"El mundo arder", el nuevo single de Lino Suricato

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lino Suricato! Y bueno, ¡comencemos!

  Lino Suricato regresa con novedades tras la publicación de su reciente álbum con productores de gran renombre, como Íñigo Bregel (Los Estanques) y Juanito Makandé. 

  "El mundo arder" es el nuevo single fruto de la conexión entre dos amigos y creadores: Lino Suricato y Kuqui Alegre. De una simple quedada entre ambos surgió una chispa que terminó encendiendo una canción poderosa, directa y emocional: un tema de rock&roll en español que no deja indiferente.

  Con una letra que golpea fuerte y sin filtros, "El mundo arder" habla de esos momentos de angustia y desesperación en los que todo parece perder sentido, pero donde, al final, solo queda tirar hacia delante y renacer. Es una canción que quema por dentro, pero también ilumina: una sacudida emocional con el sello inconfundible de dos artistas que saben transformar el dolor en energía.

  El tema fue grabado en Madrid y cuenta con un equipo de lujo: Coki Giménez a la batería (Fito & Fitipaldis, Dani Martín, Tarque), Álex Vallejo en las guitarras (Leiva, Dani Fernández) y Óscar Claros en el máster (Alejandro Sanz, Joaquín Sabina, entre otros).

  El resultado es un rock sólido, intenso y honesto que reafirma el poder de las canciones nacidas desde la amistad y la autenticidad.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Qué bueno que viniste". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lino Suricato. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"KILLING THE VOICE", el nuevo single de Anadie

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡ANADIE! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras el lanzamiento de su último EP "Amor, bestias y escaleras" y su gira este año por festivales de España incluyendo el Galaxy Sound, Mallorca Live o SanSan, ANADIE inicia nueva etapa con el lanzamiento de su nuevo single, "KILLING THE VOICE".  

 "KILLING THE VOICE", producida por la propia ANADIE, es una pieza que transita entre el trap y el pop, envuelta en una atmósfera dreamcore que invita a la introspección. En esta canción, la artista pone voz a una batalla interna: la de convivir con esa voz interior que juzga, que no deja disfrutar los logros y que empuja hacia la desorientación, la tristeza o la relación confusa con el cuerpo.

  A través de una narrativa íntima y cruda, ANADIE desnuda esa incomodidad para finalmente reconocer algo esencial: esa voz no es ella. "KILLING THE VOICE" marca así un punto de inflexión en su camino artístico y personal, un regreso al territorio de lo sagrado que ya había comenzado a explorar en Efectos secundarios de ser un ángel, su primer disco.

  Con esta canción, ANADIE da el primer paso hacia un nuevo despertar. Un sonido envolvente, vulnerable y luminoso que confirma su capacidad para transformar el dolor en arte.

   Os dejo por aquí el lyric video de "KILLING THE VOICE". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ANADIE. No olvidéis seguir a ANADIE en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El Regreso", el nuevo disco de "Tan Bionica"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Tan Bionica"! Y bueno, ¡comencemos!

  Después de más de una década, "Tan Bionica" vuelve a la escena musical con su nuevo álbum, "El Regreso". El lanzamiento marca el retorno de Chano, Bambi, Diega y Seby, con un sonido renovado pero fiel a la identidad de la banda. 

  Su nuevo álbum "El Regreso", cuenta con diez canciones inéditas e incluye colaboraciones con Nicki Nicole, Andrés Calamaro y Airbag. Este regreso no solo simboliza el retorno discográfico de "Tan Bionica", sino también la reunión del grupo y la reconstrucción de un espacio que ellos mismos ayudaron a definir dentro del pop rock argentino.

  La elección del 4 de noviembre para el estreno del álbum tiene un fuerte valor simbólico para sus seguidores: la fecha alude al estribillo de “La melodía de Dios”, uno de los himnos más emblemáticos del grupo. Desde entonces, el 4 de noviembre se transformó en una fecha icónica dentro del universo biónico, representando la idea de los nuevos comienzos.

  La noticia llega tras un retorno histórico a los escenarios: en 2023, "Tan Bionica" fue el artista que más tickets vendió en Argentina y reunió a más de medio millón de personas en su gira internacional, con funciones sold out en River Plate, dos shows en Vélez Sarsfield, dos en el Estadio Único y 10 Movistar Arena de Buenos Aires, entre otros escenarios de Latinoamérica y Europa.

  Como parte de este esperado lanzamiento, se ha habilitado la pre-venta en argentina del vinilo de "El Regreso", disponible a través de la web oficial tanbionica.com. Esta edición especial celebra el regreso discográfico de la banda con un formato de colección, pensado para quienes acompañan la historia de "Tan Bionica" desde sus comienzos.

  Sobre "Tan Bionica"

  "Tan Bionica" es una de las bandas más emblemáticas del pop-rock argentino de las últimas dos décadas. Formada en Buenos Aires por Santiago "Chano" Moreno Charpentier, Gonzalo "Bambi" Moreno Charpentier, Diego "Diega" Lichtenstein y Sebastián "Seby" Seoane, se convirtió en un fenómeno musical y cultural que marcó a toda una generación.

 Os dejo por aquí el videoclip de "Tus Cosas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tan Bionica". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Los diarios de Matabot", el nuevo libro de Martha Wells

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Martha Wells.  Y bueno, ¡comencemos!

  Martha Wells (Forth Worth, Texas; 1 de septiembre de 1964) es una escritora estadounidense de ficción especulativa. Ha publicado varias novelas de fantasía, novelas para jóvenes, productos licenciados en medios, historias cortas y ensayos de no ficción y de fantasía y ciencia ficción. Sus novelas han sido traducidas a ocho lenguas. Wells ha ganado un premio Nébula, cuatro premios Hugo y dos premios Locus. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Los diarios de Matabot"!

  "Los diarios de Matabot" es el nuevo libro de Martha Wells. Salió a la luz el pasado 27 de octubre, contando con el apoyo de "Editorial Hidra". Es la tercera entrega de "Protocolo Rebelde".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Protocolo rebelde es el tercer libro de la saga de Martha Wells que se ha convertido en superventas del New York Times y ha ganado los premios Hugo, Nebula, Alex y Locus: Los diarios de Matabot. Protagonizada por un androide de apariencia humana que no para de verse envuelto en una aventura detrás de otra, aunque preferiría que le dejaran solo y no tener que soportar a los humanos y sus interminables parloteos. ¿Quién podría haberse imaginado que convertirse en una máquina de matar plantearía tantos dilemas morales? La IA asocial favorita de la comunidad de lectores de ciencia ficción regresa con una nueva aventura. La demanda contra la corporación GrayCris se tambalea y, lo más importante, las autoridades empiezan a hacer más preguntas sobre el paradero de la SegUnidad de la doctora Mensah. Y Matabot preferiría que esas preguntas se acabaran. Para siempre."

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Martha Wells en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Los Zagales", el nuevo single de "Vermú"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vermú"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Los Zagales" es un canto a la belleza de lo real, lo natural y lo artesanal frente al canivalismo de las redes sociales, la IA y los medios de desinformación, sobre todo en las generaciones más jóvenes. 

  El single viene acompañado de una portada y un lyrics video hechos con la técnica stop motion, para reivindicar también lo artesanal.

  "Los Zagales" es el primer adelanto del tercer disco de "Vermú", producido por Manuel Cabezalí y en el que han participado músicos como Víctor Cabezuelo y la misma Bewis de la Rosa. Actualmente la banda se encuentra programando la gira 2026 en la que presentará su nuevo disco que verá la luz en marzo de 2026.

  "Vermú", con su mezcla de pop-rock, toques de folclore y unas de las mejores letras en español, se sitúa como una de las bandas a tener en cuenta en cualquier programación del panorama nacional de cara a 2026. Brillan por igual en grandes festivales, plazas de pueblo y auditorios donde, en cada uno de sus conciertos, lo moderno y lo tradicional se funden en una embriaguez colectiva.

 Os dejo por aquí el audio de "Los Zagales". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vermú". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Cósmica", el nuevo single de Pastora

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pastora! Y bueno, ¡comencemos!

  Una nueva versión de la canción "Cósmica", interpretada con la complicidad de Santi Balmes, cantante de Love of Lesbian, marca el punto de partida de la celebración de los 25 años de carrera de Pastora, referente absoluto del pop electrónico de principios de los 2000. En esta canción, publicada originalmente en el disco Circuitos de lujo (2008), Pastora profundizaba en el personaje de "Cosmic Girl" de Jamiroquai para hacerlo más terrenal. La calidez que caracteriza la voz de Santi Balmes encaja a la perfección en esta nueva versión, que presenta un sonido pop rock con matices electrónicos, sello característico de Pastora. 

  Este aniversario tan especial girará en torno a dos celebraciones: una gira especial que hoy se ha anunciado y que comenzará el 10 de abril de 2026 en el Auditori de Girona dentro del marco del Festival Strenes, y un nuevo disco —del cual hoy se adelanta "Cósmica"— que verá la luz en primavera y recogerá nuevas versiones de algunas de sus canciones más emblemáticas junto a grandes nombres de la escena musical española.

  El grupo barcelonés formado por Caïm Riba y Dolo Beltrán irrumpió en 2003 con el disco Pastora, una propuesta innovadora que fusionaba bases electrónicas con una narrativa íntima y contemporánea. Desde aquel inolvidable "Lola" que irrumpió en todas las pistas de baile, Pastora se convirtió en una de las propuestas más singulares e influyentes del panorama estatal, pionera de lo que ellos mismos definieron como pop electrodoméstico. Con su particular mezcla de electrónica, poesía urbana y sensibilidad pop, el grupo dejó una huella profunda en toda una generación.

  Con casi un centenar de canciones publicadas, Pastora sigue siendo sinónimo de originalidad, riesgo y sensibilidad. Su regreso no solo marca la celebración de una historia musical imprescindible, sino también una oportunidad para redescubrir a un grupo que ayudó a definir el sonido de una época y que, veinticinco años después, continúa invitando a bailar la vida.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Pastora. No olvidéis seguir a Pastora en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post.

"No es un tango", el nuevo single de Lola Eme

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lola Eme! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras la gran acogida de "Cuentos", su primer single, la joven artista madrileña Lola Eme sigue dando alas a su gran sueño publicando su primera canción de amor, titulada "No es un tango". La cantante, tras firmar un segundo lugar en la final de La Voz Adultos, sigue deshojando las canciones del EP que verá la luz en plataformas en las próximas semanas. 

  Lola Eme grabó esta canción este mismo verano junto al guitarrista Tirso Mateos Tenorio. "No es un tango" está dedicada a la pareja de la artista, quien no era conocedor ni de la grabación ni del lanzamiento, un detalle que hizo incluso más especial este proceso compositivo y vital.

  El videoclip de "No es un tango" estará disponible en plataformas a lo largo de la próxima semana, y ha sido producido de nuevo por Alba Lobato. A diferencia de Cuentos, en cuyo vídeo se mostraba parte del proceso de grabación de la canción, en esta ocasión el visionado consistirá en diferentes momentos recogidos en vídeo por la propia artista, capturando la esencia de un Madrid en armonía. De esta forma podremos disfrutar de escenas grabadas en El Retiro y sus alrededores, dentro del conjunto de lugares que han visto crecer a esta pareja.

  En 2024, con apenas 18 años, Lola Eme participó en el programa de adultos de La Voz quedando en segundo lugar entre los 73 talents participantes, una experiencia que supuso una gran influencia en su camino artístico. Hoy, ya con 20 años, compagina su vida de estudiante de psicología y logopedia con esta pasión, y comienza a cumplir el sueño de grabar sus canciones para todo aquel que las quiera  escuchar. Desde sus amigos al mundo entero.

  Os dejo por aquí el videoclip de "No es un tango". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Lola Eme. No olvidéis seguir a Lola Eme en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post.

"Amor horrible", el nuevo single de Sólo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una artista: ¡Sólo! Y bueno, ¡comencemos!

  "Amor horrible" fue escrita un día en el que el mundo no era el lugar más maravilloso. "En aquel momento hablaba de mí y de la dicotomía tóxica de algo o de alguien que te sube al cielo y te baja con la misma velocidad." Esta canción formará parte de Solitud, un primer álbum grabado en junio de 2024 en Lloret de Mar bajo la dirección de Yuri Mykhaylychenko y que se publicará en su totalidad en las próximas semanas. 

  Sólo, liderado por el reconocido artista asturiano Alfredo González, presentará las nuevas canciones de este proyecto tan propio de un ebanista pop en The Burlesque Club de Oviedo el 30 de noviembre, y en el Café Libertad 8 de Madrid el 11 de diciembre.  

  Os dejo por aquí el videoclip de "Canción fatal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sólo. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El Bosque", el nuevo single de "Linze"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Linze"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras el éxito cosechado por su último sencillo, Náufragos, cuyo videoclip se ha convertido en el más popular de la banda hasta la fecha con un total de 36.000 visualizaciones en YouTube, "Linze" ofrece el primer adelanto de su próximo disco: su nuevo single "El Bosque". 

  El tema, visceral en lo narrativo y explosivo en lo musical, combina una lírica profundamente íntima con una instrumental tremendamente cruda. Un mensaje melancólico, por momentos desconsolado pero vitalista en el fondo que, con sus poderosísimas guitarras y su intensa rítmica, acaso recuerda a los cortes más pesados de The Smashing Pumpkins, y viene a consolidar la madurez musical de la banda en su vertiente más independiente, grunge y alternativa.

 Os dejo por aquí el videolip de "Naúfragos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Linze". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Robyn Lekker lanza 2 nuevos EP

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Robyn Lekker! Y bueno, ¡comencemos!

  Robyn Lekker continúa expandiendo su universo sonoro con la edición en vinilo de sus EPs "El sitio en que mi cuerpo cae" y "Anomalía I–II". Dos obras que fusionan rock experimental, electrónica indie y arte conceptual, reflejando la evolución constante de un artista que se prepara para su primer LP en 2026. 

  El universo sonoro de Robyn Lekker continúa expandiéndose. El músico y compositor argentino-venezolano presenta la edición en vinilo de colección de sus EPs "El sitio en que mi cuerpo cae" y "Anomalía I–II", ambos disponibles con envíos internacionales a través de Elasticstage.

  Grabado en el legendario Estudio ION de Buenos Aires, "El sitio en que mi cuerpo cae" combina rock experimental, electrónica indie y art rock en una experiencia íntima y envolvente. A través de capas sonoras meticulosas, atmósferas oníricas y letras introspectivas, Lekker transforma la vulnerabilidad en arte.

  Por su parte, "Anomalía I–II" se presenta como una rareza única dentro de su discografía: un vinilo que une versiones de obras de otros artistas (Hasta la Raíz, Investido, Un Día) con remixes de sus propias canciones (Lunes, Criaturas, La Vida Misma). El resultado es una pieza dual que dialoga entre homenaje y creación, entre lo ajeno y lo propio, revelando la esencia experimental de su proceso creativo.

  Ambos lanzamientos consolidan a Robyn Lekker como un artista en constante evolución, moviéndose entre lo digital y lo orgánico, lo íntimo y lo expansivo. Su universo musical está en plena transformación mientras trabaja en su primer LP, previsto para 2026, acompañado por presentaciones en vivo y nuevas colaboraciones.

  Con una estética que trasciende géneros y una sensibilidad única, Robyn Lekker invita a sus oyentes a sumergirse en una experiencia sonora que se siente tanto como se escucha.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Hasta Aquí". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Robyn Lekker. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Eclipse", el nuevo single de Sonia Z

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Sonia Z! Y bueno, ¡comencemos!

  "Eclipse", el nuevo single de Sonia Z junto a Sónico Vivo, es el último adelanto del próximo disco  de la artista y una de las canciones más intensas y reveladoras del proyecto. 

  Con una atmósfera pop onírica y melódica, el tema condensa la nostalgia oscura de una historia de amor eclipsada, abriendo la puerta al universo emocional del álbum.

  En "Eclipse", las guitarras acústicas, las baterías orgánicas y los teclados envolventes construyen un paisaje sonoro íntimo y cinematográfico.

  La producción crece por capas hasta el ingreso de SÓNICO VIVO, cuya intervención rapera aporta contraste, crudeza y una energía inesperada dentro del universo sonoro del disco. Su participación potencia el dramatismo de la canción y marca un punto de quiebre emocional.

  La letra retrata un amor que no llegó a buen puerto, y juega con la nostalgia, la vulnerabilidad y la fuerza de seguir adelante. "Eclipse" es una pieza íntima y universal a la vez, pensada para quienes buscan catarsis y belleza en la música.

  "Eclipse" fusiona indie pop, lo-fi y pop rock, en un manifiesto emocional donde conviven la fragilidad y la resistencia.

  Una invitación a perderse —y encontrarse— en la oscuridad luminosa del nuevo universo de Sonia Z.

  La música de Sonia Z se anima a explorar el campo de lo femenino dentro del mundo melódico del Dream Pop. Desde muy chica comenzó a escribir sobre sus experiencias y en la música encontró una manera de expresar su mundo interior.

  El amplio registro de su voz y su sensibilidad le permiten crear paisajes sonoros propios de su universo emocional cargado de sueños y nostalgia, mezclando géneros sin alejarse del Pop que tanto la marcó en su infancia. Fue Telonera de Richard Marx en El Teatro Ópera y su single “Cariñito” fue elegido para la serie El Fin del Amor basado en el libro de Tamara Tenembaum.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sonia Z. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Gastos de Gestión", el nuevo EP de "Chiquita Movida"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Chiquita Movida"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras el estreno de su primer single, "Ojos superocho", llega "Gastos de Gestión", el debut discográfico de "Chiquita Movida", la nueva banda conformada por Rayden, Mediyama y Skiz Siete en las voces, acompañados por Babe (guitarra, secuencias y teclados), Jhonny (bajo) y Jona (guitarra). 

  Un trabajo que recoge cuatro canciones nacidas de una semana mágica en una casa rural. Un proyecto que empezó como un juego entre amigos y que hoy se convierte en el punto de partida oficial de "Chiquita Movida". El EP, en palabras del propio grupo, recibe el nombre de ese suplemento absurdo que aparece cuando compras cualquier entrada. Porque vivir es eso, un precio oculto, un recargo que nadie te avisa pero todos pagamos. Y ya que hay que pagarlo, pues al menos que suene fuerte y que se pueda bailar.

  "Gastos de Gestión", es un grito para creérselo un rato. Para subirse el guapo aunque el día esté torcido. Para sacar pecho aunque los datos digan lo contrario. Cuatro temas cargados de ironía, guitarras pesadas, ritmos que invitan al movimiento y letras que no necesitan pedir permiso. Un EP que no busca caer bien ni sonar bonito, quiere sonar fuerte. Canciones que se ríen de la industria, de la nostalgia impostada, de las modas pasajeras, y hasta del drama... pero lo hacen con estilo. Y con ganas de escenario. 

 Los integrantes de "Chiquita Movida" han querido explicar cada una de las canciones de "Gastos de Gestión" con este "Track by track":

• "Gastos de Gestión": Es la licencia para fliparse por un rato. Creerse con el guapo subido, aunque se salga a la calle con legañas, pero como si fueran a llover billetes de 500. Porque si la vida se empeña en ponerse cuesta arriba y los datos no acompañan, peor para los datos.
• "Ojos superocho": Es el misil contra la nostalgia impostada, contra ese romanticismo barato que usamos como excusa. Guitarras pesadas que arrancan espejos retrovisores de coches en doble fila a la espera de encontrar sitio. Una canción que deja al pasado como suvenir.
• "La nueva ilusión de": Es nuestro retrato ácido de la industria (y de cualquier moda pasajera): siempre hambrienta de caras nuevas, de floreros brillantes para pasear por los focos. Ironía pura, con la misma sonrisa torcida que te sale cuando ves el enésimo hype de temporada.
• "Fotomatón para bodas fallidas":  Es el himno para cuando te rompen el corazón en la recta final. Da igual si es al pie del altar o en un pasillo cualquiera: la canción sigue sonando, la fiesta no se corta. Y tú bailas, aunque sea con el rímel corrido o pisando el vestido.

  Este EP es una forma de decir: "Sí, la vida trae gastos añadidos, pero que nos los cobren bailando", "Chiquita Movida".

  Os dejo por aquí el videoclip de "Ojos Superocho". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Chiquita Movida". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Ciudad Plateada", el nuevo disco de Antonio Irún

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Antonio Irún! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras la maravillosa previa "Flotando en el mar" junto a Celia Posay (De Fem) lanzada el martes, Antonio Irún publicó el pasado 23 de octubre su disco "Ciudad Plateada". Este segundo álbum, más cercano al pop y a la electrónica, es una obra conceptual que ensueña un espacio queer e inclusivo donde el cuidado colectivo y la libertad afectiva serán fundamentales. 

  "Ciudad Plateada" es un reflejo del primer año de regreso a Asturias de Antonio Irún, en el que combina relatos urbanos con un viaje de autoconocimiento, identidad y celebración de la diversidad. Las influencias van desde la música pop de finales de los años 90 (Mariah Carey, Madonna, Christina Rosenvinge) a iconos de rock alternativo como Mazzy Star o los más cercanos León Benavente, permitiendo que este álbum alterne momentos luminosos con la introspección y la carga emocional. Estas nueve canciones abordan temas como la identidad, las relaciones, el amor propio, la sexualidad, el desamor y los refugios personales, construyendo un universo estético colorido, camp y queer, inspirado en la fotografía de David LaChapelle y la cultura pop que tanto a marcado la infancia de Antonio. 

  Este segundo trabajo del artista de Oviedo ha sido producido, grabado, mezclado y masterizado por Germán Mingote en House of Light Studio. Ha sido escrito y compuesto por Antonio Irún, y ha contado con las colaboraciones de Celia Posay, Sastre, Manu Raw y Javi Vallina (BUENO). El diseño gráfico ha sido cosa de Manuel Dacosta, y Manu Raw ha puesto su firma en la fotografía y la dirección creativa. La portada es obra de Paulina García. Con respecto a la supervisión musical, Antonio Irún recibió el apoyo de Manuel Dacosta, Manu Raw, Rob Sigler y Sergio Fernández. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Todo Fatal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Antonio Irún. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Tinariwen se une a "Cruïlla Concerts"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Cruïlla Concerts"! Y bueno, ¡comencemos!

  Con sus largas túnicas del desierto y los turbantes tuareg o shesh, Tinariwen son los creadores de lo que hoy conocemos como desert blues, un estilo que ellos mismos denominan assuf, una palabra en lengua tamasheq que significa "añoranza" o "nostalgia". 

  Tras cambiar los Kaláshnikov por guitarras a principios de los años noventa, los miembros de Tinariwen se convirtieron en verdaderos rebeldes del rock’n’roll. Sus voces profundas, las guitarras hipnóticas y los ritmos de palmas transportan al público al corazón del desierto del Sáhara.

  A lo largo de más de dos décadas, la banda ha sido una presencia habitual en los principales festivales internacionales, difundiendo su música y su mensaje de libertad, y contribuyendo de manera decisiva a la proyección y el reconocimiento de la cultura y la identidad tuareg.

  El pasado 22 de octubre, Tinariwen presentaron Adalan, un doble sencillo que incluye dos interpretaciones en directo de las canciones "Chaghaybou" y "Tahult In", grabadas el año anterior. Este lanzamiento captura a la perfección la esencia de su reconocido directo, celebrado en todo el mundo por su intensidad y autenticidad.

  El próximo 17 de abril, La Paloma de Barcelona acogerá este viaje sonoro y espiritual de la mano de Tinariwen, en un concierto que se prevé como una experiencia única e inolvidable.

  La preventa de entradas se abrirá el miércoles 29 de octubre, y la venta general comenzará el viernes 31.

  Os dejo por aquí las redes sociales del "Cruïlla" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El cadáver del Bloque 10", el nuevo libro de Oriana Ramunno

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Oriana Ramunno.  Y bueno, ¡comencemos!

  Tras una destacada trayectoria literaria reconocida con varios premios, esta es la primera aventura de la autora en el género del thriller. Su debut está profundamente inspirado en la historia real de su abuelo, quien fue prisionero en el campo de concentración de Flossenbürg. A él le dedica este libro como un "último acto de amor tras un largo viaje". Actualmente vive en Berlín con su marido y sus tres hijos. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El cadáver del Bloque 10"!

  "El cadáver del Bloque 10" es el nuevo libro de Oriana Ramunno. Salió a la luz el pasado 3 de noviembre, contando con el apoyo de "Newton Compton Editores".  

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "UN CRIMEN EN AUSCHWITZ. OCULTAR EL SECRETO O SOBREVIVIR A LA VERDAD… 

  Auschwitz, 1943. Cuando Hugo Fischer llega al campo de concentración, está nevando y el Bloque 10 tiene un aspecto fantasmal. La Kriminalpolizei le ha encargado investigar la misteriosa muerte de Sigismud Braun, un pediatra y oficial de las SS que trabajó con Josef Mengele durante sus experimentos con gemelos.

  Sin embargo, en Berlín se sabe poco sobre lo que ocurre en los campos y los horrores que se perpetran tras la alambrada ponen al investigador contra las cuerdas. Fischer se enfrenta a la realidad de los nazis, la resistencia de los prisioneros y la crueldad de la Solución Final. Y mientras todo a su alrededor se convierte en un descenso a los infiernos, para sobrevivir Hugo debe guardar un secreto: la enfermedad degenerativa que padece.

  Pero ¿qué es lo más importante para él? ¿Y a quién debería intentar salvar?

  UN JOVEN ATRAPADO EN EL INFIERNO

  UN DETECTIVE ENTRE LA ESPADA Y LA PARED

  UN DESCENSO INEVITABLE AL ABISMO DEL MAL"

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Oriana Ramunno en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Si Estoy Contigo", el nuevo single de Kinky Bwoy

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kinky Bwoy! Y bueno, ¡comencemos!

  Pureza y leyenda por bandera. Así es la estela que Kinky Bwoy lleva ondeando desde el día uno. Un estandarte musical que ha renovado últimamente con fantásticos resultados, como es este repaso a "Si Estoy Contigo" (The Remix). 

  El single desbloquea los recuerdos de un tema muy celebrado en el repertorio de Kinky Bwoy. Un flamenco ya por entonces con un punto urbano avanzado a su tiempo y que hoy gana en colorido sonoro. Y como buen remix que se precie, en esta ocasión Kinky Bwoy comparte el protagonismo con Alberto Toral, otro destacado del panorama que resuelve encantado una pieza que cuenta con la dupla de productores de Ozarus.

  Una juntera que celebra el amor y la fidelidad hasta el fin de los días, y que puedes dedicar ya desde tu plataforma preferida.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Resucité". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kinky Bwoy. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Desde otra ventana", el nuevo single de Rafael Machuca

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Rafael Machuca! Y bueno, ¡comencemos!  

  Vuelve Rafael Machuca para borrarnos las caras largas. El artista de Marmolejo (Jaén) apuesta por el lado positivo de las cosas, por ver el vaso medio lleno en lugar de medio vacío y nos anima a afrontar los problemas "Desde otra ventana", que es un flamenco de formas rumbosa y fondo vitalista. 

  Cuatro minutos para renovar los ánimos, coger aire y seguir creyendo en el amor a tu pareja, al prójimo, centrarse en las pequeñas grandes cosas de la vida y disfrutar del momento, en lugar de perdernos en las incertidumbres futuras.

  Y es que, con Rafael Machuca se trata de disipar los nubarrones con buena música y preocuparse por las cosas esquivando el agobio. Que si algo no tiene arreglo no nos angustie de más, Y si lo tiene, ¿por qué no dejamos de estar inquietos?

  Haz por mirar "Desde otra ventana" con Rafael Machuca y hazlo ya desde tu plataforma preferida.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rafael Machuca. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"HBO Max" logra 3 "Premios Onda"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos en "HBO Max". Y bueno, ¡comencemos!

  Tres producciones de "HBO Max" han sido premiadas por el jurado de la 72ª edición de los Premios Ondas: "FURIA", "PUBERTAT" y "EL MINUTO HEROICO: YO TAMBIÉN DEJÉ EL OPUS DEI". 

  Mejor serie de drama para "PUBERTAT" (dirigida por Leticia Dolera) ex aequo con QUERER. "Por su destreza a la hora de abordar un relato que aporta luminosidad y nuevas miradas a un asunto tan sombrío y lleno de aristas como el acoso sexual adolescente. Su creadora, Leticia Dolera, levanta un férreo castillo narrativo que conjuga la emotividad de un relato local con la problemática global que afrontan sus protagonistas. Pubertat no tiene miedo a mostrar contradicciones en sus personajes y acierta a la hora de divulgar conceptos como la justicia restaurativa, que busca reparar el daño desde el diálogo".

  Mejor intérprete femenina en ficción para el elenco de "FURIA": Carmen Machi, Candela Peña, Pilar Castro, Nathalie Poza, Ana Torrent, Cecilia Roth y Claudia Salas (dirigida por Félix Sabroso), "por la cohesión de todas las interpretaciones femeninas, en una propuesta hilada que logra un relato coral de mujeres contemporáneas. Por la capacidad de todas las actrices, tan distintas entre sí, de interpretar papeles de mujeres complejas, maduras, casi siempre imperfectas, sin caer en estereotipos ni dogmas. La serie presenta un buen trabajo en equipo donde todas están en el mismo nivel interpretativo". 

  Mejor documental o serie documental: "EL MINUTO HEROICO: YO TAMBIÉN DEJÉ EL OPUS DEI" (dirigido por Mònica Terribas). "Por retratar el dolor de las mujeres más invisibles del Opus Dei en todo el mundo y conseguir que cuenten descarnadamente su relato por primera vez tras su salida de la organización. El minuto heroico, una propuesta audiovisual insólita en la que las víctimas se enfrentan a la recreación de sus propios testimonios, logrando romper el silencio y la opacidad en la que han estado inmersas.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a "HBO Max" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. 

"Lamento ecuatoriano", el nuevo single de Menino Gutto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Menino Gutto! Y bueno, ¡comencemos!  

  Menino Gutto continúa expandiendo el universo emocional de Maracanazo Vol. I con "Lamento ecuatoriano", una canción escrita entre la soledad y la incertidumbre, donde el artista transforma una crisis personal en un retrato generacional. Nacida durante su estancia en Río de Janeiro, el tema captura el desarraigo y la melancolía de quien busca sentido entre dos países, dos historias y una misma herida. 

  El sencillo fue escrito en 2024, en medio de un periodo de aislamiento y espera. "Llevaba un año viviendo en Brasil y regresar a mi ciudad natal no fue lo que esperaba. Me encontraba en un estado de pánico, esperando el resultado de un examen médico, y entre la ansiedad y el miedo escribí los versos más honestos de mi vida", cuenta Menino. Ese ejercicio de vulnerabilidad dio forma a una pieza profundamente cruda y lúcida, donde el dolor es el vehículo y la confesión la resistencia.

  ""Lamento ecuatoriano" expresa no solo lo que sentía en ese momento como individuo, sino también lo que me atraviesa como artista y ciudadano ecuatoriano", explica Gutto. "Crecí en un país que se tambalea entre crisis políticas, catástrofes naturales y abusos de poder. Esta canción es una forma de decir: estoy cansado, pero sigo aquí. Es un lamento y una declaración de amor a mi país".

  El lanzamiento llega en un contexto de fuerte agitación social en Ecuador. Desde el inicio del paro nacional en septiembre de 2025, el país vive una de las crisis más graves de su historia reciente, marcada por la represión estatal, el uso desmedido de la fuerza, la criminalización de la protesta y un profundo deterioro de los derechos humanos y la confianza ciudadana. Gutto dedica la canción a las víctimas de la violencia y al pueblo ecuatoriano que sigue saliendo a las calles.

  "La canción llegó con pregunta y respuesta. Me trajo dudas y las convirtió en certezas. Ya no podía más adaptarme al postureo ni a la indiferencia. "Lamento ecuatoriano" me salvó del silencio, y por eso necesitaba soltarla ahora, en este momento del país", comparte Menino.

  Este lanzamiento es un nuevo adelanto de "Maracanazo Vol. I", el tercer álbum de Menino Gutto, un proyecto que articula lo humano, lo político y lo espiritual desde un lugar profundamente emocional. En su voz, el dolor se vuelve lucidez y la vulnerabilidad, una forma de coraje.

  Os dejo por aquí el single de "Nova geração". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Menino Gutto. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Predator: Badlands" celebra su estreno en Londres

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Predator: Badlands"! Y bueno, ¡comencemos!

  Para celebrar el estreno de "Predator: Badlands", "20th Century Studios" organizó una premiere en el BFI IMAX de Londres, a la que asistieron Elle Fanning y Dimitrius Schuster-Koloamatangi, junto con el director Dan Trachtenberg y el productor Ben Rosenblatt. Además, el reparto y los cineastas también participaron en una mesa redonda organizada durante la MCM Comic Con el fin de semana. En Norteamérica, los fans de Nueva York, Los Ángeles y Ciudad de México pudieron disfrutar de proyecciones anticipadas en IMAX. 

  El pasado 28 de octubre, "20th Century Studios" también ha publicado un nuevo reportaje que destaca el regreso del papel de Weyland-Yutani dentro del universo Predator. La última incorporación a la franquicia Predator Universe es la primera película de «Predator» que se estrena en la gran pantalla desde 2018. 

  Ambientada en el futuro en un planeta remoto y letal, Badlands sigue a un joven depredador marginado (interpretado por Dimitrius Schuster-Koloamatangi) que encuentra una aliada inesperada en Thia (Elle Fanning, nominada al Emmy y al Globo de Oro) mientras se embarca en un peligroso viaje en busca de su adversario definitivo. Producida por John Davis, Dan Trachtenberg, Marc Toberoff, Ben Rosenblatt y Brent O'Connor, "Predator: Badlands" se estrena en exclusiva en los cines el 7 de noviembre en IMAX, Dolby Cinema, RealD (3D), Cinemark XD, 4DX, ScreenX y pantallas premium de todo el mundo.

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Caluu C llevará "Qué Más" a Festival Arena Negra

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Caluu C! Y bueno, ¡comencemos!

   artista española Caluu C. formará parte del cartel del Festival Arena Negra 2025, que se celebrará en Gran Tarajal, Fuerteventura, los días 7 y 8 de noviembre. 

  El evento, considerado uno de los más importantes de Canarias, contará con la participación de grandes figuras de la música como Alzarra, Miguel Ríos, Antonio Orozco, Grupo Extra, Guaynaa, Abraham Mateo y Lucho RK, entre otros.

  En este contexto, Caluu C. presentará en directo su nuevo sencillo "Qué Más", una balada melancólica y romántica que ha marcado una nueva etapa en su carrera artística.

  El tema, producido por Thorlondon, refleja una faceta más íntima y emocional de la artista, el lanzamiento de "Qué Más" será el 07 de Noviembre y estará acompañado de un videoclip rodado en Málaga de la mano de la productora THE TRYCK, destacando por su estética cinematográfica y sensibilidad visual.

  "Llevar Qué Más a Fuerteventura es muy importante para mí. Es el lugar que me vio crecer y donde todo empezó, así que poder cantar esta canción allí, con mi gente, tiene un valor enorme", comenta Caluu C.

  El Festival Arena Negra reúne cada año a miles de personas en un entorno único junto al mar, convirtiéndose en una celebración de la música y la cultura en las Islas Canarias.

  Con esta actuación, Caluu C. reafirma su vínculo con Fuerteventura y su identidad como ‘El fuego de las islas’, llevando su energía, carisma y autenticidad a uno de los escenarios más esperados del año.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Por Teléfono No". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Caluu C. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.