Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Javi Medina! Y bueno, ¡comencemos!
Tras una gran expectación en redes y una oleada de peticiones de fans, Javi Medina presenta el remix oficial de "Niña Caprichosa", el mítico tema que marcó una época con su anterior grupo, "Aldeskuido". Esta nueva versión llega renovada, explosiva y lista para convertirse en la banda sonora de las ferias y fiestas de este verano, gracias a una colaboración estelar con Las Rodes, las nuevas reinas del flamenco urbano, y el inconfundible estilo de Original Elias, referente de la nueva ola del rap callejero.
Más que un simple remix, "Niña Caprichosa Remix" es una celebración del mestizaje musical que define la escena actual: el canallismo castizo de Medina, la pureza vocal y gitanería de Las Rodes, y el flow crudo pero consciente de Elias se combinan para revivir un clásico con una fuerza arrolladora. El resultado es un temazo vibrante, que respira verdad, calle y arte, con la producción cuidada al milímetro y un estribillo que promete quedarse en la cabeza de todos.
Os dejo por aquí el videoclip de "PERSONAS" ¡No os lo perdáis
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Javi Medina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Aurehl"! Y bueno, ¡comencemos!
En su fascinante álbum de debut, el dúo afincado en Barcelona se mueve con gran habilidad en espacios fronterizos entre la luz y la oscuridad, entre lo real y lo intangible, entre lo humano y todo aquello que nos supera y abraza.
Con una ambientación envolvente e hipnótica cuidada al milímetro, "The first ghost on Eris" parte del dream pop y el trip-hop para expandirse hacia terrenos de un art-pop experimental en el que brilla especialmente la extraordinaria capacidad de interpretación vocal de Itziar Lember.
Además de ser un viaje sensorial y espiritual de ida y vuelta entre lo íntimo y lo cósmico, el disco de "Aurehl" aborda grandes cuestiones de la humanidad como el amor, la transformación, la pérdida, la vulnerabilidad o los miedos, y lo hace con una lírica llena de simbolismo y una gran profundidad emocional.
El álbum llega con "Caution"como focus track, cuyo videoclip ha sido dirigido por Sebas Cortez y producido por la productora Matraca.
"Aurehl" presentarán el disco en directo el sábado 5 de julio en la sala Taro de Barcelona acompañados por el también dúo Honolulu.
Os dejo por aquí el videoclip de "Caution". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Aurehl". No olvides seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Pirineos Sur 2025"! Y bueno, ¡comencemos!
La jornada del sábado 19 de julio en "Pirineos Sur 2025" acaba de colgar el segundo cartel de "entradas agotadas". Amaia y Valeria Castro, dos de las voces femeninas más reconocidas y admiradas del panorama musical actuarán ante un auditorio completo en el escenario flotante de Lanuza, consolidándose como una de las citas más esperadas de esta edición.
Tras el primer sold out anunciado de la jornada de Viva Suecia el domingo 20 de julio, este segundo hito promete un fin de semana inolvidable con los nombres más reconocidos de las playlist del pop-indie nacional y que confirma el gran tirón de la nueva edición de este icónico festival.
Por un lado, la programación del segundo fin de semana de "Pirineos Sur 2025" se abrirá el viernes 18 de julio con Juanjo Bona, que presentará "Recardelino", y Delaporte, que llevará su propuesta electrónica con tintes de club a Lanuza. Un inicio de fin de semana que ha despertado gran interés entre el público más joven. El sábado Amaia presentará en Lanuza su nuevo trabajo "Si abro los ojos no es real", un disco en el que vuelve a demostrar su sensibilidad y talento como compositora. La artista navarra compartirá noche con Valeria Castro, que regresa al festival con su voz inconfundible, nuevas canciones como "La soledad" y "Sentimentalmente", y una trayectoria que no deja de crecer tras el éxito de "Con cariño y con cuidado". Y, como cierre del triplete, el domingo 20 será el turno de Viva Suecia y Ultraligera, con todas las entradas agotadas.
La XXXII edición de "Pirineos Sur" contará además con otras actuaciones destacadas como Los Tigres del Norte, Natalia Lafourcade, Michael Kiwanuka, Julieta Venegas, Zaz, Residente, Ben Harper, Ara Malikian o Maika Makovski, entre muchos otros. Las últimas entradas para algunos de estos conciertos aún pueden adquirirse en la web oficial del festival.
Un festival de postal
El camello de tres jorobas, emblema creado en 2002 para "Pirineos Sur" por el ilustrador internacional y oscense de nacimiento Isidro Ferrer e inspirado en las montañas, vuelve a coronar la programación de este pionero festival como símbolo de arte y humanidad, que viaja y atraviesa territorios sonoros.
Y es que se trata de un evento único no solo por su selección de artistas. Su escenario flotante sobre las aguas del pantano del encantador pueblo de Lanuza y bajo las faldas de la imponente peña Foratata con sus 2.321 metros de altura, es quizá su estampa más característica y reconocible. Escuchar los conciertos al aire libre abrazado por los paisajes del Valle de Tena, recorrer el trayecto hasta el recinto atravesando las piedras milenarias de Sallent de Gállego, contemplar la imponente estampa natural desde las alturas o disfrutar de los atardeceres reflejados en el agua, son experiencias que solo pueden vivirse en "Pirineos Sur".
Su anfiteatro está diseñado para disfrutar cómodamente, sentados en sus gradas de piedra o bailando de pie en su foso a orillas del pantano. El año pasado se realizaron importantes inversiones en infraestructuras y esta edición se seguirá trabajando con la mirada puesta en la sostenibilidad, compromiso prioritario de la Organización del festival.
La venta de entradas ya está disponible en la web del festival.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kiko Rivera! Y bueno, ¡comencemos!
El artista, dj y productor Kiko Rivera ha desvelado recientemente a través de sus redes sociales una noticia que llevaba semanas guardando. Ha sido convocado por la "Selección Nacional de Creadores de contenido de España" para sumarse a un equipo de futbol de lujo acompañando a un plantel del que también forman parte ilustres creadores de contenido como el Youtuber Reykob, el artista urbano Robledo, Streamers como Roger Llobet o Valenti San Juan entre otros, y al que irán sumándose nuevos e importantes nombres.
El artista sevillano siguiendo el ejemplo reciente del creador de contenidos Ibai Llanos, se ha tomado muy en serio este desafío y está siguiendo un proceso de preparación física realmente exigente acompañado de un equipo de profesionales de primer nivel que está siendo documentado y sobre el que Kiko nos irá contando paso a paso a través de su canal en Youtube y sus redes sociales. Kiko Rivera estará contándonos paso a paso y en primera persona cada uno de sus entrenamientos, hábitos de nutrición y dietas, trabajo mental y rutinas varias para llegar al Mundial en la mejor forma posible siendo la mejor versión de si mismo tanto física como mentalmente.
Kiko Rivera compaginará dicha agenda de trabajo físico y personal con meses de frenética actividad musical debido a su gira de verano tras el lanzamiento de su último sencillo "Que Nos Quiten Lo Bailao" cuyo videoclip se estrenará proximamente. Prepárate para vivir el verano en directo a ritmo de Kiko Rivera y su inconfundible sonido Electrolatino.
Os dejo por aquí el videoclip de "Que Nos Quiten Lo Bailao". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kiko Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, Twitch) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Carlos Zanón. Y bueno, ¡comencemos!
Carlos Zanón (Barcelona, 1966) es autor de los libros de poemas "El sabor de tu boca" (1989, Mención Especial Premio Anthropos), "Ilusiones y sueños de 10000 maletas" (1996), "En el parque de los osos" (2001), "Algunas maneras de olvidar a Gengis Khan" (2004), "Tictac tictac" (2010), la antología "Yo vivía aquí" (1989-2012) (2012), "Rock’n’roll" (2014) y "Banco de sangre" (Espasa, 2017).
En el ámbito de la narración es autor de las novelas "Nadie ama a un hombre bueno" (2008), "Tarde, mal y nunca" (2009), "No llames a casa" (2012), "Yo fui Johnny Thunders" (2014), "Taxi" (2017), "Carvalho: problemas de identidad" (2019), "Barcelona" (2020) y "Love Song" (2022), y del libro de relatos "Marley estaba muerto" (2015). Su obra ha sido traducida y publicada en Alemania, Estados Unidos, Francia, Grecia Holanda e Italia.
Además es autor de libros de temática musical y letrista para Loquillo y Trogloditas, Brighton 64, Pájaro, Chamizo, El Sobrino del Diablo y Alicia Golpea así como ejerció de guionista junto a Nuria Villazán para Érase una vez Juan Marsé (Alea Producciones, 2009). Colabora como articulista, crítico musical o literario en periódicos, revistas y suplementos culturales como La Vanguardia, Babelia, El Punt-Avui, El País, El Periódico, Time Out Barcelona, Rock de Lux y Ruta 66 entre otras. Desde 2017 está al frente del festival BCNegra, un absoluto referente de los eventos dedicados al policial en España.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Trizas!
"Trizas" es el nuevo libro de Carlos Zanón. Sale a la luz hoy, 14 de mayo, lanzado con el apoyo de "Espasa".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Delicada intensidad para sumergirse en una profunda confesión poética
En Trizas se realiza una honda exploración sobre el amor, la pérdida y la memoria mediante poemas crudos y melancólicos, de una delicada intensidad. A través de poderosas imágenes, ecos literarios y una voz de fuerte tono confesional, el poeta se embarca en una travesía emocional a través de filosos fragmentos de recuerdos del ayer, y la soledad presente funciona como brújula a través de las luces y sombras de un rompecabezas vital. Un libro que atrapa por su belleza desgarradora, su ferocidad y la verdad auténtica que abriga."
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Carlos Zanón en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡Horeja! Y bueno, ¡comencemos!
Celebrando sus dos décadas de trayectoria, Horeja presenta una colaboración de alto calibre junto a dos figuras fundamentales de "Kuervos del Sur". El nuevo videoclip, registrado en vivo en Estudios del Sur por Litre Films, da vida a las partes II y III de la "Canción del Bosque", una pieza que expande los límites del rock fusión chileno con visión internacional.
La obra, compuesta musicalmente de manera íntegra por Rodrigo de la Prida, se potencia con las destacadas colaboraciones de Jaime Sepúlveda (voz) y Jorge Ortiz (charango e instrumentos de viento), miembros históricos de la influyente agrupación curicana. Esta conjunción eleva el estándar artístico del proyecto y consolida a Horeja como un referente clave dentro del cruce entre música de raíz latinoamericana y experimentación contemporánea.
"El resultado es un viaje in crescendo de intensidad y texturas", comenta Luis Saavedra, guitarrista de la banda. "Comienza con los sonidos altiplánicos de Jorge, que junto a nuestras guitarras van tejiendo una atmósfera rica en matices, antesala del groove central. Luego, Matiuk (Matías Undurraga) y Jaime se entrelazan en un contrapunto vocal que nos guía hacia un final frenético", concluye. Una descripción que anticipa la riqueza creativa de este nuevo estreno.
En lo técnico, la grabación de audio estuvo a cargo de Fernando Cubillos (Aisles) y Pancho Arenas (Recrucide) en los mencionados Estudios del Sur y Hit-Box Estudio. La dirección audiovisual, por su parte, fue realizada por Litre Films, quienes lograron capturar en imágenes la intensidad y mística del encuentro entre ambas bandas.
Este lanzamiento reafirma la identidad única de Horeja, una banda que ha sabido evolucionar su propuesta fusionando elementos del rock progresivo, el folclore andino y metal contemporáneo. Su capacidad de colaborar con artistas de diversas escenas como Santaferia o ahora con "Kuervos del Sur", refuerza su potencial para posicionarse como una propuesta exportable en escenarios globales.
"Canción del Bosque II & III" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip puede verse al cierre de esta nota y representa no solo una celebración de sus 20 años de historia, sino también una muestra del talento y visión que la música chilena tiene para ofrecer al mundo.
Os dejo por aquí el videoclip de "Canción del Bosque II & III". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Horeja. No olvidéis seguir a Horeja en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Illegal Mind"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda de punk rock israelí "Illegal Mind" está lista para lanzar su versión rebelde y llena de energía de "Дороги", originalmente de la banda de folk rock rusa Мельница (Melnitsa). Conocidos por su enfoque agresivo y sin restricciones hacia la música, "Illegal Mind" tomó las melodías inquietantes del clásico de 2003 y las reinventó como un himno de punk rock rápido, furioso y electrizante.
"Siempre nos ha encantado la cautivadora belleza de "Дороги", pero queríamos ver qué sucede cuando la llevas al límite", dice "Illegal Mind". Para nosotros, esta canción no se trata solo de la carretera; se trata de impulso, urgencia y de no mirar atrás. Al ralentizarla y acelerarla, la hemos convertido en un himno punk para los inquietos.
Originalmente compuesta por Natalia "Helavisa" O'Shea con contribuciones líricas de Olga Lishina, "Дороги" (interpretada en Doroga Sna de Melnitsa) ha sido durante mucho tiempo un hito en el folk rock ruso. Conocida por su narrativa poética y melodías atmosféricas, la pista evoca temas de viaje, anhelo y destino.
Sin embargo, "Illegal Mind" vio la oportunidad de infundir a la música una agresión punk cruda y electrificada, transformando su viaje melancólico en una rebelión de alto octanaje. Lo que alguna vez fue una balada folk de tres minutos ha sido reconstruido en una explosión de punk rock de dos minutos. Las delicadas melodías del original ahora están impulsadas por guitarras distorsionadas, baterías implacables y una entrega vocal urgente y visceral, llevando la canción de la introspección melancólica a la adrenalina pura.
Os dejo por aquí el visualizer de "Дороги". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Illegal Mind". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"SALO Orgullo"! Y bueno, ¡comencemos!
"SALO Orgullo" nace en 2023 en Salobreña (Granada) como un proyecto pionero y ambicioso: el primer festival de celebración del Orgullo en toda la Costa Tropical andaluza.
Este verano, disfruta de un festival único que transforma la celebración del Orgullo LGTBIQ+ en una experiencia inolvidable. Del 4 al 5 de julio, Salobreña se llena de música, color, arte y diversidad con un nuevo concepto de festival que va mucho más allá de los conciertos.
El viernes 4 de julio, el festival arrancará con una gran fiesta de bienvenida en el idílico enclave costero del Lavadero de La Caleta, con las actuaciones de Putochinomaricón, Las Dianas, Vangoura, Cabo Ventura y Javi de Munck, acompañados por los DJ sets de Vanessa Torrú, Sergio Deiaen y Los Pablos.
El sábado 5 de julio, el Polideportivo Municipal Martín Pérez de Salobreña será el epicentro de un gran espectáculo con nombres de la talla de La Casa Azul, Villano Antillano, Samantha Hudson, La Cendejas, Supremme De Luxe, Sofía Cristo, Los Quintana, Alexander Som y DJ 18. Ambas galas serán presentadas por el multifacético artista Alex Guirado.
Además, la ciudad de Salobreña se llenará de actividades gratuitas del 4 al 6 de julio, con programación para todos los públicos que incluye cine, teatro, títeres, exhibiciones deportivas y eventos culturales para celebrar la diversidad en todas sus expresiones. Este año, David Quintana, director del festival, se ha inspirado en la mítica película musical “Priscilla, Reina del Desierto”, que celebra su 30º aniversario, para dotar de un hilo conductor artístico al festival: un homenaje a la libertad, la tolerancia y la aceptación, con múltiples sorpresas escénicas que recorrerán todo el evento.
"SALO Orgullo 2025" es mucho más que un festival. Es una celebración de la vida, la diversidad y la cultura, y este año lo celebramos a lo grande.
Os dejo por aquí las redes sociales del "SALO Orgullo 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡DYSTINCT! Y bueno, ¡comencemos!
Mientras crece la expectación por su próximo álbum, DYSTINCT regresa con un momento épico: "RS6", su primera colaboración con el fenómeno del rap español Morad, que se lanza este viernes 9 de mayo. Este lanzamiento une a dos de los artistas marroquíes más grandes de Europa, y los fans lo han estado pidiendo durante años.
Tanto DYSTINCT como Morad han construido enormes bases de seguidores por separado, pero era solo cuestión de tiempo antes de que sus caminos se cruzaran musicalmente. Después de presentar un adelanto del tema en una actuación sorpresa durante el concierto de Morad en Ámsterdam, internet estalló con una sola pregunta: “¿Cuándo sale el tema?” Ahora, por fin ha llegado.
Mezclando darija, español y francés, "RS6" es una fusión orgánica y enérgica de culturas, sonido callejero y ambición global. Es más que un sencillo: es otro paso en la misión de DYSTINCT de unir diferentes mundos a través de la música, creando algo que resuene con todos, sin importar de dónde vengas o qué idioma hables.
El videoclip, grabado en el barrio de Morad en Barcelona, aporta una capa visual poderosa que captura la esencia de sus raíces compartidas y su autenticidad.
Con "RS6", DYSTINCT sigue rompiendo fronteras, conectando culturas y demostrando al mundo que el futuro de la música no tiene límites.
GIRA MUNDIAL
Este 2025, DYSTINCT lanza una nueva gira global para celebrar la salida de su tercer álbum de estudio donde va a redefinir lo que es un show en directo. Nuevas ciudades, nuevos venues, nueva música y energía para descubrir el viaje futurista al universo de DYSTINCT.
Quedan fechas y ciudades por anunciar, en especial España donde su club de fans va creciendo. Por ahora lo podemos ver en diferentes clubs y discotecas españolas. Este sábado actuó en el Club Marbellí Olivia Valere con gran expectación..
Os dejo por aquí el video lyric de "RS6". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Casablanca"! Y bueno ¡comencemos!
"Casablanca" es una banda de Madrid con un sonido fresco y renovado, fusionando el autotune en la voz con la energía de una formación instrumental sólida. Su música combina pop-rock con una identidad muy actual, creando estribillos pegadizos que enganchan desde la primera escucha. El proyecto surge en el verano del 2023 tras un viaje de Neho (vocalista) a Marruecos. Después de trabajar durante cuatro años con la cultura árabe/musulmana, comprender y entender diferencias políticas humanas y con esa incertidumbre sobre conocer la cultura, decide hacer un viaje de 12 días por las ciudades más importantes de esta cultura. El 11 de septiembre dio la casualidad de que se encontraba en la ciudad que hoy bautiza este proyecto musical: "Casablanca".
Siguiendo la estela de su single "Amor Eterno", "Casablanca" lanzan el segundo adelanto del que será su primer EP: "Casa Blanca". El joven cuarteto madrileño disfraza de inocencia un ardiente romance que persigue el a un "Ángel del Infierno" a alta velocidad.
"Ángel del Infierno" describe a esa persona que te tiene enganchado y que no consigues olvidar. Que prefiere coches caros, lujos, prendas, adosados… y que el protagonista mira con esa cercanía peligrosa y esa incertidumbre de si su corazón de cristal está ya roto o todavía no. Una historia narrada con frenetismo, frescura y lo que ya caracteriza a "Casablanca": guitarras, autotune, velocidad y estribillos pegadizos.
Pop-rock moderno y joven que juega entre la dualidad de lo carnal, lo celestial y el inframundo. Una propuesta magnética producida por Jimmy Torres, masterizada por Guille Mostaza en Álamo Shock y que contrasta con "Amor Eterno", carta de presentación de "Casablanca" que publicaron hace apenas unas semanas y en la que el personaje principal confesaba que había perdido la fe en la inmortalidad del afecto por los demás y por uno mismo.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Kuelgue"! Y bueno, ¡comencemos!
"El Kuelgue" vuelve al "Movistar Arena" para reencontrarse con su público porteño el próximo 13 de agosto. Con el reciente lanzamiento de su nuevo disco "Juegue Kuelgue - En Vivo en Buenos Aires", un álbum que registra toda la frescura de su propuesta en vivo, la banda de Villa Crespo vuelve a jugar de local.
En los últimos meses, "El Kuelgue" agotó funciones en ciudades como Córdoba, Rosario y Montevideo, y se destacó con shows vibrantes en los festivales Quilmes Rock y Rock en Baradero, reafirmando su lugar como uno de los proyectos más singulares y queridos de la escena nacional.
Las entradas ya están a la venta y el show promete un recorrido por toda su discografía, con arreglos renovados, momentos de improvisación y esa conexión lúdica con el público que define cada presentación de "El Kuelgue".
Os dejo por aquí el videoclip de "Díganselo". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Luiz Kingsman! Y bueno, ¡comencemos!
Prepárate para actualizar tu lista de reproducción: Luiz Kingsman y Odoguiinha acaban de lanzar "Se Decepciona Matasse", un tema potente que mezcla la intensidad del forró con la fuerza del funk, y que ya es tendencia en las radios de Río, São Paulo y Pernambuco. El estreno tuvo lugar a la medianoche del 1 de mayo, acompañado de un videoclip cinematográfico grabado en la paradisíaca Praia de Gaibu.
El sonido lo tiene todo: un ritmo bailable, una letra intensa y una producción que resalta la identidad de ambos artistas. El tema, compuesto por los propios Kingsman y Odoguiinha, nació de un intercambio en redes sociales que rápidamente se convirtió en estudio, guion y videoclip. "La idea era crear algo que representara nuestro dolor, pero sin dejar de ser contagioso", dice Kingsman.
Odoguiinha, quien ya acumula millones de reproducciones y se ha destacado en el nuevo forró, añade: "Esta canción es para quienes han sufrido, pero han aprendido a transformar la decepción en movimiento. Es forró con alma, funk con corazón".
Luiz Kingsman, originario de João Alfredo (Pernambuco, Brasil), es conocido por su original estilo interpretativo. Su carrera incluye versiones destacadas y obras originales cada vez más sólidas. Odoguiinha, de Vitória de Santo Antão, es una de las voces emergentes del Nordeste, aportando frescura y actitud al forró electrónico.
El vídeo, dirigido por un equipo independiente, tiene una gran producción, pero con los pies en la tierra y el corazón abierto. Gaibu se presenta como un escenario poético, donde los versos de la canción cobran cuerpo y alma.
Ya disponible en plataformas de streaming, "Se Decepciona Matasse" es uno de esos temas que no se pueden escuchar solo una vez. Tiene el aire de un éxito, un sonido veraniego y un mensaje que llega directamente a quienes han vivido amoríos turbulentos.
Os dejo por aquí el videoclip de "Se Decepciona Matasse". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Luiz Kingsman. No olvidéis seguir a Luiz Kingsman en su (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"No Quiero"! Y bueno ¡comencemos!
De nuevo "No Quiero", la banda nacida en Bilbao, sorprenden con un singular e impactante nuevo single "Tóxico" donde convergen este Pop cargado de Riffs de guitarras, cercanos a U2, Level 42 o Talk-Talk, con ambientaciones muy The Mission, pero manteniendo la actual frescura de Biffy Clyro y con bases marca Manic Street Preachers. Siempre se dijo muchos grupos bilbaínos mantienen una clara influencia del Pop-Rock Británico, salvando las distancias y con total humildad, esta sería, una clara muestra de ello.
Todo esto en castellano, siendo este un destacado single, extraído de su próximo álbum, que estará disponible después del verano de 2025.
"Tóxico" es un grito de aviso a ese día a día en relaciones personales, laborales y de todo tipo. Es una canción que te advierte a la vez que te invita a huir de ese tipo de cadenas invisibles, que te atenazan, para seguir libre y no sentirte sometido.
El sorprendente videoclip, creado por la muy solicitada productora madrileña IA Merengue (Mahou, Ikea, Coca Cola, San Miguel, BBK Live, McDonal’s, …), recoge cientos de imágenes de los últimos conciertos de "No Quiero" y donde se ve a una banda entregada, plena y con solvencia sobre los escenarios. Es su hábitat natural.
Os dejo por aquí el videoclip de "Tóxico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "No Quiero". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Eli Rodríguez"! Y bueno, ¡comencemos!
Las diferencias que separan a una generación de la siguiente nos muestran el ritmo al que cambian las sociedades. A veces son pequeños detalles y otras son enormes saltos. Esas diferencias hay que leerlas entre líneas en discursos artísticos que revelen una visión de la realidad subjetiva, y seguramente es en la música donde esto se percibe de manera más explícita y espontánea. Por eso un disco como "Nuevas técnicas de meditación" de la banda catalana "Eli Rodríguez" dice tanto. Porque al habla están seis jóvenes que no solo se explican a sí mismos, sino que dan voz a una generación entera. Y lo hacen en el idioma musical más inmediato: el punkpop y pop-rock gamberro de referentes de su generación como Carolina Durante o Alcalá Norte; el mismo que defendieron en su día Los Nikis y tantos otros héroes de la Movida.
Con edades comprendidas entre los 20 y los 25 años, los seis miembros de la formación fundada en 2021 en Banyoles y afincada en Barcelona son conscientes y asumen el mundo y el momento que viven. A través de su álbum de debut retratan las incongruencias y paradojas del siglo XXI, prestando especial atención al encuentro absurdo y contradictorio del consumismo propio del capitalismo acelerado con los ideales y las prácticas espirituales más antiguas, precisamente para liberarse del yugo consumista. Buscar ofertas de budismo en Wallapop o de taoísmo en AliExpress. De hecho, el álbum tiene varios guiños a estas dos filosofías orientales. Sin ir más lejos en la estructura, ya que se divide en dos mitades, con cinco canciones yin (negativas) y otras cinco yang (positivas), resaltando de paso que los opuestos no son en el fondo tan contradictorios y que, de hecho, se necesitan el uno al otro.
El disco se abre precisamente con ‘DÍAS TRISTES’, una canción a priori triste pero que esconde una lectura positiva: los días tristes no le gustan a nadie, pero también son los más indicados para trabajar en uno mismo. De paso presenta dos claves importantes de la línea lírica del álbum: que los contrarios son más cercanos de lo que parece y que la felicidad está en las pequeñas cosas. Su contrapunto en la otra mitad del disco, en ese sentido, lo encontramos en la ya adelantada ‘FELICIDAD’, donde se indica a las almas perdidas que la felicidad está en lo más cercano y en el momento presente.
Los próximos conciertos de "Eli Rodríguez" son:
Jueves 22 de mayo > Barcelona @ Heliogàbal
Sábado 24 de mayo > Banyoles @ Auditori
Pero no todo en este disco es filosofía. También la cotidianidad les sirve para expresar el sentir de una generación respecto a otras cuestiones más mundanas pero igualmente importantes. Dibujan un nuevo concepto de amor, por ejemplo, al hablarnos de relaciones líquidas y de rápido consumo en "NOVIOS Y NOVIAS", al imaginar formas de gestionar la tensión con una pareja en "CUANDO ME VINISTE A VER"o incluso en la explosiva "DESPEGUE". También resulta muy elocuente el retrato que realizan de la amistad en varios cortes. Lo hacen de manera ligeramente nostálgica en "ESTE FINDE"; y, en la misma línea pero profundizando algo más en la fugacidad de la juventud y de la vida, en "VERANO", el corte final. Además, combinando estas dos cuestiones, "TESTIGOS" se presenta como una entrañable escena en la que son precisamente unos amigos quienes advierten a una persona sobre que se está enamorando de nuevo tras habérsele roto el corazón.
Grabado en sesión para capturar toda su energía y producida por Xebi Salvatella (XEBI SF) y Enric Teruel, responsables del sello NEU!, "Nuevas técnicas de meditación" es una ventana franca y abierta que nos permite asomarnos a una generación nacida en un hábitat humano global y digital, pero que no ha perdido su capacidad de rebeldía. Prueba de ello son dos canciones que en su día sirvieron de adelantos, "SCUSA" y "EMBAJADOR DE ADIDAS", que, en conjunto, evidencian en "Eli Rodríguez" la misma necesidad que han tenido otras generaciones de rebelarse contra lo establecido, contra lo que se supone que se debe ser. Y mientras ese espíritu juvenil siga preservándose generación tras generación, las sociedades seguirán cambiando a mejor.
Música antigua y nuevos rollos. Jóvenes del presente que habitan tiempos modernos. "Nuevas técnicas de meditación" para viajar al centro de lo más arcaico. "Eli Rodríguez" es el recuerdo de una expareja, el despido de un amigo o la nostalgia de un verano que no parece volver.
Quizá son demasiado jóvenes para escribir su biografía, pero de momento ya os podemos contar que el grupo se formó a inicios del 2021 en la ciudad de Banyoles y antes de terminar el año sacaron su primera Demo titulada "Ni siquiera". Ya instalados en Barcelona, y después de actuar en un montón de sitios publican su primer single "Cuando me viniste a ver", compartiendo escenario con bandas como Carolina Durante.
Este año siguen pisando fuerte y ya tienen listo el que será su álbum debut "Nuevas técnicas de meditación", trabajo que verá la luz en 2025 y que no dejará indiferente a ninguna alma inocente.
Os dejo por aquí el videoclip de "SCUSA". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Eli Rodríguez". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Candy Glam"! Y bueno, ¡comencemos!
"Candy Glam" es una banda villamariense de electrorock-pop. Está integrada por Matías (guitarra y voz), Natalia (teclado y coros), Leonardo (bajo y coros), Jonathan (guitarra) y Juan (batería).
Formada en 2022, lanzó su primer álbum homónimo en noviembre de 2023, y en 2024 su primer videoclip "Poco Tiempo", basado en hechos reales. Actualmente presentando su nuevo single "Aterrizando al rock" adelantando lo que será su próximo disco.
En el tiempo que lleva tocando, "Candy Glam"Glam se presentó en diferentes puntos del país (Capital Federal, La Plata, Córdoba Capital, San Luis y más) siendo parte de festivales, produciendo fechas propias e integrando grillas de ciclos de artistas.
Una propuesta musical de espíritu independiente y alternativo con identidad propia, un proyecto moderno con destellos vintage.
"Aterrizando al Rock" es el último lanzamiento de "Candy Glam", primer single que anticipa lo que será su próximo disco. Con una producción armoniosa que combina riff de guitarras enérgicas y sintetizadores psicodélicos apuesta por un estilo dinámico y moderno con carácter propio.
Os dejo por aquí el audio de "Aterrizando al Rock". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lynn Painter. Y bueno, ¡comencemos!
"Apuesto por nosotros" es el nuevo libro de Lynn Painter. Sale a la luz hoy, 13 de mayo, contando con el apoyo de "Puck Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"CUANDO BAILEY CONOCE A CHARLIE, ÉL ES DE LO PEOR.
Cuando se muda a Omaha después del inesperado divorcio de sus padres, Bailey se queda atrapada diez horas con un desconocido cínico y odioso, el polo opuesto a ella, tan educada, cuidadosa y alegre.
Así que os podéis imaginar su sorpresa cuando, años más tarde, Charlie resulta ser su nuevo compañero de trabajo. Sin embargo, en esta ocasión, se dan cuenta de que pueden mantener una conversación cordial sin lanzarse los trastos a la cabeza e incluso. ¿reírse? Sin embargo, siguen estando de acuerdo en una cosa: no se soportan. Y cuando son testigos de cómo dos de sus compañeros no paran de coquetear, sus comentarios al respecto pasan a convertirse en una apuesta. Charlie insiste en que un chico y una chica no pueden ser solo amigos, y Bailey está decidida a demostrarle que se equivoca.
En medio de todos los piques y bromas juguetonas, Charlie intenta ignorar lo que está empezando a sentir por Bailey. Le aterra la idea de perderla si ella se enterase de sus sentimientos, aunque tampoco ayuda que tengan que fingir estar saliendo juntos para que la madre de Bailey y su nuevo novio se dejen de muestras de cariño delante de ellos. Muy pronto, lo que Charlie esperaba poder evitar se termina convirtiendo en realidad: Bailey empieza a verlo no solo como un amigo, sino como alguien que hace que se le acelere el corazón y que le tiemblen las manos de la emoción.
Pero Charlie guarda un secreto. un secreto que tiene que ver con Bailey y una apuesta que hizo con otra persona. ¿Podrán hacer que las cosas entre ellos funcionen de verdad. o el secreto de Charlie los habrá condenado antes de que puedan empezar?"
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Lynn Painter en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Hermanos Martínez"! Y bueno, ¡comencemos!
En este 2025 se cumplen veinte años del nacimiento de la banda riojana "El Cuarto Verde" y para celebrarlo el día 24 de mayo ofrecerán un concierto muy especial con un montón de invitados, con la proyección de un documental resumiendo su prolífica carrera y con la actuación de una banda sorpresa. Tendrá lugar en la sala Fundición de Logroño, a las 21:00h.
Entre sus hitos musicales cabe destacar que han grabado siete trabajos discográficos con más de 50 canciones, suman más de trescientos directos en su haber por la toda la geografía peninsular, sus discos han obtenido el reconocimiento de la crítica siendo nombrados entre los mejores discos del año para webzines y revistas como MondoSonoro, Ruta66, RockSesion, ManerasdeVivir o SonicWebMagazine, han sonado en radios nacionales como Radio 3, Rock FM,cadena SER o 40 principales y en un sinfín de radios y podcasts independientes, en revistas como Heavy Rock o RockEstatal y han colaborado en sus discos artistas de la talla de Rosendo Mercado, Antonio Arias (Lagartija Nick), Aiora Rentería(Zea Mays) o Josu Korkostegi (Parabellum).
Como reza el final de su nuevo documental "El Cuarto Verde" es y seguirá siendo un proyecto de resistencia, de música, de pérdida económica, de compromiso y disfrute y todo para seguir buscando la belleza y difundirla a su manera. Es un convenio cultural entre cuatro amigos, en realidad es el vínculo más fuerte, el de la amistad y el amor por la música, podría haber sido una sociedad gastronómica pero no, fue, es y será "El Cuarto Verde".
"Ondas de choque" (La Bujía Records, 2023) es el sexto álbum de estudio de los de Logroño, grabado en Muir Estudio por Yon Vidaur y masterizado en Doctor Master Music por Estanis Elorza. Seis canciones que se presentan como una ventana abierta, un punto desde el que asomarse a nuevos parajes, es la pregunta cuando sólo buscas respuestas, es ácido, es pasional, es adictivo y por encima de todo es de verdad. Otra vuelta de tuerca a una carrera que siempre se encuentra en época de estudio, de transición musical bajo la marca de la casa. Repleto de una literatura carga de intenciones y de esa forma tan característica de decir las cosas sin excesivo artificio, a cuerpo descubierto y con referencias y alusiones repartidas por cada single
Os dejo por aquí el directo de de "Tu tienes reloj, nosotros el tiempo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Cuarto Verde". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Víctor Fraile! Y bueno, ¡comencemos!
Tan solo seis meses después de que nos presentara "Cantos de lejanía" su segundo trabajo como solista, Víctor Fraile, conocido por su faceta de guitarrista y pianista de los madrileños "Whisky Caravan" nos sorprende con el anuncio de un E.P. que contendrá cinco versiones en un formato íntimo únicamente a piano y voz.
El E.P incluirá también temas de Héroes del Silencio, Manolo Tena, 21 Japonesas y Neus Ferri.
"Viento de Cara" ha sido grabado en los estudios "Santa Rosa" de Alcalá de Henares por Santi Fernández.
Os dejo por aquí el videoclip de "¿Quién puede bailar?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Borja Picó. No olvidéis seguir a Víctor Fraile en su (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Xerach! Y bueno, ¡comencemos!
Xerach presentó "Canciones Bobas" en la "Sala Villanos", donde más de 250 personas rozaron lo profundo y lo bobo de la existencia en un espectáculo diferente, genuino y ambicioso; propio de una gran producción más que de una artista independiente y autoproducida.
Canciones, vestuario, luces, coherencia en el discurso, danza contemporánea y cuatro-multi-instrumentistas. La canaria defendió un arte real y personal que destaca por su calidad musical y performática, sin nada de música pinchada y lleno de sorpresas para el público, que viajó desde la adrenalina a la vulnerabilidad.
En palabras de Christina Rosenvinge: "Xerach tiene una visión 360 grados de la música, hay que estar muy atentos a lo que haga en el futuro porque es una artista única e irrepetible".
La presentación contó con 4 multi-instrumentistas, 2 bailarinas/performers y un VJ que crearon un espectáculo que desafío las convenciones artísticas que se construye a través de trazos del alma, donde lo profundo y lo bobo de la existencia se entrelazan.
Os dejo por aquí la presentación de Xerach en ExVITA. ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Xerach. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
