Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Emilia, Pardo y Bazán"! Y bueno, ¡comencemos!
" "Probé el caballo" cuenta lo que pasa cuando no pasa nada. Habla de la postal que dibuja un amor de verano en Madrid, entre el masoquismo turístico -que parece inmune al calor- y las verbenas de mediados de agosto. Cuando pasas el día compartiendo el ventilador y las noches haciendo el amor con alguien que no espera que le digas te quiero al acabar, duró poco, estuvo bien".
Este nuevo disco ha sido grabado casi en directo en El Álamo bajo la producción de Guille Mostaza que ha sabido plasmar en estas canciones la sonoridad de la banda en sus conciertos.
Ahora tienes la ocasión perfecta de poner toda tu atención en una de las bandas con más personalidad de la escena.
Os dejo por aquí el audio de "Probé el caballo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Emilia, Pardo y Bazán". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Viveca Sten Y bueno, ¡comencemos!
Viveca Sten debutó en 2008 con la novela policíaca En aguas tranquilas. La obra fue un fenómeno internacional, y los diez libros protagonizados por el inspector Thomas Andreasson y la abogada Nora Linde ―junto con la exitosa serie de Los crímenes de Åre― han vendido más de 10 millones de ejemplares en todo el mundo y encabezan una y otra vez las listas internacionales de libros más vendidos.
Las dos series de Viveca Sten, Sandhamn y Los crímenes de Åre, también han sido la base de dos producciones televisivas muy exitosas. Se estima que 100 millones de personas en todo el mundo han seguido las aventuras de Nora y Thomas en la pequeña pantalla, y Los crímenes de Åre fue un fenómeno internacional: durante dos semanas consecutivas tras su estreno en 2025, fue la serie más vista de Netflix, con más de 30 millones de visualizaciones a nivel mundial.
Actualmente, Viveca reside entre Estocolmo, Sandhamn y Åre.
Ahora llega con su nuevo libro: ¡"Los crímenes de Åre"!
"Los crímenes de Åre" es el nuevo libro de Viveca Sten . Salió a la luz el pasado 3 de septiembre, contando con el apoyo de "Principal de los Libros".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Bajo la nieve no se oyen los gritos
La inspectora de policía Hanna Ahlander pierde su puesto de trabajo en Estocolmo y, de la noche a la mañana, su novio la deja por otra mujer y la echa de su apartamento. Sin otro sitio al que acudir, Hanna se muda al refugio de esquí de su hermana en la apacible localidad de Åre con la esperanza de empezar de nuevo. Sin embargo, cuando una adolescente desaparece, Hanna no puede evitar meterse en la investigación del inspector de policía local, Daniel Lindskog, y hacer preguntas incómodas: ¿por qué habían bajado las notas escolares de la víctima? ¿Por qué su novio parece tan nervioso? ¿Y por qué su mejor amiga no habla con las autoridades?
Cuando las temperaturas bajo cero descienden todavía más, una traicionera ventisca se abate sobre Åre mientras la investigación de Hanna y Daniel avanza contrarreloj. Perdida o secuestrada, viva o muerta, el tiempo se acaba para resolver el misterio de la chica desaparecida.
La novela en la que se basa la exitosa serie Los crímenes de Åre, emitida en Netflix"
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Viveca Sten en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Monsieur Periné"! Y bueno, ¡comencemos!
Hacía algunos años que "Monsieur Periné" no visitaba España. Pero, por fin, el final del verano de 2025 ha sido la temporada perfecta para que los colombianos tuvieran presencia en la programación de música en directo de uno de los festivales más destacados del país además de diferentes salas de conciertos.
Para abrir boca, el dúo quiso encontrarse con sus fans en Casa de América el día 4 de septiembre y así poder reforzar los lazos no solo con los compatriotas que viven en la ciudad de Madrid sino con todo el público que les sigue desde hace años. En esa velada, conducida por la actriz y cantante mexicana Andrea Bayardo, se hizo un repaso por la trayectoria de los músicos abordando temas como su regreso a España, la creatividad, su palmarés, la salud mental o el proceso de producción de su nuevo material discográfico.
Precisamente, de su nuevo material discográfico quisieron estrenar, en exclusiva y de manera off line, Aguaráchate: un single colorista, exótico y enérgico que incita a conectar con la alegría cuando la vida se ponga patas arriba y el mal humor revolotee por el ambiente.
Próxima parada: Vive Latino España
Esa misma noche, agarraron un tren con destino Zaragoza ya que al día siguiente, 5 de septiembre, actuaban en el festival Vive Latino. Lo hicieron poco antes de las once de la noche en el Escenario VL y quienes estuvieron presentes pueden dar fe de lo mucho que se vibró y se gozó con el show. "Monsieur Periné" ha conseguido levantar el reconocimiento de la prensa española y el apoyo del público quien no puede disimular que echaba de menos una propuesta orgánica y alegre en este panorama de sonidos sintéticos, actitudes melancólicas y letras introspectivas.
Informando para la agencia EFE, y con difusión de La Vanguardia, Marcos Díaz reseñaba así el paso de la banda colombiana por el Vive Latino España: “La banda colombiana "Monsieur Periné" preparó una fiesta de altos vuelos este viernes en el festival Vive Latino de Zaragoza con un concierto que se coloca entre los mejores de lo visto en la primera jornada de esta cita musical, que cumple este año su cuarta edición en España”.
Tras su paso por la cuarta edición del festival, le siguió el show de la banda en Barcelona y en Valencia. La mítica sala Razzmatazz, el 8 de septiembre, fue el escenario escogido para que Cata, Santi y su orgullosa banda colombiana se presentara, de nuevo, ante el público catalán. La sorpresa de la noche fue la aparición del músico Carlos Sadness que colaboró, cantando, en el tema Bailar contigo.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"JUVENTUDE"! Y bueno, ¡comencemos!
No queda nada para poder escuchar al completo el disco debut del dúo sevillano "JUVENTUDE". Mientras, y para hacer la espera más corta, los chicos nos regalan un último single donde se entregan al amor y todos los sentimientos que produce: "Ana mi amor".
"Ana mi amor" es una apuesta dolorosa y esperanzadora que se coló en el álbum de últimas y ¡Ya ves! El tema es tan fuerte que acabó siendo el favorito de aquellos primeros oyentes secretos. Un tema que se mece entre el recreo y la lluvia torrencial del llanto, que se expresa en la forma de gritar el estribillo japonés “arigato”. "Ana mi amor" tiene un rollito crooner mezclado con el motown, con los arreglos de Pablo Herrero para Nino Bravo, los breves pasajes de Play-Doh y el estribillo súper popero. Como todo el álbum, tiene unas claras influencias setenteras, pero es imposible sacarlo del contexto de la música actual gracias a los gags y los sintes que saltan por la canción.
La canción habla de un momento crítico para los niños de "JUVENTUDE". Están al borde del precipicio, a punto de tirarlo todo al vacío, sus cuerpos cansados se sienten viejos y acabados, pero a sus espaldas una chiquita de 5 añitos los llama, les lame las heridas, les seca las mejillas y les da un besito en la frente. Así es como se convirtieron en niños definitivamente, eternos jóvenes. Gracias a Ana, hoy tú puedes escuchar sus grandes hits como "La Motillo" o "Dicen de ti". En esta canción el espectro sonoro de los niños de "JUVENTUDE" llega a su culmen, desde la miseria a la algarabía, a la explosión de alegría. Ángel y Nico, llorosos y rejuvenecidos, se abrazaron y empezaron a andar la senda de la música. Ahora vienen a tu pueblo a verte, el 17 de octubre en Sevilla y el 23 del mismo mes en Madrid, su puesta de largo con la banda al completo. Esta caravana ya no se para.
Este single forma parte del primer álbum de "JUVENTUDE", que se publica el próximo 3 de octubre y ya se puede conseguir en preventa en la web de Calaverita Records.
"JUVENTUDE" es el disco homónimo del dúo sevillano que no te dejará indiferente. Producido por Iñigo Bregel, de Los Estanques, este LP de 12 canciones contiene rock, folk andaluz, pop setentero, indie y muchos más. En resumen, una buena dosis de "pop surrealista pa' la peña de la pista" que ya nos vienen enseñando desde hace meses en singles como "Dicen de ti", "Morir en primavera" o "Reina de mis males".
Os dejo por aquí el videoclip de "Ana mi amor". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Griso! Y bueno, ¡comencemos!
Eric Griso retoma el curso con nueva música tras la publicación de 'Lunático', su primer trabajo en solitario, antes del verano. Se trata de un nuevo single que ve la luz antes de comenzar su gira de salas.
Todos tenemos un rincón de paz, alejado del ruido del mundo, donde ser feliz cuesta muy poco. Con "No Demano Més", Griso nos invita a hacer una pausa y regresar a ese lugar que calma y reconcilia con lo esencial.
Por primera vez, Griso canta en catalán para rendir homenaje a sus raíces mediterráneas. La canción es una escapada en forma de melodía: huir de la ciudad, reencontrarse con el mar, con el pueblo, con la luz del verano, trasladándonos a un pequeño pueblo de la Costa Brava.
Musicalmente, "No Demano Més" respira el espíritu del folk mediterráneo. Con una producción cuidada a cargo del artista y productor argentino Maximiliano Calvo, el tema mezcla elegancia y naturalidad, logrando una atmósfera tan orgánica y luminosa como un anuncio de Estrella Damm.
La letra hace poesía de lo cotidiano, mientras la melodía invita a viajar —aunque sea con la imaginación— a ese rincón en el que alguna vez hemos sido felices. Habla de raíces y memoria, pero también conecta con cualquier oyente que necesite un refugio emocional.
Os dejo por aquí el videoclip de "No Demano Més". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Niguiri"! Y bueno, ¡comencemos!
"Niguiri" es una banda de rock y pop rock nacida en 2023 e integrada por Cristian (batería), Fonso (bajo), Esteve (guitarra) y Josep (voz y guitarra). Su sonido bebe del rock alternativo e indie, con influencias que van desde el rock clásico hasta las tendencias más actuales. Con esta mezcla, el grupo se consolida como una de las propuestas emergentes más prometedoras de la escena musical de la isla.
Tras meses de trabajo en el estudio, "Niguiri" ha presentado dos primeros singles, "Diciembre del 89" y "Sin ti", que sirven como adelanto de su primer EP, previsto para finales de este año y que mostrará toda la personalidad y variedad sonora de la banda.
El pasado 4 de julio estrenaron "La tormenta", un tema de indie rock en castellano que habla de la lealtad y de estar ahí incluso en medio de la incertidumbre, prometiendo acompañar a alguien en sus momentos más oscuros.
Además, estos meses han estado trabajando para terminar el que será su primer EP, en el conocido estudio del mallorquín Jaume Gelabert, Tramuntana Estudis, donde han tomado forma las canciones que, si todo sigue según lo previsto, quieren publicar a finales de este mismo año.
El EP estará formado por los 3 temas ya publicados, más 3 temas nuevos y un remix.
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Niguiri". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vivir Quintana! Y bueno, ¡comencemos!
Casi un año después de haber sido reconocida por los Latin Grammy como Leading Lady of Entertainment 2024 que se entrega a mujeres que tienen un impacto significativo en la industria musical, Vivir Quintana recibe ahora el reconocimiento internacional a su más reciente disco, "Cosas que sorprenden a la audiencia", el cual ha sido nominado y colocado como uno de los frontrunners en la categoría "Mejor Álbum Cantautor" en los Latin Grammy 2025.
Dicha nominación consolida a Vivir como una voz representativa e inspiradora de la voz y la fuerza femenina dentro de la industria, pues sus canciones se han convertido en auténticos himnos para millones de mujeres alrededor del mundo.
Muestra de ello es su última producción discográfica lanzada el pasado mes de abril: 'Cosas que sorprenden a la audiencia': una colección de corridos que cuentan las historias de diez mujeres fueron privadas de su libertad física por defenderse de sus agresores, denunciando así la violencia de género y proponiendo nuevas narrativas en un género musical tradicionalmente representado de forma patriarcal.
Cada uno de los temas del álbum logra entrelazar la rabia con la empatía, la delicadeza composicional con la potencia de la esperanza y la lucha personal con la colectiva, entregándonos una versión amplificada de la canción mexicana tradicional y una demostración más de que el arte es un vehículo para el cambio social.
Esta nominación al Grammy llega tras un ciclo de éxitos para Quintana, quien ha llevado su música a varios escenarios internacionales, como Europa y Sudamérica, gracias al "Fuimos Todas Tour 2025", su gira de conciertos que ha sido elogiada tanto por la crítica especializada como por el público, transformando sus melodías en punto de encuentro para compartir y resignificar todas aquellas cosas que en lo social aún nos lastiman.
Gracias a todo esto, Vivir Quintana se posiciona hoy como referente de una nueva generación de cantautoras, quienes están haciendo de la música algo más que una simple expresión: se trata de un espacio que celebra, reconoce y acompaña la energía, fuerza, vitalidad y luchas de todas aquellas voces que, por años, no habían tenido donde resonar.
Os dejo por aquí el video lyric de "Enamorada". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vivir Quintana. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Altillo"! Y bueno, ¡comencemos!
"Cualquier Cosa Combina" es un cóctel fresco y combativo, que hace bailar y pensar al mismo tiempo. Su tono irónico y festivo convierte la crítica en celebración compartida, invitando al público a reírse de las contradicciones y a transformarlas en comunidad. "Cualquier Cosa Combina" cuenta con la colaboración de Bewis de la Rosa.
"En mi casa me decían que cualquier cosa combina". Con este estribillo, Altillo firma un tema que reflexiona con humor y picardía acerca de las contradicciones y las herencias —familiares, sociales, emocionales— que inevitablemente cargamos.
Aquí el gazpacho se convierte en metáfora: un revoltijo de ingredientes que se mezclan, aunque a veces chirríen, igual que lo hacen nuestras memorias, mandatos y contradicciones. ¿Qué hacemos con todo eso que nos toca "por decreto"? Primero de todo, lanzar esta pregunta y bucear en ella desde un tono festivo y humorístico que no oculta la crítica social.
Musicalmente, el tema parte de un ritmo de bulería que se transforma en rumba, combinando lo orgánico (guitarra, cajón, palmas) con sintetizadores y producción contemporánea. En el centro, la colaboración con la rapera rural Bewis de la Rosa, irrumpe con un verso afilado y reivindicativo, y abriendo un diálogo donde interpela al ecopostureo y al lavado de imagen de las grandes corporaciones. Se señala la hipocresía de quienes convierten en marketing causas sociales y medioambientales, cuestionando un sistema que mezcla consumo, violencia y propaganda mientras se presenta como "sostenible" o "igualitario".
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre el grupo. No olvidéis seguir a "Altillo" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡VicSan! Y bueno, ¡comencemos!
Cuando uno se topa con un proyecto tan bien organizado como el de VicSan solamente le queda subirse al barco y disfrutar del camino a recorrer juntos. No se dejen engañar por la juventud de VicSan, su música rezuma una madurez que ya quisieran muchos proyectos con muchos años de carrera. Para seguir consolidando este proyecto, VicSan presenta "El Alambre", primer adelanto de lo que será su nuevo disco. Un disco que ha sido grabado en Graba Graba Hey Studios y que llega a todas las plataformas bajo el sello Graba Graba Hey Records.
"El Alambre" es uno de los puntos de partida en la composición de temas del disco. Nace mucho antes que el resto de canciones, no es casualidad que sea uno de los primeros adelantos que VicSan muestra de ¨Las Curvas del Aire y del Ruido¨. "El Alambre" es esa fina línea entre lo que sucede, lo que imaginamos, lo que queremos, lo que creemos que es lo mejor y lo que no llega a suceder. La duda e incertidumbre es el concepto principal que encierra la canción. Toda esta idea enlaza a la perfección con el primer videoclip, en el cual podemos ver a una persona nerviosa e inquieta, sin saber qué hacer ni dónde situarse. A veces es difícil saber cuándo dejar marchar algo y no caer en el pensamiento de que esa es la vía fácil.
VicSan irrumpe en la escena musical con una propuesta fresca, sincera y cargada de personalidad. Con un estilo que navega entre el pop alternativo, el indie. El músico logra crear canciones que conectan desde la primera escucha gracias a su autenticidad y su capacidad para emocionar. VicSan ha ido forjando su camino en la música con una identidad propia y una pasión inquebrantable. Su propuesta se caracteriza por el equilibrio entre la emoción de sus letras y la modernidad de sus producciones, que lo sitúan como una de las apuestas más interesantes del panorama actual.
Este primer single supone seguir colocando ladrillos sobre un proyecto cada vez más sólido y reconocible. En breve conoceremos las primeras fechas en directo de VicSan con las que recorrerá buena parte de nuestra geografía y que en la que podremos disfrutar de la magia de "El Alambre" y del resto de las canciones que compondrán el nuevo trabajo del balear.
Os dejo por aquí el videoclip de "El Alambre". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de VicSan. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro se nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Sra. Tomasa"! Y bueno, ¡comencemos!
Una de las bandas catalanas más vibrantes de la última década cierra un capítulo histórico. Su adiós lo celebraran con conciertos en Madrid y Barcelona en diciembre de 2026.
Después de 12 años llenos de ritmo, viajes y conciertos inolvidables, La Sra. Tomasa se despide de los escenarios. La banda, referente de la música catalana con trayectoria internacional, ha sabido mezclar raíces latinoamericanas con electrónica, rap, funk y reggae, creando un sonido fresco, único y siempre sorprendente.
Lo que nunca ha cambiado es la energía explosiva de sus directos: conciertos que se sienten como auténticas fiestas colectivas, donde el público se convierte en parte esencial del espectáculo.
Una trayectoria que ha cruzado fronteras
Durante estos años, La Sra. Tomasa ha llevado su música por México, Colombia, Estados Unidos, Canadá, Vietnam, Turquía y gran parte de Europa, conquistando escenarios y festivales de primer nivel como Sziget (Hungría), Eurosonic (Países Bajos), Lincoln Center y Summerfest (EE.UU.), Salsa al Parque (Colombia), Fira Internacional de Guadalajara (México) o el Festival d’Été de Québec – FEQ (Canadá).
Con más de 500 conciertos en 16 países, la banda ha dejado una huella imborrable, combinando innovación, calidad y conexión con su público. Su último disco, 1040, es un reflejo de toda esa experiencia y creatividad acumulada.
Un adiós consciente… y lleno de gratitud
En palabras de los propios miembros —Pablito, Pau, Alberto, Santi, Jordi y Marc—:
“Ha llegado el momento de hacer un punto y aparte. No es un final triste, sino una celebración de todo lo que hemos vivido juntos. Somos y seremos una familia de por vida. Queremos responder a nuevas inquietudes y cerrar esta etapa con alegría y orgullo.”
El grupo agradece a su público y seguidores por cada entrada comprada, cada disco, cada aplauso y cada locura compartida a lo largo de más de una década.
Dos despedidas que prometen ser épicas
La Sra. Tomasa celebrará su adiós con dos conciertos especiales en diciembre de 2026, que serán una verdadera fiesta para todos los fans:
4 de diciembre de 2026 – Madrid – Sala But
12 de diciembre de 2026 – Barcelona – Sala Razzmatazz
Las entradas saldrán a la venta el lunes, 22 de septiembre y se podrán conseguir en este enlace.
Serán momentos para bailar, cantar y recordar juntos todos estos años de música y alegría.
Se despiden dejando huella como una de las bandas más innovadoras y queridas de la escena catalana e internacional, con un sonido mestizo y vanguardista que ha inspirado a artistas y conectado con públicos de todo el mundo.
Os dejo por aquí el videoclip de "Camino". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sra. Tomasa". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Castora Herz! Y bueno, ¡comencemos!
Castora Herz estará el 20 Septiembre en el VIII Festival Octavo Arte (La Lastrilla,Segovia), el 28 Septiembre en el Mercado Castellano (Ampudia, Palencia) y el 1 Noviembre en el Festival Magusto (Carbajo, Cáceres).
El artista palentino Castora Herz, uno de los referentes de la folktrónica castellana, lanza desde el sello Samain Music "Que no haga Arrugas", el segundo single de lo que será su primer trabajo de estudio dedicado al centenario del nacimiento de su abuela "Cien Años de Castora".
El tema está basado en la pieza "Seguidillas del Laurel" recogida por el gran maestro folklorista Agapito Marazuela en su mítico "Cancionero de Castilla La Vieja" de 1932, con el que ganó el Premio Nacional de Folklore y que terminó publicando en un disco llamado "Folklore Castellano (Segovia, Ávila y Valladolid)" de 1969.
Castora Herz, productor residente en la pequeña villa palentina de Ampudia, desde donde promueve su proyecto que define como "electrónica rural", juega en esta canción con el compás ternario de la seguidilla castellana e instrumentos tradicionales como las panderetas, el pandero y las conchas, combinándolo con ritmos urbanos, breakbeat, sintetizadores bass music y sensaciones de ska con aroma a binario, para crear una sensación poliríitmica que pueden disfrutar tanto los amantes de la música tradicional como los adictos a la electrónica.
Para este lanzamiento, cuenta con la colaboración de Miguel Sánchez González, productor audiovisual y divulgador de la tradición, que después de 6 años sin entrar en el estudio se vuelve a meter en el papel de su alias dentro de la escena hip hop, Sator Sánchez. Es un momento sorprendente de la canción, cuando la base de seguidilla se torna en una base trap oscura, por donde emergen las rimas del rapero también procedente de Palencia, en una oda a Castilla y sus gentes que bien podría tratarse de un himno del siglo XXI.
Os dejo por aquí el videoclip de "Espejo, sol y luna". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Tú Peleas Como Una Vaca"! Y bueno, ¡comencemos!
Después de un EP y varios singles que ya han convertido a "Tú Peleas Como Una Vaca" en una de las propuestas más inclasificables y divertidas de la escena pop nacional, el dúo presenta por fin su primer álbum largo: "Ocho canciones para mandarte a la mierda" ("Calaverita Records", 2025).
"Ocho canciones para mandarte a la mierda" es un collage de cultura pop donde Batman convive con mitos televisivos españoles como Jordi Hurtado, Leticia Sabater o Ana Obregón en una oda tan nostálgica como irreverente. El álbum cuenta una historia en 8 capítulos: del conocerse (Un millón de amigos) a la obsesión (Ecuación diferencial), de las primeras decepciones (Bocachancla) al ghosting (Terraplanistas), de las verdades incómodas (Lo siento mi amor) a la introspección (Los noventa), pasando por la autoaceptación (Batman) y el final liberador (A la mierda). El título no engaña, un manual en 8 capítulos para decirle adiós a todos aquellos que nos hacen mal, pero siempre con humor, ironía, sarcasmo y sin dejar de bailar.
Cuatro canciones ya han salido a la luz como singles de adelanto: Terraplanistas, Bocachancla, Lo siento mi amor y Los noventa, todas con gran acogida en medios y redes. Terraplanistas fue finalista del Benidorm Fest 2025 y Los noventa se viralizó en Instagram como himno generacional de quienes sobrevivieron a las Mamachicho, al cacao maravillao y al Canal+ codificado, siendo además destacada en la playlist “Glow” de Spotify durante agosto de 2025.
Entre los cuatro temas inéditos, destaca Ecuación Diferencial, elegido como focus track: un viaje glam pop que nos describe un crush tan inexplicable como un examen de cálculo integral. El álbum se completa con Batman (una balada de deep house sobre aceptar nuestras sombras), Un millón de amigos (explosión hyperpop que con referencias a Tontxu y Roberto Carlos en plena era del aislamiento digital) y A la mierda, un final catártico que funciona como manual de autoayuda en clave disco.
Musicalmente, el disco es un cóctel nostálgico y descarado que recorre los 80 y 90 con ecos de eurodance, techno, nu-disco, indie-pop electrónico, house y electrónica oscura, en el que Jorge y Julio se ríen de todo y sobre todo de sí mismos, a base de sintetizadores ochenteros, bajos disco y letras cargadas de ironía. Su estilo, que ellos definen como electro-nerd, combina el orgullo friki con estribillos pegadizos e irresistibles y una producción (de la mano de Juan Hernando) que viaja de lo retro a lo futurista sin despeinarse.
Os dejo por aquí el videoclip de "Bocachancla". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tú Peleas Como Una Vaca". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alissa DeRogatis Y bueno, ¡comencemos!
R. Crespo nació en Sevilla en el año 1992. Empezó a escribir con trece años y desde entonces no ha parado. Con dieciséis años, ganó un concurso literario en el instituto y más adelante inauguró su blog más conocido hasta la fecha: Ficción Romántica, en el que no solo compartía parte de sus obras, sino también reseñas de los libros que leía.
Entre los géneros que suele escribir están el romance y la fantasía, pero también la ciencia ficción y el thriller. Publicó por primera vez, en 2014, en la plataforma Wattpad y dos años después, tras terminar de escribirla, dio el salto a Amazon con Ritual, la primera parte de una saga de romance new adult. Al año siguiente llegaron El caballero de los deseos fugaces y Relatos de amor y erotismo.
Está presente en Instagram (ladytenebrae), donde comparte contenido sobre sus libros y reseña los de otros autores, y en Patreon.
Ahora llega con su nuevo libro: ¡"Sé mi Valentín"!
"Sé mi Valentín" es el nuevo libro de R. Crespo . Salió a la luz el pasado 3 de septiembre, siendo autopublicado.
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Cándido, el más popular del instituto, y Ben, un chico que pasa desapercibido, parecen tener poco en común. Pero Cándido no puede negar su atracción hacia Ben y cuando se entera de que forma parte del grupo de teatro, decide presentarse a las próximas audiciones. Con San Valentín a la vuelta de la esquina, Cándido se enfrenta a una decisión que podría cambiarlo todo..."
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alissa DeRogatis en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias. En esta ocasión vengo para hablaros sobre un nuevo proyecto de "Cruzcampo". Y bueno, ¡comencemos!
"Cruzcampo" celebra el éxito de "Tinglao’", una experiencia inclasificable con mucho acento, que le ha permitido reunir a más de 30.000 personas para homenajear la cultura andaluza fusionando música, arte y tradición de una manera rompedora.
Lo que nació en octubre de 2024 como un evento único en Málaga se ha convertido en un punto de encuentro imprescindible para quienes buscan experiencias culturales con formatos innovadores. Durante este verano, "Tinglao’" ha recorrido algunos de los festivales más importantes de Andalucía, como Interestelar Sevilla, Marenostrum Fuengirola o Icónica Santa Lucía Sevilla Fest, además de llevar su energía y creatividad al Papaya Playa en El Palmar de Vejer, un referente veraniego de la costa gaditana donde cerró la temporada el pasado 5 de septiembre entre claveles rojos y abanicos gigantes, que se han convertido ya en un símbolo inequívoco de que hay cerca un "Tinglao’" de "Cruzcampo".
Con un concepto que celebra nuestra cultura de forma diferente, de la mano de artistas andaluces que manosean sus raíces para hacer cosas distintas, "Tinglao’" ha sorprendido con performances únicas, arte en vivo, moda, gastronomía y música de artistas locales.
Así, más de 30.000 personas de toda Andalucía han disfrutado de Las Migas y su flamenco fusión, libre y enérgico; del punto vintage de los vinilos de 7’’ del colectivo 45 Fever, con acompañantes como Roxanna Pappalardo o el guitarrista Ezequiel Reina; han bailado al ritmo del “tecnito guarro” de Lospicy, frescos, atrevidos y fiesteros, y han vivido en primera persona el descaro y el desparpajo de la coreógrafa Triana Ramos. Además, más de 10.000 han posado con mucho acento en el photocall, se han dejado maquillar a la "Cruzcampo", han lucido tatuajes temporales diseñados por Jorge El Del Llorón y han competido entre ellas siguiendo coreografías frescas y divertidas. Estos ingredientes han permitido que "Tinglao’" se consolide como una experiencia en la que vivir el acento en primera persona.
"Con "Tinglao’" hemos demostrado que "Cruzcampo" es mucho más que una cerveza: es una forma de celebrar la identidad andaluza, de vivirla y compartirla con mucho acento. Estamos muy orgullosos de haber llevado esta experiencia a personas de toda Andalucía y de que cada parada se haya convertido en una fiesta del talento local", afirma Laura Pérez, directora de Marketing de "Cruzcampo".
"Cruzcampo" reafirma así su compromiso con la cultura y el talento andaluz, apostando por iniciativas en las que el público pueda descubrir y disfrutar de propuestas auténticas y creativas. "Tinglao’" se ha abierto un hueco dentro de citas de referencia, llevando la experiencia inclasificable de "Cruzcampo" a nuevos escenarios.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joaquina! Y bueno, ¡comencemos!
Con el anuncio de la Academia Latina de la Grabación sobre las más recientes nominaciones al Latin GRAMMY, la estrella en ascenso Joaquina continúa siendo reconocida por sus colegas como una artista innovadora de su generación. Siendo la ganadora más joven en la historia del Latin GRAMMY a "Mejor Nuevo Artista", Joaquina ha recibido cuatro nuevas nominaciones que celebran su álbum debut "al romper la burbuja".
La impresionante inclusión de Joaquina en la categoría "Álbum del Año", junto a superestrellas consolidadas como Bad Bunny, Gloria Estefan, Natalia Lafourcade y más, también la convierte en la artista más joven en recibir una nominación en esta categoría por un álbum debut.
Acerca de sus nominaciones Joaquina dice "Todavía no salgo de mi asombro…No puedo creer que el primer álbum que escribí en mi cuarto como una carta para mí misma, desahogando todos los sentimientos que he vivido transicionando a la adultez, este nominado a "Álbum del año" entre tantos artistas que admiro profundamente. Siempre he hecho mi música pensando en retratar de la manera más honesta y auténtica las cosas que veo y siento de la vida y que alguien más lo haya podido valorar a este nivel me produce una emoción que no puedo explicar. Soñaba con estar nominada con mi primer proyecto, pero recibir 4 nominaciones en mi primer album es algo que jamás, jamás imaginé… Estoy emocionada, agradecida profundamente con mis compañeros artistas y músicos, con la academia, con mi equipo de trabajo de Universal Music, mi equipo de Art House, mi mentor Julio Reyes Copello y con Dios por inspirarme a hacer música para poder seguir compartiendo mi versión de la belleza con el mundo. Gloria a Dios".
Las nominaciones al Latin GRAMMY de Joaquina son la continuación de un brillante 2025 para la talentosa artista, que ha conquistado a una legión de jóvenes fans gracias a su composición profunda, influenciada por su identidad bicultural y con referentes que van desde leyendas de la música latina como Juan Luis Guerra y Shakira, hasta mujeres compositoras pioneras como Joni Mitchell y Carole King, además de históricas poetas femeninas.
Tras su lanzamiento a finales de enero,'al romper la burbuja' fue destacado por GRAMMY.com como "Uno de los álbumes imprescindibles de 2025", recibiendo rápidamente una gran cantidad de elogios adicionales de la crítica.
Hacia mediados de año, el álbum apareció en múltiples listas de críticos sobre "Lo Mejor de 2025 Hasta Ahora" en medios como Billboard, y Rolling Stone Español, entre otros. Durante el verano, ese impulso continuó, con publicaciones como Billboard y Hits Daily Double señalando con certeza el lanzamiento como un temprano favorito para una nominación al Latin GRAMMY como 'Álbum del Año', mientras que también se anunció que Joaquina sería la artista solista más joven confirmada para las ediciones 2026 de LOLLAPALOOZA en Argentina y Chile.
"Joaquina es una compositora innovadora y disruptiva. Ella es una contadora de historias exquisita y detallista y sus canciones son un viaje impredecible, una colección de fotografías que resuenan automáticamente con su emotivo público. Estoy muy orgulloso de ella y ha sido siempre una mujer tenaz y muy disciplinada. Gracias a la Academia por seguir reconociendo su inagotable talento. ¡Bravo! Estamos orgullosos de nuestra alianza con Universal Musica, un espacio que nos ha permitido reducir la brecha que existe entre la academia tradicional y la realidad", dice el productor Julio Reyes Copello - Art House & Abby Road Institute Miami.
Ahora, de cara a su próxima participación en los Latin GRAMMYs este noviembre, Joaquina se encuentra actualmente como co-coach en la temporada actual de "La Voz" en España, trabajando de la mano de la reconocida estrella del pop español Malú. Posteriormente, se unirá a Sebastián Yatra como telonera en sus presentaciones en Barcelona este sábado 20 de septiembre y el 27 de septiembre en Madrid.
Os dejo por aquí el videoclip de "amarillo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joaquina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Rauw Alejandro! Y bueno, ¡comencemos!
El superastro global, ganador de 2 Latin GRAMMY® y nominado 4 veces al GRAMMY®, Rauw Alejandro anunció hoy que su esperado álbum "Cosa Nuestra: Capítulo 0" se lanzará el 26 de septiembre bajo Sony Music Latin.
Rauw reveló la fecha de lanzamiento de ‘Capítulo 0’ en un video compartido en Instagram, que, en un guiño a sus raíces, lo muestra jugando al tradicional juego de apuestas puertorriqueño Las Picas y cayendo en la fecha 26/9 (mira el video AQUÍ). La publicación estaba protegida con la contraseña “ELCARIBE”, para la cual los fanáticos recibieron la pista: “soy el mar que vio a Raul crecer 🌊”, aumentando aún más la expectativa de los seguidores y vinculándose con la temática general del álbum en honor al Caribe.
Junto con el anuncio de la fecha, Rauw mantuvo a los fans intrigados con un adelanto de la lista de canciones que apareció en Spotify con títulos no lanzados. Estas frases representan el espíritu sin género del álbum, una obra hecha para sentirse, celebrarse y compartirse.
Carita Linda
pa’ enorgullecerse
GuabanSexxx
Buenos Términos
pa’ arreglar la situación
pa’ las maldades
pa’ la callosa
pa’ llorar bellak@
pa’ perderse
pa’ siempre
Santa
pa’ arrepentirse bailando
pa’ desenmascarar
pa’ agradecer
"Cosa Nuestra: Capítulo 0" será la precuela oficial de su álbum anterior Cosa Nuestra , recientemente anunciado como finalista en los Premios Billboard de la Música Latina 2025 como Mejor Álbum Latino del Año. El disco debutó en el puesto #1 de la lista Latin Albums y en el #6 del Billboard 200, además de hacer historia como el primer álbum latino con 15 canciones en el Top 200 Global de Spotify.
Rauw compartió cuatro temas de adelanto de ‘Capítulo 0’ . El más reciente es el innovador sencillo “GuabanSexxx”, inspirado en la diosa taína de las tormentas y el caos, Guabancex, que fusiona House, Bomba y Plena en una mezcla perfecta de lo sensual y lo ancestral. Antes, lanzó “Buenos Términos,” donde canta sobre una relación tóxica y apasionada que termina “en buenos términos”. La llegada de ‘Capítulo 0’ comenzó con el éxito neo-bomba “Carita Linda,” un homenaje a su herencia puertorriqueña y a sus ancestros, que le dio su 12º número 1 al liderar las listas Latin Airplay y Latin Pop Airplay. También forma parte del álbum el tema “Santa ” con Rvssian y Ayra Starr, lanzado el año pasado con gran entusiasmo de los fans.
Aclamado como “el mayor showman de la música latina” por Rolling Stone, el alcance global de Rauw es innegable. Fans de todo el mundo llenaron arenas con trajes de rayas y vestidos glamorosos para asistir a la gira Cosa Nuestra World Tour , que agotó todas sus entradas en Estados Unidos, Puerto Rico y Europa. Con elogiosas reseñas de Billboard, Rolling Stone, Clash, El Mundo y más, la expectativa por la etapa latinoamericana de esta gira única está en su punto más alto. Los boletos están disponibles en Livenation.com para la última etapa, que inicia el lunes 13 de octubre con tres noches en el Movistar Arena de Santiago, seguida de paradas en Buenos Aires, São Paulo, Bogotá, Monterrey, Ciudad de México y Guadalajara.
Os dejo por aquí el videoclip de "Carita Linda". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡pableau! Y bueno, ¡comencemos!
Pablo David Resurrección, conocido artísticamente como pableau, ha presentado este verano las canciones de su álbum debut "CRÓNICA DE UNA LÁGRIMA CAÍDA" en diferentes países y festivales. El disco, que anteriormente había brillado en el madrileño Sound Isidro y en su presentación oficial en la Sala X de Sevilla, ha tomado forma en nuevos escenarios.
El tour comenzó el 2 de agosto en Francia, en el festival Nuits Sauvages (Sagnes-et-Goudoulet, Francia), un encuentro íntimo en plena naturaleza centrado en los nuevos sonidos electrónicos, acompañado de talleres y experiencias colectivas. En este show pudo repasar sus nuevas canciones como "CORALES Y ESMERALDAS" o algunas menos nuevas como Almíbar.
La siguiente parada fue en la fiesta Andalouse Club (Amberes, Bélgica), que por primera vez se celebró en la icónica sala Het Bos. Allí, pableau compartió cartel con artistas y DJs andaluces como arapiente, DJ Hidrataccioni o Pewii, trasladando el imaginario sonoro del sur a una de las ciudades más vibrantes de Europa, haciendo cantar a los asistentes canciones tan vibrantes como SACO DE BOXEO / "BULERÍAS DE UN DOLIDO".
En España, el 16 de agosto, participó en el Canena Urban (Jaén), celebrado en la Asociación de Cine de Canena. Una cita en la que estuvo acompañado por mateo y artistas locales como Suspi o Marlena, fortaleciendo así la escena emergente andaluza.
Durante este recorrido, pableau ha mostrado la versatilidad de su propuesta en dos formatos distintos: full band, con un directo más acústico y envolvente, y club, donde su repertorio adquiere un carácter más electrónico y bailable.
Su próxima fecha será el 26 de septiembre en el festival In The Park, dentro del CLUB NATURE, y será celebrado en el Parque del Alamillo (Sevilla). Es un evento que apuesta por el talento emergente, la sostenibilidad y el cruce de disciplinas como la música, la moda y la gastronomía.
Os dejo por aquí el videoclip de "SACO DE BOXEO / BULERÍAS DE UN DOLIDO". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de pableau. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡DELACUEVA! Y bueno, ¡comencemos!
Se acabó agosto y, con él, las vacaciones, la vida en bañador y, sobretodo, los amores fugaces. DELACUEVA lo sabe y regresa con "Estoy Jodido", un single que suena a puro septiembre cuando el verano se acaba y la realidad muerde. Además, ahora lanza el videoclip de este tema, el cual está dirigido por la productora Vanilla Bloom, ya habitual en el equipo de confianza del cantante. Y el magnífico trabajo de make up lo ha realizado la maquilladora de efectos especiales Inés Solé
UNA MONTAÑA RUSA EMOCIONAL
"Estoy Jodido" es una descarga de adrenalina, un tema rápido que suena a sudor y a electricidad. Es puro desahogo convertido en una canción en la que su habitual pop de guitarras toma un cariz más agresivo y vira hacia un sonido más rock.
Lo que sí mantiene, ya como parte de su indiscutible ADN, es un estribillo para gritar a pleno pulmón. Las curvas melódicas y los juegos de palabras hacen que sea imposible sacarte esta canción de la cabeza.
Como es habitual en él, DELACUEVA se expresa entre la ironía y la sinceridad, pero esta vez dejando la poesía a un lado. "Estoy Jodido" trata, con un lenguaje crudo y directo, el problema universal de la contradicción emocional de no saber qué quieres en una relación y sentirte igual de mal si la otra persona está, como si no está.
La letra es un pensamiento en bucle en la que el cantante zaragozano pone en palabras esa sensación que todos hemos tenido: no saber qué demonios quieres en una relación y perder siempre, estés donde estés, sumido en esa sensación caótica en la que nada encaja. El resultado: un himno para gritar cuando todo se viene abajo.
Además, el cantante ha anunciado sus conciertos por Madrid, Zaragoza, León, Vigo y Murcia, siendo estas, de momento, algunas de las ciudades anunciadas para la gira de invierno 2025/2026. Entradas disponibles en DELACUEVA.es con un código de descuento especial solo para los suscriptores a las cartas web del cantante.
Os dejo por aquí el videoclip de "Estoy Jodido". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de DELACUEVA. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
