Luis Fonsi arranca su "MAR INFINITO WORLD TOUR"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Luis Fonsi! Y bueno, ¡comencemos!

  Luis Fonsi, una de las figuras más reconocidas de la música latina a nivel internacional, anuncia oficialmente "MAR INFINITO WORLD TOUR 2027", su esperada nueva gira mundial, que recorrerá Europa, Latinoamérica, Norteamérica y Asia.  

  Puerto Rico, su tierra natal, será el punto de partida de la gira el próximo 20 de febrero de 2027 en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot, cuya venta de boletos se llevará a cabo a partir de mañana, a las 10:00am (hora local) a través de ticketera.com. A partir de hoy, nuevas ciudades y fechas serán anunciadas semanalmente en las redes sociales de Fonsi.

  El nombre MAR INFINITO nace de una conexión profundamente personal y, al mismo tiempo, universal. Así como el océano une continentes, la música ha sido el vehículo que le ha permitido llevar sus canciones alrededor del mundo y crear vínculos con públicos de diferentes culturas.

  El mar y el escenario han sido siempre dos de los lugares felices de Fonsi. De esa conexión nace el nombre de esta nueva gira. La palabra "MAR" tiene además un significado muy especial en su vida: el cantautor lleva esas letras tatuadas como homenaje a las iniciales de su esposa, Águeda, y de sus hijos, Mika y Rocco.

  "El mar siempre ha sido parte de mí. Crecer en Puerto Rico significó tenerlo cerca, sentirlo, respetarlo y entender que siempre hay algo más allá del horizonte. ‘Mar Infinito’ representa mucho de lo que siento en este momento de mi vida: todo lo recorrido, lo que todavía queda por descubrir y, sobre todo, la emoción de regresar a casa y compartirlo con mi gente", expresó Fonsi.

  "MAR INFINITO WORLD TOUR 2027" llega además en un gran momento para Luis Fonsi, quien este año ha colocado dos canciones en el número uno de la radio. Una muestra más de la versatilidad que ha marcado su carrera: la misma voz capaz de tocar nuestra fibra más sensible con sus poderosas baladas también puede ponernos a bailar con sus temas más rítmicos.

  "Cambiaré" alcanzó el #1 en los listados Latin Airplay y Tropical Airplay de Billboard y en múltiples países, mientras que su más reciente sencillo, "Me Despido", también ha logrado importantes posiciones en radio, incluyendo el #1 en Argentina y Chile, a poco más de tres semanas de su lanzamiento.

  Con "MAR INFINITO WORLD TOUR 2027", Fonsi se prepara para regresar a los escenarios con un recorrido por distintas etapas de su carrera, reuniendo canciones que han marcado generaciones como "Imagíname Sin Ti", "Quisiera Poder Olvidarme de Ti", "Aquí Estoy Yo", "No Me Doy por Vencido", "Corazón en la Maleta", "Échame la Culpa", "Despacito", "Date la Vuelta", "Imposible", "Calypso", junto a sus éxitos más recientes, "Cambiaré" y "Me Despido".

  Esta será la gira más ambiciosa de la carrera del ganador de multiples Latin GRAMMY®, con una gran puesta en escena, tecnología de última generación, un espectacular diseño de iluminación y una producción audiovisual de gran formato, pensados para llevar cada canción a una nueva dimensión sobre el escenario.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Roma". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Luis Fonsi. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Feid lleva "EL GREEN PRINT" a los cines de Estados Unidos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Feid! Y bueno, ¡comencemos! 

  Feid, superestrella multiplatino nominado al GRAMMY, llevará su cortometraje cinematográfico, "EL GREEN PRINT", a la pantalla grande en un evento especial de una sola noche en cines Regal de todo el país el 13 de septiembre. 

  El evento, de una sola noche, contará además con el estreno en sala del nuevo videoclip de Feid para "A Xon De Que", lo que permitirá a los fans disfrutar en exclusiva de un primer vistazo a su último trabajo audiovisual. Distribuida por Evan Saxon Productions, la película se proyectará en 42 cines Regal de 41 ciudades de Estados Unidos, ofreciendo a los fanáticos una oportunidad única de sumergirse en la más reciente visión creativa de Feid en un espacio inmersivo de cine. CAA, que representa a Feid, juntó a las ambas partes y apoyó su desarrollo y su estreno en cines.

  Las entradas cuestan $10 y el valor total de la entrada se puede utilizar como un crédito de $10 para los puestos de concesión en los cines Regal participantes el día de la proyección.

  "EL GREEN PRINT" marca el último capítulo en la evolución de Ferxxo, el icónico alter ego de Feid. Con las calles de Japón de fondo, la película sigue una transformación decisiva cuando Feid entra en la órbita de una hermandad clandestina donde los rituales, la estética y universo underground lo desafían a dejar atrás una era para renacer como algo completamente nuevo.

  Grabada en 35 mm con lentes anamórficos Panavision de la serie T, "EL GREEN PRINT" se rodó entre Miami, Los Ángeles y Tokio, logrando un impactante lenguaje visual inspirado en la cultura underground y la narrativa cinematográfica. La película cuenta con la participación de Álvaro Díaz, Yuki Chiba, Tony Hawk y el legendario piloto de carreras japonés Keiichi Tsuchiya, conocido como el "Drift King". Junto con vehículos modificados, arquitectura brutalista y una identidad visual única, la película amplía el universo creativo de Feid mientras da paso a la próxima evolución de Ferxxo.

  "Feid acaba de llevar la interacción con los fanáticos, el cine de eventos y la distribución de cortometrajes a otro nivel", comentó Evan Saxon. "Mientras los cines buscan oportunidades para atraer a los consumidores a sus salas, los artistas están creando increíble contenido de formato corto que los fanáticos quieren ver en la pantalla grande. El estreno en cines de Feid une ambos mundos, ofreciendo a sus fanáticos una experiencia cinematográfica colectiva sin comparación", comparte Evan Saxon, de Evan Saxon Productions.

  A principios de este año, Feid les dio a sus fanáticos un primer adelanto exclusivo de "EL GREEN PRINT" durante su show con entradas agotadas en Nueva York, donde también sorprendió al público con el anuncio de su EP colaborativo con Álvaro Díaz. Ahora, los fanáticos de todo el país tendrán la oportunidad de disfrutar de la película completa en la pantalla grande.

  El anuncio llega tras una serie de momentos importantes para Feid, incluyendo su debut en solitario en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon y su participación en "Si Nos Organizamos, Cabemos Todos", un concierto benéfico en Bogotá en apoyo a los afectados por los devastadores terremotos que azotaron Colombia.

  También llega después de "Mentira", su tercera colaboración con Ryan Castro, continuando el lanzamiento del próximo capítulo creativo de Feid entre la música, el cine y las experiencias en vivo.

  "EL GREEN PRINT" narra el último capítulo de Ferxxo, el icónico alter ego de Feid, en las calles de Japón. Una decisión marca el fin de una era, el personaje se ve envuelto en la órbita de un grupo clandestino cuyos códigos, rituales y estética oscura lo empujan hacia una transformación que nadie vio venir. Guiado por dos energías que susurran el camino de su metamorfosis, rodeado de autos modificados, pistas de drift y una hermandad misteriosa, Feid deberá demostrar que está a la altura de convertirse en algo completamente nuevo.

  Os dejo por aquí el videolcip de "RU MOR". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Feid. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Mala", el nuevo single de Mael Muller

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Mael Muller! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantante, compositor y músico puertorriqueño Mael Muller presenta "Mala", un tema inédito que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera, acompañado de un nuevo equipo de manejo, objetivos renovados y una visión enfocada en continuar posicionando su propuesta dentro de la bachata a nivel internacional. 

  Nacido en Guayama, Puerto Rico, Mael ha explorado diferentes géneros musicales a lo largo de su trayectoria, un recorrido que finalmente lo llevó a encontrar en la bachata el sonido que mejor representa su sensibilidad, estilo interpretativo e identidad como compositor.

  En esta nueva fase, el artista apuesta por una bachata contemporánea que mantiene la esencia romántica del género, incorporando una sonoridad actual y una imagen renovada con las que busca conectar tanto con los seguidores de la bachata como con nuevas generaciones.

  Canciones como "Ángeles y Demonios" y "Tuya y Mía" anticiparon parte de esta evolución artística, desarrollada junto al productor Suénala Maiky, conocido también por su trabajo con Dalvin La Melodía. Ahora, con "Mala", Mael presenta una propuesta más definida y reafirma el rumbo musical que desea seguir.

Escrita por el propio Mael, "Mala" cuenta con los arreglos y la producción musical de Robinson Hernández, reconocido por su trabajo dentro de la música tropical. El sencillo se lanza bajo el sello discográfico J&S Music Group.

  La canción está acompañada de un video musical filmado en Santiago de los Caballeros, República Dominicana, bajo la dirección del realizador Christopher R. Ureña. El audiovisual complementa la historia y personalidad del tema, al tiempo que presenta la nueva imagen del artista.

  Con "Mala", Mael Muller abre un nuevo capítulo en su carrera, con una propuesta más madura y definida, y con la mirada puesta en llevar su bachata desde Puerto Rico y República Dominicana hacia nuevas audiencias y mercados internacionales.

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Mael Muller. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Rogers Sky recibe reconocimiento internacional en los "Anton Awards 2026"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Rogers Sky! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantante, compositor y promotor venezolano Rogers Sky fue galardonado con el reconocimiento "Cantante Urbano Internacional Revelación del Año" durante la reciente edición de los Anton Awards 2026, celebrada en República Dominicana, país donde durante varios años desarrolló parte de su trayectoria dentro de la industria del entretenimiento, tanto como artista como en labores de promoción y organización de eventos. 

  Además de continuar impulsando su carrera musical, Rogers Sky mantiene una activa participación en proyectos relacionados con el talento artístico. Este fin de semana, en la ciudad de Barinas, Venezuela, formó parte del jurado calificador de la gran final del concurso "Demuestra tu Talento VIP", organizado por la emisora Potencia 95.3 FM y el programa radial Zona VIP.

  A través de su empresa Sky Music Group, Rogers Sky no solo participó en el proceso de evaluación de los concursantes, sino que también se sumó para ser los primeros en darle promoción a la ganadora del certamen, Nathalia Quintero, quien recibió como parte de su premio el respaldo para comenzar a impulsar su carrera artística, gracias al talento demostrado durante la competencia.

  En el ámbito musical, Rogers Sky continúa promocionando sus más recientes producciones, entre ellas "Rompiendo Cadenas" y "Bajo el Sol", este último un featuring junto al cantautor dominicano Don Lucry. Ambos sencillos mantienen presencia en emisoras de radio de Venezuela y República Dominicana, además de las principales plataformas digitales de música y redes sociales.

  Con este reconocimiento internacional y su participación constante en proyectos de promoción artística, Rogers Sky continúa consolidando su presencia dentro de la música urbana y fortaleciendo sus vínculos con la industria del entretenimiento entre Venezuela y República Dominicana.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Rogers Sky. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Güero Sensible: el pop electrónico argentino encuentra una nueva criatura nocturna

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Güero Sensible! Y bueno, ¡comencemos!

  Hay algo deliberadamente incómodo en la música de Güero Sensible. No porque busque provocar gratuitamente, sino porque sus canciones parecen construirse en ese territorio donde el pop deja de ser completamente amable y la electrónica empieza a mostrar los dientes. 

  Detrás del alias está Bautista Cassaglia, músico, compositor y productor que durante años prefirió permanecer detrás de escena. Antes de imaginarse como artista, quiso ser productor. Antes de pensar en un proyecto solista, buscó una banda. Incluso fantaseó con encontrar una dupla creativa capaz de reproducir aquella química que alguna vez tuvieron proyectos como Daft Punk o The Chemical Brothers.

  Ninguna de esas búsquedas terminó funcionando.

  Y quizás era justamente ese el punto.

  En 2024, Cassaglia decidió asumir el control completo de sus canciones y comenzar su carrera como Güero Sensible. Desde entonces fue construyendo, lanzamiento tras lanzamiento, una identidad que ahora encuentra su primera gran declaración en Lola, un álbum previsto para octubre de 2026.

  Del estudio al frente del escenario

  Su relación con la música comenzó mucho antes de tener un nombre artístico.

  Su padre fue quien le abrió la puerta a un universo musical extraordinariamente amplio: rock, soul, hip hop, jazz, electrónica y trip hop convivían en sus primeras escuchas. Durante la adolescencia, Red Hot Chili Peppers, Oasis y Gorillaz se convirtieron en referencias fundamentales.

  A los ocho años comenzó a estudiar guitarra. Más tarde llegó una loopera y, con ella, las primeras canciones, letras y estribillos.

  Pero fue el estudio el que terminó cambiándolo todo.

  La curiosidad por descubrir por qué determinadas canciones funcionaban lo llevó a profundizar cada vez más en la producción. El sonido dejó de ser simplemente un vehículo para una canción y comenzó a convertirse en parte central de su identidad creativa.

  Ese aprendizaje hoy se escucha en Güero Sensible: sintetizadores, estructuras pop, pulsos electrónicos y una producción que no teme sonar áspera cuando la canción lo necesita.

  Lola, el disco que cambia la escala

  Después de varios singles, hacia finales de 2025 comenzó a tomar forma Lola.

  El proyecto nació de una necesidad concreta: hacer algo con mayor peso. Un disco que no funcionara simplemente como una colección de canciones, sino como una presentación definitiva de quién es Güero Sensible.

  La fórmula tiene referencias reconocibles, pero no pretende esconderlas: Lady Gaga, Charli XCX, Depeche Mode, Justice y el French Touch aparecen como puntos de partida para construir un universo propio.

  El resultado apunta hacia un pop electrónico nocturno, sensual y contundente, donde lo sintético no significa necesariamente frío. Hay deseo, oscuridad y energía de club, pero también una obsesión evidente por la canción.

  Si hubiera que imaginar Lola como una criatura, probablemente sería una que se mueve cómodamente entre una pista de baile y un dormitorio a las tres de la mañana.

  "Me gusta hacer la música que me gustaría escuchar", explica Cassaglia. Esa premisa también define su manera de mirar la escena: encontrar espacios todavía disponibles dentro de la música argentina y ocuparlos con una propuesta que no necesita proclamarse revolucionaria para resultar personal.

  "The Otros": cuando el pop muestra los dientes

  El capítulo más reciente de esta historia se llama "The Otros", publicado el 20 de agosto.

  El single es especialmente importante porque funciona como una ventana hacia la zona más agresiva de Lola. Después de adelantos que permitían descubrir diferentes caras del proyecto, esta canción amplía la paleta y muestra un Güero Sensible más contundente.

  La producción se apoya en una estética electrónica cruda y sintética, mientras el componente pop continúa funcionando como columna vertebral. Es precisamente ese contraste el que hace que la propuesta resulte atractiva: música electrónica con vocación pop, pero sin suavizar sus bordes.

  "The Otros" no parece estar diseñado solamente para anticipar un álbum. También funciona como una declaración: Güero Sensible está empezando a mostrar hasta dónde puede llevar su sonido.

  Un nombre nuevo con una historia detrás

  En una escena donde los singles aparecen y desaparecen a una velocidad cada vez mayor, Güero Sensible está tomando otro camino.

  Su historia comenzó con una guitarra, pasó por loops, producción, años de búsqueda y una fascinación casi obsesiva por entender cómo funcionan las canciones. Después llegaron los intentos de formar una banda, la fantasía de una dupla electrónica y finalmente la decisión de hacerlo solo.

  Ahora todo ese recorrido desemboca en Lola.

  El álbum llegará en octubre de 2026 y será, en muchos sentidos, la verdadera carta de presentación de Güero Sensible: no solamente el debut discográfico de mayor escala de Bautista Cassaglia, sino también el momento en que su identidad sonora podrá ser escuchada como un universo completo.

  Por ahora, "The Otros" deja una pista bastante clara.

  El pop puede ser sintético sin perder humanidad. La electrónica puede ser sensual sin volverse predecible. Y Güero Sensible parece dispuesto a explorar justamente ese punto de tensión.

  Octubre será el momento de descubrir qué tan lejos llega Lola.

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Güero Sensible. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Metrika anuncia sus nuevos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Metrika! Y bueno, ¡comencemos!  

  Metrika anuncia "La Orden World Tour", una nueva gira que llevará a la artista por Latinoamérica y España entre noviembre de 2026 y mayo de 2027. Una nueva etapa en la que Metrika presentará en directo su próximo álbum, "La Orden", acompañada de un show renovado y pensado para trasladar al escenario el universo que ha construido a lo largo de su trayectoria. 

  Desde Castellón, Metrika se ha consolidado como una de las voces más potentes de la nueva escena urbana. Su propuesta transita entre el trap, el reguetón y el punk, géneros que combina con una identidad propia y unas letras directas que abordan temas como la sexualidad, el empoderamiento y la salud mental.

  Con un enfoque feminista y político, su música conecta de forma honesta con una generación que ha encontrado en sus canciones una forma de expresarse, reivindicarse y sentirse representada. Un universo directo y sin filtros que ahora toma una nueva dimensión con "La Orden", su próximo álbum, y con un directo diseñado para llevar esta nueva etapa a los escenarios.

  La gira arrancará en Latinoamérica en noviembre de 2026, con una primera parada en Buenos Aires, donde la artista actuará el 28 de noviembre en Primavera Sound Buenos Aires. El recorrido por Latinoamérica concluirá en Santiago de Chile, con su participación en Chismotek el 12 de diciembre.

  En enero de 2027, Metrika llevará "La Orden World Tour" a España. El recorrido comenzará el 30 de enero en Valencia y continuará por Sevilla, Murcia, A Coruña, Bilbao, Zaragoza, Barcelona y Granada, antes de llegar a uno de los momentos más esperados de esta nueva etapa: el concierto del 19 de mayo en Madrid, en Movistar Arena.

  La llegada de Metrika al Movistar Arena supone uno de los grandes hitos de "La Orden World Tour" y una fecha especialmente esperada por su público. Será el gran cierre del recorrido en España y el escenario en el que Metrika presentará "La Orden" en un formato a la altura de esta nueva etapa de su carrera.

  "La Orden World Tour" será la oportunidad de descubrir en directo el próximo universo de Metrika, con un show renovado que reúne la energía, la actitud y la identidad que han convertido a la artista en una referencia de la nueva escena urbana.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Metrika. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Hecha de libros", el nuevo libro de Casey

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Casey. Y bueno, ¡comencemos! 

  Casey debutó con la novela "Four Knocks", cuyos derechos audiovisuales fueron adquiridos antes incluso de su publicación. Con una voz cálida y profundamente humana, se ha consolidado como una de las autoras coreanas más destacadas de la ficción feel-good contemporánea. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Hecha de libros"!

   "Hecha de libros" el nuevo libro de Casey. Salió a la luz el pasado 7 de septiembre, contando con el apoyo de "VR". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Hay libros que te cambian la vida. Y lugares que te ayudan a recuperarla. Tras una infancia marcada por el abandono y la pérdida, una joven intenta salir adelante sola mientras busca respuestas sobre su pasado. Pero su vida cambia el día que llega a La Biblioteca, una peculiar librería donde los libros no solo llenan estanterías: también unen a las personas que más los necesitan. Entre lectores solitarios, amistades inesperadas y una directora capaz de ver la luz incluso en quienes la han perdido, descubrirá que las familias no siempre nacen de la sangre y que los pequeños gestos de bondad pueden cambiar un destino. HECHA DE LIBROS es una novela conmovedora y luminosa sobre el poder de la lectura, la amistad y la esperanza. Una historia inolvidable sobre las segundas oportunidades, los lazos que elegimos y la fuerza que encontramos cuando alguien nos ayuda a volver a creer en nosotros mismos." 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Casey en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Felipe Peláez llega a España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Felipe Peláez! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras agotar sus shows en Colombia, el cantante y compositor Felipe Peláez llevará su Tour "De Otra Manera" a España. 

  El show será el momento ideal para escuchar algunas de sus canciones más recordadas como "Borracha", "Lo tienes todo", "Loco" y "Vivo pensando en ti", en un formato cercano e inolvidable. 

  La gira llegará el 08 de septiembre al Teatro Paral·lel 62 de Barcelona, continuará el 09 en el  Teatro La Rambleta de Valencia y finalizará el 10 de septiembre en el Teatro Slava de Madrid.

  El artista colombo-venezolano ha construido una trayectoria sólida dentro del vallenato y otros géneros latinos. Felipe Peláez comenzó a tocar instrumentos como el piano y la guitarra desde muy joven, impulsado por su hermano mayor. Su carrera lo llevó a trabajar como compositor y colaborar con nombres de enorme relevancia en la industria musical como Diomedes Díaz, Joe Arroyo, Jorge Oñate o Gilberto Santa Rosa.

  Con una discografía reconocida y un estilo lleno de carisma, Felipe Peláez ha firmado éxitos como "Borracha", "Lo Tienes Todo", "Loco", "Amapola", "Cuando Vuelvas" y "El Amor Más Grande del Planeta". Además, su producción "Diferente" le otorgó el Latin Grammy al Mejor Álbum de Cumbia/Vallenato en 2013, consolidando su lugar dentro de la música latina.

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Felipe Peláez. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"8", el nuevo disco de Lenny Tavárez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lenny Tavárez! Y bueno, ¡comencemos!

  El reconocido artista urbano Lenny Tavárez presenta oficialmente "8", su nuevo proyecto musical compuesto por ocho canciones que reflejan una nueva etapa en su trayectoria y consolidan su identidad dentro de la escena urbana internacional. 

  Con "8", Lenny Tavárez apuesta por una propuesta fresca, sensual y versátil, en la que combina distintos sonidos y matices de la música urbana para entregar un proyecto que promete convertirse en uno de los favoritos de sus seguidores. Cada canción aporta una personalidad propia y, al mismo tiempo, forma parte de un concepto que destaca la evolución artística y musical del intérprete.

  El proyecto está integrado por "Satisfexxxo", "Mi Gallery", "Imposible", "Modo Avión", "Mar y Arena", "Pikete", "Pa Lo Bonito" y "Juicy", ocho temas que se convierten en las piezas insignia de esta nueva producción.

  Como canción principal, "Satisfexxxo" marca el rumbo de "8" y captura la esencia atrevida y provocadora que ha caracterizado parte de la propuesta de Lenny Tavárez, mientras que el resto del repertorio amplía el universo sonoro del proyecto y demuestra su capacidad para explorar diferentes facetas sin perder su sello personal.

  Con este lanzamiento, Lenny Tavárez continúa elevando su nivel artístico y musical, reafirmándose como una de las figuras más destacadas de la música urbana latina. "8" representa no solo una colección de ocho canciones, sino también una muestra de su crecimiento, creatividad y visión para mantenerse vigente en una industria en constante transformación.

  La llegada de "8" genera gran expectativa entre sus fanáticos y seguidores del género urbano, quienes ya pueden disfrutar de un proyecto pensado para acompañar diferentes momentos, desde la fiesta y el romance hasta esas historias que se viven entre la música y la noche.

  Lenny Tavárez lo vuelve a hacer: ocho canciones, una nueva etapa y un proyecto que llega dispuesto a poner a todos a cantar, bailar y disfrutar.

  Los temas que componen "8" son:

1. Satisfexxxo
2. Mi Gallery
3. Imposible
4. Modo Avión
5. Mar y Arena
6. Pikete
7. Pa Lo Bonito
8. Juicy

  Os dejo por aquí el videoclip de "Empelotica". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Lenny Tavárez. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Juanes lo da todo en Florida

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Juanes! Y bueno, ¡comencemos!

  Este pasado fin de semana, Juanes, ícono colombiano y ganador de 29 premios GRAMMY® y Latin GRAMMY®, encendió el Kaseya Center de Miami con uno de los primeros tres conciertos que marcaron el inicio de su extensa Juanes World Tour 2026, una gira de 30 fechas por Norteamérica. La superestrella colombiana, reconocida por Billboard como "el artista latino de rock/pop más importante del siglo XXI", ofreció un espectáculo cargado de energía que reunió decenas de éxitos que han liderado las listas con una renovada propuesta musical y visual inspirada en el concepto de dualidad de su aclamado álbum más reciente, "JuanesTeban". 

  A lo largo de la noche, Juanes recorrió algunos de los clásicos atemporales que han acompañado a distintas generaciones, incluyendo "La Camisa Negra", "A Dios Le Pido", "Es Por Ti", "Fíjate Bien", "Volverte A Ver", "Mala Gente" y "Nada Valgo Sin Tu Amor", entre muchos otros, mientras sorprendía al público con invitados especiales y momentos de conexión única con sus fans. Tras abrir el concierto esa misma noche, Joaquina, ganadora del Latin GRAMMY® a Mejor Nuevo Artista, regresó al escenario para un emotivo dueto de "Fotografía" junto a Juanes. Más adelante, el artista recibió a su compatriota y amigo Fonseca, con quien convirtió todo el recinto en un gran coro durante la interpretación de "Antes Que El Tiempo Se Vaya", su actual colaboración que se ha mantenido durante meses entre las primeras posiciones de la lista Latin Pop Airplay.

  Otra de las grandes sorpresas de la noche llegó cuando Juanes apareció en medio del público acompañado únicamente por una guitarra acústica y un micrófono. Los fans se acercaron rápidamente mientras interpretaba "Para Tu Amor", una de las canciones más queridas de su repertorio y una emotiva declaración de amor eterno. Más adelante, Juanes elevó la energía al invitar al escenario a un joven guitarrista del público para improvisar juntos sobre algunas de sus principales influencias del rock, incluyendo riffs clásicos de Metallica, The White Stripes y más. La noche aún guardaba un momento inesperado que ni siquiera el propio artista había planeado, pero que reflejó el profundo significado que sus canciones tienen para el público: durante la interpretación de "Una Noche Contigo", tema incluido en su nuevo álbum, una pareja protagonizó una propuesta de matrimonio frente a toda la arena.

  Rolling Stone en Español también destacó rápidamente la energía de una gira que celebra un repertorio de canciones emblemáticas que han acompañado a varias generaciones, mientras presenta a un artista ya consagrado que continúa mirando hacia el futuro con una visión creativa renovada.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Una Noche Contigo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Juanes. No olvidéis seguir a Juanes en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

La nueva temporada de "FURIA" llega en octubre

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos en "HBO Max". Y bueno, ¡comencemos!

  "FURIA PARTE 2", la segunda entrega de la serie original de "HBO" creada y dirigida por Félix Sabroso y producida por "Producciones Mandarina" para "HBO Max" en España, se estrena el próximo 9 de octubre en "HBO Max". La nueva temporada se presentará el próximo lunes 21 de septiembre en el Festival de San Sebastián con la presencia de sus protagonistas Maribel Verdú, Carmen Maura, María León, Cecilia Suárez, Ana Mena, Clara Sans, Claudia Salas y Ana Torrent; y los codirectores Félix Sabroso y Jau Fornés.  

  En las nuevas tramas veremos a varias mujeres atrapadas en un sistema de mercado donde todo es susceptible de convertirse en lucrativo espectáculo. Todas ellas deberán enfrentarse a estas crudas situaciones con la única arma que les queda: la furia.

  La nueva temporada de esta serie original de "HBO", creada y dirigida por Félix Sabroso, que también firma los guiones junto a Juan Flahn y codirige con Jau Fornés, contará con 8 episodios de 30 minutos. Jose María Caro, Antonio Trashorras y David Ocaña son los productores ejecutivos por parte de "HBO Max" y Santi Botello y Félix Sabroso son los productores ejecutivos por parte de "Producciones Mandarina". 

  Sobre "FURIA"

  "FURIA"", estrenada en julio del pasado año, ha sido la serie más vista de la plataforma en España desde 2021, solo por detrás de La Casa del Dragón y The Last of Us. La crítica nacional e internacional ha dicho de ella: “Una de las grandes comedias del año” (El Confidencial), “brillante, divertida, colorida y sorprendente” (The New York Times), “varias buenas historias entrelazadas y un alarde de reparto” (El País) o “una sacudida estética, emocional y narrativa” (La Razón).   

  La primera temporada de "FURIA" reunió por primera vez en pantalla a las actrices Carmen Machi, Candela Peña, Cecilia Roth, Nathalie Poza y Pilar Castro, lo que la ha hecho valedora de un premio especial del jurado al elenco protagonista en los Rose d’Or europeos que otorga la UER destacando cada año a las mejores producciones en televisión, así como también del Premio Ondas a Mejor interpretación femenina para las cinco protagonistas junto a Claudia Salas y Ana Torrent. Además, la ficción fue nominada a los Premios Feroz (Mejor serie de comedia, Mejor guion de serie y Mejor actriz para Candela Peña), Premios Forqué (Mejor interpretación femenina para Candela Peña) y Premios Iris (Mejor actriz para Candela Peña y Mejor dirección de ficción para Félix Sabroso), entre otros. 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a "HBO Max" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Dame Candela", el nuevo EP de "Los Jaleo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Jaleo"! Y bueno, ¡comencemos!

   "Los Jaleo" presentan "Dame candela" en directo, incluida en el EP grabado en directo en la Sala El Sol, grabado el pasado mes de septiembre de 2025. 

  "Dame candela" es la canción que da vida a la Pasión, segundo Acto de su álbum de estudio "El Quebranto".  Una copla guitarrera en la que "Los Jaleo" hacen gala de su estilo característico, mezcla de Rock and Roll, música Surf y Copla. A ritmo de trompetas, guitarras y palmas, puro sonido tarantiniano a la española que invita a bailar y cantar hasta perder la voz. Esta versión en directo recoge una noche de vértigo, que puede apreciarse en cada segundo de la grabación.

  El nuevo EP de la banda en directo verá la luz el próximo otoño, estructurado en torno a cinco conceptos: el Misterio, la Pasión, el Quebranto, la Pena y la Esperanza, y su presentación oficial en vivo será en MADRID el 16 de Octubre en la Sala Rockville.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Libre". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Jaleo". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo pos

Arcángel celebra 20 años en el reggaetón

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Arcángel! Y bueno, ¡comencemos!

  El ícono de la música urbana latina, Arcángel, celebró dos décadas de influencia en el reguetón y la música urbana latina con dos presentaciones monumentales con entradas agotadas en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín, los días 4 y 5 de septiembre. Ambas noches alcanzaron su capacidad máxima, reuniendo a más de 95,000 fanáticos en una parada histórica de su gira mundial "La 8va Maravilla 20 Aniversario". Originalmente programado para una sola noche, el show de Medellín se convirtió en una de las primeras fechas de la gira en agotarse rápidamente durante la preventa, impulsado por la abrumadora demanda de los fanáticos. Como respuesta, se agregó una segunda fecha, y ambas noches terminaron agotándose mientras los fanáticos se reunían para celebrar los 20 años de trayectoria histórica de Arcángel. 

  Para hacer los shows de Medellín aún más memorables, Arcángel recibió a una impresionante lista de artistas invitados especiales durante todo el fin de semana, reuniendo a algunos de los nombres más importantes de la música urbana latina de diferentes generaciones. La primera noche contó con la presencia de Bryant Myers, Ñejo, Ryan Castro, Sech, Yaga y Mackie, Frabian Eli, Jezzy "El Chef", DJ Luian, Justin Quiles y NTG, mientras que la segunda noche recibió en el escenario a Feid, Yaga y Mackie, Alexis y Fido, Ñejo y Bryant Myers. Estas apariciones sorpresa transformaron ambas presentaciones en celebraciones inolvidables del pasado, presente y futuro del reguetón, resaltando las profundas relaciones e influencia de Arcángel dentro del género.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Cuánto Cuesta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Arcángel. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Pignoise" regresa a México

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Pignoise"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda española prepara su vuelta al país mientras celebra los 20 años de "Esto No Es Un Disco de Punk", el álbum con el que visitó México por primera vez. 

  "Pignoise" se presentará el próximo 11 de noviembre de 2026 en el Foro Indie Rocks, en la Ciudad de México, como parte de "Las Ganas Tour".

  El regreso llega en un momento especial para la banda. Tras la publicación de Las Ganas en noviembre de 2025, "Pignoise" celebra los 20 años de "Esto No Es Un Disco de Punk" con una reedición de este álbum, pieza clave dentro de su historia y también el disco con el que visitaron México por primera vez. Esta etapa tiene como primeros adelantos "Como Un Loco Por Ti" y "En Mi Habitación", dos canciones que retoman la energía, melodía y espíritu directo con los que la banda construyó una relación cercana con su público.

  México ocupa un lugar importante dentro de la trayectoria del grupo. Entre 2008 y 2011, "Pignoise" vivió una etapa de fuerte conexión con el país, en un momento en el que el pop punk, el rock alternativo y las bandas de guitarras en español encontraron una audiencia especialmente activa, junto a proyectos como Panda, Allison y otros nombres que marcaron la conversación musical de esos años.

  Ahora, la banda vuelve con una historia que ya tiene eco en el público mexicano y con un repertorio que sigue acompañando a distintas generaciones. Canciones como "Nada que perder", "Te entiendo", "Sin ti" y "Estoy enfermo" forman parte de ese recorrido que llegará nuevamente al escenario mexicano.

  La presentación en el Foro Indie Rocks será parte de esta nueva etapa en vivo, en la que "Pignoise" retoma su vínculo con México desde el escenario y con una gira que cruza memoria, presente y canciones que siguen conectando con su público.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Las promesas que se van". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Pignoise". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Más Allá", el nuevo disco de Danny FRATI Celli

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Danny FRATI Celli! Y bueno, ¡comencemos!

  Construido a partir de fragmentos de "La Fe", "Desde el más allá", "Continuar", "Dime", "Esfera", "Hey tú" y "Mía", el artista boricua estrena el video oficial de "Voy detrás de ti", una de las canciones más intensas de su disco "Más Allá". La pieza audiovisual no desarrolla una narrativa lineal; en cambio, reorganiza imágenes de clips anteriores, registros de shows en vivo y visuales capturados durante sus recorridos promocionales por Bogotá, Bolivia, México y Puerto Rico para construir un retrato emocional marcado por la búsqueda y la necesidad. 

  "Quise reunir distintas etapas visuales de "Más Allá" para crear una sensación de movimiento constante. El video habla de perseguir algo que parece esencial, incluso cuando no sabemos si realmente podremos alcanzarlo", explica Danny FRATI Celli.

  En "Voy detrás de ti", FRATI construye una canción atravesada por la ansiedad emocional y la incertidumbre. Líneas como "Siento que todo es incierto si no te tengo aquí" o "Quieras o no" reflejan a un protagonista incapaz de detenerse mientras el tiempo avanza y la distancia parece crecer. La luna, el viento y el camino aparecen como extensiones del estado mental del personaje, reforzando la sensación de urgencia que atraviesa la canción.

  Musicalmente, el tema conserva la identidad de rock en español que ha marcado el trabajo reciente del artista puertorriqueño, apoyándose en melodías directas y una atmósfera que privilegia la tensión emocional por encima de la contemplación. A diferencia de otras canciones de "Más Allá", aquí el conflicto no se observa desde la distancia: el protagonista avanza dentro de él.

  "Hay canciones que nacen desde la calma y otras desde la necesidad. "Voy detrás de ti" pertenece a ese segundo lugar: es la sensación de seguir avanzando aun cuando las respuestas no aparecen", agrega FRATI.

  El video funciona además como una lectura retrospectiva de "Más Allá", álbum en el que Danny FRATI Celli ha explorado emociones relacionadas con la culpa, la redención, la pérdida y la conexión espiritual. En lugar de presentar imágenes inéditas, la pieza reorganiza momentos ya conocidos para resignificarlos desde una nueva perspectiva emocional.

  Con más de 25 años de trayectoria, Danny FRATI Celli ha desarrollado una propuesta que combina la sensibilidad del rock latinoamericano con narrativas centradas en las contradicciones humanas. Desde sus primeros años en Materia Prima hasta su etapa como solista, el artista puertorriqueño ha construido una obra guiada por la introspección y la búsqueda constante de conexión emocional a través de la música.

  Desde sus inicios en la agrupación Materia Prima hasta su consolidación como solista, Danny FRATI Celli ha desarrollado una propuesta marcada por la honestidad lírica y el equilibrio entre profundidad conceptual y formas reconocibles del rock en español.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Hey, tú". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Danny FRATI Celli en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Infinito Paralelo", el nuevo single de "Doctor Krápula"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Doctor Krápula"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Doctor Krápula" sorprende con el lanzamiento de "Infinito Paralelo", un nuevo sencillo que irrumpe con poesía profunda y la energía del sonido latino. 

  En su nuevo sencillo, la banda latinoamericana nos sumerge en una narrativa poética sobre la conexión humana y explora la historia de dos almas que se encuentran en un instante fugaz. 

  Usando la metáfora de una intersección, "Infinito Paralelo" narra el anhelo de ambos por convertirse en dos líneas que caminen eternamente hacia el mismo sentido.

  Este viaje emocional se sostiene sobre una contundente base de reggae, que mantiene la fuerza y el estilo característicos de la agrupación colombiana. 

  Escrita y compuesta por la banda, la canción fue producida por el ganador del Latin Grammy Juan Pablo Vega, con ingeniería de mezcla y masterización de Stefano Pizzaia.

  "Infinito Paralelo" será parte del próximo álbum de "Doctor Krápula" que fue grabado en Bogotá, como un retorno contundente a sus raíces musicales. 

  La canción se estrena con una portada ilustrada a mano por Maria Camila Moreno Galindo de “Objiwa” y un videoclip de concepto 'live action'.

  El audiovisual fue dirigido por Alex Cortés bajo la producción de Little Goat Films y se rodó en Bogotá en la casa que vio nacer a "Doctor Krápula" a finales de los años  90's.

  "Infinito Paralelo" es la primera entrega de una triada de videos que serán parte del nuevo álbum.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Venimos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Doctor Krápula". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"La Bienal"reúne a Ángeles Toledano y una treintena de alumnas de la ESAD en el estreno absoluto de "La misma sangre del cuerpo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"La Bienal de Flamenco"! Y bueno, ¡comencemos!

  "La XXIV Bienal de Flamenco" de Sevilla acogerá este sábado el estreno absoluto de "La misma sangre del cuerpo", el espectáculo que supone el debut en la cita de la cantaora jienense Ángeles Toledano y en el que contará con la colaboración de una treintena de alumnas de la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla (ESAD). Con las localidades agotadas desde hace semanas, la propuesta abrirá la programación de "La Bienal" en el Teatro Alameda. 

  En palabras de la delegada de Turismo y Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, Angie Moreno, "es una satisfacción que Ángeles Toledano tenga una presencia tan especial en esta edición, primero en la gala inaugural, "El mundo por montera", y después con el estreno absoluto de "La misma sangre del cuerpo". Una artista que representa la capacidad del flamenco para mantener viva su raíz y, al mismo tiempo, seguir avanzando".

  Por su parte, el director de "La Bienal", Luis Ybarra, ha señalado que "Ángeles es una de las artistas más interesantes del panorama. Es una cantaora con conocimiento e inquietud. Hemos ido conociendo sus pasos por los lares del flamenco, algunos de ellos vinculados con "La Bienal", donde ha participado en sus anteriores ediciones, pero nunca como ahora, con su propuesta en solitario. Una propuesta de autor y de alta popularidad, en la que se concita la raíz con su personalidad, vehiculada por recursos, formas y estéticas propias de este tiempo".

  La propia Ángeles Toledano ha manifestado que se siente "inmensamente agradecida por todo lo que está suponiendo este proceso". En este sentido, ha dicho, "estamos aquí por aprender a vivir los procesos, por darle importancia a lo que pasa dentro, cuando estamos creando y todo está naciendo". Y ha añadido, ""La misma sangre del cuerpo" nace del último tema de "Sangre sucia", que nunca se ha hecho en directo porque para mí no había tenido lugar emocional, porque necesitaba un espectáculo para ello. Estamos viviendo momentos muy increíbles, están pasando cosas que no van a poder ser contadas. Personalmente, vivirlo con las chicas de la ESAD me ha cambiado mucho. Cantar es una de las cosas que más disfruto de este mundo, pero me gusta mucho el arte, por eso en este proceso quería nutrirme de todo lo que me estoy nutriendo. Está siendo un proceso muy bonito, todas nos estamos aportando riqueza y esto me ha enseñado que es aquí donde quiero estar, en esta forma de trabajar, en esta dirección. Creemos que la emoción que sentimos cuando ensayamos se va a ver el día 12".

  "La misma sangre del cuerpo" nace del universo que la cantaora jiennense ha construido en torno a su primer álbum, "Sangre sucia", un trabajo nominado a los Latin Grammy en el que Toledano conjuga raíz y vanguardia y reivindica una mirada propia sobre el cante femenino. El título del espectáculo recupera el de la última canción del disco, un tema que hasta ahora la artista nunca ha interpretado en directo y que se convierte aquí en punto de partida para una nueva creación concebida específicamente para "La Bienal".

  Bajo la dirección escénica de Verónica Morales, Ángeles Toledano abre la puerta a un territorio todavía inexplorado de su imaginario para construir una propuesta femenina, colectiva y compartida. Una pieza que solo puede suceder con la presencia de las otras y en la que las voces funcionan como cicerones de un recorrido atravesado por el romance. Las alumnas de la ESAD se incorporan así a un espectáculo que entiende el escenario como un espacio de encuentro entre distintas generaciones y formas de acercarse al flamenco.

  La pieza se adentra en una historia sobre una misma y sobre aquello que nos conecta con las demás: la sangre como vínculo, memoria y materia compartida. "La misma sangre del cuerpo" se plantea como un conjuro, una oración, un hechizo que toma forma a través del cante, las voces y el cuerpo de una artista que continúa ampliando los límites de su propio universo creativo.

  Con este estreno absoluto, "La Bienal" suma una nueva creación a su programación y refuerza su apuesta por generar espacios de encuentro entre artistas consolidados y las nuevas generaciones de intérpretes. Para Ángeles Toledano, el espectáculo supone además el regreso a "La Bienal" de Sevilla con una propuesta propia, después de que participara en la edición de 2016 con "La sirenita flamenca".

  Os dejo por aquí las redes sociales del "La Bienal de Flamenco" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Condenados: El amor de mi muerte", el nuevo libro de María R. G.

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de María R. G.. Y bueno, ¡comencemos! 

  "Nací en Madrid en 1993 y, aunque empecé a hablar muy pronto, no lo hacía muy bien. Me costó un poco aprender a pronunciar bien las palabras que decía: me da la sensación de que tenía tantas cosas que decir que lo de menos era cómo decirlas. Entonces mis padres me descubrieron el maravilloso mundo de la literatura (y el arte de decir lo que quieres decir con las palabras correctas) y devoro libros desde entonces (no literalmente). Me encanta la literatura fantástica, romántica y juvenil. Aunque no me cierro en cuanto a géneros, pues cuando un libro me llama, acaba cayendo en mis manos antes o después, siempre vuelvo a esos tres. 

  Empecé a escribir mis primeros intentos de novela a los once años pero no fue hasta el 2017 que terminé de escribir una. El parón en mis años de escritura por hacer lo que se debe hacer (centrarme en mis estudios, que siempre he sido muy aplicada) provocó que se me abriera un mundo mientras terminaba mi novela. ¡Qué alegría me provocaba sentarme delante del ordenador continuando lo que había escrito! ¡Cómo volaban las horas! ¿Y los personajes? ¡Estaban vivos! En ese momento tuve claro que esto es a lo que quiero dedicarme", comenta en su página web.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Condenados: El amor de mi muerte"!

   "Condenados: El amor de mi muerte" el nuevo libro de Arantxa Alarcón. Salió a la luz el pasado 3 de septiembre, contando con el apoyo de "Fandom Books". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Abróchate el cinturón. O no. ¿Qué más da? Esta autopista va camino al infierno.

  NOVELA GANADORA DEL III PREMIO FANDOM BOOKS

  Esta es la historia del viaje en carretera más largo e infernal de la vida de Elena. Bueno, o de su muerte, más bien.Y es que un viaje al infierno da para mucho, como descubrir que una es más dura que creía o destapar una preocupante debilidad por los chicos malditos morenos y de ojos verdes, también conocidos como AC/DCs (Atractivo Conductor Desconocido y Condenado). Pero eso no importa, claro que no. Al fin y al cabo... ¿Qué futuro puede tener una relación que empieza en la autopista que lleva al infierno?" 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a María R. G. en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.