Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Belén Natalí! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Belén Natalí. En aquel post os presenté su anterior EP, "Jacarandá". Ahora lanza su nuevo remix: ¡"Jacarandá"!
La artista argentina residente en Barcelona lanzó el pasado mes de noviembre su nuevo EP, "Jacarandá". Ahora lanza un remix de la canción titular del EP, de la mano del productor GRAVY, con feat de Ferran Palau
"Jacarandá", feat. Ferran Palau, habla de la necesidad de la autora de pasar tiempo a solas y de habitar un espacio donde fantasear con la realidad
Belén Natalí estará actuando en Marula Café de Barcelona el sábado próximo 9 de marzo. Las entradas están ya a la venta aquí.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el remix de "Jacarandá". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Belén Natalí. No olvidéis seguir a Belén Natalí en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"WolfWolf"! Y bueno, ¡comecnemos!
Han pasado 3 años desde la primera vez que os hablé sobre "WolfWolf". En aquel post os presenté al post os presenté al grupo y su anterior disco, "Dark Night: Live & Stripped". Ahora lanzan su nuevo tema: ¡"Twenty One"!
Tras el single 'The Falcon', primer adelanto del que será su cuarto álbum, el dúo suizo de trash & blues "WolfWolf" vuelve a las andadas con "Twenty One", su nuevo single;
La canción es una oda a la juventud y a la misión de los jóvenes: que disfruten de la vida y bailen toda la noche mientras puedan.
En tiempos de la pandemia, "WolfWolf" comenzaron a experimentar con teclados y samples para mantenerse ocupados. El resultado fue "Twenty One", una canción que expande los límites familiares de la banda hacia la nueva ola de los años 80.
Sin embargo, el aspecto de garage punk sigue presente. La nueva historia romántica de una pareja joven también podría ubicarse en los años 80, tal vez en West-Berlín o en la cruda vida industrial de la posguerra en Manchester.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Twenty One". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "WolfWolf". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Ariox"! Y bueno, ¡comencemos!
"Ariox", el proyecto musical de Ariadna Casas, nace en Cardedeu en 2020 en medio de una pandemia mundial. La soledad del confinamiento llevó a Ariox a tomar forma en su habitación, investigando y jugando con programas de producción musical en su ordenador, de manera casual y sincera, sin ninguna pretensión.
Fue durante ese período de pausa cuando nacieron los primeros 6 temas que acabarían conformando el EP debut, un primer trabajo titulado Venir fins aquí, que el público hizo suyo desde el primer momento, conectando mucho con la sonoridad casera y las letras cotidianas y sinceras de la artista.
Su conquista continuó con un segundo EP "Ens hem deixat els fogons encesos i s'ha cremat la cuina" (Luup Records, 2021), un nuevo trabajo compuesto por canciones costumbristas y sinceras donde "Ariox" seguía haciendo evidente su magia.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Ariox is super sad"!
La artista catalana Ariox presenta su esperado primer disco, "Ariox is super sad", un trabajo fresco e íntimo que fusiona la música con otras disciplinas artísticas como la escritura, el dibujo y la ilustración.
Es una obra musical que se estructura en 12 temas, concebidos para ser escuchados de principio a fin, ofreciendo a los oyentes una experiencia lineal única. La artista describe el disco como una exploración de un sonido desconocido en Cataluña, combinando su intimidad personal con un toque electrónico.
El disco cuenta con la colaboración de Maria Hein en el tema "Tu i jo" y Julieta en "No és amor".
La inspiración de Ariox proviene de detalles y referencias musicales de artistas como Fred Again y Ralphie Choo, que se pueden percibir en la riqueza sonora del disco. Este álbum representa más de un año de dedicación, experimentación y cuidado, ya que Ariox ha logrado tejer un tapiz emocional que abraza la tristeza, el vacío y el crecimiento personal.
La producción meticulosa de Ariox se destaca en este proyecto, realizado desde su propia habitación y el estudio de producción "Camaleó Estudi", bajo la guía experta de Aleixin. El resultado es una obra que refleja el profundo interés del artista por el arte, con la intención de dejar una pequeña marca de Ariox en los corazones de los oyentes.
"Ariox is super sad" no es solo un disco, sino también un acto de desequilibrio artístico, como lo describió Jorge Wagensberg, físico y escritor. El artista sostiene que la creatividad nace del desequilibrio y el autodescubrimiento. A través de este álbum, Ariox se aleja de su zona de confort, explorando nuevas formas de creación y presentando temas que revelan colores y territorios inexplorados en sus trabajos anteriores.
Uno de los momentos más destacados del disco es "Autos de Choque con Sofia", considerado por Ariox como el desequilibrio en todos los sentidos. Este tema se origina a partir del sonido de un video del artista en un parque de atracciones el verano pasado. La creación desde el ambiente sonoro de esta experiencia permite a Ariox explorar texturas y emociones nuevas, destacando así su compromiso con el desequilibrio y la autenticidad artística.
Para concluir, Ariox reflexiona sobre el proceso creativo citando a Pablo Picasso: "...no dejo de maravillarme ante el milagro que supone no saber nada en este mundo y tan sólo haber aprendido a amar las cosas y comerlas vivas...". Ariox is super sad es un testimonio de esta maravilla de no saber nada y, al mismo tiempo, enamorarse de la belleza del arte y consumirla plenamente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "TANT DE TEMPS". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Socunbohemio"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Socunbohemio". En aquel post os presenté su anterior tema, "El món s'acaba aquí". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Cotxe casa gos tu i jo"!
Socunbohemio, el talentoso músico que ha cautivado los oídos con su originalidad y profundidad lírica, presenta su último trabajo, "Cotxe casa gos tu i jo". Este EP no es solo una colección de canciones; es una experiencia única que te lleva en un viaje emocional a través del tiempo, el amor y las complejidades del alma humana.
"Cotxe casa gos tu i jo" es mucho más que música; es una declaración de intenciones, un juego cautivador en sí mismo. Con una propuesta cínica e inocente al mismo tiempo, el EP ofrece momentos de diversión y reflexión. Las canciones son como pinceladas en un cuadro impresionista, creando una obra de arte sonora que refleja las complejidades de la vida.
"Socunbohemio" comparte su mundo íntimo con la audiencia a través del EP, explorando temas como el tiempo, el amor, los miedos, los deseos, las amistades perdidas y encontradas, las esperanzas futuras y las desgarraduras. Cada letra es una ventana a su alma, creando una conexión genuina con el oyente.
La sonoridad de "Cotxe casa gos tu i jo" revela una notable evolución en el estilo de "Socunbohemio". Con una combinación de sintetizadores, cajas de ritmos, voces filtradas y distorsiones, el EP emana una energía consolidada y contundente. Las cinco canciones están estructuradas con precisión, ofreciendo una experiencia completa que captura la atención del oyente desde el primer acorde hasta el último.
Inevitablemente, al escuchar este trabajo, resaltan las influencias de grandes nombres de la música indie y alternativa. Desde la crudeza de The Strokes hasta la melancolía de The Clientele, pasando por la experimentación de Mac DeMarco y la profundidad de Sufjan Stevens, Socunbohemio fusiona estas inspiraciones en una creación única que deja huella.
"Cotxe casa gos tu i jo" es una invitación a explorar las capas de significado que se encuentran detrás de cada melodía. Socunbohemio no solo te invita a bailar, sino también a reflexionar y conectar con tus propias emociones. Este EP no es simplemente una producción musical; es una expresión artística que resuena con autenticidad y originalidad.
No te pierdas esta experiencia musical única que te atrapará desde el primer acorde hasta el último.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El món s'acaba aquí". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Death of Robert"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "The Death of Robert". En aquel post os presenté su anterior disco, "The Deer". Ahora llega con el anuncio de su nuevo concierto.
El trío barcelonés actuará el sábado 17 de febrero en el Espai Zowie de L'Hospitalet de Llobregat (Barcelona), en el marco del LETS Festival y en compañía de los británicos bdrmm, defendiendo en directo las canciones de su nuevo disco, "The Deer".
Elegante, rico en influencias bien traducidas y envuelto en una digna oscuridad donde siempre brilla al fondo la esperanza, "The Deer" es un excelente ejercicio de estilo con el que "The Death of Robert" logran alicatar su propia voz.
Con una interpretación emocional convincente en todo momento, la banda aborda una narrativa ambiciosa que se sumerge en el laberinto de las relaciones actuales, dibujando un camino serpenteante que va desde la fragilidad hasta la supervivencia.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "The Deer". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Death of Robert". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Muyaio! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Muyaio". En aquel post os presenté su anterior single, "Quiero ser como Manu Chao". Ahora anuncia su nuevo concierto.
El músico canario actuará el 29 de diciembre en la sala La Bowie de San Cristóbal de La Laguna, en Santa Cruz de Tenerife, presentando su reciente nuevo álbum, "Pop Picón".
Un trabajo, el segundo del proyecto musical de Sergio Oramas, que reflexiona sobre la relación de la humanidad con la tecnología, con internet y, a la postre, consigo misma entre cumbias y rumbas, guitarras cristalinas y letras desenfadadas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quiero ser como Manu Chao". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Muyaio. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página webpara saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Queralt Lahoz! Y bueno, ¡comencemos
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Queralt Lahoz. En aquel post os presenté su anterior single, "El Alijo". Ahora llega con el anuncio de una nueva gira de conciertos.
Queralt Lahoz anuncia nuevas fechas de la gira acústica llamada "Todo se puso azul", que la llevará en formato íntimo de voz y guitarra a varias ciudades de nuestro país entre febrero y abril.
El nuevo formato de directo mostrará las raíces y el corazón de sus canciones: el lado más íntimo y verdadero de Queralt Lahoz.
Todo se puso azul promete ser una experiencia única al llevar la música a su forma más pura, con la voz y la guitarra como protagonistas. Después de un año lleno de conciertos y éxitos en diferentes partes del mundo, esta gira acústica será una oportunidad para conectarse de manera más cercana con su audiencia.
Las fechas y lugares de la gira de conciertos son:
16 de febrero 2024: FIGUERES, "La Cate" (66 Butaques).
17 de febrero 2024: MURCIA, "Auditorio Fundación Mediterráneo" (Sonidos Globales)
6 de marzo 2024: ALICANTE, Auditorio Universidad de Alicante.
7 de marzo 2024: DONOSTI, Victoria Eugenia Antzokia.
10 de marzo 2024: SANT CUGAT DEL VALLÈS (Barcelona), "Teatre-Auditori Sant Cugat del Vallès".
16 de marzo 2024: GRANADA, "Caja Granada".
21 de marzo 2024: BARCELONA, "Paral.lel 62" (Festival Mil.lenni).
11 de abril 2024: MADRID, "Teatro Lara" (SON Estrella Galicia).
13 de abril 2024: GIRONA, "Teatre Bescanó".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Alijo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Queralt Lahoz. No olvidéis seguir a Queralt Lahoz en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Howlin' Jaws"! Y bueno, ¡comencemos!
"Howlin' Jaws" es una banda parisina. Dos años después de "Strange Effect", su primer álbum, regresa el 29 de septiembre con "Half Asleep Half Awake", un segundo álbum que te devolverá la fe en la música rock. ¿Y cómo hacen eso? Con una nueva tanda de éxitos abrumadores, melodías luminosas y diabólicas melodías ardientes.
Ahora anuncían su nuevo single: ¡"Bewitched me"!
El último single y vídeo de la banda, titulado "Bewitched Me", hace honor a su nombre con sus escalofriantes matices sesenteros, que suenan como un tema de la serie de televisión de La familia Munster que se burla de "The Beatles" y "The Kinks". Combinando melodías hechizantes con efectos visuales hipnóticos, Howlin' Jaws lleva a los espectadores a un viaje surrealista y espeluznante a través de una bola de cristal en la que un sensual personaje lanza hechizos sobre el trío parisino mientras se desenvuelven en medio del caos.
Formado por Djivan Abkarian a la voz y el bajo, Lucas Humbert a la guitarra y Baptiste Leon a la batería, este talentoso trío ha creado un álbum que sirve como consagración de su viaje musical. Grabado en los renombrados Toe Rag Studios de Liam Watson en Londres -conocidos por producir álbumes aclamados como Elephant de The White Stripes- Half Asleep Half Awake muestra a Howlin' Jaws empujando los límites al infundir fases psicodélicas y estruendosas firmas rítmicas en cada pista. La evolución de la banda demuestra un momento de madurez a medida que experimentan con efectos para dar cuerpo a su arte.
El disco, que ya está causando sensación a escala nacional, salió a la venta el mes pasado en Francia con gran éxito de crítica y público. El álbum mereció la atención de prestigiosas publicaciones como Rock & Folk y Rolling Stone France, que lo incluyeron en sus portadas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bewitched me". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Howlin' Jaws". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Últim Cavall"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Últim Cavall". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Verí". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Un altre primer cop"!
Con "Un altre primer cop", el segundo y homónimo single del que será su nuevo álbum, la banda catalana "Últim Cavall" ha logrado los dos objetivos que se había marcado. Por una parte han conseguido plasmar el cóctel de melancolía, ilusión y alegría que nos invade cuando recordamos las primeras veces. El primer beso, la primera cerveza, el primer concierto, el primer amor, la primera canción, el primer disco, el primer hijo… pero también el primer llanto, el primer trabajo, el primer adiós o la primera jubilación.
Y lo han logrado porque para ellos hacer canciones, como hacer un nuevo disco, es siempre una nueva primera vez. Es un volver a empezar, en momentos y circunstancias siempre nuevas, renovándose e intentando siempre ser mejores. Al fin y al cabo, eso es lo que nos hace sentirnos vivos: que siempre nos quede por experimentar una nueva primera vez, incluso hasta el primer último suspiro.
El otro objetivo, algo menos emocional que el primero, era crear la canción pop perfecta. ¡Y vaya si lo han logrado! Recurriendo al recuerdo de un niño de nueve años cuando vio por primera vez a Bruce Springsteen, "Últim Cavall" lanzan todo un homenaje a la música con "Un altre primer cop". Lo que se dice una canción redonda. Con el tempo ideal, con unas líneas de bajo y un ritmo trotón sincopado que hacen que camine sola, que respire y que haya espacio y profundidad entre los instrumentos.
Con la voz en primer plano y con un coro a cargo de Elba Vallés que le aporta dulzura. La melodía, que disimuladamente nace de acordes de bossanova y jazz, engancha y transmite el sentido de la canción; mientras que la estructura, aunque sea simple y habitual, permite que la canción crezca porque sobre ella hay espacio para que vayan ocurriendo cosas inesperadas. Pero no nos engañemos: conseguir que lo fácil parezca sencillo es lo más difícil. ¿Y acaso no es esa la gran habilidad del pop?
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Un altre primer cop". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Últim Cavall". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Socunbohemio"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Socunbohemio". En aquel post os presenté su anterior tema, "La vida mentrestant". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"El món s'acaba aquí"!
La canción "El món s’acaba aquí" (El mundo se acaba aquí) de "Socunbohemio" no solo es una pieza musical, sino una profunda reflexión sobre uno de los miedos más grandes que ha acompañado a la humanidad a lo largo del tiempo: el fin del mundo.
Con una sonoridad impregnada de sintetizadores, guitarras y melodías grandiosas, la obra resuena como una oda a la destrucción de todo lo que conocemos. En esta exploración musical, Socunbohemio nos traslada a una dimensión sonora que evoca comparaciones inevitables con artistas como The Clientele o Richard Hawley.
El mensaje final de la canción, que se repite mientras el mundo se desmorona, resonará en el alma del oyente: "Quizás nunca fuimos tan importantes". Esta afirmación cruda y reflexiva redondea la pieza, dejando una huella profundamente filosófica.
El vídeo que acompaña esta pieza musical, creado en la ESCAC, aporta una dimensión visual única a la narrativa. Con Artur como presentador que relata el fin del mundo a los espectadores, el vídeo captura una atmósfera que recuerda a los telediarios de los años 90.
Los otros miembros de "Socunbohemio" no solo aportan su contribución musical, sino que también se convierten en personajes dentro del relato: Biel Colomer (productor y bajista) sale en la primera escena recogiendo papeles, Gerard López (guitarrista) como cámara, y Oscar Acon (batería) como técnico de sonido y efectos especiales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El món s'acaba aquí". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Will Spector y Los Fatus"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Will Spector y Los Fatus". En aquel post os presenté el último disco del grupo, "Siente la Llama". Ahora llega con el remix de uno de sus singles: ¡"Sueño"!
La banda oscense-barcelonesa sigue entregando remixes de las canciones que forman parte de La Llama, su último álbum. En este caso, "Sueño" ha sido remezclada por los eclécticos, camaleónicos e inclasificables Roldán.
Y si el tema original ya era una invitación a casi desaparecer en un estado comatoso, en un apenas existir, en un olvido narcótico de la vida en un éter onírico, el remix, en la línea de "Boards of Canada o Clams Casino", te permite seguir soñando para escapar de la pesadilla en que se ha convertido la realidad.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Eternidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Will Spector y Los Fatus". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Queralt Lahoz! Y bueno, ¡comencemos
Ha pasado poco más de medio año desde la última vez que os hablé sobre Queralt Lahoz. En aquel post os presenté su anterior EP, "Alto Cielo". Ahora publica su nuevo single: ¡"El Alijo"!
¿La intuición es algo innato en las personas o se puede cultivar y entrenar en base a experiencias que vamos acumulando? Siempre se ha dicho que las mujeres nacen con ello, que les es innato, pero su sentido de la intuición también se agudiza, sobre todo aprendiendo de situaciones en las que han salido perdiendo. Una de esas experiencias personales le ha servido de inspiración a la artista catalana Queralt Lahoz para componer su nueva canción, "El Alijo", la primera que publica tras el lanzamiento en marzo de su aclamado EP "Alto Cielo".
En ella, en una mezcla que une el espíritu de reproche de la bachata con el más callejero y duro del reguetón, Queralt retrata un caso en el que, gracias a la intuición, una mujer se anticipa a la traición que iba a perpetrar su socio. Viendo venir que éste se la iba a jugar, la mujer se adelanta y le abandona llevándoselo todo; y él tiene que buscarse otra socia sin obtener nada de lo que esperaba. Mostrando la intuición, la sabiduría y la inteligencia de su protagonista, y siguiendo la máxima "antes de que llore mi mamá que llore la tuya", "El Alijo" es un paso más en la creciente carrera de la cantante y compositora de Santa Coloma de Gramanet, que lleva en constante aceleración desde que arrancó el año. Y como colofón a este exitoso 2023, Queralt también anuncia una nueva gira para el próximo invierno con un nuevo formato muy especial.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Alijo". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BOYE! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la primera vez que os hablé sobre BOYE. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "NA". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"VAMOS A TRABAJAR"!
7 de la mañana: sales de casa para ir al curro. 4 de la tarde: no has podido parar en todo el día. 11 de la noche: sigues trabajando. Llega el fin de semana y tampoco libras. Pero cuando crees que ya no puedes más, que el trabajo te absorbe demasiado y estás a punto de colapsar, te pones el nuevo tema de BOYE, te echas unas risas y de pronto vuelve la motivación. Ese es el objetivo último del polifacético artista catalán con "VAMOS A TRABAJAR", el primer single del álbum que publicará ya en 2024.
Pero por el camino, además, encontramos también un homenaje a lxs trabajadorxs, una crítica al capitalismo feroz que te obliga a ser productivx para no caerte de la rueda, y una autocrítica extensible a todxs lxs yonquis del trabajo, especialmente a quienes tienen un oficio creativo o artístico y no quieren ni pueden parar.
Podría decirse, por tanto, que "VAMOS A TRABAJAR" es una especie de anti-himno para los currantes, una oda a lo que hacemos el 85% de nuestro tiempo, nos guste más o menos. Y BOYE lo presenta con su estilo característico: sin pelos en la lengua (que sí en el pecho), siendo irreverente, juguetón, gamberro, desvergonzado, punzante, riéndose de sí mismo y de quienes funcionan como él en el trabajo; y con una base electrónica sobre la que lanza rimas a medio camino entre el rap, electrónica y el indie-pop.
Partiendo de aquel monólogo en el que el célebre Pepe Rubianes se reía de manera cínica de cómo todxs vamos súper contentos a trabajar, BOYE logra darle la vuelta al tono para que, a la vez que lloras porque ves en "VAMOS A TRABAJAR" un reflejo de tu realidad, también te lo tomes con humor y te consueles pensando que no estás solx.
Y si la canción es un homenaje a todxs lxs currantes, ¡el videoclip lo es aún más! Para plasmar la idea de que todxs estamos en el mismo barco (y en la misma rueda capitalista) BOYE ha recopilado fragmentos de 10 segundos de gente de su barrio y de a pie enseñándonos, sin edulcorantes ni embellecedores, cómo es su cotidianidad trabajando. Desde quien se duerme con las manos en la masa, pasando por lxs que sufren o lxs que se lo pasan pipa, hasta quienes se lo toman con buen humor y sonríen pese a todo. Pero que no te extrañe si reconoces alguna cara, ya que también han participado amigxs, compañerxs del músico y gente conocida (ahí están Carlos Cuevas, Charlie Pee, Elena Martín, Suu, María Hervás, Javier Botet, Bruna Cosí, etc.)
En última instancia, también ha querido visibilizar a toda la gente que trabaja detrás de un proyecto artístico, sobre todo de las disciplinas que él cultiva (teatro, audiovisual y musical), mostrándonos imágenes de ensayos, camerinos, entrenamientos, estudios, rodajes y todo tipo de faenas relacionadas, que no se ven a simple vista pero sin las cuales la obra artística no podría salir a escena.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "VAMOS A TRABAJAR". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrea Mir! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Andrea Mir. En aquel post os presenté su anterior disco, "Alas y Garras".Ahora llega con su nuevo tema: ¡"TE MISSEO"!
La artista catalana presenta el videoclip de "TE MISSEO", el focus track de su recién estrenado segundo álbum, "Alas y Garras": la única canción del disco que habla de amor, pero no de uno concreto sino de propio concepto.
Narrativo, muy cinematográfico e inspirado en la obra de Luca Guadagnino o Sam Levinson, el vídeo arranca con un crimen: la alegoría de cómo Andrea ha roto con el concepto tradicional, romántico y tóxico del amor.
Integrado en el relato general del álbum, "TE MISSEO" representa uno de los mejores ejemplos de la transformación personal y a la vez musical de la cantante, compositora y pianista de Rubí.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "TE MISSEO". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Andrea Mir. No olvidéis seguir a Andrea Mir en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Tronco"! Y bueno, ¡comencemos!
Conxita y Fermí son "Tronco". Estos hermanos sortean sus pequeñas riñas fraternales para cantar canciones (aunque también saben cantar enfadados). Con tan sólo una guitarra y dos voces -que suenan muy bien juntas- atraviesan el país en la Tronconeta.
Sus canciones son como una mesa de tres patas: historias verdaderas, melodías pegadizas y ritmos caribeños. Cada pata es imprescindible para el SHOW.
Los hermanos "Tronco" nos hablarán de amor, de comida, de dinero, de animales y del tiempo que pasa (que deposita residuos que van apilándose: fotos, dibujos, carpetas, vasos perdidos y vasos no devueltos, envolturas de puros, cajas, gomas, postales, libro, polvo y chucherías: lo que yo llamo mi fortuna).
Ahora llegan con su nuevo disco: ¡"Tutupá"!
A la primera escucha de "Tutupá" prevemos que estamos ante uno de los discos más ornamentados de Tronco y que plantea novedades en forma y fondo. Un claro ejemplo son algunos singles de adelanto del disco. Con "Burbujas de amor" Conxita y Fermí se atreven con una cumbia psicodélica confesional sobre conocer a alguien y que, en esa incertidumbre de saber qué será lo que pase entre vosotros, se desencadene la imaginación. Sergio Oramas aka Muyaio, toca el timple en esta canción.
"Lo que pasó cuando te fuiste", columna vertebral del disco, repite hasta la saciedad su brillante y triste estribillo envolviéndonos en una hipnosis melódica rematada por la guitarra arpegiada de Fermí. La temática de "No te volveré a ver" está íntimamente ligada a "Lo que pasó cuando te fuiste". En esta canción colabora a la guitarra española Juan Crespo (Gabriel y Vencerás) y Miquel Serra interpela a Conxi diciéndole que se apure, que si no, perderá el tren.
Grabando en una casa con los elementos propios de la misma, las canciones van acompañadas de infinidad de sonidos "caseros" como la afilación de cuchillos de "El Afilador", un duelo atemporal con espadas que llegan al fondo de sendos corazones, el primer western de Tronco. "La niña de las arras" es Conxi, a quien por su 29 aniversario le regalaran una vajilla entera con todo su menaje, ollas, etc. Las guitarras de Fermí evocan a los rondadores de Lorena Álvarez, quien tiempo atrás regalara una versión a Tronco de su canción "El papel" junto a Nacho Vegas, otro de los referentes del dúo pratense.
La melódica es un instrumento muy usado por la banda, presente en "La niña de las arras" y "Hola, cómo estás" donde además Conxi toca la guitarra por primera vez en una grabación de Tronco. El acordeón, primo hermano de la melódica, está presente en "La plañidera", la primera ranchera de Tronco.
El tiempo para llorar llega en "Tutupá" con "El Crac". Pop de hospital donde los boxes y la maquinaria médica reverberan y sus teclados pudieran recordarnos a los que grabara Daniel Johnston.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lo Que Pasó Cuando Te Fuiste". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alonso! Y bueno, ¡comencemos!
Alonso Díaz Carmona, Alonso, debuta en solitario. Alonso es la libertad de la fantasía, misterio y creación pura y transparente.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Soy un humano"!
Flamante incorporación al roster de "Casa Maracas": Alonso, la libertad de la fantasía, misterio y creación pura y transparente.
Antes incluso de darle la bienvenida, queremos, necesitamos darle las gracias. Por la osadía, por la soltura, por la locura del talento, por la sinceridad y la agudeza, muchas gracias, Alonso.
El próximo 17 de noviembre, como primer anticipo de su álbum "¿Qué es querer?", una historia de amor, ruptura y sanación en diez capítulos, que verá la luz en la primavera de 2024, estrenamos "Soy un humano", el debut en solitario de Alonso Díaz Carmona, Alonso, el hombre al frente de Napoleón Solo y colaborador, como compositor, arreglista, productor o intérprete, de artistas como Soleá Morente, Los Planetas, Lorena Álvarez o Dellafuente.
"Soy un humano" funciona como representación (no tan) esquemática del elepé al que da inicio: denota y provoca una curiosidad extrema, es compleja, diversa, pero no difícil o enmarañada; imaginativa, libre y con la belleza como vocación y materia prima.
La mirada interior de Alonso, la asunción de la propia vulnerabilidad y la música como camino de fe y salvación cristalizan en una canción irresistible, artísticamente ambiciosa, que nos conmueve desde su poderosa introducción, de gracia e inspiración Battiatescas, hasta el inevitable, ya verán, aplauso final.
"Soy un humano", pop refinado, rítmica, melódica y armónicamente elevado, una narrativa singular, una excepción, el primer indicio de un extraordinario acontecimiento para la música española contemporánea.
No te pierdas la presentación en directo de Alonso en el concierto inaugural de la decimoquinta edición de "Monkey Week", hoy, 23 de noviembre, en Sevilla.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Soy un humano". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Amigas!"! Y bueno, ¡comencemos!
"Amigas!" es una banda que busca transmitir la cotidianidad a través de sus canciones. Son cinco, de Granada, habitan el lado más cálido y luminoso del pop electrónico y sus canciones rezuman genio, juventud, intención y belleza.
Tan solo unos meses después de sacar fuera su primer single, ganaron el "Emergentes Ganajoven 2022", convirtiéndose en uno de los grupos más prometedores de la escena granadina. Tras su último single publicado, "Los Planes", se ven envueltas en la grabación de un álbum que verá la luz en la primavera de 2024.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mis movidas"!
Como primer anticipo de un álbum que verá la luz en la primavera de 2024, publicamos su primer single, "Mis movidas", una canción que reivindica la inacción temporal como conjuro contra los demonios de la confusión: perplejidad, desasosiego, abatimiento y turbación.
Si estás pensando en un tono apesadumbrado y gris, cambia y corta. "Mis movidas" es trepidante y concisa rítmicamente, melódicamente dulce y liberadora, poderosamente atractiva y con un estribillo llamado a repetirse indefinidamente por muchos, por todos, uno a uno.
Etiquetarla como ochentera serviría para reducirla al mínimo sin mentir y, tal vez, como pista. Cualquier explicación razonable de "Mis movidas" pasa por decir que es una de esas canciones universales y necesarias que generan entusiasmo por la vida a pesar de la vida misma.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mis Movidas". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Socunbohemio"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 7 meses desde la última vez que os hablé sobre "Socunbohemio". En aquel post os presenté su anterior disco, "Contes de les Quatre Estacions". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"La vida mentrestant"!
Aunque en la esencia del proyecto seguirá presente, seguramente de manera más discreta, la tristeza como elemento anímico central de la propuesta de Socunbohemio, se aparta a un segundo plano en esta nueva entrega del barcelonés, en la que ha transitado hacia un terreno más desenfadado.
El "Socunbohemio" serio, melancólico y acústico ha dado paso en "La vida mentrestant" a uno más indie y fresco, incluso más cínico, cuyo sonido se acerca al de The Strokes por la carga de sintetizadores, cajas de ritmos y voces filtradas. En cualquier caso, esta versión más relajada y distendida de Artur Viñas sigue transmitiendo la misma emoción íntima y vulnerable, tierna y sincera, con la que nos enamoró en sus primeros pasos.
Si la vida para John Lennon era "eso que pasa mientras estás ocupado haciendo otros planes", para "Socunbohemio" la vida, simplemente, es "mientras tanto". Una declaración de extrema modestia, acorde con la humildad y la cercanía que caracteriza al proyecto musical liderado por el barcelonés Artur Viñas, y que ha quedado plasmada en "La vida mentrestant", su nuevo single. Con él inaugura un nuevo capítulo de su carrera musical tras el lanzamiento esta primavera de su álbum de debut, "Contes de les Quatre Estacions"; y lo hace apelando al paso del tiempo, a disfrutar la vida desde las cosas pequeñas y a hacerse mayor al lado de las personas que más queremos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La vida mentrestant". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Socunbohemio". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrea Mir! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Andrea Mir. En aquel post os presenté su anterior single, "adrede".Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Alas y Garras"!
Sin entrar en las profundidades marxistas o hegelianas del término, todxs coincidiremos en que la vida y su desarrollo son pura dialéctica. Los seres humanos cambiamos y evolucionamos constantemente, y lo hacemos a través de un proceso dialéctico, es decir: una realidad se enfrenta a su opuesta y como resultado de este conflicto, de ese diálogo, se alza una tercera, la síntesis, una nueva realidad más cargada de verdad que las dos anteriores opuestas.
Los dos filósofos alemanes postulaban que así se transforman las ideas y la historia; pero también así evolucionamos y cambiamos las personas en nuestras vidas. Un ejemplo de esto nos lo brinda Andrea Mir con su nuevo disco, "Alas y Garras", y lo hace además desde dos planos distintos: el personal y el musical. Es el relato de una metamorfosis, de un proceso de evolución basado en la confrontación y el diálogo de dos polos que conviven en su interior; que parte de lo personal para reflejarse en su música.
Si en lo musical la Andrea de la tesis era la autora de Arribes tard, su álbum de debut de 2018, caracterizado por un pop formal y engalanado de toques neo-soul/R&B, en lo personal la artista de Rubí se hizo consciente de sus miedos y angustias. A esa tesis personal Andrea confrontó una terapia con la que aprendió a analizar y purgar sus lastres: patrones psicológicos e incluso fisiológicos que logró superar gracias a un proceso de deconstrucción y reconstrucción.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "adrede". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Andrea Mir. No olvidéis seguir a Andrea Mir en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Victorias"!
La banda sevillana suma y sigue, después de lanzar su segundo LP "Un puño amable" (nov 2022), continua su progresión imparable, que poco a poco y partido a partido van consiguiendo nuevas "victorias" y nuevas metas que les está llevando a los escenarios de los mejores festivales del país (Interestelar, Ojeando, Sonorama, Cruilla, Pop Caac...).
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mamarracha"!
"Victorias" se están postulando como una de las propuestas independientes más interesantes y prometedoras de la escena, llevando su poderosa manera de entender el pop por media España con el respaldo de la crítica especializada y el amor de un público que los aúpa.
Es por ello que después de lanzar su nuevo tema el pasado 25 de octubre, "Todo irá bien", en el cual lo enérgico y la vocación de himno cogen el timón, la banda cerrará el año repasando su cancionero en un showcase exclusivo en los "Latin Grammy" de Sevilla hoy, 15 de noviembre, coincidiendo con el aniversario de su segundo LP "Un Puño Amable".
Tras haber dado a luz hace justo un año su segundo álbum, "Un Puño Amable" (22), el grupo sigue partido a partido marcando la "x" en el casillero de triunfos. Una muestra de su dinámica ascendente se puede apreciar en el último sencillo del grupo andaluz, "Todo irá bien", producido por Carlos Hernández (Carolina Durante, Triángulo de Amor Bizarro, …), que se postula ya como todo un himno de positividad en tiempos aciagos y confusos.
De ritmo enérgico y acompañado de un videoclip dinámico y sobrio, el tema se sale y (re)percute con cadencia y fuerza, recordando a grupos míticos como "The Killers". En él encontramos las señas de identidad de las que hicieron bandera en su último disco, épicos, contundentes, llenos de un lirismo cercano y casi costumbrista que te hace reconocerte en sus estribillos y sus rimas sin complejos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "Todo Irá Bien". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Victorias". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
