Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Roa! Y bueno, ¡comencemos!
Roa, el artista urbano emergente de Puerto Rico, dio inicio a su gira "Spain Tour 2025" con cuatro presentaciones consecutivas con entradas agotadas en ciudades claves, incluyendo Sevilla y Madrid. La gran asistencia refleja la creciente conexión de Roa con su público español, marcando un poderoso debut en el país.
Roa interpreto sus mejores éxitos como "FANTASIA", "JET SKI RMX", "PPC", "REINA", y el favorito del público "ETA RMX". También presento música inédita, ofreciendo a los fans un adelanto del nuevo material que ha estado teasing en las redes sociales. La gira continuará con más fechas por la región este 10 de octubre.
Conocido por fusionar lo urbano con el reggaetón y el R&B, Roa sigue ganando impulso dentro del género. A comienzos de este mes, obtuvo su primer Premios Juventud en la categoría ‘Nueva Generación – Artista Masculino’ durante la premiación que se llevo a cabo en Panamá. Este logro se suma a su victoria en los "Premios Tu Música Urbano 2025" en la misma categoría a principios de año.
Con más de 4 millones de seguidores en todas sus plataformas, Roa continúa recibiendo reconocimiento y elogios dentro de la industria. Su consistencia, sus presentaciones en vivo y su habilidad para conectar con una audiencia diversa lo consolidan como uno de los artistas más prometedores de Puerto Rico.
Os dejo por aquí el videoclip de "Reinaa". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Roa. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Oddroots"! Y bueno, ¡comencemos!
"The Oddroots" presentan el vídeo de la sesión de estudio en directo de "Awareness". El tema, incluído en su primer EP homónimo de 2024 publicado por Surna Records, propone una combinación de roots reggae y soul enriquecida con rítmicas de fuerte inspiración afro y una potente sección de vientos.
Quince músicos provenientes de diversos países, desde Senegal hasta Colombia, pasando por Alemania e Italia, se han unido en el Studio Miriam de Roma para grabar este vídeo producido por Edoardo Persico, Nicolò Marano y Giovanni Pellegrino.
La banda italiana ya publicó a finales de 2024 la versión dub de "Awareness", remezclada por Paolo Baldini DubFiles.
"Awareness Live Session" puede verse en el canal de YouTube del grupo, donde también han publicado la sesión de grabación completa que incluye otros temas.
Os dejo por aquí el audio de "Awareness Live Session". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Oddroots". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Shana Feste y Jen Besser. Y bueno, ¡comencemos!
Amigas de toda la vida, Jen Besser y Shana Feste, se conocieron a los once años en California y han estado colaborando desde entonces. Dirty Diana, que se lanzó primero como un pódcast protagonizado por Demi Moore, debutó en el #1 en Apple, fue nominado para Pódcast del Año y ganó el Ambie a la mejor Mejor Ficción y Guion. Shana es la guionista y directora galardonada de varias películas, incluidas Country Strong y Run Sweetheart Run. Jen es editora de ficción y editora de publicaciones. Ahora viven a miles de kilómetros de distancia y hablan todos los días. Esta es su novela debut.
Ahora llega con su nuevo libro: ¡"Diana in Love"!
"Diana in Love" es el nuevo libro de Shana Feste y Jen Besser. Salió a la luz el pasado 1 de octubre, contando con el apoyo de "Editorial Planeta". Esta es la segunda entrega de la saga "Dirty Diana".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La segunda entrega de la serie Dirty Diana. Esta podría ser tu historia de amor.
En un viaje a París, Diana se reencuentra con el hombre de su pasado que ha habitado sus recuerdos y alimentado su imaginación. ¿Será esta travesía el impulso que necesita para redescubrir a la mujer que alguna vez fue?
Diana ha arrojado su vida al abismo y ha accionado el interruptor. Todo a su alrededor se desmorona. Tras años de ver cómo su matrimonio, seguro pero apagado, se marchitaba lentamente, ella y su esposo, Oliver, han decidido separarse. Ahora él avanza con una nueva carrera y una vida amorosa prometedora, mientras Diana cena cereales en una cocina en silencio.
La invitación a un viaje a París llega como una chispa en medio de la oscuridad, y ella la acepta sin dudar… hasta que descubre que Jasper ―aquel hombre enigmático y seductor que una vez encendió cada rincón de su ser― podría estar allí también. ¿Renacerá la pasión en la Ciudad del Amor si sus caminos vuelven a cruzarse?"
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Shana Feste y Jen Besser en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Chula"! Y bueno, ¡comencemos!
Los madrileños "Chula" publican hoy 8 de octubre su nuevo single "Que Todo Arda", acompañado de un videoclip que rompe con su habitual imagen oscura y elegante. Se trata del primer adelanto de su próximo EP "Cassette Sessions Vol. 2", que verá la luz muy pronto.
En este tema, la banda deja a un lado su vertiente más romántica y se lanza a un sonido salvaje y directo, cercano al punk, con el que —en sus propias palabras— harán al público "bailar como animales". El videoclip, dirigido por Juan Ruiz, muestra a unos "Chula" burlándose de sí mismos con una estética kitsch y retro.
Tras sorprender a medios y público con su actuación en un balcón durante las fiestas de Madrid y su particular reinterpretación del chotis "Pichi", la banda vuelve a dar un giro creativo con un single inspirado en noches interminables y personajes extravagantes alrededor del mundo.
Pero eso no es todo: "Chula" también anuncia su gira de otoño, que arrancará el próximo 12 de octubre en Ávila (local Masmúsica de la ACAAA, Polígono de Las Hervencias). Allí compartirán escenario con las bandas Hervor y Lumpem en una cita que promete ser explosiva.
"Chula", formados por músicos con trayectorias ligadas a nombres como Ana Curra, Stefan Olsdal (Placebo), PVP, Star Mafia Boy o Las Cheerleaders Asesinas, han hecho de la fusión entre bolero y stoner rock alternativo su sello de identidad, al que llaman "Bolero Rock Machine".
Tras Ávila, la gira continuará en diferentes ciudades, incluyendo una fecha muy especial el 9 de noviembre en Moby Dick Club (Madrid), donde presentarán oficialmente "Cassette Sessions Vol. 2".
Os dejo por aquí el audio de "Que Todo Arda". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Chula". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Fuga"! Y bueno, ¡comencemos!
"Johnny B. Zero", la banda valenciana, presenta su nuevo single "Peli de Terror", primer adelanto del álbum Pequeños Calvarios y parte de la banda sonora de la película homónima del director Javi Polo, conocido por el documental The Mystery of the Pink Flamingo y el cortometraje Una terapia de mierda —nominado al Goya y premiado en certámenes como los Feroz y los Berlanga—. Con Pequeños Calvarios, Polo debuta en el largometraje de ficción con una comedia negra de humor surrealista y personajes excéntricos.
La banda combina indie rock y pop alternativo con melodías sofisticadas, arreglos atmosféricos y momentos de alta energía. Su sonido bebe de la introspección moderna de Radiohead y Father John Misty, la teatralidad de The Last Shadow Puppets y la riqueza compositiva de The Beatles, a lo que se suman las influencias argentinas de Charly García, Soda Stereo y Gustavo Cerati, que aportan sofisticación melódica y un tratamiento elegante de guitarras y sintetizadores. Dentro del panorama actual, se les puede emparentar con bandas como Vetusta Morla, Love of Lesbian o Triángulo de Amor Bizarro, por su capacidad de combinar lirismo, experimentación y un directo con personalidad propia.
Una propuesta pensada para oyentes que buscan música emocional, elegante y con carácter, sin perder ese toque rockero que conecta con públicos de España y Latinoamérica.
El single se publica el 8 de octubre, dando inicio a la cuenta atrás del álbum, que verá la luz el 22 de octubre junto al focus track "Diamantes", el tema más potente del disco.
"Peli de Terror" invita a desconectar y abrazar la calma como motor de la creatividad. Combina melodías melancólicas y guitarras acústicas con explosiones de riffs eléctricos, reflejando el paso de la quietud a la efervescencia creativa.
Dirigido por Dariga Musina, el videoclip tiene una estética teatral que juega con luces y sombras, transmitiendo toda la furia e inquietud de la canción.
Os dejo por aquí el videoclip de "Horas Infinitas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Johnny B. Zero". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Sr. Bizarro"! Y bueno, ¡comencemos!
"Sr. Bizarro" presenta su nuevo single y quinto adelanto para lo que será su álbum de debut, el single que presentan ahora lleva por titulo "Corazones Lejanos" y en el se describe emotivamente el anhelo del amor encontrado, que fue único y desapareció, pero siempre prevalece como un recuerdo presente, real y profundo.
La banda plantea una nueva propuesta musical, su deseo es crear buena música, disfrutar encima de los escenarios y conectar con el público para que canten, salten y bailen con ellos.
El proyecto se origina con la intención de refrescar el panorama indie-pop-rock nacional, con un sonido electrizante y cañero que pretende no dejar indiferente a quien los escuche en sus conciertos y, por supuesto, hacer lo que les dé la gana, sin ataduras ni estereotipos musicales.
Esta explosión sonora surge de su necesidad de expresar en español las emociones vividas.
"Sr. Bizarro" lo forman: Luis Tormo Larrosa, compositor, cantante, guitarrista y pianista. Carlos Morales Llinares, bajista y Ramón Hernández Simarro, baterista.
Dentro de poco la banda anunciará fecha definitiva del lanzamiento de este primer LP, que irá acompañado de una gran gira de conciertos por toda España.
Os dejo por aquí el videoclip de "Corazones Lejanos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sr. Bizarro". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Fills del Sr. President"! Y bueno, ¡comencemos!
El grupo de pop-blues en catalán "Fills del Sr. President" estrena su nuevo sencillo "Papallones en ple hivern", el tercer avançe de su próximo disco despues de las canciones "Som el vent" y "Llibres d’autoajuda". Con este lanzamiento, la banda consolida su propio estilo: un blues mediterráneo que combina la autenticidad de la tradición con el atrevimiento de un mensaje contemporáneo y comprometido.
"Papallones en ple hivern" es mucho más que una canción: es una metáfora chocante de la crisis climática y, a la vez, una denuncia del vacío espiritual y del monstruo consumista que condiciona nuestro tiempo. La letra conecta referencias culturales, como la memoria de Pau Riba, con reflexiones sobre la incapacidad colectiva de distinguir lo esencial del accesorio. Todo ello desemboca en un SOS musical en el ser humano y en el planeta.
El grupo, formado por Marc Medina, Marc Calatayud, Àlvar Arpa, Pablo Marco y Dani Peña, continua fiel a su esencia : un proyecto 100% casero y artesanal, con producciones que respiran cercanía y verdad. Tal y como afirman, sus canciones buscan la sonrisa cómplice de quien reconoce las imperfecciones de la vida y se identifica con ella.
Un disco que poco a poco va mirando a la vida
Un nuevo trabajo de "Fills del Sr. President" es perfila como un viaje entre la denuncia social y la introspección personal, siempre con la fuerza del blues como hilo conductor. Después del álbum "Llegendes d'Ultramort" y el EP "Mals de primavera i estiu".
"Papallones en ple hivern", una cançión que nos recuerda que no hay marcha atrás y que la unidad y la consciencia colectiva son el único camino para encarar el futuro.
Os dejo por aquí el video de "Embrujada". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Fills del Sr. President". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Camila Fernández! Y bueno, ¡comencemos!
Con un "Estadio GNP Seguros" totalmente abarrotado, Camila Fernández volvió a demostrar por qué es considerada la máxima heredera de la canción ranchera, pues anoche nos entregó una de las actuaciones más poderosas y emotivas de su carrera dentro del espectáculo "De Rey A Rey", serie de conciertos donde su padre, Alejandro Fernández, celebra el legado musical de su abuelo: Don Vicente Fernández.
Desde los primeros acordes, "La Fernández" encendió los ánimos del Foro: acompañada por el clásico mariachi, comenzó con toda la actitud de "Pa’ Seguir La Fiesta", uno de sus temas más celebrados. A esta melodía siguieron los hits "Se Cancela La LLorada" y "Todo, Todo", los cuales fueron coreados por los miles de asistentes.
Con la euforia desatada, Camila interpretó dos covers, creando uno de los momentos más especiales de toda la noche: "No Llega El Olvido" de Jenni Rivera y "No Me Queda Más" de Selena Quintanilla. Estas interpretaciones, además de servir como homenaje a dos divas de nuestra cultura, demostraron la capacidad de la artista para conectar con distintas generaciones a través del poder de su voz.
Para cerrar su participación en esta histórica velada, Camila nos regaló una increíble versión de "Retumbando en el Cora", otro de sus éxitos recientes, con el cual dejó en claro que su propuesta es una mezcla perfecta entre modernidad y tradición.
Gracias a todo lo anterior, Camila Fernández dejó en claro que su fuerza escénica, su conexión con la audiencia y, sobre todo, su poderío interpretativo, son cualidades que la están llevando a crear su propio camino artístico, sin olvidar el linaje del cual forma parte, y que hoy, gracias a ella, se encuentra más vivo que nunca.
Os dejo por aquí el videoclip de " Retumbando En El Cora". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Camila Fernández. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Chitu! Y bueno, ¡comencemos!
El brujo musical del pop-rock latino, Chitu, abre un nuevo capítulo en su grimorio sonoro con el lanzamiento de su más reciente sencillo "Roto", ya disponible en todas las plataformas digitales (Spotify, YouTube, Apple Music, Deezer y más).
Después de hechizos sonoros como Placer, Tu Piel, Brujo y el aclamado EP Grimorio de Chitu, el artista regresa con una obra visceral y profundamente emocional que conjura la ausencia, el desamor y la vulnerabilidad de un corazón hecho trizas.
"Roto" es un canto melancólico y poderoso inspirado en la fragilidad de amar y perder. Su letra recorre las heridas de la traición, las falsas esperanzas y la confusión de no saber qué lugar ocupas en el alma de quien amas.
En esta canción, Chitu transforma el dolor en arte, creando un ritual gótico donde el pop-rock se entrelaza con atmósferas oscuras y melódicas. Cada acorde refleja la lucha interna entre pedir amor y aceptar el vacío. Es una experiencia emocional que invita a sanar a través del sonido.
El estreno de "Roto" llega acompañado de un videoclip gótico y artesanal, que transporta al espectador al universo visual de Chitu. La historia gira en torno a un muñeco abandonado que cobra vida en un cuarto apagado, rodeado de globos desinflados, peluches colgando y luces tenues que evocan el abandono emocional.
Las actrices Andrea Ghio y Lia interpretan muñecas antiguas que se mueven como autómatas, compartiendo el dolor junto al protagonista. Chitu aparece encarnado como un mimo gótico, vestido en negro y rojo, con maquillaje blanco y negro y lágrimas dibujadas en su rostro: una figura poética que encarna la nostalgia, la pérdida y el vacío interior. Más que un videoclip, es un relato visual cargado de simbolismo, un poema oscuro donde cada detalle revive la historia de un amor roto.
Desde su debut en 2021, Chitu ha construido un universo propio como cantacuentos urbano, combinando la fantasía, la oscuridad y el rock con una narrativa mágica. Con más de 30 canciones lanzadas, entre ellas Bruja, Vampiro, Tu Piel, Actriz y Placer, su proyecto ha acumulado más de 1.1 millones de reproducciones en Spotify y más de 2.5 millones en total en plataformas digitales.
Reconocido por más de 80 medios en México, entrevistado en radio, prensa y televisión, y distinguido por la Cámara de Senadores por su labor contra el ciberbullying, Chitu se consolida como una de las voces más originales del pop-rock latino alternativo.
Chitu prepara una colaboración sorpresa que verá la luz a finales de noviembre de 2025, prometiendo expandir aún más su universo místico y consolidar su propuesta como un artista que fusiona lo emocional con lo sobrenatural.
Os dejo por aquí el videoclip de "Roto". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Chitu. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Natalia Lacunza! Y bueno, ¡comencemos!
Natalia Lacunza revela un nuevo capítulo de su próximo álbum con "Otro Culito", una balada íntima y serena que se aleja del frenesí para adentrarse en un espacio donde prima la calma y la vulnerabilidad.
En esta canción, la artista pamplonesa aborda el momento en que dejamos de idealizar a alguien a quien hemos echado de menos durante demasiado tiempo. Después de recordar lo bueno y aferrarse a una imagen que quizá era más propia que real, llega la claridad: dejar ir, permitir que esa persona encuentre otro lugar lejos de ti. "Otro Culito" captura ese instante de liberación emocional, narrado con la sensibilidad que caracteriza el universo de Natalia.
Sonoramente, la pieza apuesta por un paisaje delicado y contemplativo, donde la voz de Natalia se convierte en el eje de una producción desnuda pero precisa. Una balada que respira calma y, al mismo tiempo, revela la madurez de una artista capaz de transitar entre distintos registros sin perder coherencia ni profundidad.
Este lanzamiento llega tras la presentación de "Apego Feroz" en el Mad Cool Festival el pasado julio y después de la intensa gira de festivales que ha consolidado a Natalia como una de las voces más singulares del pop alternativo español.
Con "Otro Culito", la artista continúa desplegando la narrativa de su esperado nuevo proyecto, previsto para finales de 2025.
Os dejo por aquí el videoclip de "Otro Culito". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Natalia Lacunza en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández! Y bueno, ¡comencemos!
Después de una impresionante gira por España durante el verano y sus históricos shows en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas para celebrar las Fiestas Patrias, Alejandro Fernández llegó con su gira "De Rey a Rey" al Estadio GNP Seguros, en donde los asistentes disfrutaron de un viaje por lo mejor de la música mexicana, en la voz del artista más importante del género ranchero en el mundo.
Y lo más significativo de la noche es que justo en este escenario (entonces llamado Foro Sol) hace 22 años, Alejandro y su papá, Vicente Fernández, presentaron su espectáculo "Juntos por Última vez", un emotivo evento que duró más de 5 horas.
Esa noche, y como sucede en cada entrega de este sentido homenaje llamado "De Rey a Rey", Alejandro Fernández dio voz a canciones que ya son eternas: "No me sé rajar", "Lástima que seas ajena", "Acá entre nos", "Volver, volver" y "El rey". Melodías que no solo han acompañado generaciones, sino que se han convertido en un reflejo profundo del alma mexicana.
La noche también estuvo llena de sorpresas. Eden Muñoz y Yuridia, desatando la ovación del público. Pero la emoción alcanzó su punto más tierno cuando Alejandro presentó a su hija, Camila Fernández, con quien interpretó "Fue un placer conocerte" y "Siempre estoy pensando en ti". Visiblemente conmovida, Camila agradeció a su padre por la oportunidad de volver a compartir el escenario con él, generando uno de los instantes más entrañables de la velada.
El viaje musical también incluyó temas como: "Hoy tengo ganas de ti", "Me dediqué a perderte", "Mátalas" y "Como quien pierde una estrella" y sus más recientes éxitos — "Me está doliendo" y "Caballero" — confirmando que su voz permanece viva, renovada y cercana al corazón de su público.
El ánimo y la energía nunca decayeron durante las más de dos horas del concierto, al contrario, los aplausos y gritos de emoción fueron en aumento con cada tema.
El artista dejó el escenario emocionado y feliz de compartir su música con sus fans mexicanos, quienes disfrutaron de una producción de primer nivel que ha puesto muy en alto el nombre de México.
"De Rey a Rey" ha sido uno de los shows más importantes del año, un espectáculo cargado de nostalgia, amor y respeto hacia la figura que marcó la vida de Alejandro Fernández y la de millones de fans alrededor del mundo.
Su éxito se refleja también en las listas y plataformas digitales: Alejandro es el primer artista en lograr álbumes #1 en cuatro décadas consecutivas (1990, 2000, 2010 y 2020). Desde 2020 ha conseguido trece No. 1 en Billboard Regional Mexicano, marcando récord como el solista con más logros de la década. Además, suma 900 millones de reproducciones anuales en Spotify, forma parte del Billionaires Program de Pandora y acumula más de 8 mil millones de vistas en YouTube, consolidando su alcance global.
Más que un tributo, "De Rey a Rey" representa la evolución artística de Alejandro Fernández, quien ha sabido dominar tanto el pop como la música regional mexicana. A lo largo de su carrera ha colaborado con más de 35 artistas internacionales, entre ellos Maná, Carín León, Juan Gabriel, Julio Iglesias, Christina Aguilera, Beyoncé, Plácido Domingo, Rod Stewart y Alejandro Sanz.
Reconocido con 4 Latin Grammys —incluyendo "Mejor Álbum Ranchero/Mariachi" en 2024 por 'Te Llevo en la Sangre', su decimoséptimo disco de estudio—, Alejandro también cuenta con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, forma parte del Salón de la Fama de Billboard y ha recibido el Icon Award de los Latin American Music Awards, entre muchos otros honores.
Con "De Rey a Rey", Alejandro Fernández no solo honra el legado inmortal de su padre, sino que también reafirma su propio lugar como una de las voces más poderosas y queridas de la música mexicana. Cada concierto se convierte en una celebración de la tradición, la familia y el orgullo cultural que lo han acompañado por más de tres décadas, consolidando a El Potrillo como un verdadero embajador de México ante el mundo.
Os dejo por aquí el directo de "Un Millón De Primaveras". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Alejandro Fernández. No olvidéis seguir a Alejandro Fernández en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bazofia"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda chilena "Bazofia" acaba de estrenar su más reciente single "Despertar", una potente canción que refleja el dolor de la pérdida, la añoranza por aquellos que ya no están y el anhelo de reencontrarse con ellos, como si todo fuera solo un mal sueño. No solo es una elegía emocional, sino también una reflexión sobre el misterio de lo que hay más allá de la vida, abordando una temática universal desde la crudeza del sentimiento humano.
Musicalmente, refuerza el camino estilístico que la banda ha venido consolidando con su renovada formación: una propuesta marcada por la fusión de Nu Metal, Metal Moderno y Rock Alternativo. Con influencias directas de bandas como Deftones, Faith No More, A Perfect Circle y Rama, el tema combina pasajes melódicos con momentos de intensidad cruda y agresiva, reflejando con fidelidad el vaivén emocional que plantea su letra.
Inspirada en las preguntas que aparecen ante la pérdida de un ser querido y mezclada con rabia, tristeza, añoranza y melancolía, "Despertar" fue concebida desde una sensibilidad profunda. El proceso creativo fue colectivo y riguroso: cada integrante aportó desde su instrumento la emocionalidad que caracteriza la pieza. Desde la sutil voz en susurros de las estrofas —logradas con una técnica de respiración tan exigente que llegó a marear al vocalista— hasta la agresividad del coro, la canción evidencia el compromiso emocional y artístico de la banda.
La producción y grabación del single se realizó en Estudios Gabelo bajo la dirección de Franco Gabelo, reconocido productor chileno que ha trabajado con importantes referentes del metal nacional como Intrascendence, Catoni y Sobernot. La decisión de grabar con instrumentos reales y amplificadores a tubos, sin uso de samplers, otorgó al tema una textura cálida y orgánica. La masterización estuvo a cargo de Pancho Arenas, destacado ingeniero con una destacada trayectoria. La carátula, creada por José Santibáñez, complementa el concepto con un ojo llorando cuyo centro es un agujero negro, evocando la incertidumbre de la muerte.
Sobre "Bazofia"
"Bazofia" nace el año 2015 inspirados por el metal y rock alternativo de los 90´s. Rabia, venganza, pena, pasión, locura y vivencias marcaron los inicios compositivos de su carrera, lanzando el EP "Antes del final" en el año 2016 y tocando por conocidos bares capitalinos. La banda se compone por amigos de la música: Alejandro "Ogro" Flores en batería (actual en Tongas y Godinez); Jose Santibañez en bajo y coros, (ex Chocloneta, Mal de Chagas y Pistola); Patricio Peñailillo en guitarra y coros (actualmente en Boreal), Bryan Ruiz en la voz (ex Almost Wasted).
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bazofia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Aitana! Y bueno, ¡comencemos!
Tras un año histórico de reconocimientos, nominaciones y récords, Aitana anuncia oficialmente las primeras fechas de su esperada gira mundial: "Cuarto Azul World Tour", con la que a principios de 2026 conquistará los escenarios de todo el mundo.
Desde el comienzo de 2026, la artista abrirá el tour participando en Lollapalooza Argentina y Estéreo Picnic Colombia, compartiendo cartel con grandes nombres como Sabrina Carpenter, Tyler, The Creator, Chapell Roan, Lorde o Skrillex.
Con este anuncio, Aitana se consolida no solo como la artista pop de habla hispana más influyente de 2025, sino también como un fenómeno capaz de competir en las grandes ligas del pop global.
La gira continuará por los los principales recintos de España antes de dar el gran salto internacional, con shows propios que se anunciarán próximamente en Latinoamérica, Europa y Norteamérica, en lo que será su proyecto más ambicioso hasta la fecha.
Si "Cuarto Azul" era el viaje íntimo hacia la habitación donde Aitana se sentía libre y vulnerable, "Cuarto Azul World Tour" es la expansión de ese universo: una aventura visual, emocional y sonora que mostrará a la artista en todas sus dimensiones, llevando su música y su universo creativo a miles de fans de todo el mundo.
El anuncio llega tras un verano inolvidable, en el que la artista n1 del pop español reunió a más de 160.000 espectadores en tres conciertos sold out en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona y Riyadh Air Metropolitano de Madrid.
Aitana culmina así un año dorado, marcado también por sus dos nominaciones a los Latin GRAMMY® 2025, incluida la categoría de Mejor Álbum Pop Contemporáneo por "Cuarto Azul", reafirmando su estatus como referente indiscutible del pop global.
"Cuarto Azul" se ha posicionado como uno de los discos más relevantes del pop en español en 2025, celebrado tanto por la crítica como por el público y debutando en el #1 en las listas de ventas en España. Con canciones que han acumulado cientos de millones de streams, "Cuarto Azul" ha demostrado la capacidad de Aitana para conectar con distintas generaciones y mantener una identidad artística sólida, arriesgada y honesta.
Las fechas anunciadas hasta el momento son:
14/03 - BUENOS AIRES - LOLLAPALOOZA ARGENTINA
22/03 - BOGOTÁ - ESTEREO PICNIC
09/05 - ROQUETAS DE MAR (ALMERIA) - ESTADIO MUNICIPAL ANTONIO PEROLES *
26/06 - AVILÉS - EXTERIOR DEL PABELLÓN DE LA MAGDALENA *
04/07- LAS PALMAS - GRANCA FEST - ESTADIO GRAN CANARIA
10/07 - ZARAGOZA - PABELLÓN PRÍNCIPE FELIPE *
12/07 - CÁDIZ - MUSIC STADIUM - ESTADIO NUEVO MIRANDILLA *
18/07 - ÚBEDA (JAEN) - RECINTO FERIAL*
22/07 - A CORUÑA - COLISEUM *
04/09 - BARCELONA - PALAU SANT JORDI *
11/09 - MADRID - MOVISTAR ARENA *
18/09 - BILBAO - BIZKAIA ARENA BEC! *
21/10 - BUENOS AIRES
28/10 - MONTERREY
30/10 - GUADALAJARA
31/10 - QUERÉTARO
04/11 - PUEBLA
06/11 - CDMX
Os dejo por aquí el videoclip de "CUANDO HABLES CON ÉL". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Aitana. No olvidéis seguir a Aitana en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Catharina Maura. Y bueno, ¡comencemos!
Catharina Maura es una autora número 1 en ventas de USA Today y Amazon. Escribe novelas románticas contemporáneas, angustiosas y de ritmo rápido, que te rompen el corazón antes de llevarte a un feliz para siempre, logrado con mucho esfuerzo.
Cat vive en Hong Kong con su esposo y una docena de plantas de interior, todas con nombre. Cuando no está soñando despierta con futuros personajes, explora el mundo y busca nuevas aventuras.
Ahora llega con su nuevo libro: ¡"La esposa temporal"!
"La esposa temporal" es el nuevo libro de Catharina Maura. Salió a la luz el pasado 1 de octubre, contando con el apoyo de "Esencia Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La nueva, intensa y adictiva historia de amor de Los Windsor. Amor prohibido, poder y drama en la élite estadounidense.
La nueva, intensa y adictiva historia de amor de Los Windsor.
Amor prohibido, poder y drama en la élite estadounidense.
Cuando Valentina, la secretaria de Luca Windsor, presenta su dimisión de forma repentina, justo después de que su familia lo obligue a comprometerse con alguien que no ama, Luca encuentra la solución perfecta para ambos problemas: casarse en secreto con ella.
Lo que comienza como un acuerdo conveniente ―sin sentimientos, sin complicaciones y con la promesa de mantenerlo todo en secreto dentro de la oficina― pronto se transforma en algo mucho más complejo.
Porque Valentina solo desea una cosa y es lo único que Luca no está dispuesto a concederle: dejarla ir.
«Nunca fuiste un peón. Siempre fuiste mi reina. Todos lo sabían, todos menos tú.»"
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Catharina Maura en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!
Aitana regresa a "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" el próximo 5 de junio de 2026, en el marco de su nueva y ambiciosa gira internacional, "Cuarto Azul World Tour", para inaugurar el ciclo sevillano así como hiciera en 2024.
La cantante y compositora barcelonesa, referente indiscutible del pop español actual, volverá a la Plaza de España de Sevilla, uno de los escenarios más emblemáticos de su carrera, donde ya vivió en 2024 un encuentro inolvidable con su público.
En la escena musical contemporánea, pocas voces representan con tanta claridad el concepto de "excelencia pop" como Aitana . Su propuesta artística combina una voz angelical y etérea con una producción fresca y contagiosa, capaz de conectar de forma directa y auténtica con las nuevas generaciones. Sus mensajes, cargados de empoderamiento y valores universales, trascienden edades y fronteras, posicionándola como una figura clave en la industria del entretenimiento global.
Aitana se ha consolidado este 2025 como la artista pop de habla hispana de referencia. Tres estadios sold-out con más de 160.000 espectadores, su álbum "Cuarto Azul" aclamado por la crítica y los oyentes, además de un documental en Netflix que acercaba su lado más íntimo a todos sus fans. Sin duda es una de las mujeres del momento.
Su carrera es aún corta, pero su juventud no es un problema para cumplir sus objetivos. Tras 3 álbumes de estudio de gran éxito, lanzó en 2025 su último trabajo "Cuarto Azul". Un disco que ha trabajado con algunos de los nombres más relevantes de la industria (Nico Cotton, Manu Lara, Casta, Andrés y Mauricio, Gale, Spreadlof y un largo etcétera) y donde su faceta de compositora ha sido especialmente relevante.
Todo esto sirve para marcar el punto de comienzo a una de las etapas más ambiciosas de la artista multi galardonada, que girará globalmente por todo el mundo en 2026, incluyendo por primera vez en su carrera shows en Norteamérica y países europeos.
Con este anuncio, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa sumando grandes nombres a su cartel para 2026, reforzando su posición como uno de los festivales de ciclo más destacados del panorama nacional, donde la música, el patrimonio y la experiencia se dan la mano en un enclave único.
"ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2026"
Con las confirmaciones de Jamiroquai (16 de julio), Pablo Alborán (12 de junio) y Aitana (5 de junio), "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" inicia la cuenta atrás para su sexta edición, que volverá a reunir en la Plaza de España a algunas de las voces más influyentes de la música internacional, y a ofrecer experiencias únicas en un entorno excepcional. En los próximos meses, el festival dará a conocer el resto de nombres que completarán un cartel ecléctico, diverso y de primer nivel.
Con cifras récord conseguidas en solamente cinco ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una V edición repleta de nombres icónicos de la música de todos los tiempos, como Justin Timberlake, Chayanne, Pet Shop Boys, Maná, Residente, Cypress Hill, Megadeth, Madness, Jean-Michel Jarre o Kylie Minogue, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de Europa, reuniendo este 2025 a 277.000 asistentes en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 230 millones (suma de 155 millones de impacto económico directo sobre la ciudad, y 75 millones de impacto mediático), lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.
"ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien Santalucía es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.
Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Kory y Kooky! Y bueno, ¡comencemos!
Luego de presentar el sencillo 'Guellaz' junto al legendario rapero Cejaz Negraz, el artista colombiano Kory regresa con nueva música para todos sus seguidores en Colombia y Latinoamérica, y hoy presenta "Chimbita".
"Chimbita" es una canción que nace en Medellín, en compañía de Ruso Beat y Kooky, que fusiona el funk brasileño con el sonido urbano, llevando el sencillo a un ritmo más comercial.
Es una canción fresca, hecha para escuchar en momentos de seducción. Ideal para bailar, conquistar y calentar el ambiente.
"Chimbita" de Kory, conocido artísticamente como Kory 'El de la Palma', aborda una temática sensual, atrevida y directa, refiriéndose a una chica sensual. Explora sonoridades funk y reggaetón para dar como resultado una canción explosiva.
El video de la canción fue grabado en la ciudad de Medellín, conceptualizando un estilo sensual y erótico dirigido totalmente para las mujeres.
"Esta canción es para todos los amantes de la fiesta, pero especialmente está hecha para el público femenino. Está inspirada por una musa sensual y dedicada para las chicas lindas, sensuales y empoderadas", cuenta Kory.
"Con este lanzamiento quiero conquistar nuevos nichos de oyentes, llegar a un público más amplio y diverso deseando impactar de una excelente forma el mercado comercial latinoamericano", agrega el artista.
"Chimbita" de Kory cuenta con la participación de Kooky, artista emergente de Manizales, y de Ruso Beats, productor con una gran trayectoria en la industria, quien ha trabajado con artistas de la talla de Kevin Roldán, Zion, Ñengo Flow y Leo Dan. El master estuvo a cargo de Yairon Prod.
"Con Kooky y Ruso Beats creamos este excelente proyecto lleno de unión, creatividad y ganas de seguir pisando fuerte en el territorio nacional e internacional", argumenta Kory.
Os dejo por aquí el videoclip de "Chimbita". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Anonimus! Y bueno, ¡comencemos!
El reconocido artista urbano Anonimus acaba de lanzar su esperado álbum "Trapicu", consolidando su regreso triunfal a la escena musical. El proyecto ya está dando de qué hablar, pues incluye la histórica colaboración "Toda la vida" junto a Bryant Myers y Almighty, tema que en cuestión de horas logró posicionarse en el #1 global de tendencias en YouTube, marcando un hito en la música latina.
Con "Trapicu", Anonimus no solo rinde homenaje a su legado como parte de la nueva escuela que revolucionó el género con clásicos como "Esclava", sino que también abre las puertas a una nueva generación. El sencillo "Maaa" junto a Rowma Anubiis y Jovaan demuestra su visión de unir lo mejor del pasado con el futuro, apostando por sonidos frescos y voces emergentes que ya están dando de qué hablar.
"Este álbum representa mi trayectoria y mi compromiso con seguir innovando. Toda la vida es un regalo para mis fanáticos que llevaban años pidiendo esta colaboración, y ver cómo llegó al #1 global tan rápido es una bendición", expresó Anonimus.
Con un repertorio sólido, colaboraciones de peso y el respaldo de millones de fanáticos alrededor del mundo, "Trapicu" se perfila como uno de los lanzamientos más importantes del año en la música urbana.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bisagra"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde el corazón de Granada, cuna de sonidos que abrazan la penumbra y la luz, "Bisagra" confirma su lugar como uno de los dúos más cautivadores del underground actual. Acaban de estrenar "Ojos tristes", un fascinante golpe de Dream Pop que es mucho más que un single: es una rendición absoluta a la tensión emocional de lo magnético y lo destructivo. Prepara tu oído, porque esta es la experiencia sonora que no sabías que necesitabas.
El dúo "Bisagra", formado por Gonzalo Jiménez y Jordan Montero, se consolida como la geometría exacta entre la luz y la sombra de Granada. Lejos de limitarse a hacer música, son alquimistas esenciales del underground que transforman la melancolía en pura experiencia sonora. Tras el golpe eléctrico de su anterior sencillo "Patina o muere", la banda eleva el listón emocional con el reciente estreno de "Ojos tristes", un Dream Pop de texturas densas que sirve como segundo y cautivador adelanto de su inminente tercer LP (previsto para otoño de 2025).
"Ojos tristes" es una confesión cruda y poética sobre la adicción y el peligro inherente al deseo. La banda construye un paisaje sónico hipnótico con guitarras flotantes y sintetizadores envolventes, culminando una madurez creativa arrolladora. Este single no solo se escucha; se experimenta como la metáfora de una atracción fatal cuya lírica define su destino: "Esos ojos tristes, un mar profundo y yo me hundo... Un agujero negro que me chupa... En tu mar profundo me destruyo". La fascinación se vuelve inmersión total, probando que la introspección más íntima puede ser también la más pegadiza.
La esencia de "Bisagra", que nace en 2009, reside en esa tensión constante entre lo melancólico y lo eléctrico, donde el shoegaze abraza la psicodelia. Su inquebrantable espíritu DIY garantiza que el sonido sea puro y sin filtros, pues la totalidad de su próximo álbum ha sido producido, grabado y masterizado íntegramente por el propio dúo. Este compromiso sitúa a la banda en la vanguardia de la escena independiente, manteniendo viva la tradición granadina de fusionar lo sublime con lo oscuro.
La entrega en "Ojos tristes" es ahora total. El videoclip, dirigido por el propio dúo, traslada esta carga dramática al lenguaje visual. Rodado con la cámara de Christian Pujolá y protagonizado por Nalyta, el vídeo despliega un relato sombrío de claroscuros que intensifica la melancolía y la fascinación implacable.
Os dejo por aquí el videoclip de "Patina o muere". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bisagra". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.
