Puebla. Empezó a componer a los 19 años; y su primera pieza para piano Vals Para Mamá se estreno en la sala Beethoven del Conservatorio de Puebla.
Actualmente a lanzado su primer actualmente a lanzado su primer EP titulado "Pequeñas Piezas y Estudios", el cual es una compilación de 3 piezas y 3 estudios para piano, que el compuso en el 2018, también a estrenado su pieza orquestal El Violín Azul junto a la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Puebla en el Teatro de la Ciudad de Puebla.
Ahora llega con su nuevo EP: ¡"Sesiones de Vida"!
Jorge presenta "Sesiones de Vida", su segundo EP que pudo realizarse gracias a la asociasion con "Pesticide Free Music". Relajante, reflexivo e inspirador es lo que describe a "Sesiones de Vida", el nuevo EP que se lanzo el 25 de Noviembre de 2023.
Después de publicar de manera independiente "Pequeñas Piezas y Estudios", Jorge vuelve con su segundo EP, pero esta vez de la mano con Pesticide Free Music, una disquera independiente de la CDMX, que le brindó la oportunidad de reinventarse y poder demostrar de lo que es capaz.
Jan Boker, dueño y productor de la disquera, a dado la oportunidad a varios artistas independientes, no solo del género clásico, si no también del jazz, new era y underground, junto a Jorge, lograron entregarnos este nuevo proyecto que es "Sesiones de Vida".
"Necesitaba volver a tener confianza en mí mismo y en la música que hago, Jan me dio la oportunidad de poder demostrar que tengo lo necesario para seguir creando nueva musica que pueda penetrar en los corazones de las personas, "Sesiones de Vida" es un EP que contiene 4 canciones que describen mi mas profundo sentir a lo largo de mi vida y como e logrado afrontar cada etapa de ella", comenta Jorge.
Actualmente el pieniasta y compositor se encuentra emocionado por haber estrenado este nuevo EP, ya que para el es una carta de presentacion a futuros proyectos por venir. Te invitamos a escuchar el tema principal de este EP titulado igual "Sesiones de Vida" en tu plataforma digital favorita. No olvides seguir la creciente carrera musical de Jorge.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Sesiones de Vida". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jorge Lanz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Roger Zambrano! Y bueno, ¡comencemos!
Roger Zambrano es un cantautor panameño quien Inició su carrera lanzando simultáneamente el tema "Gone", un tema en inglés y "Agosto en Madrid" en español buscando con esta dualidad atacar el mercado hispano hablante y anglosajón al mismo tiempo. Se ha mantenido lanzando sencillos, experimentando con diferentes sonidos pero sin alejarse de los sonidos que caracterizan al POP.
Este nuevo ciclo para Roger, quien desde el primer momento se ha catapultado como un referente fiel a sus sonidos pop, no ha bajado de un escenario, quien con su música rápidamente ha conquistado el corazón no solo de los panameños sino de un gran público latinoamerico.
Ahora llega con su nuevo EP: ¡"2005"!
El artista panameño Roger Zambrano anuncia el lanzamiento de su nuevo EP, titulado "2005" este 26 de Enero estará disponible en todas las plataformas digitales.
El intérprete de "Agosto en Madrid" ha venido trabajando en su nuevo EP que sin duda es un salto atrás, experimentando con diferentes sonidos pero siempre bajo el paraguas de lo que es el pop.
"2005" así se titula este EP que viene acompañado de 4 temas, trabajados entre Panamá, España y Colombia, este trabajo se realizó bajo la influencia de sonidos de Dosmileros de kudai, RBD, Avril Lavigne entre otros artistas que inspiran a Roger Zambrano, este EP viene desde temas bailables puro pop hasta baladas con matices personales cantadas desde el corazón, la composición de este trabajo fue 100% escrita por Roger Zambrano, lo que lo hace sentir muy orgulloso del resultado, y poder seguir plasmando las historias que le ocurren en su vida y convertirlas en increíbles piezas musicales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Dañar La Amistad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Roger Zambrano. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Mila Manes! Y bueno, ¡comencemos!
Mila es una compositora y cantante argentina de 24 años que desde el primer momento se mostró comprometida con su carrera en 360 grados, con una visión muy clara: sostener el aprendizaje y la formación para transformarse en la artista que siempre soñó.
De formación pop, va dando sus pasos firmes, con contenido demoledor y en constante evolución.
Cuenta con 6 singles ya editados, Agua, De a poquito, Tu perdición Viaje al pasado junto a Nahuel Pennisi y No Me Haces Falta", bajo la producción de Estani, tema con el que llega a competir en el Festival de Viña Del Mar en 2023 siendo Tu Amor su último lanzamiento.
Ahora lanzan su nuevo EP: ¡"ANIMA7E"!
La escena musical internacional se engalana con la llegada de Mila Manes, la artista argentina que está marcando un antes y un después en el pop/urbano latino con su nuevo EP: "ANIMA7E". En este trabajo, Mila se sumerge en la búsqueda de una huella sonora juvenil, divertida y rica en matices latinos y poperos, prometiendo conectar emocionalmente a sus oyentes con cada melodía.
"ANIMA7E" no es solo una colección de canciones, es un llamado a la acción. Cada tema del EP invita a sus oyentes a abandonar la zona de confort, abrazar la singularidad, superar el pasado y asumir riesgos para construir un futuro prometedor. A través de su música, Mila busca incentivar a su público a redescubrir el amor y a perseguir con determinación sus sueños, todo esto acompañado de una fusión de ritmos que inspiran a la transformación personal.
El Focus Track de "ANIMA7E" es "Qué Rico", una canción con sonido caribeño/popero que captura la esencia del verano, la diversión y el amor. Creada durante un viaje creativo en Puerto Rico con el equipo de Hear This Music, "Qué Rico" es más que una melodía: es una invitación a disfrutar de la vida, una celebración de esos momentos veraniegos que todos desearíamos que nunca terminaran.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Qué Rico". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Primaton"! Y bueno, ¡comencemos!
"Primatron" es una banda que trae una fusión de estilos dentro del metal y letras profundas, presentando su propio enfoque al mundo del metal. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"En Tiempos De Colonización"!
El proyecto Primatron vuelve con novedades para sus fans. Tras la repercusión de su single "Travessia", el proyecto acaba de lanzar su nuevo EP, titulado "Chiaroscuro", que promete un giro sonoro y lírico en la trayectoria musical de Diogo W. F. Pereira.
Respecto a su último lanzamiento, el sencillo "Travessia", el músico relata que la canción fue un viaje personal y conmovedor. "Fue algo muy personal, una especie de despedida de mi madre", afirma. "Fue sin duda el proceso de creación más doloroso hasta el momento, pero también fue gratificante llegar al resultado final y que esta despedida final cristalizara en forma de música".
Cuando se le preguntó sobre la evolución del sonido del proyecto hacia el nuevo EP, Diogo compartió: "El proceso de creación del proyecto ha cambiado un poco a lo largo del camino hasta ahora. Esta vez, llevé las composiciones al estudio durante la fase de composición, lo que permitió más libertad para crear y dio como resultado canciones más fluidas. Si al principio algunas influencias de Rammstein y del metal industrial eran más evidentes, esta vez las referencias son más thrash, con toques de black metal y algo de post-metal".
Uno de los cambios más notables de este EP es la transición a letras en portugués. El artista explica: "Pensé que no tenía mucho sentido seguir con letras en inglés, porque además de estar orgulloso de mi idioma, la mayoría de los oyentes son brasileños. Fue un proceso más lento, ya que parece que las letras son una parte más importante de la creación cuando la escuchamos en nuestra lengua materna. Pero quedé muy satisfecho con el resultado".
Las letras del EP reflejan un malestar existencial y, en algunos casos, están inspiradas en obras literarias, como "Moby Dick". Uno de los temas, titulado "La marcha de los cianóticos", aborda la actitud del gobierno ante la pandemia.
"Chiaroscuro" promete ser un hito en la carrera de "Primatron", explorando nuevos horizontes musicales y líricos, mientras continúa cautivando a su audiencia con un enfoque más profundo y personal.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "Finitude". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Intervenciones"! Y bueno, ¡comencemos!
Formados en 2022, Intervenciones es una banda chilena originaria de la comuna de Conchalí. Su música se mueve por pasajes del indie pop con elementos del pop rock ochentero, lo cual se puede encontrar en su primer single "Hago Cosas Vacías" estrenado en agosto pasado.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Las Flores"!
En solo cinco canciones, "Intervenciones" establece un sonido que deambula entre influencias actuales y de la era más dorada del pop, con una estética de ensueño en donde abundan las capas de sintetizadores, los detalles y las baterías electrónicas al compás de un ritmo hipnótico, digno de cualquier pista de baile.
Al repasar el tracklist de "Las Flores" podemos encontrar cinco composiciones que funcionan por sí solas, como sencillos, y a la vez como un pequeño disco conceptual donde la nostalgia pop se apodera de los oídos del oyente en un viaje musical breve pero muy significativo. "El EP se podría resumir como "pegajoso y directo", yendo en una dinámica de pasar de estar medio perdido hasta poder sentirse un poco mejor, siempre con letras que son fruto de composiciones tempranas del proyecto", explica el grupo.
"Las Flores" fue producido, grabado y mezclado por Martín Pérez Roa (Chicarica, merci merci) en Estudio Niebla y masterizado en Holzmasters, mientras que el arte estuvo a cargo de Valentina Segovia. El EP está disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas de streaming.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "Sigo Aquí". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Glosters"! Y bueno, ¡comencemos!
"Los Glosters" se forman en Tarragona en 1997 a partir de la disolución de un grupo anterior els PIRATS.
El nombre, se lo soplo una amiga. Les comento que era un nombre que les pegaba y realmente les gusto tenia sonoridad y resonancias sixties y además cuando les explico que el "gloster" era un tipo de canario con flequillo a lo Beatle les acabo de convencer.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"CUATRO"!
"Fuimos lo que fuimos, gente de barrio, sin importarnos el qué dirán", cantan los Glosters en el primer corte que abre su nuevo Ep para Clifford records. Bajo el título genérico de "CUATRO" nos ofrecen ese mismo número de nuevas canciones, tres de propias y una sorprendente versión. "No somos de nadie, solo parte de este show" cantan en ese mismo tema inicial autobiográfico titulado "Los Ciclones", nombre que se barajó en su día para la formación tarraconense antes de decidirse por la raza de unos pájaros canarios con flequillo beat. En la misma cara oímos "Las Noches del Stone", dedicada a un conocido garito de su ciudad, momentos de "rock and roll, buena compañía y mejor trato" acompañados por la voz del legendario Carles Estrada de Los Negativos. Y en la B, "Recuerdos del ayer", en los que emergen otros tantos motivos del pasado: noches eternas de fiesta en el Tucán, tardes jugando al pinball, ensayos a toda velocidad con buena actitud, devorando vinilos… Cierra el Ep "El primero en morir", adaptación al español de "Firs of the gang to die" de Steven Morrissey / Alain Whyte, cantando sobre "jóvenes salvajes que se enamoran al ver las estrellas".
Carlos García (guitarra), Evan Dedes (batería), Puri Pedrola (bajo) y Ramón Cuenca (voz principal) firman e interpretan las canciones con la ayuda de Jorge Varela (teclados) y Miguel Zanón (guitarras). Grabado, producido y mezclado por Miguel Zanón en el estudio de La Cocina de Juan Zarppa, excepto la voz de Carles Estrada que fue grabada en La Fundición Sonora por Raul Costafreda, el artwork es de Gerard Joan.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El primero en morir". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ximena Soto! Y bueno, ¡comencemos!
Ximena Soto es una cantante y compositora mexicana que nació y creció en la ciudad de Monterrey, Nuevo León, México, donde desde temprana edad descubrió su amor y pasión por la música. A lo largo de su vida, Ximena ha demostrado ser una persona multifacética, dispuesta a explorar y crear diferentes sonidos en la escena musical.
En el año 2020, Ximena hizo su gran debut en la industria musical, capturando la atención de oyentes y críticos por igual. Su estilo musical abarca una variedad de géneros, incluyendo R&B, Hip-Hop, Pop y Alternativo. Su enfoque artístico se basa en su conexión emocional con la música y en su capacidad para reflejar las experiencias y situaciones que encuentra en su vida diaria.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Otra Nota"!
Ximena Soto presenta su cautivador EP titulado "Otra Nota", en ayuda de los talentosos productores del sello Incondicional: Zenei, mntr y Adrián Be. "Otra Nota" ya está disponible en todas las plataformas.
Este emocionante proyecto cuenta con dos sencillos ya lanzados anteriormente en plataformas: "Mmm" ft. Neqer y "Estoy Enojada”, algunas canciones de “Otra Nota” fueron presentadas en vivo por primera vez abriendo el show de STRANGEHUMAN en Monterrey (agosto 2023), junto con su equipo de Incondicional en el Foro Tims en la ciudad de Monterrey.
"Otra Nota" es más que un álbum; es un viaje a través de las complejidades del amor, el deseo, el odio y la liberación. Ximena Soto comparte su narrativa personal a lo largo de seis canciones, cada una representando distintas etapas de una relación disfuncional.
El viaje comienza con el "Intro", una ola al enamoramiento inicial, donde la convicción de haber encontrado a la persona indicada prevalece antes de conocer sus verdaderos matices.
A continuación, "Punto y Aparte" explora la realidad de una relación sin compromisos formales, centrada en la diversión y el disfrute del momento sin enamorarse.
El explosivo sencillo "Mmm" con Neqer aborda la toxicidad de estar juntos y separados, destacando celos, desesperación y deseo. La narrativa se adentra en las etapas posteriores con "No te creo na", expresando el dolor de separarse de la energía tóxica de la otra persona y enfrentando la decepción.
"Estoy Enojada", el segundo sencillo de "Otra Nota", captura la esencia más cruda de la decepción, recordándonos cómo las palabras vacías pueden herir más que cualquier otra cosa.
La última etapa de este viaje musical se presenta en "Otra Nota", una canción que representa la aceptación de las cosas y de uno mismo. Aquí, Ximena Soto revela la liberación de la toxicidad y reconoce su propio valor, sin compasión ni empatía por lo que solía ser. El nombre "Otra Nota" abarca todo el viaje en sí, vas cambiando de compañías, energías, y por eso es que vas pasando a otra nota.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Mmm". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ximena Soto. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
