Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Isla Kume"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Isla Kume". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Atrapá". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Niña Mía"!
El próximo viernes 13 de diciembre "Isla Kume" lanza su nuevo single "Niña Mía". Tras la magnética "Atrapá", "Niña Mía" es el segundo adelanto de su próximo álbum "Más de Mil Motivos", que estará disponible en febrero de 2025.
En esta canción, de carácter enérgico y de fanfarria, la banda desafía las estructuras de control social que se nos imponen desde la infancia, denunciando el miedo como herramienta de manipulación. Habla de ese temor que se nos inculca con autoridad desde pequeños para convencernos de hacer cosas como irnos a dormir porque si no vendrá el coco, no salir solas a la calle porque vendrá el lobo, ser niñas buenas porque si no nos traerán carbón, etc.
"Isla Kume" combina su característico estilo único con una crítica incisiva a la educación, que utiliza leyendas y cuentos para alcanzar la normatividad social basada en la opresión. Nos invitan a reflexionar sobre cómo el miedo se ha convertido en una norma y en algo tan arraigado en nuestra sociedad que forma parte del folklore.
Con "Niña Mía", "Isla Kume" habla a través de la voz de una madre que se disculpa por haberle inculcado el miedo a su hija y de una niña que cuestiona los métodos de su madre preguntándole "si el coco se me lleva, ¿realmente me comerá?" Las dos protagonistas bailan con el Miedo mientras suena la música de fanfarria, dándole así un carácter festivo y rimbombante a la canción.
Con este single nos adentramos un poco más en el universo de "Más de Mil Motivos", el álbum de "Isla Kume" que se estrenará en febrero 2025. Escucha "Niña Mía" en todas las plataformas digitales desde el 13 de diciembre y adéntrate en el universo sonoro de "Isla Kume".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Atrapá. ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Isla Kume". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Anaut! Y bueno, ¡comencemos!
Tras casi seis años de silencio discográfico, Anaut regresará con un nuevo álbum en 2025. Aunque esto no significa que haya estado desaparecido ya que no ha parado de girar, y durante el último año le hemos visto girando y presentando el último trabajo de "Combo Paradiso" (Calaverita Records), el supergrupo formado por Julián Maeso, Juan Zelada, Adrián Costa y el propio Alberto Anaut al frente.
Su nuevo trabajo llegará de la mano también de "Calaverita Records", y se publicara el próximo año 2025. Con una base rock cargada de atmósferas hipnóticas, Anaut nos adelanta "El Final", el primer adelanto de este álbum, donde cabe destacar el gran cambio de pasar a cantar en castellano tras haber publicado todos sus trabajos hasta ahora en inglés.
"El Final" es una reflexión sobre un mundo fracturado, donde el miedo se convierte en herramienta de caos y control social. Con un tono contundente, la canción transmite la certeza de un final marcado por el conflicto y la pérdida de la serenidad.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "The difference". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Anaut. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Gordo! Y bueno, ¡comencemos!
Como el DJ #1 hispano del mundo, Gordo sigue construyendo puentes entre la música house y la cultura latina.
Gordo ha dejado su huella en los escenarios más importantes del mundo, incluyendo Coachella, Brooklyn Mirage, Mute Beach en Buenos Aires, Pacha Ibiza, y Tomorrowland hasta los rincones más remotos de América Latina. Con su gira de sold-outs por Sudamérica, por más de 25 ciudades de 15 países con sus icónicos eventos TARAKA, ha construido una comunidad global que vibra al ritmo de su música. Cada presentación es una experiencia única, donde Gordo conecta con su público de manera profunda y auténtica.
Su versatilidad musical, queda clara en colaboraciones con artistas tan diversos como Maluma, Feid, El Alfa, Nicky Nicole y Adriatique, el cual lo ha posicionado como una figura global en la escena electrónica. El DJ, productor y artista desde que irrumpió en la industria, ha acumulado una serie de logros impresionantes, incluyendo una nominación al Grammy, encabezado la lista de Hot 100 Producers de Billboard, y el aclamado puesto #1 como DJ hispano del mundo por DJ MAG.
Ahora lanza su nuevo EP: ¡"No Hay Verano Sin Gordo"!
El productor musical nominado al Grammy, GORDO, continúa revolucionando la escena musical con su nuevo EP, "No Hay Verano Sin Gordo". Tras el éxito global de "Diamante", donde colaboró con grandes nombres del hip hop, el dance y la música latina, como Drake, T-Pain, Maluma and Feid, hoy amplía sus horizontes y une fuerzas con artistas de 5 países diferentes, creando un sonido único que fusiona sus raíces latinas con los ritmos más actuales de la música electrónica. "No Hay Verano Sin Gordo", se encuentra disponible hoy en todas las plataformas digitales.
Este nuevo proyecto representa un hito en la carrera de Gordo, al colaborar con una cartelera estelar de artistas latinos como Eladio Carrión, Bad Gyal, Emilia y Sfera Ebbasta, el productor ha creado un sonido globalmente influenciado. "No Hay Verano Sin Gordo" es un crisol de culturas, donde la energía del house underground se fusiona con los ritmos latinos más auténticos, dando como resultado un EP que trasciende fronteras. Como el DJ #1 hispano del mundo, Gordo sigue construyendo puentes entre la música house y la cultura latina.
Gordo ha dejado su huella en los escenarios más importantes del mundo, incluyendo Coachella, Brooklyn Mirage, Mute Beach en Buenos Aires, Pacha Ibiza, y Tomorrowland hasta los rincones más remotos de América Latina. Con su gira de sold-outs por Sudamérica, por más de 25 ciudades de 15 países con sus icónicos eventos "TARAKA", ha construido una comunidad global que vibra al ritmo de su música. Cada presentación es una experiencia única, donde Gordo conecta con su público de manera profunda y auténtica.
Tras el éxito de "Diamante", un álbum que celebra su viaje personal, Gordo vuelve a sorprendernos hoy con "No Hay Verano Sin Gordo". Su versatilidad musical, queda clara en colaboraciones con artistas tan diversos como Maluma, Feid, El Alfa, Nicky Nicole y Adriatique, el cual lo ha posicionado como una figura global en la escena electrónica. El DJ, productor y artista desde que irrumpió en la industria, ha acumulado una serie de logros impresionantes, incluyendo una nominación al Grammy, encabezado la lista de "Hot 100 Producers" de Billboard, y el aclamado puesto #1 como DJ hispano del mundo por DJ MAG.
Más que un simple EP, "No Hay Verano Sin Gordo" es un viaje cultural. A través de videos musicales que exploran las raíces de cada artista. En este EP de 6 temas, Gordo nos invita a conectar con nuestras propias identidades y a celebrar la diversidad. Una clara muestra de cómo la música puede unir a las personas y crear un sentido de comunidad global.
El tracklist de "No Hay Verano Sin Gordo" son:
GORDO x Draxx - NO NO NO (feat. Sfera Ebbasta)
GORDO - Wet (feat. Bad Gyal)
GORDO x Malifoo - Mexe Mexe (feat. MC GW)
GORDO - Manijas
GORDO - Olvidarte (feat. Emilia)
GORDO x Junkie Kid - Outside (feat. Eladio Carrion)
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "NENE". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Gordo. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Luis Fercán! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre Luis Fercán. En aquel post os presenté su anterior single, "busco". Ahora lanza su nuevo single: ¡"hay algo en esa luz"!
Luis Fercán continúa inmerso en una gira que le está llevando por toda España a presentar su último trabajo "Postales Perdidas". Cabe destacar el concierto especial que realizó en 2 días en el Teatro Lara totalmete en acústico junto a Nacho Mur y del que agotaron entradas de ambas fechas en un par de días.
Mientras tanto, Luis Fercán está revisando algunas de las canciones de este último trabajo junto a otros artistas. Tras publicar hace algunos meses la versión de "busco" junto a Mr Kilombo, ahora nos trae "hay algo en esa luz" junto al mexicano Alex Ferreira.
" "hay algo en esa luz" es uno de los temas más especiales del disco por lo que lo diferencia del resto, una canción en la que intentamos investigar sonidos que rozasen el estilo, por ejemplo, de "cigarrettes after sex". Es la última canción que le escribí a una persona que llevaba bastantes canciones detrás, es un cierre, una despedida. Hacer esta canción con Álex es un sueño, la verdad. Versionaba sus canciones hace unos años, y tenerle ahora en esta canción es algo increíble", nos cuenta el propio Luis sobre esta nueva versión del tema.
Acompañados una vez más de Nacho Mur a la guitarra y de Miryam Latrece en los coros, en esta versión grabada en directo en el estudio.
Alex Ferreira por su parte es un cantautor pop rock de República Dominicana pero residente desde hace tiempo en México. Ha sido nominado a los Latin Grammy y ha colaborado con artistas de la talla de Fito Páez, Jorge Drexler, Iván Ferreiro, Russian Red, Lori Meyers, Natalia Lafourcade, o Xoel López.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "busco". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Luis Fercán. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Chapelle"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "La Chapelle". En aquel post os presenté su anterior single, "BATTLES". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"21st Century"!
Con la llegada de la cámara frontal y el selfie, y redes como Instagram y TikTok, surge la necesidad de hacer todo lo posible para que te vean, con un enfoque constante en proyectar una imagen y un estilo de vida en las redes, y de manera adictiva.
Ya es común dormir con el teléfono debajo de la almohada, la pantalla siendo la última cosa que miras antes de dormir y la primera que miras al despertarte. La ves esperando el bus, en el bus, andando al trabajo o a la escuela, cuando estás en casa… sin límites, porque así están diseñadas, un scroll infinito que maneja tus emociones y, lo más importante, tu tiempo.
Es fácil que se formen pensamientos y emociones volátiles a raíz de lo que ves en la pantalla, y de cómo lo ves, normalmente de manera esquizofrénica, un reel detrás de otro, ninguno conectado con el anterior, difíciles de realmente comprender, y que duran menos de medio minuto. Todo ello resulta en una falta de concentración, de vivir el presente, y en un aumento de las enfermedades mentales. Digamos que la locura está literalmente en tus manos.
"21st Century" tiene una energía de rabia y locura arraigada en un riff lento pero pulsante que recuerda a la suciedad del grunge rock de los 90. No es una canción bonita. Es un grito contra el egoísmo aceptado como normal hoy en día, y una llamada a las nuevas generaciones a despertarse de este experimento fracasado y buscar una manera de vivir más enriquecedora y real.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "Are You Free Anymore?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Chapelle". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Chef'Special"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Chef'Special". En aquel post os presenté su anterior disco, "New Gold". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"C'est la vie"!
"Chef'Special" nos presenta una nueva canción y las fechas confirmadas hasta el momento en nuestro país para el próximo 2025.
Este nuevo single se lanza en este momento ya que marca un año desde que "Chef'Special" estrenara su último álbum, "New Gold". Un año en el que también publicaron un single junto al mundialmente conocido DJ Armin van Buuren con motivo de la Eurocopa de Alemania, además de una espectacular gira de festivales, clubes y su presentación en el AFAS Live con dos conciertos de capacidad para 6,000 personas cada uno.
"C'est la vie" es una canción que habla sobre los altibajos de la vida y todas las luchas que ello conlleva. Todo esto envuelto en el característico sonido de "Chef'Special".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Fly Like Me". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Chef'Special". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Carín León! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Carín León. En aquel post os hablé sobre su nominación a los "Grammy". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Palabra de To’s"!
Después de su éxito rotundo en el concierto de Madrid dónde logró un sold out impresionante y reunió a casi 18 mil personas en una noche inolvidable, la estrella global de la Música Mexicana, Carín León, finaliza el 2024 de manera excepcional, presentando su segunda producción discográfica del año, "Palabra de To’s". El álbum está disponible desde hoy en todas las plataformas digitales.
Continuando con la tradición, Carín presenta su esperado álbum de diciembre, grabado completamente en vivo en su natal Hermosillo, Sonora. En este disco reúne a 28 reconocidos compositores, mayoritariamente mexicanos, bajo la curaduría de Edgar Barrera, ganador del "Latin GRAMMY®" como "Compositor" y "Productor del Año". El álbum, de 16 cortes, fue producido por Antonio Zepeda, Alberto Medina y el mismo Carín León.
En "Palabra de To’s", Carín se convierte en el embajador de la Música Mexicana ante el mundo, capturando la esencia y tradición de los ritmos de las tierras aztecas, mientras enaltece las raíces y el sonido de cada uno de los compositores que son parte del proyecto: Edgar Barrera, Kevin Mauricio Cruz Moreno "Keityn", LEXUS, Luis Miguel Gomez Castaño "Casta", Horacio Palencia, Pablo Preciado, Nathan Galante, Diego Bollella Urtusastegui "Bolela", Luis Ignacio Mexia Núñez "Luis Mexia", César Iván Gámez Galindo "Iván Gámez", Alex Hernández, Kike Torres, Tlaloc Noriega, Brandon Reyes, Alejandra Zéguer, Johan Sotelo, Omar Robles, Amanda Coronel, Miguel Luna, Esaú Ortíz, María Carolina García Ciodaro, Marlon Félix, Karen Daniela Mondragón Nava "Karen Moon", Jesús Fernando Espinoza, Fer Ortíz, Gilbran Rosas "Gilbran Kran Rosas", Gustavo A. Cota y Óscar Alberto Hurtado Gil.
"El nombre del disco viene de un juego de palabras al que llegamos unos amigos y yo en una charla sobre lo que veníamos haciendo en las primeras series de discos, Colmillo de Leche y luego Boca Chueca. Fuimos estilizando todo lo que viene del habla o de la boca en este caso", compartió Carín León sobre la producción. "Por eso se llama "Palabra de To’s", que tiene que ver mucho con la tos que es un sonido disruptivo, que cansa, que molesta y haciendo un juego de palabras de tos por todos los nombres involucrados, de personas, guerreros, soldados que le han dado al regional mexicano una cara nueva ante el mundo y sobre todo el que le están dando peso en todas partes", añadió el cantante.
Además, Carín León vuelve a sorprender con una icónica portada. Para "Palabra de To’s", la estrella multiplatino se inspira en la obra maestra del Alto Renacimiento de Leonardo Da Vinci "La Última Cena", considerada el mural más importante del mundo. En la imagen, Carín comparte el protagonismo con cada uno de los compositores del disco, ofreciendo una obra visual que rinde tributo al rico tapiz de la música mexicana.
"Palabra de To’s" llega semanas después de que Carín León se coronara como el primer ganador del "Latin GRAMMY®" al "Mejor Álbum de Música Mexicana Contemporánea", una categoría que debutó en la edición de 2024.
El cantante cierra un histórico 2024 con un espectacular concierto este sábado, 7 de diciembre, en el estadio GNP Seguros de la Ciudad de México, en donde celebrará con su público todos los éxitos conseguidos este año, entre ellos el tercer "Latin GRAMMY®" de su carrera, su primera nominación a los "GRAMMYs®", múltiples certificaciones de oro y platino de la RIAA, y el éxito rotundo de su gira "Boca Chueca Tour", la cual no solo ha roto récords en Estados Unidos, sino que también hizo historia en España al congregar a 17,426 personas en el "WiZink Center" de Madrid, estableciendo un nuevo récord de asistencia en los más de 1,200 conciertos realizados en el recinto.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Casi Oficial". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Carín León. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lucas Bramucci Trío"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Lucas Bramucci Trío". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Balcánico". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Surf de la Terreta"!
"Surf de la Terreta" es un tema con un aire Surfero/Blusero en el que el riff principal, que marca el bajo en ostinato, es como un mantra. La guitarra telecaster hace una melodía punzante, con el típico sonido telecaster, mientras que la batería va creando diferentes colores con mazos, toms y platos. Es una obra con un cierto toque oscuro y profundo, que te traslada hacia dentro, introspectiva…con fuerza, pero elegante.
"Surf de la Terreta" ha sido grabado, mezclada y masterizada en Órbita Sonora (Alicante).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Balcánico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lucas Bramucci Trío". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Cassandra Roca. Y bueno, ¡comencemos!
Es de origen siciliano, pero vive en Génova. Enamorarse en Nueva York, su novela debut, se convirtió en un gran éxito de ventas que se mantuvo en lo más alto de las listas durante semanas. Desde entonces, es una autora de novela romántica bestseller.
Ahora llega con la salida de su nueva novela: ¡"Enamorarse en Nueva York"!
"Enamorarse en Nueva York" es el nuevo libro de Cassandra Roca. Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, lanzado con el apoyo de "NEWTON COMPTON EDITORES".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"UNA PERSONAL SHOPPER, UN ACTOR EN BUSCA DEL REGALO PERFECTO.
¿CASUALIDAD O DESTINO?
★ MÁS DE 250.000 EJEMPLARES VENDIDOS ★
Clover O’Brian es personal shopper y sabe mejor que nadie que encontrar el regalo perfecto es complicado, sobre todo en Nueva York y en esta época del año.
Cade Harrison es un hombre con suerte: actor de Hollywood, rico y guapo. Pero incluso el éxito tiene sus inconvenientes. Acaba de salir de una relación desastrosa y necesita desesperadamente refugiarse en un lugar alejado de los focos, las miradas indiscretas y los paparazis. Para ello, este año ha decidido pasar la Navidad en casa de un amigo que es, casualmente, vecino de Clover.
Así, dos vidas aparentemente incompatibles se cruzarán durante el mes más mágico del año. ¿Será esto suficiente para encender la llama del amor?
NO EXISTE CIUDAD MÁS ROMÁNTICA QUE LA GRAN MANZANA"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Cassandra Roca en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Jah Decko! Y bueno, ¡comencemos!
Jah Decko presenta "Take It Easy", primer single de su álbum debut Modern Rockers Vol. 2, previsto para marzo de 2025. Es una canción que busca hacernos sentir bien con un sonido nuevo y fresco, pero que al mismo tiempo conserva los elementos clave del apogeo del reggae.
Para este proyecto, el exfutbolista profesional y artista surinamés afincado en Amsterdam ha colaborado con su socio Jacques Nagelhout, encargado de la grabación y la producción. Ambos consiguen unos riddims heavy roots reggae modernos con un estilo singjay.
Después de años como productor, Jah Decko lanzó junto a Ras Mendel el EP Rastafar-I Way en 2020, con letras en surinamés. Ahora ha decidido universalizar su mensaje cantando en inglés y "Take It Easy" es el primer adelanto de su nuevo proyecto en solitario.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Take It Easy". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Jah Decko. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Remers! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 año desde la última vez que os hablé sobre Remers. En aquel post os presenté su anterior single, "Yoko Remix". Ahora llega con la salida de un nuevo single: ¡"KITH Remix"!
La sensación emergente del género urbano latino, Remers, regresa más fuerte que nunca con el lanzamiento de su esperado remix, "KITH Remix". Uniéndose a algunas de las figuras más destacadas de la escena urbana—Kris R, Juanka El Problematik, y Totoy El Frio—esta electrizante colaboración promete redefinir el género y cautivar a fanáticos de todo el mundo.
El remix lleva el éxito original a nuevas alturas con una perfecta mezcla de letras contundentes, ritmos pegajosos y colaboraciones de alto nivel. Remers, conocido por su estilo innovador y su capacidad para fusionar géneros sin esfuerzo, ofrece una actuación inolvidable como el motor creativo detrás del proyecto. Su sonido característico—una fusión de reguetón, trap y drill—consolida su lugar como uno de los talentos más prometedores en la música urbana latina.
Kris R, con su fluida interpretación y letras cargadas de emoción, aporta un toque único e inconfundible a "KITH Remix". Como una estrella emergente por derecho propio, Kris R es reconocido por su rango vocal dinámico y su capacidad para conectar profundamente con su audiencia. Su participación en el tema resalta su talento para elevar cualquier colaboración con su estilo inigualable.
Juanka El Problematik, un veterano de la música urbana, suma su intensidad característica y habilidad lírica al remix. Conocido por sus himnos crudos y auténticos, la presencia de Juanka amplifica la energía directa del tema. Su talento para contar historias poderosas a través de su música complementa la visión de Remers, convirtiendo esta colaboración en un momento destacado.
Cerrando el equipo está Totoy El Frio, cuyo atractivo global y creatividad que rompe géneros lo han convertido en el favorito de muchos fanáticos. Con millones de reproducciones a su nombre, la contribución de Totoy a "KITH Remix" inyecta un toque fresco e impredecible. Su energía contagiosa y entrega audaz equilibran perfectamente la intensa producción del remix.
En el centro del éxito del remix está Remers, cuya visión artística y liderazgo brillan a lo largo de todo el proyecto. Durante el último año, Remers ha captado la atención por su habilidad para crear temas que resuenan entre los fanáticos a nivel mundial. Su versatilidad, tanto como letrista como intérprete, le ha ganado una base de seguidores leales y lo ha posicionado como un pionero de la nueva generación de artistas urbanos latinos.
Ahora disponible en todas las plataformas de streaming principales, "KITH Remix" está destinado a dominar las listas de éxitos y consolidar el estatus de Remers como una de las voces más emocionantes del género. Los fanáticos pueden esperar más música innovadora y colaboraciones importantes mientras Remers continúa redefiniendo los límites de la música urbana latina.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "KITH Remix". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Remers. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Adrià Salas! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Adrià Salas. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Zenital". Ahora llega con su nuevo single: ¡"La luna no se va a caer"!
"La luna no se va a caer" es el último adelanto de Adrià Salas junto a la chilena Cancamusa antes del lanzamiento de su nuevo disco en solitario, "Corazón de maguey".
"La luna no se va a caer" es una canción que trata las bajas pasiones que instintivamente todos tenemos y algunos escondemos más que otros. Es una tirada de orejas a todas aquellas personas que no son capaces de demostrar sus enfados o de contar una mentirijilla para hacer el bien. Quizá sea algo autobiográfica, la canción. "Miente para saber lo que se siente, la luna no se va a caer".
Tras una rumba salsera junto a las Maruja Limón, una canción de folk latinoamericano junto a Nano Stern y Laia, un ska rockero con Jaguayano, un country en solitario y una balada en catalán con Alícia Rey, ahora es el momento de algo más pop, indie-pop si se quiere. En este caso, la colaboración es Cancamusa, conocida por ser la baterista de Mon Laferte durante un largo periodo y por serlo actualmente de Los Bunkers en su última gira y en su "MTV Unplugged". Esto le ha dado mucho renombre a su proyecto artístico como compositora y cantante en los últimos meses.
Adrià y Cancamusa se conocieron hace dos años en el "Festival Internacional de Música de Guadalajara" (México) y allí labraron una amistad que les ha conducido a esta colaboración que tiene un estribillo muy pegadizo y que, sin duda, va a ser uno de los temas más coreados en sus dos conciertos de presentación en Madrid y Barcelona, los próximos 5 y 6 de febrero.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La luna no se va a caer". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Adrià Salas. No olvidéis seguir a Adrià Salas en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una artista: ¡Raúl Clyde! Y bueno, ¡comencemos!
Raúl Clyde es una de las promesas del reggaetón y el género urbano de nuestro país. Con un estilo característico que revive el reggaetón old school, ha logrado consolidar un gran público y posicionarse como uno de los artistas más influyentes de la nueva generación.
En octubre de 2024, lanzó Destino 2014 (49 Edition), su álbum más reconocido, que en pocos meses superó los 80 millones de streams en Spotify. Este proyecto incluye colaboraciones con leyendas internacionales de la música urbana como Jowell, Jory Boy, Gotay y J Álvarez, así como destacados artistas nacionales como Yung Beef, Soge, La Pantera, Soto Asa y Mushkaa, reafirmando su posición como un referente del reggaetón más puro en España .
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Cherry"!
Raúl Clyde y Yung Beef lanzan "Cherry", una colaboración explosiva que une dos generaciones del género urbano. La canción, producida por EZ Made Da Beat y Sergi el Combo, cierra por todo lo alto el exitoso álbum Destino 2014 (49 Edition) de Raúl Clyde, consolidándose como una de las grandes promesas de la música urbana en España.
"Cherry" nació en el estudio A2F de Wynwood, Miami, bajo la dirección del reconocido productor EZ Made Da Beat, quien ha trabajado con grandes artistas internacionales como Bad Bunny o Rauw Alejandro, entre otros. Posteriormente, Yung Beef se unió a la canción con su sello distintivo, creando una fusión única de estilos que ha resultado en un tema cargado de energía y autenticidad.
El videoclip, grabado en formato analógico, es una producción cinematográfica que resalta la esencia única de esta colaboración. Cada detalle de la producción ha sido diseñado cuidadosamente, para ofrecer una gran experiencia visual y sonora.
Trabajar con Yung Beef, uno de los referentes más importantes del trap y reggaetón en España, supone un éxito a nivel profesional y personal para Raúl Clyde ya que la influencia de Yung Beef ha sido fundamental a lo largo de su trayectoria. Por su parte, Yung Beef demuestra una vez más su buena vibra y su compromiso con la escena urbana, apoyando a los talentos emergentes y destacando la importancia de la unión entre artistas nacionales.
Actualmente, Clyde se encuentra en un momento clave de su carrera, con nuevos proyectos, colaboraciones y música en camino para 2025, Raúl Clyde sigue consolidando su lugar en el panorama musical urbano. Además, el artista ha anunciado su concierto más grande hasta la fecha, "DESTINO 2014: el concierto" programado para el 29 de marzo de 2025 en el Palacio Vistalegre de Madrid.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cherry". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Raúl Clyde. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Plastilina! Y bueno, ¡comencemos!
"Marca de Nacimiento". Ese es el título del primer álbum del dúo de indie pop argentino Plastilina. Este disco es una muestra de su ADN. Un nacimiento cargado de sonidos pop y alternativos y de la estética onírica que los identifica.
Después de cuatro años lanzando singles y EPs que les abrieron las puertas al circuito del indie pop en Argentina, con la aprobación de los principales medios de comunicación y plataformas, y con una gran proyección internacional, este dúo de artistas recopiló experiencias, historias que contar y evolucionó en su manera de hacer canciones para finalmente lanzar su primer proyecto de larga duración.
"Este es un álbum conceptual de ocho canciones que habla sobre aquello con lo que venimos al mundo y no podemos cambiar. Lo inevitable", aseguran Paloma Sirvén y Tomás Wicz, integrantes de Plastilina, quienes ya habían adelantado los cortes "Aire", "Taylor" y "Dos al medio".
"La marca que llevamos. A veces en la piel, como una prueba de presencia en el mundo, como un signo de identidad. A veces como marcas invisibles que están adentro y son huellas silenciosas que dejan un eco en nuestra vida. La contradicción de que hay cosas que aunque duelan, nos hacen únicos. De los amores que parecen rotos antes de nacer, los momentos que duran para siempre, la búsqueda de ese brillo que nos distingue del resto".
En el disco hay una gran variedad de estilos por los que navega el dúo para construir los distintos momentos a lo largo de la historia: canciones que buscan fusionar géneros como el Synth Pop, con beats de EDM, R&B, momentos acústicos construídos a base de guitarras, canciones sumamente cálidas y otras completamente ruidosas y más sombrías.
Las voces de ambos ocupan un lugar protagónico con la complicidad que define el estilo del dúo, con muchas capas de armonías y melodías hipnóticas, se transmite un amplio arco emocional y performático.
El corte de difusión del disco se titula "Cuchillos que brillan", una canción pop con reminiscencias al R&B y a la música disco. Con melodías pegadizas y un aura luminosa, cuenta una historia de amor prohibido que pareciera sólo poder brillar a escondidas. Es una canción fresca y bailable que habla sobre la búsqueda de la adrenalina y de sentirse vivo en el peligro y los bordes.
"Marca de Nacimiento", "habla sobre la necesidad de dejar una marca en el mundo y en aquellos a los que amamos, de las amistades y del destino. Eso que traemos escrito en nuestras manos como líneas que trazan nuestro camino, como un mapa que intentamos descifrar toda la vida.También es un juego de palabras ya que al ser el primer disco de estudio de Plastilina, representa un comienzo importante en su recorrido artístico".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Taylor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Plastilina. No olvidéis seguir a Plastilina en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Shego"! Y bueno, ¡comencemos!
"Shego" es una banda de rock afincada en Madrid. Maite, Raquel y Charlotte están a punto de hacer que todo salte por los aires. Aquí queda el aviso. En los últimos meses, han publicado "La fiesta", "arghHhh!" y "Aunque duela", los primeros adelantos de "No lo volveré hacer", el que será su segundo disco, que verá la luz a comienzos de 2025.
Lo nuevo de "Shego" es impecable, fresco, cargado de destellos. Descaradas. Arrolladoras. Perfectas. Canciones directas, que interpelan, en las que estribillos memorables se mezclan con letras mordaces de las que ya nunca podrás salir.
Si te gustan los temas que te sacuden el alma, que te ponen de pie y te hacen cantar gritando cada estrofa a pleno pulmón, este es tu próximo disco favorito. "Shego" está aquí para reventarlo todo con "No lo volveré hacer" y preparan sus conciertos en relación a "Girando Por Salas". Déjate arrastrar y disfruta.
"Shego" es una banda de rock afincada en Madrid. Maite, Raquel y Charlotte están más vivas que nunca. Su crecimiento como banda no para y aún están muy lejos de tocar techo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolcip de "Aunque duela". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Shego". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Cdobleta! Y bueno, ¡comencemos!
La sensación del trap puertorriqueño Cdobleta está de regreso con otro éxito, presentando su muy esperado sencillo, "C.Y.B.E.R". Reconocido por su fusión única de ritmos futuristas y lírica cruda, Cdobleta continúa dominando la escena de la música urbana con su innegable talento e ingenio creativo. "C.Y.B.E.R" solidifica su reputación como pionero en el género del trap latino, entregando una canción que es tanto impactante como irresistiblemente pegajosa.
El tema es un himno de alta energía que captura la esencia de la era digital. Con beats pulsantes y versos intensos, "C.Y.B.E.R" lleva a los oyentes en un viaje sonoro a un mundo de ritmo, vida nocturna y rebeldía. El característico flow de Cdobleta y su electrizante producción crean un paisaje sonoro envolvente que distingue a este lanzamiento. El sencillo es un testimonio de su capacidad para romper límites y redefinir lo que puede ser la música trap.
Cdobleta, una estrella en ascenso de la escena urbana puertorriqueña, ha estado causando sensación con su enfoque innovador al trap latino. Sus lanzamientos previos le han valido una base de seguidores leales y elogios de la crítica por su autenticidad y narrativa sin filtro. Con "C.Y.B.E.R" entrega una perspectiva fresca, combinando sin esfuerzo sonidos futuristas con la crudeza y la pasión que se han convertido en su sello personal.
Los fanáticos pueden esperar más de Cdobleta en los próximos meses mientras continúa trabajando en nueva música y expandiendo su influencia en la industria musical global. Con "C.Y.B.E.R" no solo se supera a sí mismo, sino que también establece un nuevo estándar para el trap latino como género. El sencillo ya está disponible en todas las plataformas de streaming principales, acompañado de un impresionante video que agrega otra capa al ambiente futurista de la canción.
"C.Y.B.E.R" es más que una canción; es una declaración. Con su incansable determinación y creatividad incomparable, Cdobleta demuestra una vez más que es una fuerza imparable en la escena del trap latino. Mantente atento a lo próximo de este poderoso artista puertorriqueño mientras sigue dando forma al futuro de la música urbana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "C.Y.B.E.R". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Cdobleta . No olvidéis seguir a BRRAY en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BRRAY! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre BRRAY. En aquel post os presenté su anterior single, "DECIDIRIDIRIDIR". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mis Amigas Remix"!
La estrella de la música urbana puertorriqueña Brray continúa transformando la industria de la música latina con el lanzamiento de su esperadísima colaboración, "Mis Amigas Remix". Este electrizante himno, parte de su nuevo álbum "El Alma De La Fiesta", reúne a un elenco incomparable de leyendas del reggaeton: Ñengo Flow, Wisin, Jowell y Randy, Zion, Jory, Gotay, Luigi 21 Plus, Ñejo y Maldy.
"Mis Amigas Remix" no es solo una canción, sino un sueño hecho realidad para Brray, quien colabora con muchos de los artistas que más escuchaba en su juventud. Este épico remix combina letras audaces y empoderadoras con ritmos dinámicos, ofreciendo un tema de alta energía con el potencial de convertirse en un hito histórico dentro del género.
Cada artista aporta su sello único a la canción, logrando una mezcla perfecta entre las raíces del reguetón clásico y los sonidos urbanos contemporáneos, ampliando su atractivo para fans de todas las generaciones. Ñengo Flow, pionero del reggaetón, imprime su inconfundible estilo crudo, mientras que el ícono global Wisin aporta su carisma y precisión rítmica. Jowell y Randy inyectan su energía distintiva y divertida, complementando las suaves vocales y la habilidad lírica de Zion. Por su parte, los veteranos Gotay, Luigi 21 Plus y Jory aportan su experiencia y esencia clásica con un toque fresco, mientras que los legendarios Ñejo y Maldy completan el tema con una energía auténtica y contagiosa. Juntos, crean una obra maestra musical que honra las raíces del reguetón mientras impulsan el género hacia el futuro.
El remix eleva el éxito de la versión original a nuevas alturas, respaldado por este equipo de ensueño. Con su ritmo adictivo y un elenco de estrellas, "Mis Amigas Remix" está destinado a dominar las playlists y consolidarse como un himno imprescindible en las fiestas. No solo amplifica la esencia festiva de "El Alma De La Fiesta", sino que también destaca la capacidad de Brray para reunir a las grandes figuras de la industria en una visión artística colectiva.
El lanzamiento incluye un visualizador que captura perfectamente la energía y la unidad de la canción. Rodado en un escenario vibrante de vida nocturna, este visual nos da un adelanto de lo que podemos esperar del video oficial, que estará disponible próximamente. Este tema promete iluminar las pistas de baile y definir el sonido de la temporada, fortaleciendo aún más el ascenso global de Brray.
Con "Mis Amigas Remix", Brray reafirma su posición como innovador en la música urbana latina, demostrando que sus colaboraciones, creatividad y autenticidad lírica resuenan a nivel global. A medida que la canción gana fuerza en todo el mundo, se consolida como uno de los hitos más importantes en la carrera de Brray, dejando a los fans ansiosos por descubrir sus próximos pasos.
Además, BRRAY ha lanzado oficialmente su tan esperado álbum, "El Alma De La Fiesta". Este proyecto de 19 canciones es una obra maestra que combina reggaeton, trap latino, reggae funk y ritmos urbanos vibrantes, consolidando a Brray como un pionero en la música latina.
Entre los temas destacados se encuentra el recientemente lanzado remix de "Mis Amigas", una colaboración estelar que incluye a Ñengo Flow, Wisin, Jowell & Randy, Zion, Gotay, Luigi 21 Plus, Ñejo y Maldy. "Mis Amigas (Remix)" eleva la energía de la versión original, mezclando voces icónicas para crear un himno festivo que captura el espíritu de la celebración y la camaradería. Con su ritmo irresistible y un elenco de estrellas, este remix se perfila como el favorito de los fanáticos, impulsando aún más el éxito de "El Alma De La Fiesta".
El tema principal del álbum, "Entre Comillas", también se destaca por su emotiva mezcla de reggaeton y perreo, logrando un equilibrio perfecto entre letras profundas y ritmos cautivadores. Las letras sinceras exploran temas de amor, anhelo y vulnerabilidad, conectando profundamente con los oyentes mientras mantiene el sello urbano característico de Brray.
"El Alma De La Fiesta" es un testimonio de la evolución artística de Brray, transitando sin esfuerzo entre temas introspectivos como "Corazón Roto 2" y "Relación Muerta", e himnos llenos de energía como "El Juego". Las colaboraciones con artistas reconocidos como Feid en "Te Colaboro" y los sonidos innovadores de "ReggaeFunk" reflejan la audaz creatividad de Brray.
El álbum también da protagonismo a voces emergentes, con participaciones de Young Miko en "PBB" y Hades66 en "La Más Dura Del Barrio". Canciones románticas como "Tú y Yo", junto a RaiNao, añaden profundidad emocional, mientras que temas como "Biggie" y "Barra Payán" destacan la destreza lírica de Brray.
Colaboraciones como "Corazón Roto 3", con Anuel AA, Chencho Corleone, Ryan Castro y Jhayco y "Mis Amigas (Remix)" reflejan el calibre estelar y el atractivo global del álbum.
Los temas que componen "El Alma De La Fiesta" son:
Mis Amigas Remix (Ft. Ñengo Flow, Wisin, Jowell & Randy, Zion, Gotay, Luigi 21 Plus, Ñejo, Maldy)
Biggie
"El Alma De La Fiesta" no es solo un álbum, es una declaración cultural que invita a los fanáticos a celebrar la vida, el amor y el poder unificador de la música. Con letras introspectivas, ritmos contagiosos y colaboraciones innovadoras, Brray entrega uno de los proyectos más dinámicos de la música urbana latina.
Con el lanzamiento de "El Alma De La Fiesta", Brray planea llevar el álbum a los escenarios con una serie de presentaciones electrizantes. Estos shows prometen energía sin igual, apariciones sorpresa de sus colaboradores e inmersión total en la esencia vibrante de la música.
Con este lanzamiento, Brray consolida su legado como una fuerza cultural y una figura líder en la música latina. "El Alma De La Fiesta" marca un momento decisivo en su carrera, mostrando su capacidad para conectar con los fanáticos, romper barreras creativas y cautivar audiencias en todo el mundo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Mis Amigas Remix". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre BRRAY. No olvidéis seguir a BRRAY en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
