"Tan Bionica" se posicione en el "Top 10" global

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Tan Bionica"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Tan Bionica" marca un nuevo hito en su historia: su álbum "El Regreso" ha debutado en el Top 9 Global de Spotify y en el puesto #4 del ranking de álbumes más escuchados en Argentina. 

  A tan solo un día de su lanzamiento, las diez canciones del disco entraron en el Top 50 de Spotify Argentina, consolidando la vuelta de "Tan Bionica" como una de las más esperadas del año. "Tus cosas" con Pato Sardelli (Airbag) debutó en el puesto #3, seguida por "El problema del amor" en el #7 y "Boquitas Pintadas" junto a Nicki Nicole en el #11.

  Completan el listado "El alma en el camino" (#13), "Mi vida" con Andrés Calamaro (#17), "En mi mundo" (#23), "Mil días” (#25), "Santa María" (#39), "X=4" (#45) y "La invención" (#46), logrando que todo el álbum "El Regreso" haya ocupado simultáneamente posiciones dentro del ranking.

  Tras el lanzamiento, "Tan Bionica" prepara una nueva celebración en directo: el 27 de marzo dará un concierto en el Estadio Vélez Sarsfield para presentar "El Regreso", cuyas entradas se han agotado rápidamente, colgando el cartel de sold out. De esa manera, la banda volverá a los escenarios para interpretar por primera vez en vivo las canciones de su nuevo álbum, junto a los grandes himnos que marcaron a toda una generación.

  El disco fue estrenado el 4 de noviembre, un día con un fuerte valor simbólico para los seguidores: la fecha alude al estribillo de "La melodía de Dios", uno de los himnos más emblemáticos del grupo. Desde entonces, el 4 de noviembre se transformó en una fecha icónica dentro del universo biónico, representando la idea de los nuevos comienzos.

  El lanzamiento llega tras un regreso histórico a los escenarios: en 2023, "Tan Bionica" fue el artista que más tickets vendió en Argentina y reunió a más de medio millón de personas en su gira internacional, con funciones sold out en River Plate, dos shows en Vélez Sarsfield, dos en el Estadio Único y 10 Movistar Arena de Buenos Aires, entre otros escenarios de Latinoamérica y Europa.

  Os dejo por aquí el videoclip de "El Problema del Amor". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tan Bionica". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Carla Lourdes nos devuelve el verano con su EP, "En directo en PortAmérica"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Carla Lourdes! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras sacar los abrigos del armario y volver a los nórdicos y sábanas de franela, Carla Lourdes nos recuerda que el verano aún puede quedarse un poco más. La cantautora originaria de Ponferrada captura la magia de los escenarios con su nuevo trabajo, "En Directo En PortAmérica" ("Esmerarte", 2025) un EP que nos transporta al festival gallego y nos recuerda que los sueños pueden cumplirse. Disponible desde hoy viernes, 14 de noviembre, en todas las plataformas. 

  El proyecto incluye tres interpretaciones en directo de algunos de los temas más queridos de su último trabajo, "El Día Que Descubrí el Lunar de Tu Oreja" ("Esmerarte", 2025): "Tan Raro", "Cuestión de Tiempo" y "Ficción". Tres canciones de pop que vuelven a cobrar vida, esta vez con la naturalidad, la energía y la cercanía de su concierto mostrando las distintas facetas de Carla: dulzura, emoción e incluso sensibilidad con la que aborda situaciones como la de una amistad que se rompe pero deja huella.

  Con este lanzamiento, Carla Lourdes reafirma que el directo es uno de sus grandes puntos fuertes: un lugar donde su voz y sus letras se encuentran con el público, dando vida a momentos como los que recoge este trabajo. Esa conexión puede sentirse en el videoclip oficial de Cuestión de Tiempo, que acompaña al lanzamiento.

  Carla nos comenta que: "Haber formado parte del cartel de Portamérica 2025 con toda mi banda es un sueño cumplido.

  Ahora, tener lo vivido allí "congelado en el tiempo" con este EP hará que podamos revivir una y otra vez lo arropados que nos sentimos y la energía que desprendimos en el escenario aquella tarde. 

  Concretamente, haber llevado Cuestión de Tiempo a ese escenario fue muy emocionante y sanador para mí".

  En Directo en PortAmérica ya está disponible en todas las plataformas y nos invita a disfrutar del verano, al menos, unos minutos más.

  Os dejo por aquí el video lyric de "La Calma". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carla Lourdes. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Letra ligada", el nuevo disco de "Mourn"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mourn"! Y bueno, ¡comencemos!

  La historia de "Mourn" se ha contado muchas veces, y sí, todo es cierto: cuando algunas de ellas aún eran menores ya habían girado por medio mundo y editado discos con uno de los sellos más cool de Brooklyn. Pero más allá de eso, lo verdaderamente interesante es lo que esas experiencias les dejaron: una amistad inquebrantable que las une y una complicidad entre ellas, que equilibra y potencia exponencialmente algo mágico, algo único, que solo sucede cuando los astros se alinean. Eso se percibe en sus directos, pero también en sus discos, y en el que nos ocupa, más que nunca. ¿Por qué? 

 Como ya nos anticiparon, la totalidad de las canciones de "Letra ligada" están cantadas en castellano. Al quitarse el maquillaje idiomático, siendo generalmente sus letras una especie de diario personal, en lugar de parecer más vulnerables, las hace más reales y más genuinas. En los textos de este disco, la imaginación y la fantasía se entrelazan con las derivas de la cotidianidad, narrando, sin pretenderlo, un juego de espejos en el que la mayoría de nosotros nos podemos sentir reflejados: el run run de nuestra mente, lo que sentimos y lo que nos gustaría sentir, lo que nos hace caer una lágrima y lo que nos provoca una sonrisa y nos ayuda a tirar adelante.

  En lo musical, el nuevo disco de "Mourn", producido por el músico y productor noruego Kenneth Ishak, aparentemente es un disco más luminoso, más pop, menos crudo y más efectivo, pero para nada más simple. A cada escucha, puedes ir descubriendo nuevos detalles y apreciando el enorme trabajo y talento que hay detrás de los arreglos de cada canción: unos acertados y sutiles juegos de guitarras, unos hipnóticos y saltarines bajos, una precisa e impecable batería, para nada previsible, y la combinación de las dos voces, tan distintas y tan personales. "Letra ligada" es una delicia que solo puede venir de la mano de una banda que lleva muchísimos años compartiendo experiencias de todo tipo, algunas muy buenas y otras peores. "Mourn"son un tesoro. ¡Descúbrelo!

  Os dejo por aquí el videoclip de "Alegre y jovial". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mourn". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Nuestro deseo de Navidad", el nuevo libro de Judith Camacho

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Judith Camacho. Y bueno, ¡comencemos! 

  "Nuestro deseo de Navidad" el nuevo libro de Judith Camacho. Salió a la luz el pasado 6 de noviembre, siendo autopublicado. 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Santa Claus Village abre sus puertas a una nueva temporada navideña.

  El único sitio donde puedes vivir la magia de la Navidad todos los días del año te está esperando. Bueno, los está esperando a ellos.

  Gaia no podía retrasar más el viaje. Es el único deseo que falta por tachar de la lista.

  Paola llega con un único propósito; reencontrarse consigo misma.

  Pol se prometió a sí mismo volver a Finlandia. Pero no lo hace solo, su mejor amiga Megan lo acompaña en esta aventura.

  Biel, en su etapa de trotamundos, termina aquí.

  Gala debería estar en la universidad, pero esta es su alternativa.

  Axel y Thomas quieren reafirmar su relación antes de dar un paso más serio.

  Las vidas de ocho jóvenes colisionarán en una cabaña de Saariselkä, donde conocerán el amor en su máximo esplendor."  

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Judith Camacho en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Palaces", el nuevo single de Louis Tomlinson

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Louis Tomlinson! Y bueno, ¡comencemos!

  La superestrella mundial de la música Louis Tomlinson lanza otro adelanto de su próximo tercer álbum: "Palaces". 

  "Palaces" es una canción potente y con tintes de himno, guiada por guitarras, sobre volver a tu ciudad natal. Fue escrita y grabada en  Reino Unido.

  "I’m lost in the time, I don’t care for the world outside, you can stay through the night in the palaces of my mind." ("Estoy perdido en el tiempo, no me importa el mundo exterior, puedes quedarte esta noche en los palacios de mi mente.")

  El tercer álbum de Louis, "How Did I Get Here?", se lanzará el 23 de enero de 2026 y ya está disponible para preordenar en https://louist.lnk.to/HowDidIGetHerePR.

  Para este nuevo álbum, Louis se ha superado como letrista, compositor e intérprete, sin dejar nada atrás en estas canciones. Como escritor, se sumerge más profundamente en quién es, que nunca antes. En esta ocasión, Louis reunió algunas ideas iniciales en el campo inglés antes de trasladarse a Santa Teresa, Costa Rica, durante tres semanas a comienzos de 2025. Allí se dedicó a escribir y grabar junto a su principal colaborador y coproductor Nico Rebscher (Aurora, Alice Merton). La atmósfera del entorno impregnó todo el cuerpo de trabajo resultante.

  El primer sencillo, "Lemonade", ya ha acumulado más de 14 millones de reproducciones y ha sido incluido en las listas de Radio 1, Radio 2 y Capital en el Reino Unido. Louis recientemente actuó en el Live Lounge de Radio 1, interpretando tanto "Lemonade" como una versión de "Too Sweet" de Hozier, y fue confirmado como cabeza de cartel del Capital’s Jingle Bell Ball en diciembre. En octubre, Louis fue portada de la revista Rolling Stone UK. Además, lanzará una sesión especial "Amazon Music Presents" de "Palaces" que salió el pasado 14 de noviembre.

  Louis también anunció recientemente su gira mundial en arenas "How Did We Get Here?"2026, que recorrerá Europa y Norteamérica a partir de marzo de 2026. Las entradas ya están a la venta.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Lemonade". ¡No os lo perdáis!

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"Cicatriz", el nuevo single de "Muñecas"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Muñecas"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Muñecas" mira hacia atrás para reescribir su propia herida: "Cicatriz" renace en forma de remix y se convierte en un encuentro inesperado con la voz magnética de la artista mexicana Lizi Lay. 

  Esta nueva versión de "Cicatriz" surge del vínculo que "Muñecas" ha venido tejiendo con México desde su gira de 2022 y el reciente lanzamiento de Triste Corazón junto a Pehuenche. En ese intercambio, la banda conoce a la cantante Lizi Lay y al productor Yuno Forquetina, con quienes nace la idea de reimaginar la canción en clave de remix. 

  Con "Melancolía y Otros Vicios Modernos", "Muñecas" marcó el inicio de un nuevo capítulo en su recorrido. En ese camino, se fusiona con la artista mexicana Lizi Lay —quien participó recientemente en el Festival Marvin y colaboró con Fármacos— para imprimirle a "Cicatriz" una perspectiva compartida entre ambos mundos.

  La canción, que en su versión original exploraba el duelo eterno entre dos mitades en guerra dentro de una misma persona, encuentra ahora una nueva intensidad gracias a la interpretación de Lizi, capaz de dialogar con la oscuridad sin perder la ternura. Su aporte convierte la cicatriz en una herida que resuena a ambos lados de la frontera.

  El tema despliega una batalla de mitades frívolas y viciosas, de amores que sangran bajo la piel, de sombras que se mueven en soledad en la noche. Arde en la contradicción, el desborde y la vulnerabilidad humana.

  El remix estuvo a cargo de Fabricio Zero, la voz de "Muñecas", fue grabada entre los estudios Sasha, Círculo de Estrellas Estudio (México), Estudio de Muñecas y Domo Estudio, con mezcla de Fabricio Zero y masterización de Santiago De Simone.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Triste Corazón". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Muñecas". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Amaral" anuncia su fin de gira

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Amaral"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Amaral" cerrará su gira en Barcelona y Madrid. Estos dos últimos conciertos se celebrarán en el Palau Sant Jordi (18 de diciembre de 2026) y en el Movistar Arena (28 de diciembre de 2026). 

  Estas últimas fechas se suman a las ya anunciadas, y no habrá más oportunidades para asistir a la gira "Dolce Vita Tour", la más especial de su carrera.

  A partir del próximo marzo, Eva Amaral y Juan Aguirre volverán al estudio para trabajar en nueva música. Un periodo creativo que solo se verá interrumpido por estos dos grandes conciertos de diciembre de 2026.

  Entradas a la venta desde el viernes 14 de noviembre a las 14:00h en amaral.es

  Os dejo por aquí el videoclip de "Los Demonios del Fuego". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Amaral". No olvides seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Borja Picó despide su gira "Payaso Triste" en el Café Berlín

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Borja Picó! Y bueno, ¡comencemos!

  Borja Picó cierra su gira con un concierto muy especial en el "Café Berlín" de Madrid. 

  El próximo 28 de noviembre, el cantautor bilbaíno pondrá el broche de oro a su gira de presentación de "Payaso Triste", un tour con el que ha recorrido toda España junto a su banda al completo. Tras llenar salas en ciudades como Valencia, Granada, Bilbao o Barcelona, Borja despedirá este emocionante viaje en uno de los escenarios más emblemáticos de la capital, compartiendo con su público una noche especial que pondrá fin a un año lleno de canciones y momentos inolvidables.

  Después de regalarnos canciones como "Trendi"  grabada con sonido en vivo, con los músicos más cercanos al artista en Garlic Records, por Eduardo Molina, "La cuarta pared", "Roly" y  "Hagamos eso", Borja Picó nos presentó su segundo álbum "Payaso Triste".

  "Payaso Triste" es un disco lleno de diferentes estilos y mucha luz. Cuenta con diez canciones que recorren una gran variedad de estilos desde la bachata, chachachá, timba, vals, reggae o merengue, entre muchos otros.

  Este trabajo es un ejercicio de superación de Borja Picó, ya que lo compuso en un proceso de depresión. Un álbum que nace nace de la tristeza y oscuridad, pero que emana luz, representando la dualidad que caracteriza al artista. A lo largo de las canciones se celebra la tristeza, el amor y el desamor...  esa etapa oscura y el haber salido de ahí. Por eso este disco se llama así, "Payaso Triste", para hacer un homenaje al bufón, a un personaje tan importante e indispensable para el humor y para la vida. Porque para estar feliz también hay que estar triste.

  El disco ha contado con el trabajo de diversos productores en colaboración con Borja y algunos de sus músicos como El Niño, Anthony Ocaña, Perita Carnal y Pablo Estrella. Además, ha contado con la colaboración de músicos de gran renombre como Iker García (guitarrista de Gilipojazz, Muerdo, etc.), Michael Olivera (batería), Mau Aalen (trompeta), Roberto Elekes (trombón), Juanmi (bajista), Nelson Rebolledo (bajista), entre muchos otros.

  En los últimos seis meses, la repercusión de Borja Picó se ha triplicado, y las expectativas para sus próximos lanzamientos son aún mayores.

  Tras el éxito de su gira "Antes de lo Nuevo", que ha tenido una gran acogida del público y logrando el cartel de "Sold Out" en Murcia, Borja se embarca en una nueva etapa con la gira de presentación de "Payaso Triste". El tour dio inicio el 27 de marzo de 2025 en la emblemática Sala El Sol de Madrid con un directo muy especial, y finalizará en noviembre en el Café Berlín. Durante el año, el artista recorrerá ciudades como Valencia, Elche, Granada, Córdoba, Bilbao, Pamplona, Santander, Burgos, Barcelona, Zaragoza, A Coruña, Vigo, entre muchas otras, además de formar parte del cartel de diversos festivales.

  "Payaso Triste", es una clara muestra de intenciones de Borja donde muestra todo lo que puede ofrecer, donde muestra la belleza de la oscuridad.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Trendi". ¡No os lo perdáis!

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"Mala Sangre", el nuevo single de "Dura Calá"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Dura Calá"! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras el lanzamiento de la "Reyerta", "La Macarena" y "Tio Pepe" homenajes que reafirman su identidad. 

  Los madrileños "Dura Calá" lanzan su nuevo single, "Mala Sangre", una mirada hacia dentro en medio del caos, una reflexión sobre una vida vivida al límite y sobre cómo encontrar un motivo para huir hacia adelante cuando todo parece perdido.

  Con el lanzamiento de su cuarto single, "Dura Calá" se muestran rontundos y agresivos, con ese característistico sonido que denominan "macareo madrileño".

  Os dejo por aquí el videoclip de "Reyerta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Dura Calá". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Oxígeno", el nuevo single de Nikki García

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nikki García! Y bueno, ¡comencemos!

  "Oxígeno" es el nombre del quinto sencillo que publicará la cantante y compositora Nikki García antes de lanzar su primer LP en español. 

  Con una producción de Francis White que bebe del pop electrónico y del trip-hop de los 90, con elementos del rock progresivo, este tema refleja la atmósfera opresiva en la que uno se ve atrapado en una relación tóxica, marcada por el abuso narcisista. Un narcisismo parasitario que consume todo el aire disponible, asfixiando a quienes lo rodean.

  Os dejo por aquí el video lyric de "Coincidir". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nikki García. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Myke Towers alcanza un nuevo nº1

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myke Towers! Y bueno, ¡comencemos!  

  Esta semana, Myke Towers se convierte en el artista más sonado en la radio latina, alcanzando el #1 en todos los listados oficiales de Billboard y Mediabase, y sumando su décimo sexto (16) Latin Airplay #1 en Billboard con el tema "Tengo Celos", parte fundamental de su álbum "Island Boyz". 

• #1 Latin Airplay – Billboard
• #1 Latin Pop Airplay – Billboard
• #1 Latin Rhythm Airplay – Billboard
• #1 Spanish Contemporary – Mediabase
• #1 en la radio de Puerto Rico – Monitor Latino

  "Tengo Celos", lanzado bajo One World International/Warner/Warner Latina, es una muestra de cómo Towers ha logrado convertir la vulnerabilidad en fuerza, y la honestidad en ritmo. “Tengo Celos” no es un tema más que escala posiciones —es una canción que duele, que habla, que se queda. Su llegada al #1 responde tanto a su potencia melódica como a su resonancia emocional, y confirma una narrativa que el artista ha venido tejiendo con precisión: la de un creador que no repite fórmulas, sino que escribe su propio código.

  Este momento llega en medio de una racha imparable para el artista. Viene de presentarse ante 15,000 personas en Juárez (El Paso) en un show visceral que reflejó su dominio escénico. Días después, sacudió el Estadio Nacional de Lima ante más de 40,000 personas como parte del Reggaetón Lima Festival 2025, compartiendo cartel con figuras como Arcángel, Farruko, Yandel, Sech, Tito El Bambino y más. Próximamente, continuará conquistando escenarios internacionales con su participación en el Flow Fest de México, el próximo 22 de noviembre.

  "Island Boyz", su álbum más reciente, ha sido descrito como uno de los proyectos más ambiciosos de su carrera, por su profundidad lírica, variedad rítmica y concepto claro. Con colaboraciones que cruzan territorios y estilos —de Quevedo a Omah Lay, pasando por Gabito Ballesteros y Ludmilla—, el disco ha creado su propio espacio dentro del panorama urbano global. El álbum no solo ha sido aclamado por su diversidad sonora —fusionando reggaetón, afrobeats, R&B latino, dembow y más—, sino por su coherencia conceptual y lírica. Con "Soleao" aún sonando en las principales estaciones del continente y "Tengo Celos" alcanzando la cima, la obra continúa demostrando que el impacto no se mide por el ruido, sino por la permanencia.

  Myke Towers no solo suena. Domina. Y esta semana lo deja más claro que nunca.

  Os dejo por aquí el videoclip de "K Hubo Ps mor". ¡No os lo perdáis!

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"Bailaíto", el nuevo single de Fer Ariza

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  El artista colombiano Fer Ariza y el reconocido cantautor venezolano Nacho presentaron su álbum colaborativo "Bailaíto", una producción que fusiona lo mejor del merengue urbano, el pop y los sonidos tropicales modernos. 

  El proyecto, compuesto por seis tracks, celebra la conexión entre dos generaciones de talento latino que, con frescura y energía, buscan conquistar y posicionarse en el público internacional.

  El álbum incluye los temas "Bailaíto" (Intro), "Niña bonita 2" (Fer Ariza x Chyno & Nacho), "Calipso", "LPTNH (Love pa ti no hay)", "Es mejor decir adiós" y "No es un despecho cualquiera". Cada canción se destaca por su riqueza rítmica, letras contagiosas y una producción impecable a cargo de D-ONE, quien logra capturar la esencia de ambos artistas en un sonido moderno y bailable.

  Entre los grandes éxitos del álbum se encuentran "Love pa ti no hay" y "Niña bonita 2", esta última una continuación del clásico mundial que marcó una era, ahora junto al colombiano Fer Ariza para una nueva generación de oyentes.

  "Bailaíto" representa más que una colaboración: es un puente entre estilos, culturas y épocas musicales. La unión de Nacho, una de las voces más emblemáticas de la música latina, con Fer Ariza, el Rey del Merengue Urbano, reafirma el poder de la música para evolucionar sin perder su esencia.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Calipso". ¡No os lo perdáis!

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"Delorean", el nuevo single de Nat Simons

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  La artista madrileña Nat Simons  abre una nueva etapa con su single "Delorean", un tema con sonido clásico que marca el inicio de un nuevo capítulo en su carrera. 

  En lo musical, "Delorean" combina la fuerza del rock con melodías pop y elementos de Americana, logrando un sonido actual y muy personal. A nivel de influencias, el tema puede recordar a Sheryl Crow o Blondie.

  La letra explora la nostalgia desde un punto de vista luminoso, esa emoción capaz de ser triste y feliz al mismo tiempo. La canción habla de cómo un tema del pasado puede llevarte directamente a un instante en el que fuiste muy feliz. Nat Simons lo explica de forma sencilla "hay canciones que funcionan como una máquina del tiempo y te devuelven a un recuerdo concreto". Esa sensación está presente en cada verso, especialmente cuando evoca la libertad salvaje de la infancia. 

  El single ha sido grabado en Nashville, epicentro del sonido americano, donde Nat ha trabajado junto a un equipo de primer nivel. La producción corre a cargo de Álex Muñoz (Margo Price, Nikki Lane), mientras que la mezcla la firma Jaquire King, responsable del álbum multiplatino Only By the Night de Kings of Leon y colaborador de artistas como Norah Jones, Tom Waits, Springsteen o Zach Bryan. La batería la ha grabado Fred Eltringham (Sheryl Crow, Lucinda Williams) y el mastering está realizado por Pete Lyman (Chris Stapleton, Brandi Carlile, Sturgill Simpson, Weezer).

  Con "Delorean", Nat Simons consolida un sonido propio y emocional que mira hacia el pasado para impulsar lo que viene.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Delorean". ¡No os lo perdáis!

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"Hombre Rana", el nuevo single de Fernando Raza

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fernando Raza! Y bueno, ¡comencemos!  

  El cantautor chileno Fernando Raza presenta el videoclip de "Hombre Rana", una obra que combina poesía visual, folk rock y evocación nortina, inspirada en los veranos de su infancia en las costas del norte de Chile. Con este estreno, Raza inaugura una nueva etapa junto a La Banda Raza, marcada por un sonido más orgánico y conectado con sus raíces musicales. 

  "El mar siempre estuvo presente en mi vida. "Hombre Rana" nace de esos recuerdos en Caldera, viendo a mi papá sumergirse en el agua. Es una metáfora sobre la memoria, sobre lo que se hunde y también sobre lo que vuelve a la superficie", comenta el artista.

  El videoclip, estrenado el 7 de noviembre en YouTube, fue dirigido por Fernando Raza y Álvaro Mesías, con dirección de fotografía de este último y la actuación protagónica de René Godoy Díaz. Filmado entre Barrio Yungay (Santiago) y Playa Rocas Negras (Caldera), el registro combina relato cinematográfico y atmósfera poética, reforzando la estética análoga y contemplativa que caracteriza el universo visual de Raza.

  Musicalmente, "Hombre Rana" marca el debut de La Banda Raza, conformada por Sebastián López (piano y coros), Tomás Yáñez (bajo), Yerko Osorio (bombo) e Ismael Barrera (guitarra acústica), junto al propio Raza en voz y guitarra. El resultado es un sonido que fluye entre la trova contemporánea y el folk rock chileno, consolidando una identidad colectiva que se proyecta con fuerza dentro de la escena independiente.

  "Este trabajo representa el paso hacia un sonido de banda, donde las canciones respiran en conjunto. Es el inicio de una nueva etapa, más conectada con lo humano, lo natural y lo real”, señala el compositor.

  Oriundo de Copiapó y actualmente radicado en Santiago, Fernando Raza ha construido una trayectoria independiente que entrelaza música, poesía y mirada social. Con "Hombre Rana", su obra adquiere una nueva profundidad visual y conceptual, reafirmando su lugar dentro de la nueva generación de cantautores chilenos que rescatan el territorio, la memoria y las emociones del norte.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Hombre Rana". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fernando Raza. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Un stalker por Navidad", el nuevo libro de Alta Hensley

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alta Hensley.  Y bueno, ¡comencemos!

  Alta Hensley es autora superventas del New York Times y USA Today de novelas románticas oscuras donde el villano siempre encuentra la felicidad. 

  Retorcidas, ingeniosas y a veces desquiciadas, sus libros presentan antihéroes moralmente ambiguos, heroínas mordaces y finales felices que saben aún mejor tras un pequeño revés. Con una mezcla inconfundible de crudeza, ingenio y pasión, las historias de Alta demuestran una cosa: los villanos también merecen amor.

  Alta vive en la costa brumosa de Oregón con su marido, sus dos hijas y un par de perros que se creen los reyes de la casa. Cuando no está escribiendo sobre la redención de lo irredimible, pasea por la costa o disfruta de cervezas artesanales en pequeños bares peculiares que parecen sacados de sus libros.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Un stalker por Navidad"!

  "Un stalker por Navidad es el nuevo libro de Alta Hensley. Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, contando con el apoyo de "Sombras".  

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "ES NOCHEBUENA Y ESTOY SOLA EN CASA.

  La popular influencer de joyas Chloe Hallman se arma de valor para pasar otras Navidades sola. Pero, en su lugar, se ve atraída por dos hombres: un ardiente fan anónimo de su sensual alter ego secreto en ciertas redes sociales, y Jack, un bombero sexy de su barrio neoyorquino que siempre la cuida.

  Ella no tiene ni idea de que la conozco mejor de lo que se conoce a sí misma. Sus más profundos secretos, sus deseos más oscuros; es cuidadosa, pero la he estado observando sin dejar huellas en la nieve frente a su casa.

  Jack fue el primero en llegar al accidente que se llevó por delante a la familia de la preciosa Chloe hace dos Navidades y ha estado velando por ella desde entonces. Cuando descubre su cuenta secreta, su obsesión no hace más que crecer. A ambos les atrae la oscuridad que refleja la del otro.

  Ella es mi deseo de Navidad hecho realidad. Y yo soy el suyo. Aunque todavía no lo sepa.

  ¿Serán las Navidades de Chloe una historia de pasión salvaje. o un juego peligroso con un hombre cuyo amor no conoce límites?"

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alta Hensley en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Ya está disponible "Dream as One", el tema de Miley Cyrus para "Avatar: Fuego y Ceniza"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Avatar: Fuego y Ceniza"! Y bueno, ¡comencemos!

  El nuevo sencillo de la artista pop ganadora del premio GRAMMY® Miley Cyrus, "Dream as One", ya está disponible. La canción, interpretada por Miley Cyrus, con música y letra de Cyrus, Andrew Wyatt, Mark Ronson y Simon Franglen, aparecerá en los créditos finales de "Avatar: Fuego y Ceniza" y se incluirá en la banda sonora original de la película. La banda sonora original de "Avatar: Fuego y Ceniza", con música compuesta por Simon Franglen, se lanzará el 12 de diciembre. 

  Las entradas anticipadas para "Avatar: Fuego y Ceniza" saldrán a la venta el martes 18 de noviembre. 

  Con "Avatar: Fuego y Ceniza", James Cameron lleva al público de vuelta a Pandora en una nueva y envolvente aventura con el marine convertido en líder Na'vi Jake Sully (Sam Worthington), la guerrera Na'vi Neytiri (Zoe Saldaña) y la familia Sully. La película, con guion de James Cameron, Rick Jaffa y Amanda Silver, y una historia de James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman y Shane Salerno, también está protagonizada por Sigourney Weaver, Stephen Lang, Oona Chaplin, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, David Thewlis, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi, Britain Dalton, Jamie Flatters, Trinity Jo-Li Bliss, Jack Champion, Brendan Cowell, Bailey Bass, Filip Geljo, Duane Evans, Jr. y Kate Winslet.

  Os dejo por aquí el trailer de la película. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de los nuevos lanzamientos cinematográficos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"la victoria", el nuevo EP de "Marlena"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran dúo: ¡"Marlena"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Marlena" firma su trabajo más brillante y consciente hasta la fecha. la victoria es un EP compuesto por siete canciones que rinden homenaje a las pequeñas victorias cotidianas: aquellas que no llenan titulares, pero transforman silenciosamente la vida. Esas conquistas íntimas que nacen cuando uno vuelve a confiar, a quererse, a levantarse después de una caída. 

  Tras un proceso de cambio, búsqueda y crecimiento, Ana Legazpi y Carolina Moyano llegan a este nuevo lanzamiento con una mirada renovada. la victoria es, en sus propias palabras, la fotografía más honesta de su presente: un equilibrio entre la melancolía, la energía y emoción. Cada tema retrata una emoción concreta: reenamorarse, perdonarse, quererse mejor; pero, juntos, conforman un relato común: estar bien con uno mismo es la mejor de las victorias.

  Un sonido maduro y una nueva etapa para "Marlena"

  Con la victoria, "Marlena" consolida una etapa y abre un nuevo camino. Su pop alcanza una identidad sólida y reconocible, situándolas como una de las propuestas más singulares del panorama nacional. Hay una claridad en su mensaje y una fuerza serena en la producción, lo que convierte a este EP en una pieza única: un testimonio musical de lo que han vivido y de lo que han conseguido.

  Siete canciones que trazan el mapa emocional de "Marlena"

  El EP incluye los temas "la victoria", "ayer soñé contigo", "ruido de ciudad", "pies sin plomo", "doble filo", "se sube la falda" y "échame la culpa". Canciones que transitan entre la sutileza y la euforia. Temas como la victoria, se sube la falda o échame la culpa condensan el espíritu del disco y se inmortalizan también en su edición física en vinilo, una celebración de lo que somos, lo que dejamos atrás y lo que elegimos ser.

  Un trabajo lleno de matices

  El sonido de la victoria es el resultado de una colaboración entre grandes productores del panorama actual: Santos & Fluren, Pedro Elipe y Marc Montserrat, Lalo GV, Allnightproducer y Liam Garner, quienes aportan matices que viajan del pop más cálido al más expansivo, del intimismo al baile. En la parte técnica, destacan también las mezclas de Diego García y Miguel García Auñón, y los masterings de Carlos Hernández Carbonell.

  "Marlena" continúa imparable. En su última gira "A PLENO PULMÓN", el dúo pop conquistó escenarios como Razzmatazz (Barcelona) o La Riviera (Madrid) y los festivales como O Son Do Camiño, Interestelar o Les Arts. 

  Con el lanzamiento de su nuevo EP "la victoria", el dúo anuncia para este final de año el pistoletazo de salida de su nueva gira, que llevará por título "Pies sin plomo" y a la que se irán sumando más fechas. Este tour incluirá paradas en destacadas salas y festivales de todo el país.

  Además, nueve de las fechas formarán parte de la Gira Vibra Mahou, con la que "Marlena" inaugurará el 2026, marcando el comienzo de una nuevas etapa en el que les acompañarán sus éxitos más importantes y las nuevas composiciones.

  Os dejo por aquí el videoclip de "la victoria". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Marlena". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Siloé" y El Kanka se unen a "Insólito"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Insólito"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Insólito", el festival de "Green Cow Music", amplía su cartel con dos nuevas incorporaciones que refuerzan su apuesta por la diversidad musical: "Siloé" y El Kanka. 

  Dos nombres clave de la nueva escena española que, desde lenguajes distintos, comparten entrega y emoción colectiva. Ambos llegan a Sevilla estrenando etapa y proyectos artísticos. Además, "Suede", leyenda británica del rock alternativo, amplía aforo para su concierto del 21 de marzo de 2026 (21.00 horas, en "Cartuja Center CITE") tras agotar todas las entradas. Su actuación es una de las citas más esperadas de "Insólito" y forma parte de la gira de presentación de "Antidepressants", el décimo álbum de estudio del grupo.

  Así, se abre una nueva oportunidad para disfrutar de la icónica banda con las últimas entradas disponibles para su concierto en Sevilla. "Siloé" y El Kanka, nuevas etapas "Siloé", formado por Fito Robles (voz y compositor), Xavi Road (guitarrista y productor) y Jaco Betanzos (batería), actuará el próximo 17 de diciembre, a las 20.30 horas, en el "Cartuja Center CITE".

  El grupo es uno de los fenómenos más singulares del panorama nacional. Su sonido, que fusiona folk, pop y rock, ha conectado con una comunidad de más de un millón de oyentes en plataformas digitales. Desde su debut con "La Verdad" (2016), la banda ha desarrollado una evolución artística constante que culminó en su aclamado álbum "Santa Trinidad", con el que ha colgado el cartel de "no hay entradas" en más de 35 fechas.

  La propuesta del trío vallisoletano, que combina intensidad, espiritualidad y energía, ha llamado la atención de artistas como "Coldplay", que recomendó su música en redes, y ha propiciado colaboraciones con "Arde Bogotá", "Viva Suecia" y Dani Fernández.

  Este 2025, "Siloé" ha iniciado una nueva etapa con el lanzamiento de su single "Las palabras", que marca el comienzo de un nuevo ciclo creativo y anticipa el repertorio de sus próximos conciertos, incluido su paso por "Insólito".

  Por su parte, El Kanka abrirá su nueva gira en el festival, en concreto, el 6 de marzo de 2026, a las 20.30 horas, también en el "Cartuja Center CITE". 

  Así, el malagueño presentará en Sevilla "La calma", su próximo disco— el séptimo de su carrera — que verá la luz a comienzos de año y del que ya se ha adelantado el primer tema homónimo: una oda a la quietud, a la pausa, a la búsqueda interior. 

  Con más de quince años de trayectoria, Juan Gómez Canca, conocido artísticamente como El Kanka, es uno de los grandes referentes de la canción iberoamericana. "La calma", además de dar nombre al nuevo álbum, es una reivindicación en forma de deseo: "ojalá un mundo distinto", resume el artista, que razona sobre la serenidad como un valor esencial en tiempos de ruido.

  El proyecto mantiene la esencia que ha definido su carrera: la fusión del folclore latinoamericano, la rumba y el pop, con letras ingeniosas que invitan a la reflexión o narran escenas cotidianas, a menudo con un toque de humor y optimismo.

    Programación confirmada

  "Insólito", que arrancó el pasado mes de septiembre con los conciertos de Loquillo, Xavier Rudd e India Martínez, continúa ofreciendo propuestas de diferentes géneros musicales. Tras la actuación de El duende callejero el 25 de octubre, en noviembre contará con Mala Rodríguez (día 8 en la Sala Pandora); Marina Carmona, que estará el 14 de noviembre en Sala X; el jerezano José Mercé, que actuará en el Cartuja Center el día 20, y el pianista cubano Chucho Valdés, que lo hará el 24, también en Cartuja Center CITE. Se sumará ese mes el humor del dúo Siegfried & Joy (25 de noviembre en Cartuja Center CITE). 

  Ya en 2026, el festival traerá a Sevilla a la cómica Patricia Galván (7 de enero de 2026 en Auditorio Cartuja), a La Bien Querida, a la Sala Custom, el 10 de enero; a Bebe, en la Sala Pandora, el día 16; a Laura Gallego y su nuevo espectáculo, La última folclórica, al Cartuja Center CITE el 18 de enero; a "Astola" (Sala Malandar, 23 de enero y 24 de enero, Sala Even); al grupo "Antílopez", que visitará también el Cartuja Center CITE el día 24; a la cantante gaditana María Parrado, que estará en Malandar (15 de febrero); al músico y compositor de cine italiano Andrea Vanzo , que actuará en el "Auditorio Cartuja", el 16 de febrero; a Nacho Vegas, que visitará la Sala Custom (19 de febrero); a Suede, que lo hará el 21 de marzo en Cartuja Center, y a Leire Martínez, que cantará en Pandora Sevilla el 18 de abril.

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Jovanotti se suma a los confirmados del "Festival Cruïlla 2026"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Festival Cruïlla"! Y bueno, ¡comencemos!

  Si algo ha definido al "Cruïlla" es su interés por traer artistas que son verdaderas estrellas en sus países, aunque no formen parte del panorama musical hegemónico anglosajón. 

  Y si hay una estrella en Italia, ese es Jovanotti. Un artista capaz de recorrer el país con una gira de 54 conciertos, todos agotados, que ha reunido a más de 600.000 espectadores: unas cifras casi inimaginables para cualquier artista estatal. Esta enorme capacidad de convocatoria en Italia es uno de los factores que ha hecho especialmente difícil poder traerlo al festival.

  Pero en 2026, "Cruïlla" puede anunciarlo con orgullo: tras 15 años de intentos, Jovanotti actuará el 11 de julio en Barcelona.

  Lorenzo Cherubini, mucho más conocido como Jovanotti, es una de las figuras más carismáticas y reveladoras de la música italiana contemporánea. Desde sus inicios, ha construido una aventura artística única, siempre guiada por la audacia creativa y la voluntad de redefinir los límites del sonido. Desde el hip-hop de los años ochenta hasta la fusión actual de ritmos globales, poesía y electrónica, el artista italiano ha desarrollado un estilo inconfundible que conecta con públicos de todas las generaciones y culturas.

  Su obra combina sensibilidad artística, energía escénica y un firme compromiso social. Es un creador visionario, capaz de ofrecer experiencias inmersivas que trascienden el concepto tradicional de concierto y que han atrapado a miles de personas en toda Italia y el mundo. El próximo 20 de noviembre lanzará su próximo disco “NIUIORCHERUBINI”, un proyecto que encapsula su esencia como nunca antes.

  Jovanotti se suma así a un cartel que no deja de crecer, y que prepara una edición del "Festival Cruïlla 2026" muy especial con otros grandes nombres como Pixies, David Byrne, Reneé Rapp, Two Door Cinema Club, Bomba Estéreo, Ezra Collective, Polo & Pan, Yami Safdie, Mishima, Mind Enterprises, Sampa The Great, Son Rompe Pera, Chico Blanco, Dan Peralbo y el Combo.

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