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jueves, 7 de mayo de 2026

"Los Ángeles Azules" y Belinda celebran la "Copa Mundial de la FIFA 2026™"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Ángeles Azules"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras semanas de especulación, viralidad y conversación sostenida en redes sociales, Los Ángeles Azules —referentes globales de la cumbia mexicana— y Belinda —uno de los nombres más icónicos del pop latino— confirman "Por Ella", una colaboración que ya venía construyendo expectativa mucho antes de su anuncio oficial. Luego del fenómeno de "Amor a primera vista" que acumula más de 919 millones de visualizaciones en YouTube, ambos artistas vuelven a coincidir en un momento cultural clave: la antesala de la Copa Mundial de la FIFA 2026™. 

  Bajo la producción ejecutiva de Tainy, y compuesta por Horacio Palencia, Diego Bollella, Elías Mejía y Belinda Peregrín, "Por Ella" forma parte del Álbum Oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2026™, posicionándose como una de las piezas con mayor identidad mexicana dentro de esta edición del torneo.

  Este tema ha generado gran expectativa incluso antes de estrenarse; lo que comenzó como teorías emocionantes y polémicas conversaciones orgánicas en plataformas como TikTok, se transforma en un lanzamiento icónico inundado de la euforia de los fanáticos del futbol, del inigualable estilo de los referentes absolutos de la Cumbia Mexicana, Los Ángeles Azules y de la energía mágica de la Princesa del Pop Latino, Belinda, convirtiéndolo en un fenómeno global. Con una letra poderosa, la canción contagia a toda la audiencia de júbilo y alegría por la Copa del Mundo: "Lo que daría por ella, por ella, porque brillara aquí en mi pecho igual que las estrellas, tan bella, y darle un beso cuando la tenga entre mis brazos, gritar que la amo, que se escuche hasta el cielo, que ya nos la ganamos.

  Y que suene el olé, olé, olé, el estadio completo está de pie, que la vibra en el aire se sienta, como un gol al minuto noventa". "Para mí, participar en esta colaboración es una de las más importantes de mi carrera. En mi casa, siempre en México, la Copa Mundial de la FIFA 2026™. es un motivo de celebración, y ahora ser parte de esto a través de la música, al lado de Los Ángeles Azules, es un gran honor. Esta canción es un motivo de celebración para todos los mexicanos. Espero que pronto se convierta en un himno que nos invite a bailar y disfrutar, porque está hecha con mucho amor. 'Por Ella' estoy segura de que nos pondrá de buenas cada vez que la escuchemos. Agradezco esta oportunidad; ¡va por mi México, que amo!", comenta Belinda.

  "Es un gran honor para nosotros coincidir nuevamente con Belinda, y no podemos estar más felices de que sea en un proyecto musical con tanta fuerza e importancia en el mundo deportivo a nivel internacional; además, esta canción nos llena de orgullo y alegría al representar a México en la Copa Mundial de la FIFA 2026™. Estamos seguros de que todos los corazones aficionados al futbol bailarán y disfrutarán tanto como nosotros lo hicimos al crear este tema", comentaron Los Ángeles Azules.

  "Por Ella" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El lanzamiento llega en un momento clave para Los Ángeles Azules, quienes continuarán llevando su música a audiencias globales con su gira Sin Fronteras 2026, consolidando su lugar como uno de los proyectos más influyentes de la música latina.

  Os dejo por aquí el audio de "Si sabes contar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Ángeles Azules". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

jueves, 2 de abril de 2026

"Spaghetti Western" brilla en "Lollapalooza Argentina"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Spaghetti Western"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Spaghetti Western" vivió un momento histórico en su carrera al presentarse por primera vez en Lollapalooza Argentina 2026 , donde abrió la jornada del viernes en el escenario alternativo del festival con un show que combinó precisión musical, emoción y una fuerte conexión con el público. 

  Representando a Mendoza en el festival más grande del país, la banda ofreció un set dinámico y envolvente que recorrió diferentes momentos de su repertorio, integrando composiciones propias con algunas adaptaciones que ampliaron su universo sonoro.

  El concierto comenzó con una apertura intensa marcada por "Yararà", "Montaña" y "Hablame", para luego continuar con un segundo bloque donde sonaron "Conexión", "7/8s" y una versión especial de "Dime que sí". La energía del show siguió creciendo con "Japonés" y "Tranquila Negra", preparando el terreno para el cierre del recital.

  El tramo final reunió algunos de los momentos más celebrados del set con "Ir y venir", "Disidente", "Deep House" y "Tiembla", consolidando un final potente que dejó en claro la identidad musical de la banda y su capacidad de sostener un clima de escucha y baile al mismo tiempo.

  Para "Spaghetti Western" , abrir un show en el escenario alternativo del festival más grande de Argentina representó un logro y un reconocimiento al camino recorrido, además de una oportunidad para compartir su música con una audiencia nueva y diversa. La presentación se vivió como un show dinámico y muy emocionante, en el que la banda logró generar una gran conexión con el público que se acercó al escenario.

  Este debut en Lollapalooza marca un nuevo paso en el crecimiento de "Spaghetti Western", que continúa expandiendo su propuesta artística y consolidándose como una de las bandas más interesantes de la escena alternativa argentina.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Spaghetti Western". No olvidéis seguir a "Spaghetti Western" en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

miércoles, 1 de abril de 2026

"YORU", el nuevo EP de Félix Vestre

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Félix Vestre! Y bueno, ¡comencemos!

  Félix Vestre presenta "YORU", su nuevo EP de siete canciones que expande el universo sonoro y conceptual que el artista viene desarrollando durante los últimos meses. A lo largo de estos últimos meses, Félix fue revelando distintas piezas de este proyecto, construyendo una narrativa continua que profundiza en su imaginario nocturno, la fiesta, la intimidad, la mentira y la vulnerabilidad que aparecen cuando cae la noche. 

  El EP funciona como una experiencia emocional progresiva que conecta fiesta, deseo, ansiedad y confrontación bajo un mismo lenguaje estético. Cada canción representa un momento dentro de ese recorrido nocturno, donde la euforia y la introspección conviven en una misma atmósfera. "YORU" (palabra que significa noche en japonés) propone justamente ese viaje, una historia que se despliega a medida que avanza la madrugada y las emociones se vuelven más intensas.

  Durante las semanas previas al lanzamiento, Félix fue adelantando algunos de los tracks que forman parte de este universo. El último de ellos fue "HACE QUE TE EXTRAÑE", junto a Seven Kayne, una canción que profundiza en el contraste entre el deseo, la ausencia y la melancolía en medio de la noche. El EP también cuenta con otra colaboración destacada: "MENTIRNOS HOY" junto a Pink Pablo , sumando una nueva textura emocional y sonora al relato del proyecto.

  "YORU" está compuesto por siete canciones: "Noches alegres, mañanas tristes", "HACE QUE TE EXTRAÑE" junto a Seven Kayne, "EL AFTER", "Necesario", "MAREO", "MENTIRNOS HOY" junto a Pink Pablo y "MALOS HÁBITOS". A través de estos temas, Félix Vestre construye un recorrido que refleja distintos estados de la noche: desde la intensidad de la fiesta hasta los momentos de vulnerabilidad que aparecen cuando todo se calma.

  Con este lanzamiento, Félix consolida una etapa artística donde la narrativa, la estética y el sonido se integran para dar forma a un universo propio, en el que la noche funciona como escenario y motor de las emociones que atraviesan cada canción de "YORU".

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Félix Vestre. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

viernes, 27 de marzo de 2026

"HACE QUE TE EXTRAÑE", el nuevo single de Félix Vestre

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Félix Vestre! Y bueno, ¡comencemos!

  Félix Vestre presenta "HACE QUE TE EXTRAÑE", su nueva canción junto a Seven Kayne, y completa así el recorrido de adelantos de su próximo EP, "Yoru", que se estrenará el 12 de marzo. Este single funciona como el cuarto y último anticipo del proyecto y profundiza la narrativa que el artista viene construyendo en esta etapa. Ya están disponibles "Necesario", "Noches Alegres, Mañanas Tristes" y "Mareo". 

  "HACE QUE TE EXTRAÑE" se sumerge de lleno en el universo nocturno que define el concepto de "Yoru": la fiesta, la intimidad, la mentira y la vulnerabilidad que solo aparecen cuando cae la noche. La canción expone ese contraste entre la euforia y el vacío, entre el deseo y la ausencia, logrando una atmósfera intensa y emocional donde conviven la sensibilidad y la tensión. La participación de Seven Kayne amplifica esa dualidad, generando un cruce de voces que oscila entre lo confesional y lo visceral, y que potencia la identidad estética que atraviesa todo el EP.

  Cada adelanto fue revelando una parte de esa historia; "HACE QUE TE EXTRAÑE" llega como el cierre conceptual previo al lanzamiento completo, marcando un punto de mayor introspección dentro del viaje nocturno que propone el proyecto.

  Félix Vestre se presentará por primera vez en Lollapalooza Argentina el domingo 15. El show será una oportunidad para llevar al vivo los nuevos temas de "Yoru" en un contexto especial y contará con invitados nacionales e internacionales.

  Luego de la salida de su EP y la presentación en el Lollapalooza, Félix presentará su ep por primera vez en México.

  Con "HACE QUE TE EXTRAÑE”, Félix no solo completa la serie de adelantos, sino que termina de delinear el clima emocional de "Yoru": un universo donde la noche funciona como escenario y catalizador de todo lo que durante el día permanece oculto.

  Sobre Félix Vestre

  Félix Vestre es un artista, compositor, productor y multiinstrumentista argentino que vivió entre la provincia de Buenos Aires y la Costa Atlántica. En 2023 lanzó dos Eps experimentales de música electrónica - ITALO MIXTAPE E ITALO MIXTAPE VOL. 2 - con más de 4 millones de reproducciones en Spotify. Su primer disco CALAMBUR (2022) fue completamente autoproducido. Ha llevado su música a escenarios como Complejo C, Nieto Club y Numbers La Rave 3000 y abrió el show de Alvaro Diaz en Jpegmafia en Argentina. Actualmente forma parte del sello independiente The Wave Music Group. Félix se prepara para presentarse por primera vez en el Lollapalooza Arg 2026.

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Félix Vestre. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

miércoles, 25 de marzo de 2026

"Vida México", el nuevo single de Carlos Rivera

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Rivera! Y bueno, ¡comencemos!  

  Carlos Rivera presenta "Vida México", su nuevo álbum de estudio, un proyecto que nace como un homenaje a México, a su identidad cultural y a sus raíces musicales. 

  Este disco esta inspirado en los colores, las tradiciones y los sonidos que forman parte del imaginario nacional, teniendo al mariachi como eje central del proyecto.

  A través de este material, Carlos explora y reinterpreta la música mexicana desde una visión contemporánea, sin perder la esencia de los géneros tradicionales que han acompañado la historia musical del país. El álbum representa una celebración de la cultura mexicana y un regreso a los orígenes sonoros que han marcado su trayectoria artística.

  "Vida México" es el complemento a su EP "Vida...",  lanzado en octubre pasado. Este nuevo material incluye 15 canciones y un bonus track y cuenta con colaboraciones de grandes figuras de la música mexicana como Pepe Aguilar y Ana Bárbara.

  Los focus tracks del disco son "Donde Estés Donde Estoy" en colaboración con Marisela, y "Sin Despedida" junto a Alejandro Fernández, tema que recién se estrenó y que ya supera el millón de views en YouTube, además de acumular más de 2.7 millones de streams a nivel global.

  El disco cuenta con un bonus track de una nueva versión de "Recuérdame" junto a Natalia Lafourcade, que aporta una sensibilidad especial a este homenaje a México.

  "Vida México" fue escrito en su totalidad por Carlos en coautoría de reconocidos compositores como Luis Mexia, Iván Games, Johan Sotelo, Omar Robles, Ale Zeguer, Alex Hernandez y Alfonso González Aguilar. Además de reunir a grandes productores como Orlando Aispuro, Mario Romero, Edén Muñoz, Pepe Aguilar; Antonio Zepeda y Emiliano Rodríguez Terrazas, quienes en conjunto con Carlos enriquecen el sonido del proyecto desde distintas perspectivas de la música mexicana.

  Para presentar este disco, Carlos ofreció ayer una conferencia de prensa en el Salón Tenampa, uno de los recintos más representativos del mariachi en México. En el marco del centenario del emblemático lugar, se develó un mural dedicado a Carlos Rivera, artista que representa la continuidad y vigencia de la música mexicana en las nuevas generaciones convirtiéndose en el artista más joven en recibir este reconocimiento.

  El mural fue realizado por el artista oaxaqueño Freddy , cuyo trabajo se distingue por plasmar la identidad, la fuerza y el espíritu de la cultura mexicana a través de trazos contemporáneos que dialogan con la tradición. Durante el encuentro con medios, Carlos compartió los detalles de este nuevo proyecto y celebró el gran significado que tiene "Vida México" en su carrera.

  Con este lanzamiento, el cantante reafirma su conexión con la música y tradiciones mexicanas y continúa con el éxito de su nueva gira "Vida México Tour", con presentaciones en diferentes ciudades de México y España, y próximamente más fechas por confirmar.

  Este proyecto da pie a un momento clave en la carrera de Carlos con su próxima presentación el 9 de mayo por primera vez en la Plaza de Toros La México, uno de los escenarios más emblemáticos del país. 

  "Vida México" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.Los temas que lo componen son:

  1. Vete Tranquila
  2. Sin Despedida (con Alejandro Fernández)
  3. Como Quiera Te Perdono
  4. Quiero Enseñarte
  5. Donde Estés Donde Estoy (Con Marisela)
  6. Conversaciones Con Mi Almohada (Con Pepe Aguilar)
  7. Las Vidas Que Tu Quieras
  8. Larga Vida
  9. No Es Para Menos
  10. Almas
  11. Cuento De Nunca Acabar (con Ana Bárbara)
  12. Alguien
  13. Calavera
  14. El Bolero De La Muerte
  15. La Del Rebozo Blanco
  16. Recuérdame (con Natalia Lafourcade) - Bonus Track

  Os dejo por aquí el videoclip de "Alguien". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carlos Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

viernes, 6 de marzo de 2026

"Dispuesto a morir", el nuevo single de Nicolás Btesh

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nicolás Btesh! Y bueno, ¡comencemos! 

  Nicolás Btesh, el arquitecto del nuevo indie argentino, presenta "Dispuesto a morir", el segundo adelanto de su nuevo disco, que verá la luz próximamente. 

   El primer single del disco fue lanzado en diciembre de 2025 bajo el título "Mucha suerte", donde ya se dejó ver parte del enfoque de este nuevo trabajo discográfico.

  Estas canciones forman parte del LP Asuntos Pendientes , grabado junto a su nueva banda Los Asuntos Pendientes, integrada por Nicolás Btesh, Tatito Selzer y Bruno Dante Ferro.

  El proyecto nació en 2025, impulsado por la necesidad de reconectar con su esencia musical y de dar un paso al frente luego de años de trabajo como productor dentro de la escena argentina, juntándose a componer y a ensayar como en los viejos buenos tiempos.

  El álbum fue registrado en gran parte en vivo y en cinta, con los tres músicos tocando juntos en la sala, volviendo a la dinámica de las primeras grabaciones. En este trabajo, Nicolás muestra su costado más rockero, con canciones que dialogan con influencias como Pescado Rabioso, Dire Straits, The Rolling Stones y Los Ratones Paranoicos.

  El disco fue grabado en El Attic por Patricio Claypole y en Estudio El Mar por Luciano Pedreira y el propio Nicolás Btesh. Fue producido y mezclado por Nicolás y masterizado por Francisco Holzmann. Además, contó con la participación de Germán Wiedemar (teclados), Federico Pellegrini (percusión), Juan Luqui (arreglos de cuerdas), El Chacal, Joaquín Vitola y Marina Claypole (coros) y Joaquín Carámbula (guitarra eléctrica).

  Con "Asuntos Pendientes", Nicolás inicia una nueva etapa, después de años acompañando el sonido de otros artistas desde el estudio, hoy decide pararse arriba del escenario y presentar su propia música.

  Sobre Nicolás Btesh

  Nicolás Btesh es músico, productor e ingeniero de mezcla nacido en Buenos Aires.

  A lo largo de su carrera se consolidó como productor dentro de la escena argentina, trabajando junto a Conociendo Rusia, El Zar, Ainda, Indios y Jaze, entre otros.

  Además, desde los comienzos de Conociendo Rusia hasta el año 2024, Nicolás formó parte de la banda como guitarrista, girando y participando activamente del proyecto.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nicolás Btesh. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

lunes, 2 de marzo de 2026

"Spaghetti Western" llega al "Lollapalooza Argentina 2026"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Spaghetti Western"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Spaghetti Western", una de las bandas más representativas de la escena mendocina actual, forma parte del line up del "Lollapalooza Argentina 2026". La banda se presentará el viernes 13 de marzo, el primer día del festival, en lo que será su debut en uno de los escenarios más importantes de la música a nivel nacional e internacional. 

  La participación en "Lollapalooza Argentina" representa un momento clave en el recorrido de la banda, que llega a esta instancia en plena etapa de crecimiento artístico y expansión de su público, luego de un año de fuerte actividad en vivo y nuevos lanzamientos.

  A mediados de 2025 realizaron una gira nacional e internacional, que pasó por Rosario, Córdoba, San Luis y Chile coronada con un show a sala llena en Niceto Club (CABA), consolidándose como uno de los proyectos más sólidos y prometedores del panorama alternativo argentino.

  En septiembre de 2025 lanzaron "Yarará" un EP conceptual inspirado en la serpiente que cambia de piel para avanzar.

  Actualmente, la banda se encuentra trabajando en nueva música que formará parte de su próximo álbum de estudio, un material conceptual que profundiza en una mirada latinoamericanista, combinando raíces musicales del sur con una búsqueda más introspectiva y espiritual. Las nuevas canciones exploran emociones cotidianas y la necesidad de encuentro, conexión y transformación, marcando una nueva etapa en el sonido del grupo.

  El show del viernes 13 de marzo en el "Lollapalooza Argentina 2026" será una oportunidad única para vivir en vivo el presente de la banda y escuchar nuevas canciones que se presentarán de forma exclusiva en el festival.

  Sobre "Spaghetti Western"

  "Spaghetti Western" nació en Mendoza en 2015 y desarrolla una propuesta de música latina con soul y jazz, con una identidad sonora propia que cruza sensibilidad, formación musical y emoción. Su show propone un espacio de escucha y conexión, donde la música se vive desde la atención, la presencia y el matiz.

  La banda construye un lenguaje que dialoga con la naturaleza y la música de un lugar, integrando arreglos cuidados e interpretaciones que priorizan el silencio, la sutileza y la expresividad. Sus canciones abordan la vulnerabilidad sin dramatismo, la resiliencia emocional y una espiritualidad consciente, en una búsqueda artística que pone en primer plano la sensibilidad compartida con el público.

  Lejos de encasillarse en el folklore, el indie o una propuesta académica solemne, "Spaghetti Western" habita un territorio propio: una fusión latinoamericana, sutil e intelectual sin rigidez, pensada para quienes buscan una experiencia musical que combine profundidad, emoción y escucha atenta.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Spaghetti Western". No olvidéis seguir a "Spaghetti Western" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

miércoles, 25 de febrero de 2026

"Sin Despedida", el nuevo single de Carlos Rivera

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Rivera! Y bueno, ¡comencemos!  

  Carlos Rivera presenta "Sin Despedida", su nueva canción junto a Alejandro Fernández, una colaboración muy esperada que une a dos de las voces más importantes de la música en español. 

  Escrita en su totalidad por Carlos, "Sin Despedida" es una balada con mariachi que destaca por la profundidad de su letra y la fuerza interpretativa de ambos artistas.

  "Este dueto es muy especial, porque más allá de cantar con una estrella que representa a nuestra música mexicana, estoy cantando con un gran amigo", comentó Carlos.

  El lanzamiento viene acompañado del video oficial grabado en Guadalajara, dirigido por Nuno Gomes y protagonizado por Gabriel Agüero , dando vida a una historia sumamente conmovedora que acompaña perfectamente la narrativa de la canción y Priscila Valverde quien interpreta diferentes personajes del imaginario mexicano en todo el proyecto audiovisual del álbum. Desde "La Muerte" en Calavera, "La viuda negra" en Alguien, y ahora "La generala" en "Sin Despedida".

  "Sin Despedida" es el primer adelanto del próximo disco de Carlos Rivera, titulado "Vida México", el cual representa la segunda parte de su EP "Vida...", lanzado en octubre pasado.

  Como parte de este momento trascendental en su carrera, Carlos Rivera se presentará por primera vez el próximo 9 de mayo en la Plaza de Toros "La México", uno de los recintos más emblemáticos del país, con su ¡Vida México! Tour, reafirmando su lugar como uno de los cantautores más importantes de su generación.

  "Sin Despedida" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Alguien". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carlos Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

martes, 17 de febrero de 2026

Rauw Alejandro debuta en cine

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Rauw Alejandro! Y bueno, ¡comencemos!

  Rauw Alejandro, dos veces ganador del Latin GRAMMY® y cinco veces nominado al GRAMMY®, hará su debut cinematográfico en "Viva La Madness" de Guy Ritchie, protagonizada por Jason Statham. 

  "Viva La Madness" marca el debut cinematográfico del cantante, quien es una de las voces más influyentes de la música latina a nivel global. El artista es representado por UTA.

  Aunque los detalles de la trama se mantienen en reserva, "Viva La Madness", de Guy Ritchie, es una cinta original, no una secuela.

  Además de Alejandro, se unen al filme —cuya producción comenzó en enero de este año— los nominados al Emmy Jason Isaacs, Vinnie Jones, Babs Olusanmokun, Camila Mendes, el ganador del Emmy Ben Foster y Jonny Lee Miller. "Viva La Madness" fue escrita por Guy Ritchie y JJ Connolly, con Ritchie en la dirección, basada en una novela de Connolly del mismo nombre. "Viva La Madness" fue desarrollada por Statham para Punch Palace Productions y por Thomas Benski para Lumina Studios, quienes producen junto a Guy Ritchie e Ivan Atkinson para Toff Guy Films y John Friedberg para Black Bear. Black Bear distribuirá la cinta en Estados Unidos, mientras que Amazon MGM Studios distribuirá en la mayor parte de los territorios internacionales.

  Catalogado como el “mayor showman de la música latina” por Rolling Stone, el anuncio tras la participación de Rauw Alejandro en los premios GRAMMY 2026, ceremonia en la que su aclamado álbum Cosa Nuestra compitió en la categoría de Mejor Álbum de Pop Latino. Además, su gira Cosa Nuestra World Tour fue un rotundo éxito, vendiendo casi un millón de tickets en 75 conciertos históricos en Estados Unidos, Puerto Rico, el Reino Unido, Europa y Latinoamérica.

  Se espera que Rauw Alejandro lance nueva música en 2026.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Carita Linda". ¡No os lo perdáis!

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viernes, 6 de febrero de 2026

Carlos Rivera triunfa en su paso por España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Rivera! Y bueno, ¡comencemos!  

  Carlos Rivera acaba de culminar su paso por España en 2026. Lo ha hecho por todo lo alto. El cantante mexicano, una de las grandes voces de la música en español del momento, ha recibido la acogida que se merece a su paso por nuestro país. Meses antes del "¡Vida México Tour!", Carlos Rivera ha conquistado al público español, llamando la atención de los medios de comunicación y de las instituciones culturales. 

  Así, Rivera ha ejercido de embajador oficioso de México en nuestro país las últimas semanas. El que fuera estrella del musical de El Rey León, que le unió íntimamente con Madrid y con España, ha visitado las principales redacciones de medios de nuestro país y ha aprovechado la ocasión para reunirse con sus fans.

  En Madrid su presencia se ha hecho notar a nivel institucional. En Fitur, la principal feria del universo del turismo y los viajes en España, formó parte de la representación de México, que, a la sazón, era el país invitado al evento. En ese marco, actuó en el Teatro Eslava, a pocos metros de la Puerta del Sol, para una delegación de altos cargos y mandatarios mexicanos. Un show irrepetible que demuestra el compromiso del artista con tender puentes a ambos lados del Atlántico.

  Al día siguiente, visitó la Casa de México en Madrid, uno de los grandes puentes entre nuestro país y México, donde participó en un celebración con cóctel exclusivo para la prensa local e invitados selectos. Allí, presentó en exclusiva el videoclip de su próximo lanzamiento, 'Sin Despedida', una canción junto a Alejandro Fernandez, que el público podrá disfrutar el 12 de febrero.

  También en el caso de Sevilla, donde fue el protagonista de un encuentro con sus fans hosteado por Canal Fiesta en la prestigiosa Fundación Cajasol. Allí ofreció un concierto exclusivo y participó en el podcast oficial de la cadena.

  Esta es solo la antesala de la gira con la que Carlos Rivera visitará España el próximo verano y que le llevará a las principales ciudades del país con su "¡Vida México Tour!".  Esta gira llevará al escenario las canciones de su nuevo álbum "¡VIDA MÉXICO!", que verá la luz el próximo 5 de marzo Rivera se convertirá en uno de los nombres propios del presente año 2026 en España.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Alguien". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carlos Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

miércoles, 14 de enero de 2026

"La misa de las mujeres", el nuevo single de Chofer y El Lobo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran cantante: ¡Chofer y El Lobo! Y bueno, ¡comencemos!

  Chofer y El Lobo, junto a Nico Valdi, el dúo oriundo de Lincoln que viene revolucionando la escena de la cumbia popular argentina, presentan junto al productor Nico Valdi un enganchado en vivo de sus canciones más icónicas: "Típica Argentina", "Amante y Marido", "Cuarentona" e "Infieles". 

  El material fue grabado en un show especial de Chofer y El Lobo conocido como "La misa de las mujeres", junto a Nico Valdi, un ritual musical único donde el público femenino asiste vestido de rojo o caracterizado como monjas, generando una atmósfera tan intensa como emotiva. La presentación contó además con invitados especiales: Lauta y Facu Migrantes, que sumaron su impronta a una noche inolvidable.

  El enganchado fue estrenado como regalo de Navidad el 26 de diciembre en YouTube , donde rápidamente recibió una gran respuesta del público y colegas. Tras el pedido de sua audiencia en redes sociales, el lanzamiento llega ahora a Spotify este viernes 9 de enero, quedando disponible desde ese día en todas las plataformas digitales.

  Chofer y El Lobo no son una banda tradicional: son un dúo conceptual que trabaja la dualidad como parte central de su identidad. Dos personajes distintos que, unidos, representan el futuro de la cumbia romántica moderna: auténtica, divertida y profundamente sentimental. Su propuesta combina humor, estilo y frescura, sin perder el corazón popular que caracteriza al género. Con su energía y carisma, Chofer y El Lobo se han convertido en una de las parejas más divertidas y talentosas de la música argentina, siendo una excelente opción para aquellos que buscan algo nuevo y emocionante.                

  Chofer y El Lobo representan la cumbia que enamora y divierte, pero también escucha y acompaña, empoderando a mujeres y construyendo un vínculo real con su público más allá de la música. Generan en sus shows un espacio donde se habilita la palabra, la escucha y el diálogo, casi como un momento de podcast dentro del mismo.    

  Sobre Chofer y El Lobo

  El chofer y el lobo es un dúo de artistas originarios de Lincoln, Argentina, compuesto por dos cantantes que se han ganado el corazón del público con su carisma y canciones pegadizas. Junto al productor Nico Valdi, han logrado popularizarse en las redes sociales y se han convertido en una de las propuestas más frescas y divertidas de la escena musical argentina.

  Con un estilo que combina la cumbia con otros géneros, chofer y el lobo han logrado crear un sonido único y contagioso que ha conquistado a miles de seguidores. su primer hit, "La Típica Argentina" , los dio a conocer y desde entonces no han parado de sorprender con nuevos lanzamientos que prometen seguir encantando a su público con su humor y temas que no fallan.

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miércoles, 7 de enero de 2026

"Adicta al drama", el nuevo disco de Trinidad

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Trinidad! Y bueno, ¡comencemos! 

  Trinidad se prepara para lanzar su esperado disco debut "Adicta al drama", una obra que llegará a fin de año para coronar un 2025 clave en su recorrido artístico. A lo largo de los últimos meses, la artista fue presentando distintos adelantos que permitieron asomarse al universo emocional y sonoro de este primer álbum, construyendo una narrativa honesta, intensa y generacional que conectó de manera inmediata con su público. 

  Desde mediados de año, Trinidad comenzó a desplegar este nuevo proyecto con una serie de singles que marcaron distintas facetas de su identidad. Canciones como "Fan de su relación", "La Tarotista" y "Sobrenatural" delinearon un recorrido que va del pop más filoso y frontal a climas más introspectivos, anticipando un disco atravesado por las emociones, los vínculos y los conflictos internos.

  "Fan de su relación", tercer adelanto del álbum, se presenta como una canción pop directa e incisiva que habla de celos, obsesión y límites. Con una letra punzante y una actitud desafiante, Trinidad expone sin rodeos a quien intenta colarse en una relación ajena. Audaz y energética, la canción se sostiene en un pulso vibrante que la vuelve ideal para quienes conectan con el drama real y sin filtro.

  "Sobrenatural", el cuarto y último adelanto del disco, cuenta con la participación de Muna Pauls Cherri y propone un registro más introspectivo y maduro. La canción explora las sensaciones que acompañan el proceso de crecer, cambiar y redefinirse, abordando el miedo, la confusión y la nostalgia que surgen al enfrentarse al paso del tiempo y a las expectativas ajenas, con una lírica honesta y una producción envolvente.

  Con "Adicta al drama", Trinidad reúne todas estas piezas en su disco debut como cierre de un recorrido que fue creciendo single a single y consolidando una identidad propia dentro de la nueva escena argentina. El lanzamiento del álbum completo representa un hito para la artista y una respuesta a quienes acompañaron cada adelanto y esperaban este estreno final, coronando un año intenso y prometedor para una de las nuevas voces más personales del pop argentino.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Fan de su relación". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Trinidad. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

martes, 16 de diciembre de 2025

"Volando Sin Alas", el nuevo disco de BM

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BM! Y bueno, ¡comencemos!  

  BM estrena "Volando Sin Alas", su álbum debut y el proyecto más íntimo de su carrera, donde se abre por primera vez para narrar su historia a través las distintas etapas de la vida: el nacimiento, la familia, el éxito, los altibajos emocionales, el amor, el desamor, las adicciones, la muerte y la memoria. 

  "Volando Sin Alas" marca el inicio de una nueva etapa en su trayectoria. Cada una de las nueve canciones que lo componen funciona como un capítulo que refleja distintas situaciones cotidianas y experiencias. BM deja atrás cualquier máscara para mostrar su versión más humana con una narrativa centrada en la exploración personal y el distanciamiento emocional.

  Como parte del lanzamiento, el disco tuvo una proyección especial en el cine de Chivilcoy. BM eligió compartir su primer álbum en el lugar donde nació y creció, en un gesto simbólico que conecta su historia personal con este proyecto profundamente íntimo. La presentación funcionó como un reencuentro con su comunidad y como una forma de celebrar en el mismo territorio que moldeó sus primeros pasos.

  Los temas que forman "Volando Sin Alas" son:

  1. VOLANDO SIN ALAS
  2. FUTURO LUJOSO
  3. QUÉ PASÓ AYER?
  4. CANCIÓN DE AMOR
  5. ESTO ES PA’ VOS
  6. TU FAVORITO
  7. TODO ESTÁ BIEN
  8. CLICK CLACK
  9. CARTA FINAL

  El recorrido comienza con "Volando Sin Alas", una introducción que habla de su hija Roma, de la familia y del vértigo del éxito. A partir de ahí, el álbum avanza entre momentos luminosos y oscuros, con una honestidad que lo muestra desde un lugar real y sin filtros.

  "Futuro Lujoso" aborda la fama y la ambición con la maternidad como motor emocional. En "Qué Pasó Ayer?", BM retrata la depresión que aparece después del éxito.

  El corazón del álbum aparece con "Canción de Amor", donde encuentra el amor en medio del caos. Entre este track y el siguiente se escucha una voz que anuncia un quiebre emocional, como una pesadilla que anticipa el derrumbe.

  Ese golpe se transforma en "Esto Es Pa’ Vos", una canción de desamor que, lejos de sonar triste, mantiene una energía luminosa. Después de ese punto de inflexión, entra en una caída en espiral que lo lleva a refugiarse en las adicciones antes de poder reconstruirse.

  En "Tu Favorito", BM habla sobre el desamor y los duelos que uno hace al separarse, y darse cuenta que tiene que dejar esa relación. Luego aparece "Todo Está Bien", el primer corte del álbum, que funciona como un respiro rockero y una declaración de fuga.

  El tramo final es el más introspectivo. "Click Clack" revisita los errores y las oportunidades perdidas, los momentos importantes que no vuelven. En el cierre, "Carta Fina l", BM imagina una carta escrita por su hija, 15 años después de su muerte. La canción retoma elementos de la intro del disco, cerrando el círculo de forma emotiva y desgarradora.

  Los videoclips de "Volando Sin Alas" funcionan como un relato continuo que acompaña cada etapa emocional del disco. La narrativa visual alterna entre su casa de la infancia, el punto de partida de todo, noches de fiesta donde aparece el vacío detrás de ese estilo de vida, el momento en que el amor surge como un nuevo comienzo, la caída tras la ruptura y el desenlace final: la carta que su hija le escribe quince años después de su muerte. En varios tramos, las imágenes se registran con cámaras personales y formatos caseros que aportan cercanía y transparencia, permitiendo entrar en la mente de BM y seguir de cerca sus pensamientos, recuerdos, dudas y emociones que atraviesan todo el álbum.

  Sobre BM

  BM, también conocido como Brian Martignone, es un joven cantautor de música urbana originario de Chivilcoy, Provincia de Buenos Aires. Entre sus lanzamientos más destacados se encuentra "M.A (Remix)" con Callejero Fino, La Joaqui y Lola Índigo, que alcanzó el Global Daily Top 200 de Spotify y se posicionó #2 en Argentina y Uruguay. Otro de sus grandes éxitos, "Ni Una Ni Dos", fue la canción más escuchada de Argentina en Spotify, manteniéndose por más de 5 meses en el chart y alcanzando el puesto #1.

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jueves, 4 de diciembre de 2025

"Puñaladas", el nuevo single de Lauta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lauta! Y bueno, ¡comencemos!  

  Lauta vuelve a sorprender con un lanzamiento que combina frescura, baile y emoción. "Puñaladas" es su nuevo single, una cumbia con perfume veraniego en colaboración con Amigo de Artistas, donde el artista platense despliega una faceta más íntima. 

  Con un ritmo que invita a moverse y una letra cargada de sensibilidad, "Puñaladas" narra el dolor de no poder convertirse en la persona ideal para alguien que se desea. Esa tensión entre lo bailable y lo emocional se convierte en el corazón de la canción, que encuentra en la participación de Amigo de Artistas un matiz especial: un color sentimental que potencia su energía y la transforma en un tema destinado a quedarse.

  Con este lanzamiento, Lauta reafirma su lugar dentro de la nueva escena de la cumbia, consolidando un sonido propio que mezcla frescura, honestidad y espíritu playero. "Puñaladas" se posiciona así como una de las propuestas que promete sonar fuerte durante todo el verano.

  Os dejo por aquí el audio de "Adiós Muchachos". ¡No os lo perdáis!

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lunes, 1 de diciembre de 2025

"A Lo Bueno", el nuevo single de Marina Wil

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Marina Wil! Y bueno, ¡comencemos!

  Marina Wil vuelve con una canción que brilla desde el primer acorde. "A lo bueno", primer adelanto de su tercer disco, es una invitación a elegir lo que hace bien: una declaración de alegría y luminosidad que celebra los pequeños placeres de la vida cotidiana. 

  Producida por Matías Cella y con la participación especial de Silvina Moreno , la canción combina la calidez del pop rock argentino con un groove vital y contagioso. En su estribillo "A lo bueno te vas a acostumbrar", Marina repite un mantra que se graba en la memoria, recordándonos que también se puede aprender a vivir desde la ternura, el descanso y el amor.

  Entre imágenes que evocan momentos simples, el aroma del pasto mojado, las facturas de un feriado, un beso en invierno, "A lo bueno" se convierte en un inventario sonoro de todo aquello que solemos pasar por alto. La química entre las voces de Marina y Silvina potencia el mensaje y transforma la canción en una experiencia luminosa, honesta y profundamente humana.

  Con un estribillo pegadizo que resuena mucho después de terminar la canción,"A lo bueno" inaugura una nueva etapa en la carrera de Marina Wi , más expansiva, más libre y conectada con la alegría. Una canción que no solo se escucha, sino que se queda girando adentro, como una invitación a acostumbrarse, por fin, a lo bueno

  Os dejo por aquí el videoclip de "Faldera". ¡No os lo perdáis!

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jueves, 20 de noviembre de 2025

"Desastre", el nuevo single de Cítrico

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Cítrico! Y bueno, ¡comencemos!  

  Cítrico presenta su nuevo trabajo discográfico, "Desastre", una obra que marca un antes y un después en su carrera. 

  En este álbum, el músico y productor argentino Marco Otranto deja atrás el perfeccionismo que siempre caracterizó su trabajo para entregarse a algo más humano y espontáneo. "Desastrei" suena como si la precisión hubiera decidido soltarse: un punto de equilibrio entre lo técnico y lo emocional, donde el caos encuentra su propio ritmo.

  Este caos es representado por El Oso, que interviene el universo artístico de Cítrico , simbolizando todo lo reprimido, lo que no se deja ver, lo que se contiene por estar en búsqueda de la perfección. Es sinónimo de ese desorden que pretende explorar el álbum, rompiendo los límites de lo correcto y lo que se espera de uno.

  Entre beats afilados, guitarras llenas de groove y colaboraciones de lujo como Abril Olivera, Braxton Cook (saxofonista de Taylor Swift y Tom Misch), Emmanuel Horvilleur y Laut Cura de Isla de Caras, el disco recorre distintos paisajes sonoros con una identidad clara y contemporánea. Cada tema se mueve entre la elegancia y la crudeza, entre lo meticuloso y lo impredecible.

  "Desastre" es una declaración: que el control también puede ser vulnerable, y que el caos, si se escucha con atención, puede tener un ritmo perfecto”, explica Cítrico sobre el concepto que atraviesa todo el álbum.

  Os dejo por aquí el videoclip de "El mundo no gira a tu alrededor". ¡No os lo perdáis!

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viernes, 14 de noviembre de 2025

"Sobrenatural", el nuevo single de Trinidad

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  Trinidad lanza "Sobrenatural", su nuevo single en colaboración con Muna Pauls Cherri, marcando el cuarto adelanto de lo que será su esperado próximo álbum de estudio. Luego de su último adelanto, "Fan de su relación", Trinidad continúa delineando el universo sonoro y emocional de este nuevo proyecto con una propuesta más introspectiva y madura. 

  "Sobrenatural" es una canción que explora las sensaciones que acompañan al proceso de crecer, cambiar y redefinirse. A través de una lírica honesta y una producción envolvente, Trinidad aborda el miedo, la confusión y la nostalgia que surgen al enfrentarse al paso del tiempo y a las expectativas ajenas. La pieza refleja un deseo de reencontrarse con la versión más auténtica de uno mismo, mientras cuestiona qué significa realmente madurar y quién determina el rumbo de nuestras vidas.

  La colaboración con Muna aporta una nueva textura al universo sonoro de Trinidad, voces que se entrelazan para construir un clima íntimo y melancólico, sostenido por una base minimalista y emocionalmente cargada.

  "Conocí a Muna porque me escribió después de escuchar mi primera canción del disco y me pidió los acordes para tocarla. Me mandó un cover hermoso y sentí que tenía que sacar su música ya. Cuando compuse ‘Sobrenatural’, que habla de crecer y de todos esos dramas de la vida cuando vas madurando, supe que era la canción perfecta para hacer juntas. Sentí que la estaba cantando con mi hermanita, fue una colaboración muy especial y llena de ternura", cuenta Trinidad sobre Muna

  Os dejo por aquí el videoclip de "Fan de su relación". ¡No os lo perdáis!

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"2001", el nuevo trabajo de MAG

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡MAG! Y bueno, ¡comencemos!

  La artista argentina MAG presenta "2001", su nuevo trabajo discográfico, una obra que fusiona un viaje emocional y sonoro entre el exceso, el vacío y el renacimiento. El álbum marca un punto de inflexión en su carrera, tanto por su crudeza lírica como por su búsqueda estética. 

  "Cuando empecé a componer este disco estaba en una etapa de mucha fiesta y consumo. Era mi manera de escapar de lo que sentía", cuenta MAG. "Hasta que entendí que el sentimiento que siempre me atravesó fue el estado de crisis. 2001 es el año en que nací y también el reflejo de esa sensación constante de caos y reconstrucción".

  El disco nació de una necesidad de enfrentarse a sí misma, de gritarle en la cara a la frustración y de reírse del drama, en un contexto social áspero donde hablar de emociones personales parecía un acto de resistencia. "Con 2001 busqué tomar las riendas, desdramatizar y reírme de mí misma", explica.

  En lo musical, MAG logra un equilibrio entre lo visceral y lo digital: bajo, guitarra y baterías conviven con beats obsesivos y texturas electrónicas. Sus influencias atraviesan el rock y el metal de su infancia, el hyperpop, el drum and bass y el techno que moldearon su identidad actual. "Haciendo este disco encontré la identidad del proyecto. 2001 para mí es un ataque de histeria. Es la marca de haber nacido en plena crisis", resume la artista.

  Como adelanto del álbum, ya se conocieron los sencillos "cero es tres" y "bullicio", este último en colaboración con Marttein, que anticipan el tono emocional y el pulso electrónico que domina el nuevo material.

  Otra de las joyas que se develan con el lanzamiento completo es la colaboración con Juana Rozas.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Bullicio". ¡No os lo perdáis

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