"Hombrearaña", el nuevo single de Vice Arrué

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vice Arrué! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado poco más de medio año desde la primera vez que os hablé sobre Vice Arrué. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Tomarnos un Tiempo".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Hombrearaña"! 

  Con un sonido muy alineado con la escena pop global, Vice Arrué explora un relato de un amor prohibido y clandestino inspirándose en la figura del superhéroe arácnido. El cantante reimagina el concepto del "hombre araña", atrapado en la complejidad de ser un amante secreto. "Este personaje, en lugar de salvar el día, se encuentra atrapado en las sombras, luchando con la dualidad de ser tanto héroe como antagonista en una relación secreta", comenta Vice.

  Producida por Ninja Nigro (integrante de la banda "Mantarraya", quien ha trabajado con artistas como Condy, Lizz y Paco Miranda), "Hombrearaña" se construye a través de influencias de artistas como Billie Eilish y Rosalía, aportando una atmósfera melancólica y cautivadora que resalta la narrativa emocional de la canción. Este sencillo consolida la versatilidad de Vice Arrué, mostrándonos una nueva faceta sonora respecto a sus trabajos anteriores, siempre manteniendo su esencia y propuesta pop.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tomarnos un Tiempo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vice Arrué. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ven Pégate", el nuevo single de D Naiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡D Naiz! Y bueno, ¡comencemos!

  D Naiz, es un cantante, productor y sonidista originario de la ciudad de Concepción, Chile. Con cuatro años en la música, se ha especializado en géneros como el urbano, R&B, trap, reggaetón, afro fusión y ritmos latinos. Desde 2022 es parte de "Beast Discos", sello discográfico con el cual lanzó los singles "Shake it Up", "Calor" y "Hechizo", todos ese mismo año. 

  Con melodías y ritmos atrapantes, D Naiz vuelve a transportarnos a la pista de baile con un reggaetón pegajoso que destaca por un beat potente lleno de sintetizadores y una lírica ardiente que nos cuenta sobre aquella conexión única con una persona que al parecer puede ir más allá de solo ser un encuentro casual. En cuanto a la producción, cabe destacar que en este single figura el reconocido beatmaker y dj chileno Jotahbeats.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Ven Pégate"! 

  Junto con el estreno en plataformas de audio, se acaba de liberar el videoclip oficial de "Ven Pégate" en el cual se ve al artista interpretando la canción a través de imágenes con una estética análoga cargada de glitch, lentes ojo de pez y luces saturadas. El clip está disponible en el canal de YouTube de D Naiz, mientras que el single se puede escuchar en Spotify, Deezer, Tidal y todas las tiendas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ven Pégate". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de D Naiz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"No Temo Morir", el nuevo single de "Dos Humanos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Dos Humanos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Dos Humanos". En aquel post os presenté su anterior single, "Transmutación". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"No Temo Morir"! 

  Lo nuevo de "Dos Humanos" abarca territorios sonoros no explorados por la banda anteriormente, tal como lo es el mundo de los instrumentos acústicos. En este tercer single el grupo se deja llevar por una atmósfera densa que rodea todo el single, acompañándose de un relato en forma de mantra con frases que se repiten constantemente. "No, no temo morir. Por amor, por dolor. Por traición", recita el hablante con una honestidad desgarradora, consciente de que lo que se enfrenta es lo inevitable en su máxima expresión.

  "Esta canción es un nuevo camino sonoro, veníamos haciendo algo súper estridente, mucho más industrial y cercano a lo electrónico. Esto es más acústico, más onírico y calmado, pero los une la misma esencia de la banda, que está ligada a la intensidad de las emociones, a la profundidad y oscuridad de las reflexiones", comenta Abraham sobre esta composición que dentro de su simpleza encontramos un potente mensaje trascendental, tanto en su relato como en el sonido y el uso de la repetición. Esto genera un interesante contraste entre la calma de su estructura musical, y los versos inspirados en un tema tan complejo como la muerte.

  "No Temo Morir" fue producido y grabado por Abraham Vicencio, la mezcla estuvo a cargo de Carlos Doerr y el master fue realizado por Holzmasters. Este lanzamiento, editado junto a "Sultan Discos", corresponde al tercer adelanto del primer disco larga duración de "Dos Humanos" que se espera vea luz durante el segundo semestre del 2025. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "No Temo Morir". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Dos Humanos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"D.I.P.U.R", el nuevo EP de Jabot

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jabot! Y bueno, ¡comencemos!  

  Jabot es el proyecto solista de Ignacio Butte, músico, compositor y artista visual que incursiona en las canciones en 2012 con la formación de la banda Colorepsia, llegando a lanzar dos álbumes. Ya en 2018 decide aventurarse en solitario, explorando sonoridades que van desde el folk hasta la electrónica.  

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"D.I.P.U.R"! 

  Tres canciones integran este nuevo lanzamiento de Jabot. "D.I.P.U.R" (Datos Insuficientes Para Una Respuesta), EP definido como "trip folk" por su propio autor, es un  paseo sonoro de un poco más de 8 minutos, concebido como una obra completa dividida en tres actos: "Veranos", "Titulares" y "Dance". "Es un formato pensado para ofrecer un viaje único a aquellos oyentes que aún valoran los álbumes completos por encima de los sencillos", comenta Ignacio.

  "Veranos" es introducida por una guitarra que luego se acompaña de una melancólica voz, unos coros y un piano que llena de nostalgia este track encargado de abrir "D.I.P.U.R". Luego, "Titulares", nos lleva a otro lugar muy distinto con la aparición de percusiones, más capas y texturas, e incluso algunos sampleos. "Dance" marca el cierre de este recorrido que se va tornando cada vez más denso y complejo. Se trata de una pieza instrumental, electrónica, con voces sampleadas, estructuras repetitivas que llevan al oyente a un estado lisérgico, donde el baile se combina con luces y figuras abstractas. 

  Además del estreno en plataformas digitales, Jabot acaba de anunciar un show de lanzamiento de este EP, el cual se realizará el día 5 de octubre en Espacio Incluir, ubicado en Avenida Alcalde Jorge Monckeberg #581. Para la ocasión, Ignacio se acompañará de banda completa, con la cual ofrecerán un show extenso de gran despliegue escénico  y lumínico. Las entradas están disponibles a través de Passline y van desde los $8000 (precio preventa 2).

  El EP "D.I.P.U.R" fue producido por Ismael Palma y editado junto al sello Inmtk Recs, casa de artistas como Terremoto del 85, Univaso, entre otros.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el acústico de "Que Lindo Sería". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jabot. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Vena", el nuevo single de "La Juvenyouth"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Juvenyouth"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "La Juvenyouth". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Videoclip 1994". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Vena"! 

  El noise, la psicodelia, la rabia y el abandono son los conceptos que afloran de esta nueva entrega que viene a consolidar el trabajo sonoro del trío nacional.

  "La Juvenyouth" es una banda chilena liderada por el guitarrista y cantante Israel Aguilar que toma sonidos de la psicodelia y el post-punk para ensamblar sus propias creaciones. Su debut fue el 2022 con el single "Venganza Moral". Hace poco más de un mes liberaron el sencillo "Videoclip 1994",  incorporando elementos del noise y el pop a su propuesta. Hoy toca descubrir su tercera entrega titulada "Vena".

  Lo nuevo de "La Juvenyouth" nos presenta una sonoridad coloreada por los 80's y 90's, con una canción que intenta literalmente, explicarse a sí misma, navegando en el lado obscuro del corazón, las contradicciones y los hábitos que pueden ser una trampa. "Vena" nos ofrece un viaje hacia el vértigo de la sombra y la pulsión de muerte, burlándose o lamentándose de los sustitutos ilusorios y nuestra actitud beata hacia ellos, la imposibilidad de escaparse del dolor, es la obscuridad tirando tenso y fuerte del otro lado. En palabras del compositor, "Vena" "perfectamente podría llamarse "El obscuro sueño de Laura Palmer", "Rin del pobre angelito Cobain" o "Nocturno villancico para Amanda Kruguer"; es la antigua lucha de fuerzas del ser humano y su alienación correspondiente".

  Mezclando elementos del noise, la psicodelia, la rabia y el abandono a la caída, esta tercera entrega de "La Juvenyouth" consolida su sonido filoso y ahogado en esta nueva canción que nos deja con ganas de escuchar más. A la espera de próximos lanzamientos, "Vena" ya está disponible en todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vena". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Juvenyouth". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"A la rosa de medianoche", el nuevo single de Lican Rai

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lican Rai! Y bueno, ¡comencemos!

    Lican Rai es un cantautor chileno oriundo de Melipilla. Su sonido, combina elementos del folk, rock, indie y  pop electrónico; una propuesta que ha plasmado, hasta la fecha, en dos discos de estudio y dos discos en vivo: "Toco Madera" (2015), "Caracol" (2020), "MAKUÑ" (2021) y "ARREBOL" (2021). 

  En el 2022 viajó a "Romaphonic Studios", en Argentina, para grabar lo que será su tercer álbum editado por el sello nacional "Variable Records".

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"A la rosa de medianoche"!

  Un melancólico rasgueo de guitarra acústica da inicio a esta nueva entrega de Lican Rai. "A la rosa de medianoche" es una canción en clave balada pop donde el cello y la voz hacen ascender la emoción a las alturas a través de un relato que nos habla sobre un romance en su etapa inicial. "Se trata sobre volver a enamorarse y superar el temor a salir herido, de volver a ser vulnerable y dejarse querer", comenta el cantautor. 

  Junto con el estreno en plataformas digitales se acaba de liberar el videoclip oficial dirigido por JC Maturana. En la pieza audiovisual se puede ver al músico interpretando la canción bajo un haz de luz proveniente de una ventana. La iluminación de claros y oscuros se potencian con la elección de fotografía blanco y negro, y la adición de un grano y ruido le imprimen una estética muy cinematográfica. El montaje además nos entrega distintos planos del espacio que habita el cantautor, dando una sensación de calidez e intimidad.

  "A la rosa de medianoche" fue mezclada por Alejandro González (ganador a mejor productor en los premios Variable, nominado al "Grammy Latino" en 2022) y masterizado en Argentina por el mítico productor trasandino, Mario Breuer. La canción se puede escuchar en plataformas como Spotify, Deezer, entre otras, mientras que el videoclip está disponible en YouTube.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "A la rosa de medianoche". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lican Rai. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Soneto a la resistencia", el nuevo single de Vicente Saiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Vicente Saiz! Y bueno, ¡comencemos!

  Vicente Saiz (Santiago de Chile, 1988), cantautor y compositor chileno. Sus canciones pueden describirse como "folk rock", con una fuerte inspiración de la trova pero también con momentos donde se puede escuchar el grunge y el rock alternativo. Sus trabajos de estudio incluyen los EPs "Manos en el Barro" (2017) y "Por Estallar" (2018); el disco de covers "Acto de Piratería" (2020) y el disco de larga duración "Madera" (2022). En el área audiovisual, ha compuesto música para los programas Sabingo (CHV), Copa Culinaria Carozzi (MEGA) y Misión Pyme (CHV). 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Soneto a la resistencia"! 

  "Soneto a la resistencia" nos habla de la solidaridad con la gente que sufre los embates de la guerra y la represión. Todo lo anterior acompañado por un conjunto de cámara arreglado por el mismo artista.  

  Este single es el adelanto del próximo EP de Vicente Saiz, que se lanzará hacia finales de este año y que está formado por canciones compuestas durante los estudios de composición del autor en el Instituto Projazz.  "Al principio escribí esta canción para el  ramo de canciones; y luego, hacia el final de la carrera, la arreglé para la instrumentación que tiene ahora". Sobre la letra, comenta que "se inspira en las ganas de poder apoyar a las personas y los pueblos que sufren con la guerra y la opresión".  

  Junto con el estreno en plataformas, también se acaba de liberar el lyric video oficial a través del canal de YouTube de Vicente Saiz. "Soneto a la resistencia", de Vicente Saiz, ya está disponible junto a todo el cancionero del artista chileno.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Soneto a la resistencia". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Vicente Saiz. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fuego", el nuevo single de "III Puñales"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Romphonics"! Y bueno, ¡comencemos!

  "III Puñales" es un proyecto musical que nace en Chile y que en su propuesta sonora combina diversos estilos y texturas. Su último disco publicado fue "Traducciones" (2023), un disco en el que se apegan aún más a su faceta experimental. Luego de estrenar su videoclip "Animitas" y realizar varios conciertos en la ciudad de Santiago, el grupo se reestructuró. 

  Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Fuego"!

  "Como un sonido sometido a la merced de los fuegos que emergen desde la tierra", así describe "III Puñales" su nuevo sencillo. Una especie de marcha fúnebre, metafísica e interna que relata cómo las personas somos sólo observadores de nuestras circunstancias, y cada vez se nos hace más complejo modificarlas. "Una contradicción palpable: ser consciente de los problemas internos que vivimos, podría darnos pistas de nuestras vidas; pero el momento que percibimos ese control, cuando estamos más cerca de la claridad, en el momento más delicado y revelador; es cuando estamos más expuesto al fuego que todo consume", agrega el grupo. 

  En cuanto a su sonido, "Fuego" se adapta al formato trío/cuarteto con un interés en lo electrónico y atmosférico. De a poco la canción va sumando elementos hasta rodearnos de un calor que quema los oídos con un beat calmado pero certero, dejando el ambiente perfecto para que los versos hagan combustión "Habias por primera vez sentido el CONTROL / Habias por primera vez sentido el DOLOR".

  "Fuego", presentada por Hotel Records, fue producida por "III Puñales", escrita por Rodrigo Castro. El sonido, mezcla y master estuvo a cargo de Leo Salinas, mientras que la portada fue diseñada por Pablo Padilla. Encuentra el track disponible en todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Animitas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Romphonics". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"King Korg", el nuevo disco de "Super Perfundo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Super Perfundo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Super Perfundo". En aquel post os presenté su anterior single, "Fedra". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"King Korg"! 

  Desde sus primeros segundos, "King Korg" nos deja en claro que este será un viaje más denso y profundo que el EP debut de Super Perfundo. Todo comienza, irónicamente, con lo que parece ser la banda sonora del apocalipsis de la humanidad. Metal industrial y krautrock hecho a base de improvisaciones dan vida al sublime track inicial "Residua". El recorrido continúa con "Basa2", impregnado de sintetizadores y guitarras siniestras sacados de la slasher movie más aterradora que podamos imaginar.

  "Genoflex" marca la mitad del viaje, adentrándonos en un espacio invadido de máquinas, loops y bases programadas. Un robot estilo Daft Punk, pero capaz de explotarte los sesos con sus manos biónicas. La pesadilla cyberpunk se hace realidad con la siguiente parada: "Fedra", una extensa canción que asciende desde una especie de marcha sintética e hipnótica hasta un devastador clímax de noise ilimitado. 

  El penúltimo track es "Mono del Infierno", una pausa en este sombrío trayecto encapsulado en repeticiones de sonidos que anteceden a "King Korg", canción que da cierre al disco con una base "bailable" que contrasta con texturas oscuras y densas, dando paso a un desenlace estruendoso cargado de caos, trance y delirio cyborg.

  Este primer LP de "Super Perfundo" fue grabado por Gonzalo Rodriguez en Estudios GAM, mezclado por Carlos Doerr en "Sultan Estudio" y masterizado por Francisco Holzmann en Holzmasters. Ya se encuentra disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Basa2". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Super Perfundo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Cartas", el nuevo single de ConiLuz

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡ConiLuz! Y bueno, ¡comencemos!

  Han apsado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre ConiLuz. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Sobre Mí". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cartas"!  

   Un rasgueo de guitarra acompaña la voz de ConiLuz, a la cual luego se suma la batería marcando un ritmo que nos recuerda a emblemáticas canciones del pop hispanoamericano de los 2000. La letra de "Cartas" habla sobre la confirmación de no volver atrás, de buscar otro camino y reemplazar cualquier recuerdo pasado. “Es el momento justo que recurres a todo para justificar una decisión, en este caso hasta le pregunté a las cartas del tarot para saber que todo estaría bien y que avanzaría”, comenta Coni sobre su nueva canción.

  "Representa la fuerza de sostenerse a sí misma, no tener miedo a lo nuevo e ir recuperando un fuego interior a veces que se queda dormido por esperar a alguien que ya no te quiere", agrega la artista acerca de "Cartas", canción que al igual que su entrega anterior, fue producida por Angelo Pierattini, grabada y masterizada por Diego Peralta,

  "Cartas" corresponde al segundo adelanto del primer EP de ConiLuz que verá la luz en el mes de octubre. Por ahora, te invitamos a escuchar este nuevo lanzamiento en tu plataforma digital preferida.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Sobre Mí". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ConiLuz. No olvidéis seguir a ConiLuz en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ser Yo Misma", el nuevo single de Reina Minerva

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Reina Minerva! Y bueno, ¡comencemos!

  Reina Minerva es una compositora y cantante chilena que se caracteriza por una propuesta sonora ligada al pop con matices que van desde la electrónica, lo dreamy, el urbano e incluso el folk. Desde 2019 viene recorriendo escenarios y teniendo cobertura en prensa debido a sus lanzamientos que la han posicionado como una nueva voz en la música nacional. 

  El 2022 publicó su primer LP "Todo lo que puedo ser", trabajo que la llevó de gira por varias ciudades del país. Al año siguiente publicó "Quizás", dando inicio a una nueva etapa en su carrera.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ser Yo Misma"! 

  Una melancólica melodía da inicio a "Ser Yo Misma", una canción con estética electro pop y tintes de soul y R&B contemporáneo que nos habla sobre el autoconocimiento y el desarrollo de nuestro yo auténtico a través de las diversas crisis existenciales que podemos experimentar en nuestra vida. "Los diferentes caminos que recorremos a lo largo de nuestra experiencia en la tierra y todo lo que estos nos aportan, componen parte de nuestra identidad, nuestra historia, de nuestros orígenes, de nuestros(as) ancestros(as) que nos impulsan a ser tal como queremos ser, reconociendo también las máscaras que usamos y aprendiendo a quitarlas cuando asumimos ser nosotras(os) mismas(os)", explica Reina Minerva. 

  Junto con el estreno en plataformas digitales, también se acaba de liberar el videoclip oficial dirigido y producido por la misma Reina Minerva. En el trabajo audiovisual podemos ver a la artista transitando por un bosque en el cual se pierde, pero también se encuentra, especialmente cuando consigue escuchar con el corazón, a través de sus orígenes y guías espirituales. "En el video se muestran muchos contrastes, dualidades, recuerdos y símbolos variados que entregan una mirada poética, mística, existencial y terapéutica que marcan mi proceso personal en este presente y que quiero transmitir", aclara la cantautora.

  "Ser Yo Misma" fue producida, grabada y mezclada por Cacho Romero en Estudio Audionautas. El mastering fue realizado por Francisco Holzmann en Holz masters. El single se puede encontrar en Spotify, Deezer, Tidal, y todas las plataformas digitales. Por otro lado, el videoclip está disponible en el canal de YouTube de Reina Minerva.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ser Yo Misma". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Reina Minerva. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"¿Quién me va a responder?", el nuevo single de "Mariana Para Usted"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Mariana Para Usted"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Mariana Para Usted" es una joven cantautora y estudiante de filosofía proveniente de la ciudad de Valdivia, al sur de Chile. Su inicio en la música se dio en su temprana adolescencia, impulsado por su interés en la escritura y su enorme admiración por mujeres que se dedicaban al arte musical. 

  Con un estilo vocal inspirado en Janis Joplin y Dolores O´Riordan, sumado de sus letras a veces irónicas y otras veces hasta filosóficas, Mariana Para Usted y su pop/rock

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"¿Quién me va a responder?"! 

  Con un melódico riff de guitarra eléctrica comienza "¿Quién me va a responder?", canción que va tomando forma y fuerza a medida que avanzan los versos de Mariana Para Usted, dando paso a una pieza que combina a la perfección lo más fresco del pop con la potencia del rock. 

  "Nace con el propósito de participar en un concurso de composición a nivel nacional, donde se pedía escribir una canción que respondiera la pregunta: "¿Cuál es tu sueño?" en ese momento fue cuando pensé en que mi sueño es vivir en un mundo justo, en donde la vida valga la pena ser vivida, ya que sabemos que la historia no está de nuestro lado en ese aspecto", comenta Mariana sobre esta canción que en su letra exige respuestas ante todos los sinsentidos sociales que vivimos y aceptamos sin cuestionarnos.

  "¿Quién me va a responder?" corresponde al primer single de "Mariana Para Usted" y que también formará parte de su álbum debut, aún sin fecha de estreno. Por ahora, te invitamos a seguir a la cantautora nacional en sus redes y descubrir su música en todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "¿Quién me va a responder?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mariana Para Usted". No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Perdonar", el nuevo single de Ariel Grez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Ariel Grez! Y bueno, ¡comencemos!

  Ariel Grez es un cantautor, arreglista y clarinetista chileno que además es profesor de asignaturas musicales en la Universidad de Chile y se dedica a la investigación en música de videojuegos. El 2022 comenzó a publicar música en plataformas digitales, debutando con los singles "Origen" y "Yerra", para luego liberar el EP "Hoy" (2023). 

   Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Perdonar"! 

  Cuando Ariel publicó su EP "Hoy", buscaba recopilar todas sus canciones de amor, en las cuales consideraba distintas formas en que se expresa este sentimiento, desde el desamor, el amor en pareja, amor de un hijo o el cariño que se merece uno mismo. Este último es el foco de "Perdonar", que habla sobre tres situaciones: no estar, atrasarse y finalmente descansar. En cuanto a la música, se acude a la reiteración, proponiendo "un lugar de estabilidad que todos y todas necesitamos, en un mundo que presiona por velocidad y logro", como explica el mismo autor.

  Presentado como tercer corte promocional, "Despertar" inspira lo que corresponde al primer videoclip de Ariel. En el trabajo audiovisual, producido por "Pudú Records" en base a una idea original del músico, se retrata una de las acciones que él añora: un tranquilo desayuno. Tal como la canción, el clip toma repetidas veces acciones simples, como depositar una taza de té en la mesa. El desayuno, como un ritual de nutrición y cariño, es abordado en la cotidianeidad de una casa, con los distintos rincones del lugar e incluso con eventos inesperados, como derramar una taza.

  "Perdonar" tuvo su pre-estreno en el Cine de Centro y Creación, y desde hoy ya está disponible en el canal de YouTube de Ariel Grez. También puede escuchar esta canción y todo el EP en Spotify, Deezer, y otras plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Perdonar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Ariel Grez. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Vas a Ver", el nuevo single de "Miles de Aves"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Miles de Aves"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Miles de Aves" es una banda chilena formada el 2021 por Ale Castillo en voz, Leo Saavedra en guitarra, Cristián "Soko" Soto en batería y Pablo "Frito" Freire en el bajo. Con un sonido potente y letras que hablan de luz, sombra y libertad, el cuarteto se ha logrado consolidar como uno de los nombres más destacados del nuevo rock nacional. 

  Su disco debut "Viento en Contra" se publicó en 2023, obteniendo gran aceptación en la prensa y en el público, lo cual se vio reflejado en invitaciones a eventos masivos como "Festival Vive Rock", "Festival REC" y los shows de apertura de "Red Hot Chili Peppers" y "Los Tres", ambos en Movistar Arena. 

  Ahora lanzan sus nuevo single: ¡"Vas a Ver"! 

  Como un puño que llega a la mandíbula sin avisar, "Vas a Ver" explota en nuestros oídos desde el primer segundo. Los instrumentos se alinean para dar vida a un riff desatado que nos hace llegar tempranamente a un pegajoso coro. Sin duda, la energía de Miles de Aves está en su punto más alto en este nuevo single, un primer acercamiento a lo que promete ser un potente segundo disco, siguiendo las líneas trazadas en aquel prometedor debut "Viento en Contra" y agregando nuevos elementos, como guitarras y armonías que evocan a la legendaria banda The Police. 

  En su letra "Vas a Ver" habla directamente acerca de "decir basta" a los engaños a la humanidad que se arrastran desde siempre. Dejar de engañarse uno mismo y de "pegarse la cachá", como bien dice la expresión chilena. "Se van tragando las noticias en este mundo virtual / Una epifanía se les presentará mientras me trago el "se los dije", les deseo bondad", canta el hablante en un inesperado quiebre rítmico de la canción.

  Con el estreno de "Vas a Ver" en plataformas digitales, el grupo "Miles de Aves" da inicio a una nueva etapa que culminará con la publicación de su nuevo trabajo discográfico. Se espera que este llegue en este segundo semestre del 2024.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vas A Ver". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Miles de Aves". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fondo", el nuevo disco de Rosario Gatica

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Rosario Gatica! Y bueno, ¡comencemos!

  Rosario Gatica es una cantante chilena que comienza su carrera artística el 2021 con el single "La Vida Nos Premia", mostrando un sonido pop con distintos colores e influencias. El 2023 publica "La Luz del Sol", canción que marcaría el inicio de un camino. Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Fondo"! 

  Ocho canciones dan vida a "Fondo", un disco que fluctúa entre lo nostálgico y lo romántico con un mood que se identifica tanto con la alegría como con un estado más melancólico. Guitarras en compañía de sintetizadores abundan en este viaje por historias acerca del amor, el desamor, la pasión, las dificultades y los lazos familiares. "Las canciones hablan de diferentes momentos de la vida, creo que soy una persona muy nostálgica y eso se hace notar en las letras. Lo definiría como un disco invernal", comenta Rosario.

  "Fondo" fue realizado en Estudio Subacuático junto a Diego Peralta, destacado músico y productor chileno que se involucró en todo el proceso del álbum, haciéndose cargo de las labores de los arreglos, mezcla, masterización y producción. "El disco se cocinó lento pero con mucho corazón, con Diego hicimos rápidamente una dupla que se entendió muy bien, yo llegaba con el tema en crudo y con alguna idea/referencia de cómo quería producirlo y Diego fue quien hizo todos los arreglos", detalla Rosario sobre el proceso que experimentó al crear su primer LP.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyrics de "Un Día a La Vez". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rosario Gatica. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ay! Cielo", el nuevo single de Ineino

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ineino! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Ineino. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Baño de Mar a Medianoche". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ay! Cielo"! 

  Emotividad antigua, ecléctica y desgarradora; son algunas de las palabras con que se puede definir a "Ay! Cielo", una canción que tiende un hilo entre la música de antaño con sonidos más contemporáneos. De esa conexión, Ineino aprovecha el máximo de las cualidades dadas por una guitarra eléctrica  que hace de guía marcando el ritmo, junto a arreglos de violines y trompetas, dando como resultado una pieza única y expresiva. La estética de este single va acorde a lo que el artista busca plasmar en su próximo álbum. De ahí el nombre "La Nueva Ola", haciendo referencia a la música de los 60's y 70's en Latinoamérica. 

  "Es un tema que habla de esta resiliencia con las personas que uno quiere; cuando alguien se es está cayendo, otra persona la está parando, y así al revés, cuando uno se cae, el otro la levanta, como cualquier lazo de amor", comenta Ineino sobre el relato que acompaña a "Ay! Cielo".

  Además de su estreno en plataformas, se acaba de liberar el videoclip, dirigido por Copo y producido por Estudio BRUMA. En la pieza audiovisual, grabada en Galería Ramos Concepción, podemos ver una estética de antaño que va de la mano con el sonido de la canción. Destacan el uso de coloridos vestuarios, maquillaje, locaciones y un look fotográfico que nos transporta a otra época.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el vidoelcip de "Ay! Cielo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ineino. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Dos Caminos", el nuevo disco de "Perrosky"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Perrosky"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Perrosky". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "La Ola". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Dos Caminos"! 

  Un momento de detenerse, reflexionar y armarse de valor para seguir adelante. De eso y más se trata "Dos Caminos", el más reciente trabajo discográfico de "Perrosky" que incluye canciones compuestas entre 2017 y 2023. Este álbum muestra a los hermanos Gómez en la plenitud de sus facultades, sueltos y fluidos, con ganas de seguir indagando en su sonido. Es así como a través de 13 tracks tenemos un poco de blues espectral ("Machi"), alucinaciones místicas ("Pluma"), slow rock enamorado ("Lento"), plácida americana ("La Ola") y hasta un final solemne ("Cordel"). Cabe destacar los homenajes a figuras icónicas como Eddie Cochrane y el olvidado músico chileno Juan Capra, en las canciones "Algo Más" y "Sanar", respectivamente.

  En "Dos Caminos", "Perrosky" se acompañan de invitados destacados. Roberto Titae Lindl de Los Tres, aporta con su contrabajo en "Bala Perdida", mientras que en otros pasajes participan Ismael Palma (Inmontauk, que también hace de productor), Marcela Velásquez ("Los Perros del Ritmo"), el arreglista Claudio Merlet, Andrés Antaños en el lapsteel y Álvaro Guerra (Guiso) con su sintetizador.

  Sin duda, este nuevo disco de "Perrosky" es uno de los trabajos más contundentes de su larga trayectoria, un álbum de confesiones y luchas internas, sobre el compañerismo y la fe en la naturaleza. Este lanzamiento está enmarcado también dentro del aniversario número 22 del sello "Algorecords", formado por Álvaro y Alejandro en 2002. Cabe destacar que el álbum en formato vinilo será co-editado en España junto a Folc Records.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Algo Mas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Perrosky". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Videoclip 1994", el nuevo singel de "La Juvenyouth"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Juvenyouth"! Y bueno, ¡comencemos!

  "La Juvenyouth" es un proyecto musical chileno formado a finales de 2020 y liderado por el guitarrista y cantante Israel Aguilar. Sus influencias van desde la psicodelia de "Pink Floyd" en su etapa con Syd Barret, hasta los sonidos del post-punk de finales de los 80's y comienzos de los 90's, sin embargo, como banda no buscan encasillarse en etiquetas, si no más bien, ir en búsqueda de la canción, como arma principal. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Videoclip 1994"! 

  Entre el noise, la psicodelia y el pop deambula "Videoclip 1994", un track lleno de nostalgia por las juventudes pasadas, "un momento congelado en el tiempo, la ensoñación de una infancia que ha visto algo en televisión, que le ha bautizado en la cultura pop", comenta Israel. Es "una canción sobre una canción, o una canción sobre otras canciones", agrega el músico sobre esta pieza sonora que destaca por una atmósfera ruidosa, lisérgica y vertiginosa.

  "Videoclip 1994", de "La Juvenyouth", ya está disponible en Spotify y YouTube. Sigue a la banda en sus redes sociales para estar atento a sus novedades.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Videoclip 1994". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Juvenyouth". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Mowat compone la banda sonora de "Caso 63"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran artista: ¡Mowat! Y bueno, ¡comencemos! 

  Mowat es un compositor, cantautor y productor chileno que debutó en 2008 con su primer lanzamiento "EP#1", seguido del álbum "Anglia" (2011) y "EP2" (2018). En 2022 lanza el disco "Fuerzas que retroceden", escrito y compuesto junto a Colombina Parra, siendo galardonado como "Disco del Año en Citylab Esenciales". 

  Un poco antes se suma al proyecto "Caso 63", podcast de ciencia ficción distribuido por Spotify como serie original y que se convirtió en el más escuchado en todo el mundo, siendo número uno por varias semanas en países como Chile, Argentina, Colombia, México y Estados Unidos. Hoy Mowat estrena de manera íntegra su banda sonora oficial.

  El soundtrack de "Caso 63" se compone de 20 piezas, donde destaca "The Theme", enigmática canción que llenó de misterio y suspenso cada episodio de la audioserie protagonizada por Néstor Castillana y Antonia Zegers. La historia se centra en la psiquiatra Elisa Aldunate que graba sesiones junto a su paciente Pedro Roiter, quien asegura ser un viajero en el tiempo. Lo que comienza como rutinarias sesiones terapéuticas, se transforma rápidamente en un relato que confunde las fronteras de lo real y lo posible.

  "Caso 63" fue el primer podcast original de Spotify hecho en Chile. Se realizó en 2020 y ya consta de cuatro temporadas (incluyendo un spin-off realizado en México), con versiones internacionales en Brasil, India y Estados Unidos (protagonizada por los actores Julianne Moore y Oscar Isaac). En todas las adaptaciones se ha utilizado la música original compuesta por Mowat, la cual a pedido de los millones de fans de la serie alrededor del mundo acaba de ser estrenada en Spotify. 

  "Fue súper gratificante trabajar en este proyecto. Nadie tenía idea ni se esperaba que este podcast tuviera el éxito que tuvo, así que a todos nos tomó por sorpresa. Cada vez se iba trabajando con más presión para las nuevas temporadas, porque los fans esperan que la potencia vaya creciendo, y así ha sido, al punto que la cuarta temporada tiene una música súper distinta", comenta Mowat sobre su experiencia con "Caso 63".

  "Es increíble ver la llegada que tiene una creación que uno hace en la intimidad absoluta sin estar viendo a nadie en un departamento en el centro de Santiago, con total oscuridad en pleno invierno, hacer esta música y que de repente, de un momento a otro, agarre un vuelo y una dimensión enorme, es muy bonito ver eso", agrega el músico chileno.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Resistir". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Mowat. No olvidéis seguir a Mowat en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!