Pablo Alborán anuncia nuevas fechas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Pablo Alborán! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras emocionar a sus seguidores con el anuncio de su gira más ambiciosa, Pablo Alborán suma 10 nuevas fechas a su "Global Tour KM0": Tenerife, Zaragoza, Mallorca, Roses, Las Palmas de Gran Canaria, Santa Cruz de la Palma y Chiclana disfrutarán de la experiencia única que el artista nos regalará en 2026. Además, tras conseguir agotar todas las entradas en Madrid, se añade una nueva fecha en la capital para que todos sus fans puedan disfrutar de este evento tan especial. 

  El anuncio llega pocos días después de la salida de su séptimo álbum de estudio "KM0", el inicio de una nueva etapa creativa caracterizada por la introspección, la honestidad y una renovada libertad artística. Autor de todos los temas y productor de la mayoría, Pablo consigue aportar a este trabajo un sonido orgánico, letras sinceras y un enfoque contemporáneo que combina raíz y vanguardia.

  "Global Tour KM0" se convierte en la oportunidad perfecta para disfrutar de KM0, así como revivir todos los grandes éxitos que le han llevado a consagrarse como el artista de renombre internacional que es hoy. Un espacio para sentir, bailar, emocionarse y conectar con Pablo Alborán como nunca antes.

  Las nuevas fechas de Pablo Alborán son:

• 21/05 - MADRID - Movistar Arena NUEVA FECHA
• 13/06 - TENERIFE - Tenerife Music Fest
• 20/06 - ZARAGOZA - Pabellón Principe Felipe
• 16/07 - MALLORCA - Plaza de Toros
• 25/07 - ROSES - Sons del Mon
• 07/08 - LAS PALMAS DE GRAN CANARIA - Gran Canaria Arena
• 08/08 - STA CRUZ DE LA PALMA - Capital Pop
• 13/08 - CHICLANA - CMF

  Os dejo por aquí el videoclip de "Clickbait". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pablo Alborán. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Banda El Recodo" se encuentra por Europa

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Banda El Recodo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "La Madre de todas las Bandas", ya está en Europa!! Y arranca por todo lo alto con el primer concierto en el viejo continente. La primera parada fue Róterdam, Países Bajos y en donde el público se dejó llevar por las notas de la banda sinaloense. 

  "Banda El Recodo" llegó hace apenas unos días al continente europeo, para preparar todo lo necesario para llevar a cabo la serie de conciertos que tienen confirmados esta semana en el viejo continente.

  El LantarenVenster, fue el recinto que recibió a  "Banda El Recodo" en su debut en esta ciudad. Ahí se dio cita un eufórico público que bailó y cantó con la banda, convirtiendo la noche un momento mágico, llena de emociones y con un ambiente sin igual repleto de energía y pasión. La visita de Dennis te Kloese exfutbolista y directivo neerlandés, fue una gran sorpresa y el intercambio de jerséis con la banda es un recuerdo que seguramente quedará para siempre.

  Róterdam, vibró con el exitoso repertorio que "Banda El Recordo" interpretó, moviendo las fibras más sensibles con las exquisitas baladas, y poniendo a bailar y cantar con las rancheras y cumbias, cumpliendo de esta forma el sueño de Don Cruz Lizárraga de llevar a cada rincón del mundo la música de Banda.

  "Te presumo", "La mejor de todas", "Y llegaste tú", "Que te ruegue quien te quiera", "La quebradora" y "Sólo tú" su nuevo sencillo, entre muchos éxitos más, fueron tan sólo algunos de los temas que se tocaron esa noche y que recorrerán el resto de las ciudades como: Milán, Italia (hoy 19 de noviembre) ciudad en donde ya están presentes y donde tuvieron oportunidad de ser recibidos por el embajador de México en Italia Genaro Lozano, quien les abrió las puertas de las instalaciones de la Embajada dándoles un recorrido y mostrándoles el increíble arte que resguardan.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Coqueto Tazo Dorado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Banda El Recodo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Pa Siempre", el nuevo single de Pumba Dos Santos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran dúo: ¡Pumba Dos Santos! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantautor urbano Pumba Dos Santos presenta su nuevo sencillo "Pa’ Siempre" junto a Crissin, una propuesta musical que conecta directamente con quienes han enfrentado la despedida emocional más difícil: dejar ir por amor. El tema, que le apuesta a la creciente ola del afrobeat con una identidad propia, expone la historia de una relación que llega a su límite cuando la obligación supera al sentimiento. 

  La letra fue escrita por Pumba Dos Santos, Madteo, Blackvird music y J Cavid —quien además produjo el sencillo— logrando un equilibrio entre sensibilidad, ritmo y autenticidad. La mezcla y masterización estuvieron a cargo de Hey Tom, uniendo un sonido actual con una atmósfera íntima que potencia la interpretación del artista.

  "Pa Siempre" habla sobre el dolor de tomar una decisión que parece injusta, pero que se convierte en la única alternativa para sanar. Una historia que Pumba resume con contundencia: “Cuando la obligación pesa más que el amor, y no hay más salida que la lejanía.” Esa frase se convierte en la columna vertebral de un sencillo que apela al corazón del público, despertando recuerdos y emociones profundas.

  El videoclip oficial fue grabado en Miami, especialmente en Key Biscayne, bajo una producción totalmente orgánica y grabado con celular, demostrando que la creatividad y la narrativa pueden trascender los grandes equipos técnicos cuando la intención es genuina. En la pieza audiovisual, Pumba Dos Santos, junto a Ágora Productions, construyó una metáfora visual poderosa: un juego de UNO, una botella de champagne y tres personas intentando descifrar su destino emocional. En apenas cuatro horas de rodaje, se capturó una historia de tensión, deseo y despedida, reforzada por una fotografía cuidada que aporta una estética íntima y cercana.

  Con este lanzamiento, Pumba Dos Santos continúa construyendo una carrera que se caracteriza por su honestidad artística y su capacidad de convertir vivencias personales en música universal. "Pa Siempre" se perfila como un nuevo paso firme dentro de su catálogo, demostrando que el afrobeat también puede ser un terreno para narrar historias sentimentales con madurez y estilo propio.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Follow Me". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pumba Dos Santos. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Dani Fernández se une al cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa sumando grandes nombres a su cartel de 2025 y anuncia la incorporación de Dani Fernández, uno de los artistas más influyentes del pop rock nacional, que presentará, el próximo 28 de junio, en la Plaza de España su nueva y poderosa gira "La Insurrección Tour. 

El anuncio llega en el mejor momento de la carrera del artista, tras un 2025 histórico" en el que se ha consolidado como una de las voces más relevantes de su generación. Dani Fernández se embarca ahora en la esperada "La Insurrección Tour", marcando una nueva etapa en su carrera, que lo llevará a los recintos más emblemáticos del país. Este anuncio llega a los pocos días de que el artista se alzara con dos galardones en Los40 Music Awards 2025 (Mejor Disco por La Jauría y Mejor Colaboración por "Y si lo hacemos", junto a Valeria Castro) reafirmando así el reconocimiento unánime del público, los medios de la industria musical.

La Insurrección Tour, con producción de Mapache Music y The Music Republic y con Los40 como emisora oficial, no sólo son una serie de conciertos, es una declaración de intenciones, un punto de inflexión. Nace de una idea poderosa: la sociedad actual vive atrapada en un zoo digital, un espacio de exhibición permanente donde la validación externa condiciona la vida cotidiana. Sin embargo, incluso en este entorno hipercontrolado aparece una grieta, una luz que invita a reaccionar. La insurrección que propone Dani no es violenta, sino consciente. Un movimiento que anima a salir de la caja, abrazar la propia imperfección y desafiar la cultura del juicio constante. La gira recorrerá los venues más importantes de España y recalará de nuevo en el mítico Lunario de Ciudad de México.  

Este nuevo proyecto llega en el mejor momento de la carrera de Dani Fernández. Su álbum ‘La Jauría’ entró directamente al número 1 en listas de álbumes y vinilos, y alcanzó 238 millones de streams y ya es disco de oro. Sus singles "Todo Cambia" y "Me has invitado a bailar" han logrado dos discos de platino y se han convertido en algunos de los temas más radiados del país. Su documental "Todo cambia" triunfó en cines y se ha consolidado en plataformas. En su gira anterior colgó el sold out en todas las fechas vendiendo más de 70.000 entradas, incluyendo dos Movistar Arena (Madrid).

Dani Fernández es uno de los referentes del pop rock nacional y reafirma el rumbo creativo que lo ha convertido en una de las voces más relevantes de su generación. Con esta incorporación, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" refuerza su compromiso con los grandes nombres del panorama musical actual y con la creación de experiencias únicas en un enclave monumental como la Plaza de España, que en 2026 volverá a convertirse en un referente nacional e internacional.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2026"

  Con las confirmaciones de Aitana (4 y 5 de junio), "Viva Suecia" (7 de junio) Pablo Alborán (12 de junio), Isabel Pantoja & "Il Divo" (27 de junio) Marilyn Mason (6 de julio), Jamiroquai (16 de julio) y Sting (18 de julio); "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" inicia la cuenta atrás para su sexta edición, que volverá a reunir en la Plaza de España a algunas de las voces más influyentes de la música internacional, y a ofrecer experiencias únicas en un entorno excepcional. En los próximos meses, el festival dará a conocer el resto de nombres que completarán un cartel ecléctico, diverso y de primer nivel.

Con cifras récord conseguidas en solamente cinco ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una V edición repleta de nombres icónicos de la música de todos los tiempos, como Justin Timberlake, Chayanne, Pet Shop Boys, Maná, Residente, Cypress Hill, Megadeth, Madness, Jean-Michel Jarre o Kylie Minogue, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de Europa, reuniendo este 2025 a 277.000 asistentes en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 230 millones (suma de 155 millones de impacto económico directo sobre la ciudad, y 75 millones de impacto mediático), lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien Santalucía es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.

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"rinôçérôse" cierra la programación de "Cruïlla Hivern"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Cruïlla Hivern"! Y bueno, ¡comencemos!

  "rinôçérôse" actuará en Barcelona el 27 de febrero de 2026, concretamente en la Sala Paral·lel 62. Con esta incorporación, queda cerrada la programación de "Cruïlla Hivern", que ya había anunciado artistas como Suede -las entradas ya están agotadas-, Julieta, Sidonie, Goran Bregović, Maila Makovski, Quimi Portet, Jay-Jay Johanson, Charlie Cunningham, Isaac Delgado y Ale Costa. 

  El dúo francés presentará en Barcelona su nuevo disco, Psychôanalysis, el primero después de siete años de silencio discográfico, y revisitará sus grandes éxitos.

  El ciclo, que tendrá lugar del 18 de enero al 25 de marzo, llevará a las salas de la ciudad una propuesta ecléctica y diversa, con conciertos en espacios como el Sant Jordi Club, el Palau de la Música Catalana, La Paloma, Razzmatazz, Sala Apolo, Sala Paral·lel 62 y el Hivernacle del Poble Espanyol.

  Sobre "rinôçérôse"

  Formado por Patou Carrié y Jean-Philippe Freu, el grupo es un claro referente en la escena electrónica internacional. Su sonido, que fusiona house con guitarras, electro rock y funk, ha redefinido la pista de baile, cautivando a nuevas generaciones de oyentes que encuentran en su música un puente entre pasado y futuro. Ahora, en su último trabajo, Psychôanalysis, exploran nuevos territorios sonoros y conectan con voces como las de Benjamin Diamond, Izzy Lindqwister, Jessie Chaton y Bnann Watts, sin perder la energía y el carácter que los definen desde hace décadas.

  "rinôçérôse" vienen a celebrar su trayectoria con un directo visceral, vibrante y libre, donde cada tema es una fiesta y cada momento, una experiencia colectiva. ¡No te lo pierdas el 27 de febrero en la Sala Paral·lel 62 y vive en primera persona el legado y el presente de uno de los grandes nombres de la French Touch con "Cruïlla Hivern 2026"!

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"Velintonia 3" llega al "Festival de Cine Iberoamericano de Huelva"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran proyecto: ¡"Velintonia 3"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Velintonia 3", el documental de Javier Vila que rescata la memoria viva de la casa del Nobel Vicente Aleixandre, continúa su recorrido por Andalucía con varias citas clave en las próximas semanas. Tras su reciente participación en el Festival de Cine Europeo de Sevilla, la película llegará mañana, 20 de noviembre, al 51º Festival de Huelva de Cine Iberoamericano, donde participará en la Sección Talento Andaluz y optará al Premio Juan Ramón Jiménez al mejor trabajo andaluz. 

  La llegada del documental a Huelva supone un nuevo impulso para una película que, desde su premier en el Festival de Málaga, ha ido tejiendo un sólido recorrido por festivales y encuentros cinematográficos en los que su propuesta —que combina memoria, literatura y creación contemporánea— ha despertado un notable interés. "Velintonia 3" se ha consolidado como una obra que trasciende el género documental, situándose como un gesto cultural necesario en torno a uno de los espacios más significativos de la poesía española del siglo XX.

  Tras Huelva, la película iniciará su itinerario andaluz, que comenzará el 25 de noviembre en la Semana del Cine de Córdoba, con proyección en el Cinema 25; continuará el 28 de noviembre en Málaga, donde tendrá lugar su estreno comercial en el Cine Albéniz; seguirá el 3 de diciembre en la sede de Granada de la Filmoteca de Andalucía; y culminará el 12 de diciembre en Sevilla, con proyecciones previstas en los Cines Odeón. Este recorrido regional se integra dentro de la ruta nacional que acompañará al estreno comercial de la película.

  Completan el calendario próximo las citas nacionales ya confirmadas: el 1 de diciembre en el Ciclo L de Lírica del Espacio Ámbito Cultural de Madrid (Callao), el 2 de diciembre en el Cinema Maldà de Barcelona, el 4 de diciembre en el Cine Casablanca de Valladolid, y el 12 de diciembre en los Cines Odeón de Cuenca.

  Con guion y dirección de Javier Vila —responsable de montaje en Paraíso en llamas (nominado al Goya), La fabulosa Casablanca o Rota n’Roll—, "Velintonia 3"abre nuevamente las puertas de la icónica casa número 3 de Velintonia, cerrada desde la muerte del poeta y convertida en un lugar imprescindible pero silenciado de la literatura española del siglo XX. El filme reúne a los últimos amigos de Aleixandre —los novísimos Vicente Molina Foix, Guillermo Carnero, Marcos Ricardo Barnatán, Antonio Colinas, Javier Lostalé, Jaime Siles y Dionisio Cañas— junto a las lecturas de Antonio de la Torre, Ana Fernández, Manolo Solo y Mona Martínez, que devuelven voz y pulso a textos del propio Aleixandre, Lorca, Neruda, Miguel Hernández o Carmen Conde.

  Más allá de la reconstrucción histórica, la película propone un diálogo entre generaciones que se convierte en uno de sus rasgos más distintivos. La participación de una nueva generación de poetas —Raquel Lanseros, Juan Gallego Benot, María Alcantarilla, Izara Batres, Marina Casado, Andrés París o Laura Rodríguez— resignifica el espacio desde el presente y demuestra cómo Velintonia continúa irradiando sentido y pertenencia para la poesía contemporánea. La dimensión sonora, a cargo de Llorenç Barber y Montserrat Palacios, transforma la casa en un espacio vivo y resonante, mientras que la banda sonora original de la compositora malagueña Isabel Royán aporta una capa más de emoción y atmósfera al relato fílmico. El documental se cierra con una interpretación acústica de La casa número 3, del grupo MAGA, única canción dedicada a Velintonia.

  Rodada en Madrid, Málaga y Sevilla, "Velintonia 3" es una producción de Surnames Narradores Transmedia y MLK Producciones, en coproducción con TVE, con la participación de Canal Sur TV, y el apoyo del ICAA (Ministerio de Cultura), la Junta de Andalucía, el Ayuntamiento de Sevilla y la Diputación de Málaga. Su estreno comercial en salas españolas tendrá lugar el 28 de noviembre.

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"Dos palabras", el nuevo single de "LAMOT"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"LAMOT"! Y bueno, ¡comencemos!

  "LAMOT" sorprende esta temporada con "Dos palabras", un villancico contemporáneo producido por Carlos Hernández Nombela que abraza el espíritu más auténtico de la Navidad: ese gesto cotidiano, casi inadvertido, de desearnos Feliz Navidad unos a otros. 

  "LAMOT" captura el espíritu navideño en "Dos palabras": cercanía, emoción y fraternidad

  Inspirada en ese intercambio breve pero cargado de humanidad, la canción pone en valor dos palabras que atraviesan fronteras emocionales y sociales. "LAMOT" retrata ese instante en que personas conocidas o casi anónimas —la taxista, el peluquero, la vecina, el kiosquero o el camarero del bar de la esquina— nos recuerdan, con un simple saludo, que seguimos conectados. Y, por supuesto, también está presente la cercanía de los amigos y la familia, para quienes el deseo de felicidad adquiere un significado aún más profundo.

  Con una producción cálida y festiva, "Dos palabras" combina sensibilidad pop con el encanto emocional de los villancicos clásicos, creando un ambiente luminoso que invita a brindar, a compartir y a celebrar la vida un año más. La letra, directa y entrañable, rinde tributo a ese espíritu de fraternidad, alegría y amor que se contagia en estas fechas y que convierte un simple gesto en algo extraordinario.

  Os dejo por aquí el videoclip de "ME GUSTA ESPAÑA". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "LAMOT". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Un poco de muérdago no arregla un corazón roto", el nuevo libro de LMR

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de LMR.  Y bueno, ¡comencemos!

  Puedes llamarla LMR o apasionada-del-romance-contemporáneo-y-la-romantasy. Laura también vale. Esta autora española tiene una predilección o-b-s-c-e-n-a por inventarse nombres y apellidos impronunciables, por los hombres estoicos cuyo silencio siiiiempre habla a GRITOS y, desde luego, por las mujeres con profesiones difíciles y corazones enormes :) 

  Cuando no está escribiendo, probablemente esté pensando en escribir. Asegura que el día que pueda volar en dragón, empezará a hacer otras cosas. Mientras tanto... 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Un poco de muérdago no arregla un corazón roto"!

  "Un poco de muérdago no arregla un corazón roto" es el nuevo libro de LMR. Salió a la luz el pasado 8 de noviembre, siendo autopublicado. 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Joy Poison sabe lo que es perder. No ha hecho otra cosa en la vida. Así que cuando su jefe le pide que se quede trabajando hasta tarde en la asesoría, la víspera de Navidad, nuestraquerida grinch está encantada de quedarse la oficina toooda para ella sola.

  Cosas que vuelven loca a Joy:

  El dark romance

  El BDSM

  El café

  No hablar con nadie

  Aún no lo sabe, pero nuestra chica va a tener 3/4 de sus deseos antes de que el reloj marque las doce."

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a LMR en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Echarme al Olvido", el nuevo single de "Grupo Cañaveral"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Grupo Cañaveral"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Grupo Cañaveral", una de las agrupaciones más representativas de la cumbia, sigue cosechando éxitos y hoy se apodera del #1 en el chart popular de Monitor Latino en México con su éxito "Echarme al Olvido", en colaboración con la cantante argentina La Joaqui. Este sencillo no solo representa una fusión inigualable entre México y Argentina, sino también una conexión entre generaciones y culturas, reafirmando la vigencia de la cumbia como un lenguaje universal. 

  Con una mezcla de nostalgia, ritmo y sentimiento, "Echarme al Olvido" presenta una propuesta fresca que mantiene la esencia de la cumbia tradicional, combinada con la intensidad vocal y la autenticidad de La Joaqui, una de las voces femeninas más influyentes de la escena urbana.

  Esta versión de "Echarme al Olvido", que se ha convertido rápidamente en un favorito del público, es parte del álbum "Tributo a una leyenda: Humberto Pabón (Volumen 2)", un proyecto especial que celebra la vida y trayectoria del líder del grupo, Don Humberto Pabón.

  Actualmente, "Grupo Cañaveral" se prepara para su presentación en la Arena CDMX, "Salsa Cumbión", junto a Grupo Niche, que se llevará a cabo el próximo 28 de noviembre. La fiesta del año que celebra el puente cultural entre la salsa colombiana y la cumbia mexicana.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Qué Bello". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Grupo Cañaveral". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Bobby Zaga lanza su "Live Session"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Bobby Zaga! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras un gran 2025, Bobby Zaga presenta un "live session" grabado en el Estudio Las Flores de la CDMX. 

  El artista, compositor y productor mexicano es una voz que surge del desierto. Su música es una mezcla de fuerza y sensibilidad que conecta rock, funk y soul en una sola visión contemporánea: el NU SOUL.

  Acompañado por leyendas de la escena mexicana, Bobby Zaga comparte una interpretación cruda, orgánica y poderosa.

  El "Live Session Desde las Flores" incluye cuatro canciones y está siendo presentado 'track por track' en el Canal de Youtube oficial del artista.

  Antecedidas por un poderoso "Intro", el "Live Session Desde las Flores" presenta las canciones: "El Ascenso y Caída de TinderBoy", Perdón, Revolución y finalmente "Hiperventilado".

  En escena lo respaldan Jorge Chávez en la batería y sampler (Baterista Descartes a Kant y Pito Perez, Drumm Tech Maná), Plon en el bajo (bajista de Natalia Lafourcade, Jay de la Cueva), Roger Garza en la guitarra, Christian Balderas en los teclados, Isaac "El Panda Mexicano" y Roberto Durán en la trompeta (Filarmónica Nacional), Humberto Galindo en el trombón (Filarmónica Nacional), Marcela Rendón (Corista de Mijares) y Jess Puente en los coros.

  El audio del Live Session 'Desde Las Flores' estuvo a cargo de Guillermo Oest y Julián Crenier como ingenieros de sala y Chris Ortega en la mezcla. 

  El video estuvo bajo la dirección de Javier Navejar, junto a Netza Chávez y David Páez en cámaras.

  El 'live session' llega después del impacto mediático de “Revolución”, el tema que llevó a Bobby Zaga a resonar en medios internacionales como Rolling Stone.

  Su primer sencillo fue un acto de resistencia musical y un manifiesto lírico que nace del hartazgo, pero también de la esperanza: “Sentí que esta canción era una forma de liberar rabia, amor, deseo de cambio. Fue abrir una herida para sanarla”, comentó Bobby Zaga.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Revolución". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Bobby Zaga. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Ya a la venta las entradas de "Avatar: Fuego y Ceniza"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Avatar: Fuego y Ceniza"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ya están a la venta las entradas de "Avatar: Fuego y Ceniza", la nueva entrega de la saga "Avatar" de "20th Century Studios" que se estrena solo en cines el 19 de diciembre. 

  Con "Avatar: Fuego y Ceniza", James Cameron lleva al público de vuelta a Pandora en una nueva y envolvente aventura con el marine convertido en líder Na'vi Jake Sully (Sam Worthington), la guerrera Na'vi Neytiri (Zoe Saldaña) y la familia Sully. La película, con guion de James Cameron, Rick Jaffa y Amanda Silver, y una historia de James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman y Shane Salerno, también está protagonizada por Sigourney Weaver, Stephen Lang, Oona Chaplin, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, David Thewlis, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi, Britain Dalton, Jamie Flatters, Trinity Jo-Li Bliss, Jack Champion, Brendan Cowell, Bailey Bass, Filip Geljo, Duane Evans, Jr. y Kate Winslet.

  "Avatar: Fuego y Ceniza" se estrenará en exclusiva en cines de todo el mundo en IMAX 3D, Dolby Cinema 3D, RealD 3D, Cinemark XD, 4DX, ScreenX y pantallas premium el 19 de diciembre de 2025.

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

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"Si no fuera yo", el nuevo single de "Bonus Trak"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bonus Trak"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda colombiana "Bonus Trak" nos vuelve a entregar nueva música, se trata de "Si no fuera yo", un sencillo que invita a reflexionar y que marca el inicio de una nueva etapa musical. Con un sonido más cercano al indie rock —sin perder la esencia que los caracteriza—, esta canción abre el camino hacia su próximo álbum de estudio y una serie de lanzamientos en vivo. 

  "Bonus Trak" regresa con fuerza y autenticidad. "Si no fuera yo" es un grito de libertad, introspección y búsqueda de identidad. Una invitación a perderse, a gritar y a reencontrarse. Este lanzamiento es apenas el primer paso de un álbum de 10 canciones que promete conectar emocionalmente con su audiencia en cada nota.

  "La canción explora la necesidad de escapar del ruido, las expectativas externas y las máscaras sociales. Con frases como "¿Qué sería de mí si no fuera yo?" u "Hoy escaparé, para no volver. Tener libertad y poder gritar", "Bonus Trak" plantea una reflexión profunda sobre quiénes somos realmente", cuenta la agrupación bogotana.

  Producida por Juanda Morales (Ártico) y masterizada por Emily Lazar (ganadora del Grammy), "Si no fuera yo" mezcla un sonido potente y fresco con energía punk, toques indie y destellos pop, reflejando la evolución sonora y emocional de la banda.

  Con este sencillo, "Bonus Trak" da inicio a su próxima gira, con presentaciones en festivales nacionales e internacionales, reafirmando su compromiso con una conexión honesta y constante con su público en Colombia y Latinoamérica.

  Os dejo por aquí el video de "Live Session (Ensayo)". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bonus Trak". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"friends 4e", el nuevo single de La Laie

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡La Laie! Y bueno, ¡comencemos!

  Después del buen recibimiento de "NO PARA DE PLOURE", la primera píldora que nos ha mostrado del que será su álbum de debut, La Laie cerrará el año con un nuevo sencillo ideal para las fechas que llegan: "friends 4e". La mejor canción que nos podía regalar, ahora que la Navidad está cada vez más cerca. 

  Así, pues, si bien el primer single que nos mostró expresaba los sentimientos y las emociones que le habían despertado el particular clima del Reino Unido, en este segundo ha querido rendir homenaje a sus amistades a través de una composición que le nació cuando más las echaba de menos. Cuando más sola se sentía en su habitación de Oxford, mientras acababa el doctorado en química teórica y modelización computacional, y cuando más necesitaba suplir esa falta de calor a través de la música.

  De este modo, "friends 4e" se erige como una canción de agradecimiento a la amistad, a la vez que también nos sirve como recordatorio para dejarnos claro que todo, tanto lo bueno como lo malo, termina pasando de largo. Que nada es para siempre, excepto las buenas amistades. Un pensamiento que La Laie ha decidido compartir con todos nosotros dado su valor.

  Con una sonoridad cálida e íntima, este nuevo tema ha estado grabado y producido íntegramente en la habitación de la artista, haciendo de su home studio su principal arma secreta. A la vez, cabe mencionar que en la parte compositiva se inspiró en la armonía presentada en "Amigos para siempre" de Los Manolos, todo un himno a la amistad que siempre ha conectado con la cantante barcelonesa de alguna manera. Y es que aprovechando la combinación de acordes de este clásico de la rumba catalana, La Laie ha terminado confeccionando una pieza muy personal, a través de la cual nos explica cómo, para ella, sus amigas son sus ángeles de la guarda y viceversa.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a La Laie en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Gonzalo Hermida se posiciona con su tema "Mamá Te Prometí"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Gonzalo Hermida! Y bueno, ¡comencemos!

  Gonzalo Hermida se encuentra en uno de los momentos más importantes de su carrera musical como intérprete. Con el lanzamiento de su nuevo disco "Bandera libertad" el pasado mes de septiembre, no ha parado de cosechar éxitos. Tras ocho meses sonando con su canción "Mamá Te Prometí" junto a Andrés Koi en las principales emisoras de radio del territorio nacional, "Que No Se Acabe La Noche" comienza a situarse como una de las canciones favoritas del nuevo disco del artista.  

  Hace unas semanas Gonzalo Hermida se colocaba Nº1 de Canal Fiesta con "Que No Se Acabe La Noche", y la semana pasada se convirtió en SuperDial, la canción más importante de la semana de Cadena Dial. Todo ello sumado al apoyo de Cadena 100, que posiciona 'Que No Se Acabe La Noche' como una de las canciones más recurrentes del artista, hace que Gonzalo Hermida se encuentre actualmente entre uno de los artistas que encabezan las listas de éxitos de radios del país. 

  Mientras la música de Gonzalo Hermida suena en todos los hogares de España, el artista está preparando una nueva gira con la que hará llegar sus grandes éxitos a todas las plazas, teatros y grandes recintos de las principales ciudades del país. Mientras tanto, estas son las próximas fechas en las que podrás ver en directo a Gonzalo Hermida en 2025:

• 29 NOVIEMBRE - CIUDAD DE MÉXICO
• 10 DICIEMBRE - TOLEDO
• 11 DICIEMBRE - BADAJOZ
• 12 DICIEMBRE - CÁCERES
• 18 DICIEMBRE - BURGOS
• 27 DICIEMBRE - MUNICIPIO DE MADRID

   Os dejo por aquí el videoclip de "La Bandera". ¡No os lo perdáis!

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"La Botella era mi Hogar" el nuevo disco de "Naufragio"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Naufragio"! Y bueno, ¡comencemos!

  El proyecto chileno "Naufragio" presenta su primer LP, "La Botella era mi Hogar", disponible en todas las plataformas digitales. Con esta obra conceptual, la banda da un paso decisivo en su desarrollo artístico, explorando la soledad, la dependencia emocional y la autodestrucción como puntos de partida para construir belleza desde la herida. 

  Compuesto por ocho canciones, el álbum propone un viaje introspectivo que revela la dualidad entre el encierro y la liberación. Su sonido —a medio camino entre el folk, el grunge acústico y el rock alternativo— genera un clima íntimo y visceral, sustentado por arreglos donde conviven la mandolina, el banjo, las guitarras resonadoras y el violoncello.

  Fran, personaje ficticio creado por Uroborus Studio, aparece en las portadas de los singles y del álbum como la representación visual del conflicto emocional que atraviesa la obra. Este alter ego se convierte en el símbolo de la fragilidad humana que "Naufragio" plasma en cada composición.

  El álbum fue producido por los propios integrantes de la banda junto al ingeniero Andrés Díaz Lores, quien también estuvo a cargo de la mezcla y el máster en Cocoa Recordstudio (Providencia, RM). Editado bajo el sello Cicatriz, "La Botella era mi Hogar" refleja un proceso colectivo, sincero y profundamente emocional.

  Sobre "Naufragio"

  "Naufragio" nace en 2022 en la Región Metropolitana de Santiago de Chile. Su sonido se caracteriza por la fusión de instrumentos acústicos como la mandolina, el banjo, la guitarra con resonador y el violoncello, que aportan textura y calidez a una propuesta tan íntima como intensa.

  El grupo está formado por César V. Valdivia (guitarra acústica, mandolina, banjo y voz principal), Alejandro Arriagada Figueroa (guitarras acústicas y eléctricas, voz principal), Víctor Ríos (bajo eléctrico, cello y segundas voces) y Gonzalo Vergara (batería y segundas voces).

  Tras el adelanto de cuatro singles durante 2024, el lanzamiento de "La Botella era mi Hogar" marca el inicio de una nueva etapa para la banda, donde la madurez compositiva y la coherencia estética se entrelazan en una experiencia musical y visual única.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Naufragio". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El mundo es verdadero", el nuevo single de Giuseppe Cucè

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Giuseppe Cucè! Y bueno, ¡comencemos!

  El nuevo sencillo "El mundo es verdadero", compuesto por Giuseppe Cucè y Riccardo Samperi en colaboración con Pandi y publicado por el sello TRP VIBES, estará disponible en todas las emisoras de radio a partir del 24 de octubre de 2025. Esta canción intensa y poética fusiona la tradición mediterránea con la vitalidad latina, lista para cautivar al público hispano-latino. Disponible en todas las plataformas digitales a partir del 24 de octubre de 2025. 

  "El mundo es verdadero" es un viaje poético y sensorial que revela la verdad del mundo en su doble naturaleza: frágil y melancólica, pero a la vez ardiente y festiva.

  A través de imágenes de calles desgastadas por el tiempo, noches iluminadas por una luna negra y sueños perseguidos descalzos, la canción evoca melancolía, deseo y resistencia. Gracias a la adaptación al español de Alessandro Spagna (también conocido como Pandi), la letra adquiere una nueva autenticidad rítmica y lingüística, otorgando a la canción una dimensión universal.

  "Con este sencillo", explica Giuseppe Cucè, "quiero transmitir la idea de que la verdad del mundo no es la perfección, sino los contrastes: melancolía y celebración, soledad y abrazos, sombras y luz. Es una canción que nos invita a transformar el dolor y la nostalgia en danza y deseo de renacimiento".

  Estilo musical y producción

  "El mundo es verdadero" es una canción de pop latino con un ritmo cálido y cautivador, donde el son cubano, la guajira, la rumba y el danzón se entrelazan en una mezcla de tradición y modernidad.

  Grabado con un enfoque en instrumentos acústicos y percusión latina, sin acompañamientos sintéticos, el sencillo transmite una energía auténtica y visceral. El resultado es un tejido sonoro que fusiona atmósferas caribeñas con una sensibilidad mediterránea y poética.

  Los protagonistas

• Letra de Giuseppe Cucè
• Traducción y adaptación de Alessandro Spagna alias Pandi
• Música de Giuseppe Cucè y Riccardo Samperi
• Producida en TRP Studios por Riccardo Samperi
• Grabación y mezcla por Riccardo Samperi
• Masterización mediante Masterización de Energía
• Producción artística y arreglos de Riccardo Samperi y Pat Legato
• Pat Legato: programación de percusión y teclados
• Riccardo Samperi: guitarras
• Alberto Fidone: contrabajo
• Gionata Colaprisca: percusión
• Marcello Leanza: saxo tenor y flauta
• Nando Sorbello: trombón
• Marco Bella: saxo alto
• Francesco Bella: trompeta
• Chiara Samperi: diseño de portada

  Videoclip

  El vídeo musical oficial de "El mundo es verdadero" (guión y dirección de Gianluca Scalia para Kemedia, producido por Track Records Productions - TRP) acompaña la canción con imágenes evocadoras: calles concurridas, posadas melancólicas, noches de luna y escenas de baile latino que se entrelazan con atmósferas mediterráneas.

  Una historia visual que alterna realismo poético y simbolismo, entre momentos íntimos y corales, transmitiendo todo el poder evocador de la canción.

  Sobre Giuseppe Cucè

  Giuseppe Cucè, cantautor siciliano de estilo poético y visceral, ha publicado los álbumes "La mela e il serpente" y "Attraversando Saturno", consolidándose como una de las voces más auténticas de la escena independiente italiana. 

  En 2025, presentó su nuevo álbum, "21 grammi", un concepto que entrelaza la memoria, la fragilidad y la energía vital, y que también dio origen a la versión italiana de la canción "È tutto così vero".

  Al mismo tiempo, sigue una trayectoria que combina la música, el teatro y las artes visuales, colaborando con artistas y creadores nacionales e internacionales.

  Os dejo por aquí el videoclip de "El mundo es verdadero". ¡No os lo perdáis!

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Elena Ley estrena el video de "Camminando"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Elena Ley! Y bueno, ¡comencemos!

  La cantante y compositora Elena Ley, reconocida como La Voz Italiana en España, presenta el vídeo oficial de "Camminando", canción premiada con el segundo lugar en el Festival Sanremo Senior 2025. Esta canción nace como una reflexión personal sobre los retos y aprendizajes del camino artístico y vital, transmitiendo un mensaje de resiliencia y esperanza. El vídeo, grabado durante el festival, captura la esencia emotiva de esta experiencia inolvidable. 

    Os dejo por aquí el videoclip de "Camminando". ¡No os lo perdáis!

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"Los Mejores Días Del Año", el nuevo single de "Banani"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Banani"! Y bueno, ¡comencemos!

  Los mejores días del año no suelen ser los que marcas de antemano en rojo en el calendario. No son tus cumpleaños, cuando celebras que ha ganado tu equipo o cuando te premian por un trabajo bien hecho; ni siquiera acostumbran a ser el primero de las vacaciones que tanto ansiabas. Los mejores días del año, y de tu vida, son los anónimos, los inesperados, los que se quedan grabados en la memoria por pequeños detalles y momentos inolvidables; los que te hacen feliz dentro de tu rutina. Y son esos precisamente los que reivindican "Banani" en "Los Mejores Días Del Año", primer single de su segundo álbum, El Arte Del Terciopelo, con el que además se estrenan en el sello Magic in the Air. 

  Directa y arrolladora, la nueva canción del cuarteto barcelonés cabalga sobre un riff constante de bajo en diálogo permanente con guitarras llenas de fuzz y distorsión. Suena al descaro garagero de The Sonics o The Cramps, al expansivo blues-punk de Jon Spencer Blues Explosion, al britpop de Blur, al rollo Madchester de The Stone Roses y a las melodías vocales deshilachadas de Pavement, con ecos del humor cáustico y mordaz de Will Spector y Los Fatus, viejos conocidos de la casa. Un lenguaje musical muy apropiado para transmitir ese eterno tira y afloja que muchos millennials sentimos entre el optimismo y la fragilidad, entre la búsqueda de la felicidad en lo sencillo y la frustración de sentir cómo se nos escapa entre los dedos.

  Por eso "Banani" nos recuerda que "Los Mejores Días Del Año" pueden ser cualquiera: el que pasaste en tu habitación bien acompañado, o simplemente aquel en el que saliste a la calle a que te diera el sol. Están ahí, solo hay que estar atentos y receptivos. 

  Os dejo por aquí el audio de "Mi corazón armado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Banani". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"La chica del lago", el nuevo libro de Mikel Santiago

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mikel Santiago. Y bueno, ¡comencemos!

  "La chica del lago" es el nuevo libro de Mikel Santiago. Sale a la luz el próximo 28 de noviembre, contando con el apoyo de "Ediciones B". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Si quieres descubrir la verdad, tendrás que sumergirte en el pasado.

  Tras el éxito de la Trilogía de Illumbe y El hijo olvidado, con más de 1.500.000 lectores, vuelve el maestro del thriller: Mikel Santiago.

  Quintana Torres es una escritora de éxito. Los medios la apodan «la nueva reina del thriller». Durante una firma de ejemplares en Bilbao, se acerca a ella un antiguo compañero del instituto y le entrega un misterioso sobre negro. Dentro hay una fotografía del diario de Alba, la adolescente muerta en extrañas circunstancias cuya historia inspiró la novela más conocida de Quintana: La chica del lago.

  Este hallazgo llevará a la escritora a cancelar su gira promocional y regresar a la vieja casa de su padre en Urkizu, el pequeño pueblo de interior del País Vasco donde ocurrió todo. Fue allí donde, durante la Noche de San Juan de 1999, Alba desapareció para siempre y, con ella, ese enigmático diario que siempre llevaba consigo.

  Un thriller al más puro estilo Mikel Santiago, en el que la investigación en el presente irá abriendo puertas que quedaron cerradas en el pasado, dando un nuevo significado a todo lo que sucedió entonces. A lo largo de una trama sin tregua, esta novela llevará al lector por distintos escenarios -Bilbao, Madrid y Urkizu-, tras los pasos de una protagonista que se enfrenta a un secreto oculto durante años."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mikel Santiago en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.