Mostrando entradas con la etiqueta Somos Arrecife. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Somos Arrecife. Mostrar todas las entradas

jueves, 25 de abril de 2024

"Coartada Perfecta", el nuevo single de Max Prieto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Max Prieto! Y bueno, ¡comencemos!  

  Nacido en Santiago de Chile, Max Prieto es un músico y cantautor que comenzó a publicar su música en el año 2020. Sus primeros singles "La Última Cena", "Yo Te Llamo" y "El Que Tú Quieras" conjugan el pop y el rock clásico de los años ochenta junto a influencias de la escena latinoamericana de los noventa en adelante, además de una especial forma de narrar historias cotidianas con elementos de humor. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Coartada Perfecta"! 

  Rock moderno, melodías pop y una cuota de sonido funk se apoderan del más reciente lanzamiento de Max Prieto. "Coartada Perfecta" es una canción donde el riff de guitarra lleva la batuta en compañía de una batería potente que marca un ritmo atrapante. El track incluye un sorpresivo interludio con tintes progresivos y funk rock que exponen la búsqueda sonora de Max, en su representativo catálogo de canciones variadas e inquietas.

  Sobre la letra, "Coartada Perfecta" describe una historia de un engaño amoroso, visto desde la perspectiva de uno de los "perpetradores del crimen". La canción fue producida por Pablo Yañez, músico y profesor con mucha experiencia en producción de artistas rock y pop. Este lanzamiento marca el inicio de una nueva etapa para Max que desembocará en la publicación de su primer EP. A la espera de ese trabajo, te invitamos a escuchar su nuevo single en tu plataforma de streaming favorita, o en su próximo concierto en vivo agendado para el sábado 20 de abril en Canto Bar, ubicado en pleno Barrio Italia.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Coartada Perfecta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Max Prieto. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

jueves, 18 de abril de 2024

"Puerto Lindo", el nuevo single de Diego Rañileo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Diego Rañileo! Y bueno, ¡comencemos!  

  Diego Rañileo es un músico y cantante chileno que debutó el 2020 con el single "Creo que me gustas". Posteriormente lanzó su EP debut "Nada Podría Hacer" y una colaboración con Coni Lewin (Supernova) en la canción "Viajando al Sur". 

  Tras experimentar con un cover de Friolento en 2023, el cantautor comienza una nueva etapa que lo llevará a publicar su primer álbum larga duración.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Puerto Lindo"! 

  El pop y el rock en su faceta más indie es lo que ha identificado el sonido de Diego Rañileo a lo largo de su breve pero fructífera trayectoria. El primer single de lo que será su futuro álbum debut es eso y mucho más, ya que el músico aprovecha la oportunidad para experimentar con nuevos ritmos y texturas. La base de "Puerto Lindo" es una clara invitación al baile con una propuesta novedosa y diferente a lo que Rañileo nos tenía acostumbrados en su cancionero.

  "Quisimos jugar con el típico "dembow" de la música urbana e incorporarlo a la canción. Sentía que le daba una frescura a la instrumentación, y sumado a la guitarra acústica y sintetizadores quedaba como un menjunje que nos dejó muy felices", explica Diego sobre el trabajo realizado junto al productor Martín Pérez Roa (Merci) en Estudio Niebla.

  En cuanto a su relato "Puerto Lindo" se origina como una canción de desahogo y sobre reencontrarse con uno mismo. El escenario que inspiró la canción es Valparaíso y de ahí viene su título y el verso "Y los cerros se cobijarán y sanarán las penas que hay que sanar", pero cualquier lugar podría ser el indicado para ayudar a ahogar las penas y sanar las heridas.

  "El disco tiene varias colaboraciones, y por eso mismo me hacía sentido que el primer single fuera una colaboración, en este caso con Floresalegría, que le sumó a los coros una intensidad que le faltaba a la canción. Con Pamela habíamos trabajado en una canción el 2021, y quería que estuviera presente en este disco igual", agrega Diego acerca del featuring femenino en "Puerto Lindo".

  El nuevo single de Diego Rañileo fue producido, grabado y mezclado por Martin Perez Roa en "Estudio Niebla", masterizado por Paolo Riffo en Estudio del Sur y su portada fue realizada por Nelson Nuñez.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Puerto Lindo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Diego Rañileo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 16 de abril de 2024

"Socavón", el nuevo single de BPLJ

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BPLJ! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre BPLJ. En aquel post os presenté al cantante y su anterior EP, "20 años durmiendo". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Socavón"! 

  Siguiendo con la experimentación sonora, BPLJ estrena una canción en donde explora por primera vez una composición con ukelele. La combinación de este instrumento con el sonido de guitarras psicodélicas y otras texturas, dan forma a una pieza que se siente fresca y novedosa dentro del indie nacional, pero que también nos evoca a algunas composiciones de artistas como Cristóbal Briceño y Diego Lorenzini, especialmente por el uso de expresivos arreglos musicales que sobresalen dentro de todo el universo sonoro de "Socavón".

  "Es la primera canción que escribo en ukelele, no sé tocar bien así que me agarré de lo primero que encontraba y eso me hizo querer escribir una canción muy simple. Quería que tuviera un poco esa ingenuidad de la tonalidad mayor pero el verso tiene algo oscuro y me gusta mucho ese juego", explica Rodrigo sobre este tema que registró entre medio de la grabación de un disco para su otra banda Super Perfundo.

  En cuanto a su relato "Socavón" habla sobre la pérdida de seres queridos y gente cercana y cómo esto a veces conlleva algún grado de libertad. "Me inspiré en un cuento de Stephen King que trataba sobre un matrimonio que se llevaba horrible y que llegan a comprar a una estación de servicio. La esposa se baja del auto y tras un incidente termina muerta. Después de todo el caos y el shock, el hombre se va manejando y piensa "soy libre". Me dio mucha risa esa dualidad entre lo terrible de perder gente pero que siempre trae algún tipo de libertad y cambio aunque duela pensarlo y duela decirlo", agrega Rodrigo.

  "Socavón" no será parte de ningún EP a futuro y funciona como un lanzamiento de transición entre su primer trabajo y lo que se venga en el futuro. La canción fue escrita, compuesta y producida por Rodrigo De La Rivera, grabada en Estudio GAM por Gonzalo Rodriguez. La guitarra eléctrica estuvo a cargo de Ignacio Kenfa Wong (Super Perfundo), la mezcla la realizó Ignacio Soto Kallens y el master estuvo a cargo de Cristóbal Carvajal.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Socavón". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de BPLJ. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 10 de abril de 2024

"Veneno Virtual", el nuevo single de "The Black Pants"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Black Pants"! Y bueno, ¡comencemos!

  "The Black Pants" es una banda que desde el 2023 viene elaborando un sonido que combina géneros como el pop, el rock y el funk. Su debut fue el single "Lo Detecto" estrenado en abril de 2023. Luego vino "De qué nos sirve", a fines del mismo año. 

  Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Veneno Virtual"! 

  Ritmo y groove son dos palabras que corren por las venas de lo nuevo de "The Black Pants". "Veneno Virtual" juega con riffs de guitarra y sintetizadores que nos transportan a la pista de baile a través de un relato acerca de la sobreexposición con la tecnología y cómo esta nos influye en nuestra vida cotidiana. Una canción que incita al movimiento, a la fiesta y también a la reflexión. 

  Junto con el estreno en plataformas digitales se acaba de liberar el videoclip oficial. En la pieza audiovisual se puede ver una selección de imágenes gratuitas de, las cuales nos muestran que nuestra realidad pareciera ser una distopía sacada de las mejores obras de ciencia ficción. El clip se puede encontrar en el canal de YouTube de la banda.

  "Veneno Virtual" es parte de un disco en el cual la banda, integrada por Morales Groove en la voz, Leo Hunt en guitarra y Mario Eme en Teclados y Sintetizadores, se encuentra trabajando en estos días. Por ahora te invitamos a escuchar su nuevo single en Spotify, Deezer, Tidal, o tu plataforma de streaming preferida.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Veneno Virtual". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Black Pants". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 9 de abril de 2024

"Vamos Muchacho", el nuevo single de "El Cómodo Silencio De Los Que Hablan Poco"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡"El Cómodo Silencio De Los Que Hablan Poco"! Y bueno, ¡comencemos!

  "El Cómodo Silencio De Los Que Hablan Poco" es una banda chilena que nace el año 2015, cuando Vladimir Mella y Franco Perucca deciden crear un grupo que reúna composiciones de ambos. Su sonido mezcla el emo, el indie y el post rock, una combinación que los llevó de inmediato a destacarse dentro del circuito independiente nacional. 

  Su primer álbum "Run Run" (2016) alcanzó en poco tiempo 500 mil escuchas y fue considerado uno de los mejores discos de ese año por muchos medios musicales. El 2018 editan su segunda placa "Amanda", material que agrega nuevos himnos a su cancionero y que da inicio a una gira por Chile, Perú, México, Argentina y Colombia.

  Ahora lanzan su nuevo single doble: ¡"Vamos Muchacho"!

  Desde el EP "Volver a Empezar" (2022) que "E.C.S.D.L.Q.H.P" no nos sorprendía con nueva música, por lo que este lanzamiento es un hito importante en su carrera. Tras recorrer diversos escenarios nacionales e internacionales y cautivar a cada vez más oyentes, el grupo se prepara para iniciar una nueva etapa, marcada por lo que será la publicación de su tercer larga duración. Para adelantarnos un poco de lo que se viene, la banda nos presenta dos canciones. 

  Por un lado tenemos a "Vamos Muchacho", una breve pero pegajoso track en clave jangle pop que nos atrapa desde el primer acorde, deambulando entre momentos melódicos y  frenéticos. La segunda pista se titula "Gatos en la Oscuridad" y es una cautivadora alegría que da el complemento perfecto a su otra parte. Un viaje emocional, tanto en su sonido como en su relato, con la intensidad y energía que ha caracterizado a El Cómodo todos estos años. 

  Junto con el estreno en plataformas digitales, el grupo ha anunciado dos grandes noticias. La primera es sobre una presentación especial en Lima, Perú, agendada para principios de junio. La segunda novedad es el lanzamiento en vivo del videoclip de "Vamos Muchacho". El evento se realizará el próximo 6 de abril en la "Corporación Cultural de La Florida" y la entrada es liberada con inscripción a través de Eventrid, hasta agotar capacidad. En el show, la banda repasará lo mejor de su discografía, sus nuevas canciones y también mostrará su puesta en escena actual con la incorporación de una nueva integrante.

  "Vamos Muchacho" es un lanzamiento presentado por la nueva casa discográfica Joy Boy Records inaugurada por los mismos "E.C.S.D.L.Q.H.P" en el 2022. Encuéntralo en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Vamos Muchacho". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "El Cómodo Silencio De Los Que Hablan Poco". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Baño de Mar a Medianoche", el nuevo single de Ineino

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ineino! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ineino es un músico de Carampangue, localidad ubicada en la región del Bío Bío, al sur de Chile. Comenzó en la música siendo parte de la destacada banda Inarbolece, para luego aventurarse con un proyecto en solitario con el cual ha editado varias publicaciones, entre ellos el EP "Gloria" (2018) y los discos "Sentimentales" (2019) y "Compasión" (2022). 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Baño de Mar a Medianoche"! 

  Ineino homenajea a la destacada artista chilena que tuvo su auge en la década de los sesenta junto a canciones como "Aleluya", "Puré de Papas" y la mencionada anteriormente y tal vez´el tema más icónico de su carrera, "Baño de Mar a Medianoche", compuesta originalmente por el italiano Domenico Modugno. 

  El músico nacional propone una reversión cargada de emotividad antigua, ecléctica y desgarradora, utilizando como base una batería enérgica que marca el ritmo de esta nostálgica pieza, acompañada de guitarras eléctricas al estilo de Dire Straits y un bajo versátil que evoca al cancionero de Sandro. En cuanto a referencias e influencias para este homenaje, Ineino menciona a Mon Laferte, Los Tres y C Tangana, artistas de distintas épocas y géneros, pero que coinciden en la creación de música en español llena de expresión y nostalgia.

  "Baño de Mar a Medianoche" es el primer single del próximo disco de Ineino, titulado "La Nueva Ola", el cual nos transportará directamente a los años 60's y 70's en Latinoamérica. Un experimento sonoro que es consecuente con la constante exploración artística que el joven músico nacional viene mostrando desde sus inicios y que hoy se consagra al ser anunciado como uno de los shows de apertura de Los Tres en su regreso con su formación original.

  Encuentra lo nuevo de Ineino en Spotify, Deezer, Tidal, entre otras plataformas digitales. También en YouTube está disponible una especial sesión en vivo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Baño de Mar a Medianoche". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ineino. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 8 de abril de 2024

"Si no puedo bailar", el nuevo single de Francesca Santoro

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Francesca Santoro! Y bueno, ¡comencemos!

  Nacida en Antofagasta, al norte de Chile, Francesca Santoro es una cantante, compositora, abogada y actriz que actualmente reside en Santiago. Fue vocalista de la banda Wentru durante tres años, para luego comenzar su proyecto solista junto al estreno de su primer single "Pedazo de Vida" (2017). 

  Un año después publica su EP debut "Invertebrado", grabado y producido en compañía de destacados músicos nacionales. En 2020, Francesca lanza "Llevarte a viajar" (musicalización de un poema de la escritora Viviana Avila), seguido de "Cuando llega la noche" (2021, primer single de su próximo disco), "La Santa" (2023, cover de Bad Bunny) y "Domingo" (2024, con colaboración del cantante y productor Cocó).

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Si no puedo bailar"!

  Lo más reciente de Francesca Santoro es una canción alegre con un marcado sonido pop que incluye elementos de la música altiplánica proveniente del norte de Chile. Trompetas, trombones y charangos dan vida y colores a lo que la cantautora define como "pop nortino", recalcando sus raíces y origen geográfico en la ciudad de Antofagasta. 

  "Si no puedo bailar" se estrena en el contexto del Mes de la Mujer, lo cual no es una mera casualidad, ya que el single incluye un mensaje feminista en su letra. "Con cierta ironía, la canción recuerda que los cuerpos de mujeres y diversidades son libres, que queremos disfrutar de nuestra sensualidad, de nuestra sexualidad, marchar, apropiarnos de la calle y también del baile", explica la cantautora acerca de su nuevo lanzamiento, el cual corresponde al segundo adelanto de lo que será un álbum larga duración a estrenarse en el primer semestre del 2024.

  "Es una canción que hice a partir de la clásica frase "si no puedo bailar, tu revolución no me interesa", de la feminista libertaria Emma Goldman. Se dice que ella supuestamente se la habría dicho a compañeros hombres que la enjuiciaron por disfrutar de la autonomía de la mujer sobre su propio y no estar dedicada totalmente a la lucha política, como debía ser. El baile y el deseo en las mujeres, supuestamente era superficial. Ese sentimiento de Emma Goldman se actualiza a los tiempos de hoy porque a las mujeres nos sigue ocurriendo", agrega Francesca sobre el origen de "Si no puedo bailar".

  La canción fue escrita y compuesta por Francesca Santoro, producida por Cocó,  grabada en "Estudio Zen" por Pablo Hernández y Cristóbal González, mezclada por Williams Martínez y masterizada por Chalo González. "Si no puedo bailar" ya está disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuando Llega la Noche". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Francesca Santoro. No olvidéis seguir a Rocío Belén en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

martes, 26 de marzo de 2024

"NOKIA", el nuevo single de Centella

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Centella! Y bueno, ¡comencemos!

  Centella es el proyecto de Antonio Caballero, músico y productor chileno que en ocho años de carrera ha explorado sonoridades ligadas al pop, al soul y a los ritmos latinos, acercándose a lo experimental, lo impredecible y lo intuitivo. 

  Su primer single "Mejor que yo" (2016) combinó el lado más suave del funk con algunos tintes ochenteros. Luego vino "Cintillo" (2018), un mixtape que recuerda al pop de los setenta. En 2022 publica su disco debut titulado "Nazca", el cual lo lleva a recorrer distintos escenarios y otros sonidos. El presente año marca el inicio de una nueva era musical para Centella con publicaciones y conciertos.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"NOKIA"!  

  "NOKIA" es el nombre del primero de varios singles que podremos descubrir en esta nueva etapa del proyecto. La canción se revelará este 12 de abril en plataformas digitales y tendrá un especial lanzamiento en vivo en Matucana 100. El evento está agendado para el día domingo 14 de abril y contempla además las presentaciones de dos agrupaciones nacionales imperdibles: Scott y los pelmazos y Columpios al Suelo. 

  Scott y Los Pelmazos es una banda de hip-hop alternativo proveniente de la zona sur de Santiago. El mixtape "Scotty Tape 01" es su lanzamiento más reciente y funciona como un retrato de la cotidianeidad de la sociedad moderna con todos sus colores, claros y oscuros, representados en composiciones vivas y dinámicas. Acerca de Columpios Al Suelo cabe destacar la manera en que conjugan el post-punk con dream pop, noise y psicodelia, generando una propuesta ruidosa y melódica de gran vértigo sonoro. El proyecto está liderado por Juan Desordenado y su último disco "Colores" (2022) es uno de los álbumes más aclamados de la escena chilena independiente. Este show será un regreso a los escenarios después de un largo receso sin presentaciones en vivo.

  La jornada del 14 de abril será el momento ideal para adentrarnos en esta nueva ruta sonora de Centella junto a su próximo estreno "NOKIA", en compañía de dos interesantes proyectos nacionales. Las entradas para el concierto ya están disponibles a través de Ticketplus y tienen un valor de $8.000 en preventa y $10.000 en puerta.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pánico". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Alejandro Fernández. No olvidéis seguir a Centella en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 22 de marzo de 2024

"No dejo de pensar en ti", el nuevo single de "Poder Fantasma"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Poder Fantasma"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Poder Fantasma" es un proyecto musical que con casi 10 años de trayectoria ha recorrido un viaje sonoro en evolución permanente. 

  Desde el tecno punk de su primer álbum "Todo lo que quiero decir es lo que no quieren escuchar" (2017) pasando por el indie y electropop de su posterior placa "Canciones para el siglo XXI" (2020), hasta los sonidos 8-bit y estética animé del EP "bloqueo virtual </3" (2022), sus seguidores han sido testigos de la capacidad de exploración y experimentación de uno de los grupos más destacados de la escena independiente latinoamericana.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"No dejo de pensar en ti"! 

  El ritmo bailable y playero es lo primero que nos atrapa y sorprende en lo nuevo de Poder Fantasma. "No dejo de pensar en ti" abre con sintetizadores y una base electrónica que en pocos segundos cautivan al oyente con un beat atrapante digno de cualquier pista de baile. Las guitarras lead tan características de la banda también dicen presente, elevando la sonoridad pop propia del single a un nivel con más capas y texturas. 

  "Esta canción trata sobre un amor veraniego, ubicado en alguna capital costera, en donde dos personas que están recién conociéndose se enamoran intensamente y no pueden dejar de pensar en el otro", comenta la banda sobre el relato que acompaña a "No dejo de pensar en ti". También, cabe destacar que Francisco Heredia imprime en esta canción una nueva forma de cantar, inspirado por la nueva escena española de hyperpop, dándole así un nuevo aire estético al grupo, donde además brillan los coros a cargo de la dulce y delicada voz de Katherine Cabello.

  "No dejo de pensar en ti" fue producida en Ciudad de México por Fernando Herrera, quien ha trabajado con artistas como Gepe, Francisca Valenzuela, Javiera Mena, entre otros. La canción es el primer sencillo del próximo disco de la banda, el cual será estrenado en julio de este año. Posteriormente, el grupo planea realizar una gira por Chile y regresar a México para presentar este álbum en vivo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "No dejo de pensar en ti". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Poder Fantasma". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 6 de marzo de 2024

"Llévame", el nuevo single de "Pragmagrama"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Pragmagrama"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Pragmagrama" es el proyecto solista de Claudio Leiva, profesor de literatura y sonidista oriundo de Santiago de Chile que luego de ser tecladista en diversas agrupaciones, decide aventurarse en solitario como compositor e intérprete. 

  El 2021 hace su debut con "Baila", single que explora la música pop y disco, mezclando referentes de épocas anteriores e influencias más actuales.  Un año después, el artista publicó su primer álbum "Libre" (2022), un disco de ocho canciones que fue gestado en plena pandemia.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Llévame"! 

  Una guitarra y algunas percusiones digitales se fusionan en la introducción de "Llévame", una enigmática pieza musical que rápidamente comienza a crecer hasta convertirse en una canción de indie y electropop llena de capas y texturas. Absorbiendo influencias de bandas como War on Drugs o Radiohead, Pragmagrama crea un universo sonoro donde lo sintético y lo orgánico cohabitan, siendo el telón de fondo para un relato que nos habla de un amor no coincidente, pero del cual se tiene esperanza, aferrándose a la idea de que no existe amor prohibido o imposible. 

  "La letra de la canción a diferencia del primer disco, carece de metáforas, es decir, dice directamente sin dobles lecturas la idea principal hacia el oyente. El concepto de 'llévame' se relaciona con el canto a lo divino, es decir, "no me voy", sino que "me llevan", algo que escapa de mi albedrío", explica Claudio sobre la historia detrás de su nuevo single.

  Junto con la canción, ya disponible en plataformas digitales, se acaba de liberar el video oficial de "Llévame", el cual fue grabado recientemente en el Parque El Trapiche en Peñaflor, Santiago de Chile. "En el clip se busca contar la historia de un amor no coincidente que se relaciona directamente con la evolución personal del personaje principal. Se hace un paralelismo entre el "yo joven" y el "yo maduro" ", detalla Claudio, quien además hizo las labores de guionista, director y editor de la pieza audiovisual.

  "Llévame" fue grabada, mezclada, masterizada y producida por Diego Peralta. La canción corresponde al primer adelanto del disco sucesor de "Libre", el cual aún no tiene nombre ni fecha de estreno. Por ahora, te invitamos a escuchar este nuevo lanzamiento en tu plataforma digital preferida.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Llévame". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Pragmagrama". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto"

martes, 27 de febrero de 2024

"Tomarnos un Tiempo", el nuevo single de Vice Arrué

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vice Arrué! Y bueno, ¡comencemos!

  Vice Arrué es el proyecto musical del cantante y productor chileno Vicente Arrué, quien a través de sonoridades pop y melodías pegajosas comienza a abrirse espacio dentro de la escena nacional.Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tomarnos un Tiempo"! 

  El debut de Vice Arrué es un track lleno de frescura, que en apenas segundos nos hace adictos al ritmo enérgico que propone "Tomarnos un Tiempo". Los sintetizadores y un atrapante beat electrónico acompañan un relato que nos habla sobre esos momentos difíciles que se viven en una relación amorosa cuando parece ser que el tomar distancia es la mejor de las decisiones. Basada en vivencias propias del artista, la canción proyecta un sincero relato de un amor que se torna tóxico, y aunque los sentimientos sigan intactos el fin es inminente.

  Luego de liberar la canción en plataformas digitales, el músico hoy nos entrega su primer videoclip inspirado en la letra de "Tomarnos un Tiempo" y planteando un viaje audiovisual en una carretera que nos lleva fuera de la ciudad, donde la estética retro, los colores saturados y el brillo se hacen protagonistas. "El protagonista vuelve solo de unas vacaciones que empezó acompañado, un viaje que fue un intento desesperado por salvar una relación amorosa que estaba condenada al quiebre", explica Vice sobre este trabajo dirigido y post-producido por el cineasta y actor Domingo Jeame. La dirección de fotografía y cámara fue realizada por Diego Seye, las gráficas diseñadas por Valentina Verdejo, mientras que la producción estuvo a cargo de Cote Ramirez y Vicente Arrué.

  "Tomarnos un Tiempo", ya disponible en Spotify, Deezer, Tidal y otras plataformas digitales, fue producida y mezclada por Pablo Vicencio en Estudios 510. La masterización estuvo a cargo de Francisco Holzmann y la composición incluye una sorpresiva participación y co-autoría de Ricardo Taub, abuelo de 83 años de Vice.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tomarnos un Tiempo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vice Arrué. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 23 de febrero de 2024

"Hogar", el nuevo single de "Cuendali"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Cuendali"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Cuendali" es un proyecto musical integrado por Nial Jachura y Daniel Carreño Reyes. El dúo chileno explora sonidos que mezclan pop y electrónica, lo cual se puede apreciar en su primer single "Rendijas", lanzado a mediados del 2023 junto a un videoclip protagonizado por la destacada actriz nacional Javiera Díaz de Valdés. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Hogar"!

  Las guitarras eléctricas y los sintetizadores dan partida al nuevo single de "Cuendali". "Hogar" profundiza en el género del synth pop con un ensamble de cuerdas y quenas, utilizando una base electrónica como cimientos para un track melancólico, pero con un innegable espíritu de baile y fiesta. "La canción reflexiona sobre el convivir con uno mismo, el amor propio, el aceptarse con virtudes y defectos y enfocarse en la luz que hay dentro de cada uno", explica el dúo acerca de su último lanzamiento. 

  Junto con el estreno en plataformas, también se acaba de liberar el videoclip oficial de "Hogar" grabado en El Castillo, nueva casona cultural. En la pieza audiovisual, dirigida por Cristian Pino Anguita, se puede ver a la banda recorriendo una casa llena de rincones y espacios retratados con evocadores movimientos de cámara y encuadres. A diferencia de la música de "Hogar", que nos plantea un sonido sintético más futurista, el clip propone una estética más orgánica, centrándose más en la letra y en el mensaje sobre ser uno mismo. "Es una casa desgastada, detenida y corroída por el tiempo donde vamos buscando diferentes formas de habitarla, conviviendo con el orden y el desorden, buscando luces entre las sombras", detalla el dúo.

  Masterizada por Chalo González y producida por Mowat y Nial Jachura, "Hogar" es el segundo adelanto de un disco que pronto verá luz. Por ahora te invitamos a escuchar y descubrir la música de Cuendali en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Hogar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Cuendali". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 19 de febrero de 2024

"Tu Luz", el nuevo single de "AMAICURA"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"AMAICURA"! Y bueno, ¡comencemos!

  "AMAICURAes un proyecto musical chileno que nace el 2022 y que está integrado por Nicolás Tapia y Paula Valenzuela. Con un sonido indie pop marcado por ritmos bailables, guitarras envolventes, atmósferas sintetizadas y voces armoniosas, el dúo ha desarrollado una estética con identidad, la cual se puede apreciar en singles como "Contigo" o "Miradas". 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tu Luz"! 

  Lo nuevo de Amaicura nos empapa de frescura con riffs de guitarra y bajos cargados de groove al compás de una suave batería que va marcando el ritmo de "Tu Luz", una canción que tal como su nombre lo adelanta ilumina a quienes la oyen, a través de un sonido cálido que invita al baile, a recordar momentos especiales y también disfrutar del presente.

  "Tu Luz" fue masterizada por YAGUAR, mezclada por Nicolás Tapia y grabada y producida por Amaicura. La canción corresponde al primer adelanto de un EP que verá luz durante el primer semestre de este año.

  Además de su estreno en plataformas como Spotify, Deezer, Tidal, entre otras, también se liberó el videoclip oficial, en el cual se puede ver al dúo disfrutando de la naturaleza, la compañía y el alegre ritmo que identifica a la canción. El trabajo audiovisual se puede encontrar en el canal de Youtube de Amaicura.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tu Luz". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "AMAICURA". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 12 de febrero de 2024

"Señorita", el nuevo single de Simonia

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Simonia! Y bueno, ¡comencemos!

  Simonia es el proyecto musical de Simona Ibarra, actriz y compositora chilena que entre el 2021 y 2023 se dedicó a trabajar junto al destacado productor y cantautor Nando García en lo que será su primer disco. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Señorita"!

  Con un grito, un piano y la cálida voz de Simonia inicia "Señorita", una canción que evoca a los primeros años de artistas como Natalia Lafourcade, Regina Spektor o Francisca Valenzuela. Con una mezcla de ironía, dulzura y una estética pop que se expande hacia la exploración de otras sonoridades, la cantante nos entrega un relato que habla de una etapa específica en la vida de una niña, que es cuando el mundo comienza a develar su verdadera forma y empiezan a surgir múltiples contradicciones.

  "Por un lado está todo este mundo bello creado para las infancias; las películas de amor y princesas, los juguetes, los cuentos, nuestra propia imaginación, sentirnos protegidas. Pero también comienzan los primeros cuestionamientos: ¿soy la bonita o la fea del curso? ¿estará bien la cantidad de comida que estoy comiendo? qué feos mis dientes, odio mi cuerpo, que raro mi pelo, un viejo me manoseó en la calle y quedé en blanco", comenta Simona y luego agrega: "A pesar de todas esas desagradables vivencias y toda la rebeldía que podamos tener, ese mandato de ser señoritas cuesta soltarlo". 

  "Señorita" es el primer adelanto de "Asunto de Niñas", disco debut de Simonia que verá luz durante el primer semestre del 2024.  "Esta fue la segunda canción que produjimos con Nando, pero fue la que forjó el camino de lo que sería el álbum tanto discursiva como sonoramente.

  Hay un elemento teatral innegable que viene de mí profesión que tiene que ver con usar elementos no solo musicales, sino también que dan cuenta de estados y emociones, como son los suspiros, gritos,  risas u onomatopeyas que le dan otra capa a la música, la palabra es la racionalización de una emoción y el sonido es la emoción pura", agrega Simona.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Señorita". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Simonia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 5 de febrero de 2024

"Ya No Mientas Más", el nuevo disco de Quinal

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Quinal! Y bueno, ¡comencemos!

  Quinal es un cantautor chileno de 24 años que debutó en plataformas digitales con el single "Detrás de tu espejo" (2021), mostrando una inquietud sonora influenciada por los grandes íconos del pop de los años setenta, y también por los procesos más experimentales de la música. Tras publicar cinco sencillos (entre ellos una colaboración con la destacada cantante y cellista Felicia Morales). 

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Ya No Mientas Más"!

  Once canciones dan vida a este disco de sonido pop versátil y frontal, el cual usa como punta de lanza los arreglos de guitarra y las letras melancólicas. En cuanto a géneros, el electropop e influencias que van desde Mac Demarco, Cerati hasta el new wave ochentero se apoderan de este viaje musical que incluye relatos sobre el desamor, la ilusión, el dolor y el deseo. Entre los temas inéditos podemos mencionar a "Eso Es Diferente", track que abre el álbum y que  se caracteriza por sus enérgicas guitarras y un mensaje que llama a dejar de lado la obstinación y aprender a reconocer una derrota. 

  También resalta "Ya No Mientas Más", canción que da el nombre al disco y que nos propone un sonido más electrónico cargado de sintetizadores que nos evocan antiguos himnos bailables de los años ochenta. "Todo Es Más Lento" es la pieza escogida para cerrar este recorrido y lo hace con una invitación a la pista de baile, entrelazando la sensualidad con el misterio.

  El disco debut de Quinal fue mezclado y masterizado por Victoria Paz Cordero, excepto "Todo Es Más Lento" (por Ricardo Luna), mientras que la portada que acompaña el álbum fue diseñada por Ariel Altamirano (DJ Dementira).

  "Ya No Mientas Más" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y también se podrá escuchar en vivo el 2 de febrero en Disquería Chilena. La entrada es liberada y la cita está agendada para las 18 hrs. Cupos limitados.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Esta Costa". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Quinal. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 31 de enero de 2024

"Cuando No Estás", el nuevo single de "Mejor Que Ayer"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mejor Que Ayer"! Y bueno, ¡comencemos!

  Desde Santiago de Chile emerge "Mejor Que Ayer", banda se origina en el año 2021 y que está integrada por Nicolás Muñoz (teclado y voz), Michelle Thenoux (voz y guitarra), Felipe González (bajo), Diego Rivas (guitarra principal) y Cristóbal Soto (batería). 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cuando No Estás"! 

  Con una onírica guitarra, a la cual pronto se le suman percusiones, teclados y bajo, comienza "Cuando No Estás", canción que fusiona elementos del rock y el soul con frescura y mucho groove. Pasando de la melancolía a la esperanza, la historia nos habla sobre un personaje soñador que anhela entender un lío emocional que nace desde la incertidumbre de un potencial amor, el cual puede darse o no de la manera en que sus expectativas la dibujan.

  Una narración de voz femenina da el pase a una parte instrumental liderada por un potente solo de Saxofón a cargo de Varo Morales. En cuanto a la producción, fue realizada por la banda junto a Mati ACV, quien también realizó la mezcla. Por otra parte, la masterización estuvo a cargo de Jdiller y el arte fue diseñado por Rocio Godoy.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mejor Que Ayer". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 26 de enero de 2024

"Mamá", el nuevo single de "El Fuego Sagrado"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Fuego Sagrado"! Y bueno, ¡comencemos!

  A inicios de 2020 nace "El Fuego Sagrado", proyecto musical originario del Valle de Aconcagua integrado por Robinson Campos en voz, Felipe Muñoz en bajo, Eduardo Saavedra en guitarras y voces y José Martel en batería, al que, actualmente, se suma la colaboración de Pablo Barra en guitarras. En estos días, se encuentran trabajando en su primer EP, del cual se desprenden los singles "Dejaremos la ciudad". 

  Ahora llega con la salida de su primer single: ¡"Mamá"!  

  Con una potente combinación de batería, guitarra y bajo inicia el segundo sencillo de "El Fuego Sagrado". La canción tiene una sonoridad llena de misterio que poco a poco se va revelando, con versos que nos hablan de la huida de un fugitivo que no puede volver a su hogar y que busca la comprensión de su madre; el arrepentimiento por los actos hechos. El ritmo conformado por la batería y el bajo nos evoca al northern soul de fines de los años sesenta, y a propósito de su relato también se puede conectar al característico galope de un western moderno.

  "Mamá", ya disponible en plataformas digitales, fue grabado en Andes Empire por Antonio Del Favero y Felipe Cadenasso. Corresponde al segundo adelanto del EP debut de El Fuego Sagrado que se lanzará durante los próximos meses. Para estar al tanto de las novedades de la banda te invitamos a seguirlos en sus redes.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mamá". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Fuego Sagrado". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!