lunes, 20 de octubre de 2025

"Con las Cartas", el nuevo single de Javi Medina

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Javi Medina! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras el éxito de su álbum "Gato Negro" y un reciente sold out histórico en La Riviera y en Razzmatazz 1, el artista madrileño presenta nuevo single y anuncia su primera gira de salas por Latinoamérica. 

  Con miles de fans coreando sus versos antes de ver la luz oficial, Javi Medina lanza "Con las Cartas" en la Mesa, una balada flamenca que combina emoción y crudeza con la esencia más pura de su música: guitarra y voz. El tema nació como un fragmento acústico compartido en verano y, desde entonces, acumula más de 15.000 creaciones de vídeo en redes sociales por parte de seguidores que han hecho suyo este pedazo de intimidad musical.

  El lanzamiento llega en un momento clave de la carrera del artista, Medina hizo sold out en su primera  Riviera de Madrid (19 Sept) y Razzmatazz 1 en Barcelona (17 Oct), un hito que confirma la fuerza de su directo y la conexión única con su público. Ahora, el camino se expande con un nuevo reto: Su primera gira de salas por Latinoamérica, donde llevará su propuesta de pop flamenco contemporáneo a escenarios de Colombia, México, Argentina y Chile, consolidando su proyección internacional.

  "Con las Cartas" en la Mesa recoge la faceta más íntima de Javi Medina: la honestidad sin adornos, un cante que se abre paso entre emociones crudas y letras que hablan de amor y de verdad. El tema se sitúa como una continuación natural de su tercer álbum Gato Negro, celebrado por su fusión de flamenco y sonidos urbanos, y tras el éxito de singles como Gitana o Pinceles junto a Camilo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Con las Cartas" ¡No os lo perdáis

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Javi Medina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Canciones Contra El Fin Del Mundo", el nuevo disco de "Alamedadosoulna"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alamedadosoulna"! Y bueno, ¡comencemos!

  Por fin está aquí el nuevo álbum de "Alamedadosoulna", "Canciones Contra El Fin Del Mundo". 

  Un trabajo del que ya hemos podido descubrir varias canciones a lo largo de los últimos meses y que recorren toda la variedad de sonidos y ritmos que representan a los madrileños. 

  El próximo 17 de octubre será la puesta de largo y presentación de su nuevo trabajo en la sala Mon de Madrid. Sin duda toda una fiesta como ya pudimos comprobar en el pasado Festival Río Babel o en las fiestas de La Elipa también en la capital. Canciones como "Un Día Más", "Algoritmo", "Festival", "Tranquilo" con "La Pegatina", "Yo Me Levanto" o "Flotar" serán una buena muestra de lo que encontramos en este nuevo álbum.

  Con este lanzamiento, "Alamedadosoulna" reafirma que no solo siguen aquí: están más vivos y creativos que nunca.

  Os dejo por aquí el visualizer de "Flotar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alemadosoulna". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"You will shine", el nuevo single de Soraya

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Soraya! Y bueno, ¡comencemos!

  Ya está disponible en todas las plataformas digitales y YouTube "You will shine", el nuevo single de Soraya que en esta ocasión firma junto a ESSIE DJ y SEIKEN. 

  Siguiendo la estela de su más reciente éxito "Iconimo", y como un nuevo adelanto de su próximo disco "Ilúmina", este tema está pensado para sonar en las pistas de baile, pero también para reflexionar sobre las relaciones personales. "You will shine" habla del amor y la empatía entre los seres humanos y como se pueden superar momentos de oscuridad a través de la luz especial de la música. Con aura de gran himno y sonidos mágicos y envolventes, el tema surgió de manera orgánica y muy rápida transformándose en pocos días en una de las colaboraciones más esperadas de la nueva etapa de Soraya.

  El tema contará con un emocionante videoclip, que se estrenará el próximo viernes, en el que veremos a las dos protagonistas, Soraya y Essie DJ, desde su infancia hasta la actualidad demostrando que la música tiene un plan para unirnos como si del destino se tratara.

  Os dejo por aquí el videoclip de "You will shine". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Soraya. No olvidéis seguirla en sus redes sociales XFacebookInstagramYouTubeSpotifypágina webpara saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Nací Para Olvidar", el nuevo single de Christian Meier

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Christian Meier! Y bueno, ¡comencemos!

  Inspirada en la figura de un caminante que nunca se detiene y que evita echar raíces para protegerse del dolor, "Nací Para Olvidar" plantea una pregunta universal: ¿es mejor olvidar para no sufrir o recordar aunque duela? El sencillo retrata el dilema de un personaje que huye de los vínculos emocionales, pero que al mismo tiempo teme enfrentarse a la soledad y al olvido. 

  Musicalmente, "Nací Para Olvidar" transita por la delgada línea donde convergen la polka norteña y el country/folk americano. "El folk siempre ha sido una influencia constante en mi obra, pero en los últimos años descubrí la polka norteña y este género se convirtió en una nueva pasión para mí. Tras escucharlo con frecuencia, la mezcla de ambos estilos surgió de manera natural desde el primer momento", comenta Christian Meier.

  Fiel a la esencia de toda su discografía, Christian Meier es el autor de la letra y la música de "Nací Para Olvidar", reafirmando su sello personal en cada proyecto. La canción fue grabada en Los Ángeles bajo la producción de Gustavo Borner y contó con músicos de gran trayectoria: Gregg Bissonette en batería, Matt Bissonette en bajo y Dean Parks en pedal steel, que le da ese toque "americana" al tema. El resultado es una base rítmica sólida y arreglos orgánicos que refuerzan la identidad de la canción.

  Con este lanzamiento, Meier reafirma la amplitud de sus influencias y demuestra que su nuevo trabajo discográfico no se limita a un solo estilo. En él conviven baladas, rock y propuestas como "Nací Para Olvidar", que fusiona polka norteña y folk americano. El sencillo irrumpe con energía, frescura y honestidad, adelantando que el álbum será un recorrido variado, moderno y vibrante. Esta diversidad, que enriquece el proyecto y lo vuelve único, se une bajo el espíritu y la esencia inconfundible del artista. 

  El nuevo sencillo también tiene su reflejo en imágenes."Nací Para Olvidar" llega con un videoclip grabado en una sola toma, dirigido por el propio Christian Meier y concebido como el segundo capítulo  de un cortometraje de cinco partes, cada una ligada a una canción del nuevo álbum. El video comienza exactamente en el punto donde termina "Yo Tan Bien" y muestra a Meier en movimiento, guitarra en mano, subiéndose a un camión y siguiendo su camino: una representación clara y visual del caminante que deja cosas atrás para avanzar, en sintonía con la letra de la canción.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Nací Para Olvidar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Christian Meier. No olvidéis seguir a Christian Meier en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Tres grandes propuestas llegaron al "Festival CIRKTOBER"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un próximo evento: ¡"Festival CIRKTOBER"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Cirktober 2025", el festival de circo contemporáneo impulsado por la Diputación de Sevilla, encara su tercera semana de programación con una cuidada selección de espectáculos que confirman su apuesta por la calidad, la diversidad y la cercanía. Entre el 17 y el 19 de octubre, el público pudo disfrutar de tres propuestas con sello propio y una importante trayectoria en el panorama escénico nacional e internacional: la sutileza artesanal de Curolles, la irreverencia de Teatro sobre Ruedas y la poética escénica del italiano Piero Partigianoni. 

  Desde Mallorca llegó Curolles, una compañía joven que ha logrado hacerse un hueco en el circuito profesional gracias a su lenguaje singular y su dominio de las peonzas artesanales como herramienta escénica. Con "Tot bé", sus intérpretes —Francisco Valls y Skye Cerdà— convierten un objeto cotidiano en el eje de un espectáculo lleno de humor, ingenio y destreza técnica, que celebra el juego como motor de aprendizaje y de vínculo. Galardonados con el Premio del Público en el Festival Malabharía y Mención Especial en Panorama Circada, los artistas de Curolles se han consolidado como una de las revelaciones del nuevo circo balear. Durante el fin de semana pudo verse el viernes 17 en el Patio del CEIP San Diego de San Nicolás del Puerto (13:00 h), el sábado 18 en el Paseo del Carmen de Cazalla de la Sierra (17:30 h) y el domingo 19 en la Plaza de España de Guadalcanal (13:00 h), con entrada libre.

  También regresó a los escenarios andaluces "Teatro sobre Ruedas", una de las formaciones más queridas del circuito de circo callejero por su espíritu festivo, su defensa del humor como vehículo de igualdad y su estilo directo. En Cabaret de payasas, tres artistas reinterpretan el clásico formato de cabaret desde una mirada femenina, desbordante de humor y crítica social. La compañía ha participado en numerosos festivales europeos y ha sido reconocida por su contribución a la visibilidad de las mujeres en las artes circenses. Las funciones se celebrarón el viernes 17 en la Plaza del Ayuntamiento de El Saucejo (20:00 h), el sábado 18 en la Plaza Diamantino García de Los Corrales (18:30 h) y el domingo 19 en el Recinto Ferial de Marinaleda (12:00 h).

  Desde Italia, el maestro Piero Partigianoni trae a la provincia su aplaudido Chances, segundas oportunidades, un delicado espectáculo de clown poético que ha girado por media Europa y recibido numerosos reconocimientos en certámenes internacionales. Director de la Escuela Internacional de Clown de Granada "El Semillero" y fundador de la compañía Clown Poético, Partigianoni suma más de 500 funciones en gira y siete premios internacionales, avalando una trayectoria marcada por la sensibilidad y el dominio del gesto. Su obra invita a reflexionar, con ternura y humor, sobre la posibilidad de volver a empezar. Las funciones tuvo lugar el viernes 17 en el Teatro Municipal Antonio Machado de El Viso del Alcor (18:00 h), el sábado 18 en la Casa de la Cultura El Tronío de Gines (18:30 h) y el domingo 19 en el SUM La Huerta de Fuentes de Andalucía (13:00 h).

  Además, La Tregua Cultura continuará su recorrido formativo con sus talleres participativos de circo, que esta semana llegarán a Los Corrales (viernes 17, 18:00 h) y Guadalcanal (sábado 18, 12:00 h). Estas actividades gratuitas, pensadas para todas las edades, promueven la convivencia y la creatividad mediante el aprendizaje de técnicas circenses básicas.

  Con estas propuestas, "Cirktober 2025" continúa consolidándose como un referente en la programación cultural de la provincia. La combinación de artistas consagrados y compañías emergentes demuestra la riqueza y diversidad del panorama circense actual, y reafirma el compromiso de la Diputación de Sevilla con la descentralización cultural y el acceso al arte en todos los municipios.

  No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Oro y Diamantes", el nuevo single de "Efecto Pasillo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Efecto Pasillo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Oro y Diamantes", el nuevo single de "Efecto Pasillo", llega este 10 de octubre como el último adelanto de su próximo trabajo discográfico, previsto para diciembre. Con su característico estilo fresco y pegadizo, el grupo canario lanza una crítica irónica y divertida al materialismo que inunda las redes sociales. 

  En esta nueva propuesta, "Efecto Pasillo" se atreve a mezclar ska, rock y toques de música tradicional mexicana, dando forma a un tema que se ríe del postureo, el culto al lujo y los autodenominados gurús que enseñan cómo “vivir mejor” en Internet. Una sátira sobre la obsesión por el dinero, las joyas y los coches de alta gama, que invita a reflexionar, siempre con buen humor, sobre lo que realmente importa.

  El videoclip que acompaña al tema refuerza esta idea con una puesta en escena visualmente impactante y cargada de ironía, mostrando al grupo viviendo las dos caras del éxito en el mundo actual. En él han colaborado ABUBUKAKA una de las compañías teatrales de humor más mediáticas y conocidas de la comunidad Canaria.

  Este lanzamiento se enmarca dentro de un momento clave para la banda, que ya cuenta con más de 400 millones de reproducciones acumuladas en plataformas digitales, varios discos de oro y platino, y una sólida trayectoria que los ha convertido en referentes del pop mestizo en España y América Latina.

  Con el foco puesto en seguir creciendo internacionalmente y estar presentes en los principales festivales musicales de 2026, "Efecto Pasillo" da un paso más con "Oro y Diamantes", reafirmando su identidad, sentido del humor y compromiso con la música que conecta con el público.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Oro y Diamantes". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Efecto Pasillo". No olvidéis seguirles en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

Llega "Micromambo", un nuevo proyecto musical

  Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Micromambo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Micromambo", la nueva banda formada por Jairo Zavala (Depedro), Martín Bruhn y Héctor Rojo (Sr Mañana) , presenta su primer single "Diosa Rumbera", adelanto de su debut discográfico. El trío, tres músicos curtidos en mil escenarios, revoluciona el folclore latinoamericano al llevarlo directamente a la pista de baile de los clubs más oscuros del corazón de la ciudad, donde la noche nunca termina y el ritmo manda. 

  "Diosa Rumbera" es una oda tropical callejera dedicada a una musa, real o imaginaria, de tierras caribeñas. Este tema, una especie de merengue con alma africana, evoca aquellas grabaciones antiguas que aún suenan en los soundsystems de bares sin horarios, donde la música vibra hasta el amanecer.

  La producción corre a cargo del gran Toni Brunet, que ha sabido captar la esencia del trío y transformarla en un sonido artesanal, cálido y contundente. Con su toque maestro, Brunet eleva la propuesta de "Micromambo"a un territorio donde tradición, ritmo y modernidad bailan al mismo compás.

  "Micromambo" inaugura así un universo propio, donde el calor tropical se mezcla con el pulso urbano y cada canción promete hacer temblar las paredes de cualquier club.

  Sobre "Micromambo"

  "Micromambo" es un regreso al origen de la música de baile a través de las canciones populares, a la exploración sonora del folclore y las tradiciones musicales latinoamericanas. 

  Jairo Zavala, Héctor Rojo y Martín Bruhn ponen ritmo a un proyecto sin otra condición que el necesario juego del encuentro, la improvisación y la magia de la música en directo.

  En estos tiempos donde se necesita una patria común, un refugio para nuestras pasiones, nace La República del Baile, el primer disco de "Micromambo", porque no hay metáfora más sincera de la soberanía que nuestros propios cuerpos entregados al ritmo y al amor de la libertad. 

  En este álbum debut, los juglares Jairo Zavala, Héctor Rojo y Martin Bruhn, exorcizan la apatía para convertirla en anhelo. Músicos de fuego que hacen un fascinante homenaje al folclore de los pueblos latinoamericanos a través de versiones propias y canciones originales que izan una nueva bandera en la que no figuran las fronteras sino los ritmos. Dónde la fiesta es un lugar imprescindible para el cuidado mutuo.

  Os dejo por aquí el audio de "Diosa Rumberaii". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Micromambo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"SALVAJE RMX", el nuevo single de "Isla Kume"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Isla Kume"! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras consolidar su identidad con el LP Más de Mil Motivos, el dúo "Isla Kume" da un paso más allá en su experimentación sonora con el lanzamiento de "SALVAJE RMX", el primer adelanto de "Más de Mil Motivos Remix", un EP compuesto por cuatro remezclas que reinterpretan el universo de su primer trabajo. 

  Disponible en todas las plataformas desde el viernes 10 de octubre, "SALVAJE RMX" es una propuesta rompedora a cargo de Mario Ocepek y Luis Sierra, que toma el tema original y lo transforma a través de los códigos del IDM y el hardstyle, llevando su fusión de electrónica y folclore a terrenos inesperados y vibrantes. Los chops vocales y los sintetizadores convierten esta versión en una bomba sonora que abre una nueva etapa para "Isla Kume".

  Este crecimiento artístico viene acompañado de todavía más buenas noticias: "Isla Kume" ha sido seleccionado por el circuito AIE Artistas en Ruta, lo que les permitirá acercar un directo cargado de emociones fuertes a diversos puntos de la geografía con su gira de salas en 2026.

  Os dejo por aquí el audio de "Atrapá. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Isla Kume". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"MUCHO FÚTBOL", el nuevo disco de "piti y me voy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"piti y me voy"! Y bueno, ¡comencemos!

  Son divertidos, hacen indie pop con su puntito britpop y acaban de publicar su esperado primer disco, "MUCHO FÚTBOL", un conjunto de nueve canciones directas, terrenales y rebeldes que hablan de las cosas que nos pasan, de sentimientos, de amistad... y de Madrid. 

  Durante el año, "piti y me voy" fue sembrando el terreno de singles enérgicos y luminosos como Que baje Dios y lo vea, la pista que abre el disco y nos invita a dar un garbeo idílico por la capital. Estos primeros minutos contrastarán con la necesaria crítica social de Cocido, Madrid casi en los créditos de un disco que termina con la inesperada y emocional No huele a café. Entre la fiesta coreable de Os vais todos al centro o Jorge, el pillo, las pullas en Frases de mierda y el hastío de Me aburre, es difícil no dejarse llevar disfrutando de los diferentes registros e intensidades que propone la banda madrileña. Este disco lleva en sus créditos, entre otros, a Bearoid (Alavedra, Niños Bravos) y a Miguel Figueras (Vangoura) en la producción, y a Jacobo Naya a los mandos del mastering. La guinda en el arte con ese costumbrismo colorido es cosa de Carmen Zamora.

  "piti y me voy" presentarán "MUCHO FÚTBOL" en un fiestón en la Sala Clamores el 1 de noviembre, acompañados además por la banda de Barcelona Hologramma. Las entradas ya están disponibles en la web de la icónica sala de Madrid.

  Desde el instituto hasta nuestros días, y en paralelo con otras formaciones musicales, en 2023 este grupo de amigos decide montar "piti y me voy", un proyecto fresco y descarado, inspirado en el britpop y el indie de la capital. Ese mismo año reunen sus primeras canciones en su interesante EP "SE VENDE HUMO", en el que destacan canciones como El Hit o la diferencial Titanic del manzanares. Tras lanzar sencillos como el maravilloso y "gallagheriano" hermanos (acquiesce) y el surfero y amerengado Nacho Fernández, la banda hizo una pausa para preparar la aventura de un primer álbum del que ya conocíamos hasta seis canciones. Es evidente la evolución hacia un sonido más compacto, más intenso y sentido en el que se dan la mano las letras más sensiblonas y la desvergüenza total y absoluta. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Cisne Negro". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "piti y me voy". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. 

"Mi propio jefe", el último adelanto de "Lord Malvo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lord Malvo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Mi propio jefe", es un breve reclamo a la rebeldía moderada en jornada laboral. Es comerse una tarta de cumpleaños en la oficina, sin prisa. También soñar, por qué no, con plantarle cara a un jefe inepto. 

  El 6 de noviembre verá la luz "Cuánto Cuesta" ("Lunar", 2025), el segundo LP de los malagueños que se presenta como un paso adelante, en busca de una nueva sonoridad.

  "Cuánto Cuesta" es el último aliento de juventud, una derrota placentera de abandonarse a la expectación de los años venideros. Un reclamo para ellos y ellas, que saben cuánto cuesta mantener un trabajo, una amistad y un propósito cuando los días se acortan y las distancias se alargan.

  Este nuevo disco ha sido grabado y mezclado por Raúl Pérez en La Mina de Granada y está producido por Alex Fernández (Vera Fauna, Lori Meyers…). De ahí que ambas bandas hayan creado una especie de vínculo vital ya que para crear estas canciones han pasado bastante tiempo juntos tanto en Sevilla como en Málaga.

  Con este adelanto, la banda sigue marcando distancia respecto a su primer disco "Carrera de Obstáculos" ("Lunar", 2023). Ya no hay rabia ni ansiedad juvenil, todo se mira desde la óptica del asumirlo y el dejarlo estar.

  Os dejo por aquí el audio de "Porcelana". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lord Malvo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. 

"La mujer del papel pintado", el nuevo libro de Lora Jones

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lora Jones.  Y bueno, ¡comencemos! 

  Tras estudiar Literatura Inglesa en la Universidad de Durham, comenzó su carrera en el periodismo audiovisual, leyendo guiones para el canal ITV y escribiendo para programas de reportajes y de humor para la BBC, Channel 4 y otros medios. Colabora con su marido en el pódcast The Magician’s Wife. Su primera novela, The Woman in the Wallpaper, ha sido publicada en Reino Unido como el debut de novela histórica más esperado del año. Próximamente se publicará en siete editoriales de todo el mundo. En la actualidad, vive entre las colinas escarpadas del norte de Gales, en Reino Unido. 

  Lara Smirnov es una autora empeñada en alegrarles el día a sus lectoras. Le gusta hacerlas viajar por escenarios exóticos, despertarles una sonrisa y provocarles un agradable calorcillo en el corazón o en otras partes del cuerpo. Si lo logra y las lectoras se lo cuentan por las redes sociales, la hacen muy feliz.  Además de El Golfo de Cádiz y la Estrecha de Gibraltar y Quiero una boda a lo Mamma Mia, en el sello digital Zafiro ha publicado Golfeando, Allegra ma non troppo, Las manos quietas, que van al pan, Si la vida te da limones, haz culebrones y Demasiados bombones para el embajador.

  Ahora llega con su nuevo libro: ¡"La mujer del papel pintado"!

  "La mujer del papel pintado" es el nuevo libro de Lora Jones. Salió a la luz el pasado 1 de octubre, contando con el apoyo de "Espasa Editorial"

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Una novela histórica fascinante que explora la vida de tres mujeres de clases sociales diferentes en una fábrica de papeles pintados en el convulso contexto histórico de la Revolución Francesa.

  La fábrica Oberst, célebre por sus exquisitos papeles pintados que decoran los hogares más elegantes de Francia, es un lugar envuelto en misterio. Su enigma más inquietante es la mujer retratada en cada uno de sus estampados, de quien se dice que es la difunta señora Oberst, muerta en circunstancias sospechosas.

  Cuando las hermanas Lara y Sofi llegan a trabajar allí, pronto entablan amistad con Josef Oberst, el heredero de la fábrica, un joven marcado por la ausencia de su madre. Mientras Sofi se deja arrastrar por el fervor revolucionario, Lara entra de lleno tanto en el corazón de la familia Oberst como en la vida en la fábrica, gracias a su talento y su belleza. Entretanto, Hortense, la altiva esposa aristocrática de Josef, empieza a sentirse perturbada por las escenas que cubren las paredes de su hogar. Con la ciudad sumida en el caos y la violencia de las turbas desbordándose, ¿podría estar condenada a sufrir el mismo trágico destino que su predecesora?

  Mientras la revolución se propaga por toda Francia, los caminos de Sofi, Lara y Hortense están destinados a cruzarse de forma irreversible. ¿Serán capaces de cambiar el curso de los acontecimientos o a veces la historia está condenada a repetirse?"

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Lora Jones en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"EL PODER SOBRE UNA MISMA", el nuevo disco de Lorena Álvarez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de una gran artista: ¡Lorena Álvarez! Y bueno, ¡comencemos!

  "EL PODER SOBRE UNA MISMA", narra el proceso de una mujer que se rompe y se recompone. No importan los motivos, solo el esqueleto de esa historia que las mujeres vivimos a menudo: nos entregamos por entero, nos quedamos vacías y comenzamos el proceso de recuperación de ese poder, de la vuelta a nuestro centro. 

  Lorena nos cuenta esta historia, cómo perdió el poder sobre sí misma y cómo lo recuperó.

  "Y cómo lo recuperó?

  Creo que he encontrado un lenguaje más femenino, más cercano a mi corazón y quisiera creer: al de todos? A un corazón común? A la brisa que entreteje los corazones de unos con los de otros? Cuáles son los sonidos que anidan en ese espacio entre tu corazón y el mío? Qué notas son las que resuenan?

  La música eleva el momento en el que se produce, entregamos nuestros pensamientos para que se quemen en el fuego del canto, lima nuestras aristas y las hace más dulces, ofrendamos nuestras partes más oscuras y les sacamos brillo.

  Estoy llamando a alguien, estoy hablando con algo más grande, intentando que esa presencia llene cada acto que realizo, cada canción que compongo, cada conversación que mantengo. Para mí es un disco muy espiritual y a la vez terrenal, místico-sensual le he llamado.

  Conversa con el espíritu y también con el deseo y la relación entre ambos. Está muy influenciado por la meditación que llevo practicando los últimos años y las cosas que he aprendido cerrando los ojos, respirando y poniéndome en contacto con la oscuridad aterciopelada que te recibe cuando vuelves tu mirada hacia el interior.

  Digamos que en vez de reaccionar con rabia hacia los eventos que suceden en nuestra existencia, me dediqué a observar y a intentar comprender que la vida fluctúa, se mueve, te afecta y te vapulea, esa es su naturaleza y en una misma se encuentra la posibilidad de aferrarse a tu centro, al poder sobre ti misma y no dejar que todas las cosas que pasan determinen tu felicidad o tu plenitud, porque esa calma está siempre dentro, disponible para ti. Quizás no podemos ejercer ese poder en ningún otro espacio de nuestra existencia, pero si lo podemos ejercer sobre nosotras mismas para conseguir vivir una vida a nuestra medida.

  Y aquí también entra en juego el deseo, en un mundo deseante, que nos presiona insistentemente hacia la realización de todos nuestros anhelos, tuve la visión fugaz de que otra manera de concluirlos, es dejándolos pasar.

  La plegaria, la oración entendida como cualquier acto en el que pongas tu ser al servicio de algo más grande, conectar con la ternura a través de la música, el silencio para escuchar las cosas que son importantes de verdad, los paseos en la naturaleza, la meditación, son los hitos en los que me he ido apoyando para recuperar el poder sobre mí misma, además de las flores que aparecen en la portada que son las flores que recogí mientras componía estas canciones, en largos paseos por los bosques que me rodean, intentando acallar los pensamientos que me reconcomían por dentro. Estas flores que recogí y sequé, para mí son fuertes, a pesar de su aspecto delicado y me transmitieron la fuerza y la sabiduría que necesitaba para recuperar el poder sobre mí misma", comenta Lorena Álvarez

  Os dejo por aquí el videoclip de "Los pensamientos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Lorena Álvarez. No olvidéis seguir a Lorena Álvarez en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"No Love Lost To Kindness", el nuevo disco de "Yumi Zouma"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Yumi Zouma"! Y bueno, ¡comencemos!  

  Compuesta por Christie Simpson (voz, teclados), Josh Burgess (guitarra, bajo, voz, teclados), Charlie Ryder (guitarra, bajo, teclados) y Olivia Campion (batería), "Yumi Zouma" se formó originalmente en 2013. Si bien son neozelandeses, los cuatro miembros siempre han vivido por separado en ciudades diferentes: Christie reside en Melbourne, Charlie en Londres, Josh en Nueva York y Olivia en Wellington. La trayectoria de la banda ha abarcado más de una década, desde el shoegaze y el dream-pop de su primer EP, EP I, y la ubicuidad en la blogosfera del primer sencillo "A Long Walk Home For Parted Lovers" en 2014, hasta el synth pop de su LP debut, Yoncalla, giras con Lorde, Jamie xx y Magdalena Bay, el apoyo global de Pitchfork, Stereogum, Consequence of Sound, The FADER, SPIN, The Guardian y reproducciones radiales de SiriusXM y Triple J. 

  Tras cuatro EPs y cuatro álbumes (Yoncalla de 2016, Willowbank de 2017, Truth or Consequences de 2020 y Present Tense de 2022), "Yumi Zouma" lanzarán a través de Nettwerk su nuevo disco el próximo 30 de enero, "No Love Lost To Kindness", del que ya conocemos "Cross My Heart and Hope To Die", "Blister", "Bashville on the Sugar" y "Drag", el último de ellos, donde guitarras grunge acompañan a un tema en el que se habla del sentimiento de aceptación de la frontwoman tras su diagnóstico de TDAH. 

  Ahora, la banda pasará por Barcelona el 19 de marzo de 2026 por La Nau y por Madrid el 20 de marzo de 2026 por El Sol. Las entradas ya están a la venta en lasttour.org.

  El nuevo álbum de "Yumi Zouma", "No Love Lost To Kindness", se grabó en Ciudad de México, donde la banda se reunió en 2023 para componer nuevas canciones. Como colectivo y como individuos, la evolución de la banda brilla en las 12 canciones del álbum, producido por los guitarristas Josh Burgess y Charlie Ryder. Mientras "Yumi Zouma" siguen evolucionando y celebrando más de una década juntos, sus últimas canciones demuestran lo que cualquier banda que trabaja a distancia sabe que es cierto: los retos que plantea la diferencia horaria no pueden con la química.  "No Love Lost To Kindness" marca un punto de inflexión para "Yumi Zouma", tanto a nivel sonoro como emocional. Alejándose del brillante dream pop de sus primeros discos, "Yumi Zouma" han buscado un sonido más crudo y pesado. La banda reflexiona: "La creación de nuestro quinto álbum fue el periodo creativo más conflictivo desde que la banda comenzó. Reservamos tiempo de estudio durante todo el año, nos reunimos, nos dispersamos, mezclamos, repetimos. El estudio nos dio canciones que nos encantaron, pero los momentos intermedios fueron tensos: evitándonos ansiosamente unos a otros, cambios audaces de última hora, zonas horarias imposibles. Este álbum lleva todo eso. Nos alejamos de las guitarras suaves y las texturas del bedroom pop, rompiendo los bordes y añadiendo hormigón y grava. Cada canción transmite intensidad, a veces fuerte, a veces suave, pero siempre cruda. En cuanto a las letras, es nuestro álbum más honesto con diferencia. Un espectro más amplio de emociones, historias y sentimientos verdaderos. Enamorarse, perder el amor, la alegría, el miedo, la ansiedad, la frustración, las rupturas... Es un lío, pero es la verdad".

  "Drag" sigue el éxito de los anteriores singles de 2025 "Cross My Heart and Hope To Die", "Blister" y "Bashville on the Sugar", el rebelde primer single de la banda en Nettwerk, que presentó este nuevo y audaz capítulo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Drag". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Yumi Zouma". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"HABLAS ESPAÑOL?", el nuevo single de Sofía Martín

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sofía Martín! Y bueno, ¡comencemos!

  La artista hispano-alemana Sofía Martín regresa con fuerza presentando "HABLAS ESPAÑOL?", el primer single de su próximo EP, que verá la luz a principios de 2026. 

  "HABLAS ESPAÑOL?" es un track explosivo que combina beats pop electrónicos con merengue, dando lugar a un sonido fresco, divertido e inclusivo. Con este lanzamiento, Sofía abre una nueva etapa artística; detalles kitsch y pop que transmiten energía, ironía y diversión, un mensaje de celebración de identidad, frescura e inclusión, perfecto para un tema que busca conectar con audiencias globales desde lo local.

  La propuesta está pensada para todxs y diseñada para sonar en playlists de novedades, pop nacional e internacional, fiestas queer y cualquier pista de baile sin fronteras. Su carácter multicultural, resultado de su vida entre Alemania y España, vuelve a ponerse en el centro de su música, reafirmando a Sofía como una de las artistas más prometedoras del panorama internacional.

  Con millones de reproducciones en éxitos como "Yo por ti" junto a VIZE y Abraham Mateo, o "Tóxica" con Le Shuuk, y tras el lanzamiento de su álbum debut "SUERTE" en 2024, Sofía Martín continúa expandiendo su proyección internacional con un sonido que fusiona electrónica, pop y ritmos latinos, siempre acompañado de mensajes de empoderamiento y vitalidad.

  Disponible en todas las plataformas a partir del 10 de octubre. El videoclip oficial se estrenará el 12 de octubre, con un guiño especial al Día de la Hispanidad. 

  Os dejo por aquí el audio de "HABLAS ESPAÑOL?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sofía Martín. No olvidéis seguir a Sofía Martín en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Seguirem Rodant", el nuevo single de Carola Ortiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a une gran artista: ¡Carola Ortiz! Y bueno, ¡comencemos!

  "Seguirem Rodant" es el adelanto del nuevo disco de Carola Ortiz, "Enllà". 

   Una rumba catalana teñida de colores mediterráneos que se convierte en un canto a la libertad, al diálogo intercultural y a la paz entre los pueblos. Una pieza vitalista que habla de la esperanza, de la vida y de sus ciclos, de las pequeñas muertes y renacimientos que nos recuerdan que los sueños, con perseverancia, pueden convertirse en realidad.

  El disco "Enllà" se publicará el 29 de octubre de 2025

  La cantante y clarinetista catalana Carola Ortiz publica su quinto trabajo como solista y compositora, creado en estrecha colaboración con el poeta del Maresme Dario Olaortua. Tras el éxito de "Pecata Beata" (Premio Nube 2021), Carola Ortiz vuelve a unir música y poesía en catalán, esta vez con ocho textos de Olaortua, interpretados con la complicidad del violonchelo de Sandrine Robilliard y la guitarra de Bartolomeo Barenghi. Desde 2019, este trío ha llevado su música a más de sesenta escenarios de Europa, Nueva York y Canadá.

  "Enllà" es fruto de una amistad y de un diálogo artístico profundo. Es un viaje sonoro y poético por el paso del tiempo, que celebra la transformación interior, la libertad y la luz que habita en nuestro interior. El título evoca la dimensión eterna del amor, la música y la conciencia, y nos invita a entender la vida como un ciclo en el que presente y recuerdo conviven en armonía.

En formato canción, Carola Ortiz transita por géneros como la rumba, la habanera, el tango, el choro, el swing de cabaret y el fado. Cada composición dialoga con los versos de Olaortua para ofrecer un universo sonoro lleno de fuerza y ​​sensibilidad. "Enllà" es, en definitiva, una celebración de la naturaleza, del cosmos y del amor en todas sus formas: tierno, acogedor y atemporal.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Seguirem Rodant". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Carola Ortiz. No olvidéis seguir a Carola Ortiz en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"La salsa big band está viva", afirma cantante José Alberto El Canario

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"El Canario"! Y bueno, ¡comencemos!  

  El cantante dominicano José Alberto "El Canario", tres veces ganador del Latin Grammy, afirmó este martes en Miami que su álbum "Big Swing" defiende el formato de salsa big band por su tradición y vigencia. 

  "Hemos apostado por eso, a pesar de que hay voces que consideran todo esto anticuado, pero nada más alejado de la realidad. Ahí están los resultados con la repercusión de este disco, que contiene un pedazo importante del desarrollo histórico de esta música que llamamos salsa", dijo "El Canario".

  Con "Big Swing" el artista celebró cinco décadas de carrera artística, una selección de primer nivel en la que demuestra versatilidad, arraigo y una auténtica comunicación con el bailador.

  La actual nominación en la categoría de salsa, en el Latin Grammy, tiene "un alto significado" para él, pues es un disco que contiene alusiones a Mariano Mercerón, Silvestre Méndez, Tito Puente, Arsenio Rodríguez, Tite Curet, Kiko Mendive, grandes cantantes, músicos y compositores.

  "Por otra parte, supimos del reciente fallecimiento de Enrique Bonne, gran autor de nuestra música tropical, del que hicimos ese clásico de todos los latinos que es "No quiero piedras en mi camino". Esta nominación quisiéramos dedicarla a su memoria, que en gloria esté ese grande", añadió "El Canario".

  El salsero, una de las voces imprescindibles de la música latina, rinde tributo a las grandes orquestas de los años 50 con obras como "Tiemblas", de Tite Curet; "Negro bonito", de Silvestre Méndez; "Niña y señora", de Tito Puente, o "Negro ñañamboro", de Mariano Mercerón, entre otras.

  "Big Swing" está producido por el sello Los Canarios y distribuido por La Oreja Media Group.

  José Alberto "El Canario" es el artista más veces premiado con el Latin Grammy al Mejor Álbum Tropical Tradicional (tres). El más reciente, en noviembre pasado, con el álbum de boleros "Rodando por el mundo".

  Os dejo por aquí el videoclip de "¿Por qué ahora?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jordan Boyd. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Isabel Pantoja e "Il Divo" se unen al cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  La Plaza de España de Sevilla acogerá el estreno mundial de uno de los eventos musicales más esperados del año: un concierto extraordinario que unirá a la icónica cantante española Isabel Pantoja y al grupo vocal internacional Il Divo, acompañados por una gran orquesta sinfónica, en el marco del "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest". Este concierto, que tendrá repercusión internacional, marcará un hito en la carrera de estos artistas, consolidando a Sevilla como una creciente capital cultural de proyección mundial. 

  Este espectáculo será la única fecha a nivel mundial en la que Isabel Pantoja e Il Divo unirán sus talentos en un show colaborativo, creando una ocasión histórica para sus seguidores. El concierto celebrará la fusión de dos tradiciones musicales distintas: la conocida copla y el flamenco de Pantoja con el inconfundible estilo classical crossover de Il Divo, combinándolos en una noche de armonía musical e intercambio cultural.

  El público disfrutará de un programa dinámico que incluirá interpretaciones en solitario de cada artista, junto a duetos exclusivos creados especialmente para este evento. El repertorio pondrá en valor los grandes éxitos de la legendaria carrera de Isabel Pantoja y las canciones más queridas del repertorio internacional de Il Divo, todo ello en el incomparable marco de la Plaza de España de Sevilla.

  "Este concierto es un sueño compartido: unir nuestras voces para celebrar la música y llevar el espíritu de Sevilla al mundo entero", afirmaron Isabel Pantoja e Il Divo en el anuncio oficial.

  Sobre "Il Divo"

  Durante más de 20 años, Il Divo ha encarnado el poder de la música, la hermandad y la evolución artística. Desde su debut en 2004, el icónico cuarteto —formado actualmente por Urs Bühler (tenor, Suiza), Sébastien Izambard (tenor, Francia), David Miller (tenor, EE. UU.) y Steven LaBrie (barítono, EE. UU.)— ha redefinido el classical crossover, cautivando a audiencias de todo el mundo con sus impresionantes voces y electrizantes actuaciones.

  Con más de 30 millones de discos vendidos, 50 números uno y 160 certificaciones de Oro y Platino en 35 países, su impacto es innegable. Han pisado los escenarios más prestigiosos del mundo, desde los Juegos Olímpicos de verano y la Copa Mundial de la FIFA hasta el Jubileo de Diamante en Windsor y el Commander-in-Chief’s Ball.

  En 2021, Il Divo sufrió una pérdida inmensa con el fallecimiento de su cofundador Carlos Marín debido a la COVID-19. En su honor, los miembros restantes emprendieron la gira Greatest Hits Tour en 2022, donde el barítono Steven LaBrie se unió como intérprete invitado. Un año después, Steven pasó a formar parte oficial del grupo.

  Con este nuevo capítulo, Il Divo entró en estudio en 2023 en Coconut Grove (Florida), junto al productor Carlos Fernando López, para grabar su décimo álbum y primer lanzamiento independiente: XX: 20th Anniversary Album [Il Divo Music/Thirty Tigers]. Este trabajo supuso una serie de primicias: el primer disco con Steven, el primero bajo su propio sello Il Divo Music, y la primera vez que asumieron el papel de productores ejecutivos, con Sébastien además como coarreglista.

  Tras dos años de promoción global de este álbum y gira mundial, Il Divo regresa a España en diciembre con su nueva gira mundial, Il Divo Closer, después de haber visitado América Latina y Estados Unidos.

  Sobre Isabel Pantoja

  Con más de cinco décadas de trayectoria, Isabel Pantoja es una de las artistas más emblemáticas de España y un referente indiscutible de la copla y el flamenco. Desde sus inicios en la década de 1970, su voz inconfundible, su magnetismo escénico y su capacidad de transmitir emoción la han convertido en una leyenda viva de la música en español.

  A lo largo de su carrera, ha publicado más de 30 discos y ha vendido millones de copias en todo el mundo, consolidándose como una de las intérpretes más queridas y respetadas de habla hispana. Sus actuaciones han recorrido los escenarios más prestigiosos de España y América Latina, y ha llevado la esencia de la copla a públicos internacionales, contribuyendo a la proyección global de la música popular española.

  Con una discografía marcada por éxitos inmortales como "Marinero de luces", "Hoy quiero confesarme", o "Se me enamora el alma", Isabel Pantoja ha sabido mantener viva la tradición de la copla mientras fusiona su estilo con nuevas influencias, sin perder nunca la autenticidad que la define.

  Aclamada tanto por la crítica como por el público, ha recibido numerosos reconocimientos y premios que avalan su legado artístico y su impacto cultural. Más allá de la música, Isabel Pantoja representa un símbolo de la identidad andaluza y de la fuerza interpretativa de la canción española.

  Con cada concierto, Isabel Pantoja reafirma su estatus como icono indiscutible de la música y la cultura españolas, manteniéndose vigente y cautivando a nuevas generaciones con la misma intensidad que al inicio de su carrera.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2026"

  Con las confirmaciones de Jamiroquai (16 de julio), Pablo Alborán (12 de junio), Aitana (5 de junio) e Isabel Pantoja & Il Divo (27 de junio), "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" inicia la cuenta atrás para su sexta edición, que volverá a reunir en la Plaza de España a algunas de las voces más influyentes de la música internacional, y a ofrecer experiencias únicas en un entorno excepcional. En los próximos meses, el festival dará a conocer el resto de nombres que completarán un cartel ecléctico, diverso y de primer nivel.

Con cifras récord conseguidas en solamente cinco ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una V edición repleta de nombres icónicos de la música de todos los tiempos, como Justin Timberlake, Chayanne, Pet Shop Boys, Maná, Residente, Cypress Hill, Megadeth, Madness, Jean-Michel Jarre o Kylie Minogue, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de Europa, reuniendo este 2025 a 277.000 asistentes en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 230 millones (suma de 155 millones de impacto económico directo sobre la ciudad, y 75 millones de impacto mediático), lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien Santalucía es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.

  Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (XFacebookInstragramYouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.