"KALEO" llega con su magnetismo a "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" sigue sumando noches inolvidables en su quinta edición y hoy, lunes 16 de junio, será el turno de "KALEO", la banda islandesa que ha conquistado al mundo con su mezcla única de rock, folk, blues y soul, en un directo cargado de intensidad y emoción que solo puede vivirse una vez este verano en Andalucía. 

  Con más de 4.000 millones de reproducciones globales, 60 certificaciones internacionales, y una puesta en escena visualmente impactante, la agrupación de Reikiavik formada por JJ Julius Son (voz, guitarra, piano), Rubin Pollock (guitarra principal), Daniel Kristjansson (bajo) y David Antonsson (batería), se ha convertido en uno de los grupos imprescindibles del panorama internacional actual. Su actuación en la Plaza de España de Sevilla será una de las pocas fechas en Europa este 2025, y una oportunidad única para disfrutar de su sonido envolvente y su voz desgarradora.

  El concierto forma parte de su gira Payback Tour, en la que presentan sus nuevas canciones sin olvidar los himnos que los catapultaron a la fama y que han formado parte de bandas sonoras de series y películas. Su líder, JJ Julius Son, ha convertido a "KALEO" en un fenómeno global capaz de fusionar raíces y modernidad con una estética sonora muy reconocible.

  Desde su irrupción en la escena musical global con el exitoso álbum A/B (2016), "KALEO" ha conquistado el mundo. Este trabajo se convirtió en un fenómeno impulsado por el éxito doble platino del single "Way Down We Go", el sencillo de oro "All The Pretty Girls", y "No Good", que les valió una nominación al GRAMMY® en la categoría de Mejor Interpretación de Rock.

  Mantuvieron su ascenso con Surface Sounds (2021), logrando posicionar en el Top 6 de la radio AAA los sencillos "I Want More" y "Break My Baby". Su música ha dejado huella en la cultura popular, apareciendo en decenas de bandas sonoras de películas y series, incluidas producciones de Marvel como ‘Logan’ y series de gran éxito como ‘Grey’s Anatomy’ y ‘Riverdale’.

  Además, la banda ha impresionado con actuaciones en Late Night with Seth Meyers, Jimmy Kimmel Live!, The Late Show with Stephen Colbert, Good Morning America, entre otros. Han agotado entradas en giras por varios continentes y se han consolidado por su enérgico directo, compartiendo escenario con leyendas como The Rolling Stones y conquistando al público en festivales de renombre como Coachella, Lollapalooza y Bonnaroo.

  Hoy, la Plaza de España volverá a brillar con una de las bandas más intensas y elegantes del rock actual. Una experiencia musical total en el corazón de Sevilla.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" es una impactante confluencia de iconos de la música que se suceden sobre el escenario de la Plaza de España, uno de los festivales más importantes del panorama musical en Europa que ofrece experiencias únicas y un cartel en el que lucen los conciertos de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Emilia Mernes el 6 de junio, Leiva el 7 de junio, "Black Coffee" el 8 de junio, Antoñito Molina el 14 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; Kaleo el 16 de junio; "Pet Shop Boys" el 17 de junio, "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; "Mëstiza" el 21 de junio; "MANÁ" 22 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; "Love of Lesbian" e Ivan Ferreiro el 27 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; "Antílopez" el 1 de julio, "Cypress HIll" y "Molotov" el 2 de julio, "Megadeth" el 3 de julio, Bosé el 5 de julio, "Madness" el 6 de julio, Jean-Michel Jarre el 8 de julio, Parov Stelar y "Vitalic" el 9 de julio, Carín León el 10 de julio, Gilberto Santa Rosa el 12 de julio y Kylie Minogue el 14 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla.  

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"ATRÉVETE!", el nuevo single de Landabur

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Landabur! Y bueno, ¡comencemos! 

  Landabur, una de las caras más prometedoras dentro de la escena emergente, comparte su nuevo tema "ATRÉVETE!", un poderoso himno pop que celebra el amor que a veces no se puede decir en voz alta. 

  Con una mezcla de deseo, libertad y rebeldía, LANDA lanza una invitación abierta a todas las personas, especialmente a la comunidad LGBTQ+ y mujeres, a romper el silencio, soltar el miedo y vivir sus deseos sin pedir permiso.

  Ideal para el mes del Pride, esta canción se convierte en un grito de empoderamiento, donde lo prohibido se vuelve irresistible. Con letras provocadoras y una estética visual glam noventera, "ATRÉVETE!" canaliza la energía de una generación que ya no quiere esconderse.

  LANDA, cantautor y psicólogo, continúa posicionándose como una voz fresca y valiente en el pop alternativo, mezclando vulnerabilidad con fuerza, y conectando con quienes aman intensamente, incluso en secreto.

  Un single que no solo se canta: se vive.

  Sobre Landabur

  Audaz, nostálgico, sensible y provocador, Landabur se proyecta este 2025 como uno de los nombres clave del pop alternativo en México y América Latina. Su propuesta artística mezcla el poder emocional del storytelling con una puesta en escena performática que conecta con una nueva generación de oyentes. En su universo convergen influencias como Troye Sivan, Harry Styles y Moenia, con guiños a la nostalgia de Miguel Bosé y una sensibilidad lírica profundamente honesta. Landabur canta sobre amores prohibidos, relaciones abiertas, el deseo queer y las heridas del corazón con una voz propia y una estética elegante, intensa y pop.

  Os dejo por aquí el audio de "ATRÉVETE!". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Landabur. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Los Caños" regresan pasando porla Plaza de España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" será icópnica hoy, domingo 15 de junio, teniendo en su escenario el gran regreso de "Los Caños", el trío gaditano que marcó a una generación con sus letras románticas, sus melodías inolvidables y su inconfundible estilo. El concierto inaugural de su gira de reencuentro tras veinte años de silencio será, sin duda, uno de los momentos más emotivos y nostálgicos de esta edición del festival. 

  Kiko, Javi y Juande volverán a compartir escenario en la monumental Plaza de España de Sevilla, donde interpretarán en directo los grandes éxitos que les convirtieron en un fenómeno musical en los 2000 y en leyendas del pop andaluz, como "Niña piensa en ti", "Hoy la vi", "Cada vez" o "El virus del amor". Será una noche para cantar, revivir y emocionarse con las canciones que acompañaron la adolescencia y juventud de miles de fans.

  Durante el concierto, se mantendrán los elementos clásicos y característicos de sus directos, pero con arreglos actuales que invitarán al público a cantar y bailar como si estuvieran escuchando esos temas por primera vez.

  Con más de un millón de discos vendidos y varios discos de Oro y Platino, "Los Caños" conquistaron el panorama musical español con éxitos que aún resuenan en la memoria de sus seguidores. Su álbum debut, "Los Caños" (2000), fue seguido por "Agua de luna" (2002), "Los locos somos así" (2003) y "Lo mejor de Los Caños" (2005), una recopilación con grandes éxitos y colaboraciones. Además, en 2001 fueron reconocidos con el Premio Amigo al artista revelación en España y el premio al artista andaluz del año, consolidándose como un fenómeno musical en todo el país.

  Desde la separación de "Los Caños", cada integrante ha seguido su propio camino en la música. Kiko inició un exitoso proyecto junto a su hermana Shara, formando Kiko y Shara, y logrando nuevamente un gran éxito en el panorama musical. Por su parte, Javi se trasladó a Suiza, donde ha continuado componiendo y apoyando a nuevos talentos en la industria musical, mientras que Juande ha seguido muy vinculado a la música, su pasión, viviéndola muy de cerca desde la gestión de proyectos relacionados con la música en directo. El regreso de "Los Caños" ha despertado una enorme expectación en redes y medios, convirtiéndose en uno de los eventos musicales más comentados del año. Y no podía tener mejor punto de partida que en "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", dentro de un festival que ha hecho de la emoción, la música y la experiencia su sello de identidad.

  Hoy, en la Plaza de España, una historia vuelve a empezar. Y será con la misma magia que hace dos décadas conquistó al público. Porque hay regresos que no se olvidan. Y este es uno de ellos.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" es una impactante confluencia de iconos de la música que se suceden sobre el escenario de la Plaza de España, uno de los festivales más importantes del panorama musical en Europa que ofrece experiencias únicas y un cartel en el que lucen los conciertos de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Emilia Mernes el 6 de junio, Leiva el 7 de junio, "Black Coffee" el 8 de junio, Antoñito Molina el 14 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; Kaleo el 16 de junio; "Pet Shop Boys" el 17 de junio, "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; "Mëstiza" el 21 de junio; "MANÁ" 22 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; "Love of Lesbian" e Ivan Ferreiro el 27 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; "Antílopez" el 1 de julio, "Cypress HIll" y "Molotov" el 2 de julio, "Megadeth" el 3 de julio, Bosé el 5 de julio, "Madness" el 6 de julio, Jean-Michel Jarre el 8 de julio, Parov Stelar y "Vitalic" el 9 de julio, Carín León el 10 de julio, Gilberto Santa Rosa el 12 de julio y Kylie Minogue el 14 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla.  

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Antoñito Molina se prepara para llenar de arte la Plaza de España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" se prepara para hoy, sábado 14 de junio, a uno de los artistas más queridos del momento: Antoñito Molina. El cantautor gaditano, que ha conquistado al público con su frescura, autenticidad y un repertorio que mezcla pop, flamenco y canción de autor, se estrena en el festival con un directo muy esperado que llenará de emoción la Plaza de España de Sevilla. 

  El artista, conocido por himnos como "Y ahora" o "La historia de los besos", representa a la perfección esa nueva generación de músicos andaluces que conectan de manera genuina con su público. Su naturalidad en escena, su cercanía con los fans y su capacidad para transformar cada concierto en una celebración lo convierten en uno de los fenómenos musicales más destacados del panorama nacional,

  El concierto de mañana en "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", como parte de su gira "Me prometo", será una oportunidad única para disfrutar en directo de ese carisma inconfundible que ha hecho de Antoñito un artista de masas. Arropado por una banda potente y una escenografía pensada para emocionar, el gaditano repasará los temas más conocidos de su discografía y sorprenderá con momentos muy especiales. 

  Amante del Carnaval, de la Semana Santa, de las cosas sencillas de la vida y de la cultura de su tierra, Andalucía; Antoñito Molina se dio a conocer con el dúo "El Tren de los Sueños", que fundó en 2006 y del que formó parte 12 años hasta que decidió apostar por una carrera en solitario que comenzó con "Déjame que te cuente" (2017), álbum debut compuesto íntegramente por él. Le siguen, en 2020, los sencillos "Ya no me muero por nadie", "Dicen que el mundo se acaba" y "Me estoy volviendo loco", que acumula más de 7 millones de reproducciones. Dos años más tarde, lanzó su segundo disco, "La ley de mi naturaleza" (2022), otro álbum con toques autobiográficos con temas como "Y te voy a querer", que suma casi 10 millones de "streams" en Spotify. Con todo acumula más de un millón de oyentes mensuales en Spotify, donde sus canciones alcanzan casi los 100 millones de reproducciones, además de estar muy presente en otras plataformas, por lo que ha entrado en la lista de TOP Virales España.

  Y en 2023 sale su tercer trabajo, que viene precedido de un single, "El club de los soñadores", en el que ya advierte por dónde pueden ir los tiros. El mundo, sostiene, es de las personas que saben ver más allá, las que no se rinden. Las que sueñan despiertas pero también trabajan lo indecible para que esos sueños se hagan realidad.

  Con este concierto, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" sigue consolidando su apuesta por el talento andaluz y la experiencia cultural de alto nivel en uno de los escenarios más espectaculares del mundo.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" es una impactante confluencia de iconos de la música que se suceden sobre el escenario de la Plaza de España, uno de los festivales más importantes del panorama musical en Europa que ofrece experiencias únicas y un cartel en el que lucen los conciertos de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Emilia Mernes el 6 de junio, Leiva el 7 de junio, "Black Coffee" el 8 de junio, Antoñito Molina el 14 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; Kaleo el 16 de junio; "Pet Shop Boys" el 17 de junio, "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; "Mëstiza" el 21 de junio; "MANÁ" 22 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; "Love of Lesbian" e Ivan Ferreiro el 27 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; "Antílopez" el 1 de julio, "Cypress HIll" y "Molotov" el 2 de julio, "Megadeth" el 3 de julio, Bosé el 5 de julio, "Madness" el 6 de julio, Jean-Michel Jarre el 8 de julio, Parov Stelar y "Vitalic" el 9 de julio, Carín León el 10 de julio, Gilberto Santa Rosa el 12 de julio y Kylie Minogue el 14 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla.  

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"Saboreando Sales", el nuevo disco de "Autofilia"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Autofilia"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Autofilia" es una banda de pop punk fundada en 2024 en Islas Canarias, España gracias al compositor Danillo Ciafrei, quien en sus horas libres se dedicaba con devoción a explorar las melodías y sonidos de las canciones que formarían parte de su siguiente lanzamiento, tanto el nombre del disco como el de la banda fueron dándose a medida que surgían las canciones y su variedad de temáticas. 

  Del griego Auto = por sí mismo y Filia = amor, "Autofilia" creen firmemente en el amor propio desde un lugar equilibrado, poco amor propio es menospreciarse y demasiado amor es egocentrismo.

  Integrado por músicos experimentados con una profunda conexión con la escena musical canaria como Danillo Ciafrei en la voz y guitarra, Jesús Iglesias en la guitarra, Jesús Fernández en el bajo y Luis Torrealba en la batería, "Autofilia" surge como proyecto musical innovador y apasionado enfocado en la creación de sonidos potentes y letras profundas y sentimentales; buscado así conectar emocionalmente con el público.

  "A través de nuestras canciones enviamos mensajes directos y fáciles de captar desde un primer momento. Queremos que quien nos escuche se sienta acompañado en cada momento, de ahí la variedad de temáticas en nuestras canciones. Sabemos que, como seres humanos vamos cambiando emocionalmente de acuerdo a lo que sucede en nuestras vidas, razón por la cual nuestras canciones son muy diferentes entre sí", cuenta la banda con influencias de bandas como Three Days Grace, The Offspring, Blink-182 y Sober, y géneros como el punk, el metal alternativo y el pop punk.

  "Saboreando Sales" es el álbum debut de "Autofilia", un trabajo que en su concepto busca acompañar en distintas situaciones y emociones al oyente. El disco cuenta diferentes episodios y temáticas como la frustración, las adicciones, la introspección, los abusos, el amor y el desamor.

  "Creemos que muchas veces la cura está en el agua salada del mar: llorar, transpirar o nadar. De ahí nace "Saboreando Sales". Es un trabajo muy humano, hecho con el corazón y con el que muchos podrán sentirse identificados y conectados a través de nuestra música", cuenta la banda española.

  "Saboreando Sales" surge de guitarras distorsionadas potentes, acompañadas de melódicos riffs, con letras y estribillos pegadizos. Además de potentes ritmos de batería y líneas de bajo muy elaboradas.

  "Para este disco nos inspiramos en las luces y las sombras, en cómo lo vivido tiene un impacto en nuestro ser y a su vez cómo está en nosotros mismos el tener la capacidad de acompañarnos, crecer y salir de esos momentos que nos vienen a enseñar", enfatiza "Autofilia".

  "Saboreando Sales" de "Autofilia" le canta a la introspección y los aprendizajes en "Un lugar seguro". Habla de una persona que se siente mal consigo misma, que aprende de sus errores del pasado y consigue sentirse en plenitud. "El tiempo pasa" es una canción de paciencia y emoción en donde un chico que se enamora de niño pasa muchos años queriendo saber de ella hasta que se encuentran. "El guerrero sin armas" es un tema de resiliencia y compasión en donde una persona que, por medio de engaños, cae en las manos de un abusador y luego de un tiempo al verlo el agresor le pide perdón; el abusado le dice que le ha perdonado hace tiempo y que se perdone a sí mismo. 

  "Me cansé" explora los límites y la consciencia. Habla de un hombre cansado que, al no verse amado por su pareja, decide terminar la relación. "Ser libre" le canta a la liviandad y al poder. Es una persona que estuvo pendiente sobre qué pensaban los demás y luego de un tiempo se librera y deja de darle atención a esto y a su pasado. "Todo contigo" aborda la incondicionalidad y la certeza del amor puro. 'Mis miedos' le canta a las sombras y los aprendizajes, se enfoca en alguien que está sometido por algún tipo de adicción. Finalmente, "Libertades que quedan atrás" es una canción de corrupción y frustración y trata del impacto de la sociedad en la época de pandemia producida por el COVID-19.

  Según "Autofilia", " "Saboreando Sales" es un disco tan rebosante de buena energía, fuerza y positividad que puede ser escuchado en cualquier momento del día ya sea por introspección, amor, de desamor o frustración".

  El diseño de la portada es un niño en un columpio porque los adultos nunca dejan de tener a su niño interior. El columpio simboliza ese concepto de cambio, de idas y venidas en los sentimientos y las emociones de las personas, además de ese salto al vacío de aprender a acompañarse.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Un Lugar Seguro". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Autofilia". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Un verano llamado Marc", el nuevo libro de Nerea Vara

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Nerea Vara. Y bueno, ¡comencemos!   

  Nerea Vara es una autora española nacida en Bilbao, en 1991. Diplomada en criminología, amante del cine, la literatura y cuyo mayor hobbie es viajar, ha tenido la fortuna de poder conocer muchos países alrededor del mundo; estos han sido una pieza clave para inspirarla a la hora de escribir los más de quince libros que tiene publicados. Disfruta explorando los diferentes géneros literarios y adora compartir sus historias con los miles de lectores que ya la acompañan en el maravilloso viaje de la escritura. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Un verano llamado Marc"! 

  "Un verano llamado Marc" es el nuevo libro de Nerea Vara. Salió a la luz el pasado 5 de junio, lanzado con el apoyo de "Editorial Molino".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:   

   "¿PREPARADA PARA LA SUBIDA DE TEMPERATURAS?

  Llega Nerea Vara con un spicy romance tan inolvidable como el mejor verano.

  Nora es una buena chica. Responsable y sensata, procura llevar una vida discreta como influencer, alejada de los viejos hábitos que la definían hasta hace unos años. Sin embargo, va a pasar el verano en su pueblo, y eso la aterra y emociona a partes iguales. Cantaroja saca su lado más salvaje e imprudente. Y Nora no puede permitírselo.

  Marc, en cambio, está lejos de ser un buen chico. Es el hermano pequeño de su mejor amiga, le gustan las emociones fuertes y no disimula su atracción por Nora. Para colmo, son vecinos. Marc es, precisamente, el tipo de compañía que Nora necesita evitar a toda costa.

  Separados por escasos metros de terraza y con vistas a sus respectivas habitaciones, resistirse a la adrenalina que sienten cada vez que están juntos no será nada fácil…

  ¿Puede un solo verano alterar el rumbo del resto de sus vidas?"   

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Nerea Vara en sus redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Llega una nueva edición del "Street Writers"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Street Writers"! Y bueno, ¡comencemos!

  La nueva edición de "Street Writers" llega con una alineación de lujo, para celebrar la cultura urbana con los mejores exponentes del Rap y Reggae. Una noche de líricas afiladas, ritmos envolventes y energía imparable. 

  Este festival, que se celebrará el Viernes 27 de Junio dentro de amplio recito musical madrileño de los Revi Rock Studios, donde se darán cita algunos de los nombres más icónicos del Rap y Reggae actual. Artistas de primer nivel, encabezados por la espectacular "Morodo" (Okoumé Lions), "Ricky Hombre Libre", "Hermano L" (Backed by Fuckin’ DJs Sound) y "DensoFlow". Un cartel espectacular cuya vibración del escenario de la Sala Revi Live llegará a todo Madrid.

  "Morodo" llega celebrando el 20º aniversario de su icónico álbum "Cosas que Contarte". Morodo sigue siendo la referencia indiscutible del reggae en español. Su estilo inconfundible y su mensaje profundo han marcado generaciones.

  "Ricky Hombre Libre", desde Galicia, este artista fusiona rimas y ritmo musical, con energía terapéutica. Ha tejido una carrera musical que trasciende los límites del género del Rap, Ricky transmite su carácter positivo con una propuesta única y auténtica. Rap con valores.

  "Hermano L", desde Mallorca, el pionero del hip-hop y reggae en España, miembro de La Puta Opepé, con más de 30 años de trayectoria. Su último álbum "Trunkadelic" es una explosión de estilo y actitud con toques Dancehall.

  "Densoflow", son una banda de Rap que representan el underground llegado desde el sur de Madrid, con su nuevo disco recién publicado, una obra cargada de grandes colaboraciones, con letras directas y gamberras, que reflejan el ambiente de la calle.

  UN EVENTO PARA TODOS

  Esta nueva edición de "Street Writers" Fest no es solo un festival de Rap/Reggae, es un homenaje a la cultura urbana, con toneladas de originalidad y singularidad. Madrid se prepara para vivir un evento sin precedentes. Con la modestia de ser un festival en claro crecimiento, pretendiendo hacer las cosas bien, pero sobre todo, viviendo por y para la escena urbana: "Street Writers" - Festival Rap/Reggae.

  Si te gusta la música en directo, la energía de un espectáculo auténtico o simplemente vivir una nueva experiencia cultural y musical, "Street Writers" es tu lugar. Un evento que no solo atraerá a los fieles del Rap/Reggae, sino a cualquier amante de la música nueva, diferente, vibrante y llena de emociones.

  ENTRADAS YA DISPONIBLES:

  No te quedes fuera de esta experiencia única: Anticipadas 27,95€ en Vivetix.com. Taquilla: 35€

  Link anticipadas: https://vivetix.com/es/entradas-street-writers-festival-an9z#/swcg6jKISsX

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"Y Me Pego", el nuevo single de Blondi

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Blondi! Y bueno, ¡comencemos! 

  "Y Me Pego" es el nuevo lanzamiento de Blondi, una de las promesas más frescas de la escena urbana. En este tema, Blondi se une a Loojan para presentar una propuesta clara y directa. 

  Con una base intensa y provocadora, "Y Me Pego" no se anda con rodeos: esto se trata de azotar. La colaboración entre Blondi y Loojan eleva el track con un flow violento.

  Este lanzamiento consolida el estilo atrevido de Blondi, reafirmando su apuesta por un sonido que combina lo urbano con lo experimental, y prepara la antesala de lo que sera su proximo ep.

  Blondi, un artista emergente de la Ciudad de México, se perfila como uno de los talentos más prometedores de la escena local. Su versatilidad sonora, acompañada de una estética visual única que define su identidad, invita al público a sumergirse en una experiencia fresca y vibrante, llena de sonidos innovadores y cautivadores.

  Os dejo por aquí el audio de "Ya no se". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Blondi. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Emilia recibe el premio "New Gen Artist" en los "Elle Style Awards 2025"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!

  La sensación global del pop Emilia fue reconocida con el premio "New Gen Artist" en los ELLE Style Awards 2025, una prestigiosa ceremonia celebrada en el icónico Teatro Real de Madrid. El evento marcó un hito histórico, al conmemorar el 80.º aniversario de la revista ELLE, ocho décadas promoviendo la cultura, la moda, el empoderamiento y la innovación. Presentado por el reconocido diseñador Alejandro Gómez Palomo, director creativo de Palomo Spain, el galardón reconoce el impacto innegable de Emilia en la música y su creciente proyección internacional. Con una visión artística audaz, un sonido que rompe géneros y una presencia escénica magnética, Emilia continúa consolidándose como una de las voces más prometedoras de su generación. 

  El reconocimiento de ELLE llega en un momento crucial en la carrera de Emilia, quien acaba de hacer historia en España al convertirse en la primera artista femenina internacional en encabezar tres conciertos en el icónico Movistar Arena de Madrid. Ya ha completado dos noches con entradas agotadas, y la tercera —una de las más esperadas— tendrá lugar el 7 de junio. Este logro corona una racha imparable de shows en América Latina y Europa, y prepara el terreno para su esperadísimo debut en gira por Estados Unidos este verano. La etapa estadounidense se sumará a una lista creciente de paradas internacionales que incluye México, Colombia, Ecuador, Perú y, por supuesto, España. Con este reconocimiento, Emilia se une a un grupo élite de creativos que están dando forma al futuro de la cultura pop global, y demuestra, una vez más, que su estrella no ha hecho más que comenzar a brillar.

  El imparable ascenso de Emilia continúa en 2025, lo que le valió ser nombrada una de las "Artistas Emergentes del Año" por "People Magazine". Con su estilo que trasciende géneros y una visión artística sin límites, está consolidando rápidamente su lugar en el escenario internacional. Recientemente, fue reconocida con un premio ASCAP por su colaboración con Los Ángeles Azules en "Perdonarte ¿Para Qué?", destacada como una de las canciones latinas más interpretadas del año. Su más reciente colaboración, el electrizante remix de "MOTINHA 2.0 (Mete Marcha)"—original de Dennis DJ y con la participación de la estrella brasileña Luísa Sonza— demuestra su versatilidad y capacidad de romper fronteras. A esto se suma el éxito de "blackout 🧊", su dinámico sencillo junto a Nicki Nicole y TINI, que debutó en el puesto No. 9 del Top Songs Debut Global de Spotify y alcanzó el No. 1 en el Top Semanal de Canciones de Argentina durante dos semanas consecutivas, manteniéndose actualmente en el puesto No. 4. Fuera del escenario, Emilia también ha dejado huella en la cultura pop: protagonizó la campaña "Baggy" de Falabella, fue portada digital de Billboard Español en febrero y se convirtió en embajadora de la prestigiosa marca de belleza L'Oréal Paris. Con una base de fans internacionales en rápido crecimiento, éxitos globales y un EP muy esperado en camino, el estilo único de Emilia —una fusión de influencias latinas y sonidos globales— la consolida como una fuerza imparable en la industria musical.

   Os dejo por aquí el videoclip de "blackout 🧊". ¡No os lo perdáis!

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Ela Taubert regresa a Colombia con su gira

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ela Taubert! Y bueno, ¡comencemos!

  A pocas semanas del lanzamiento de su aclamado álbum debut "PREGUNTAS A LAS 11:11" y tras encabezar titulares en medios como Rolling Stone En Español, la cantautora colombiana Ela Taubert anuncia con emoción su regreso a Bogotá, este 29 de noviembre en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán que será una de las paradas más significativas de su gira internacional "PREGUNTAS A LAS 11:11 TOUR". 

  La gira, que arranca en Puerto Rico este 31 de agosto y recorrerá varias ciudades de América Latina como Santiago, Buenos Aires, Lima, Ciudad de México, Monterrey y Guadalajara también contará con un momento especial para la cantautora quien regresa al lugar donde todo comenzó.

  FECHAS "PREGUNTAS A LAS 11:11 TOUR"

• 31 de agosto  - San Juan, PR | Centro de Bellas Artes
• 9 de octubre - Santiago de Chile, Chile | Teatro Coliseo
• 10 de octubre - Buenos, Aires, AR | Teatro Vorterix
• 12 de octubre - Lima, PE | Centro de Convenciones Barranco
• 23 de octubre - Monterrey, MX | Escenario GNP
• 24 de octubre - Ciudad de México, MX | Teatro Metropólitan
• 26 de octubre - Guadalajara, MX | Teatro Diana
• 29 de noviembre - Bogotá, COL | Teatro Jorge Eliécer Gaitán

  "No puedo describir lo que significa volver a mi casa a cantar de nuevo. Bogotá ha sido no solo el lugar que me ha visto crecer, también  me ha regalado los mejores recuerdos de mi infancia y me ha permitido soñar en grande. No veo la hora de poder compartir lo que estamos preparando en el show para que sea extremadamente especial. Se me cumplió mi deseo a las 11:11, cantar en casa", afirma ELA.

  "PREGUNTAS A LAS 11:11" que se basa en la exploración del amor, el desamor y el autodescubrimiento es una obra profundamente personal para la artista y aclamada por la crítica. En palabras de Rolling Stone En Español, "ELA ha logrado lo que muchos intentan y pocos consiguen: articular la emoción de una generación sin necesidad de máscaras". ""PREGUNTAS A LAS 11:11" ha sido descrito como una mezcla poderosa de honestidad radical y sensibilidad pop con alma latina.

  Asimismo, el álbum también recibió reconocimiento se SPIN MAG como "uno de los mejores álbumes de 2025 (hasta ahora)".

  La gira que coincide con el lanzamiento del álbum homónimo promete ser un espacio de conexión auténtica, un ritual colectivo de música y emoción. Bogotá no solo recibirá a una artista en ascenso, sino a una voz que ha sabido contar, y cantar, las preguntas que todos nos hacemos a las 11:11.

  Os dejo por aquí el videoclip de "¿Cómo Pasó?". ¡No os lo perdáis!

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"Perry", el nuevo single de Mayte

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Mayte! Y bueno, ¡comencemos! 

  La cantautora cubana Mayte lanza oficialmente su nuevo sencillo titulado "Perry", una propuesta fresca, auténtica y poderosa que marca una nueva etapa en su carrera artística. Con letras que combinan intensidad emocional y picardía, "Perry" es una declaración de fuerza femenina y estilo propio, enmarcada en una producción que fusiona ritmos urbanos con esencia latina. 

  Producida por Tony González, "Perry" se presenta como un reggaetón con ADN fashion y mensaje contundente. Es un homenaje a la mujer segura, libre y feroz.

  La conexión entre el reconocido productor Tony González y la cantante Mayte Purón fue inmediata y potente desde la primera sesión de grabación. El tema "Perry" marcó el inicio de un proyecto musical ambicioso compuesto por varias canciones, que surgió a partir de un proceso creativo profundo y cuidadosamente trabajado.

  Mayte eligió tomarse el tiempo necesario para explorar su visión artística, definir con claridad lo que deseaba expresar y decidir el mejor momento para compartirlo con su público. Esta pausa intencional le permitió desarrollar una propuesta auténtica y coherente con su esencia.

  Detrás de esta canción hay una artista con una historia tan profunda como su voz. Mayte Purón compuso su primera canción a los 12 años en Cuba, y desde entonces no ha dejado de escribir. Con más de cien composiciones registradas en ASCAP, su trayectoria está marcada por una pasión incansable por contar historias a través de la música. Tras emigrar a los Estados Unidos hace más de una década en busca del "sueño americano", Mayte ha demostrado una evolución artística constante y un compromiso real con su arte.

  A lo largo de su carrera, ha sido reconocida por su talento en diversos escenarios. Participó en el 6to Concurso de Compositores de Monitor Latino, donde fue finalista en la categoría internacional con los temas "El resumen de mi vida", "Que te perdone Dios"  y "Si pudiera". Además, su tema "Vale la pena" fue nominado en 2010 por los organizadores del evento.

  Ahora, con "Perry", Mayte entrega una canción que no solo busca sonar, sino quedarse. "Perry" ya está disponible en todas las plataformas digitales.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Perry". ¡No os lo perdáis!

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"Asuntos del Corazón", el nuevo single de Danilo Oliva

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Danilo Oliva! Y bueno, ¡comencemos!  

  En diciembre del año pasado comenzó un camino donde Danilo Oliva fue presentando en todas las plataformas una trilogía de canciones: "La apología de la era digital" - "A un metro de ti" y "El secreto". Con el tiempo fueron apareciendo otros sonidos, otras letras que se fueron transformando en canciones y es así como esta trilogía se está transformando en un nuevo EP. 

  Ahora presenta "Asuntos del Corazón", donde Danilo Oliva narra una canción donde el amor desafía al raciocinio introduciéndolo en el inexplicable, vertiginoso y maravilloso mundo de las emociones.

  Os dejo por aquí el audio de "Asuntos del Corazón". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Danilo Oliva. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festival Cruïlla" confirma los horarios de su 15.ª edición

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Festival Cruïlla"! Y bueno, ¡comencemos!

  El "Festival Cruïlla" ha anunciado hoy los horarios de la edición de este año, que tendrá lugar del 10 al 13 de julio. A lo largo de estos cuatro días, el Parc del Fòrum vibrará al ritmo de un cartel musical que incluye nombres como Gracie Abrams, Sex Pistols feat. Frank Carter, Alanis Morissette, Thirty Seconds to Mars, Love of Lesbian, Texas, Ben Harper & the Innocent Criminals y muchos más. 

  "Cruïlla" ha confirmado también que contará un año más con cuatro grandes escenarios dedicados a la música: Estrella Damm, Occident, Vueling y Vichy Catalan, además del escenario Vallformosa, donde tendrá lugar una nueva edición del "Cruïlla Comèdia" con grandes cómicos locales e internacionales, y algunos conciertos como los de Quimi Portet o Fillas de Cassandra. También estará el escenario "Cruïlla Dansa Bonpreu Esclat", que ofrecerá una propuesta centrada en la danza.

  El festival arrancará el 9 de julio con la ya habitual noche dedicada al público más joven, en la que Gracie Abrams será la gran protagonista. La cantautora compartirá jornada con otros grandes nombres del panorama internacional, como la noruega girl in red con su pop alternativo, Samuraï, que presentará su álbum debut El Silencio del Ruido, o el mexicano NSQK con su propuesta urbana alternativa revolucionaria. También habrá una fuerte presencia de la nueva hornada de artistas catalanes con una prometedora trayectoria, como Gavina.mp3, Lia Kali o Maria Hein.

  La segunda noche del festival, el jueves 10 de julio, será el reflejo más claro de que el "Cruïlla" está de celebración. Una noche de homenaje que repasará la esencia de los 15 años de historia del festival y que contará con artistas muy representativos de su trayectoria, empezando por la mítica banda The Sex Pistols feat. Frank Carter. La luz, la pasión y el carisma llegarán de la mano de Mr.Kilombo y Fermín Muguruza, que aportarán el toque más reggae y dub con influencias de la música latina y mestiza. El ADN más brasileño vendrá con Seu Jorge, que ofrecerá su cóctel de bossa nova, sonidos tradicionales brasileños y samba. La propuesta más electrónica y vanguardista la pondrá Annie Clark, conocida artísticamente como St. Vincent, quien se ha ganado un gran reconocimiento en la escena musical contemporánea y acaba de ganar tres nuevos premios Grammy este pasado domingo. Actitudes rebeldes, provocadoras, inconformistas y una fusión entre raíces e innovación convertirán la segunda noche del "Cruïlla 2025" en una velada de esencia ecléctica 100% "Cruïlla".

  El fin de semana traerá de vuelta las guitarras a los escenarios del "Festival Cruïlla". El pop, el rock y la fusión entre géneros diversos serán los grandes protagonistas del viernes y sábado en el Parc del Fòrum, con una programación muy fiel a la esencia del "Cruïlla" de los últimos años. Además, el festival celebrará su 15.º aniversario con un homenaje inédito a Love of Lesbian, convirtiendo a la banda en el eje central de su programación con dos actuaciones distintas el viernes y el sábado.

  El viernes 11 de julio será el turno de grandes nombres internacionales como Thirty Seconds to Mars, la banda de los hermanos Leto; Africa Express, el proyecto fundado por Damon Albarn, que actuará por primera vez en Barcelona con un concierto exclusivo en España; la banda escocesa Texas, liderada por Sharleen Spiteri, que repasará más de 30 años de carrera; y Crystal Fighters, con su energía inconfundible. También destacarán sonidos únicos como los de Ben Harper, que regresa 15 años después de participar en la primera edición del "Cruïlla" en Barcelona, y Leon Bridges, que presentará su nuevo proyecto Leon, una fusión de soul tradicional con elementos contemporáneos.

  El sábado 12 de julio, el "Cruïlla" recibirá a la icónica Alanis Morissette, una de las figuras más influyentes de la música contemporánea gracias a sus letras potentes y su autenticidad inconfundible. Esa noche también actuará una de las bandas más destacadas del indie rock británico, Kaiser Chiefs, así como Viva Suecia, referentes del indie estatal con su potencia melódica y guitarrera. También formarán parte del cartel Hermanos Gutiérrez, el dúo de hermanos Alejandro y Estevan Gutiérrez, que ofrecerán sus paisajes sonoros exuberantes con mística latina. León Benavente, el visceral cuarteto de rock con toques electrónicos, y Pau Vallvé, que presentará su nuevo disco Agorafília, también estarán presentes. Todos ellos, grandes artistas con trayectorias brillantes que han sabido mantenerse en la vanguardia sin perder su esencia, serán los encargados de cerrar el festival con una despedida que, sin duda, será inolvidable.

  Estos son solo algunos de los nombres que se subirán a los escenarios del Parc del Fòrum durante el festival, pero no serán los únicos. También se podrá disfrutar de mucha más música con las actuaciones de Alcalá Norte, Remei de Ca La Fresca, Elyella, Sandra Monfort, Maria Jaume y muchos más, cuyos detalles están disponibles en la página web oficial del festival.

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"2y22", el nuevo single de Andrés Salamale

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrés Salamale! Y bueno, ¡comencemos!  

  El artista venezolano Andrés Salamale lanza su más reciente tema titulado "2y22", una canción que refleja la intimidad y la conexión nocturna entre dos personas, ambientada en un trap lento y cargado de pasión.

  Contrario a lo que se podría pensar, la canción no está inspirada en experiencias personales ni en alguien en particular. Andrés tomó referencias de otros artistas como Yan Block y Roa para crear esta pieza, a la que luego añadió su toque y estilo propio, dando como resultado un tema auténtico y original.

  El tema pertenece al género trap, pero con un estilo lento que transmite un ambiente de pasión y sensualidad.

  Andrés comenta que ha sido una experiencia divertida y enriquecedora, que le ha permitido conocer personas increíbles y comunicarse a través del lenguaje universal de la música. Para él, algunos se expresan mejor hablando, otros cantando o componiendo, y él ha encontrado en la composición su forma de expresión.

  Hasta la fecha, Andrés ha trabajado en numerosos temas musicales, algunos en fase inicial con solo el intro y coro grabados. Junto a Adryan Drums, ha seleccionado y grabado profesionalmente entre 4 y 5 canciones completas.

  El videoclip fue grabado en Don Juan Estudio, C.C Las Américas, Puerto Cabello. La versión final de la canción se grabó de manera eficiente, en tan solo 2 o 3 horas, ya que Andrés tenía la letra completa y una maqueta previa grabada por él mismo. El video musical es un visualizer, que tomó aproximadamente 2 horas de grabación, utilizando un solo ángulo, una única toma y dos fondos diferentes, logrando un producto sencillo pero efectivo.

  Sobre Andrés Salamale

  Andrés inició su carrera musical a los 7 años, aprendiendo a tocar el cuatro venezolano con la guía de su padre. Más adelante, añadió la guitarra y el piano a su repertorio. Inspirado por otros compositores, a los 13 años comenzó a escribir sus propias letras, dando un paso firme hacia la creación musical.

   Os dejo por aquí el videoclip de "2y22" ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andrés Salamale. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nueva información sobre el "Phe Festival 2025"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"PHE Festival"! Y bueno, ¡comencemos!

  La décima edición de "PHE Festival", que se celebra los próximos 5 y 6 de septiembre en el Puerto de la Cruz, Tenerife, circula entre el escenario principal de directos y la pista de baile. El festival tinerfeño da un salto cualitativo y cuantitativo en esta edición de aniversario en su apuesta por la diversidad y la innovación musical, ampliando su recinto y configurando por primera vez tres escenarios diferenciados con programación simultánea. Esta expansión convierte a Phe en el primer festival musical indie de las Islas Canarias en ofrecer una experiencia continua de música en vivo durante toda la jornada en tres espacios con ofertas musicales diferenciadas en el mismo recinto del festival, consolidando su modelo como festival de tendencias en constante regeneración. 

  En esta décima edición, "PHE Festival" presenta un nuevo latido donde la electrónica y el baile se incorporan a la oferta de conciertos de artistas nacionales e internacionales. El festival continúa apostando por la música en directo con la presencia de una docena de proyectos musicales que se mueven entre el indie, el pop y el rock, el urban, electrónica y dance, y poniendo el foco que artistas que se han convertido en voces de una nueva generación, como es el caso de Judeline, el alias de la jerezana Lara Fernández, una de las voces más prometedoras del nuevo pop español, criada entre tradición y vanguardia, cuya música combina herencia andaluza, sensibilidad electrónica y pulso contemporáneo.

  Es el primer baile colectivo del nuevo curso. Si el pasado año, el festival portuense vertebraba su programación de música en directo en dos escenarios, en esta ocasión el recinto ocupará más espacio en la Explanada del Muelle de Puerto de la Cruz con un escenario Principal y otros dos que integran la oferta de Phe Club: Escenario Deichmann (DOMO) y Escenario FARO. Tres escenarios en los que conviven destacados nombres del circuito nacional e internacional con propuestas emergentes, arriesgadas y comprometidas con los valores de inclusión e innovación. Djs y productores como Erol Alkan, Optimo (Espacio), Alinka, Sugar Free, Poshuman, entre otros y otras, pondrán la banda sonora de Phe Club en este nuevo ciclo.

  Una apuesta y un cambio de ciclo que abraza la cultura de club, la electrónica y la música de baile, que ha ganado protagonismo en otros festivales de referencia y llega a Tenerife, una isla que despierta emociones. "PHE Festival" incorpora nuevos espacios que permiten explorar la riqueza de este género, sin dejar de lado su identidad como escaparate del indie, el pop alternativo, el hip hop o las músicas emergentes.

  El cartel de aniversario

  La apuesta por la electrónica y la música de baile está también presente en los artistas que actuarán en el escenario principal de "PHE Festival" las jornadas del 5 y 6 de diciembre. Es el caso del dúo belga 2manydjs, de los hermanos David y Stephen Dewaele, músicos y productores, proyecto paralelo de Soulwax, la banda de rock alternativo y electrónica que lideran desde 1995, que estarán en el Puerto de la Cruz con su catálogo de remezclas imposibles; Judeline, el alias de la jerezana Lara Fernández, una de las voces más prometedoras del nuevo pop español; la banda barcelonesa Dorian, destacados referentes del pop electrónico y la new wave en la escena nacional; Samuraï, artista madrileña que practica una suerte de fusión de pop y rock alternativo, que se ha posicionado como una de las voces más prometedoras de la escena musical española; Cycle, la ecuación perfecta de producción electrónica, ritmos bailables y guitarras, que se suma a la fiesta del décimo "PHE Festival" con la gira del 20º aniversario de su disco de debut, Weak on the Rocks (2005); el compostelano Carlangas, que tras más de una década y cinco discos publicados liderando Novedades Carminha, llega al Phe con su aventura sonora personal; y el músico productor lanzaroteño Ale Acosta con su proyecto en solitario. 

  A la presencia de la banda neoyorquina Nada Surf y los canarios San Tosielo, Vera Fauna y Los Blody, hay que destacar la incorporación de Ganges, proyecto seleccionado entre 400 propuestas de 75 localidades diferentes que recibió la convocatoria del programa de internacionalización de la música española The Spanish Wave, en su primera colaboración con el festival tinerfeño.

  Os dejo por aquí las redes sociales del "PHE Festival" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto