"Madness" se une al cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa ampliando su cartel con potentes propuestas pensadas para contentar a públicos de todos los gustos. 

  Así el próximo 6 de julio actuará en la Plaza de España "Madness", uno de los grupos británicos más icónicos de finales del siglo pasado.

  Formado en 1976, Madness se integró en el movimiento revival del ska del sello 2 Tone a finales de los 70 junto con The Specials y Bad Manners, época en la que lograron la mayoría de sus éxitos. En la primera mitad de la década de los años 1980, con gran popularidad en UK, se mantuvieron más semanas en las listas inglesas que cualquier otro grupo. El álbum, "The Liberty of Norton Folgate", alcanzó en 2008 el número cinco en las listas de Reino Unido. Su álbum editado en 2012, "Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da", llegó al décimo puesto en el Reino Unido. Desde su creación la banda ha sacado 29 sencillos y ocho álbumes de estudio, además de varios recopilatorios, dos de los cuales alcanzaron el número 1 en el Reino Unido. Los primeros 20 sencillos del grupo entraron en el Top 20 británico y tenían un sonido que la propia banda había denominado nutty sound, el cual había evolucionado incluyendo elementos pulidos de pop con grandes dosis de ska, reggae y otras músicas caribeñas.

  El grupo se separó en 1986, pero en los 90 los siete miembros originales se volvieron a reunir a la estela del éxito del recopilatorio de la Virgin "Divine Madness", que contaba con los sencillos más exitosos de la formación y que alcanzó el número 1 de las listas de álbumes del Reino Unido. En esta época "Madness" actuó para más de 75.000 fans en el festival Madstock en Finsbury Park, en Londres. El público bailó tanto que se registró un terremoto de 4,5 en la Escala de Richter durante la canción "One Step Beyond".

  En 1999, Madness sacó su primer álbum de estudio en 14 años, "Wonderful", en "Virgin Records". El disco, del que salieron los sencillos "Johnny the Horse", "Drip Fed Fred" y "Lovestruck" (llegando este último a meterse en el top 10 en el Reino Unido), se convirtió en top 20 británico.

  Entre los hitos que siguieron a aquel lanzamiento, en 2002, "Our House", un musical basado en las canciones de "Madness", se estrenó en el Cambridge Theatre en West London; en 2012, participaron en el concierto en el Palacio de Buckingham por el Jubileo de Diamante de Isabel II; y en agosto de aquel mismo año Madness fue la primera banda de rock en tocar en los Juegos Olímpicos de Londres, presentándose con "Our House".

  Entradas a la venta el martes 10 de diciembre, a las 10 horas, en www.iconicafest.com.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  La nueva confirmación de Madness el 6 de julio, amplía el cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" en el que ya lucen los conciertos anunciados previamente de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Leiva el 7 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; Bosé el 5 de julio y Jean-Michel Jarre el 8 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla. 

  Con cifras de auténtico vértigo conseguidas en solamente cuatro ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una IV edición repleta de nombres iconos de las músicas de todos los tiempos, como Ricky Martin, Marc Anthony, "The Prodigy", Tom Jones, Arcade Fire, Loreena Mckennitt, Keane, Carlos Vives o Maluma, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de España, reuniendo este 2024 a casi 214.000 personas en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 190 millones de euros sobre la capital hispalense, y un impacto de comunicación cifrado en 65 millones de euros, lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien SANTALUCÍA es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"MOLOTOV", el nuevo EP de "Isla de Perros"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡"Isla de Perros"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre "Isla de Perros". En aquel post os presenté al grupo y su anterior disco homónimo. Ahora lanza su nuevo EP: ¡"MOLOTOV"! 

  El segundo proyecto que lanza este año la banda colombiana es el EP "MOLOTOV", un trabajo de estudio que refleja la madurez musical y la experimentación del grupo. Con un enfoque más pulido y elaborado, "MOLOTOV" presenta nuevas facetas del sonido de Isla de Perros, llevando su propuesta a nuevas alturas y manteniendo su esencia rude boy cruda y directa.

  Ambos lanzamientos evidencian la continuidad y el crecimiento de "Isla de Perros", consolidándose como una banda que no solo mantiene su autenticidad, sino que también sigue explorando nuevos caminos dentro de su estilo musical. Con "E.C.O." y "MOLOTOV", la banda se reafirma como una propuesta fresca y dinámica dentro del panorama musical del país, demostrando que, a pesar de la experimentación, nunca pierde de vista su identidad única.

  "MOLOTOV" de "Isla de Perros" nace de manera orgánica durante el proceso de grabación de su primer álbum. A medida que la banda avanzaba en la creación de su música, se fueron sumando nuevas ideas y perspectivas sobre su propio sonido, lo que llevó a la gestación de este proyecto paralelo. Durante esas sesiones de estudio, la banda empezó a experimentar con nuevas influencias y a profundizar en su identidad musical, lo que dio como resultado un trabajo más crudo, directo y lleno de energía, que reflejaba la madurez adquirida durante el proceso creativo.

  " "MOLOTOV" es una reflexión crítica sobre la realidad social del país. El EP aborda temáticas profundas relacionadas con las clases obreras, poniendo especial énfasis en momentos de tensión social como el paro nacional y las luchas estudiantiles. Cada tema del EP se convierte en un recordatorio para el oyente, una llamada de atención sobre las injusticias sociales y las desigualdades que persisten en el día a día. A través de sus letras y su sonido potente, "MOLOTOV" ofrece una visión de resistencia, rebeldía y solidaridad, poniendo al descubierto las problemáticas que afectan a los sectores más vulnerables de la sociedad", comenta el grupo.

  Es una obra cargada de mensaje y acción, que no solo ofrece una reflexión sobre el contexto social, sino que también impulsa a la acción. "Isla de Perros" captura la furia y la pasión de aquellos que luchan por un cambio, convirtiendo "MOLOTOV" en un manifiesto sonoro que invita al oyente a tomar conciencia de las luchas que se libran en las calles, en las universidades y en las fábricas del país.

  En este EP "Isla de Perros" hace una fusión explosiva de géneros que reflejan la diversidad y la energía del sonido del grupo. Entre sus influencias predominantes se encuentran el punk, el rock duro y el hardcore, estilos que se combinan con la fuerza y la crudeza que caracterizan a la banda. A esta base sólida de guitarras intensas y ritmos imponentes, "Isla de Perros" incorpora elementos de cumbia y ska, creando una mezcla única que no solo impulsa el dinamismo de sus composiciones, sino que también añade una capa de sabor y ritmos bailables. Este crisol de sonidos refleja la versatilidad del grupo y su capacidad para mezclar la agresividad de los géneros más duros con la frescura y la espontaneidad de ritmos más populares, creando un EP que es tanto enérgico como impredecible.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Calma". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Isla de Perros". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Caramelito Freestyle", el nuevo single de Teo Lucadamo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Teo Lucadamo! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre Teo Lucadamo. En aquel post os presenté su anterior single, "TIPO SLIP". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Caramelito Freestyle"! 

  "Caramelito Freestyle" es una de esas piezas por las cuales se entiende el fenómeno de Teo Lucadamo. Su fórmula magistral de soltar barras inteligentes con toque humorístico y sarcástico hacen de Teo uno de los artistas más interesantes de su generación.

  Viajando entre dimensiones y haciendo de su pasatiempo su trabajo, Teo nos regala con desparpajo un freestyle directo y visionario. Así lo expresa en la letra: "Suena como el sueño de un niño criado entre cuadros, con piel de arroz con leche y cara de santo. Suena como el dilema del rapero blanco, suena como alguien disociando". Autenticidad, sátira, ambición y diversión son los ingredientes que desprende esta transición hacia el primer y esperado álbum de Teo que saldrá a la luz en 2025.

  Tras "Tipo Slip”, un tema refrescante en plena ola de calor, que mezclaba la electrónica con toques del groove, este nuevo tema sigue pavimentando el camino del primer álbum de Teo Lucadamo. "Caramelito Freestyle" continúa en la estela del humor, arte y originalidad que nos viene mostrando el artista en sus últimos temas, esta vez, con más ambición augurando "una gira por las Américas".

  En el videoclip, dirigido por Álvaro de Siria y Teo Lucadamo en la parte creativa, asistimos a una excursión tridimensional en la que Teo comparte sus visiones e inquietudes bajo el volante de Isidro de Antifan Malamarcha.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Caramelito Freestyle". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Teo Lucadamo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mi Favorita", el nuevo single de Osman

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Osman! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre Osman. En aquel post os presenté su anterior single, "Calendario".  Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Mi Favorita"! 

  "AP Global Music" está emocionado de anunciar el lanzamiento de "Mi Favorita", el nuevo sencillo de los artistas colombianos Osman y Jesda.

  En esta colaboración, Osman y Jesda combinan sus voces sobre un ritmo de Afrobeat que te atrapa desde el primer segundo. La canción celebra ese amor intenso, misterioso y casi predestinado, como si fuera un encuentro con el destino.

  La producción musical corre a cargo de Milo Beat, quien, con su estilo único, fusiona sonidos irresistibles y llenos de energía en cada acorde.

  Y, como si la canción no fuera suficiente, el videoclip dirigido por Raffa Raw nos lleva a un viaje visual donde se captura toda la pasión y vibras intensas que envuelven la canción.

  No te pierdas "Mi Favorita", una canción llena de ritmo, estilo y ese toque de romanticismo moderno que te hará moverte y sentir a cada segundo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Favorita". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Osman "La voz de Cartagena". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

LaBlackie se proclama "La Favorita"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡LaBlackie! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre LaBlackie. En aquel post os presenté su anterior single, "Chinu Chano". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"La Favorita"! 

   La cantante barcelonesa LaBlackie presenta su esperado primer disco de estudio, titulado "La Favorita", que incluye colaboraciones estelares con artistas como Villano Antillano e Israel B. Este álbum marca un hito en su evolución musical y reafirma su posición en la industria.

  Las cámaras la siguen, el trono la espera y la fiesta no comienza sin LaBlackie. Lejos queda la joven que presentó su EP "Pretty Bitch"; ahora nos encontramos ante una artista que conoce sus fortalezas y tiene claro lo que quiere lograr. "Mi primer disco tenía que salir este año, sí o sí. Las cosas siempre llegan cuando tienen que llegar, y estoy muy agradecida de poder sacarlo en el momento que sentía como perfecto", afirma LaBlackie.

  "La Favorita" es más que un álbum debut; es un trabajo versátil en géneros y potente en letras. Saliendo de la Costilla de una Raxet ha conseguido hacerse un hueco en la industria y que se la escuche hasta convertirse en La Favorita. "Siempre me he sentido una persona con ideas claras, sabía lo que quería hacer con mi vida y no me importaba ser la oveja negra. Gracias a seguir mi instinto y creer en mí, he salido adelante. De ahí el nombre de "La Favorita". Después de cada decisión que he tomado, las cosas han salido bien. Quiero que mis seguidores sientan que si eres fiel a ti mismo, no tienes nada que perder", añade.

  Este título lo ha conseguido sin dejar de ser una de las más duras de la escena. Estando donde había que estar en cada momento y sabiendo leer las señales que hay en el ambiente. Porque LaBlackie sabe que todo está preparado para ella, solo tiene que dejarse llevar y hacer lo que realmente sienta. "La Favorita" es un disco urbano compuesto por 13 canciones, producidas por Groove2070 y Flavio Rodríguez, Taiko, Puche y Lowlight. En él, LaBlackie se muestra trabajada, como se evidencia en "SexyDrill", un tema que recuerda a "#Spanishdrill", pero que se aleja de esa realidad: "La diferencia entre un tema y otro es la intención. En este nuevo lanzamiento hay mucho esfuerzo. Suelo manejarme con el Drill, pero el sexy drill es más melódico y suave. Para mí es nuevo y me ha gustado mucho salir de mis registros".

  Asimismo, en cuanto a lírica, la cantante destaca entre sus nuevos lanzamientos: "Cuando Llega". "De las 13 canciones es la más personal, y diría que es mucho más que un tema. Es un sentimiento dicho en palabras. Me parece que describe muy bien todo lo que he tenido en la cabeza en estos últimos meses. Hablo de que siempre he estado en España, pero con la música me he ido a Miami, he podido viajar… He podido conocer gente, y ahora es cuando está llegando todas las cosas que yo no hubiese imaginado. Aquellas que quería vivir y que al final se están dando. Creo que es un tema que encierra mucho, tiene mucho detrás y es evolución".

  Aunque sus canciones en solitario con forman la estructura del proyecto, las colaboraciones son un ejemplo más de la personalidad, estilos y gustos que tiene LaBlackie. Desde un "Maremoto" con la Villano, hasta un rap duro con Israel B. Cada featuring ha nacido de forma natural y con el objetivo de mostrar todas las facetas de esta cantante. Ya que las colaboraciones bien duras vienen a ella, porque este es su momento, es la protagonista, la que manda, "La Favorita". "El junte con la Villano es un caso evidente de que cuando cuando se mezclan la buena música, el buen rollo y el y talento, los números no forman parte a veces de la colaboración. También colaborar con Deva fue muy especial, llevo escuchándola desde que tengo 17 años y me hizo mucha ilusión que esta canción saliera tan natural. Lo mismo ocurrió con Israel, le escucho hace años y fue súper fácil en el estudio. Nos juntamos una sola vez y fluyo solo. Así como con West tenía que darse un tema así, con esa fuerza y ese estilo. Estoy muy contenta con las colaboraciones porque son una representación de lo que soy, quería colaborar con personas que definieran el concepto que tengo yo de música y lo he logrado. Son justo las personas que quería tener. Entonces, me siento agradecida y muy contenta con cada feat".

  Asimismo, la evolución no solo es musical, también los es en la identidad visual de la barcelonesa. Quiere dar un paso más en su imagen y se muestra con cada videoclip, así como con su portada propia de aquellas adolescentes que vivieron los años 2000 con devoción. "Realmente siento que es mi estética, te guste o no. Por ello, el álbum ha seguido está imagen, quería dejar reflejado que en general "La Favorita" construye como una evolución para mi personaje tanto en lo estético como en lo sonoro. Y creo que se ha conseguido con creces, porque se ve a una Blackie con un upgrade. Además, la estética tiene mucha referencia a lo que me ha influenciado a mí en mi vida, que son los 2000 y también los de los años 90. Al final, me gustan mucho porque al hacer también rap y he tenido que aprender mucho sobre esta disciplina".

  Ante esto, solo podemos sentir que se viene una LaBlackie mucho más trabajada, con ganas de seguir evolucionando y probando nuevos género. Así como, teniendo la certeza de que es "La Favorita" para todo lo que se proponga.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Chinu Chano". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre LaBlackie. No olvidéis seguir a LaBlackie en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Te juro que no hay segundo que no piense en ti", el nuevo single de Antonio Orozco

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Antonio Orozco! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Antonio Orzoco. En aquel post os presenté su anterior single, "La canción que nunca viste". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Te juro que no hay segundo que no piense en ti"! 

  Las canciones deberían ser como los niños, como las niñas. Las canciones deberían ser niñas. La idea no es mía, la dejó caer con su garganta de arena una vieja cantora argentina, grande entre las grandes, en un boliche de Boedo. Fue una frase enigmática que he ido entendiendo con el tiempo y que ha cobrado todo el sentido al escuchar "Te juro que no hay segundo que no piense en ti".

  Las canciones deberían ser como niñas porque deberían empezar jugando, deberían decir la verdad (pero la verdad de verdad) y deberían ser capaces de emocionar y emocionarse sin rubor. Por eso esta canción es una niña.

  Esta canción empieza con un piano, y comienza a jugar en un patio de colegio, en un parque soleado, como una niña que sobre las teclas del piano nos va llevando a su juego de vida. Después entra la voz de Antonio Orozco, que sigue siendo poderosa y rasgada solo que ahora él y nosotros sabemos que su voz es vulnerable, y quizá por eso se nos antoja más tierna aún, más sincera, y estremece escuchar que su voz de siempre es también una voz nueva, y pensar que es una voz niña, que supo comenzar de nuevo para ser mejor. Y esa voz comienza diciendo: "te prometo que más que mirarte estaba pensando en quedarme a vivir".

  A los mayores nos cuesta prometer, no nos vemos con las fuerzas de prometer. Pero los niños sí saben prometer y saben cuándo se les promete algo de verdad. Y esta promesa que hace Antonio es cierta, toda la canción es una promesa, toda la canción es una emoción que sube y sube y juega sin darse cuenta, con la inocencia y la inconsciencia de quien vuelve de nuevo a descubrir el mundo, como les ocurre a los niños. Y la canción juega, juega con las palabras, como le gusta a Antonio: "comiéndote a versos", dice, "me sobra la poca vergüenza", reconoce casi sonriendo, mientras su voz crece tanto como lo hace la emoción.

  Tras las dificultades que ha superado, Antonio está eufórico con su nuevo disco, que no verá la luz hasta el próximo año,  feliz como un niño por grabar en Abbey Road, enamorado de la música y de los suyos, emocionado por hacer de nuevo por primera vez lo que ha hecho toda su vida. Por eso esta canción es una niña, da igual si esa niña se llama María, Carmen o Antonella… esta canción es una niña que nos hace emocionarnos, que nos ilumina y que, como ocurre con los niños, nos hace un poco mejores….

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Te juro que no hay segundo que no piense en ti". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Antonio Orozco. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ya disponible "Remixers Por Valencia"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo proyecto: ¡"Remixers Por Valencia"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Remixers Por Valencia" es una humilde iniciativa para contribuir a la ayuda para los afectados por la DANA en Valencia. Uniendo fuerzas y haciendo lo que mejor sabemos hacer, un grupo de djs-remezcladores de la escena festivalera nacional hemos creado un álbum de remixes de canciones de artistas de la Comunidad Valenciana que pondremos a la venta el próximo 29 de noviembre. La recaudación neta íntegra de las ventas se donará a proyectos de apoyo a las víctimas de la inundación y a la reconstrucción de la zona. 

  Este álbum recopila más de 40 remixes realizados para la ocasión por djs-productores procedentes de prácticamente todas las regiones del país. Remixes que dan una nueva visión, a la par que una nueva vida en las pistas de baile, a canciones que abarcan desde artistas clásicos como Seguridad Social, Revolver, La Habitación Roja, o Zoo,hasta a artistas emergentes actuales como Los Invaders, Los Zigarros, Sienna o Nebulossa, como decimos, todos ellos valencianos. Estos son solo unos pocos ejemplos. Al final de esta nota compartimos el tracklist del álbum, donde queda patente la riqueza y diversidad de bandas y remezcladores.

  Este álbum estará a la venta por un periodo limitado de tiempo, a partir del citado 29 de noviembre,con el fin de concentrar las ventas y poder enviar la ayuda cuanto antes. El precio será de 20 euros, pero ofrecerá la posibilidad a los compradores de ofrecer una aportación superior si así lo desean.

  Los temas que forman "Remixers Por Valencia" son

1. Viscopaf – Balconing (NeoverbeNeo Remix - Aarön Sáez + Nando Costa) 
2. Los Romeos - Mi vida rosa (Alvaro Muñoz Remix)
3. Seguridad Social - Quiero Tener tu Presencia (BAM remix)
4. Sienna – Épico y mortal (Beat Louder Remix)
5. La Fúmiga – Havia de passar (Bita Remix)
6. Seguridad Social x The Strokes - Chiquilla Reptilia (Butxe & Antarctic Mashup)
7. Los Invaders – Batman (Chemical UFO Official Remix)
8. Sienna - Se me para el tiempo (Copernikal Remix)
9. Seguridad Social VS Genesi - No somos tontos vs Acid -(David NAL Mashup)
10. Seguridad Social – Comerranas (David Van Bylen Edit)
11. Lisasinson – Quiero que perdamos la cabeza (otra vez) (David Van Bylen Remix)
12. Mailers – Lo que soy (David Van Bylen Remix)
13. Fumiga - Ja no fa mal (deuve Remix)
14. Zoo - Avant (deuve Remix)
15. La Habitación Roja - Siberia (deuve Remix)
16. Los Invaders - I Wish I Was In Your Head (Divergente Remix)
17. Megabeat "Quién mató a Laura Palmer" vs Front 242  "Headhunter  V3.0"  (Dj Moderno MashUp / Remix)
18. Margarita Quebrada "Luces" vs Fontaines DC "A Hero's Death Soulwax Remix"  (Dj Moderno MashUp / Remix)
19. La Fúmiga & Figa Flawas – JA DORMIRÉ (Dj Surda Extended Version)
20. Zoo – Ventiladors (Dj Surda Extended Version)
21. Locos de Atar -  Las voces (ESPABILAO DJ Remix)
22. La Habitación Roja – Svalbard (Fake Dj remix)
23. Zoo - Estiu (Mex Mix by Giancarlo Fragoso)
24. Revolver - El Dorado (Jaime Dj Remix)
25. La Fúmiga – Koales (McAllister Remix)
26. Megabeat - Es imposible (Maefield LaRuta Remix)
27. Seguridad Social - Acuarela (Marco Zamm Viva Valencia Remix)
28. Los Invaders - Lady Goodman (Missuri & David Van Bylen Remix)
29. Nebulossa – Cotilleo (Mr. Kitos Remix)
30. Zoo – Tobogan  (Techno Remix by Stereo Club Alicante Djs -Nando Costa / Papotefuegote / Blitzmix)
31. Los Invaders - Wolfwoman (Peredius Remix)
32. Los Inhumanos – Dubba Dubba (Pierre May Remix)
33. Zoo Vs Leon Benavente – Corbelles vs Gloria (Mashup Rick Spun)
34. Video - La Noche No Es Para Mi (Ricky Otero Remix)
35. Robotics - Apology (Ricky Otero Remix)
36. La Habitación Roja - Febrero (Señor MagicK Remix)
37. Obrint Pas - La Flama (Sick-O & DJ Surda Bootleg)
38. La Habitación Roja – Ayer (Sideways Remix)
39. Los Zigarros - 100.000 bolas de cristal (Sopelana Edit)
40. Sensity World - Get It Up vs Como Si Fueras a Morir Mañana (Sopelana Bakala Mashup)
41. Dunne - Espiral (Sweet Drinkz Remix)
42. Sienna - Esto no es cielo (Vincent Valera Remix)
43. Los Invaders - Batman (Vincent Valera Edit/Mashup)
44. Furya - Quemarlo todo (We Are Not Djs Remix)
45. Valiente Bosque - Modo Dios (We Are Not Djs Remix)

  Y esto es todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Amor de usar y tirar", el nuevo single de "Atk Epop"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Atk Epop"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Atk Epop". En aquel post os presenté su anterior single, "La historia que nunca se pudo contar". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Amor de usar y tirar"!  

  Esta es emocionante presentación de la nueva canción "Amor de usar y tirar", una colaboración vibrante entre la talentosa voz de Mara Vélez y el productor "Atk Epop". Este tema es el broche de oro del EP "Donde habitan los pensamientos", que marca el debut de Mara Vélez en la escena musical.

  Desde el primer acorde, "Amor de usar y tirar" nos sumerge en un ritmo contagioso que evoca la energía de la calle. Con letras que capturan la esencia de un amor fugaz, Mara nos lleva a una noche estrellada donde los sueños se entrelazan con la realidad. Frases como "Tus ojos reflejando la noche estrellada" y "Bailamos en la esquina donde el sueño se embriaga" nos transportan a esos momentos efímeros que todos hemos vivido.

  La producción de "Atk Epop" añade un toque synth pop que realza la atmósfera de la canción, creando un sonido fresco y moderno. La mezcla de ritmos y melodías hace que sea imposible no dejarse llevar por la música, mientras que las letras nos recuerdan que, aunque el amor de una noche puede ser un juego de azar, también es una experiencia intensa que arde sin parar.

  "Amor de usar y tirar" es más que una simple canción; es una celebración de la cultura y la vida nocturna, un reflejo de esos instantes que nos hacen sentir vivos. Así que prepárense para dejarse llevar por esta delicia musical que, sin duda, resonará en cada rincón.

  Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el videoclip de "Amor de usar y tirar". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Atk Epop". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Mula", el nuevo single de "Vértize"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vértize"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Vértize". En aquel post os presenté su anterior single, "El Filo de mi Mitad". Ahora lanza su nuevo single: ¡"La Mula"! 

  "La Mula" es un vertiginoso tema -netamente marca Uoho, el productor de Vértize- que se desliza a gran velocidad y te engulle por la destreza interpretativa de sus músicos. Sí, podría ser esa mezcla entre los paralelismos que vivieron en su momento los mundos de Extremoduro y Platero y Tú y que les llevaron a girar y tocar mezclados, pero sintetizado todo en una sola canción.  Estamos antes el quinto single anticipo ("y no hay quinto malo", reza el refrán) de Vértize y cada single que publican sorprende y más acaba enganchando a quien lo disfruta!.

  Vértize (sí, con Zeta), la banda formada entre Toledo y Madrid, que nace hace unos meses de las cenizas de A ContraVerso, arrancaron su carrera musical con la publicación de tres singles, a modo de mini serie, por las historias que acontecen a sus protagonistas; "Ninfa del Kas",  "Punto de Colisión" y "El Vendaval". Y si quieres ver los tres videos, a modo de mini serie, siguiendo la trama de sus protagonistas, pincha aquí. Luego vendría en tema "El Filo de mi Mitad", cantado junto a Xavi, vocalista de "La Fuga".

  Los músicos de esta nueva formación decidieron contar con los conocimientos y experiencia de uno de los mejores productores del momento Iñaki "Uoho" Antón, guitarrista y productor de bandas multiplatino como Extremoduro, Platero y Tú, Marea o Fito y Fitipaldis y desde los Estudios Pértika 3, dieron forma a este manojo de grandes nuevas canciones, que compondrán "Delta", el próximo primer disco, aún sin fecha confirmada de publicación, de Vértize, que poco a poco, pero con paso firme, están dando que hablar entre el rockerio.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Mula". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vértize". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Santa, este año... voy a ser mala", el nuevo libro de Anny Peterson

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Anny Peterson. Y bueno, ¡comencemos!   

  Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre Anny Peterson. En aquel post os presenté a la escritora y su anterior libro, "Dama negra". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Santa, este año... voy a ser mala"!  

  "Santa, este año... voy a ser mala" es el nuevo libro de Anny Peterson. Salió a la luz el pasado 19 de noviembre, contando con el apoyo de "Mil Amores". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Siempre he estado en la lista de chicas buenas de Santa. Cómo no iba a estarlo Soy la que siempre se sacrifica por los demás, ayudándoles con cualquier problema a cualquier hora. Soy la que... cuando descubrí a mi novio enrollándose con mi hermana en Nochebuena, me tragué el dolor, les dije que lo entendía y les di mi bendición. Porque eso es lo que hace una buena chica, dejar que otros sean felices, aunque sea a costa de su felicidad...También soy la que aceptó ayudarles a organizar su boda navideña al año siguiente, a pesar de que esa siempre había sido mi boda soñada con él, pero cuando solo quedaban diez días, descubrí algo que me rompió el corazón.Se acabó la chica buena... Esto es la guerra Van a probar de su propia medicina. Voy a dinamitar esa boda. A mi hermana le gusta robarme novios Pues voy a traer uno a casa esta Navidad al que no va a poder resistirse. Andrew Norton es el tío más capullo de mi oficina. Y también el más guapo, el más tatuado y el más musculoso. Un bad boy de manual. Mi antihombre. Pero completamente SU tipo.Con lo que no contaba es con que me volviera loca a mí..."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Anny Peterson en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"SOMNIUM", el nuevo disco de Sua

  Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sua! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre Sua. En aquel post os presenté su anterior EP, "Caballo y Desierto". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"SOMNIUM"! 

  SUA, la joven cantautora de raíces hispano-argentinas, lanza "SOMNIUM", su primer álbum de estudio. Producido por Mariano Otero, este trabajo surge de un proceso creativo íntimo y natural, en el que artista y productor forjaron una conexión mágica, traduciendo las emociones de SUA en una obra llena de sinceridad y exploración.

  El título, "SOMNIUM" (que significa "sueños" en latín), refleja el carácter onírico y personal del disco. Cada canción funciona como una nana dedicada a los "niños dormidos" que simbolizan a sus amantes, encapsulando historias de desamor, perdón, enamoramiento, noches efímeras, traición, toxicidad y nostalgia. "Estas canciones son cartas de amor a ese mundo frágil que me ha formado", confiesa Sua.

  En su esencia, "SOMNIUM" es un viaje emocional que transforma las experiencias más íntimas en melodías delicadas pero poderosas. Con una voz que fusiona fuerza y vulnerabilidad, y un universo sonoro minimalista pero cautivador, Sua demuestra una madurez artística sorprendente para ser su debut.

  El jueves 12 de diciembre de 2024, a las 21:30 horas, Sua presentará "SOMNIUM" en vivo en Niceto Club (Humboldt). Un show donde el fuego que lleva en su nombre se encenderá en el escenario, con una propuesta que mezcla fuerza, fragilidad y la autenticidad que caracteriza a la artista.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Altar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sua. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"QUE NO TE FALTE DE NA", el nuevo disco de Andry Kiddos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andry Kiddos! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre Andry Kiddos. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Medallo-Madrid-Mazatlán". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"QUE NO TE FALTE DE NA"! 

  Andry Kiddos, el artista y productor venezolano invita a los oyentes a sumergirse en su mundo con su nuevo proyecto, "QUE NO TE FALTE DE NA". Un clásico relato de transición a la adultez y una historia moderna de la diáspora latina, este proyecto es una exploración conmovedora de auto-descubrimiento, desplazamiento y la búsqueda de un hogar, tanto en el mundo exterior como en el interior de uno mismo.

  El deseo de una vida mejor ha llevado a Kiddos a cruzar fronteras, desde Venezuela hasta Colombia, México, España y ahora Miami. "QUE NO TE FALTE DE NA" expresa las historias moldeadas por estos viajes, capturando la esencia de sus experiencias y la resiliencia que impulsa su música.

  Después de establecerse en un nuevo hogar y tomarse una pausa de dos años tras su aclamado proyecto de 2021, "Confíen En Mí", Kiddos regresa con su trabajo más introspectivo hasta la fecha. Co-producido con Oddliquor, de Madrid, el proyecto es un viaje sonoro cargado de emociones crudas y crecimiento artístico. Sus temas de desplazamiento, sanación y pertenencia resuenan de manera universal, mientras que la producción fusiona el alt-pop con elementos experimentales, creando un sonido único y auténtico.

  "QUE NO TE FALTE DE NA" marca un momento crucial para Kiddos, capturando su evolución tanto como artista como persona. No es solo una colección de canciones: es una declaración de resiliencia, autoconciencia y esperanza.

  Actualmente, Andry Kiddos se prepara para subir al escenario esta semana con una serie de shows próximos para celebrar el lanzamiento de "QUE NO TE FALTE DE NA".

  Los temas que componen "QUE NO TE FALTE DE NA" son:

1. INTRO (QT)
2. NO PUEDO SEGUIR SIENDO ASÍ
3. AR D NIÑOS con CUCO
4. INTERLUDIO (VESTÍOS DE NEGRO)
5. OJITOS con ODDLIQUOR
6. MEDALLO-MADRID-MAZATLÁN
7. CONTENTO con ODDLIQUOR

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Medallo-Madrid-Mazatlán". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andry Kiddos. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Chau Nena", el nuevo single de "Típicos Hombres Básicos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Típicos Hombres Básicos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Fiel a su estilo experimental la banda Típicos Hombres Básicos se une con el cantante y productor Juan Camilo para crear "Chau Nena" una canción que integra su característico rock alternativo con guiños al trap, dando así un resultado único y llamativo dentro de la nueva música de Medellín. 

  "Chau Nena" es una canción que apela a la nostalgia, que con su armonía y letra pretende conectar con esas emociones que puede generar un amor imposible, ese amor que aunque te aferres a él sabes que es mejor soltar.

  Es una producción minimalista pero contundente que muestra la versatilidad de la que gozan los artistas, logrando un paisaje sonoro fascinante, de la mano de los productores Juan Camilo Valeta y Juan Camilo Pabón.

  Esta canción es la primera colaboración entre la banda de rock Típicos Hombres Básicos y el solista Juan Camilo, una alianza muy satisfactoria que promete más canciones a futuro. "Chau Nena" es además el primer adelanto del próximo álbum de estudio de la banda, programado para el primer semestre del año 2025 y será la segunda parte de su valorado álbum debut "Aunque sea lo último que haga".

    Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de de "Chau Nena". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Típicos Hombres Básicos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"i will be okay as long as you", el nuevo single de jase

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡jase! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tras haber publicado su álbum debut, "WRONG ERA", hace poco más de medio año, en marzo, jase se centró en dar un vuelco en su carrera musical. Esto se vio rápidamente reflejado en el cambio de su nombre artístico, que pasó de Jase The Rockstar a solo jase. 

  Con un nuevo nombre artístico ya definido, jase comenzó a trabajar en su nuevo sonido. Para ello, alejándose del ojo público, se centró en sesiones de estudio para ir puliendo su nuevo camino. El primer avance de lo que estaba por venir se vislumbró en 7 noches, canción de ThisIsAlex en la que jase colaboró, siendo esta la primera publicación del artista bajo su nuevo nombre artístico.

  El pasado 22 de noviembre, después de varios meses de silencio en redes, jase regresó con fuerzas renovadas con "i will be okay as long as you". En esta canción, el artista explora las adversidades que enfrenta una pareja inmersa en situaciones opuestas y poco complementarias.

  Escrita por jase, la canción ha sido producida por ohmy, Kassem y el propio jase, mientras que la mezcla y master han estado a cargo de ohmy. El videoclip, realizado por Lost Angels —empresa audiovisual creada y conformada por Xavier Pere y ThisIsAlex—, cuenta con la participación de jase y Alma García como protagonistas.

  Además, tras un año de recorrido junto a ramé sounds, con esta canción, el artista emprende un nuevo camino, comenzando a autoeditar su música y distribuirla con Diskover.

  "Se que me extrañas aunque no estés aquí, quiero verte feliz aunque no sea por mí"

  jase (antiguamente "Jase The Rockstar") es un artista de origen venezolano, residente en España desde hace 7 años. Su primer single, "Rockstar", fue publicado el 17 de julio de 2021. 

  A lo largo de estos últimos años, ha ido creando una familia de músicos que se han sumado a su proyecto, creando así su banda y colaboraciones con diversos artistas, tanto de España como de Estados Unidos. Vivió varios meses en Florida, a donde fue con la intención de trabajar en su música y conocer distintos artistas y distintas metodologías de trabajo. 

  Tras la publicación de varios singles más, jase firmó con ramé sounds y, el pasado 29 de marzo, publicó "WRONG ERA", su álbum debut. La presentación del álbum, junto a la banda Hedeik, fue el pasado jueves 4 de abril en la sala Cadavra, donde se colgó el cartel de sold out.

  A lo largo de su carrera, jase también ha organizado varios conciertos gratuitos en la capital, consiguiendo llenar las salas y transmitiendo así su ideología de que la música en vivo siempre debería de ser accesible.

  Su último concierto fue en el festival Climbing Music, un evento musical que tuvo lugar en la primera edición del primer macrofestival de escalada en España: "Climbing Madrid". En este evento, organizado por "Prensa Ibérica" junto a "NO HAY CHANCES", jase compartió cartel con artistas como Ani Queen, LA MILAGROSA o vangoura. Fue en ese concierto donde anunció su cambio de nombre artístico de Jase The Rockstar a jase, comenzando así una nueva etapa en su carrera.

  Ahora, varios meses después de lanzar 7 noches en colaboración con ThisIsAlex, el artista comienza a autoeditarse, distribuyendo su música con Diskover. Su primer lanzamiento en este camino es i will be okay as long as you.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "i will be okay as long as you". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de jase. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Rompe to", el nuevo single de Alea

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alea! Y bueno, ¡comencemos!

  La artista colombiana Alea presenta su poderosa canción "Rompe to" junto al pionero de la electrónica latina, y nominado al Grammy, Mr. Pauer. 

  El sencillo que será parte de un nuevo álbum, fusiona el característico sonido alternativo latino de Alea con la innovadora mezcla de ritmos latinos tradicionales y beats electrónicos de Mr. Pauer, entregando un himno electrizante de transformación personal.

 "Rompe to" es un himno audaz que desafía a los oyentes a romper con los estereotipos y los moldes limitantes que impone la sociedad, y que también se imponen ellos mismos. La canción es un recordatorio empoderador de que todos tienen la fuerza, creatividad y valentía para transformar su realidad y construir el mundo que desean.

  Lleva un poderoso mensaje para las comunidades latinas, alentándolas a nunca agachar la cabeza y a abrazar los cambios que merecen.

  Co-escrita y co-producida por Alea, Mr. Pauer y Maria Elisa Ayerbe (Ingeniera ganadora del Latin Grammy y productora nominada seis veces), "Rompe to" captura la energía dinámica y la química del equipo creativo en el estudio.

  La canción fue mezclada por Ayerbe y masterizada por el renombrado ingeniero Carlos Freitas, logrando un sonido distintivo que refleja la evolución artística de Alea. Se trata de un adelanto de su próximo álbum, que promete romper esquemas con elementos electrónicos experimentales y un profundo sentimiento latino.

  "Rompe to" combina beats electrónicos con las ricas tradiciones folclóricas de Colombia y Venezuela. La producción incluye la chirimía, un conjunto de viento tradicional colombiano, arreglada con la ayuda de Produ 2233 en Cali, lo que le da a la canción un sonido vibrante y auténtico.

  "Escribí esta canción para mí misma, como un recordatorio de que no tengo que quedarme donde no prospero. Puedo romper con cualquier cosa que me detenga o que ya no me sirva. Se trata de reafirmar quién soy como mujer latina en un mundo que a menudo se siente distante de mis raíces y mi identidad. "Rompe to" es una invitación a crecer, evolucionar y redescubrirte una y otra vez", comenta Alea. 

  El video de "Rompe to" es una exploración experimental y sensorial, fusionando lo extravagante con lo cotidiano. Representa el viaje de romperse y recrearse, reflejando la esencia de Nueva York—una ciudad de inmigrantes, trabajadores, soñadores y valientes—.La protagonista del video, una mariposa (interpretada por Alea), emerge de su capullo y deambula por las calles de Nueva York, encontrándose con otros que, al igual que ella, están en un constante estado de transformación.

  La producción del videoclip fue un esfuerzo colaborativo entre Tobías Arboleda, Valeria Avina, y Pablo Monsalve. Presentando arte hecho a mano y alas de mariposa confeccionadas con retazos de tela por el renombrado diseñador colombiano Giovanni Fajardo, esta obra visual refleja el espíritu de evolución y resistencia.

  "Rendimos homenaje al denim y al diseño de alta costura, colaborando con Giovanni Fajardo, la mente creativa detrás de los looks icónicos de mezclilla de Britney Spears y Justin Timberlake en los 2000s", explica Alea.

  "Prepárate para vivir un viaje sonoro que te invita a liberarte, crecer y tomar control de tu propia narrativa"

  "Rompe to" es una colaboración con el DJ y productor nominado al Latin Grammy, Mr. Pauer (Toto González).  Nominado al Latin Grammy en la categoría de "Mejor Álbum Alternativo", es reconocido por su fusión innovadora de sonidos electrónicos con géneros musicales latinos. Su impresionante carrera incluye colaboraciones con estrellas internacionales como Goyo, Elena Rose, Diplo, Chucky73, Daddy Yankee, RedOne, French Montana, y Los Amigos Invisibles, entre muchos otros.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rompe to". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alea. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"SECO", el nuevo disco de Ricardo Arjona

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ricardo Arjona! Y bueno, ¡comencemos!  

  El reconocido cantautor y compositor guatemalteco Ricardo Arjona vuelve a sorprender y cautivar a su fanaticada con música inédita. A partir de hoy, los fanáticos podrán disfrutar de los tres primeros sencillos de su próximo álbum, "SECO": "Despacio que hay prisa", "Todo termina" y "Nirvana". Estas canciones marcan el inicio de un proyecto que el propio artista describe como una exploración profundamente personal y honesta, con un estilo que trasciende convencionalismos. 

  UNA PRIMERA MIRADA A SECO

  Cada tema refleja un fragmento de la narrativa emocional de este álbum:

• "Despacio que hay prisa": Este reggae fresco invita a encontrar belleza en la soledad y a disfrutar de los momentos a un ritmo pausado. El video oficial complementa esta atmósfera con un enfoque festivo y colorido.
• "Todo termina": Escrita durante una recuperación hospitalaria, esta canción de casi siete minutos es una carta reflexiva y cruda que Arjona dedica a sus hijos. Su estructura única sin versos repetidos captura la esencia de la impermanencia.
• "Nirvana": Con letras como “Deja en paz a la razón”, esta canción se adentra en una búsqueda interna, desafiando creencias y dejando espacio para la vulnerabilidad y el misterio.

  EL ÁLBUM: UN VIAJE HACIA SUS RAÍCES

  "SECO", cuyo título alude al apodo de infancia del cantautor, se presenta como un regreso a sus raíces, tanto musicales como personales. La portada del álbum, una fotografía en sepia de Arjona de niño junto a un arroyo simboliza esa conexión íntima con su historia. "Para los que me quieren, siempre fui el "SECO" ", comentó el artista en una publicación reciente.  

  El álbum completo, previsto para 2025, promete una narrativa introspectiva, abordando temas como el paso del tiempo, la vulnerabilidad y la resiliencia, con un estilo que combina lo poético y lo visceral.

  RICARDO ARJONA SOBRE ESTE LANZAMIENTO

  "El tiempo. Con sus argumentos, sus risas y sus despedidas, sus sorpresas y sus nostalgias. Con su ambición desmedida de avanzar. Me pone aquí, en el momento justo cuando escribo, viéndote venir futuro con la risa leve de los que saben esperar. Estoy tan ocupado acariciando el presente, que olvidé contarles que el 22 de noviembre, "SECO" entregará las tres primeras canciones de este viaje que me tiene en las nubes, enamorado de todo y con ganas de darle un buen beso en la boca al futuro", expresó Arjona.

  Con este lanzamiento, Ricardo Arjona reafirma su compromiso de ofrecer música que trascienda y conecte profundamente con su audiencia. Su regreso es sin duda uno de los más esperados en la industria de la música latina. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Despacio Que Hay Prisa". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ricardo Arjona. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!