jueves, 3 de abril de 2025

María Terremoto presentará "Manifiesto" con una gran gira

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡María Terremoto! Y bueno, ¡comencemos!

  María Terremoto inicia la gira de presentación de "Manifiesto", un álbum que ya es considerado por muchos como el disco de flamenco más importante de 2025. Con una mezcla de pureza, hondura y una mirada abierta a la evolución del cante, María llevará su nuevo trabajo por diversos escenarios de España, con una fecha destacada el 24 de mayo en el "Universal Music Festival" de Madrid, una cita imprescindible para los amantes del género. 

  Con "Manifiesto", María Fernández Benítez, "Terremoto" como su abuelo y su padre, se abre en canal para mostrar su esencia. Un disco nacido de un proceso de autodescubrimiento, donde la cantaora ha encontrado en Yerai Cortés el cómplice perfecto para plasmar una propuesta que bebe de la tradición sin miedo a explorar nuevos caminos. A sus 25 años, María ha tomado las riendas de su carrera con la certeza de que el flamenco necesita raíces y alas a partes iguales, y ahora lleva "Manifiesto" al escenario con un directo que promete ser una sacudida de emoción y verdad.

  Las próximas fechas de la "Gira Manifiesto" son:

  • 17 de enero – Nimes (Théâtre de Nîmes) 
  • 1 de febrero - Jerez de La Frontera (Teatro Villamarta)
  • 15 de marzo - Sonseca (Teatro Cervantes)
  • 5 de abril – Marbella (Cosmopoética)
  • 10 de mayo – Barcelona (Andalucía Saltvaje)
  • ⭐ 24 de mayo – Madrid (Universal Music Festival, Teatro Albéniz)
  • 31 de mayo – Ibiza (SDL Ibiza Festival)
  • 12 de julio – Festival de Cante Flamenco de Moguer
  • 19 de julio – Festival Ciudad de Tomares
  • 26 de julio – Festival de Cante Grande de Casabermeja
  • 8 de agosto – Festival Corral de Calatrava
  • 2 de octubre – Málaga (Teatro Cervantes)
  • 8 de noviembre – Granada (Teatro Alhambra)
  • 14 de noviembre – Sevilla (Teatro Central)

  Os dejo por aquí el videoclip de "Miraíta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de María Terremoto. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"The Wedding Menu", el nuevo libro de Letizia Lorini

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Letizia Lorini. Y bueno, ¡comencemos! 

  Letizia Lorini es una escritora italiana afincada en Suecia y una apasionada de la literatura romántica. Cuando no está escribiendo, pasa el tiempo imaginando nuevas historias y riéndose de prácticamente todo (intenta no tomarse la vida demasiado en serio)

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"The Wedding Menu"!

  "The Wedding Menu" el nuevo libro de Letizia Lorini. Salió a la luz el pasado 27 de marzo, lanzado con el apoyo de "Ediciones Montena".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "¿Cuántas bodas necesitas para enamorarte? 

  Para fans de Tessa Bailey y Ali Hazelwood, la comedia romántica que te cautivará este año: tensión, egos que chocan y el menú para la boda perfecta, una receta para el desastre… o para el amor

  Hace un año, Amelie lo tenía todo: un novio de toda la vida, su mejor amiga de la infancia y un trabajo en el restaurante de su padre. Su vida era perfecta. Hasta que Ian se sentó junto a ella en una boda y le demostró que quizá podría apetecerle algo fuera de la carta.

  Hoy, Amelie está soltera y sin trabajo, y se ha tomado un respiro de su mejor amiga. Por si fuera poco, ha perdido todo contacto con Ian. Cuando visita la ciudad de este para dar una conferencia sobre cocina, espera un gran encuentro romántico y trascendental. Sin embargo, todo vuela por los aires al descubrir que Ian es hijo del rival de su padre.

  ¿Puede haber un fiasco aún mayor? Él solo quiere que sean amigos. Amelie tiene una semana para hacerle cambiar de opinión y demostrarle que, pese a todo, ella es la persona indicada con la que compartir su menú de boda."  

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Letizia Lorini en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Vuelve a por más", el nuevo single de "Linda Burnetti"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Linda Burnetti"! Y bueno, ¡comencemos! 

  La banda vallisoletana Linda Burnetti estrena el video single "Vuelve a por más", tercer avance del álbum homónimo tras la publicación del sencillo "Feeling Happy". 

  El nuevo single de Linda Burnetti, es una de las más destacadas ya que da nombre a su nuevo trabajo discográfico. "Vuelve a por más" es una historia de amor, desamor, odio y pasión, donde la locura y el desenfreno se mezclan con la ironía de la vida y el karma; jugando una mala pasada a aquel o aquella que no supo amar. "Vuelve a por más" destaca por su innovación dentro de sus compases y sus cambios de ritmo manteniéndose fiel al estilo de blues rock característico de la banda y fusionándose con ritmos de tango, swing y jazz. Es una obra de expresión total, tanto sentimental como musical.

  "Vuelve a por más", segundo álbum de los pucelanos verá la luz a partir del 28 de julio, un trabajo ambicioso, revelador y totalmente atrayente que consta de nueve canciones, de las cuales, siete son piezas originales y dos son adaptaciones en corte de blues y swing de canciones populares.

  Linda Burnetti es una banda solvente con una puesta en escena realmente impresionante que cuida al detalle todos los aspectos que gravitan alrededor del directo. Fieles al Blues-Rock y al Funk, no dudan en experimentar con otros estilos musicales para aclimatarlos a su excepcional repertorio. Los vallisoletanos trabajan con rigor las composiciones de sus canciones con el propósito de unificar su sonido a la apariencia de un muro, una propuesta sólida, consistente y homogénea; una labor posible, con el vínculo de las armonías, las líneas vocales y la instrumentación. Un método de trabajo que ratifica la fortaleza épica de Linda Burnetti.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Vuelve a por más". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Linda Burnetti". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Abyss", el nuevo single de Erja Lyytinen

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Erja Lyytinen! Y bueno, ¡comencemos!

  La guitarrista y vocalista Erja Lyytinen presenta "Abyss", el tercer adelanto de su próximo álbum "Smell the Roses". Con un sonido arrollador y una atmósfera intensa, este tema se convierte en el más potente de su carrera hasta el momento. 

  "Abyss" es una canción de más de siete minutos marcada por una instrumentación contundente, muros de guitarras y una letra melancólica que refleja la sensación de caer sin fin en la oscuridad. Erja ha compuesto dos solos de guitarra para esta pieza, destacando especialmente el segundo, con pasajes técnicos y una interpretación llena de sentimiento.

  Un viaje sonoro entre la desesperación y la catarsis

  Las letras de "Abyss" exploran la lucha interna y el aislamiento, transmitiendo la sensación de no encontrar salida y cargar todo el peso en solitario. La combinación de guitarras afiladas, un órgano Hammond atmosférico y una base rítmica sólida convierte esta canción en una experiencia inmersiva y emocionante.

  Grabación y producción

  El tema fue grabado y mezclado por Matias Kiiveri en Hollywood House (Helsinki, Finlandia), mientras que las guitarras y voces fueron registradas en "Sniper’s Studio" por la propia Erja Lyytinen. La producción ha estado a cargo de Erja Lyytinen, quien también es productora ejecutiva a través de Bluesland Productions.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Abyss". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Erja Lyytinen. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Love Me Love Me Not", el nuevo single de J.I the Prince

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡J.I the Prince! Y bueno, ¡comencemos!

  El fenómeno del trap melódico J.I the Prince se une al talentoso artista canadiense Roy Woods (OVO Sound) para lanzar su nuevo sencillo "Love Me Love Me Not", una canción profundamente emocional que explora el amor roto, la culpa y el deseo de una segunda oportunidad. 

  Fusionando melodías hipnotizantes con una base rítmica influenciada por el trap y el R&B, "Love Me Love Me Not" muestra a ambos artistas en su estado más vulnerable, compartiendo desde sus propias experiencias cómo se vive el dolor del desamor y la introspección tras una relación fallida.

  "Puff puff pass, no me gusta cambiar de rotación / El PTSD me pega, así que cambiamos de ubicación", rapea J.I, marcando el tono introspectivo de un tema que se convierte en un desahogo emocional. El coro —"Do you love me, do you love me not?"— funciona como súplica y confesión a la vez, representando la incertidumbre y la nostalgia que quedan cuando el amor ya no es seguro.

  Roy Woods aporta su estilo característico con una estrofa que toca fibras sensibles:

  "Intenté llevar tu corazón en mi manga, pero estaba demasiado metido en la calle… Sé que lo arruiné, estoy más que arrepentido, pero aún quiero saber…"

  Esta colaboración une la crudeza emocional de Nueva York con la sensibilidad de Toronto, destacando el talento de ambos artistas y su capacidad para transmitir emociones reales con una química musical innegable.

  " "Love Me Love Me Not" no es solo una canción; es un himno para quienes han fallado en el amor y aún desean una oportunidad para hacerlo bien".

  Con ambos artistas en pleno crecimiento global, este lanzamiento marca una nueva etapa creativa para J.I y Roy Woods, donde la emoción, la honestidad y la evolución artística toman el protagonismo.

  "Love Me Love Me Not" ofrece una combinación envolvente de hip-hop y R&B, con una historia en el centro de su esencia. La canción captura los altibajos emocionales de una relación al borde del colapso, conectando con cualquiera que haya enfrentado la incertidumbre del amor. JI sigue demostrando su arte con letras sinceras y melodías pegajosas, mientras que la contribución de Roy Woods agrega una capa extra de vulnerabilidad y profundidad al tema.

  El sencillo y el video musical ya están disponibles en todas las principales plataformas de streaming. Con su estética visual cautivadora y sus letras con las que muchos pueden identificarse, "Love Me Love Me Not" está destinado a convertirse en uno de los lanzamientos más comentados de la temporada.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Love Me Love Me Not". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de J.I the Prince. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festival Sevilla Swing!" celebra su XIII edición

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo grandes eventos de la música: ¡"Festival Sevilla Swing"! Y bueno, ¡comencemos!

  El Ayuntamiento de Sevilla, a través del Área de Turismo y Cultura, ha presentado en el Espacio Santa Clara, la XIII edición del "Festival Sevilla Swing!", que se celebrará del 4 al 6 de abril. 

  En este sentido, la delegada de Turismo y Cultura, Angie Moreno ha manifestado que "Sevilla volverá a moverse al ritmo del swing con la llegada de la XIII edición del "Festival Sevilla Swing!", una cita que ya forma parte del calendario cultural de la ciudad y que, año tras año, ha demostrado ser mucho más que un evento musical, una celebración de la cultura viva, el encuentro y el baile compartido".

  "Lo que nació como una iniciativa impulsada por la comunidad local de swing se ha convertido, con el tiempo, en un referente nacional e internacional, capaz de atraer a artistas de primer nivel y de activar a miles de personas en torno a una música que, casi un siglo después de su auge, sigue latiendo con fuerza", ha señalado Moreno.

  Asimismo, la edil de cultura ha declarado que "con más de una década de historia, el festival ha mantenido su esencia participativa y abierta, al tiempo que ha crecido en ambición, calidad y proyección. En esta edición, promovida por el Ayuntamiento de Sevilla y organizada por, Ivan Pivotti, director de la agencia Marmaduke, refuerza su apuesta por una programación que combina talento internacional, formación, espacios para el baile social y actividades al aire libre. Una edición que consolida lo construido, pero que también sigue mirando hacia adelante".

  El viernes 4 de abril en el "Teatro Alameda" se presentará Debi Botos Quartet, liderado por una de las guitarristas más prometedoras del jazz manouche actual. Nacida en Budapest y afincada en Toronto, Debi Botos ha desarrollado una voz musical propia, donde confluyen sus raíces gitanas húngaras y la herencia del swing europeo. Su dominio de la guitarra, su creatividad como compositora y su capacidad para reinterpretar a Django Reinhardt con frescura y emoción han hecho de ella una figura destacada en festivales de Europa y Norteamérica. La suya será una noche de virtuosismo y sensibilidad a flor de piel.

  El sábado 5, también en el "Teatro Alameda", el David Hermlin Trio tomará el relevo con un espectáculo que rinde homenaje al swing americano de los años 30. Hermlin, acompañado por Lorenzo Baldasso (clarinete) y Sascha Kommer (piano), recrea con soltura y estilo el espíritu de los combos clásicos como el Benny Goodman Trio. "We Got Rhythm" es un viaje sonoro por los grandes nombres del swing, desde Goodman hasta Gershwin, con una puesta en escena que combina música, voz y baile. Un espectáculo que equilibra rigor y frescura, y que confirma que el swing, en manos de músicos jóvenes y apasionados, sigue siendo una fuerza vibrante y actual. 

  Ese mismo sábado, el festival desplegará su vertiente más social y participativa en el "CICUS", con la actuación de los Padilla Siblings, clases de baile para todos los niveles y un cabaret en el que las escuelas locales de swing mostrarán su creatividad y energía. Como es habitual, la noche continuará en el Metropol de las Setas con fiestas y sesiones diseñadas para que el ritmo no se detenga. 

El domingo 6 de abril, el swing se abre a la ciudad con el concierto gratuito de "The Swing Rascals" en el "Parque de los Perdigones". Esta orquesta madrileña, dirigida por el trombonista Giorgio Gallina y con la voz de Ornella Marconi, se especializa en revivir el repertorio clásico de la Era Swing con autenticidad y una puesta en escena pensada para bailarines. Sus arreglos, tomados de figuras como Fats Waller, Count Basie, Louis Armstrong o Billie Holiday, construyen una experiencia sonora y emocional que invita tanto a moverse como a dejarse llevar por la nostalgia. Un broche de oro en un entorno que reúne música, aire libre y comunidad.

  "A lo largo de estos trece años, el "Festival Sevilla Swing!" ha logrado algo poco común: construir una escena cultural con raíces profundas y alas abiertas. Ha dado visibilidad a artistas emergentes y consagrados, ha generado espacios de aprendizaje y convivencia, y ha hecho del swing una forma de conexión entre generaciones, estilos y públicos diversos. Esta nueva edición no sólo reafirma esa trayectoria, sino que vuelve a recordarnos que el swing no es una pieza de museo: es un lenguaje vivo, enérgico y colectivo. Y en Sevilla, tiene acento propio", ha concluido Angie Moreno.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Festival Sevilla Swing" (XFacebookInstragramYouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Ya no quiero", el nuevo single de Sangi Jiménez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sangi Jiménez! Y bueno, ¡comencemos!

  Sangi Jiménez es una cantante y compositora de música urbana nacida en República Dominicana que intenta reflejar sus vivencias en sus canciones como una especie de catarsis o desahogo. Es una artista que considera que su música puede ayudar a otras personas para que puedan hablar con ella los que no tienen voz o los que nadie quiere escuchar. La intención de su propuesta musical busca que las personas puedan disfrutar de su música, que la lleven a todos lados, que la bailen y que puedan identificarse con sus historias. Es una persona auténtica y sensible, pero fuerte; es capaz de levantarse sola a pesar de los duros golpes de la vida. Es una persona resiliente que trata de darle lo mejor a los que la rodean. Sabe ser comprensiva y mostrar compasión, pero también sabe cómo no dejarse pisotear y decir la verdad sin importar. 

  "Como cantautora quiero reflejar sentimientos reales, amor propio y vivencias naturales y orgánicas. Quiero demostrar con mis letras que aún existen las cosas buenas, que hay buenos sentimientos, que lo que se hace se paga, que el amor existe, que no hay mal que por bien no venga y que quien no te valora es porque simplemente no te merece. Todos estos conceptos acompañados de una gran producción y calidad interpretativa y musical, demostrando que la música urbana puede tener altos estándares y a la vez transmitir buenos deseos", cuenta la artista con influencias de reggaetón suave, romántico, tradicional y del trap, y de artistas como Karol G, Cazzu, Take 6, Nicky Jam y Shakira.

  "Ya no quiero" es el más reciente lanzamiento de Sangi Jiménez y la carta de presentación previa a la publicación de su nuevo EP "Pa' ti". Es un tema muy personal escrito en la soledad de la habitación de la artista dominicana como suele ser costumbre. Habla de sus vivencias, de un amor que fue hermoso al principio, pensando que era genuino, pero que se volvió tóxico y una completa pesadilla que dejó heridas fuertes. Aunque luego la persona que le hizo daño quiso regresar, ya era demasiado tarde; evocando la clásica frase "nadie sabe lo que tiene hasta que lo pierde".

  "El mensaje que quiero enviar con esta canción es que es importante perdonar, pero eso no significa volver a cometer el mismo error de estar con alguien que en el pasado te hizo daño. "Ya no quiero" es una canción perfecta para aquellas personas que ya han empezado a experimentar el amor de pareja, también para los y las que hayan pasado por muchas situaciones en su relación; y para los y las que ya tienen un buen tiempo buscando amar a alguien", agrega Sangi Jiménez. 

  "Ya no quiero" de Sangi Jiménez aborda temáticas de superación, fortaleza, amor propio, convicción y de nunca volver atrás. El sencillo explora sonoridades de reggaetón suave y romántico. Es un tema sencillo, pero contundente; con un sonido envolvente que provoca relajación y la sensación de estar flotando.

  "Con este sencillo y con mi nuevo EP tengo grandes expectativas porque junto a mi equipo hemos trabajado mucho, hemos puesto el corazón y mucho esfuerzo en este proyecto. Deseo conquistar nuevas audiencias en Colombia, Latinoamérica, Estados Unidos y Europa; impactando a personas que hayan pasado por una situación similar, pero que aún crean que el amor existe y que no es necesario aferrarse a alguien que nos hace daño. Mi música es para personas que también buscan la calidad musical y que sepan ser seguidores fieles", puntualiza la artista dominicana.

  "Ya no quiero" es la canción número 2 del EP "Pa' ti" que se publicará el 5 de junio en todas las plataformas digitales a nivel mundial.

   Os dejo por aquí el audio de "Ya no quiero". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sangi Jiménez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mi deseo", el nuevo single de "Explenden"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Explenden"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Mi deseo" es el nuevo corte que se desprende del nuevo álbum de "Explenden", "Desaparece el mundo", un perfecto ejemplo de la propuesta de la banda, siempre dentro del punk, pero dándole una fuerte predominancia a la canción. 

  Os dejo por aquí el audio de "Mi Deseo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Explenden". No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hay De Dos", el nuevo single de Luis R Conriquez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Luis R! Y bueno, ¡comencemos!

  La sensación de los corridos bélicos, Luis R Conriquez, presenta su próximo himno poderoso junto a la estrella en ascenso Alex Torres en el impactante tema de música Mexicana "Hay De Dos". Esta audaz nueva canción transmite una intensidad cruda y una narración callejera astuta, combinando una narrativa poderosa con la energía inigualable de los corridos bélicos. "Hay De Dos" ya está disponible en todas las plataformas de streaming. 

  Con "Hay De Dos", Luis R Conriquez y Alex Torres pintan un vívido retrato de poder, lealtad y el mundo de jerarquías organizadas de alto riesgo. El ritmo arrollador y la inconfundible instrumentación de música Mexicana subrayan temas de fortaleza, estrategia y supervivencia. Desde referencias a relojes de lujo hasta una flota blindada asegurando el territorio, "Hay De Dos" representa un estilo de vida donde el respeto se gana y las opciones son simples: alinearse o enfrentar las consecuencias. Con menciones a la lealtad, los compañeros caídos y las constantes tensiones de su mundo, Luis R Conriquez y Alex Torres destacan la idea de hacer de su tierra un lugar mejor, reconociendo el peso de la responsabilidad que conlleva el poder. Mientras continúan expandiendo los límites de la música Mexicana, "Hay De Dos" consolida su reputación como dos de las voces más auténticas del género.

  Siendo apenas el tercer artista mexicano en aparecer en la portada de Billboard U.S. el año pasado, "Hay De Dos" surge como un testimonio poderoso de la capacidad de Luis R Conriquez para liderar con destreza una nueva ola de música Mexicana, ahora aliándose con el talento emergente Alex Torres tras colaboraciones como "Kelly" con La Cuatiza y "La Peligrosa" junto a Los Pikadientes de Caborca y Santa Fe Klan. 

  Os dejo por aquí el audio de "Kelly. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Luis R. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Dos nuevos nombres para el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" sigue sumando estrellas a su cartel para la edición de su V Aniversario. La banda islandesa de rock alternativo "KALEO" y el legendario "Caballero de la Salsa", Gilberto Santa Rosa, se unen a la prestigiosa lista de artistas que harán vibrar la Plaza de España en Sevilla durante el verano de 2025, añadiendo diversidad en una propuesta que busca atender a todos los públicos y estilos, ofreciendo impactantes directos en un entorno histórico incomparable. 

  Así, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" recibe en Sevilla, el próximo 16 de junio, a una de las bandas más aclamadas del rock alternativo internacional: "KALEO". La agrupación de Reikiavik formado por JJ Julius Son (voz, guitarra, piano), Rubin Pollock (guitarra principal), Daniel Kristjansson (bajo) y David Antonsson (batería), en el que será su primer concierto en Sevilla.

  Desde su irrupción en la escena musical global con el álbum A/B (2016), "KALEO" ha conquistado el mundo con su mezcla de rock, blues y folk. Este trabajo se convirtió en un fenómeno impulsado por el éxito doble platino del single "Way Down We Go", el sencillo de oro "All The Pretty Girls", y "No Good", que les valió una nominación al "GRAMMY®" en la categoría de "Mejor Interpretación de Rock".

  Mantuvieron su ascenso con Surface Sounds (2021), logrando posicionar en el Top 6 de la radio AAA los sencillos "I Want More" y "Break My Baby". Su música ha aparecido también en bandas sonoras de películas y series como "Logan", "Grey’s Anatomy" o "Riverdale".

  Además, la banda ha sido aplaudida en el Late Night with Seth Meyers, Jimmy Kimmel Live!, The Late Show with Stephen Colbert, Good Morning America, entre otros; han agotado entradas en giras por varios continentes y se han consolidado por su enérgico directo, compartiendo escenario con leyendas como The Rolling Stones, y conquistando al público en festivales de renombre como Coachella, Lollapalooza y Bonnaroo.

  Hasta la fecha, "KALEO" ha superado los 4.000 millones de reproducciones globales y ha obtenido 60 certificaciones internacionales. La banda lega con una nueva gira, presentando su nuevo sencillo "Lonely Cowboy" (2024), que se presentó ante un público con entradas agotadas en el Grand Ole Opry en 2022 y en el Coliseo de Roma.

  Por otra parte, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" recibirá el próximo 12 de julio a Gilberto Santa Rosa, el legendario "Caballero de la Salsa", una de las figuras más emblemáticas de la música latina. 

  Con una carrera que abarca más de tres décadas y un legado inigualable en el mundo de la salsa y la música tropical, Gilberto Santa Rosa es sinónimo de elegancia, ritmo y calidad interpretativa. Su inconfundible estilo ha conquistado a generaciones de seguidores en todo el mundo, consolidándolo como una de las voces más respetadas del género.

  A lo largo de su carrera, Santa Rosa ha lanzado más de 40 álbumes, obteniendo certificaciones de oro y platino; además de un "GUINESS WORLD RECORD" como el artista tropical con más producciones discográficas que han alcanzado la posición número uno en Billboard. Sus múltiples galardones en la industria del disco refirman su trascendencia musical y fuerza interpretativa. Entre los diversos reconocimientos concedidos a Santa Rosa, figuran ASCAP Latin Heritage Award en el 2002, el "GRAMMY® Latino" en seis ocasiones y un "GRAMMY®" anglosajón en el 2007 para un total de siete estatuillas; incluido el Premio a la Excelencia por una impecable y fructífera carrera.

  Su versatilidad le ha permitido explorar distintos estilos dentro de la música tropical, habiéndose presentado en los teatros y arenas más importantes del mundo, desde el Madison Square Garden en Nueva York, pasando por el teatro Walter Kerr en Broadway, hasta el Coliseo de Puerto Rico.

  Además de su exitosa trayectoria como intérprete, ha sido un embajador de la cultura latina, promoviendo la salsa y la música caribeña a nivel global. South News, agencia adscrita a la ONU, le entregó en 1999 el Lifetime Culture Achievement. Este importante reconocimiento se otorga a individuos que han hecho contribuciones significativas al desarrollo mundial, siendo el primer músico en ser homenajeado entre un grupo de jefes de estado y políticos que lo han recibido.

  Su regreso a España es siempre un acontecimiento especial, y su presentación en Sevilla promete ser una noche mágica en la icónica Plaza de España, un escenario que vibrará al ritmo de grandes éxitos como Que alguien me diga, Conciencia y Conteo regresivo.

  La presencia de Gilberto Santa Rosa no solo reafirma la diversidad musical del festival, sino que también celebra la riqueza de la cultura latina en una ciudad que respira música y arte en cada rincón.

  Entradas a la venta el viernes 4 de abril, a las 10 horas, en www.iconicafest.com

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  La nueva confirmación de "KALEO" el 16 de junio y Gilberto Santa Rosa el 12 de julio, amplía el cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" en el que ya lucen los conciertos anunciados de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Emilia Mernes el 6 de junio, Leiva el 7 de junio, Antoñito Molina el 14 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; "Pet Shop Boys" el 17 de junio; "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; "Mëstiza" el 21 de junio; "MANÁ" 22 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; "Love of Lesbian" e Ivan Ferreiro el 27 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; "Cypress HIll" y "Molotov" el 2 de julio, Bosé el 5 de julio, "Madness" el 6 de julio, Jean-Michel Jarre el 8 de julio, Parov Stelar y "Vitalic" el 9 de julio, Carín León el 10 de julio y Kylie Minogue el 14 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla.  

  Con cifras de auténtico vértigo conseguidas en solamente cuatro ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una IV edición repleta de nombres iconos de las músicas de todos los tiempos, como Ricky Martin, Marc Anthony, "The Prodigy", Tom Jones, Arcade Fire, Loreena Mckennitt, Keane, Carlos Vives o Maluma, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de España, reuniendo este 2024 a casi 214.000 personas en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 190 millones de euros sobre la capital hispalense, y un impacto de comunicación cifrado en 65 millones de euros, lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien SANTALUCÍA es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.

  Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (XFacebookInstragramYouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fuego al sistema", el nuevo single de Pipo Ti

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pipo Ti! Y bueno, ¡comencemos! 

  Llega a plataformas digitales el lanzamiento de Pipo Ti (Gregtown, Funkgus, La Gran Pegatina) y General Soria. Tras un exitoso lanzamiento en formato vinilo "Fuego al sistema", la canción que ha conquistado las mejores tiendas de vinilos de Reggae y Dub llega ahora en su versión digital. El vinilo 7" cuenta con  una Cara A que presenta la canción y una Cara B con una versión instrumental mezclada en modo Dub Version, esta producción ha sido todo un fenómeno en el circuito de Sound Systems de Latinoamérica y el Reino Unido. 

  Desde su lanzamiento, el vinilo ha sido respaldado por algunas de las agrupaciones y sound systems más influyentes del mundo, como IRATION STEPPAS, SINAI SOUND, GREENLIGHT y El Gran Latido Sound System, estos últimos responsables de la producción ejecutiva de la edición física a nivel global. Su impacto ha sido inmediato, con un forward increíble en sesiones clave del género, consolidándolo como un nuevo referente del Reggae en castellano.

  Con el lanzamiento digital, se espera que esta canción alcance una audiencia aún mayor, manteniendo su esencia y proyección global. Además, el arte del lanzamiento digital presenta un nuevo estilo y ciertos cambios con respecto al diseño original del vinilo, manteniendo sus elementos principales pero dándole continuidad visual a esta nueva etapa.

  Las últimas copias del vinilo están a punto de agotarse, lo que refuerza la expectación en torno a esta versión digital que promete convertirse en un himno dentro de la escena Reggae de habla hispana.

   Os dejo por aquí el videoclip de "Come Callao". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pipo Ti. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Calle Música", el nuevo single de Antonio Álvarez

  Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Antonio Álvarez! Y bueno, ¡comencemos!  

  Antonio Álvarez, el trovador almeriense, desvela "Calle Música", el primer single de su esperado séptimo álbum. Más que una canción, es un portal a la memoria de la tierra natal que ha nutrido su alma de artista auténtico y apasionado. Un paseo por los recuerdos, las emociones y los paisajes que han marcado la vida de este cantautor de rock con alma de poeta. 

  "Calle Música" no es solo una melodía, es el eco de una historia, el resultado de un encuentro revelador con un rincón olvidado de Almería. Es el inicio de una inmersión en el universo sonoro de un artista que ha dedicado su vida a explorar los límites de la música y la poesía.

  Este nuevo trabajo es un homenaje a las "Almerías" que habitan en su interior, una invitación a recorrer las calles de su memoria y a descubrir los paisajes sonoros que han inspirado su música. Además, viene acompañado de un videoclip realizado por el fotógrafo Palen y que ha pre estrenado este jueves día 13 la Revista Efe Eme (ver aquí), un día antes del lanzamiento del single.

  El álbum completo y homónimo, "Calle Música", verá la luz en primavera, y será presentado en directo el próximo día 26 de abril en el Teatro  Apolo de Almería, como parte de la programación de Primavera del Área de Cultura del Ayuntamiento de Almería, donde estará muy bien acompañado por "La Banda en Movimiento", compuesta por artistas de renombre almerienses. Y el domingo 11 de mayo, presentará en el mítico Lemon Rock de Granada, en formato trío acústico.

  Antonio Álvarez, un poeta de la música y un narrador de historias que nos invita a ser testigos de su nuevo capítulo musical conectando con las raíces.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Calle Música". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Antonio Álvarez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Calle Mambo" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Calle Mambo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Calle Mambo" es un viaje sonoro que une el folclore latinoamericano con la energía de los beats contemporáneos. Desde el otro lado del mar, han apostado por sonidos menos explorados, dándoles una vuelta al mezclarlos con el rock, el trap, el hip-hop y la cumbia. Su música respira la esencia del festejo afroperuano, la fuerza del huayno, la pasión del joropo venezolano, la mística de los sanjuanitos ecuatorianos, el ímpetu del caporal de boliviano y la cadencia de la timba cubana. 

  "Calle Mambo", como su nombre lo dice, nació en las calles de Múnich, donde dieron sus primeros pasos musicales. Allí, estos creativos y entusiastas músicos tomaban las banquetas (lo cual no es tarea fácil en Alemania). Lo que comenzó como una forma de generar algo de dinero, pronto evolucionó en un sonido auténtico que conquistó a un público cada vez más numeroso en sus conciertos callejeros.

  Conscientes de la riqueza de la cultura latina, quisieron compartirla con todos los que pasaran por su "calle musical". Así, fueron dando forma a un estilo propio, fusionando géneros y ritmos de toda Latinoamérica.

  "Calle Mambo" explora sonoridades poco habituales en la escena musical, combinando instrumentos andinos y caribeños como la quena, el quenacho, el cuatro puertorriqueño, el charango, el tiple colombiano, la gaita, la zampoña, el ronrroco y el timbal. Estos elementos se entrelazan para dar vida a su identidad sonora. Un ejemplo de esta fusión es su cumbia rebajada “Errabundo”, una pieza llena de color andino donde el charango, las quenas y las zampoñas crean un viaje musical evocador y majestuoso. Nota de Prensa completa Aquí

  Las fechas de "Calle Mambo" son:

  • 05.04 Marula (ES) Barcelona
  • 12.04 Le 109 (FR) Montluçon
  • 17.05 Le Tamanoir (FR) Gennevilliers
  • 18.05 Kokopelli Festival (BE) Gullegem
  • 31.05 Jazz Sous les Pommiers (FR) Coutances
  • 06.06 FIMU (FR) Belfort
  • 07.06 Earth Garden (MT) Malta
  • 13.06 Festival Tamborile (SP) Teruel
  • 02.07 Tokyo (PT) Lisboa
  • 03.07 Festim (PT) Albergaria-a-Velha
  • 06.07 La Pamparina (FR) Thiers
  • 13.07 Festival Musiques & Danses du Monde (FR) Airvault
  • 16.07 SommerFestival Der Kulturen (GER) Stuttgart
  • 17.07 Zwarte Cross Festival (NL) Lichtenvoorde
  • 02.08 Lido Don Pablo (IT) Napoli
  • 07.08 Jeudis Niortais (FR) Niort
  • 09.08 Chalon au fil de l'Eté (FR) Chalon-sur-Saône
  • 10.08 Festival (NL) Venlo (TBC)
  • 16.08 Mela Festival (NO) Oslo
  • 23.08 Hestiv'Òc (FR) Pau
  • 27.08 Zomer Van Antwerpen (BE) Antwerpen
  • 28.08 Zomer Van Antwerpen (BE) Antwerpen
  • 29.08 Zomer Van Antwerpen (BE) Antwerpen
  • 30.08 Zomer Van Antwerpen (BE) Antwerpen
  • 31.08 Zomer Van Antwerpen (BE) Antwerpen
  • 18.09 Merci Bonsoir! (FR) Grenoble
  • 27.09 Club Bern (CH) Bern (TBC)
  • 04.10 Festival (FR) Rennes (TBC)

  Os dejo por aquí el live de "Sopla Gaitero". ¡No os lo perdáis!

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"Quiero Que Me Comas la Boca", el nuevo single de "Todo Bien Todo Mal"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Todo Bien Todo Mal"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Quiero Que Me Comas la Boca" es el nuevo temazo de "Todo Bien Todo Mal", una banda joven que pisa fuerte. Con riffs potentes, ritmo electrizante y una letra que mezcla Deseo, Nervios y el Pánico Bisexual de declararte a ese chico que te vuelve loco, esta canción es pura adrenalina. 

  Producida por Carlos Elías ("Alcalá Norte"), es pegadiza, vibrante e imposible de ignorar. Una montaña rusa de emoción y energía.

  Nacido en Venezuela y España, "Todo Bien Todo Mal" es una banda de rock alternativo con una inmensa energía ya sea en el estudio o en algunode sus shows en vivo alrededor de España.Letras emocionales, baterías estruendosas, bajosbailables y guitarras abrasivas, todo juntándosebajo la influencia de rock japonés de los 90 y los 2000 para crear un sonido único en la escena musical española.

  Os dejo por aquí el videoclip de "en algún momento dejamos de prestar atención". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Todo Bien Todo Mal". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Amanecer en la cosecha", el nuevo libro de Suzanne Collins

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Suzanne Collins. Y bueno, ¡comencemos! 

  Suzanne Collins es la autora de la serie superventas "Gregor", que dio comienzo con "Las tierras bajas". Sus revolucionarias novelas juveniles, "Los Juegos del Hambre", "En llamas", "Sinsajo" y "Balada de pájaros cantores y serpientes" fueron superventas de The New York Times, recibieron reconocimiento en todo el mundo y sirvieron de inspiración para cinco películas de éxito. 

  "Un año en la selva", su libro ilustrado sobre el tiempo que su padre pasó destinado en Vietnam, se publicó en 2013 y recibió el aplauso de la crítica. Hasta la fecha, sus libros se han traducido a cincuenta y tres idiomas.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Amanecer en la cosecha"!

  "Amanecer en la cosecha" el nuevo libro de Suzanne Collins. Salió a la luz el pasado 20 de marzo, lanzado con el apoyo de "Editorial Molino".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "¡Llega la increíble quinta entrega de la saga Los Juegos del Hambre! 

  Cuando te roban todo lo que amas, ¿queda algo por lo que luchar?

  Amanece el día de los Quincuagésimos Juegos del Hambre y el miedo atenaza a los distritos de Panem. Este año, en honor al Vasallaje de los Veinticinco, se llevarán de sus hogares al doble de tributos.

  En el Distrito 12, Haymitch Abernathy intenta no pensar demasiado en sus probabilidades. Lo único que le importa es que se acabe el día para poder estar con su chica.

  Cuando anuncian el nombre de Haymitch, todos sus sueños se rompen en pedazos. Lo separan de su familia y de su amada, y lo envían al Capitolio con los otros tres tributos del Distrito 12: una amiga que es casi como una hermana pequeña para él, un chico obsesionado con analizar apuestas y la chica más estirada de la ciudad. Cuando empiezan los Juegos, Haymitch comprende que en el Capitolio quieren que fracase. Sin embargo, algo dentro de él desea luchar… y que el eco de esa lucha llegue mucho más allá de la mortífera arena."  

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Suzanne Collins en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!