martes, 27 de febrero de 2024

"Green Cow Music" presenta la nueva imagen de Pedro Cabañas para "Hija de la Luna"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo proyecto: ¡"Hija de la Luna"! Y bueno, ¡comencemos!

  El reconocido diseñador gráfico Pedro Cabañas ha dado a conocer la nueva y cautivadora imagen de "Hija de la Luna", la aclamada gira homenaje a Mecano de Robin Torres y la productora "Green Cow Music". Con un enfoque fresco y visionario, Cabañas ha llevado la esencia única de la legendaria banda española a un nuevo concepto gracias a su maestría en la composición de carteles. 

  A través del juego de la doble exposición de la imagen, el artista ha querido transmitir la viveza con la que el mítico grupo musical movía masas en sus espectáculos. "La fuerza del directo. De vivir algo que no es escuchar un disco, sino formar parte de la energía de un concierto: El público, los focos, los vatios", así ha explicado el autor la base de su inspiración.

  Considerado por la crítica como el "mejor homenaje a Mecano hasta el momento", "Hija de la luna" renueva su seña de identidad visual, para plasmar su potencia en el escenario en la cartelería que acompañará a sus espectáculos a partir de ahora. Así, seguirán sumando fechas a los más de 300 conciertos por España y Latinoamérica, en una gira que nació para conmemorar el 25 aniversario del adiós de un mito inmortal. Reconocida por artistas de talla internacional como Alejandro Sanz, Laura Pausini, Malú y Antonio Orozco tras su paso por "La Voz", Robin Torres personifica como nadie la figura de Ana Torroja con un abrumador parecido físico y vocal, clave del éxito de sus 8 años de gira nacional e internacional.

  Colgando el cartel de soldout en la mayoría de conciertos, el tributo al grupo más importante del pop en español, ofrece al público un auténtico espectáculo musical, difícilmente distinguible con respecto al original, convirtiéndose en uno de los shows referencia de la escena musical. Basado en el disco más importante de la mítica banda del pop español, "Descanso Dominical" supone todo un homenaje musical, que trasladará por una noche a uno de los multitudinarios conciertos de Mecano en décadas pasadas, como así refleja el nuevo cartel, haciendo al público sentirse junto a las miles de voces que coreaban las letras del grupo durante aquellos años. 

  Un montaje completamente renovado, con vestuario y coreografías nuevas, una escenografía brillante y espectacular puesta en escena, que harán que el público se reencuentre con la verdadera esencia de Mecano. Y así será en las próximas fechas confirmadas, donde los fans podrán disfrutar de la música atemporal de Mecano en vivo y experimentar la magia del espectáculo. Desde Pontevedra, el 12 de abril en el "Auditorio Sede Afundación" de Pontevedra, y Burela (Lugo), al día siguiente, hasta llegar a Jaén el 27 de abril de 2024 en el Teatro Infanta Leonor, la gira promete llevar la nostalgia y el esplendor de Mecano a cada rincón del país. Le siguen ciudades como Crevillente, Lleida, Viladecans, Santander, Gijón, Lugo, Barcelona, Tarragona, Mallorca y Salamanca.

  "Green Cow Music" es una promotora hispalense, especializada en la producción de festivales, como "ICÓNICA Sevilla Fest", el festival experiencial andaluz que tiene lugar en la Plaza de España de Sevilla; ciclos como "Flamenco en el Soho", en el "Teatro del Soho CaixaBank" de Málaga o "Las Noches Icónicas en el Hotel Colón" y "Las Noches Icónicas en Meliá Sevilla"; espectáculos musicales de gran envergadura, como "Mujeres cantan a Rocío Jurado", "Mujeres cantan a Lole", "Hija de la Luna", "Rocío Jurado, el Musical", o "Mujeres cantan a María Jiménez" que tendrá lugar el próximo 14 de marzo; giras como las de Lin Cortés y Daniel Casares; o citas especiales y únicas, como el 30 Aniversario de SFDK en el Estadio de La Cartuja de Sevilla, el próximo mes de junio de 2024.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de "Green Cow Music" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

Diego Guerrero anuncia su gira de conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Diego Guerrero! Y bueno, ¡comencemos!

  Diego Guerrero (Huelva) es un creador atípico capaz de abordar distintos géneros de una forma comprometida y honesta. En la esencia de su lenguaje encontramos un poso profundamente flamenco enraizado en su tierra andaluza. Durante la infancia y adolescencia, junto al Niño Miguel, aprendió que una orquesta bien podía esconderse dentro de una guitarra. 

  En 2004 fusionó su experiencia en el mundo del flamenco con sus conocimientos musicales para arreglar y dirigir impulsando, de la mano del maestro Rubem Dantas (introductor del cajón en el flamenco con el septeto de Paco de Lucía), la primera "Flamenco Big Band", en la que los mejores músicos de la escena nacional e internacional se aplicaban en hacer sonar los arreglos de un jovencísimo Diego Guerrero.

  La inquietud y las distintas vivencias musicales han seguido sucediéndose hasta madurar en un músico completo capaz de descubrir nuevos caminos musicales y de aportar tanto a la renovación del flamenco como a su perpetuación. Además, Guerrero ha demostrado ser uno de sus mejores embajadores fuera de nuestras fronteras, trasladando su lenguaje e idiosincrasia a otros estilos, y creando puentes para recibir elementos de otros jardines musicales, sin consentir nunca que se pierda un ápice de autenticidad y mostrando una capacidad poco común para entender la esencia misma de cada cultura musical. Esto le ha convertido en todo un referente, no sólo entre las nuevas generaciones, sino también entre músicos y artistas ya consagrados.

  La nominación al Latin Grammy como "Mejor Álbum de Música Flamenca" de su primer disco, "Vengo Caminando" , es un buen ejemplo de ello. La arrolladora entrada de este álbum en el mercado supuso una revolución tan inesperada como abrumadora. Este caluroso recibimiento por parte de público y profesionales se tradujo en más de 80 representaciones en España, y posterior gira internacional, que arrancó en Estados Unidos y desembocó en Cuba y México.

  Pero la carrera de Diego no comenzó aquí, y a pesar de lo sorprendente que este reconocimiento pueda resultar, más aún en un lanzamiento que carecía de respaldo discográfico, no es más que la punta del iceberg en una biografía musical repleta de pequeños grandes logros.

  Tanto es así, que en 2023, su segundo álbum, "Por la Tangente", también ha obtenido nominación al prestigioso galardón, y todo apunta a que, con este álbum, superará una vez más todas las expectativas.

  Aunque fiel a su esencia flamenca, Guerrero abre en "Por la tangente" caminos no transitados anteriormente por el género.

  Un álbum en el que el productor, cantante y guitarrista onubense desdibuja las fronteras de la tradición y rompe con los dictados de la industria, sin dejar por ello de dar continuidad a su esencia flamenca.

  Te gustará si te gustan:   Antonio Carmona, Diego el Cigala y Niña Pastori.

  Ahora anuncian su nueva gira de conciertos, contando con el apoyo de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de esta gira son: 

  • 11 de abril: ALBACETE, "Sala Ea! Teatro".
  • 12 de abril: ALGEZARES (MURCIA), "Sala Jazzazza".
  • 13 de abril: VALENCIA, "Sala Radio City".
  • 19 de abril: SORIA, "Sala Botánico".
  • 10 de mayo: LUGO, "Sala Clavicémbalo".
  • 11 de mayo: A CORUÑA, "Sala Garufa".
  • 31 de mayo: CÁCERES, "Sala El Corral de las Cigüeñas".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Por la tangente". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Diego Guerrero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Puntos de Vista", el nuevo disco de "Los Acebos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Acebos"! Y bueno, ¡comencemos

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Los Acebos". En aquel post os presenté su anterior single, "GLOBO". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Puntos de Vista"! 

  "Los Acebos" han lanzado su álbum debut, "Puntos de Vista", a comienzos de 2024. "Puntos de Vista" está hecho desde la perspectiva de la crisis existencial que cualquier persona puede pasar en algún punto de su vida. Potente y eléctrico, recorre emociones como la euforia, la rabia o la melancolía. Con este compendio de emociones, puntos de vista, refleja el concepto del Yin Yang en la vida cotidiana.

  "Los Acebos" apuestan por el formato de banda. Por tanto, han grabado un directo de tres temas (enlace a la derecha), con el cual se quiere mostrar parte del producto que se llevara a directo.

  El objetivo prioritario es girar lo máximo posible para mostrar el proyecto en la península. Mientras tanto, la banda tiene su segundo LP en mente, y ya ha empezado a componerlo teniendo en cuenta las expectativas del público.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "SOGAS". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Acebos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Timón de Mi Vida", el nuevo disco de Paulo Domínguez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paulo Domínguez! Y bueno, ¡comencemos!

   Pablo Domínguez, conocido artísticamente como Paulo Domínguez, es un cantante y compositor nacido en Bollullos Par Del Condado (Huelva) en 2003. Inició su carrera musical a los 9 años, participando en el programa de televisión "Menuda Noche" de "Canal Sur". 

  A los 11 años, destacó en la segunda edición del programa "Se Llama Copla Junior" de Canal Sur, donde incursionó en el género de la copla y se introdujo en su estilo actual, el flamenco pop.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"El Timón de Mi Vida"!

  "El Timón de Mi Vida" es un viaje musical de 10 pistas que abarca una variedad de emociones y experiencias de vida. El álbum presenta una mezcla única de flamenco y pop, fusionando los sonidos tradicionales del flamenco con melodías contemporáneas y letras profundamente personales.

El sencillo principal del álbum, también titulado "El Timón de Mi Vida", es una emotiva oda a sus padres, una conmovedora muestra de amor y gratitud que resuena con la audiencia. El videoclip de esta canción, dirigido por Raúl Ortega, ofrece una visión íntima de la vida del artista, desde su infancia hasta el presente, destacando la importancia de la familia y las raíces en su música.

  Además de este tema, el álbum presenta una variedad de canciones que exploran temas universales con la profundidad y la sensibilidad características de Paulo Domínguez. Cada canción es una experiencia única que invita al oyente a sumergirse en un viaje emocional a través de la música.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Timón de Mi Vida". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Paulo Domínguez. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La vuelta al mundo en tu habitación", el nuevo single de "Popdata"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Popdata"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 años desde la última vez que os hablé sobre "Popdata". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "La noche que viene". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"La vuelta al mundo en tu habitación"! 

  Tras un largo periodo de silencio de tres años, que no de descanso, el cuarteto madrileño regresa de nuevo a la esfera pública, para publicar hoy 22 de febrero el single y videoclip "La vuelta al mundo en tu habitación", producido por Carlos Hernández Nombela.

  "Popdata" es una banda madrileña que ha publicado hasta la fecha tres EPS, el último de ellos "La Última Noche de River Phoenix" (2020) supuso el espaldarazo definitivo para colocar a Vicent Martín (guitarra y voz), Juanma Caballero (guitarra, bajo, voz), Óscar Salinas (guitarra, bajo y voz) y Andy Martín (batería) como habituales del circuito musical alternativo de la capital. Gracias a la publicación de este último EP consiguieron compartir cartel con artistas del tamaño de Cariño, Coque Malla, La Habitación Roja o Annie B. Sweet, participando en diversos festivales como Inverfest o ElFestival de las Estrellas, y viajar fuera de la capital para actuar en ciudades como Valencia, Granada o  Valladolid.  Tras el éxito obtenido decidieron publicar un EP de remixes de su canción "Desierto Caníbal" (2020) en clave clubbing, bajo los platos de DJ Leckai aka Anthony May, siendo hasta la fecha la última de las aventuras autoeditada.

  En este 2024 se publicarán las canciones grabadas con Carlos Hernández Nombela, icónico productor de tótems tan ilustres como Los Planetas, Triángulo de Amor Bizarro, Viva Suecia, Leiva o Nacho Vegas, por sólo mencionar unos pocos artistas fundamentales y/o fundadores, de los pilares básicos de la música popular alternativa (sirva el oxímoron) publicada en España en las últimas décadas. Siendo elegida como primera "La vuelta al mundo en tu habitación", una suerte de Frankenstein melódico en los que la pesadumbre inicial, rotulada por una melodía viva y machacona, sensación a la que contribuye también su hermética letra, da paso en forma de inesperado arranque a un contagioso himno guitarrero. En su segunda mitad una espasmódica batería anuncia la llegada de unos brillantes coros que sirven pleitesía a la pista de baile. Toda una declaración de intenciones, con la vista puesta en la temporada festivalera.

  El vídeo musical que acompaña "La Vuelta Al Mundo En Tu Habitación", ideado por los propios "Popdata" y dirigido y producido por "Estudio Ruta 66", trufado de efectos visuales, pretende ser un reflejo difuso de la letra cantada. Esas complejas transiciones que vienen a ilustrar los pasos que damos por la vida. Andar por la vida, esos cambios inherentes al simple hecho de vivir, ni buenos, ni malos, sólo reflejos de la inercia de andar, de seguir, de disfrutar hasta morir. Vivir, al fin y al cabo. Un vídeo viral para una canción vital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La vuelta al mundo en tu habitación". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Popdata". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Aitana O’Caña", el nuevo single de "Turista Sueca"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Turista Sueca"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado más de medio año desde la última vez que os hablé sobre "Turista Sueca". En aquel post os presenté el anterior EP, "Transacción Denegada". Ahora lanzan su primer single: ¡"Aitana O’Caña"! 

  ¿Fanatismo u obsesión? Turista Sueca juegan con la fina línea que las separa en "Aitana O’Caña": un tema electropop que bien podría estar escrito por una niña de 15 años o por un hombre gay de 30 (el chiste se hace solo). La pegadiza melodía, el ritmo in crescendo y los explosivos estribillos hacen el cóctel perfecto para no sacársela de la cabeza. 

  La canción ironiza con características de la cantante, escrita desde el punto de vista de un fan que llevará su obstinación hasta el final con tal de ser como su ídolo. Y es que el tema pretende ser un meme en sí mismo. Con guiños como los san jacobos, anécdotas de su paso por "Operación Triunfo", y las constantes llamadas a las controvertidas coreografías de "Alpha", "Aitana O’Caña" no deja un verso sin su referencia a la popstar.

  Autoproducida como de costumbre con la colaboración de Anna Gorse, "Aitana O’Caña" combina una letra picante con una producción muy cuidada, y anticipa un 2024 en el que el grupo no estará exento de polémica.

  Aun a riesgo de parecer una burla, la canción está compuesta desde la admiración: reivindicando la necesidad de reírse de este juego del que todos los que hemos idolatrado a algún artista alguna vez hemos sido parte. Pero, entonces, ¿por qué "O’Caña"? Simple: por si las moscas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Aitana O’Caña". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Turista Sueca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Algún Día", el nuevo single de "Alan González Mx"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alan González Mx"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Alan González Mx". En aquel post os presenté su anterior single, "Soy". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Algún Día"! 

  El proyecto mexicano Alan González Mx se encuentra presentando su nuevo sencillo titulado "Algún Día", corte que nos transporta a través de las sombras y los destellos del romanticismo. Teniendo como resultado una pieza musical que fusiona el pop con el dark rock y da pequeños destellos de jazz para entrelazar todo en una danza melódica - melancólica que evoca los ecos de su mente.

  ¿Cuántos de nosotros hemos mirado al cielo y declarado? "Algún día yo podría ser el Amor de tu vida"

  Así ha comenzado la jornada de lanzamientos musicales del artista que nos encaminará hacia su nuevo álbum, y como es costumbre, nos ha presentado dentro de su canción este mundo nuevo que predominará en el concepto de dicha producción.

  Nuestra historia comienza con un interrogante en la penumbra, "¿Podrías esconderme en el cielo?, ¿Podrías besarme de nuevo?, ¿Podrías contarme un cuento más?" Estas preguntas, como suspiros, establecen una conexión con la nostalgia de sentirse a salvo y el deseo de revivir momentos que el autor ha perdido a causa de su estilo de vida.

  La metáfora del naufragio y la posibilidad de fundirse con las estrellas para evitar el despertar, revela la dualidad de la esperanza y la evasión, declarando ante los oídos de todos, el anhelo de sentirse en paz, aunque esto solo lo logre en la muerte; como si buscara escapar de mundo real y estar en otro.

  "Algún Día" es un viaje musical que va más allá de la superficie del pop y dark, explorando la complejidad de las emociones humanas. Alan González Mx invita a los oyentes a sumergirse en este romántico y oscuro poema donde el amor y la nostalgia danzan en armonía, creando una experiencia que resuena en los recuerdos y las emociones más profundas.

  La producción de "Algún Día" fue realizada por Alan González Mx y Braiton Delgado en Anagrama Estudios. Contando con la participación en Teclados y Dirección vocal de Luiz Sarmiento, Bajo y dirección vocal, Asael Miguel, Batería y Percusión, Chuy Rivera, Guitarras, Braiton Delgado, Voz y autoría de Alan González Mx. El sencillo se encuentra ya disponible en todas las plataformas digitales de música

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Algún Día". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alan González Mx". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tomarnos un Tiempo", el nuevo single de Vice Arrué

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vice Arrué! Y bueno, ¡comencemos!

  Vice Arrué es el proyecto musical del cantante y productor chileno Vicente Arrué, quien a través de sonoridades pop y melodías pegajosas comienza a abrirse espacio dentro de la escena nacional.Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tomarnos un Tiempo"! 

  El debut de Vice Arrué es un track lleno de frescura, que en apenas segundos nos hace adictos al ritmo enérgico que propone "Tomarnos un Tiempo". Los sintetizadores y un atrapante beat electrónico acompañan un relato que nos habla sobre esos momentos difíciles que se viven en una relación amorosa cuando parece ser que el tomar distancia es la mejor de las decisiones. Basada en vivencias propias del artista, la canción proyecta un sincero relato de un amor que se torna tóxico, y aunque los sentimientos sigan intactos el fin es inminente.

  Luego de liberar la canción en plataformas digitales, el músico hoy nos entrega su primer videoclip inspirado en la letra de "Tomarnos un Tiempo" y planteando un viaje audiovisual en una carretera que nos lleva fuera de la ciudad, donde la estética retro, los colores saturados y el brillo se hacen protagonistas. "El protagonista vuelve solo de unas vacaciones que empezó acompañado, un viaje que fue un intento desesperado por salvar una relación amorosa que estaba condenada al quiebre", explica Vice sobre este trabajo dirigido y post-producido por el cineasta y actor Domingo Jeame. La dirección de fotografía y cámara fue realizada por Diego Seye, las gráficas diseñadas por Valentina Verdejo, mientras que la producción estuvo a cargo de Cote Ramirez y Vicente Arrué.

  "Tomarnos un Tiempo", ya disponible en Spotify, Deezer, Tidal y otras plataformas digitales, fue producida y mezclada por Pablo Vicencio en Estudios 510. La masterización estuvo a cargo de Francisco Holzmann y la composición incluye una sorpresiva participación y co-autoría de Ricardo Taub, abuelo de 83 años de Vice.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tomarnos un Tiempo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vice Arrué. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hijos de la magia", el nuevo libro de Andrea Longarela

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Andrea Longarela. Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Andrea Longarela. En aquel post os presenté su anterior libro, "Cada amanecer". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Hijos de la magia"! 

  "Hijos de la magia" es el nuevo libro de Andrea Longarela. Salió a la luz el pasado 15 de febrero, contando con el apoyo de "Alfaguara".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "¡Descubre la nueva trilogía de fantasía romántica de Andrea Longarela!

  Lo que ha descubierto Ziara sobre sí misma lo cambia todo.

  Ahora que es consciente de su poder, mil preguntas laatormentan cada segundo. ¿Quién es? ¿Cuál es su lugar? ¿Merecía la pena dejar aRedka atrás y sacrificar su futuro juntos?

  Redka nunca había tenido dudas... hasta ahora. Ziara hacambiado su mundo, y su huida lo ha colocado entre la espada y la pared. Tendrá que tomar una decisión crucial: ¿le debe lealtad al rey o a su corazón?

  Mientras buscan respuestas y lidian con las secuelas de un amor aparentemente imposible, nuevos peligros y secretos amenazarán sus vidas y las de sus aliados, y pondrán en jaque el futuro del reino.

  ¿Está en sus manos el destino de Cathalian?"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Andrea Longarela en sus redes sociales (XFacebookInstagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!  

Residente lanza su nuevo videoclip junto a Penélope Cruz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Residente! Y bueno, ¡comencemos!  

  René Pérez Joglar, conocido por su nombre artístico Residente, es un rapero, compositor, productor y activista puertorriqueño. Fue miembro fundador y vocalista de "Calle 13", banda que integró junto a su hermana Ileana Cabra "iLe" y su hermanastro Eduardo Cabra "Visitante". En 2015 inició su carrera como solista. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"313"!

  Después de su gran éxito en el "Festival de Cine de Sundance 2024", debutando como actor principal en la película independiente de Alessandra Lacorazza "In the Summers", que se llevó a casa el premio del gran jurado en el festival, René Pérez Joglar, conocido como Residente, lanza su nuevo sencillo y video musical "313", con la icónica y global actriz, Penélope Cruz, que artísticamente representa un homenaje al tiempo en el video musical. "313" es una obra de arte audiovisual que significa una llamada para expresar cada momento que la vida nos da, ya que no hay vida sin tiempo.

  El video musical comienza con una narración de Penélope Cruz que comparte lo que representa la vida y el tiempo. Tiene lugar en medio de un jardín durante la temporada de otoño, bajo la luz del día que pasa a través de las nubes. Vemos a varios bailarines flotando en el aire y simboliza que están congelados en el tiempo. Una ventana que flota en el aire a lo lejos nos mira desde dentro. Dentro de la ventana está la vida encarnada por Penélope Cruz. Penélope no se mueve, está detenida en su espacio hasta que de repente una docena de bailarines comienzan a salir de su cuerpo. Poco a poco, Penélope comienza a moverse gracias al tiempo. 

  La pieza fue dirigida por Residente y producida por 1868 Studios en colaboración con World Junkies, y el vídeo fue lanzado por "5020 Records", un nuevo sello de "SONY Music U.S.A.". Dentro del vídeo, hay una hermosa actuación vocal de la galardonada cantante española Silvia Pérez Cruz. El vídeo fue filmado en Segovia, España y coreografiado por Juliano Nunes, un conocido coreógrafo de Brasil.

  Residente compartió con los fans que su segundo álbum en solitario se lanzará oficialmente el 22 de febrero de 2024 a las 7 pm EST. Un álbum completo llamado "Las Letras Ya No Importan" ("Lyics Don't Matter Anymore").

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "313". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Residente. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"HEINEKEN España" impulsa la digitalización de la hostelería

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias. En esta ocasión vengo para hablaros de una gran proyecto de la cervecera "HEINEKEN España". Y bueno, ¡comencemos!

  "HEINEKEN España" ha presentado hoy sus últimos avances tecnológicos para sistemas de frío en el marco de la "Horeca Professional Expo" (HIP), el mayor encuentro del sector de la hostelería en nuestro país. La compañía, que cuenta con 125.000 clientes hosteleros, más de la mitad de los bares y restaurantes que hay en España, trabaja de forma incansable para impulsar la digitalización y la competitividad de este sector clave para nuestra economía. 

  La ambiciosa estrategia de digitalización de la cervecera es totalmente pionera en el ámbito hostelero en nuestro país y ya está dando sus frutos. Prueba de ello es el gran avance de Eazle, una de las 10 mayores plataformas de e-commerce del mundo, que ya cuenta con más de 20.200 clientes activos haciendo pedidos cada semana y este año aspira a llegar a los 30.000 y convertirse en la mayor de España dedicada a la venta de bebidas. Así como el amplio catálogo de dispositivos y recursos para sistemas de frío presentados en HIP, que aprovechan todo el potencial de tecnologías como la telemetría, el "Internet de las Cosas" (IoT), la realidad aumentada o el pago digital para garantizar la máxima calidad de servicio, autonomía y eficiencia en clientes hosteleros de cualquier tipo y tamaño.

  Tal y como explica Ricardo Nuncio, director de Distribución y Ventas a Hostelería de "HEINEKEN España": "En HEINEKEN tenemos la ambición de ser la cervecera mejor conectada. Y queremos que nuestros clientes también lo sean. Por eso trabajamos como auténticos socios del hostelero, ayudándoles a optimizar e impulsar sus negocios aprovechando todo el potencial de la tecnología. Nuestras soluciones, que ya se están implantando en bares, restaurantes, terrazas y eventos de toda España, pueden suponer un antes y un después en un elemento que representa la cuarta parte de su facturación: la venta de cerveza".

  Automatización de las instalaciones: dispensadores e intercambiadores de barriles 

  Los auténticos cerveceros saben que el tiraje esconde, en muchos casos, la clave para disfrutar de una buena cerveza. Por eso "HEINEKEN España" quiere ayudar al hostelero con soluciones automáticas que le ayudan a garantizar siempre el mejor tiraje, ahorrar tiempo y simplificar procesos. Es el caso de los dispensadores portátiles y automáticos de cerveza "Charlie", un sistema de autoservicio ideal para terrazas y puntos de venta temporales para que el propio consumidor se sirva su cerveza de manera autónoma, solo pagando con su reloj o como desee.

  También el dispensador múltiple "Wall-e", perfecto para clientes con consumos muy elevados en poco tiempo, ya que permite servir una gran cantidad de cervezas de forma simultánea. O el intercambiador de barriles automático "Continued Beer", que conecta hasta cuatro barriles de cerveza por grifo para servir hasta 200 litros de cerveza sin merma de producto y de CO2 y con la máxima calidad.

  Digitalización, telemetría y data: ventajas operativas al servicio del cliente

  "HEINEKEN España" quiere además equipar a sus clientes con la misma conexión que buscan para su negocio y herramientas que saquen el máximo partido a sus instalaciones de cerveza y frío. Una de las más novedosas es el sistema de telemetría "Nextbeer", que consigue información del equipo, gestiona los datos y genera información y alertas útiles para el hostelero a través de una plataforma IoT. Presente ya hoy en más de 4.000 instalaciones de barril, vitrinas y sistemas de tanques de cerveza, destaca por su capacidad para optimizar el consumo eléctrico, controlar la temperatura y facilitar un mantenimiento predictivo, anticipándose a cualquier avería y gestionando las incidencias hasta que quedan resueltas por parte del servicio técnico.

  Frío y sostenibilidad: calidad para el paladar, el bolsillo y el planeta 

  La estrategia de sostenibilidad "Brindando un Mundo Mejor" de HEINEKEN también dedica gran parte de sus esfuerzos a sus clientes. Y prueba de ello son algunas de las novedades presentadas este año en HIP. Entre ellas cabe mencionar su tecnología exclusiva "Coolflow Technology", que conserva toda la calidad de la cerveza y el frío adecuado desde el barril hasta el grifo, reduciendo un 30% el consumo eléctrico del hostelero. "Así el bar puede ofrecer a sus clientes una cerveza de máxima calidad a la menor temperatura -incluso a dos grados bajo cero-, y al mismo tiempo con una instalación sostenible", explica Fernando Lozano, responsable de Operaciones de Trade Marketing y Calidad de "HEINEKEN España".

  Más allá de bares y restaurantes: soluciones para eventos

  Los organizadores de eventos también han encontrado en el stand de "HEINEKEN España" soluciones tecnológicas a su medida. Desde las cámaras de frío con intercambiadores automáticos ‘Troya’, que permiten tener conectados hasta 240 barriles de cerveza de forma simultánea garantizando la rapidez y la calidad de la cerveza servida, especialmente útiles en eventos con altas temperaturas que reúnen a mucha gente. Hasta un sistema de dispensing rápido, ‘Beerject’, con el que tirar hasta seis cervezas a la vez en solo 30 segundos. E incluso ‘Columnas digitales’ con lentes que customizan cada grifo de cerveza en función de la ocasión, incrementando las posibilidades de personalización de cada evento.

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"Dudas", el nuevo disco de Vic Mirallas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Vic Mirallas! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado menos de un mes desde la última vez que os hablé sobre Vic Mirallas. En aquel post os presenté su anterior single, "Relevante". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Dudas"!  

  Después de habernos mostrado algunas píldoras de cómo sería su nuevo disco, a través de varios singles de avance, el profesor de la última temporada de "Operación Triunfo" por fin nos regala todo el repertorio entero de un álbum muy ecléctico y lleno de sorpresas. Asimismo, con esta nueva referencia discográfica, podemos observar la parte más comercial, pero a la vez la más intimista y romántica del artista. Algo que demuestra la madurez que Vic Mirallas está adquiriendo con el tiempo, también reflejada en la perfecta combinación que hace de la variedad estilística que maneja con flexibilidad y fluidez en "Dudas" ("Warner Music Spain", 2024).

  De esta manera, el músico catalán pone a la luz sus reflexiones más profundas para hablarnos de cuáles son sus principales preocupaciones a través de canciones como "Relevante" o "Con los pies", además de exponernos algunos de sus deseos más fantásticos, como en "Vampirs". Sin dejar de lado los himnos al amor que el cantante realiza a través de "Gestos" y "Petons". Para terminar con la canción que lleva el nombre del disco, "Dudas", en la que Vic abre su pecho a todos los oyentes para que podamos navegar durante casi 3 minutos por su marea de inseguridades e incertidumbres.

  Un cóctel dulce a la vez que amargo, que entremezcla sabores propios del indie-pop con matices del jazz y de la música urbana. Algo que convierte este nuevo trabajo en un combinado excelente para descubrir el universo interior que Vic Mirallas estará presentando en directo el próximo 29 de febrero en la "Sala Villanos" de Madrid, y el 21 de marzo en la "Sala 2" de la "Apolo" de Barcelona. Fechas imprescindibles para poder disfrutar de una actuación que contará con muchas sorpresas e invitados de lujo encima del escenario.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Relevante". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vic Mirallas. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festival Cruïlla" presenta el cartel de su próxima edición 2024

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"Festival Cruïlla"! Y bueno, ¡comencemos!

  El pasado 21 de febrero tuvo lugar en la "Antigua Fábrica Estrella Damm" la rueda de prensa del "Festival Cruïlla 2024", que este año tendrá lugar del 10 al 13 de julio en el "Parc del Fòrum" de Barcelona. 

  El acto ha contado con la participación de Xavier Marcé, concejal de Cultura e Industrias Creativas del Ayuntamiento de Barcelona y Jordi Herreruela, director del Festival Cruïlla

  La rueda de prensa ha servido para presentar el cartel musical del festival, que este 2024 mantendrá su formato con cuatro días de actividad, aunque Jordi Herreruela no ha dejado pasar la oportunidad de poner de manifiesto la importancia que tiene la Comedia, el Arte o la Gastronomía o la Innovación en la propuesta del Festival.

  El Festival arrancará el 10 de julio con una primera noche de música más urbana y dedicada al público más joven, grandes grupos referentes de este estilo y fuerte presencia de artistas argentinos. Podremos disfrutar de artistas internacionales como María Becerra –la joven argentina es una de las representantes más notables del género urbano – o Trueno – el también joven argentino que está revolucionando el trap y el rap y volverá a los escenarios del Cruïlla-, como nacionales, como Funzo & Baby Loud -que hará uno de los últimos conciertos de su gira de despedida dentro del festival-, o los grupos catalanes que están arrasando por todo el territorio 31 FAM y Figa Flawas.

  La segunda noche del festival combinará los mitos latinos y la rumba canalla, el cóctel perfecto para consagrar la jornada al baile. El jueves 11 de julio desfilarán por los escenarios del Cruïlla grandes nombres de la música latina como Olga Tañón- la diva puertorriqueña-, Grupo Niche -uno de los mayores referentes de la salsa-, o Chucho Valdés: Irakere 50 - la banda que marcó un antes y un después en el jazz latino- así como otros nombres que son auténticos sellos de garantía para pasarlo bien: Ladilla Rusa, Albert Pla y Azucarillo Kings.

  El viernes día 12 será el turno de Avril Lavigne -que hará parada por Barcelona veinte años después de su último concierto en la ciudad-, los grupos británicos "Kasabian" y "The Kooks" -grandes referentes de la música indie actual- y "Amaral"-que celebrará sus 25 años de carrera-. Será una noche dominada por las melodías más pop-rock e indie donde podremos ver a artistas con largo bagaje sobre los escenarios, asegurando así una jornada llena de melancolía y euforia.

  Además, también pasarán por los escenarios de Cruïlla otros nombres como Selah Sue, Rayden y Depedro.

  "Pet Shop Boys" -el dúo formado por Neil Tennant y Chris Low llevará al Cruïlla muchos de sus grandes éxitos-, "The Smashing Pumpkins" -el grupo icono del rock indie y alternativo vendrá a Barcelona para presentar su nuevo disco "ATUM"-, "Oques Grasses" -presentando su esperadísimo nuevo álbum- y "The Tyets" - sin duda la revelación musical de los últimos años en nuestra casa-, serán las grandes estrellas de la última noche del festival.

  En esta una última jornada llena del eclecticismo que tanto define el espíritu del Cruïlla, también se podrá disfrutar de AURORA, Johnny Marr, La la love you, Calexico, Peter Fox o !!! (chk chk chk), entre otros.

  Estos son algunos de los nombres que subirán a los escenarios del Parc del Fòrum a lo largo del festival, pero no serán los únicos. Se podrá disfrutar de mucha más música con las actuaciones de Marala, Ginestà, Xarim Aresté, Delaporte, Maestro Espada, Nunatak y otros muchos más que se pueden consultar en la página web donde están todos los detalles de la programación.

  Tal y como ha expresado Jordi Herreruela "Hace 15 años, cuando el Cruïlla nació, tomamos algunas decisiones que nos han acompañado hasta hoy: Nos dirigimos en primera instancia al público local. No queremos ser más grandes, queremos ser mejores. La diversidad musical forma parte de nuestro ADN. El Cruïlla es un reflejo de Barcelona, de la mejor Barcelona. En definitiva, en el Cruïlla imaginamos y producimos momentos únicos, más allá de una programación musical más o menos acertada, queremos generar momentos que puedan ser significativos para a las personas que asisten".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Festival Cruïlla" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

Joan Dausà actuará en el "Palacio de Vistalegre"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joan Dausà! Y bueno, ¡comencemos!  

  Joan Dausà es uno de los artistas  más populares y con más credibilidad de la escena musical catalana. Con más de una década de trayectoria, Dausà ha publicado cuatro discos de estudio y uno en directo. 

  Joan Dausà cuenta a los mandos de la producción de sus canciones con el dúo de exitosos productores Santos Berrocal y Florenci Ferrer, responsables del sonido de "Love of Lesbian", Izal o "Sidonie" entre otros.  En su discografía, Joan cuenta con destacadas colaboraciones con Santi Balmes, Sidonie, Alizzz o Maria Rodés.

  Dausà ha ganado un "Premio Gaudí" (Goyas catalanes) a la mejor banda sonora por el film "Barcelona Nit d’Estiu". Igualmente, cuenta con dos "Discos de Oro", uno por su canción "Jo Mai Mai" y otro por "Otra Forma de Vivir", cantada junto a Santi Balmes y Maria Rodés y que fue elegida como música del poético spot de Estrella Damm del año 2019. Desde que empezó su trayectoria profesional, no ha hecho más que crecer, colgando el cartel de entradas agotadas en la mayoría de festivales y grandes recintos como el Liceu, Palau de la Música, Cap Roig, Pedralbes o Cruilla entre otros

  Su reciente y mayor logro es haber llenado el "Palau Sant Jordi" hace menos de un mes, con 16.400 personas, el aforo máximo del recinto. Por delante, el reto mayúsculo de llenar el "Palacio de Vistalegre" en Madrid, ya que se puede convertir en el primer solista que, cantando en catalán, consiga convocar tal cantidad de público en la capital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "PER NOSALTRES I ELS DE DALT". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joan Dausà. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nestor Fly sufre una discriminación en una medio de comunicación

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Nestor Fly! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre Nestor Fly. En aquel post os presenté su anterior single, "La Ventanita". Ahora denuncia a un medio de comunicación por discriminación. 

  El artista mexicano Nestor Fly, ha levantado una fuerte polémica al revelar públicamente una experiencia de discriminación que vivió durante una gira de promoción en Guatemala el mes pasado. El cantante, abiertamente gay, denunció que fue excluido de un programa matutino en "TV Azteca Guatemala" debido a su vestimenta y orientación sexual, a pesar de que la producción ya había confirmado su participación.

  La controversia estalló cuando Nestor Fly, reconocido por su talento musical y su valiente apertura sobre su identidad LGBTI, compartió un video en sus redes sociales donde colocó los detalles de la desagradable situación que vivió en el popular canal de televisión. Según sus declaraciones, la producción de "TV Azteca Guatemala" ya había asegurado su participación en el programa haciéndolo esperar dos horas para decirle que no podría salir al aire con una explicación de falta de tiempo para incluirlo.

  El motivo, según Nestor Fly, fue su vestimenta y su orientación sexual. El artista afirmó que, al ser abiertamente gay, fue víctima de discriminación por parte de los responsables del programa, quienes censuraron su participación en función de estereotipos y prejuicios.

  "Es lamentable que en pleno siglo XXI aún existan actitudes discriminatorias basadas en la orientación sexual. Mi intención siempre ha sido compartir mi música y mi arte sin importar la preferencia sexual de cada uno. Es triste ver que, incluso en espacios mediáticos importantes, se perpetúen actitudes intolerantes", expresó Nestor Fly.

  A pesar de la discriminación sufrida en "TV Azteca Guatemala", Nestor Fly destacó que otros medios televisivos y matutinos que sí le brindaron el espacio necesario para promocionar su último sencillo, "La Ventanita" a su estilo sin censura. Este episodio ha generado indignación en la comunidad artística y en defensores de los derechos LGBTI, quienes exigen una disculpa pública por parte de "TV Azteca Guatemala" y la implementación de medidas contra la discriminación en sus programas.

  Este incidente resalta la importancia de la inclusión y la diversidad en los medios de comunicación, y subraya la necesidad de combatir cualquier forma de discriminación basada en la orientación sexual. Nestor Fly, por su parte, se mantiene firme en su compromiso de luchar contra la discriminación y abogar por un mundo más inclusivo para todos. (Nota de Allan Ramírez)

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Ventanita". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Nestor Fly. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Lenny Tavárez arrasa en Venezuela

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lenny Tavárez! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado más de un año desde la última vez que os hablé sobre . En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "CXO (A Quien No Le Gusta)". Ahora vuelve a Venezuela. 

  Desde que irrumpió en la industria musical, Venezuela ha tenido un lugar importante en el corazón de Lenny Távarez, y motivado por ese cariño, es que el boricua regresa al país para conversar acerca del buen momento que vive su carrera.

  "Venezuela siempre ha sido y seguirá siendo uno de los lugares más importantes para mí, fueron los fanáticos que me abrieron las puertas y el corazón desde mis comienzos y me han brindado su cariño a lo largo de mi carrera. Por eso es que, para mí, es tan importante reconectarme con Venezuela pues llevo un tiempo sin poder visitarlos, y me entusiasma poder compartir con mis fanáticos venezolanos. El cariño es muy genuino de parte y parte", comenta con agradecimiento el puertorriqueño.

  Tavárez es considerado uno de los grandes exponentes del género urbano, pero su calidad artística lo ha posicionado exitosamente en otros géneros como el reggaetón, el pop, el trap, y el R&B.

  Es esa versatilidad la que le ha abierto otras puertas importantes, ya que su faceta como escritor le ha permitido vivir el éxito desde otra perspectiva, pues ha estado detrás de importantes canciones de otros colegas.

  "Bichota", "Sejodioto", "Besties" y "Déjalos que miren", de Karol G; "Parce" y "Coco loco", de Maluma; "Faldas y gistros", de Anitta con J Quiles y el propio Lenny; y "Envolver", de Anitta, son algunos de los temas que lo ubican como uno de los mejores en la actualidad. Éste último no solo se incluyó en el Récord Guinness, sino que le permitió alzarse en el 2023 como compositor del año en la categoría "Pop Latin Rhythm", de los premios Sesac Latina.

  "La realidad es que en mi carrera como cantante trato de presentar la esencia de lo que soy, de lo que vive Julio González, que es la persona detrás de Lenny Tavárez; lo más cercano a mi vida personal lo expongo en mi música. Pero en mi faceta como compositor, por el momento, he estado escribiendo el 95% a mujeres de la industria, colaborando con ellas para encontrar mensajes y formas de representar el empoderamiento con letras, buscando que sean agradables para todos los que las escuchan. Así es que he encontrado el balance", agrega.

  Sin duda, el reconocido artista ha logrado destacarse mundialmente con temas que han calado muy fuerte en el público, y este 22 de febrero estrenará su primer sencillo del 2024: "Empelotica", en colaboración con el colombiano Feid.

  Pero no todo termina allí, pues Lenny se encuentra afinando los últimos detalles para el lanzamiento de su nuevo disco: "Brillar", así como su próxima gira mundial, en donde los asistentes vivirán una experiencia one on one con el artista.

  Tavárez se dispone a tener, en pocos días, un encuentro con los medios de comunicación de Venezuela, en el que conversará acerca de estos y demás proyectos.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Empelotica". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Lenny Tavárez. No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

lunes, 26 de febrero de 2024

"Boina Fest" cumple 10 años"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"Boina Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  Allá por 2014, un grupo de jóvenes, hijos de nacidos en un pequeño municipio del sur de Soria de apenas 50 habitantes, Arenillas, pensaron en hacer un festival en su pueblo. Aupados por la pasión de sus padres y de los vecinos en la lucha contra la despoblación, que ya iniciaron en los años 80, en agosto de 2015 llevaron a cabo su idea: Boina Fest, el primer festival contra la despoblación soriana. 

  Tras 9 ediciones celebradas, más de 300 artistas inscritos, 31 seleccionados, artistas en su escenario como Rozalén, Wilbur, Grison y Tuli, Funkiwis, Artistas del Gremio, La Regadera, Bewis de la rosa, Awakate o Balkan Bomba, y casi 1000 acampados y 5000 asistentes, el festival anuncia su décima edición. Será el próximo 10 de agosto y trae como novedad la ampliación, una vez más, de su convocatoria a artistas de las zonas más despobladas del país.

  Comenzaron acotando la convocatoria a los municipios de la provincia de Soria, pero pocos años después, dado el éxito, la ampliaron a todos los municipios de las 10 provincias que comprenden la Serranía Celtibérica: Soria, Teruel, Guadalajara, Cuenca, Zaragoza, Segovia, Burgos, La Rioja, Valencia y Castellón. Este 2024, van a poder inscribirse todos aquellos artistas nacidos o residentes en cualquiera de los 1710 municipios comprendidos en la España vaciada. Aquellos cuya densidad de población está por debajo de los 8 habitantes por kilómetro cuadrado, que la Unión Europea reconoce como escasamente poblados y que se encuentran repartidos en zonas de un total de 16 provincias, las 10 de la Serranía Celtibérica más las 6 de la llamada Franja Céltica: Orense, León, Zamora, Salamanca, Cáceres y Badajoz. 

  El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el próximo 29 de marzo en boinafest.es/tocar y de entre todos los artistas inscritos, 3 serán los elegidos para compartir cartel con otros artistas aún por confirmarse. Ya que, además de visibilizar el problema de la despoblación y promocionar a artistas de dichas zonas, este singular festival sirve también de altavoz para artistas de zonas más pobladas, los cuales suelen tener más dificultades a la hora de girar en una provincia como Soria. 

  Arenillas es un pueblo reconocido por su lucha contra la despoblación ya desde los años 80. Gracias a su ímpetu ha conseguido mantener su población, aún encontrándose en pleno epicentro de la zona cero de la despoblación en nuestro país. En los últimos 10 años han nacido 8 niños, lo cual ha multiplicado por 3 la tasa de natalidad de la provincia de Soria, en gran parte, gracias al trabajo de su Ayuntamiento y de la "Asociación Cultural en favor de la repoblación del municipio". Actualmente, el pueblo cuenta con 7 viviendas de alquiler social y unos 50 habitantes, de los cuales 6 son menores de edad.

  La 10ª edición está en marcha y en su web ya se puede reservar acampada (gratuita) para apoyar la causa de este festival.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Boina Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!