Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Atk Epop! Y bueno, ¡comencemos!
"No siento nada" un sencillo poderoso y melancólico que encapsula el final de una relación con una serenidad desgarradora. Esta colaboración sevillana combina el alma del flamenco y la sutileza del soul, uniendo la sensibilidad emocional de Mara Vélez con los arreglos magistrales de Atk Epop.
Con una letra que explora la libertad después del dolor, "No siento nada" resuena con todos aquellos que han dejado atrás sin remordimientos.
Escucha el eco de este último suspiro y deja que sus notas envolventes te lleven a un lugar donde la calma reina y la nostalgia se desvanece.
Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el audio de "No siento nada". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Atk Epop". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Calibre 50"! Y bueno, ¡comencemos!
"Calibre 50" continúa haciendo historia en la música regional mexicana presentando "Los Consentidos de Don Chuy", el primer adelanto de su próxima producción discográfica. Este tema inédito, escrito por Víctor Vicente Pérez Coyantes y producido por Jesús Triado Castañeda, ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Con un sonido norteño-banda y un estilo alegre y contagioso, "Los Consentidos de Don Chuy" nos relata la historia de tres caballos que han acompañado al productor del tema en grandes momentos de su vida. A través de esta canción, "Calibre 50" captura la esencia de la música regional mexicana, combinando su característico sello con una narrativa emotiva y vibrante. Cabe destacar que este tema es el preámbulo a un álbum que cuenta una historia de vida muy importante para la agrupación, poco a poco iremos descubriendo en las canciones narrativas que marcaron a los integrantes así como a Don Chuy Tirado, un ser humano que solo los que son sus grandes amigos podrían contar, en este álbum se abre un corazón, narrando una historia de vida, de amistad y de amor.
Este lanzamiento llega en un momento clave para la agrupación, que reafirma su dominio en el género al convertirse en el artista con más números 1’s en la codiciada lista Regional Mexican Airplay de Billboard, acumulando un total de 27 hits en la cima del ranking con su más reciente sencillo, "El Sueño Americano".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Los Consentidos de Don Chuy". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Calibre 50". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Yo En Diciembre"! Y bueno, ¡comencemos!
"El Despegue" es el primer EP de "Yo En Diciembre", el proyecto personal del músico ilerdense Sergio. Con letras profundas y un sonido potente, lleva su propuesta a nuevos horizontes, combinando influencias del rock alternativo, el indie y tintes de nostalgia que conectan con la esencia de su identidad artística.
"El Despegue" no es solo un título, es una declaración de intenciones. A lo largo de las cinco canciones que componen el EP, "Cohete Especial", "Princesa", "Un par de Alas", "Dame tu corazón" y "El Juego", da un repaso a temas esenciales en nuestras vidas, siempre desde un punto de vista crítico pero no exento de esperanza, logrando un equilibrio perfecto entre lo íntimo y lo explosivo. El nuevo trabajo cuenta con la producción de Carlos Hernández Nombela, arreglos y guitarras de César de Ulises Messner y percusión de Roberto Aracil, y ha sido grabado en El Castillo Alemán, ofreciendo una calidad sonora que potencia la identidad única de "Yo En Diciembre".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dame tu corazón". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Yo En Diciembre". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Loy! Y bueno, ¡comencemos!
La artista colombiana Loy inicia el 2025 con nueva música para todos sus seguidores. "Yo no quería crecer" es el primer sencillo de una serie de cuatro lanzamientos que tendrá la cantante y compositora de Medellín durante los próximos meses, los cuales estarán apalancados con una fuerte presencia en medios de comunicación de Colombia y Latinoamérica y varias campañas interactivas a través de sus redes sociales.
"Yo no quería crecer" de Loy es una canción que nos regresa a la época donde éramos jóvenes o pequeños y todo se sentía más fácil, vivíamos la vida desde los sueños y las aspiraciones. Este sencillo es una "pataleta" al caos al que a veces nos enfrentamos como adultos, pero al mismo tiempo nos invita a abrazar a ese niño/niña interior que tenemos dentro para que nunca dejemos de soñar ni olvidemos cuánto hemos avanzado.
A nivel sonoro, el estilo de "Yo no quería crecer" está inspirado en la época del rock pop con el que la cantante y compositora creció, evocando artistas como Avril Lavigne, Kudai, RBD, Belanova y Belinda.
"Es una canción que escribí en medio de sentirme abrumada por muchas cosas para las que la vida no te prepara y a medida que creces aprendes a lidiar con nuevas responsabilidades y expectativas. La hice dirigida a todas esas personas que nos sentimos así, pero que tenemos hermosos recuerdos de nuestra infancia. A veces solo tenemos que tomar una pausa para recordar lo lejos que hemos llegado y lo fuertes que nos hemos vuelto. Es una invitación a estar en contacto con nuestro niño/niña interior", comenta Loy.
El video de la canción cuenta la historia de un adulto cuya vida cotidiana la consume en estrés y frustración, pero su niña interior aparece para asegurarse que esté bien y para recordarle lo mucho que ha logrado en la vida y le deja claro que ser feliz es lo más importante. La niña interior le regresa la felicidad, el entusiasmo y la hace abrazar sus sueños y el proceso vivido.
"Yo no quería crecer" es perfecta para escuchar en cualquier momento en que el oyente lo sienta, puede ser después de un día largo, un viernes cuando vas al trabajo y no ves la hora de que se acabe la semana, cuando estés atravesando una situación de estrés o cuando sientas que estás saturado/a de un jefe o de colegas; cuando tengas una lista de pendientes que parece no tener fin, aunque también cuando estés cocinando con tus amigas o en el carro; en definitiva, cuando quieras una recarga de energía.
"Espero que esta canción llegue al corazón de miles de personas y que sea un refresco de una vibra más old school y que, a través de ella puedan soltar lo que sienten que está pasando en sus corazones", menciona la artista colombiana.
El diseño de la portada del sencillo se sacó durante el rodaje del video y plasma un momento de felicidad y amor de la Loy que es hoy con su niña interior.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Yo no quería crecer". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post y así estéis al tanto de todo sobre él. No olvides seguir a Loy en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Lola Índigo! Y bueno, ¡comencemos!
Lola Índigo confirma su esperado concierto en Madrid el próximo 14 de junio y anuncia un cambio de recinto manteniendo la fecha. El espectáculo se trasladará al Riyadh Air Metropolitano, permitiendo así que más seguidores puedan disfrutar de una noche inolvidable, abriendo un nuevo cupo de tickets.
Este cambio representa una oportunidad única para quienes no lograron adquirir sus entradas en la primera fase de ventas. Nuevas entradas estarán disponibles a partir del 9 de marzo a las 13:00 a través de lolaindigomusic.com
Quienes adquirieron sus entradas previamente son válidas para el nuevo recinto y recibirán un nuevo mail de confirmación con su nueva ubicación entre los días 6 y 8 de marzo. Días previos al show, recibirán una nueva entrada con el QR válido para el acceso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "LA REINA REMIX". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Lola Índigo. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"SensaFilo"! Y bueno, ¡comencemos!
"SensaFilo" presenta "La ciudad", último adelanto de lo que será su nuevo álbum que se titulará "Ciudad Dinamita", un trabajo conceptual que recorre los vaivenes de la vida en la metrópoli. La explosión y la rabia de "Rebelión popular" mostraron la faceta más contestaría de la banda, la cual ahora encuentra su veta cancionera con una crónica perfecta del día a día en la urbe.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Ciudad". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "SensaFilo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"El Atolón de Funafuti"! Y bueno, ¡comencemos!
"Objetos" es el segundo adelanto del sexto disco de "El Atolón de Funafuti". Como de costumbre, el Atolon, nos invita a un paseo musical en donde abundan las imágenes y los cambios de humor.
La instrumentación y los juegos vocales como así la armonía y arreglos bien cuidados nos llevan a disfrutar el estilo propio de una banda que lleva 20 años haciendo música.
"El Atolón de Funafuti" se forma en el año 2004, desde entonces se han ganado el respeto por parte de la prensa especializada , los músicos y el público. Con casi seis discos editados y cientos de shows por todo el país, El Atolón es considerada una de las bandas más innovadoras de los últimos 20 años en Argentina.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Objetos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Atolón de Funafuti". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tito Double P! Y bueno, ¡comencemos!
El gigante de la música mexicana Tito Double P dio inicio a su muy esperada primera gira por los Estados Unidos, "¡AY MAMÁ!", anoche con una presentación electrizante con entradas agotadas en el Coca-Cola Roxy en Atlanta, Georgia. El estadio repleto marcó el comienzo de un viaje inolvidable por todo el país, en el que llevó el sonido característico de Tito y sus presentaciones llenas de energía a sus devotos fanáticos.
Desde el momento en que Tito subió al escenario, la energía en el lugar era eléctrica. Tito Double P comenzó el espectáculo con "GAVILÁN II" y de inmediato trajo la energía, lanzando temas favoritos de los fans como "BELANOVA", "MARAVILLA", "RUBICON" y "MAMI". El público estalló en llanto cuando ofreció electrizantes interpretaciones de "5-7", "TU SI", "MR INTERNACIONAL", "LA PEOPLE", "NADIE" y "Sin Tanto Royo", manteniendo al público de pie.
El espectáculo tomó un giro más íntimo, con Tito Double P bajando el ritmo para una versión de "No Tengas Miedo" de Los Buitres De Culiacán Sinaloa, junto con sentidas interpretaciones de "ESCÁPATE", "AY MAMÁ", "BLANCA, ROSITA, Y MARIA" y "ROSONES", mostrando su voz característica y emoción cruda. Los fanáticos cantaron palabra por palabra, creando una atmósfera inolvidable.
Cuando la noche llegó a su punto álgido, Tito Double P regresó con éxitos llenos de energía como "LA PEOPLE II", "LOS CUADROS", "DOS DÍAS" y "7 DÍAS", cerrando el espectáculo con un final explosivo con "EL LOKERON" y "LINDA" que dejó a los fans con ganas de más. El público, que llenó el estadio, estalló en ovaciones, dejando claro que la gira debut de Tito en los Estados Unidos ya es un gran éxito.
La gira "¡AY MAMÁ!" visitará las principales ciudades de los Estados Unidos, incluidas Nueva Jersey, Arizona, Texas, California y más. Tito Double P también hará una aparición especial en el Festival Bésame Mucho en Austin, Texas, el 5 de abril, donde subirá al escenario junto a los mejores artistas latinos como Peso Pluma, Jasiel Nuñez y Luis R Conriquez. La fecha final de la gira "¡AY MAMÁ!" se llevará a cabo en Rio Rancho, Nuevo México, el 27 de abril.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tattoo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Tito Double P. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de María Vaquero. Y bueno, ¡comencemos!
María Vaquero empezó a reescribir los finales de los cuentos que no le gustaban a los ocho años. Su sueño es montar una librería en mitad del bosque y, si fuera posible, le encantaría tomar un café con Cortázar y su gato. Es autora de Miss Limerencia, su primer libro de relatos, y de las novelas Raíces, Cuando fuimos futuro y Aquello que dejamos atrás. Le encanta conversar sobre libros y siempre está creando contenido literario en sus redes sociales.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El cielo que nos une"!
"El cielo que nos une" el nuevo libro de María Vaquero. Salió a la luz el pasado 18 de febrero, contando con el apoyo de "Matchstories" ("Esencia").
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"El friends to lovers en el que querrás quedarte para siempre.
Alice viviría en un libro si pudiera, ya que piensa que el romance fuera de ellos nunca podrá llegar a ser tan épico. El problema es que ella jamás ha sabido huir del amor cuando se lo ha encontrado de frente.
Harry no quiere enamorarse. Las montañas que tiene a su alrededor y su grupo de amigos ya llenan su pecho a diario. El problema es que él nunca se ha tenido que enfrentar al amor sin previo aviso.
Ambos son mejores amigos desde pequeños y han crecido en un pueblecito de Alberta, con la nieve cubriéndoles los zapatos en invierno y bajo el agua de sus lagos en verano.
Nunca han estado el uno sin el otro, hasta que un viaje inesperado hará que la distancia les descubra una nueva realidad con la que no contaban.
Cuando ambos tengan que compartir casa durante unos días, los sentimientos que creían tener claros se transformarán en dudas.
¿Pueden dos personas redescubrirse a pesar del tiempo vivido?
Dos amigos, un secreto, una apuesta y un viaje que lo cambiará todo."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a María Vaquero en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Grupo Primitivo"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde Ciudad Obregón, Sonora, irrumpe en la escena musical "Grupo Primitivo", agrupación que a lo largo de seis años ha venido abriéndose camino con talento y empeño sabiendo que los éxitos llegan en el momento menos pensado.
"Grupo Primitivo" está compuesto por: Javier Pérez, baterista; Mario Calvo, bajoquinto; Antonio Mexia, bajo; Antonio Félix, acordeón; y Juan Román, líder y primera voz; quién además, es un músico que se ha ganado un lugar especial en el regional mexicano luego de arropar musicalmente con el bajo quinto a Joss Favela a lo largo de tres años y dos años al gran Alfredo Olivas, con quien convivió durante su infancia en su ciudad natal.
"The New Era" es el 4to álbum en la carrera del grupo constituido 12 temas inéditos dentro del género del norteño, contando historias de personajes ficticios de la mafia, además de cantarle al amor. De estos temas se han desprendido temas como "Fino Muchacho" a dueto con Cheko MG, La Barredora, Porte Militar y la Perfiles Falsos que tuvo gran aceptación por su público.
De manera orgánica "Grupo Primitivo" ha conquistado a los amantes de la música norteña; sin embargo, trabajan en nuevas ideas y formas de hacer regional mexicano en un momento en el que el género está dando de qué hablar alrededor del mundo.
Los temas que componen "The New Era" son:
Don Simón
El Chavalón
Perfiles Falsos
Eres Perfecta
Fino Muchacho con Cheko MG
La Barredora
La Plebada
Que Me Gustas
Porte Militar
Ayer Te Vi
Casino Caliente
Partido En Dos
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Partido En Dos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Grupo Primitivo". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Paula Prieto! Y bueno, ¡comencemos!
Con la leyenda "This is not my first album", Prieto refuerza que esta compilación es una celebración de su trayectoria y un último impulso hacia su ambicioso LP debut: "TEMPORAL", LP (2025).
Paula Prieto nos abruma y nos asombra con el lanzamiento de [PAULA] Compilación VOL 1. (material de archivo del 2013-2025 & algunos remixes y reversiones), un proyecto que reúne 63 tracks y funciona como un puente entre su trayectoria y el esperado "TEMPORAL", LP, su primer álbum de estudio previsto para este 2025. En esta colección, Paula celebra su evolución artística con versiones inéditas, grabaciones caseras, reversiones y colaboraciones con una lista de artistas que demuestran su versatilidad y conexión entelarañada con la escena musical actual.
El lanzamiento está enarbolado en torno a "lo que elegiste", la canción que se convirtió en su estandarte sin que ella lo planeara, y que ahora regresa con una serie de versiones, encabezada por la voz de Santiago Motorizado, líder de Él Mató a un Policía Motorizado, como pieza clave. La compilación también cuenta con colaboraciones de artistas como Clara Cava (AR), Lara91k (AR), Kris Tena (ES), Edu Requejo (ES), Kora (ES), Iván de La Rioja (Daniel Me Estás Matando) (MEX); y los colegas emergentes KND, Delfina Mancardo, Francisco Sola, Farol, Josearmen, N1za y Dres, entre otros. Así, ofrece una panorámica de su identidad artística en constante evolución.
Además de "lo que elegiste", en este baúl de emociones Paula desempolva primeras versiones, demos, notas de voz, loops, covers, grabaciones con la banda y reversiones junto a productores y artistas colegas. [PAULA]... no es solo una foto de sus prolíficos vínculos artísticos nacionales e internacionales, sino también refleja cómo Prieto es una artista que conversa con todos los públicos y todos los géneros. Nada queda fuera de su tesoro sonoro. Paula tiene la habilidad de reunir a dialogar en un mismo proyecto una versión de Bob Dylan junto a una versión con Lara91K, y un tímido debut en el pop que nos da más pistas de las que creemos, camino a TEMPORAL, LP, su esperado álbum debut.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "this isn't my first album". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Paula Prieto. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Driver Era"! Y bueno, ¡comencemos!
Hoy, el poderoso dúo de alt-pop "The Driver Era", compuesto por los hermanos Ross y Rocky Lynch, lanza "Can't Belive She Got Away". La canción es la segunda de un lanzamiento doble de sencillos, después de "Don't Take the Night Out", lanzada el miércoles. Conectando con sus fans de todo el mundo, la banda les dio a sus oyentes la oportunidad única de votar sobre qué sencillo se lanzaría primero después de haber presentado las canciones durante la etapa australiana de su gira mundial a principios de este año. La etapa en EE. UU. comienza el 7 de marzo en Fort Lauderdale, FL, con la producción más grande de la banda hasta la fecha.
"Don't Take the Night Out" ocupa el centro del escenario con sintetizadores brillantes que evocan la energía de la disco de los años 70, antes de que otra línea de bajo de la "Hall of Fame" le dé a la canción un ritmo inmensamente bailable. Abundan las palmas, y durante el coro, Rocky y Ross suenan listos para hacer la banda sonora de un duelo de baile estilo Starsky & Hutch. Mientras tanto, "I Can’t Believe She Got Away" muestra la habilidad de la banda como productores, añadiendo capas y capas de sonidos sutiles en la instrumentación, que se suman para crear un ritmo sobre el cual lamentan: "I can’t believe she got away".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el viddeo lyric de "Can't Believe She Got Away". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "The Driver Era". No olvidéis seguir a "The Driver Era" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros sobre el nuevo logro de "Metales Preciosos Música & Discos". Y bueno, ¡comencemos!
"Los metales preciosos están en libertad, pero no siempre a la vista. Si prestas atención, los verás brillar. Entonces, cuando los encuentres, dedícales tiempo y trabajo y cada año que pase serán más valiosos. Nuestros artistas son metales preciosos y tenemos lealtad a la música hecha en España".
Con esta declaración de principios hace cinco años iniciaba su singladura un nuevo sello discográfico en nuestro país de la mano de un veterano de la industria, Charlie Sánchez (Ex DRO, Ex Warner) y una entusiasta y aguerrida directora artística, amante de la música y experta creadora audiovisual, "Mabel Casas" (Ex Warner).
Estos dos locos entusiastas ponían en movimiento una compañía de música que sólo se iba a dedicar a lanzar artistas noveles o con carreras totalmente emergentes. Dejando de lado el algoritmo y el análisis cuantitativo de audiencias, volvían a los orígenes y solo su intuición, su oído, su sexto sentido musical y la experiencia de muchos fracasos y éxitos, para construir un proyecto donde lo más importante era dar una oportunidad a una serie de artistas y músicas marginadas por la dictadura del consumo a corto plazo y apostaban por el futuro de esos artistas y esas músicas.
Con el apellido de "Música & Discos", "Metales Preciosos" pone el álbum de vuelta al centro de la creación y todos sus artistas publican álbumes completos, publican discos físicos, tanto en CD como en Vinilo, cuidan hasta la obsesión, el sonido y la calidad de las composiciones incluidas, defienden con uñas y dientes el trabajo gráfico que acompaña a sus ediciones y producen piezas audiovisuales trascendentes y artísticas para dar a las canciones las imágenes correctas y precisas.
"Metales Preciosos" es pura artesanía de la buena, de la que ya no es común y de la que quizás este viendo sus últimas manifestaciones, cinco años, quinientas canciones, quince discos… el Aviador DRO decían eso de "El Futuro Camina Después de Nosotros" ... Quizá en este caso deberíamos decir, parafraseando otra canción de la época "El Futuro Ya Está Aquí".
Larga vida a "Metales Preciosos Música & Discos", os necesitamos, os necesitan y este álbum de 25 canciones es la mejor muestra de lo que una compañía de música sin complejos ni ataduras es capaz de producir.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Metales Preciosos" (X, Bluesky, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"AWY"! Y bueno, ¡comencemos!
Tras su último lanzamiento, "Edimburgo", "AWY" regresa con "Amor de Papel", un tema que encapsula la intensidad de esos amores efímeros que, aunque breves, dejan una huella imborrable. Con un sonido enérgico y guitarrero, la banda sigue apostando por el pop rock con tintes nostálgicos, en la línea de referentes como El Canto del Loco o Pignoise, pero con un toque fresco y actual.
"Amor de Papel" es una historia de verano hecha canción, donde la euforia del momento choca con la certeza de que nada dura para siempre. La banda juega con imágenes que evocan esos romances que empiezan sin promesas y acaban sin despedidas, pero que se quedan en la memoria como una canción que no puedes dejar de tararear.
Fieles a su estilo desenfadado, "AWY" no duda en guiñar el ojo a sus referentes, con menciones a Aitana que suman una dosis de complicidad y frescura al tema. Con una producción vibrante y estribillos coreables, "Amor de Papel" es una invitación a revivir esos recuerdos que, aunque fugaces, siguen latiendo en el pecho.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Amor de Papel". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "AWY". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran cantante: ¡Ricardo Marín! Y bueno, ¡comencemos!
El 19 de marzo de 2025 en "La Sala del Movistar Arena" de Madrid se volverá a revivir la magia de una noche de música que tuvo lugar hace diez años. Ricardo Marín celebra el cumpleaños de la grabación en directo de su disco "Buenas intenciones" en el que participaron algunos de los máximos exponentes de la música española con los que el artista trabaja habitualmente. Una década después de aquel famoso concierto de la "Joy Eslava", el artista volverá a juntar en el escenario, esta vez en La Sala del Movistar Arena, a nombres como David Summers, Miguel Ríos, Manolo García, Ariel Rot, Josemi Carmona y Rebeca Jiménez, entre otros.
Ricardo Marín es un músico, compositor, productor y autor de canciones español. Lleva más de 30 años acompañando a los artistas más importantes de este país, ya sea como guitarrista, productor, director musical, o todas estas facetas a la vez. Además, es autor de sus propias canciones, habiendo editado varios discos y singles. Ricardo rinde además un homenaje de manera continua a las canciones más importantes de este país en su ciclo “Los Lunes al Song”, demostrando con ello además un absoluto respeto y compromiso en la difusión de la obra de otros artistas españoles. Artistas como Raimundo Amador, Rosario Flores, Ariel Rot, Hombres G, Manolo García, Miguel Ríos, Antonio Vega, Nacha Pop… y así un largo etcétera de nombres de primera línea han confiado en él para sus grabaciones de discos y giras nacionales e internacionales.
El mensaje final de la canción recoge la magia de la esperanza porque Marín sabe que lo que aceptas te transforma.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuando". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ricardo Marín. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Jack The Man! Y bueno, ¡comencemos!
Con una fanaticada fiel y bien asentada en internet, el músico presenta el primer bloque de historias que dan vida a un esperado álbum. "Monster" es la encargada de cerrar esta entrega y cuenta con un videoclip a cargo del colectivo artístico Contrapulso.
Los sonidos alternativos se cruzan con la fuerza de las redes sociales, y hacen de este chileno una de las voces a seguir en 2025. Jack The Man, el seudónimo de Joaquín Vargas para su proyecto musical, está listo para el gran paso hacia el disco debut, y respondiendo a las tendencias, lo presenta por volúmenes como si de una gran historia de capítulos se tratara.
Luego del último adelanto "Lights", que cuenta con más de 2 millones de reproducciones en plataformas, el artista da vida a una nueva era. Descrito por él como un proyecto energético y feroz, Jack The Man presenta "canciones que son muy dinámicas, y están pensadas para que el público salte casi constantemente en los shows en vivo, y se vuelva loco".
"Me gustaría que el oyente sienta energía y ganas de moverse, pero además, que se sienta entendido y sepa que, a pesar de lo que esté pasando en su vida en ese momento, no estará solo nunca; que hay esperanza más allá en el camino, y que puede ser quienquiera ser realmente, sin miedo a lo que el resto imponga o diga", agrega.
"Mis principales referencias sonoras son Green Day, Arctic Monkeys y Twenty One Pilots. Estas tres bandas han influenciado mucho la manera en la que escribo desde mis inicios, y eso se ve reflejado en la totalidad de Mirror Talk, no sólo en este Vol. 1".
El álbum –que tendrá un Vol. 2 a mitad de año– cuenta la historia de una persona que despierta gracias a la lluvia y que, frente a la inmensidad del impacto, comienza una reflexión sobre lo que ha sido: lo que disfruta y lo que no, quién quiere ser y qué no. Jack The Man atraviesa inquietudes colectivas y se anima a derribar las murallas que lo alejan de lo que desea.
"Monster" es el track que acompaña como protagonista a este Vol. 1; un quinto sencillo en el que el personaje sale de la confrontación y se prepara para comenzar la vida luego de dejar personas y situaciones atrás. ¿Qué es un monstruo y qué pasa si hacemos las paces con él?, ¿qué pasa si al final de la aventura nos damos cuenta que el monstruo somos nosotros? Ese es uno de los tantos conflictos que desenreda el chileno en este primer bloque del LP.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Monster". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Jack The Man. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Nicky Jam! Y bueno, ¡comencemos!
Nicky Jam, uno de los pioneros más icónicos del género urbano y reconocido artista crossover, actor y empresario, inicia un nuevo capítulo en su carrera con el lanzamiento de su esperado EP "Sunshine". Este proyecto no solo representa su evolución artística, sino también su capacidad de reinventarse mientras sigue liderando la música latina. Recientemente, Nicky Jam firmó con Virgin Music Group, un hito que marca una nueva etapa en su trayectoria musical.
"Sunshine" es un proyecto ambicioso que fusiona la esencia inconfundible de Nicky Jam con sonidos frescos y experimentales, reafirmando su versatilidad como artista. El EP ha sido producido meticulosamente por reconocidos productores como Jorge Erazo "Jorge Milliano", Alejandro Patiño y el propio Nicky Jam, garantizando una experiencia musical única.
El EP incluye temas como "Dile a él", el sencillo principal del lanzamiento, y cada canción refleja distintas facetas de la música urbana, abarcando desde el reggaetón clásico hasta fusiones alternativas con afro beats y electrónica. "Sunshine" promete redefinir el panorama de la música latina, llevando a los oyentes en un viaje sonoro que entrelaza la nostalgia con la modernidad.
Las canciones de "Sunshine" son: "Dile a él", "Roxxxstal", "Delirio", "No sé", "TOTiii", "Mine" y "AWiTa".
"Este álbum es muy especial para mí porque representa una nueva etapa en mi vida artística y personal. Con "Sunshine", quiero conectar con mi público de una manera diferente, mostrando una evolución no solo en mi música, sino también en mi historia. Contar con el respaldo de Virgin Music Group me ha dado la libertad creativa que necesitaba para llevar mi visión al siguiente nivel", expresó Nicky Jam.
Desde sus inicios, Nicky Jam ha sido un pionero en la globalización de la música urbana y ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo premios "Billboard de la Música Latina", "Latin Grammy" y "Premio Lo Nuestro". Con más de 10 mil millones de reproducciones en YouTube y más de 5 mil millones de streams en plataformas digitales, sigue consolidando su estatus como una de las figuras más influyentes del género.
Con "Sunshine", Nicky Jam no solo refuerza su legado en la música urbana, sino que también abre la puerta a una nueva era, demostrando que sigue siendo un verdadero innovador en la industria. Este año, llevará esta nueva etapa a los escenarios con una gira que ya ha confirmado fechas en México, España, Chile y otros países.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Insomnio". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Nicky Jam. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Brünne Romeo! Y bueno, ¡comencemos!
Brünne Romeo romantiza más que nunca la dependencia emocional en "La Eternidad", el tercer sencillo de su álbum debut, que será publicado a final de año.
Tras los dos primeros sencilos, "Vida Quemada" y "Mañana Estarás Mejor", el artista nos introduce al imaginario en el que se desarrollará su álbum debut, el cielo. "Amor de vampiros" es como define el artista a aquellas relaciones que son mágicas pero destinadas al fracaso. El anhelo de la inmortalidad y el deseo de pasar la eternidad con esa persona se siente más fuerte con la exquisita producción musical del tema. Esta balada rock electrónica es la pieza más elevada a nivel musical y lírico del catálogo del artista
Para la composición y el videoclip, el artista se inspiró en una de las series más icónicas de los últimos años, "The Vampire Diaries". "Amor que consume es amor de vampiros" es una referencia clara a la escena en la que se conocen Damon Salvatore y Elena Gilbert, el shippeo favorito del cantante.
El videoclip ha sido generado por IA , creado por @heyjulssss y dirigido por el propio Brünne Romeo y Álvaro Moral , muestra una historia de amor imposible entre un vampiro y un ángel al puro estilo de Romeo Y Julieta, pero en una versión más mágica y LGTBQ+. Este video musical abre las puertas al universo en el que se centrará la temática del disco, dejándonos pistas y con ganas de saber más sobre la nueva era.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Eternidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Brünne Romeo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Hermanos Martínez"! Y bueno, ¡comencemos!
"Hermanos Martínez" lanza este 28 de febrero su nuevo y primer álbum de estudio "Súbete el volumen", un proyecto que marca el regreso triunfal de la banda y refuerza su posición como una de las grandes promesas del panorama musical actual. El disco, formado por 12 canciones cargadas de energía y optimismo, se presenta bajo el mismo nombre que una de las canciones incluidas en este nuevo proyecto, y que mejor caracteriza a la banda liderada por los hermanos Álvaro, Borja y Jaime Martínez.
Este regreso viene acompañado de 5 temas que ya han visto la luz y han conquistado a todos sus seguidores. Para qué me escribes, que ya acumula más de 3 millones de reproducciones, además de Canalla, Vals, Rottenmeier y Volando han sido parte de la antesala de este lanzamiento, sumando una gran expectativa entre su público. La producción de este álbum ha estado a cargo de Pablo Cebrián, uno de los productores más reconocidos de nuestro país, bajo el que el grupo ha logrado crear un sonido único que fusiona diferentes influencias del pop, sin perder su esencia auténtica y enérgica.
Con su nuevo álbum "Súbete el volumen" ya a la venta, "Hermanos Martínez" inician una nueva etapa a la que se sumará muy pronto el arranque de su gira para este 2025, y que los llevará a más de 20 ciudades españolas y diversas fechas durante la temporada festivalera. En cada parada, su energía y autenticidad estarán muy presentes, ofreciendo a todos sus seguidores una experiencia inolvidable, donde podrán disfrutar en vivo y en directo de su estilo único. "Hermanos Martínez" vuelven con más fuerza que nunca. ¡Sube el volumen y acompáñalos en esta nueva etapa!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Volando". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Hermanos Martínez". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Ximena Sariñana! Y bueno, ¡comencemos!
En un mundo marcado por la sobrecarga mental como compañera indispensable en nuestro día a día, nuestra artista Ximena Sariñana y Mikel Izal se unen este 27 de febrero para presentar su nueva colaboración "Nada Importa Tanto". Este nuevo sencillo, titulado "N.I.T.", nos invita a relativizar, disfrutar del presente y dejar atrás todo aquello que no tiene tanta importancia, mientras el estribillo del tema resuena con fuerza como un mantra liberador.
Para Ximena Sariñana, no es la primera incursión en la música española, que ya ha participado anteriormente en temas junto a Leiva y Miguel Bosé. En esta ocasión, se une a Mikel Izal en una colaboración que resulta ser un tándem perfecto, dando lugar a una canción que ya promete convertirse en un himno para todos sus seguidores. La química creativa entre ambos fue el motor que impulsó la creación de un tema completamente nuevo cargado de buena energía y positivismo.
La producción de esta nueva composición viene de la mano de Pau Paredes, productor de directo de Mikel Izal y Pato Dávila, baterista y productor de Ximena Sariñana. El toque final en la mezcla y masterización ha sido obra del ingeniero mexicano Nacho Sotelo, ganador de varios premios Grammy. Además, el tema viene acompañado de un videoclip grabado en la Ciudad de México bajo la dirección de Daniela Anelisse, con una puesta en escena donde los protagonistas disfrutan de pequeños placeres que nos inspira la letra de la canción.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ojos Diamante". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ximena Sariñana. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
