martes, 27 de mayo de 2025

"Una ventana a la oscuridad", el nuevo libro de Rachel Gillig

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lola Ortiz. Y bueno, ¡comencemos! 

  Rachel Gillig nació y creció junto a la costa de California. Además de escritora, es profesora y se licenció en Teoría y Crítica Literarias en la UC Davis. Si no está acurrucada entre mantas soñando con su próxima novela, Rachel está en el jardín o dando un paseo con su marido, su hijo y su perro, Wally. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Una ventana a la oscuridad"! 

  "Una ventana a la oscuridad" es el nuevo libro de Lola Ortiz. Salió a la luz el pasado 29 de mayo, lanzado con el apoyo de "Editorial Hidra".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:   

   "¡EL GRAN FENÓMENO DE FANTASÍA DE BOOKTOK! El inicio de la bilogía de fantasía gótica que se ha convertido en un auténtico fenómeno superventas internacional: una doncella deberá liberar al monstruo que habita en su interior para salvar su reino, pero el monstruo en su cabeza no es la única amenaza que hay al acecho. Elspeth necesita a un monstruo. Y el monstruo podría ser ella. La joven necesita más que suerte para estar a salvo en el siniestro mundo rodeado de neblina al que llama hogar. Necesita a un monstruo. Ella lo llama el Tormento, un antiguo y perturbado espíritu atrapado en su cabeza. La protege. Guarda sus secretos. Pero todo tiene un precio, especialmente la magia. Cuando conoce a un misterioso salteador de caminos en el bosque, su vida da un drástico giro. El bandido resulta ser el sobrino del rey… y ha sido acusado de alta traición. Arrastrada a un mundo de sombras y engaños, Elspeth emprende una peligrosa misión: curar al reino de la magia oscura que lo está infectando. El joven y Elspeth tienen hasta el solsticio para reunir doce Cartas de la Providencia, la clave para la cura. Pero a medida que avanza su misión y su innegable atracción se vuelve más intensa, se verá obligada a hacer frente a su secreto más oscuro: el Tormento está, de un modo lento y tenebroso, empezando a controlar su mente. Y puede que Elspeth no tenga modo alguno de evitarlo."   

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Rachel Gillig en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"NEXSTUDIIOS": Un espacio de producción visual y cinematográfica para crear los mejores contenidos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo proyecto: ¡"NEXSTUDIIOS"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ubicado en el municipio de Toa Baja, Puerto Rico, "NEXSTUDIIOSse ha convertido en un espacio de referencia para creadores de contenido, cantantes, artistas, cineastas y marcas que buscan una experiencia de producción completa, eficiente y profesional. 

  Identificando la necesidad de proveer a sus clientes un proyecto de alto valor, sus propietarios Alejandro Meléndez y Jonathan Figueroa, unieron sus mentes y desarrollaron este concepto, que ya se perfila como el predilecto en la selección de potenciales usuarios.

  "Decidimos materializar nuestras aspiraciones y construimos este estudio, que tiene una diversidad de funciones increíble, que no solo es lo que se ve de primera instancia, sino que tiene infinidad de posibilidades de transformarse", expresó Alejandro Meléndez, uno de los socios en declaraciones escritas.

  Con una primera fase operando de 3,000 pies cuadrados. El estudio ofrece un espacio de proyección cilíndrica de 17 pies de ancho por 15 de profundidad, perfectamente diseñado para comerciales, videos musicales, entrevistas y contenido de alto nivel visual.

  "Nuestra misión es proveer servicio, abarcar nuestra zona y, por supuesto, maximizar nuestro alcance para clientes locales e internacionales, es decir, aquellos artistas que visiten Puerto Rico y quieran crear contenido, puedan venir aquí y utilizar nuestro estudio”, añadió Jonathan Figueroa, el otro propietario de "NEXSTUDIIOS".

  El espacio está pensado para ser mucho más que un simple set. Cuenta con área de cocina equipada para compartir alimentos durante largos periodos filmaciones, una zona de juegos con billar, sala de reuniones, área de maquillaje, sala de podcast y una estación de preparación de cámara que alberga el rental house de Fmedia Entertainment, una de las casas de alquiler de equipos cinematográficos más completas de la isla. Desde cámaras de cine digital hasta luces y accesorios especializados, "NEXSTUDIIOSbrinda todo lo que se necesita para producir sin salir del lugar o requerir alquileres a terceros.

  Una segunda fase que marcará historia en la isla

  Actualmente en desarrollo, la Fase 2 añadirá otros 3,000 pies cuadrados, sumando un total de 6,000. Este nuevo Studio B incluirá un ciclorama de gran formato de 30 pies de ancho por 30 de profundidad y 15 de alto, diseñado para producciones más ambiciosas y sets de construcción. También contará con un espacio de ensayo con espejos y, lo más revolucionario: el primer escenario de virtual production disponible para renta en Puerto Rico. 

  Con esta expansión, "NEXSTUDIIOSbusca posicionarse como el hub de producción audiovisual más innovador del Caribe, ofreciendo una solución todo-en-uno que eleva los estándares de producción en la región.

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"Memoria", el nuevo single de Gringo Loko

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Gringo Loko! Y bueno, ¡comencemos!

  El artista urbano bilingüe Gringo Loko, originario de Texas y con raíces profundamente arraigadas en Medellín, lanza su nuevo sencillo titulado "Memoria". La canción, que fusiona melodías suaves con letras honestas y sentimentales, marca una nueva etapa en la carrera del artista, caracterizada por una exploración más profunda de temas románticos y nostálgicos. 

  "Memoria" está inspirada en un amor del pasado y en recuerdos que permanecen intactos, un reflejo de la madurez emocional que Gringo Loko ha alcanzado a través de sus años de trayectoria.

  La composición y producción del tema estuvieron a cargo del propio artista, quien en febrero de este año decidió explorar una temática diferente a la de sus anteriores canciones, que estaban más enfocadas en la fiesta y la diversión.

  Con "Memoria", Trey Thomason, nombre de pila de Gringo Loko, recuerda a su primera novia en Colombia, quien le enseñó mucho sobre la cultura y le regaló momentos inolvidables en Envigado. La canción también tiene un matiz personal, ya que, en su proceso creativo, decidió dedicarla a un ex amigo que, tras la colaboración, intentó apropiarse de la letra y a pesar de las circunstancias, no logró borrar los buenos recuerdos que compartieron en esa etapa.

  El videoclip de "Memoria" fue dirigido por Fora Visual, una reconocida productora audiovisual con sede en Medellín especializada en la escena urbana. En el video, Gringo Loko se transforma en un hombre mayor vestido con un uniforme de Vive 100, simbolizando a esa figura cotidiana y humilde que, a pesar de las dificultades y la ausencia del amor, sigue adelante valorando sus recuerdos y encontrando en ellos la fuerza para continuar su camino. La grabación se realizó en Envigado, Medellín, Colombia, específicamente en el Parque de Envigado frente a la iglesia principal, junto a otros espacios emblemáticos del municipio, para rendir homenaje a los escenarios que inspiraron la historia de la canción.

  Este lanzamiento forma parte de un proyecto musical más amplio en el que Gringo Loko planea continuar explorando diferentes géneros y sonidos. Para este año, el artista tiene en puerta varias canciones que irá lanzando progresivamente, abarcando desde reggaetón romántico hasta fusiones con ritmos caribeños y del sur de Estados Unidos. Además, trabaja en colaboraciones con artistas colombianos e internacionales, reafirmando su compromiso de conectar culturas y estilos a través de su música. 

  Desde sus inicios en 2015, cuando llegó a Medellín y se enamoró de su cultura y musicalidad, Gringo Loko ha sabido fusionar en su propuesta elementos del reggaetón, hip-hop sureño y sonidos tropicales, todo ello en un formato bilingüe que refleja sus vivencias y su identidad multicultural. Canciones como "Party Descontrol", "Fuego" y "Otro Nivel" le han permitido consolidarse en la escena urbana, y ahora, con "Memoria", busca seguir evolucionando y conectando con su audiencia a través de temas más íntimos y universales.

  Además de su faceta musical, Gringo Loko ha desarrollado un papel fundamental en la escena latina, promoviendo conexiones internacionales mediante eventos de networking, retiros creativos y producciones de alto nivel en Colombia. Con una visión global y una voz auténtica, representa a una nueva generación de artistas que cruzan fronteras culturales y musicales, llevando el sonido latino a nuevos horizontes.

  "Memoria" ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en una historia de amor, nostalgia y reflexión que refleja la evolución personal y artística de Gringo Loko. Con este lanzamiento, el artista reafirma su compromiso de seguir creando música que conecte corazones y trascienda fronteras.

   Os dejo por aquí el videoclip de "Memoria". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Gringo Loko. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Franja", el nuevo single de "La Magnífica Siembra"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Magnífica Siembra"! Y bueno, ¡comencemos!

  Canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva. Bajo esta idea emblemática de Víctor Jara se mueve "La Magnífica Siembra", agrupación iquiqueña con un profundo compromiso social, que hoy presenta un primer adelanto de su álbum debut: un trabajo financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que llevará por nombre Enraíza. 

  Inspirada en la lucha del pueblo palestino, "La Franja" es más que una canción, es una declaración de principios. Desde América Latina, con su historia marcada por la resistencia y la esperanza colectiva, la banda entrega un canto que trasciende fronteras y se alza como un acto de denuncia, memoria y solidaridad que interpela no solo desde el dolor, sino también desde la dignidad y la empatía.

  "El mensaje de esta canción es urgente, necesario y profundamente coherente con el corazón de nuestra propuesta artística: la conciencia social y el compromiso humano. Musicalmente, fusiona la cumbia latinoamericana con elementos de la música andina y el caporal, lo que le da una fuerza rítmica muy potente. Nos interesa que nuestras canciones inviten al goce, pero también a la reflexión de personas de distintas edades y territorios", explica Gianella Toro, compositora, cantante y acordeonista de "La Magnífica Siembra".

  El nuevo sencillo —grabado, mezclado y masterizado por Matías Infrasonido Salazar en Blackflag Studio— cuenta con la colaboración especial de Juanito Ayala, cuya voz y trayectoria aportan fuerza, coherencia y un sello inconfundible. Por otra parte, la producción musical estuvo a cargo del argentino Nicolás Repetto, reconocido por su trabajo junto a La Delio Valdez, quien imprimió una sonoridad robusta y emotiva a la canción, reforzando su carácter continental.

  Os dejo por aquí el videoclip de "La Banalidad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Magnífica Siembra". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fundación Cruzcampo" comienza un nuevo curso

  Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias. En esta ocasión vengo para hablaros sobre uno de los proyectos de "Cruzcampo": "Fundación Cruzcampo". Y bueno, ¡comencemos!

   "Fundación Cruzcampo" abre el plazo de inscripción para el próximo curso de su Escuela de Hostelería, un centro de formación con 25 años de experiencia que ha impulsado la capacitación de más de 17.000 alumnos desde su creación. En este marco, lanza la VI edición del programa de becas Talento Cruzcampo, un itinerario formativo intensivo orientado a jóvenes con vocación hostelera, que alcanza ya una tasa de empleabilidad del 80% entre sus participantes. 

  Esta iniciativa forma parte de la acción social de HEINEKEN España, que canaliza su compromiso con el desarrollo económico y social del entorno a través de la Fundación. La Escuela representa el corazón de este compromiso: un entorno de formación práctica, conectada con las demandas reales del sector y centrada en el desarrollo integral del alumnado.

  Una formación que conecta con la realidad del sector

  El curso, de un año de duración, combina diez meses de formación intensiva en cocina y sala, con prácticas reales en Factoría Cruzcampo, la microcervecería social de la Fundación en Sevilla, y tres meses de prácticas externas en establecimientos hosteleros de referencia. Además de los contenidos técnicos, el programa aborda competencias clave como la gestión de negocio, la digitalización, la sostenibilidad o el diseño de experiencias gastronómicas.

  "Factoría Cruzcampo": un espacio con impacto social

  La formación se desarrolla en Factoría Cruzcampo, un espacio único donde la historia cervecera se une con la innovación y la acción social. En este entorno, el alumnado aprende ante público real desde el primer día, en una microcervecería en activo cuyos beneficios se reinvierten íntegramente en las becas y programas formativos de la Fundación. Es un ecosistema real de aprendizaje, inspiración y empleabilidad.

  Becas de alojamiento ampliadas y nueva ayuda para prácticas

  Los alumnos admitidos podrán optar a una ayuda que cubre hasta el 90% del coste formativo. Además, como novedad, la beca de alojamiento se amplía: todos los jóvenes que no residan habitualmente en el área metropolitana de Sevilla podrán optar a una ayuda de hasta 2.750 euros (250€/mes) durante el periodo de formación.

  También, este año se incorpora una nueva ayuda económica para cubrir gastos durante el periodo de prácticas, que podrá alcanzar hasta 500 euros por alumno, como incentivo adicional para apoyar esta etapa clave del curso.

  Una oportunidad para jóvenes con actitud y futuro

  Dirigido a jóvenes de entre 18 y 30 años, Talento Cruzcampo es mucho más que un curso de cocina: es una puerta de entrada al mercado laboral, en un entorno de aprendizaje real, colaborativo y conectado con el presente y el futuro de la hostelería. La experiencia se completa con mentorías de profesionales del sector y oportunidades de networking con hosteleros comprometidos. Las inscripciones ya están abiertas en la web de "Fundación Cruzcampo" (www.fundacioncruzcampo.com

  Un futuro prometedor con una formación de calidad

  Con más de 40 millones de euros invertidos en acción social, "Fundación Cruzcampo" sigue invirtiendo en la educación y formación de calidad. En 2021, inauguró Factoría Cruzcampo, un centro pionero en formación de hostelería, y en 2024, Torre Cruzcampo, un espacio dedicado a la capacitación técnica en sectores claves para el desarrollo económico y social de Andalucía en colaboración con la Cámara de Comercio de Sevilla.

  El compromiso de la "Fundación Cruzcampo" con la juventud, la inclusión y la profesionalización del sector hostelero sigue siendo una prioridad, y los cursos de 2025 representan un paso más hacia el fortalecimiento del empleo juvenil en España, demostrando una vez más el impacto de sus programas formativos en el tejido social y económico.

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"Los Cuatro Muleros", el nuevo single de Depedro

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Depedro! Y bueno, ¡comencemos!

  "Lorca, flamenco y Rock" es un proyecto llevado a cabo por el profesorado y el alumnado del IES Fernando de los Ríos de Fuente Vaqueros (Granada), el pueblo natal del poeta Federico García Lorca. Dicho proyecto tiene como primer objetivo la recuperación del cancionero Lorquiano reinterpretado desde el prisma de las músicas actuales. 

  Tras tres experiencias previas con García (091), Miguel Ríos y Anni B Sweet, este año se ha trabajado "Los Cuatro Muleros", una de las canciones más conocidas de las grabadas por el poeta granadino y La Argentinita en 1931. Otro de los objetivos esenciales del proyecto es aunar la tradición de Lorca, las músicas actuales y el uso de las nuevas tecnologías de grabación y edición de imagen y sonido.

  En esta IV edición, la canción ha sido grabada por el coro del IES en colaboración con Jairo Zavala, del grupo Depedro, mezclando la música latinoamericana con las voces del coro y un cuadro flamenco formado por alumnado del centro educativo. El videoclip se ha rodado en el Museo Casa-Natal de Federico García Lorca y en enclaves típicos de la Vega granadina, bajo la producción del alumnado de la escuela de imagen y sonido Curva Polar de Granada.

  La presentación oficial a medios se realizará el día 22 de mayo a las 12:30 en el Teatro Federico García Lorca de Fuente Vaqueros. Al acto asistirá el alumnado y el profesorado del IES Fernando de los Ríos, autoridades políticas, culturales y educativas de ámbito municipal, provincial y autonómico, así como el propio Miguel Ríos junto a otros miembros de la Fundación Miguel Ríos para el Rock y la Solidaridad.

   Os dejo por aquí el videoclip de "De cómo empezamos". ¡No os lo perdáis!

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"Ansiedad", el nuevo single de "ARKHAM"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"ARKHAM"! Y bueno, ¡comencemos!

  Luego del lanzamiento del single "Ansiedad" el pasado 4 de abril, la banda rionegrina "ARKHAM" presenta su videoclip oficial, una pieza que refuerza el carácter introspectivo y contundente de la canción a través de una puesta en escena directa y envolvente.  Filmado en el Centro Cultural Eduardo Galeano de El Bolsón, un espacio emblemático para la escena metalera local —conocido como el Templo del Metal en la Comarca Andina—, el video muestra a "ARKHAM" interpretando la canción en un ambiente cargado de atmósfera, donde la crudeza de la ejecución se mezcla con una propuesta visual que potencia los climas emocionales del tema. 

  La dirección y cámara estuvieron a cargo de Cildo Sonda, quien también trabajó con la banda en su anterior video (Memoria). El diseño de luces, creado por Vanesa Bernal, acompaña los contrastes sonoros y las transiciones de la canción. Como introducción, se incluyen tomas aéreas nocturnas de El Bolsón realizadas por Rafael Rigonatto, que conectan el universo sonoro de la banda con el entorno natural que los rodea. La edición final fue realizada por Dronicon Films, y el sonido estuvo a cargo de Gustavo Franc, completando una producción que retrata fielmente la nueva etapa musical y estética de "ARKHAM". 

  Este videoclip de "Ansiedad" continúa profundizando la identidad de la banda dentro del death metal melódico, mostrando una evolución en su sonido y una conexión cada vez más fuerte con su territorio y su mundo interior. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Ansiedad". ¡No os lo perdáis!

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"California", el nuevo single de Bely Basarte

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Bely Basarte! Y bueno, ¡comencemos!

  "California" es una balada pop-folk cruda y emocional, en la que Bely pone voz a un momento muy concreto de pérdida: cuando te rompen el corazón y todavía no sabes cómo vas a superarlo, pero intuyes que un día esa persona será solo "uno más". 

  Con producción orgánica y atmósfera nostálgica, destacan las guitarras, el piano de pared, y una batería que da fuerza al estribillo. "Es una de mis canciones más sinceras y especiales" afirma la propia Bely. Con una narrativa realista y llena de símbolos que remiten a la herida y a la esperanza, este viernes volveremos a emocionarnos con "California".

  Os dejo por aquí el lyric video de "Flores y vino". ¡No os lo perdáis!

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"Mañitas", el nuevo single de Dice

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Dice! Y bueno, ¡comencemos!  

  El cantante bogotano Dice llega para revolucionar el género con su reciente lanzamiento "Mañitas", una explosiva fusión de reggaetón que promete convertirse en el nuevo hit del género. 

  "Mañitas" llega con beat agresivo, cargada de vibra positiva y ritmo contagioso. Con este nuevo lanzamiento, el artista muestra su versatilidad artística, mezclando sensualidad y el característico beat del reggaetón, buscando posicionarse con fuerza dentro del movimiento urbano en el país.

  "Esta canción representa mucho para mí. Es parte de ese sueño que llevo persiguiendo desde hace años. Es una canción picante, es directa, pero también es una muestra de lo que soy como artista: alguien que viene de abajo, con historias reales, y que no tiene miedo de decir las cosas como son”, comenta Dice sobre el tema.

  El video fue grabado en Indiana, Estados Unidos y ya está disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip oficial también se estrenó en YouTube, mostrando una estética íntima y colorida que acompaña perfectamente el mood del tema. Mira el video acá: https://youtu.be/ZensXZFxSoM?si=8yJf6bkjKe5VyC2u

  Con este lanzamiento, Dice continúa consolidándose como una de las voces más prometedoras del género urbano, llevando su propuesta a nuevas audiencias y conectando desde lo emocional con su público. El artista viene construyendo una carrera sólida con pasos firmes en la escena independiente, destacándose por su estilo honesto, letras sin filtro y un flow que mezcla calle, picardía y ambición.

  Sobre Dice:

  Dice nació el 15 de septiembre del 2002, en Bogotá, Colombia; vivió gran parte de su infancia en el barrio Soacha, allí, encontró el amor por la música y lo artístico. Tuvo siempre el apoyo de su familia desde pequeño ya que desde temprana edad mostró interés por la música. 

  A los 15 años, se mudó a Estados Unidos con su familia donde desarrolló aún más todas sus habilidades de composición e interpretación. Durante el proceso decidió probar diferentes estilos de música, lo que le permitió convertirse en un artista más versátil, logrando involucrarse con géneros como la salsa, bachata, corridos, música popular reggaetón etc.

  Para poder solventarse económicamente, descubre su segunda pasión: la barbería. Años después, retoma su sueño musical y nace un equipo con el que empieza a trabajar, es aquí donde conoce a Juan Estrada, conocido en la música como Jay Kii, y con quien empiezan a trabajar en diferentes temas musicales.

  Trabajando por este sueño deciden mudarse a Miami a buscar mejores oportunidades. Al poco tiempo, pero al poco tiempo una coyuntura familiar trunca los planes de viajar. Dice y su hermano, se mudan juntos y pronto continúan con el proyecto musical del artista. Para este punto, conocen a Korina quien después de escuchar la música de Dice, toma la decisión de invertir en su carrera y crear un equipo de trabajo más profesional, sumando de nuevo a Jay Kii y conectando con un equipo que llevará su carrera al siguiente nivel.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Mañitas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Dice. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tal para Cual", el nuevo single de "Mala Solo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Mala Solo"! Y bueno, ¡comencemos!  

  Iván Malagón, un creador que no pide permiso para ser él mismo. Hay artistas que nacen y otros que se hacen. Iván Malagón es ambas cosas. Su proyecto musical, "Mala Solo", no es una moda pasajera, es el resultado de una vida entera sintiendo la música como una extensión de sí mismo. Toca, compone, arriesga y no se calla. Lleva un año dando forma a un universo sonoro donde cada nota es una declaración de principios. Inquieto por naturaleza, y con alma ochentera, su música huele a libertad, a rebeldía elegante y a belleza sin filtro. 

  No busca encajar, busca destacar desde la naturalidad, sin artificios. Ya lo hace en la odontología, el arte, la moda o el diseño, y ahora también en la música. Incluso ha volcado su voz en la literatura con un libro de superación personal que refleja su capacidad de inspirar desde su propia experiencia. Iván Malagón no interpreta, se expresa. Y cuando lo hace, no deja indiferente. Porque lo suyo no es seguir tendencias, es crearlas.

  " "Mala Solo" es un viaje a los 80 junto a un artista digno de la autenticidad de la época. Un artista que se expone  sin miedo, con todas las consecuencias".

  Hay intérpretes que cantan y luego están los que se abren en canal y se descarnan con elegancia. Hay productos creados por la industria, y luego están los que se crean a sí mismos y se exponen sin ningún miedo, con todas las consecuencias.

  Lo que te espera por descubrir con "Mala Solo" no es solo un disco, es la terapia pública de un personaje que busca provocar, emocionar y trasladarte a la mejor época musical-cultural de la era moderna española. 

  Inspirado en la energía magnética de Miguel Bosé, el misterio elegante de La Unión y la irreverencia de Alaska. Este álbum es un homenaje a los años 80 en España con una producción moderna y descarada, con sintetizadores envolventes, letras que arañan y un sonido que sabe a neón y noches interminables por Malasaña.

  En un mundo donde la nostalgia se encuentra con la tecnología, "Mala Solo" debuta con un single que es puro ADN ochentero y una melodía que te transportará directamente a la Movida Madrileña.

  "Tal para Cual", el single debut de "Mala Solo", es una historia de pasión incondicional, de ese amor que arde como si fuera el primero, el más puro y adolescente con un giro inesperado, la musa de esta historia no es una mujer de carne y hueso, sino un androide, una creación de inteligencia artificial.

  ¿Puede el amor trascender lo humano? ¿Nos estamos enamorando ya de lo que creamos? "Tal para Cual" no solo es un homenaje a los 80, sino un espejo del presente y un guiño al futuro.

  "Mala Solo" no se esconde detrás de su música, al contrario, su música es su personaje y ese personaje es su psicólogo, su espejo y su vía de escape. ¿Estás listo para entrar en su mente? Porque una vez que lo hagas, no habrá vuelta atrás.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Tal para Cual". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mala Solo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 26 de mayo de 2025

Fito Páez vuelve a España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fito Páez! Y bueno, ¡comencemos!  

  El inconfundible Fito Páez, uno de los mayores iconos de la música en español y un referente del rock argentino, vuelve a España este verano. Las entradas para su gira están disponibles en Mitaquilla.com y puntos de venta habituales. 

  Fito Páez, uno de los grandes referentes de la música en español, presenta su nuevo tour "Páez Tecknicolor", con el que dará el pistoletazo de salida en España. El próximo mes de julio, Fito y su banda se reencontrarán con su público español, con conciertos que prometen ser inolvidables.

  Como alquimista de la música, Páez prepara un flamante recorrido sonoro por todos sus tiempos, con un repertorio que combina grandes hits —Mariposa Tecknicolor, El Amor Después Del Amor, 11 y 6, A rodar mi vida, Al lado del camino,Tumbas de Gloria, Un vestido y un amor—, entre otras tantas canciones que marcaron a generaciones, con temas de su nuevo universo creativo: Novela, álbum que estrenó recientemente y ya es celebrado por sus seguidores.

  Las fechas de la gira son:

  • 05 de julio - Palau Sant Jordi, Barcelona
  • 08 de julio - Movistar Arena, Madrid
  • 10 de julio - Marina Norte, Valencia
  • 12 de julio - Cap Roig Festival, Girona
  • 14 de julio - Festival Starlite, Marbella - Tickets Aquí

  "Páez Tecknicolor" llega a España para celebrar más de 40 años de canciones entrañables, en una gira que combina la nostalgia de sus himnos con la frescura y emoción de su reciente álbum Novela. El artista rosarino se dispone a renovar, una vez más, su conexión con el público español. En esta ocasión, él y su banda recorrerán diferentes ciudades para ofrecer conciertos tan nostálgicos como modernos.

  Tras celebrar los 30 años de El amor después del amor, las tres décadas de Circo Beat y 40 años de Del 63, repasando esos discos fundamentales de su carrera, Fito sigue apostando al presente y al futuro. "Páez Tecknicolor" es una oportunidad única para disfrutar, vibrar y emocionarse con uno de los artistas más queridos y vigentes de la música argentina y latinoamericana.

  La gira, cuyas fechas en Barcelona, Madrid y Valencia están organizadas por Proactiv Entertainment, arrancará el 5 de julio en el Palau Sant Jordi de Barcelona, para continuar tres días después, el 8 de julio, en el Movistar Arena de Madrid. El 10 de julio será el turno de Valencia, con un concierto en el recinto Marina Norte. Las entradas para los conciertos están ya disponibles en mitaquilla.com y en los puntos de venta habituales.

  Os dejo por aquí el video lyric de "Superextraño". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fito Paez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La obra de arte", el nuevo libro de Mimi Matthews

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mimi Matthews. Y bueno, ¡comencemos!  

  "La obra de arte" es el nuevo libro de Mimi Matthews. Sale a la luz el próximo 2 de junio, contando con el apoyo de "Libros de Seda". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Phyllida Satterthwaite siempre ha sido considerada más extraña que hermosa mientras vivía en Devonshire, pero en Londres esa rareza la ha convertido en sensación. Y lo peor es que ha llamado la atención del siniestro duque de Moreland, un famoso coleccionista de arte obsesionado por adquirir obras únicas. No le será fácil escapar de él si alguien no le echa una mano… Hace tiempo que los días heroicos del capitán Arthur Heywood quedaron atrás. Después de que lo hirieran en la Guerra de la Independencia, apenas puede caminar solo, y menos disparar un arma. Lo único que tiene es su buen nombre, así que, ¿qué podría ofrecerle él a una damisela en apuros?"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mimi Matthews en sus redes sociales (X, FacebookInstagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Antes de mí", el nuevo single de Emé

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Emé! Y bueno, ¡comencemos!

  Emé, el nombre artístico de Miranda Agustí Sánchez, es una artista emergente que aporta una nueva dimensión al rap en Cataluña.  

  "Antes de mí" es el primer EP de Emé y representa todo lo que la artista gerundense ha sido antes de llegar a su mejor versión. Es una recopilación de canciones que recorren un camino emocional intenso, desde el peor momento de su vida, pasando por la resiliencia y la superación, hasta llegar a la sanación que la ha llevado a ser la persona que es hoy.

  "Castillo de Arena" es la primera canción del EP y también una clara demostración de todos sus talentos: el rap, el canto y una gran capacidad para escribir letras introspectivas, reflejo de sus vivencias, emociones y aprendizajes vitales. En este caso, la canción, de temática profunda, es una fusión entre una base de Boom Bap y una gran variedad de recursos, tanto estilísticos como lingüísticos, ya que Emé llega a rapear en español, catalán y francés.

  "Marfil" es un tema enérgico que nos transporta al cambio y a la aceptación de los momentos difíciles que cualquier persona puede haber atravesado en su vida y que han supuesto un problema en algún momento. Por otro lado, también hay un punto de lucha, de mantenerse siempre alerta al entorno, donde Emé quiere mostrarnos cómo no dar demasiada importancia a lo que diga la gente ni a la respuesta que reciba cada uno.

  La tercera canción es "La Deuxième". Este nuevo tema, más pausado que los anteriores, invita a reflexionar sobre la interpretación de la realidad en distintos actos cotidianos y cómo afrontarlos. A través de su música, la rapera de Girona comparte su propia visión de las situaciones que la vida le presenta, mostrando cómo afrontarlas y salir fortalecida.

  A continuación llega "Cuando me fui", que habla de momentos de huida vividos desde una perspectiva muy personal, pero también marcados por la rabia y el caos provocados por decisiones que, aunque necesarias, no siempre fueron las más acertadas.

  Y para finalizar el EP, nos encontramos con "Bajo Llave", que rompe totalmente con la canción anterior, transmitiendo esta vez paz y calma. Es el cierre de una etapa, el punto final de todo aquello que le ha hecho daño a Emé.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Marfil". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Emé. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festival JazzCádiz" anuncia su nueva edición

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Festival JazzCádiz"! Y bueno, ¡comencemos!

  El "Festival JazzCádiz" anuncia la programación de su 18ª edición, una celebración de la música en vivo que este verano marcará su mayoría de edad. Entre el 19 de junio y el 27 de julio, Cádiz volverá a convertirse en epicentro del jazz contemporáneo con una programación que refleja la madurez de un festival que ha crecido con coherencia: apostando por la excelencia musical, el arraigo territorial, una visión abierta y libre del género. 

  Este 2025, el festival amplía su calendario y suma nuevos espacios con la incorporación de tres conciertos gratuitos en colaboración con la Fundación Unicaja. Los tres espectáculos se celebrarán en el Centro Cultural Fundación Unicaja. El primero de ellos será el jueves 19 de junio, con la actuación del guitarrista y cantante brasileño Pedro Rosa. Le seguirá el jueves 26 de junio la arpista jerezana Ana Crismán, pionera del arpa flamenca. Además, la cantante y compositora Paula Bilá, nacida en Chiclana y actualmente radicada en Ámsterdam, actuará con su proyecto a trío el jueves 17 de julio en el mismo espacio. Su música —una fusión de jazz, folk y raíces andaluzas— ha sido presentada en escenarios como el Copenhagen Jazz Festival y refleja una sensibilidad contemporánea que conecta con lo emocional y lo íntimo.

  El concierto del Parador de Cádiz el día 22 de julio, en colaboración con otros 11 festivales españoles, estará protagonizado por el Daahoud Salim Quintet, galardonado recientemente como Artista Emergente 2025 por la Plataforma Jazz España, Asociación de Festivales de Jazz de España, de la cual "JazzCádiz" es socio fundador. Fundado en Ámsterdam en 2015, este grupo destaca por su potencia escénica y la profundidad espiritual de su propuesta, enraizada en composiciones originales que beben del hard bop y el jazz europeo moderno.

  Un cartel que celebra las múltiples formas de entender el jazz

  Uno de los grandes momentos llegará el miércoles 23 de julio con la primera actuación en Cádiz de Ogun Afrobeat, considerada la mejor banda del género en España. Liderada por el nigeriano Akindimeji Onasanya, ofrecerá un concierto para bailar en el cual se retirarán las sillas, una experiencia colectiva entre ritmos yoruba, funk, jazz y músicas del mundo.

  El jueves 24 de julio se presenta como una noche doble y con propósito. Abrirá el proyecto Montserrat, liderado por las jóvenes instrumentistas Alba Careta (trompeta) y Alba Aceytuno (saxo). Su música, nacida en los márgenes del jazz académico, incorpora energía rock, carga lírica y conciencia generacional. A continuación, actuará la Jove Big Band Sedajazz, emblema del colectivo valenciano Sedajazz. Con 23 jóvenes músicos en escena, esta formación reúne talento y emoción en un repertorio que transita por standards de jazz, funk, latin y grandes éxitos orquestados para big band. Su participación es también un homenaje a la resiliencia del colectivo tras los daños sufridos por la DANA, y para ello, el festival abre además una FILA CERO para quienes deseen colaborar con Sedajazz a través de la venta de entradas de este concierto.

  El viernes 25 tendrá lugar el estreno absoluto de New Sketches of Spain, un diálogo entre el trompetista suizo Erik Truffaz, figura esencial del electro-jazz europeo, y el saxofonista y cantaor gaditano Antonio Lizana, referente del jazz flamenco contemporáneo. Inspirados en la obra homónima de Miles Davis, proponen una revisión libre, actual y mestiza del legado musical hispano, acompañados de músicos como Pau Figueres, Ana Pérez o Renaud Gabriel Pion.

  El sábado 26 estará dedicado a la escena cubana. El saxofonista Ariel Brínguez presentará Latidos, un disco lleno de emoción, nanas afrocubanas y armonías modernas, donde la infancia y la identidad son ejes poéticos. Le seguirá el Harold López-Nussa Trio, encabezado por uno de los pianistas más celebrados de su generación. Su música funde el pulso de La Habana con la libertad improvisadora del jazz contemporáneo, en una propuesta que ha recorrido escenarios como el Kennedy Center o el North Sea Jazz Festival.

  El festival se cerrará el domingo 27 con la actuación de Rita Payés, joven prodigio del jazz vocal y trombonista, reconocida por su trayectoria internacional y por su capacidad de emocionar con honestidad y elegancia. Formada en la Sant Andreu Jazz Band, ha trabajado con artistas como C. Tangana, Silvia Pérez Cruz y Joan Chamorro. Presentará en Cádiz su nuevo disco a quinteto.

  Más allá del escenario

  Como cada año, el festival se extiende más allá del escenario principal con su programa OFF, con entrada libre en el Baluarte de la Candelaria, que incluirá las sesiones de DJ de Calder On Hi-Fi y jam sessions abiertas, cuyo programa se desvelará más adelante.

  Además, el festival promoverá el "VI Forum JazzCádiz", en colaboración con la Universidad de Cádiz, con un programa de actividades paralelas que incluye talleres y conferencias para reflexionar sobre temáticas como la sostenibilidad o la música experimental.

  Con esta edición, "JazzCádiz" celebra su mayoría de edad reafirmando su lugar como uno de los festivales más singulares del país. Una cita que no se conforma con repetir fórmulas, sino que arriesga, descubre, emociona y escucha. Porque, como la mejor música, "JazzCádiz" sigue creciendo en libertad.

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"Palabras de Lucifer", el nuevo single de "Ésolon"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Ésolon"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Ésolon" presenta otro sorprendente su nuevo single, "Palabras de Lucifer", un tema cargado de intensidad y riffs poderosos que consolidan su emergente trayectoria, teniendo en cuenta que la banda tiene menos de un año de vida. Para este destacado lanzamiento, "Ésolon" cuenta con la colaboración especial de Morti, icónica voz de proyectos legendarios como Skizoo, InMune, El Fantástico Hombre Bala o Bushido. 

  "Palabras de Lucifer" se desenvuelve en una atmósfera electrizante, donde el Metal y el Hard Rock guitarrero cobra protagonismo. Con una instrumentación demoledora y un estribillo que retumba como un himno, "Ésolon" ofrece un tema contundente, pegadizo y repleto de energía cruda. La presencia de Morti, añade una dimensión única a la canción, aportando su inconfundible timbre y presencia escénica al single.

  Este lanzamiento marca un nuevo capítulo dentro de los lanzamientos que "Ésolon" viene programando y promete convertirse en un imprescindible en su repertorio.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Palabras de Lucifer". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Ésolon". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XBlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"Duelo", el nuevo single de Nanpa Básico

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nanpa Básico! Y bueno, ¡comencemos!  

  Dirigido por el cineasta colombiano Jeff Monroy y protagonizado por el reconocido artista Nanpa Básico, "Duelo Short Film" marca un diferencial dentro del universo audiovisual latinoamericano. Producido por 5020 Records, el sello independiente de Sony Music especializado en música latina, este cortometraje de 17 minutos acompaña el lanzamiento del álbum "Duelo", reinterpretándolo desde un enfoque cinematográfico y conceptual. La obra está pensada para conquistar tanto escenarios musicales como festivales de cine a nivel global. 

  Inspirado en el romanticismo oscuro y visualmente referenciado en la obra del artista español Eugenio Recuenco, quien elogió el proyecto como "una exploración visual única e interesante", Duelo recorre las distintas etapas del dolor amoroso. A través de imágenes cargadas de simbolismo, se revela la fragilidad humana frente a la pérdida: cuerpos vacíos, emociones desgarradas, memorias convertidas en sombras y representaciones de buitres que poco a poco consumen el alma.

  "El mensaje es claro: hay belleza incluso en la sombra. Somos los directores de nuestra propia historia, y siempre tenemos el poder de decir hasta aquí llegué", afirma Jeff Monroy, director del cortometraje. Con una trayectoria destacada junto a marcas como Vogue, Glamour, GQ, Netflix, entre otras, Monroy amplía su universo creativo con este nuevo trabajo, que fusiona música, cine y poesía visual.

  La producción estuvo a cargo de la casa colombo-estadounidense Dream Valley (anteriormente 4KAUV), bajo el mando del productor colombiano Santiago Fierro, reconocido a nivel nacional e internacional por sus obras. La dirección creativa fue desarrollada por Melissa Dussan y La Má Studio con representación en Barcelona y Bogotá, quienes construyeron cuidadosamente un concepto estético profundo y original.

  Cabe destacar la impecable dirección de fotografía de Luis Celedón, cuya sensibilidad visual fue elogiada por el propio Eugenio Recuenco por su tratamiento estético y atmósfera poética. A esto se suma la poderosa dirección de arte de Alejandra Bolívar, quien junto a un equipo apasionado logró construir un universo visual coherente, evocador y profundamente simbólico.

  El diseño de vestuario, elemento clave en la narrativa del cortometraje, estuvo a cargo de Mateo Gómez, Lorena Palencia, Sebastián Medina y Melissa Dussan, quienes tejieron con detalle cada prenda como una extensión emocional del personaje, contribuyendo a la riqueza estética de la obra.

  "Duelo" aspira a posicionarse en los principales escenarios cinematográficos y musicales del 2025, incluyendo LA Shorts, Berlín Music Video Awards, Latin Grammys, entre otros, como una propuesta que expande las fronteras de lo que puede ser el contenido musical contemporáneo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Duelo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nanpa Básico. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Despistando al enemigo", el nuevo single de "Los Rieleros del Norte"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Los Rieleros del Norte"! Y bueno, ¡comencemos!

  La experiencia y calidad de su música se deja sentir en el nuevo sencillo de "Los Rieleros del Norte", quienes el día de hoy lanzan el primer tema de su nueva producción. 

  "Despistando al enemigo" es el título de este tema norteño de la autoría de Horacio Palencia, el cual cuenta con el sello característico de la agrupación en el que combinan el acordeón, el saxofón y otros instrumentos que le inyectan la esencia que les ha dado identidad a lo largo de casi cuatro décadas.

  Con este estreno, "Los Rieleros del Norte" arrancan una nueva etapa en su exitosa trayectoria y, hoy de la mano de Fono deciden reforzar el camino, para seguir en el gusto del público que los han seguido desde sus inicios, así como para conquistar a las nuevas generaciones que vienen arrasando.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Todavía". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Los Rieleros del Norte". No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!