"Hotaru", el nuevo libro de Bárbara Marui

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Bárbara Marui. Y bueno, ¡comencemos! 

  Bárbara Marui (Hospitalet de Llobregat, 1994) es licenciada en Lenguas y Literaturas Modernas por la Universidad de Barcelona. Actualmente ejerce como profesora de Educación Secundaria y ELE. 

  Comenzó a escribir desde bien pequeña, impulsada por los múltiples profesores de Lengua Castellana que han pasado por su vida y por sus padres, quienes siempre la han alentado a explorar su vena artística. Le gusta dibujar, pintar, cantar, bailar y la jardinería.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Hotaru"! 

  "Hotaru" es el nuevo libro de Bárbara Marui. Sale a la luz hoy, 14 de mayo, lanzado con el apoyo de "Plaza & Janés". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Luciérnagas, venid.

  Allí el agua es más amarga.

  Aquí el agua es más dulce…

  Seiya Hayashi es un reconocido neumólogo que padece una extraña enfermedad respiratoria de la que no se conoce cura y que acabó con la vida de su padre cuando era niño. Por prescripción médica, regresa al pueblo en el que nació y, con la ayuda de su madre, monta una clínica de medicina de familia. Adaptándose poco a poco a su nueva rutina, Seiya reconectará con personas de su juventud, conocerá a los nuevos habitantes, recuperará recuerdos perdidos y volverá a encontrarse con su primer amor, Hotaru, de la que no ha sabido nada desde que se marchó repentinamente del pueblo sin despedirse. ¿Podrá esta nueva vida sanar a Seiya y ayudarle a resolver las incógnitas de su pasado?

  Bárbara Marui ha construido una preciosa y delicada historia de amor familiar y romántico, una novela intimista y de sentimientos sobre cómo sanar nuestro pasado y vivir con esperanza el presente."  

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Bárbara Marui en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Negrita", el nuevo single de Sada

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una artista española: ¡Sada! Y bueno, comencemos.

  Sada, icono de la fusión afrolatina en Estados Unidos, incursiona en el latín jazz con "Negrita", una canción de cuna, pero un manifiesto de identidad. 

  La talentosa cantante, compositora y chelista afirma que se trata de una canción muy especial para ella, porque la escribió dedicada “a la personita más importante” de su vida.

  "Es mi manera de cantarle amor, protección y raíz. Es una canción de cuna, pero también un manifiesto de identidad. Es la mezcla de lo que soy: una mujer afrocubana, artista, hija, madre espiritual y guardiana de una memoria ancestral", explicó Sada.

  "Negrita" se unen el guaguancó (con toda su fuerza, ritmo y tradición), el chelo, que es su acompañante de vida, y el lenguaje del jazz, que representa su formación, libertad y camino artístico.

  "La  palabra "negrita" viene desde el amor más profundo, como me la decían a mí en casa. Quise resignificarla, abrazarla, y convertirla en música que arrope. Esta canción no solo arrulla, sino que también afirma, recuerda y honra", añadió.

  La canción incluye palabras en yorubá (lengua nativa de su padre africano) como ñaña, que significa abuela; abebé (abanico) y lukumí (descendientes yorubá en Cuba y término espiritual y de pertenencia).

  "Quise unir todas mis voces: la de mujer afrocubana, madre y artista formada en el jazz y en la música clásica. Por eso incorporé el chelo, no solo como instrumento, sino como una extensión de mi identidad. Lo uso para cantar sin palabras, para llorar, para arrullar. Es mi manera de tejer la herencia africana con el lenguaje académico que también forma parte de mí", apuntó.

  Sada es una apasionada de la música latina y los ritmos tropicales. Con una voz cautivadora y una energía contagiosa, busca conectar con el público a través de canciones que celebran el amor, la alegría y sus raíces culturales. Su música invita a bailar y a sentir la vida en cada compás.

  La artista ha colaborado con Jennifer López, Bjork, Halsey, Camilo, Vanesa Martín o Carlos Rivera. En 2020, acompañó a Shakira en su show del Super Bowl. Fusiona sus raíces cubanas y beninesas con su formación clásica para crear un sonido único, que integra el chelo con géneros afro-latinos.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Amores". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sada. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y su página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Majo Aguilar honra sus raíces mexicanas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Majo Aguilar! Y bueno, ¡comencemos!

  Bajo las brillantes luces y el rugiente público, la artista de música mexicana Majo Aguilar se destacó al ofrecer una poderosa e inolvidable interpretación del himno nacional en la esperada pelea de boxeo protagonizada por el dos veces campeón indiscutido del peso supermediano, el boxeador más icónico de México y la cara del boxeo, Saúl "Canelo" Álvarez. Su actuación cautivó a miles de personas en el estadio y a millones de espectadores en todo el mundo, llevando con orgullo su herencia mexicana al escenario mundial en Riad, Arabia Saudita. Fue un momento decisivo que no sólo honró sus raíces, sino que también consolidó su lugar como una figura emergente en la música mexicana. 

  La actuación de Majo fue una poderosa mezcla de emoción, orgullo y pasión. Portando un traje elegante en color negro y botonadura de plata, honrando sus raíces y su amor por México, interpretó el himno con gracia, y su voz se elevó por el estadio con innegable orgullo. Con cada nota, demostró su fuerza vocal, ofreciendo una actuación verdaderamente inolvidable.

  Mientras Majo continúa forjando su propio camino en el mundo de la música mexicana, este momento sirve como un poderoso recordatorio de su creciente influencia. A solo tres días del lanzamiento de su esperado álbum, Mariachi Mío, inicia una nueva era en su carrera, consolidándose como una figura clave en la música mexicana.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Piel Azteca". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Majo Aguilar. No olvidéis seguir a Majo Aguilar en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Llega la primera edición de "Viva Psicodelia"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"Viva Psicodelia"! Y bueno, ¡comencemos!

  Llega la primera edición de "Viva Psicodelia", un ciclo que reúne a artistas y bandas que buscan conformar la estética psicodélica. En esta primera edición se estarán presentando Ale Cares y los Magos Farciar, Vicente y Los Curiosos, Amigo de lo Ajeno y Fletes Rakel.  

  El evento será este viernes 9 de mayo en el Centro Cultural Bula (Bulnes y Lavalle, Almagro), a partir de las 23:59 hs, con una producción de Rojo Producciones, Archivo de Discos Argentina, Eter Producciones y Sleaze Producciones. 

  No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fock" anuncia su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Fock"! Y bueno, ¡comencemos!

  La experimentación es un bien que no abunda en estos días de inmediatez y productos precocinados, por eso el escuchar proyectos como "Fock" te hace ver que hay esperanza dentro del panorama musical nacional. "Fock" llegan desde Valencia con el firme propósito de hacer temblar los cimientos de la industria musical y lo hacen con una propuesta basada en dos pilares, la potencia de sus canciones y los mensajes que con ellas quieren transmitir. 

  La banda no deja nada en el tintero en sus composiciones, nos encontraremos canciones en las que aparecerá la temática de la salud mental y en otras el duelo por la perdida de un ser querido. Todo ello bajo el paraguas del rock, del grunge, del blues y del rap, si parece que son estilos que no deberían de casar todos entre sí, pero al meterlos en el horno de "Fock" todo se alinea y mezcla a las mil maravillas, dejando como resultado una banda muy bien conjuntada y que viene con todo. La potencia de las voces de Luma y Aitor te sacuden el alma, si a eso le unes la potencia de Gabi a la guitarra, el empaque de José al bajo y la pegada de Miguel a la batería, tenemos el coctel perfecto para estar ante una banda llamada a hacer cosas importantes. 

  Los valencianos no son unos recién llegados en esto de la música, llevan desde 2020 como formación consolidada. En este tiempo les ha dado tiempo a crear un EP en en 2024 y un LP en 2023, todo esto como previa a lo que será la llegada de su segundo largo, "Ultradinámika", el cual llegará durante el segundo semestre de 2025. "Fock" esta en un momento creativo y compositivo muy alto, el cual les hace ser uno de los grandes animadores de lo que será el segundo semestre de 2025. Mientras llegan estas nuevas canciones, lo mejor es que nos demos una vuelta por sus redes sociales y directos para conocer mejor el proyecto.

  Y hablando de directos, no hará falta mucho para poder verles en este formato, ya que la banda acaba de presentar nuevo show en directo. Será el 22 de junio en la mítica sala 16 Toneladas de Valencia (ENTRADAS), un día en el que compartirán cartel con Stereozone y que servirá para preparar el concierto que darán el 28 de junio en la madrileña  sala Hangar 48. Estas primeras fechas son solo la punta del iceberg para lo que se viene en los próximos meses. No dejen de estar atentos a sus novedades, ya que "Fock" se va a convertir en vuestra nueva banda favorita. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Acción". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Fock". No olvides seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Brray lanza el videoclip de "Kittypon"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Brray! Y bueno, ¡comencemos!

  El artista puertorriqueño Brray, una de las voces más versátiles y visionarias del género urbano, presenta el video oficial de su nuevo sencillo "KittyPon", marcando el comienzo de una narrativa audiovisual ambiciosa que se desarrollará a lo largo de cuatro videos conectados. 

  Este primer capítulo visual introduce al espectador en el universo. "KittyPon", es parte de un proyecto conceptual que explora el deseo de Brray de alejarse momentáneamente del reggaetón para reencontrarse consigo mismo. A través de una serie de señales creativas y misteriosas, "KittyPon" muestra a Brray siendo llamado hacia ese "inframundo", iniciando un viaje introspectivo y simbólico.

  La estética del video se inspira en lo vintage y lo desgastado, con una dirección artística que cuida cada detalle —desde los sets hasta el vestuario, la paleta de colores y el estilo de grabación— para transmitir esa atmósfera antigua, casi onírica, que nos sumerge en la transformación del artista.

  "KittyPon" no solo es un video, es el portal que abre un universo creativo más profundo. Con este lanzamiento, Brray no solo reafirma su talento musical, sino también su capacidad para narrar historias complejas y visualmente impactantes.

  Os dejo por aquí el videoclip de "KittyPon". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Brray. No olvidéis seguir a Brrayen sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"París", el nuevo single de Lino Suricato

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lino Suricato! Y bueno, ¡comencemos!

  Lino Suricato presenta el último adelanto antes del lanzamiento de su próximo trabajo, que editará con Calaverita Records, "París" junto a El Niño Lord.Cah y Alber Fuentes (batería e integrante de la banda de Robe Iniesta). 

  "París" es una balada rock que habla de ese amor que aparece de la nada y lo revuelve todo. De esos momentos que no se planean pero se quedan contigo para siempre. 

  La canción ha sido producida por el propio Lino Suricato junto a Henar Rodríguez. Además, el single está masterizado por Carlos Hernández Carbonell, ingeniero de mastering, ganador de cuatro Grammy Latino y de un Grammy. Ha trabajado con artistas como Arde Bogotá, Alejandro Sanz, Joaquín Sabina, Sidecars, Aitana...

  Os dejo por aquí el videoclip de "Qué bueno que viniste". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lino Suricato. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Niña Caprichosa", el nuevo single de Javi Medina

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Javi Medina! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras una gran expectación en redes y una oleada de peticiones de fans, Javi Medina presenta el remix oficial de "Niña Caprichosa", el mítico tema que marcó una época con su anterior grupo, "Aldeskuido". Esta nueva versión llega renovada, explosiva y lista para convertirse en la banda sonora de las ferias y fiestas de este verano, gracias a una colaboración estelar con Las Rodes, las nuevas reinas del flamenco urbano, y el inconfundible estilo de Original Elias, referente de la nueva ola del rap callejero. 

  Más que un simple remix, "Niña Caprichosa Remix" es una celebración del mestizaje musical que define la escena actual: el canallismo castizo de Medina, la pureza vocal y gitanería de Las Rodes, y el flow crudo pero consciente de Elias se combinan para revivir un clásico con una fuerza arrolladora. El resultado es un temazo vibrante, que respira verdad, calle y arte, con la producción cuidada al milímetro y un estribillo que promete quedarse en la cabeza de todos.

  Os dejo por aquí el videoclip de "PERSONAS" ¡No os lo perdáis

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Javi Medina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Caution", el nuevo single de "Aurehl"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Aurehl"! Y bueno, ¡comencemos!

  En su fascinante álbum de debut, el dúo afincado en Barcelona se mueve con gran habilidad en espacios fronterizos entre la luz y la oscuridad, entre lo real y lo intangible, entre lo humano y todo aquello que nos supera y abraza. 

  Con una ambientación envolvente e hipnótica cuidada al milímetro, "The first ghost on Eris" parte del dream pop y el trip-hop para expandirse hacia terrenos de un art-pop experimental en el que brilla especialmente la extraordinaria capacidad de interpretación vocal de Itziar Lember.

  Además de ser un viaje sensorial y espiritual de ida y vuelta entre lo íntimo y lo cósmico, el disco de "Aurehl" aborda grandes cuestiones de la humanidad como el amor, la transformación, la pérdida, la vulnerabilidad o los miedos, y lo hace con una lírica llena de simbolismo y una gran profundidad emocional.

  El álbum llega con "Caution" como focus track, cuyo videoclip ha sido dirigido por Sebas Cortez y producido por la productora Matraca.

  "Aurehl" presentarán el disco en directo el sábado 5 de julio en la sala Taro de Barcelona acompañados por el también dúo Honolulu.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Caution". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Aurehl". No olvides seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nuevos sold outs en el "Pirineos Sur 2025"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Pirineos Sur 2025"! Y bueno, ¡comencemos!

  La jornada del sábado 19 de julio en "Pirineos Sur 2025" acaba de colgar el segundo cartel de "entradas agotadas". Amaia y Valeria Castro, dos de las voces femeninas más reconocidas y admiradas del panorama musical actuarán ante un auditorio completo en el escenario flotante de Lanuza, consolidándose como una de las citas más esperadas de esta edición. 

  Tras el primer sold out anunciado de la jornada de Viva Suecia el domingo 20 de julio, este segundo hito promete un fin de semana inolvidable con los nombres más reconocidos de las playlist del pop-indie nacional y que confirma el gran tirón de la nueva edición de este icónico festival.

  Por un lado, la programación del segundo fin de semana de "Pirineos Sur 2025" se abrirá el viernes 18 de julio con Juanjo Bona, que presentará "Recardelino", y Delaporte, que llevará su propuesta electrónica con tintes de club a Lanuza. Un inicio de fin de semana que ha despertado gran interés entre el público más joven.  El sábado Amaia presentará en Lanuza su nuevo trabajo "Si abro los ojos no es real", un disco en el que vuelve a demostrar su sensibilidad y talento como compositora. La artista navarra compartirá noche con Valeria Castro, que regresa al festival con su voz inconfundible, nuevas canciones como "La soledad" y "Sentimentalmente", y una trayectoria que no deja de crecer tras el éxito de "Con cariño y con cuidado". Y, como cierre del triplete, el domingo 20 será el turno de Viva Suecia y Ultraligera, con todas las entradas agotadas.

  La XXXII edición de "Pirineos Sur" contará además con otras actuaciones destacadas como Los Tigres del Norte, Natalia Lafourcade, Michael Kiwanuka, Julieta Venegas, Zaz, Residente, Ben Harper, Ara Malikian o Maika Makovski, entre muchos otros. Las últimas entradas para algunos de estos conciertos aún pueden adquirirse en la web oficial del festival.

  Un festival de postal

  El camello de tres jorobas, emblema creado en 2002 para "Pirineos Sur" por el ilustrador internacional y oscense de nacimiento Isidro Ferrer e inspirado en las montañas, vuelve a coronar la programación de este pionero festival como símbolo de arte y humanidad, que viaja y atraviesa territorios sonoros. 

  Y es que se trata de un evento único no solo por su selección de artistas. Su escenario flotante sobre las aguas del pantano del encantador pueblo de Lanuza y bajo las faldas de la imponente peña Foratata con sus 2.321 metros de altura, es quizá su estampa más característica y reconocible. Escuchar los conciertos al aire libre abrazado por los paisajes del Valle de Tena, recorrer el trayecto hasta el recinto atravesando las piedras milenarias de Sallent de Gállego, contemplar la imponente estampa natural desde las alturas o disfrutar de los atardeceres reflejados en el agua, son experiencias que solo pueden vivirse en "Pirineos Sur". 

  Su anfiteatro está diseñado para disfrutar cómodamente, sentados en sus gradas de piedra o bailando de pie en su foso a orillas del pantano. El año pasado se realizaron importantes inversiones en infraestructuras y esta edición se seguirá trabajando con la mirada puesta en la sostenibilidad, compromiso prioritario de la Organización del festival.

  La venta de entradas ya está disponible en la web del festival. 

  Os dejo por aquí las redes sociales del "Pirineos Sur 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Kiko Rivera ha sido convocado por la "Selección Nacional de Creadores de contenido de España"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kiko Rivera! Y bueno, ¡comencemos!  

  El artista, dj y productor Kiko Rivera ha desvelado recientemente a través de sus redes sociales una noticia que llevaba semanas guardando. Ha sido convocado por la "Selección Nacional de Creadores de contenido de España" para sumarse a un equipo de futbol de lujo acompañando a un plantel del que también forman parte ilustres creadores de contenido como el Youtuber Reykob, el artista urbano Robledo, Streamers como Roger Llobet o Valenti San Juan entre otros, y al que irán sumándose nuevos e importantes nombres. 

  El artista sevillano siguiendo el ejemplo reciente del creador de contenidos Ibai Llanos, se ha tomado muy en serio este desafío y está siguiendo un proceso de preparación física realmente exigente acompañado de un equipo de profesionales de primer nivel que está siendo documentado y sobre el que Kiko nos irá contando paso a paso a través de su canal en Youtube y sus redes sociales. Kiko Rivera estará contándonos paso a paso y en primera persona cada uno de sus entrenamientos, hábitos de nutrición y dietas, trabajo mental y rutinas varias para llegar al Mundial en la mejor forma posible siendo la mejor versión de si mismo tanto física como mentalmente.

  Kiko Rivera compaginará dicha agenda de trabajo físico y personal con meses de frenética actividad musical debido a su gira de verano tras el lanzamiento de su último sencillo "Que Nos Quiten Lo Bailao" cuyo videoclip se estrenará proximamente. Prepárate para vivir el verano en directo a ritmo de Kiko Rivera y su inconfundible sonido Electrolatino.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Que Nos Quiten Lo Bailao". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kiko Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, Twitch) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Trizas", el nuevo libro de Carlos Zanón

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Carlos Zanón. Y bueno, ¡comencemos! 

  Carlos Zanón (Barcelona, 1966) es autor de los libros de poemas "El sabor de tu boca" (1989, Mención Especial Premio Anthropos), "Ilusiones y sueños de 10000 maletas" (1996), "En el parque de los osos" (2001), "Algunas maneras de olvidar a Gengis Khan" (2004), "Tictac tictac" (2010), la antología "Yo vivía aquí" (1989-2012) (2012), "Rock’n’roll" (2014) y "Banco de sangre" (Espasa, 2017). 

  En el ámbito de la narración es autor de las novelas "Nadie ama a un hombre bueno" (2008), "Tarde, mal y nunca" (2009), "No llames a casa" (2012), "Yo fui Johnny Thunders" (2014), "Taxi" (2017), "Carvalho: problemas de identidad" (2019), "Barcelona" (2020) y "Love Song" (2022), y del libro de relatos "Marley estaba muerto" (2015). Su obra ha sido traducida y publicada en Alemania, Estados Unidos, Francia, Grecia Holanda e Italia.

  Además es autor de libros de temática musical y letrista para Loquillo y Trogloditas, Brighton 64, Pájaro, Chamizo, El Sobrino del Diablo y Alicia Golpea así como ejerció de guionista junto a Nuria Villazán para Érase una vez Juan Marsé (Alea Producciones, 2009). Colabora como articulista, crítico musical o literario en periódicos, revistas y suplementos culturales como La Vanguardia, Babelia, El Punt-Avui, El País, El Periódico, Time Out Barcelona, Rock de Lux y Ruta 66 entre otras. Desde 2017 está al frente del festival BCNegra, un absoluto referente de los eventos dedicados al policial en España. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Trizas!

  "Trizas" es el nuevo libro de Carlos Zanón. Sale a la luz hoy, 14 de mayo, lanzado con el apoyo de "Espasa". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "Delicada intensidad para sumergirse en una profunda confesión poética

  En Trizas se realiza una honda exploración sobre el amor, la pérdida y la memoria mediante poemas crudos y melancólicos, de una delicada intensidad. A través de poderosas imágenes, ecos literarios y una voz de fuerte tono confesional, el poeta se embarca en una travesía emocional a través de filosos fragmentos de recuerdos del ayer, y la soledad presente funciona como brújula a través de las luces y sombras de un rompecabezas vital. Un libro que atrapa por su belleza desgarradora, su ferocidad y la verdad auténtica que abriga."   

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Carlos Zanón en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Canción del Bosque II & III", el nuevo single de Horeja

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡Horeja! Y bueno, ¡comencemos!

  Celebrando sus dos décadas de trayectoria, Horeja presenta una colaboración de alto calibre junto a dos figuras fundamentales de "Kuervos del Sur". El nuevo videoclip, registrado en vivo en Estudios del Sur por Litre Films, da vida a las partes II y III de la "Canción del Bosque", una pieza que expande los límites del rock fusión chileno con visión internacional. 

  La obra, compuesta musicalmente de manera íntegra por Rodrigo de la Prida, se potencia con las destacadas colaboraciones de Jaime Sepúlveda (voz) y Jorge Ortiz (charango e instrumentos de viento), miembros históricos de la influyente agrupación curicana. Esta conjunción eleva el estándar artístico del proyecto y consolida a Horeja como un referente clave dentro del cruce entre música de raíz latinoamericana y experimentación contemporánea.

  "El resultado es un viaje in crescendo de intensidad y texturas", comenta Luis Saavedra, guitarrista de la banda. "Comienza con los sonidos altiplánicos de Jorge, que junto a nuestras guitarras van tejiendo una atmósfera rica en matices, antesala del groove central. Luego, Matiuk (Matías Undurraga) y Jaime se entrelazan en un contrapunto vocal que nos guía hacia un final frenético", concluye. Una descripción que anticipa la riqueza creativa de este nuevo estreno.

  En lo técnico, la grabación de audio estuvo a cargo de Fernando Cubillos (Aisles) y Pancho Arenas (Recrucide) en los mencionados Estudios del Sur y Hit-Box Estudio. La dirección audiovisual, por su parte, fue realizada por Litre Films, quienes lograron capturar en imágenes la intensidad y mística del encuentro entre ambas bandas.

  Este lanzamiento reafirma la identidad única de Horeja, una banda que ha sabido evolucionar su propuesta fusionando elementos del rock progresivo, el folclore andino y metal contemporáneo. Su capacidad de colaborar con artistas de diversas escenas como Santaferia o ahora con "Kuervos del Sur", refuerza su potencial para posicionarse como una propuesta exportable en escenarios globales.

  "Canción del Bosque II & III" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip puede verse al cierre de esta nota y representa no solo una celebración de sus 20 años de historia, sino también una muestra del talento y visión que la música chilena tiene para ofrecer al mundo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Canción del Bosque II & III". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Horeja. No olvidéis seguir a Horeja en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Дороги", el nuevo single de "Illegal Mind"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Illegal Mind"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda de punk rock israelí "Illegal Mind" está lista para lanzar su versión rebelde y llena de energía de "Дороги", originalmente de la banda de folk rock rusa Мельница (Melnitsa). Conocidos por su enfoque agresivo y sin restricciones hacia la música, "Illegal Mind" tomó las melodías inquietantes del clásico de 2003 y las reinventó como un himno de punk rock rápido, furioso y electrizante. 

  "Siempre nos ha encantado la cautivadora belleza de "Дороги", pero queríamos ver qué sucede cuando la llevas al límite", dice "Illegal Mind". Para nosotros, esta canción no se trata solo de la carretera; se trata de impulso, urgencia y de no mirar atrás. Al ralentizarla y acelerarla, la hemos convertido en un himno punk para los inquietos.

  Originalmente compuesta por Natalia "Helavisa" O'Shea con contribuciones líricas de Olga Lishina, "Дороги" (interpretada en Doroga Sna de Melnitsa) ha sido durante mucho tiempo un hito en el folk rock ruso. Conocida por su narrativa poética y melodías atmosféricas, la pista evoca temas de viaje, anhelo y destino.

  Sin embargo, "Illegal Mind" vio la oportunidad de infundir a la música una agresión punk cruda y electrificada, transformando su viaje melancólico en una rebelión de alto octanaje. Lo que alguna vez fue una balada folk de tres minutos ha sido reconstruido en una explosión de punk rock de dos minutos. Las delicadas melodías del original ahora están impulsadas por guitarras distorsionadas, baterías implacables y una entrega vocal urgente y visceral, llevando la canción de la introspección melancólica a la adrenalina pura.

  Os dejo por aquí el visualizer de "Дороги". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Illegal Mind". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nuevos artistas se unen a "SALO Orgullo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"SALO Orgullo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "SALO Orgullo" nace en 2023 en Salobreña (Granada) como un proyecto pionero y ambicioso: el primer festival de celebración del Orgullo en toda la Costa Tropical andaluza. 

  Este verano, disfruta de un festival único que transforma la celebración del Orgullo LGTBIQ+ en una experiencia inolvidable. Del 4 al 5 de julio, Salobreña se llena de música, color, arte y diversidad con un nuevo concepto de festival que va mucho más allá de los conciertos.

  El viernes 4 de julio, el festival arrancará con una gran fiesta de bienvenida en el idílico enclave costero del Lavadero de La Caleta, con las actuaciones de Putochinomaricón, Las Dianas, Vangoura, Cabo Ventura y Javi de Munck, acompañados por los DJ sets de Vanessa Torrú, Sergio Deiaen y Los Pablos.

  El sábado 5 de julio, el Polideportivo Municipal Martín Pérez de Salobreña será el epicentro de un gran espectáculo con nombres de la talla de La Casa Azul, Villano Antillano, Samantha Hudson, La Cendejas, Supremme De Luxe, Sofía Cristo, Los Quintana, Alexander Som y DJ 18. Ambas galas serán presentadas por el multifacético artista Alex Guirado.

  Además, la ciudad de Salobreña se llenará de actividades gratuitas del 4 al 6 de julio, con programación para todos los públicos que incluye cine, teatro, títeres, exhibiciones deportivas y eventos culturales para celebrar la diversidad en todas sus expresiones. Este año, David Quintana, director del festival, se ha inspirado en la mítica película musical “Priscilla, Reina del Desierto”, que celebra su 30º aniversario, para dotar de un hilo conductor artístico al festival: un homenaje a la libertad, la tolerancia y la aceptación, con múltiples sorpresas escénicas que recorrerán todo el evento.

  "SALO Orgullo 2025" es mucho más que un festival. Es una celebración de la vida, la diversidad y la cultura, y este año lo celebramos a lo grande.

  Os dejo por aquí las redes sociales del "SALO Orgullo 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"RS6", el nuevo single de DYSTINCT

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡DYSTINCT! Y bueno, ¡comencemos!

  Mientras crece la expectación por su próximo álbum, DYSTINCT regresa con un momento épico: "RS6", su primera colaboración con el fenómeno del rap español Morad, que se lanza este viernes 9 de mayo. Este lanzamiento une a dos de los artistas marroquíes más grandes de Europa, y los fans lo han estado pidiendo durante años. 

  Tanto DYSTINCT como Morad han construido enormes bases de seguidores por separado, pero era solo cuestión de tiempo antes de que sus caminos se cruzaran musicalmente. Después de presentar un adelanto del tema en una actuación sorpresa durante el concierto de Morad en Ámsterdam, internet estalló con una sola pregunta: “¿Cuándo sale el tema?” Ahora, por fin ha llegado.

  Mezclando darija, español y francés, "RS6" es una fusión orgánica y enérgica de culturas, sonido callejero y ambición global. Es más que un sencillo: es otro paso en la misión de DYSTINCT de unir diferentes mundos a través de la música, creando algo que resuene con todos, sin importar de dónde vengas o qué idioma hables.

  El videoclip, grabado en el barrio de Morad en Barcelona, aporta una capa visual poderosa que captura la esencia de sus raíces compartidas y su autenticidad.

  Con "RS6", DYSTINCT sigue rompiendo fronteras, conectando culturas y demostrando al mundo que el futuro de la música no tiene límites.

  GIRA MUNDIAL

  Este 2025, DYSTINCT lanza una nueva gira global para celebrar la salida de su tercer álbum de estudio donde va a redefinir lo que es un show en directo. Nuevas ciudades, nuevos venues, nueva música y energía para descubrir el viaje futurista al universo de DYSTINCT.

  Quedan fechas y ciudades por anunciar, en especial España donde su club de fans va creciendo. Por ahora lo podemos ver en diferentes clubs y discotecas españolas. Este sábado actuó en el Club Marbellí Olivia Valere con gran expectación..

  Os dejo por aquí el video lyric de "RS6". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre DYSTINCT. No olvidéis seguir a DYSTINCT en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ángel del Infierno", el nuevo single de "Casablanca"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Casablanca"! Y bueno ¡comencemos!  

  "Casablanca" es una banda de Madrid con un sonido fresco y renovado, fusionando el autotune en la voz con la energía de una formación instrumental sólida. Su música combina pop-rock con una identidad muy actual, creando estribillos pegadizos que enganchan desde la primera escucha. El proyecto surge en el verano del 2023 tras un viaje de Neho (vocalista) a Marruecos. Después de trabajar durante cuatro años con la cultura árabe/musulmana, comprender y entender diferencias políticas humanas y con esa incertidumbre sobre conocer la cultura, decide hacer un viaje de 12 días por las ciudades más importantes de esta cultura. El 11 de septiembre dio la casualidad de que se encontraba en la ciudad que hoy bautiza este proyecto musical: "Casablanca". 

  Siguiendo la estela de su single "Amor Eterno", "Casablanca" lanzan el segundo adelanto del que será su primer EP: "Casa Blanca". El joven cuarteto madrileño disfraza de inocencia un ardiente romance que persigue el a un "Ángel del Infierno" a alta velocidad.

  "Ángel del Infierno" describe a esa persona que te tiene enganchado y que no consigues olvidar. Que prefiere coches caros, lujos, prendas, adosados… y que el protagonista mira con esa cercanía peligrosa y esa incertidumbre de si su corazón de cristal está ya roto o todavía no. Una historia narrada con frenetismo, frescura y lo que ya caracteriza a "Casablanca": guitarras, autotune, velocidad y estribillos pegadizos.

  Pop-rock moderno y joven que juega entre la dualidad de lo carnal, lo celestial y el inframundo. Una propuesta magnética producida por Jimmy Torres, masterizada por Guille Mostaza en Álamo Shock y que contrasta con "Amor Eterno", carta de presentación de "Casablanca" que publicaron hace apenas unas semanas y en la que el personaje principal confesaba que había perdido la fe en la inmortalidad del afecto por los demás y por uno mismo.

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Casablanca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Kuelgue" vuelve al "Movistar Arena"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Kuelgue"! Y bueno, ¡comencemos!

  "El Kuelgue" vuelve al "Movistar Arena" para reencontrarse con su público porteño el próximo 13 de agosto. Con el reciente lanzamiento de su nuevo disco "Juegue Kuelgue - En Vivo en Buenos Aires", un álbum que registra toda la frescura de su propuesta en vivo, la banda de Villa Crespo vuelve a jugar de local. 

  En los últimos meses, "El Kuelgue" agotó funciones en ciudades como Córdoba, Rosario y Montevideo, y se destacó con shows vibrantes en los festivales Quilmes Rock y Rock en Baradero, reafirmando su lugar como uno de los proyectos más singulares y queridos de la escena nacional.

  Las entradas ya están a la venta y el show promete un recorrido por toda su discografía, con arreglos renovados, momentos de improvisación y esa conexión lúdica con el público que define cada presentación de "El Kuelgue".

  Os dejo por aquí el videoclip de "Díganselo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Kuelgue". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Se Decepciona Matasse", el nuevo single de Luiz Kingsman

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Luiz Kingsman! Y bueno, ¡comencemos!

  Prepárate para actualizar tu lista de reproducción: Luiz Kingsman y Odoguiinha acaban de lanzar "Se Decepciona Matasse", un tema potente que mezcla la intensidad del forró con la fuerza del funk, y que ya es tendencia en las radios de Río, São Paulo y Pernambuco. El estreno tuvo lugar a la medianoche del 1 de mayo, acompañado de un videoclip cinematográfico grabado en la paradisíaca Praia de Gaibu. 

  El sonido lo tiene todo: un ritmo bailable, una letra intensa y una producción que resalta la identidad de ambos artistas. El tema, compuesto por los propios Kingsman y Odoguiinha, nació de un intercambio en redes sociales que rápidamente se convirtió en estudio, guion y videoclip. "La idea era crear algo que representara nuestro dolor, pero sin dejar de ser contagioso", dice Kingsman.

  Odoguiinha, quien ya acumula millones de reproducciones y se ha destacado en el nuevo forró, añade: "Esta canción es para quienes han sufrido, pero han aprendido a transformar la decepción en movimiento. Es forró con alma, funk con corazón".

  Luiz Kingsman, originario de João Alfredo (Pernambuco, Brasil), es conocido por su original estilo interpretativo. Su carrera incluye versiones destacadas y obras originales cada vez más sólidas. Odoguiinha, de Vitória de Santo Antão, es una de las voces emergentes del Nordeste, aportando frescura y actitud al forró electrónico.

  El vídeo, dirigido por un equipo independiente, tiene una gran producción, pero con los pies en la tierra y el corazón abierto. Gaibu se presenta como un escenario poético, donde los versos de la canción cobran cuerpo y alma.

  Ya disponible en plataformas de streaming, "Se Decepciona Matasse" es uno de esos temas que no se pueden escuchar solo una vez. Tiene el aire de un éxito, un sonido veraniego y un mensaje que llega directamente a quienes han vivido amoríos turbulentos.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Se Decepciona Matasse". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Luiz Kingsman. No olvidéis seguir a Luiz Kingsman en su (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tóxico", el nuevo single de "No Quiero"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"No Quiero"! Y bueno ¡comencemos!  

  De nuevo "No Quiero", la banda nacida en Bilbao, sorprenden con un singular e impactante nuevo single "Tóxico" donde convergen este Pop cargado de Riffs de guitarras, cercanos a U2, Level 42 o Talk-Talk, con ambientaciones muy The Mission, pero manteniendo la actual frescura de Biffy Clyro y con bases marca Manic Street Preachers. Siempre se dijo muchos grupos bilbaínos mantienen una clara influencia del Pop-Rock Británico, salvando las distancias y con total humildad, esta sería, una clara muestra de ello. 

  Todo esto en castellano, siendo este un destacado single, extraído de su próximo álbum, que estará disponible después del verano de 2025.

  "Tóxico" es un grito de aviso a ese día a día en relaciones personales, laborales y de todo tipo. Es una canción que te advierte a la vez que te invita a huir de ese tipo de cadenas invisibles, que te atenazan, para seguir libre y no sentirte sometido.

  El sorprendente videoclip, creado por la muy solicitada productora madrileña IA Merengue (Mahou, Ikea, Coca Cola, San Miguel, BBK Live, McDonal’s, …),  recoge cientos de imágenes de los últimos conciertos de "No Quiero" y donde se ve a una banda entregada, plena y con solvencia sobre los escenarios. Es su hábitat natural.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Tóxico". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "No Quiero". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!