Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Numasbala! Y bueno, ¡comencemos!
Numasbala es una nave espacial que viaja entre diferentes galaxias en donde, dependiendo el viaje y la travesía, se montan y se bajan tripulantes. La intención de esta propuesta musical creada en 2007 por su capitán Fabio Montenegro, conocido entre galaxias como Capitán Placer, se basa en cuatro pilares fundamentales: Expresar, comunicar, compartir y aprender. Su música tiene la intención de hacer sentir al oyente emociones y pensamientos intensos, llevarlo a un viaje a través de la imaginación y acompañarlo en el camino.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Telepatía"!
"Telepatía" es el nuevo lanzamiento de Numasbala, una canción de amor, una canción acerca de las conexiones invisibles que existen gracias al amor y a confiar en la intuición.
A nivel sonoro, "Telepatía" es un punk feliz, rápido, enérgico y cariñoso; es una canción de celebración. Con influencias de Goldfinger y Blink-182, el tema incorpora sintetizadores, batería, bajo y guitarras eléctricas.
El video nos presenta de nuevo al Capitán Placer, explorador cósmico, en su nave espacial. En esta ocasión, haciendo todo lo posible para comunicarse y encontrarse con su amor. Sencillo y profundo… la búsqueda del amor.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "Telepatía". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Numasbala. No olvidéis seguir a Numasbala en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Eduardo Kouneli! Y bueno, ¡comencemos!
Eduardo Kouneli es un músico colombiano perteneciente al pueblo Kichwa del Ecuador que, a través de la música, busca compartir y preservar vivo su legado como nativo indígena y las tradiciones culturales de sus abuelos enmarcadas en una propuesta de indie/rock y pop/rock. Es un ser humano apasionado y disciplinado, cualidades que lo mantienen con los pies en la tierra en esta travesía como artista en donde, junto a la perseverancia, son las grandes claves para cumplir los sueños.
"La vida abarca muchos sentimientos e historias. En la vida está presente el amor, pero también el desamor como dualidad y así pasa con muchos sentimientos. Es una gran forma de dimensionar este cuadro en el que vivimos. El reconocer que somos parte de un todo y debemos respetar y tener conciencia para con nuestra madre tierra también es indispensable en mis letras y en mi música", cuenta el artista con influencias musicales de Caifanes, Keane, Wara, Jacha Mallku, Porter, Alex Cuba y Gustavo Cerati.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Giros"!
"Giros" es el nuevo sencillo de Eduardo Kouneli, una canción que habla de los sentimientos que brotan al estar lejos de las familias y los seres queridos. Es una catarsis con actitud positiva para enfrentar las adversidades.
"Giros" explora sonoridades pop rock vinculando percusiones menores, acercándose a ritmos andinos con sintetizadores y guitarras eléctricas. Los vientos andinos de quenas y quenachos tienen una importante representación del sonido del altiplano andino.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Giros". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Eduardo Kouneli. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bonus Trak"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "Bonus Trak". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "No puedo seguir". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"Recorrer el mundo"!
"Iniciamos con el mismo impulso con el que lo hicimos el año pasado, motivados para darla toda con lo que se viene este 2023. Arrancamos con nuestro séptimo lanzamiento "Recorrer el mundo" y posteriormente lanzaremos el álbum completo, un trabajo de once canciones con mucha energía, increíbles colaboraciones y un sonido muy variado. También estamos organizando fechas de conciertos en Colombia y una gira para el segundo semestre del año por México y Perú, con la que buscamos cautivar en vivo a la amplia audiencia que ya nos está escuchando en esos países", comenta Bonus Trak.
"Recorrer el mundo" es una canción inspirada en las parejas de los integrantes de la banda y en su rol indispensable en sus vidas. Es una declaración de la importancia de ellas en este viaje musical. Es una historia de amor que pasa por varios momentos de una relación, el enamoramiento, el fortalecimiento y el superar los momentos difíciles juntos.
Desde lo musical, "Bonus Trak" hizo una canción que representa sus orígenes en el punk rock con riffs de guitarra que evocan bandas que los influenciaron. "Recorrer el mundo" tiene un coro sencillo, fácil de aprender y alegre, perfecto para dedicar. Además, cuenta con elementos como un órgano, palmas y corales que le dan un tono fresco a la canción.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Recorrer el mundo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bonus Trak". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"París Sobre Llamas"! Y bueno, ¡comencemos!
"París Sobre Llamas" es un grupo Colombo-Francés de rock alternativo radicado en Bogotá, que nació en 2019. Representa el rock con múltiples tintes latinos y anglo. Integrada por Rodrigo Llanos, Gautier Lacaille y Giovanni Sarmiento, la banda cuenta con un trabajo compilado de tres canciones titulado "DwB EP" y una amplia experiencia en conciertos y eventos masivos a nivel nacional, antesala perfecta para la salida de su primer disco de estudio de 8 canciones este 2023.
A través de su propuesta, "París Sobre Llamas" se desmarca musicalmente del panorama sonoro de las bandas en la actualidad mezclando elementos propios del rock, la elegancia, la seducción, la fuerza y la energía. La banda presenta una evolución a ese sonido clásico que enamoró a las anteriores generaciones para traerlo renovado a las nuevas audiencias.
Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Inerte"!
"Inerte" es el nuevo sencillo de "París Sobre Llamas", una canción de desamor, un mensaje de alguien triste con esperanzas de algo que, tal vez, no le hace bien tener en su vida; un amor que, por más fuerte que sea, está condenado por la tribulación y la dificultad de entenderse en pareja. Un esfuerzo por avanzar y aceptar, aún en medio del deseo de tener de nuevo todo eso que hizo mágico el enamoramiento.
La letra y la música son una montaña rusa de emociones, está llena de elementos que enriquecen la canción como arpegios latinos, pero con rupturas sonoras repentinas para traer la fuerza del rock con cortes, brakes y sonidos para mover la cabeza enérgicamente. "Inerte" viaja constantemente entre la melancolía sonora y la fuerza de las distorsiones y la voz reflejando la tristeza y la desesperación de una persona que vive el desamor.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Inerte". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "París Sobre Llamas". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡JMoneyOTB! Y bueno, ¡comencemos!
JMoney OTB no solo ha impuesto tendencias y récords, sino que actualmente se perfila como uno de los artistas de mayor proyección en su ciudad. Su nombre de pila es José Alberto Cuero y a sus 27 años ya ha compuesto múltiples y emblemáticas canciones.
JMoney OTB fue criado en Buenaventura, Valle del Cauca, un pueblo étnico con raíces africanas en donde reina la danza y la música de tambores y el ritmo del currulao. El artista creció en un barrio de clase media y a muy corta edad se desempeñó como ayudante de colectivo, vendedor de zapatillas y barbero.
Además de ser un joven soñador, JMoney OTB tomó la decisión y emigró a los Estados Unidos a los 20 años para cumplir sus sueños personales y profesionales.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Yo me voy"!
"Yo me voy" cuenta la historia de un chico que debe irse a su casa temprano para evitar problemas con su pareja por llegar tarde al quedarse con sus amigos de fiesta. La canción explora sonidos urbanos latinos como dancehall y soca.
El video de la canción se grabó en las calles de Nueva York en Estados Unidos junto a unas chicas que representan la situación por la cual JMoney OTB se ve obligado a irse en el metro para estar a tiempo en su casa.
"Con mis canciones busco llevar mensajes inspirados en la cotidianidad, pues las vivencias del día a día son la inspiración perfecta para que quienes me escuchen se sientan identificados", cuenta el artista colombiano radicado actualmente en Estados Unidos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolcip de "Yo me voy". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de JMoneyOTB. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeris las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran grupo: ¡"Don Bolo"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre "Don Bolo". En aquel post os presenté al cantante y su anterior disco, "Bahamut". Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"Desde mi privilegio"!
"Desde mi privilegio" es una pieza única en la discografía de "Don Bolo" ya que es el primer disco en contar no solo con voces sino también con letras. Las letras están cargadas del espíritu sarcástico y escéptico que caracteriza a la banda, un derroche de actitud y estilo. A pesar de esto, mantienen el elemento cinematográfico que el grupo ha forjado desde el primer álbum. Es un viaje, es la banda sonora de una película de humor negro o de una sátira. Es un disco callejero, pero elegante.
"Es un disco único por ser el primero con voces y letras. Es un trabajo especial por ser el disco más pesado, rápido y fuerte que hemos hecho. El concepto detrás del álbum fue simplemente hacer algo divertido y simple. También rendir un homenaje a un elemento musical que ha estado siempre en nuestra música, el factor punk. Después de lo que fue la obra maestra de nuestro segundo disco "Bahamut" , quisimos alejarnos por un momento de los complejos arreglos para asumir una postura más directa y agresiva", comenta la banda.
" "Desde mi privilegio" no es un disco de punk cualquiera, es un disco que reúne elementos del Grind, Black Metal, Death Metal, Stoner, Hardcore Punk y Thrash. Es un disco fusión (como nuestros discos anteriores), pero esta vez alrededor del tupa tupa y la música satánica. Mucha gente cree que todo lo mencionado es la misma bulla, pero no, es un ruido completamente diferente del otro; estilos separados que pueden ser mezclados para crear cosas nuevas", agrega el grupo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desde mi privilegio". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Don Bolo". No olvidéis seguir a "Don Bolo" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lina Rose! Y bueno, ¡comencemos!
Lina Rosero (Lina Rose) es una caleña que desde 2006 reside en Estados Unidos. Es sanadora con la técnica reiki y le encanta comunicar sobre la espiritualidad. Recientemente incursionó en la música con la canción "Desde el amor".
Su principal fortaleza es su conexión espiritual, se considera una persona que perdona y está conectada con su corazón. Pese a crecer en el catolicismo, no lo practica y cree que la conexión con nuestro padre creador no está encasillada en las creencias de los demás. Su espiritualidad también la llevó a ser vegetariana.
Cree fuertemente en que todos merecemos ser tratados con amor y respeto, sin juzgar a nadie por ninguna situación, ya que debe imperar el respeto. Lina Rose no cree en que somos definidos por la religión o visión política.
Ahora llega con la salida de su nuevo podcast: ¡"Confiar y Fluir"!
Lina Rose continúa en su camino como sanadora y como comunicadora de la espiritualidad, con su nuevo podcast llamado "Confiar y Fluir". La también cantante, demuestra su amplia conexión espiritual, compartiéndonos esa persona llena de perdón y conectada con su corazón, a partir de este nuevo aprendizaje espiritual.
Dentro de su podcast sigue comunicando ese ideal que tiene de buscar con fuerza y certeza, que todos seamos tratados con amor y respeto, librándonos de cualquier tipo de juicio. Lina Rose nos explica que este nuevo podcast salió de sus propias experiencias, alegrías y tristezas, en el que nos ayudará a entender qué pasa en nuestro entorno y cómo afecta nuestras emociones.
Sobre todo, enfatizando que, al no saber expresarlas, éstas se convierten en una bola de nieve que somos incapaces de detener. Esta bola de nieve llena de emociones, a la postre se convierte en la razón por cual vivimos agotados y estresados, llevando en la espalda emociones que no dejamos fluir.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "Confiar y Fluir". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Lina Rose. No olvidéis seguir a Laura Capdevila en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Verito Asprilla! Y bueno, ¡comencemos!
Verito Asprilla, la revelación de la música urbana en Tumaco, tiene una voz que encanta, letras millonarias, destreza en la rima y un flow que rompe fronteras. Con tan solo 18 años Verito ya se perfila como una de las caras nuevas del dancehall calentura, el reggaeton con alma Pacífico y el trap que seguro dará mucho de que hablar. Déjese llevar ya por la Veromanía y no diga después que no se lo advertimos, Verito llegó pa quedarse.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Pa’ que bailen"!
"Pa’ que bailen", una canción infecciosa con un coro en jeringonza, típico trabalenguas del pacífico colombiano y que viene recargada con el sonido oscuro e hipnótico de Cerrero, productor al frente de Discos Pacífico y Llorona Records.
Mezclado en Llorona Records y Masterizado por Jessica Thompson esta versión nos regala otra mirada a las posibilidades de la música de Verito Asprilla, la estrella naciente del Pacífico Colombiano. "Esta es una canción para todos aquellos que están aburridos en sus casas, una pista que desde que empieza a sonar le sube el ánimo a cualquiera. Hicimos este remix para que diciembre se llene de lila y la gente pueda vacilar al ritmo de Verito Asprilla", aseguró la artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Pa’ que bailen". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Verito Asprilla. No olvidéis seguir a Verito Asprilla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Pepe Cosme! Y bueno, ¡comencemos!
Después del lanzamiento de su sencillo "Martes & Trece", de realizar algunos conciertos en su ciudad natal Medellín y de hacer un tour de shows y medios de comunicación en México, el cantautor colombiano Pepe Cosme despide el año con un nuevo lanzamiento: "2019".
"2019" es una canción para las personas que en algún momento de la vida se han sentido perdidos y sin un lugar al cual llamar hogar, ya sea desde lo literal o desde lo figurativo.
"He tenido la inmensa fortuna de haber alcanzado una bonita retroalimentación con "Martes & Trece" ya que muchas personas elogiaron mi crecimiento como compositor. Además, fue una de las favoritas durante el tour por México viéndose reflejado en plataformas digitales", comenta Pepe Cosme.
"2019" es una canción para las personas que en algún momento de la vida se han sentido perdidos y sin un lugar al cual llamar hogar, ya sea desde lo literal o desde lo figurativo.
"Habla de no querer estar donde estamos, pero no tener ninguna otra opción. El nombre de la canción viene precisamente del año donde me sentí de esta manera", agrega el artista.
La canción explora de lleno el gusto de Pepe Cosme por el grunge. Es el primer tema de este proyecto que no cuenta con guitarra acústica, ampliando el espectro sonoro del cantante paisa; permitiéndole tomar elementos prestados de Nirvana, una de sus bandas favoritas.
Para Pepe " "2019" es una invitación a acompañar a quienes viven o han vivido esta situación de no sentirse parte de nada, la música debe ser una compañía y un espejo donde todos podamos ver y sentir acompañados por alguien que ha vivido lo mismo que nosotros".
Durante el próximo año, Pepe Cosme planea seguir publicando sencillos periódicamente con el fin de mantener una presencia en redes sociales, medios de comunicación y plataformas musicales, para así amplificar su audiencia en Colombia y Latinoamérica.
"2019" fue producida en Volta Estudio por Lelo Arango, participó "El Bicho" de la banda Margarita Siempre Viva en el bajo y la batería fue grabada por Santiago Gaméz.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Río". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pepe Cosme. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡JL Mafia! Y bueno, ¡comencemos!
JL MAFIA Julián Rodríguez A.K.A. JL Mafia, rapero compositor y productor colombiano extrovertido y rebelde, su sobrenombre otorgado por sus amigos, significa familia, amistad y lealtad. En su trayectoria como artista, participó en diferentes agrupaciones colombianas de música urbana, que lo llevaron a girar por diferentes países y festivales desarrollándose como un artistas completo, Estudió música con especialización en canto y contrabajo en la Universidad Artes de Bogotá (ASAB) en Colombia.
Con el tiempo se mudó a New York, dejando todo atrás para cumplir su sueño y darle vida a su proyecto como solista el en Nueva York , JL Mafia un propuesta musical fresca, rebelde y diferente, fiel a sus principios y a su estilo, ya que se encarga de escribir sus canciones e interpretar instrumentos para Cocinar su propio sonido
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Río"!
"Río" la canción perfecta para despedir el año, es un tema lleno de sensualidad y picardía que le canta a los 'Amigovios'; término utilizado para definir la relación afectiva entre una pareja que dice ser amigos, pero que pueden tener algo sin ningún tipo de compromiso.
"Es una invitación a dejarse llevar por el destino sin importar el qué dirán. Es una canción fresca para escuchar en cualquier momento del día, en la fiesta, el gym o para ir en el bus; conecta fácil con las personas", agrega JL Mafia.
El video de "Río" se grabó bajo la dirección de Bad Panda Films en Wynwood, Miami, en un museo de arte al aire libre conocido por sus murales coloridos llenos de graffiti.
Según JL Mafia, "la canción deja un mensaje de alegría, gratitud, perseverancia y lucha por lo obtenido porque nos ha costado mucho llegar a donde estamos".
"Río" hará parte del disco debut de JL Mafia que publicará en 2023 y que tendrá once canciones de música urbana, trap, reggaetón, bachata y funky. En enero, el artista dará a conocer la carátula del álbum y las colaboraciones que tendrá su primera producción.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Río". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de JL Mafia. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡McGuire! Y bueno, ¡comencemos!
Federico Barrios empieza su viaje como solista con el proyecto McGuire, una mirada a lo más profundo de su ser, siendo la sinceridad su motor y la realidad su destino. McGuire busca con sus letras, basadas 100% en experiencias propias, lograr crear una comunidad que se identifique con estos sentimientos. Un choque de géneros musicales dentro del pop alternativo redefine el concepto de One Man Band en un contexto colombiano, pero sin el miedo de explorar nuevos matices de diferentes culturas musicales.
McGuire nace a raíz de la separación del anterior proyecto de Federico llamado El Venue, explorando distintas texturas musicales, más personales y sinceras, teniendo en cuenta que su contexto actual se desarrolla en Bogotá, una ciudad dura, pero llena de oportunidades.
"Después de años de estar en la industria entendí lo importante de ser sincero conmigo mismo, no solo con la música que creo sino también con las temáticas de las que hablo, por eso, McGuire es la historia de mi vida. Mi principal objetivo es generar empatía con los oyentes que viven o pueden haber vivido alguna situación similar", cuenta el músico.
"Más allá de querer transmitir un mensaje, quiero contar mi historia. De ahí en adelante, las personas que me escuchen tienen la libertad de interpretarlo a su manera; sin embargo, si busco que se genere una conexión entre quienes conozcan mi propuesta. Muchas veces nos centramos en nuestras ambiciones como individuos y dejamos atrás la colectividad. Creo fielmente que este es el problema número uno que afrontamos como sociedad colombiana", agrega Federico cuyas influencias musicales vienen de artistas como Chet Faker, Tash Sultana, Jack Garratt, Milky Chance y The 1975.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Sigo Aquí"!
"Sigo Aquí" es el sencillo debut de McGuire, una canción que refleja lo que puede ser una depresión. La constante incertidumbre y falta de decisiones llevó al artista a un momento de soledad y desinterés. Toca temas introspectivos y de salud mental y habla de los pensamientos de Federico durante un periodo de depresión vivido.
Dentro de una sombría, McGuire presenta un sonido chill y a la vez nostálgico. Explora distintos matices del house y el downtempo, donde la armonía principal es una guitarra y de resto son capas sobre capas de sintetizadores complementando la armonía y generando una atmósfera alrededor de la guitarra que es la protagonista de la canción.
"Sigo Aquí" hará parte del EP debut de McGuire que tendrá cinco canciones en donde explorará varias colaboraciones con artistas amigos y que verá la luz a mediados de 2023.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sigo Aquí". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de McGuire. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un nuevo grupo: ¡"U banda"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "U banda". En aquel post os su anterior single, "Los besos que guardé". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"CR7"!
Después de publicar los sencillos "No me sé rendir", "Aurora", "Hoy me siento loco" y "Los besos que guardé", la banda colombiana de pop rock latino "UBanda" lanza de manera repentina la canción "CR7", influenciados por el amor al fútbol y el respeto que le tienen sus integrantes al futbolista portugués Cristiano Ronaldo.
"Somos fanáticos del fútbol como buenos latinos, además, admiramos bastante la disciplina y los logros alcanzados por Cristiano Ronaldo durante su carrera. Vimos una entrevista del portugués y decidimos hacerle un homenaje a nuestro estilo porque, como él, también somos unos soñadores y no descartamos que pueda llegarle a sus oídos", comenta el grupo.
El ingeniero Andrés Barrero mezcló sonidos árabes con música brasilera, sin perder la esencia de "UBanda". Es una canción futbolera llena de alegría que es lo que irradia el fútbol y la música de la agrupación boyacense.
El video de "CR7" es una recopilación de las mejores jugadas hechas por Cristiano Ronaldo durante su carrera con clubes y la Selección de Portugal. El clip estuvo a cargo de Craidoff, quién siempre entiende el lenguaje y la esencia que UBanda busca transmitir en sus canciones.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "CR7". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "U banda". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Arbby! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre Arbby. En aquel post os presenté al autor y su anterior single, "Esa Boquita". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mil Razones"!
Después de su exitoso debut en plataformas musicales, redes sociales y medios de comunicación con el sencillo "Esa Boquita", el cantante y compositor colombiano de pop urbano Arbby regresa con nueva música.
Se trata de "Mil Razones", una canción que busca trascender más allá de los estereotipos sexuales que se encuentran en el género urbano narrando una historia y secuencia diferente y atractiva para el público. Habla de la admiración que se siente por una hermosa mujer en donde ella es la que determina hasta dónde se puede llegar.
"Mil Razones" tiene una amplia gama de sonoridades en donde se fusionan los géneros R&B, pop, reggaetón y balada. Es perfecta para escuchar con la persona que te gusta.
La canción viene acompañada de un video limpio y sutil, con una puesta en escena increíble y acompañado de unos movimientos que llaman la atención y evocan tranquilidad. El mensaje en el clip es una invitación a volverse a enamorar de los momentos sutiles y expresivos.
"Es una canción que nadie esperaba, pero que todos necesitábamos. Es una invitación a trascender. "Mil Razones" está llena de romance, pureza, elegancia, decencia y respeto", cuenta Arbby.
El video de la canción se grabó en "Mut Studio" en Medellín bajo la dirección de Alexis Pino. La producción musical estuvo a cargo de Jutha, la mezcla fue hecha por Machine y el master por Jairo Sanz. Juliana Martínez es la modelo protagonista del clip.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mil Razones". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Aleq La Firma! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Aleq La Firma. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Noche en Curazao". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"La Influencer"!
"La Influencer" muestra la sonoridad del reggaetón en toda su esencia. El Mix & Mastering de la canción fue realizado por Beat K Million, ingeniero de sonido que ha trabajado con artistas de la talla de Blessd, Ryan Castro y Feid, entre otros.
Es una canción inspirado en l@s influencers, su nivel de posicionamiento y reconocimiento en los medios digitales gracias a su perseverancia, constancia y evolución a la hora de generar contenidos de interés para los internautas.
"Un día llegué a la casa de Gonzza Master, productor de la canción, y le dije: "por favor, haz un beat de perreo en donde pueda conceptualizar esto". Compuse la canción en una tarde y hoy se materializa teniendo un gran despliegue promocional digital en redes sociales, plataformas musicales y medios", cuenta Aleq La Firma.
"La Influencer" tiene dembow, bajo y un plug con sonido oscuro en donde se muestra la sonoridad del reggaetón en toda su esencia.
El Mix & Mastering de "La Influencer" fue realizado por Beat K Million, ingeniero de sonido que ha trabajado con artistas de la talla de Blessd, Ryan Castro y Feid, entre otros.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Influencer". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Aleq La Firma. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡La Cobo! Y bueno, ¡comencemos!
La Cobo es la materialización del deseo de hacer música que siempre ha habitado a esta cantautora caleña en un proyecto musical que ha evolucionado a través del tiempo y que le ha abierto puertas y posibilidades de convertirse en una artista de la voz, con una carrera paralela en locución y doblaje. Es un proyecto viajero, va con ella a donde vaya creando de una red de personas que se han unido en el camino, cada una aportando a su carrera en diferentes áreas y momentos, una comunidad conectada y en movimiento.
A través de su música siempre ha buscado vivir un proceso de conocerse como artista y ser humano, comunicando sus emociones, sueños y experiencias de una forma sincera para conectar con todas las personas que se puedan encontrar a sí mismas entre su música. Ser compañía, refugio y brindar espacios para sentir y cuestionarnos como individuos que hacen parte de una sociedad cada vez más desconectada.
"Somos seres humanos en constante movimiento, evolucionamos y retrocedemos; a veces todo parece quieto o todo se mueve a una velocidad que nos supera, en otras ocasiones nos enfrentamos a nosotros mismos y otras veces, abiertos al mundo, desbordamos emociones y vivimos una montaña rusa de circunstancias. Mis canciones son reflejo de esta experiencia de vida y he encontrado con ello a muchas personas que se identifican y se sienten acogidas en ellas", cuenta La Cobo.
Ahora llega con la salida de su primer single: ¡"Antes de Huir"!
"Antes de Huir" es su nuevo lanzamiento, una invitación a dejar las excusas que a veces nos paralizan y a atrevernos a vivir; a que el miedo nos encuentre bailando y así podamos fluir a pesar de las dudas. Bailar para andar la vida y que este tipo de sueños y coincidencias se hagan posibles.
"Quisimos unir el mensaje de la canción con esta nueva etapa en mi vida en la que abracé la incertidumbre y me lancé a viajar por Suramérica. 'Antes de Huir' hace parte de un EP que lanzo canción por canción y en el que incluyo sonidos del pop con el que crecí, junto a elementos del jazz y alguna influencia del sonido latinoamericano", agrega la colombiana.
El director y productor de contenidos Andrés Felipe Acosta "AFAC" fue el encargado de dar vida al video del sencillo en donde cuenta la aventura fantástica de una pareja de chicas que, juntas, exploran sus sueños, expectativas y miedos de iniciar la travesía de recorrer el mundo en una van. En el clip, La Cobo, como cantante y narradora, nos invita a reflexionar que: "Antes de Huir" vale la pena arriesgarse a vivir, soñar, lanzarse al universo y pasar de las posibilidades a las acciones.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Antes de huir". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Muchacho Berraco"! Y bueno, ¡comencemos!
"Muchacho Berraco" inicia como un colectivo artístico musical en el año 2015 y en 2020 se consolida como un sello discográfico independiente. Está integrado por Enrique Melgarejo (Productor y A&R), Andrés Mira (Productor e ingeniero de sonido) y Andrés Giraldo (Productor, músico de sesión y diseñador gráfico).
La intención del sello Muchacho Berraco es ser una plataforma para proyectos musicales diversos que busquen explorar, experimentar y desarrollarse dentro de la industria local alternativa.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"A los totazos, pero se hizo"!
"Desde el 2015 hemos realizado compilaciones de las producciones que elaboramos cada año, pero este año ha sido realmente especial para nosotros pues ya, consolidados como sello, hemos alcanzado nuestro momento más creativo y productivo con más de 10 artistas que hacen parte del sello", comentan los integrantes de "Muchacho Berraco".
"Con el compilado "A los totazos, pero se hizo" buscamos dar una prueba de lo diversa y rica que es la escena independiente bogotana, darles un empuje adicional a los artistas y celebrar un año lleno de música hecha con perrenque y contundencia", agrega el sello.
En el compilado, disponible en formato casette y digital, se podrán escuchar sonidos experimentales dentro del rock, el rap, el pop y la música electrónica, hasta sonidos tropicales y fusiones inesperadas.
"Queremos abrirles espacio a propuestas no convencionales, desmontar la idea de purismos en los géneros musicales y aportar una metodología y visión disidente a la industria musical actual", mencionan Enrique Melgarejo, Andrés Mira y Andrés Giraldo.
Kokodrilo, Diana Tovar, Nostravamus, Latencia, Potrero, El Combo Barullo, Caverna, Carri y es.pectro son los artistas que le dan vida al compilado "A los totazos, pero se hizo".
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ellos. No olvidéis seguir a "Muchacho Berraco" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Sole"! Y bueno, ¡comencemos!
"Sole" es una banda colombiana de rock pop alternativa con rasgos de folk y blues que nace en Boyacá a partir de la exploración y la búsqueda de una identidad sonora entre cuatro amigos, Mayk Grisales (voz y guitarra rítmica), Andrés Benítez (guitarra rítmica), Diego Plazas (Bajo) y Sebastián Arismendy (batería y programaciones).
La intención de su propuesta musical es conectar, a través de sus letras y de la fuerza de sus instrumentos, con todos aquellos que se apropian del sentimiento intrínseco que traen sus melodías y arreglos.
"Con nuestras canciones queremos llevar mensajes de esperanza, alegría, paz y reflexión a partir de nuestras vivencias en esta tierra y cómo la percibimos", cuenta la banda con influencias de Paramore, My Chemical Romance, Linkin Park, Green Day y Muse.
Ahora llega con la salida ed su nuevo tema homónimo: ¡"Sole"!
"Sole" es el nuevo sencillo homónimo de Sole, una canción que muestra la energía y la pasión de sus integrantes como amantes de lo que hacen, disfrutar a la hora de crear música y compartirla.
El tema cuenta con una fusión entre sintetizadores, riffs de guitarra y líneas de bajo pensadas para evocar un viaje en una atmosfera llena de matices pop rock y tintes de bolero en la composición sin dejar de lado melodías liricas resonantes en el oído. Fue producida por Juan Diego Gallo en Brújula Music Studio.
"La fe ha sido un pilar importante en nuestra formación personal y "Sole" es un guiño a esa parte de nosotros que nos hace ser lo que somos, como músicos y como personas", agrega.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sole". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"U banda"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "U banda". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Hoy me siento loco". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Los besos que guardé"!
Después de lanzar "No me sé rendir", "Aurora" y "Hoy me siento loco", y de ver y sentir en sus conciertos, plataformas musicales y redes sociales, el positivo musical de pop latino "UBanda" cierra el año con un nuevo sencillo: "Los besos que guardé", adelanto de su disco debut "Aurora" que verá la luz en 2023.
"El apoyo recibido por el público y los medios ha sido increíble, demuestra que en general están esperando nuevas propuestas, que se valora el esfuerzo, la dedicación y el amor que le ponemos a cada lanzamiento que hacemos", comenta el grupo colombiano fundado en Duitama, Boyacá.
"Los besos que guardé" es su nuevo lanzamiento, una canción dedicada a un amor que por circunstancias de la vida se separa, pero en la lejanía crece el sentimiento y solo queda recordarle a ese ser querido que está presente en 'Los besos que guardé'.
A nivel sonoro, la canción muestra la esencia musical de "UBanda", tiene sonoridades electrónicas sin abandonar el ADN de rock alternativo que caracteriza al grupo.
"Es una canción hecha para el amor, una semilla para que crezca cada vez más porque, en definitiva, es la cura a cualquier pesar del mundo", asegura "UBanda".
"Los besos que guardé" viene acompañada de un video en donde Ashlam, la mascota de la banda, se roba el protagonismo. El video muestra a Gaby encerrada y perdida en el espacio, y a Sergio con el desespero y deseo que solo transmiten esos besos que se guardaron.
"Los besos que guardé" se grabó en Duitama, Boyacá; la producción fue ejecutada por Caridoft, los actores fueron los integrantes de la banda y la mascota Ashlam.
"La canción tiene la energía para comenzar un bello día y es importante para escuchar en cualquier momento en donde se quiera recordar a esa persona que inspira a cumplir los sueños. Es una canción para los románticos para esos que no le tenemos miedo a expresar lo que queremos y sentimos. Es un arma para apuntar directo al corazón", concluye "UBanda".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Los besos que guardé". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "U banda". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Cionico"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Cionico". En aquel post os presenté al grupo y su single en aquel momento, "No hay espacio en el cielo". El pasado mes lanzó un nuevo disco: ¡"No hay espacio en el cielo"!
"No hay espacio en el cielo" de "Cionico" es un viaje sonoro por un universo de múltiples temáticas como el auto perdón y la lucha con los demonios internos en "Bocados", la autenticidad, libertad y honestidad en "Diplomático", las relaciones fallidas en "Todo", los problemas de pareja en "Roca y coral", el miedo, el poder, la mentira y el crimen en "No hay espacio en el cielo", las relaciones familiares en "Abismo", la lujuria, seducción y desastre en "Extraño", la muerte de los seres queridos en "Vida", la perseverancia en "Esperaré", el amor infinito por los que ya no están en "No lo voy a dejar", los duelos de amor en "Hoy" y el pensamiento y la relajación en "Orchids". El álbum explora sonidos rock, pop, dark wave, balada, industrial, electrónica, trance y ambient music.
Según los integrantes de "Cionico": "El disco lleva el título de 'No hay espacio en el cielo' porque todas las personas de las que hablamos en el disco son seres tan grandes para nosotros que no caben en ningún lado. Son seres que han entrado en nuestra memoria y nuestro corazón. Mientras este álbum se grababa, varios seres queridos se nos fueron, es un disco homenaje a ellos".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No hay espacio en el cielo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Cionico". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Melissa Láhur! Y bueno, ¡comencemos!
Cantante, actriz y voice over talent. Nacida en Popayán, Colombia. trae un proyecto musical sólido, con un plan de lanzamientos y un equipo que apoya el desarrollo de su carrera. Con más fuerza que nunca, desarrolla su carrera musical, conecta con su público y transporta a sus seguidores a un mood más ambiental, menos común, gracias a los sonidos electrónicos y étnicos de su música y a su propuesta visual que mezcla lo fantasioso, con lo sensual y lo editorial.
En este proyecto se fusiona el pop, la kizomba y otros afrobeats, con flautas andinas y guitarras eléctricas. Y se mezcla lo atractivo de la música comercial con una lírica que tiene fuertes tintes poéticos.
Láhur se ha desarrollado como artista desde los 3 años, su talento histriónico y su voz le han permitido destacarse en diferentes escenarios. En 2012 Lanza sus tres primeros sencillos: "Mientras tanto", "El Mismo Sol" y "Ahora No". Canciones con una sonoridad muy pop y con letras muy especiales. Ha participado en producciones de televisión, teatro y teatro musical desde 2003. También ha compartido escenario con artistas nacionales e internacionales.
El desarrollo de su carrera ha sido marcado al ser elegida como una de las 60 mejores cantantes de Colombia en "A Otro Nivel 2016". Viviendo en Canadá, complementa su carrera con nuevas oportunidades en los medios de comunicación como locutora y host de TV y se permea de nuevos sonidos.
En el año 2020, ya viviendo en Colombia nuevamente, se profesionaliza como actriz, logrando participaciones en series como: "Pálpito", "Hunted Latinoamérica", "La Niña" y "La Reina del Sur 3".
Ahora llega con la salida ed su nuevo tema: ¡"Pacto"!
Con una propuesta sofisticada, estética, animal, llena de afrobeat y sensualidad, Melissa Láhur y Mr. Steve se han unido para lanzar "Pacto". Es una apuesta artística fuerte que expone los matices de lo humano. Una canción perfecta para bailar hasta el amanecer.
"Pacto" es una canción muy sexy, creada para poner a bailar a todo el que la escucha y entrar en un mood más picante. Este sencillo que lleva por género el afrobeat y un loop de sonidos de viento tiene una letra que te hace recordar eso que te encanta, que no puedes soltar, que te despierta sensaciones inexplicables.
Es un "Pacto" de Melissa Láhur y Mr. Steve, en el que, indudablemente Mr. Steve pone su fuerza, su flow único, una masculinidad que complementa, a la perfección, la sensualidad, la voz aireada y los mensajes que entre líneas canta Melissa Láhur. Ambos cantantes saben que es inevitable mover la cadera desde el primer segundo de la canción.
"Esta canción te hace pensar, inevitablemente, en una relación tóxica, en la que estás atrapado...que no puedes soltar y eso: Te gusta. Adicional, la pieza audiovisual expone una alegoría a una relación tóxica: El Uróboro, un símbolo en forma de serpiente que engulle su cola, representando el ciclo eterno, que no termina a pesar de las acciones que quieran impedirlo", comenta Melissa Láhur.
La figura femenina constituye un matriarcado, siendo Melissa Láhur quién representa la cabeza de la serpiente, las bailarinas el cuerpo y el hombre la cola. Mr. Steve es un narrador de la historia y es custodiado por el poder femenino. La danza es un elemento clave en este videoclip, mostrando la fuerza, la sensualidad, el poder, la toxicidad, la calma y los instintos animales que habitan en lo humano.
La iluminación, el vestuario, la fotografía y styling recurren a elementos vintage y minimalistas que traen como resultado una estética muy poderosa y atractiva.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pacto". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Melissa Láhur en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
