martes, 4 de marzo de 2025

Luiza Girardello deconstruye y recrea el Clásico de "Nirvana"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Luiza Girardello! Y bueno, ¡comencemos!

  Algunas canciones parecen intocables. Son himnos generacionales, llevan un peso cultural inmenso y hacen que cualquier reinterpretación sea un desafío audaz. "Heart-Shaped Box" de "Nirvana" es uno de estos hitos. Lanzada en 1993 en el icónico álbum In Utero, la canción de Kurt Cobain es una expresión cruda de angustia y complejidad emocional, envuelta en guitarras distorsionadas y una voz que oscila entre el lamento y el grito desesperado. ¿Cómo se puede reconstruir esta obra maestra sin perder su esencia? 

  Luiza Girardello encontró su respuesta: despojar la canción de su armadura grunge y revelar su vulnerabilidad en un formato Pop Jazz / Alternative Pop, acompañado por un cuarteto de cuerdas. El resultado es una reinterpretación audaz, pero profundamente respetuosa con el dolor y la intensidad de la versión original.

  Lanzada el 20 de febrero, en el cumpleaños de Kurt Cobain, esta nueva interpretación no es solo un homenaje a "Nirvana". También refleja el propio camino de Luiza, quien, al igual que Cobain, encontró en la música un refugio y una forma auténtica de expresión. Al resignificar la canción, la artista imprime su identidad en cada nota y en cada silencio de esta nueva versión.

  Esta reinterpretación cobró aún más profundidad gracias a la colaboración con el arreglista y coproductor João Vitor Costa Dias, quien trabajó junto a Luiza para dar una nueva forma a la canción. El resultado es una versión sofisticada y emocionalmente intensa, que conserva la esencia del clásico mientras lo transporta a un nuevo universo sonoro.

  Más que una simple versión, esta reinterpretación llega al público como una declaración artística: una invitación a escuchar "Heart-Shaped Box" desde una nueva perspectiva, descubriendo matices que quizás pasaron desapercibidos en la intensidad de la versión original. El arreglo minimalista, guiado por cuerdas y una interpretación vocal intensa pero contenida, transforma la rabia en contemplación y la desesperación en un lamento sutil. Si en la voz de Cobain la canción era un grito, en la interpretación de Luiza se convierte en un susurro que resuena desde dentro. 

  "Heart-Shaped Box" marca el debut de la cantante, compositora y empresaria Zabelê Gomes como curadora musical. Este será el primero de una serie de lanzamientos que supervisará a lo largo de 2025 a través de su sello "ZaMusic", en colaboración con Musikorama.

  Con una carrera consolidada, Zabelê se destacó como miembro del grupo SNZ (Wea), con el cual lanzó varios álbumes y alcanzó un gran éxito en la industria musical. Además de su papel como curadora, sigue expandiendo su carrera como solista y actualmente está en estudio grabando su próximo álbum, cuyo lanzamiento mundial está previsto para 2025.

  Hija de las leyendas Pepeu Gomes y Baby do Brasil, Zabelê ha construido su propia identidad artística, fusionando pop, MPB e influencias electrónicas. Actualmente, además de llevar su música a Nueva York, también se dedica al desarrollo de nuevos talentos a través de su agencia Z.A. Company.

  "Heart-Shaped Box" llega al público gracias a la colaboración entre ZaMusic, Musikorama Music y New Music Brasil y ya está disponible en todas las plataformas de streaming. Luiza Girardello es la primera artista lanzada bajo la dirección artística de Zabelê.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Conversa Fiada". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Luiza Girardello. No olvidéis seguir a Luiza Girardello en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Mujer Del Marinero", el nuevo single de Elena Ley

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Elena Ley! Y bueno, ¡comencemos!

  Elena Ley lanza "La Mujer del Marinero", una canción acústica, de estilo folk irlandés, que captura la esencia de un amor perdido. Con una guitarra suave y una voz que transmite desesperanza, nos habla de ese amor que alguna vez fue todo y ahora solo queda en recuerdos dolorosos. 

  Las letras, profundas y poéticas, nos hablan de un amor que alguna vez fue un faro de luz, pero que ahora se ha convertido en una sombra que persigue a la protagonista.

  Es una melodía logra transmitir tanto: la belleza del amor, la tragedia de su pérdida y el conflicto entre aferrarse a lo que fue y aceptar lo que ya no es.

  A través de su guitarra resonando en el aire, podemos casi sentir la tierra húmeda de la playa bajo nuestros pies y oír el sonido del viento entre los árboles. Es como si nos invitara a caminar por esos senderos llenos de nostalgia, donde el eco de un amor perdido nos sigue a cada paso.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Quiero decirte algo". ¡No os lo perdáis!

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"Pa La Luna", el nuevo single de Pascal

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Pascal! Y bueno, ¡comencemos!

  Pascal presenta su nueva producción musical, el single y videoclip "Pa La Luna". Un mediotiempo de pop fresco, romántico y épico que habla del amor universal producido junto al tándem de productores españoles Carlos Almazán y Dellacruz. El videoclip rodado en Miami durante los primeros días de febrero 2025 y dirigido por Gatica, responsable de videos previos de Pascal como "Easy" o "Nos Duele Tanto" busca conectar al público con las emociones que siente el protagonista de la canción al hablarnos de ese amor único que te hace flotar. 

  Pascal, continúa generando elogios y ganándose al público y los medios a su paso por algunos de los mercados más destacados de Latinoamérica. Tras exitosas visitas por México y Estados Unidos donde se presentó en importantes espacios como el reconocido magazine "Despierta América".  Pascal estará promocionando su nuevo sencillo en conferencia ante los medios de Perú días antes de viajar a España, uno de los mercados con los que ha logrado una conexión más fuerte y donde le esperan varias semanas de intensa promoción.

  Consolidado como el único artista solista peruano en el Top50 de Spotify donde permanece desde hace meses y con su música generando gran impacto y viralidad en plataformas como Spotify o Tik Tok ahora Pascal regresa con nueva música para continuar escribiendo su historia en el mercado latino.  Pascal es a sus 24 años una de las realidades más efervescentes de la industria latina en este 2025 y sin duda uno de los talentos a seguir y escuchar.

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pa La Luna". ¡No os lo perdáis!

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"While My Guitar Gently Weeps", el nuevo single de "Kamikaze Helmets"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Kamikaze Helmets"! Y bueno, ¡comencemos!

  El dúo "Kamikaze Helmets" presenta su reinterpretación del icónico tema de George Harrison, "While My Guitar Gently Weeps". La banda revisita esta legendaria canción contradiciendo al propio título, sin guitarras, llevando su sonido a una dimensión completamente nueva. 

  Con una estética moderna y un enfoque innovador, "Kamikaze Helmets" transforma la melancolía del tema original en una experiencia sonora diferente. Su versión conserva la esencia emocional de la canción, pero con una frescura que lo lleva a otro lugar.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Inmersión ". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Kamikaze Helmets". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Gran cierre de la gira por "Grupo Frontera" en Centroamérica

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Grupo Frontera"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Grupo Frontera", uno de los grupos más innovadores y cautivadores de la música mexicana, ha concluido con éxito su muy esperada gira por Centroamérica, dejando una huella inolvidable en toda la región. La banda cerró la gira anoche con una presentación electrizante en Guatemala, después de hacer paradas adicionales en Nicaragua, Costa Rica y El Salvador. Interpretando éxitos de sus álbumes "El Comienzo" y "Jugando A Que No Pasa Nada" y más, más de 60.000 fanáticos colmaron los recintos durante toda la gira, demostrando una vez más la presencia magnética y el atractivo universal de "Grupo Frontera". 

  La gira se realizó poco después del lanzamiento de su último sencillo, "Ya No", que se suma a sus impresionantes logros, incluyendo recientes victorias en los Premios Lo Nuestro. En la ceremonia de este año, "Grupo Frontera" se llevó a casa el codiciado premio "Música Mexicana - Grupo o Dúo del Año" y el premio "Música Mexicana - Colaboración del Año" por su gran éxito "Entre Paréntesis", una colaboración con la superestrella mundial Shakira. "Grupo Frontera" también subió al escenario en la entrega de premios junto al legendario Alejandro Sanz para ofrecer una inolvidable presentación en vivo de su más reciente colaboración, "Hoy No Me Siento Bien". La presentación fue un momento destacado de la noche, consolidando aún más el lugar del grupo como pionero en la escena de la música latina.

  Con su energía incomparable y su sonido innovador, "Grupo Frontera" sigue cautivando al público de todo el mundo, redefiniendo el género musical latino con cada nuevo lanzamiento y presentación. 

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya No". ¡No os lo perdáis!

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"La Banalidad", el nuevo single de "La Magnífica Siembra"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Magnífica Siembra"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda iquiqueña "La Magnífica Siembra", originaria de la región de Tarapacá, acaba de estrenar su nuevo single "La Banalidad", un bolero de autoría de su vocalista Gianella Toro. En esta ocasión, la agrupación cuenta con la colaboración especial de Mona Urbana (Mercedes Rivera), artista también originaria de Iquique y actualmente radicada en Viña del Mar, quien aporta con su particular estilo a la canción. Esta pieza musical busca transmitir un mensaje de esperanza y resistencia ante las problemáticas sociales actuales. 

  "La Banalidad" nace con la intención de reflexionar sobre la necesidad de levantarse como sociedad y unirnos para enfrentar colectivamente los desafíos que afectan a nuestras comunidades. A través de sus letras, la banda invita a la acción social, resaltando la importancia de la colaboración y el trabajo conjunto para superar las dificultades. Este bolero, cargado de emoción y contenido social, representa una llamada de atención hacia la reflexión y el cambio.

  La canción fue grabada, mezclada y masterizada en Blackflag Studio por el ingeniero Matías Salazar, quien trabajó junto a la banda para darle forma a este tema que refleja la esencia de "La Magnífica Siembra". Posteriormente, Esteban Jara (Ban Theory), productor musical de Mona Urbana, intervino en la producción para integrar la interpretación de la artista iquiqueña en la versión final del tema, generando un resultado armónico y de gran calidad. Además, el sencillo cuenta con la colaboración especial de Jorge Segura (Los Melódicos) en guitarra melódica.

  El videoclip que acompaña a "La Banalidad" fue dirigido por Germán Prieto S., de la productora audiovisual El Otro Enfoke Film. Fue rodado en el emblemático barrio El Matadero, uno de los sectores más representativos de Iquique, con el apoyo de la comunidad local y la agrupación organizadora del carnaval del sector. La participación activa de las vecinas y vecinos refuerza el mensaje central de la canción, mostrando la fortaleza del tejido social y la importancia de la lucha colectiva.

  Con este lanzamiento, "La Magnífica Siembra" no solo busca llevar su música más allá de las fronteras, sino también continuar con su compromiso por la música de autoría y la exploración de sonidos que fusionan la riqueza de las raíces latinoamericanas. En su trayectoria, la banda ha sabido destacar por su propuesta única que amalgama géneros como la cumbia, el bolero y los sonidos afrolatinos, elementos que siguen presentes en su nueva obra.

  La banda, que desde su formación en 2021, ha llevado su música a importantes escenarios como el Aniversario de Iquique, el festival de cine FICIQQ y el Festival IKE IKE de las Escuelas de Rock, entre otros, y en 2024 representó a Chile internacionalmente en Bolivia y Argentina. Este nuevo proyecto reafirma su constante evolución y su compromiso con el arte musical y la expresión cultural de su región, la región de Tarapacá.

  Actualmente, la integran Gianella Toro (voz principal y guitarra) ,Carlos Cornejo (guitarra), Johanny Torres (Contrabajo), Paloma Muñoz (clarinete), Yasmín Canales (congas y accesorios), Miguel Miralles (bongó y accesorios) y Camila Oyarce (cajón, tambora y accesorios).

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Banalidad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Magnífica Siembra". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Gran actuación de Deorro en México

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Deorro! Y bueno, ¡comencemos!

  Deorro, una figura destacada de la música electrónica de baile, ofreció una actuación inolvidable en el escenario principal del "Electric Daisy Carnival" (EDC) México el pasado fin de semana. Recién salido de su actuación en "EDC Tailandia", el artista, DJ y productor mexicano-estadounidense cautivó a "EDC México" con su mezcla característica de EDM y ritmos latinos. Su tan esperado set de 1 hora estuvo repleto de ritmos electrizantes, drops que aceleraban el corazón y una innegable conexión emocional con su público, creando una experiencia inolvidable que hizo rugir de emoción a la multitud en uno de los festivales de música más grandes del mundo. 

  La innovadora presentación de Deorro incluyó artistas invitados especiales de otros artistas de "Double P Records" y "Prajin Parlay", Jasiel Nuñez y Gabito Ballesteros. Jasiel Nuñez, conocido por sus cautivadoras melodías y sentida expresión musical, y Gabito Ballesteros, que cautivó a la audiencia con su contagiosa presencia en el escenario y su vibrante energía musical, se fusionaron a la perfección con los ritmos electrizantes de Deorro, creando una inolvidable fusión de géneros que enganchó al público de principio a fin. Los artistas invitados especiales también incluyeron actos musicales notables como Neton Vega, 3BallMTY, Octavio Cuadras y el legendario grupo La Sonora Dinamita. Durante su presentación, Deorro también adelantó un adelanto de su próximo tema inédito "Bandera", con el reconocido rapero mexicano Santa Fe Klan y rindió homenaje al fallecido ícono mexicano Paquita La Del Barrio. Con cada artista que subió al escenario junto a él, Deorro mostró aún más su notable versatilidad musical y su increíble talento para crear una experiencia inolvidable de mezcla de géneros.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ushuaïa". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Deorro. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ryan Castro prepara su gira por México junto a Blessd

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ryan Castro! Y bueno, ¡comencemos! 

  Tras el rotundo éxito de su gira en Estados Unidos, "¡Ay Bendito Ghetto!", las super estrellas colombianas de la música urbana Ryan Castro y Blessd están listos para llevar su espectáculo lleno de energía a México. Motivados por la abrumadora demanda de sus devotos fans latinoamericanos, los artistas se complacen en anunciar la anticipada parada en México de su gira presentada por "Touring the World y Ocesa". La gira comienza en Monterrey el 24 de abril, seguida de presentaciones en Ciudad de México y Guadalajara. 

  Las entradas en preventa estarán disponibles a partir de este jueves, 27 de febrero, y las ventas generales se abrirán el viernes, 28 de febrero, a las 11 a.m. EST. Los fans también tendrán la oportunidad exclusiva de adquirir paquetes VIP y Meet & Greet, que incluyen oportunidades para tomarse fotos con Ryan Castro y Blessd. 

  La gira "¡Ay Bendito Ghetto!" ha marcado un momento trascendental en las carreras de ambos artistas, consolidando su atractivo global y la creciente demanda por su música. Ahora, México se prepara para recibir a Ryan Castro y Blessd, dos artistas que ya han dejado una huella contundente en el mercado. Castro ha consolidado su presencia con alianzas junto a Peso Pluma, Luis R Conriquez y otros, además de una presentación agotada en el "Pepsi Center WTC" en 2023. Mientras tanto, Blessd ha cautivado a las audiencias a través de colaboraciones de alto perfil con Peso Pluma en éxitos como "Las Morras" y "Ojos Azules", y presentaciones electrizantes en eventos importantes como el "Coca-Cola Flow Fest CDMX" y el lanzamiento del EP "1 of 1" de Maluma en el Estadio BBVA. Sus capacidades para fusionar sin esfuerzo los sonidos urbanos colombianos y mexicanos han creado una conexión cultural inigualable que sigue resonando en América Latina y más allá.

  Más allá de su música y giras, Castro continúa expandiendo su influencia en diversas industrias. Recién llegado de su participación en el "NBA All-Star Weekend" en San Francisco, se sumergió en eventos de networking, actividades promocionales e iniciativas de servicio comunitario, fortaleciendo aún más su presencia en el mundo del deporte y el entretenimiento. A principios de este año, hizo historia como el primer artista colombiano en adquirir una participación accionaria en un equipo profesional de baloncesto, el Paisas Basketball Club, con sede en su ciudad natal, Medellín. Este movimiento pionero destaca su compromiso por unir los mundos de la música, la cultura y el deporte, al tiempo que retribuye a su comunidad.

  Blessd, una de las estrellas más influyentes de la música latina, ha ascendido rápidamente a la fama global con su sonido distintivo y su incansable ética de trabajo. Causó sensación en el mundo del deporte con el "Si Sabe Fest", un innovador torneo de fútbol con celebridades que contó con la leyenda brasileña Ronaldinho. Ahora, llevando su pasión por el deporte aún más lejos, se ha convertido en uno de los dueños de clubes de fútbol más jóvenes del mundo, anunciando su papel como inversor principal en la adquisición de un club europeo. Este audaz movimiento lo posiciona a la vanguardia del creciente movimiento del sportstainment, fusionando música, cultura y deportes de una manera innovadora y sin precedentes.

  Con un historial de éxitos juntos que han encabezado las listas—incluyendo sus últimos lanzamientos, "Sisas Nada Remix" y "Comerte a Besos Remix", así como favoritos de los fans "Niña De Mis Sueños", "Envigado", "Quien TV Remix", y "Lejanía"—, esta gira marca un momento histórico al ser la primera vez que dos actos urbanos colombianos unen fuerzas para una gira en México. ¡Manténganse atentos y sigan a Ryan Castro y Blessed para las últimas actualizaciones sobre la próxima gira!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Parte & Choke Remix". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ryan Castro. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Lasavia" anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lasavia"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Lasavia" es una banda chilena que nace en 2011 y que aborda como género principal el rock y sus variantes que van desde lo progresivo, el folk, hasta la fusión. A comienzos del 2012 publican su EP debut "Ritual"; abriéndose espacio en la escena santiaguina. Dos años después lanzan su primer álbum "Espiral", un trabajo que los llevó a presentarse en vivo en la ciudad de Buenos Aires. 

  Luego de ese lanzamiento vinieron las publicaciones "Brote y Conversión" (2015), "Versiones en Mantra" (2016), "Cuerpo de Greda" (2019) y "La Fauna" (2023), disco que actualmente tiene a la banda de tour por diversas ciudades del país y que también los llevará de regreso a Argentina.

  El "Tour La Fauna" dio inicio en la ciudad de San Fernando con un eléctrico show a finales de enero. La gira se traslada este sábado 1 de marzo a Iquique, en el Rincón Guachaca, y concluye con dos fechas en Buenos Aires para fines de ese mes.

  El viernes 28 de marzo, "Lasaviase presentará en Café del Árbol (San Telmo) y al día siguiente, 29 de marzo, visitarán el escenario de Vade (Morón). Ambas fechas en Buenos Aires serán el cierre de la promoción de "La Fauna" y corresponden a la tercera visita al país vecino, ya que anteriormente se presentaron en Mendoza y en la capital.

  Los próximos conciertos de "Lasavia" son:

  • Viernes 28 de Marzo: Café del Arbol- Buenos Aires.
  • Sábado 29 de Marzo: Vade- Buenos Aires.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Cerro Dragón". ¡No os lo perdáis!

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lunes, 3 de marzo de 2025

"Más libre que en casa", el nuevo single de Vivir Quintana

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vivir Quintana! Y bueno, ¡comencemos!

  Vivir Quintana lanza "Más libre que en casa", el último sencillo antes de la develación total de su segundo álbum discográfico que sucederá durante el mes de abril y que estará enteramente dedicado a narrar testimonios reales de mujeres que han tenido que luchar contra la sistémica violencia de género. 

  "Más libre que en casa" es un corrido que cuenta la historia de una mujer que fue privada de su libertad física tras defenderse de la violencia que vivía por parte de su esposo; ella misma llamó a las autoridades para confesar los hechos y entregarse. Hoy, en prisión, se siente con más paz y más libre que en casa.

  Vivir acompaña este lanzamiento con un poderoso videoclip dirigido por la actriz, guionista y directora de cine mexicana Ángeles Cruz y protagonizado por la actriz y directora escénica Cecilia Ramírez. A lo largo de la pieza audiovisual, observamos el infierno que atraviesa esta mujer, entremezclado con imágenes de libertad y dignidad que son simbolizadas por el canto de Quintana.

  Después, Vivir iniciará su nueva gira "Fuimos Todas Tour 2025", por la cual visitará distintas ciudades de México y el mundo, entre las que destacan las siguientes:

  • 12 de marzo – Madrid, España
  • 21 de marzo – Santiago de Chile, Chile
  • 25 de marzo – Buenos Aires, Argentina

  Finalmente, durante el mes de mayo formará parte del BIME, el prestigioso encuentro internacional de la industria musical inaugurado en Bilbao (País Vasco) y que desde 2022 cuenta con una edición en Bogotá, Colombia. La mexicana presentará un exclusive showcase para los asistentes del evento. 

  Con cada paso en su carrera y nuevo proyecto, Vivir Quintana se consolida como una de las principales referentes de la música mexicana y latinoamericana, reafirmando su posición como una de las figuras más influyentes en la lucha por los derechos de las mujeres, como ocurre con su icónica "Canción sin miedo", que se ha convertido en un himno del movimiento feminista latinoamericano.

  Sé parte de la revolución musical de Vivir Quintana, síguela en sus perfiles oficiales y corre a escuchar "Más libre que en casa", disponible en todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Más libre que en casa". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vivir Quintana. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La cuidadora y la villa misteriosa", el nuevo libro de Mario Escobar

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mario Escobar. Y bueno, ¡comencemos! 

  "La cuidadora y la villa misteriosa" el nuevo libro de Mario Escobar. Salió a la luz el pasado 12 de febrero, siendo autopublicado.  

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "Vuelve La cuidadora que ha revolucionado el thriller.

  Una adictiva y nueva novela de la saga más esperada del momento.

  Mario Escobar ganador Premio Empik 2020 novela más leída en Polonia.

  Yo solía cuidar ancianos en casas peligrosas, ahora apenas puedo creerme que esté intentando buscar respuestas sobre la muerte de mis padres. Necesito entrar a trabajar en una residencia de ancianos de lujo. Allí puedo esconderme de nuevo de mi vida y mi pasado, pero sobre todo busco respuestas.

  Aunque siento algo de recelo hacia el director del centro y parte del personal, hay una anciano que me intriga, Francisco Quiroga y una tierna anciana llamado Andrea que parece guardar muchos secretos.

  No quiero que nadie descubra mis verdaderas intenciones, pero tengo demasiada curiosidad por la sección cerrada que había sido antes un psiquiátrico, que el director tiene bajo llave : «Ten cuidado con lo que deseas».

  ¿Cometí un terrible error mudándome aquí con mi familia?

  Pensaba que había dejado atrás mis secretos oscuros. Pero ¿podría ser este apacible barrio residencial el sitio más peligroso de todos?

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mario Escobar en sus redes sociales (XFacebookInstagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Alejo se prepara para su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejo! Y bueno, ¡comencemos!

  Alejo publicó en enero su segundo disco, "Diamantes", donde forja, con la maestría del artesano y la naturalidad de un talento innato, un elaborado trabajo de pop de alcurnia entreverado con rock sobrio y resiliente. Firma el artista navarro un conjunto de nuevas canciones cuya lírica ahonda en los estados de ánimo, tomando tierra sobre tramas emocionales que traspasan la carne para arañar el alma. 

  Con "Diamantes" Alejo se reivindica como un artista de primera línea, intérprete y compositor carismático, veraz y original, que refulge con una creatividad expansiva que revela la maduración artística y la destacable lucidez interpretativa que ha logrado en apenas el año y medio que separa este disco de su debut, "La fiesta era para otros".

  Logra impregnar sus canciones con el aroma de unas influencias de categoría que otorgan a su trabajo una pátina clásica, asentando firmemente su música sobre las mismas columnas que soportan el peso de artistas consagrados y míticos como Tom Petty, The Beatles o Wilco. Además, se pueden sentir otras referencias tan maravillosas como la del canadiense Josh Rouse, el estadounidense Ryan Adams o el británico Jesse Malin, por citar algunos.

  Tras la edición de su deslumbrante segundo trabajo, "Diamantes", el artista de Tudela ha decidido reavivar el repertorio de ese disco y registrar unos selectos mano-a-mano con algunas de las canciones donde se hace acompañar de diferentes músicos de su generación a los que le une cercanía personal, admiración y respeto artístico.

  En los últimos meses ha ido publicando los respectivos singles junto a 84, Querido, Kutxi Romero, Javi Robles, Cobardes con Txus Maraví, Luis Brea y Andrea Santiago, y el EP "Diamantes en bruto" ya va tomando su forma definitiva y se podrá disfrutar al completo dentro muy poco tiempo.

  Será la excusa perfecta para repasar lo mejor del cancionero de "Diamantes" en una privilegiada y exquisita colección que trasciende el simple dueto y donde los colaboradores han trasmitido la esencia de sí mismos en cada una de las canciones.

  Los próximos conciertos de Alejo son:

  • 14/3, sala Z, ZARAGOZA.
  • 28/3, sala Pícaro, TOLEDO.
  • 04/4, sala Cotton club, BILBAO.
  • 12/4, sala Zentral 2, PAMPLONA.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Rambo". ¡No os lo perdáis!

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"Cómo Te Atreves", el nuevo single de Sofía Castro

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Sofía Castro! Y bueno, ¡comencemos!  

  La cantautora colombiana Sofía Castro, quien continúa consolidándose en la industria musical, lanza hoy su nuevo sencillo titulado "Cómo Te Atreves". Esta poderosa canción de Pop Regional explora la profunda emoción de la ruptura, llevando al oyente a un viaje intenso a través de la aflicción, la ira y la decepción que surgen tras una separación. Con una letra cargada de sentimiento, Sofía expresa de manera cruda y honesta las cicatrices del desamor, invitando a todos a conectar con su propia experiencia emocional. 

  En este lanzamiento, Sofía nos lleva al límite de la emoción con imágenes cargadas de enojo y desilusión. El videoclip complementa perfectamente la canción, mostrando a Sofía interactuando con elementos visuales que reflejan el caos interno de una separación, destacando un teléfono rojo antiguo como protagonista. El fuego, como el complemento perfecto de un escenario en el que todo arde, simboliza un acto de liberación. En una explosión de furia, Sofía deja que las llamas lo consuman todo, reduciendo recuerdos y promesas rotas a cenizas.

  El rojo, color de la ira y del peligro, se convierte en un reflejo de la tormenta emocional que atraviesa el alma herida. Un rojo intenso, que representa los sentimientos que ya no pueden ser contenidos.

  "Cómo Te Atreves" es rabia, dolor y empoderamiento, un grito que resonará sin duda en todos aquellos que hayan experimentado el tormentoso camino de una separación. Sofía Castro ha logrado capturar en esta canción cada palabra no dicha, cada llanto silencioso y, sobre todo, la fuerza para decir "basta".

  "Cómo Te Atreves" es solo el comienzo de una historia que Sofía Castro sigue escribiendo. Con cada nuevo lanzamiento, se reinventa, dándole vida a diferentes versiones de Sofía a nivel personal y musical. Lo mejor está por venir, y cada paso de Sofía nos promete una nueva faceta de su música y su ser. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cómo Te Atreves". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sofía Castro. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Lo que en el mundo vale", el nuevo single de "Frente Abierto"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Frente Abierto"! Y bueno, ¡comencemos!

  El colectivo andaluz "Frente Abierto" irrumpe con fuerza con su primer single, "Lo que en el mundo vale", una sorprendente bambera teñida de doom metal en la voz de la legendaria cantaora Inés Bacán. Este primer adelanto de su esperado álbum "Guerra a todo eso", que verá la luz en 2025 de la mano de "Universal Music Spain", marca el inicio de un viaje sonoro único donde el flamenco y el metal se encuentran en un terreno inexplorado. 

  Conformado por músicos de gran trayectoria capitaneado por Marco Serrato (Orthodox, Altair), Raúl Cantizano con su heterodoxa guitarra flamenca, Borja Díaz con su poderosa batería, Carlos "Choco" Pérez con su versátil guitarra y David Cordero dibujando los paiajes ambient, "Frente Abierto" nace como un espacio de experimentación en el que confluyen las texturas del metal más denso, el ambient y el flamenco. A esta propuesta se suman voces flamencas de gran calado, como Sebastián Cruz o Ángeles Toledano, entre otros.

  En "Lo que en el mundo vale", la formación da un golpe sobre la mesa y reivindica el cante por bamberas desde su particular visión, donde la influencia de Black Sabbath, King Crimson o Candlemass se funde con el eco profundo del flamenco más tradicional. Entre el fuego del Metal y el lamento del flamenco, nace el primer paso al frente de Guerra a todo eso.

  "Creo que esta bambera en concreto supone en cierto modo la culminación de un trabajo cuya semilla se plantó hará unos quince años. Entonces no contaba ni con los recursos ni con los elementos con los que hemos construido este nuevo disco. Por lo que representa el final de un camino y el comienzo de esta nueva etapa con "Frente Abierto", señala Marco Serrato sobre el arranque de este proyecto.

  El single llega acompañado de un evocador videoclip animado, obra de la reconocida ilustradora María Medem, quien aporta su visión única a este universo sonoro.

  Este audaz debut no ha pasado desapercibido y ha llevado a "Frente Abierto" a convertirse en cabeza de cartel de la edición 2025 del prestigioso festival Roadburn. La noticia de su participación llega tras la entusiasta acogida de su actuación en "Le Guess Who?" (Utrecht), donde su impactante fusión de flamenco y rock pesado conquistó al público y al director artístico de "Roadburn", Walter Hoeijmakers. Con tan solo un single publicado, la banda ha sido reconocida como una pieza clave en el cartel del festival, un logro excepcional que reafirma su potencial para redefinir los límites de la música pesada.

  "Siempre he tenido a Marco Serrato y su música en mi radar. En el momento en que supe que estaba detrás de "Frente Abierto", quedó claro que este proyecto tenía que estar en Roadburn", ha declarado Hoeijmakers. Por su parte, Serrato afirma: "Es un privilegio regresar al festival tras 18 años, esta vez con un proyecto en el que hemos sido capaces de llevar algunos de los elementos esenciales de Orthodox a un nivel que en aquel momento ni siquiera habíamos imaginado".

  "Frente Abierto" encarna la esencia de la disidencia musical, explorando territorios inexplorados y tendiendo puentes entre géneros aparentemente lejanos. Con Guerra a todo eso en el horizonte y su esperada actuación en Roadburn 2025, el colectivo se posiciona como una de las propuestas más innovadoras y arrolladoras del panorama musical.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lo Que En El Mundo Vale". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Frente Abierto". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Morro Mañoso", el nuevo single de Kane Rodríguez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kane Rodríguez! Y bueno, ¡comencemos! 

  De raíces mexicanas y con hambre de éxito el joven y talentoso Kane Rodríguez se aventura en la consolidación de su carrera en tierra azteca con su nuevo lanzamiento el cual se titula "Morro Mañoso", tema al que el ídolo le apuesta con tanta confianza que ya hasta planea su primera gran gira promocional por las principales ciudades de México. 

  Con el respaldo que da ser dueño de una voz y talento único, Kane se entrega sin reservas a sus sueños y lo hacen con el apoyo incondicional de "La Empresa Music" y la distribución internacional de "Warner Music Group", sin olvidar por supuesto al público, sus fans que han estado con él volviendo hit cada una de sus entregas musicales.

  "Morro Mañoso" es el segundo trabajo musical que Kane Rodríguez presenta bajo el sello "Warner Music", pues el pasado 7 de febrero llegó a plataformas "Chula" tema que en pocos días alcanzó a superar las 300,000 reproducciones en plataformas como Spotify, además de que en YouTube el video clip oficial ya ha rebasado las primeras 200,000 vistas, tendencia ascendente que se ha ido replicando en el resto de apps de streaming musical a donde llegó la producción.

  La excelente aceptación que ha tenido el tema "Chula" augura desde ya el mismo fenómeno para "Morro Mañoso", letra escrita por Juan de Ron en la que Kane se adentra de forma total en la interpretación, apoderándose con su personalidad artística de la canción que sin lugar a dudas se volverá un hit trascendental.

  "Morro Mañoso" llega este 28 de febrero al mercado internacional con un lanzamiento espectacular que incluye para su promoción un video que retrata una historia que para nadie es desconocida: la vida de un joven que lucha por salir adelante trabajando y superando las adversidades sin rendirse jamás; este trabajo audiovisual se realizó en la ciudad de Houston TX bajo la dirección de Eddie Choppo y su ambientación ocurre en un taller especializado en camionetas de alta gama, donde el atractivo cantante da muestra de sus habilidades para la actuación. 

  Eddie Choppo estuvo a cargo de la producción del videoclip "Morro Mañoso", lo nuevo del talentoso Kane Rodríguez.

  Para el mes de marzo Kane Rodríguez realizará una gira de promoción en la ciudad de México, donde visitará medios de comunicación e influencers para dar a conocer su carrera y poder así, seguir subiendo peldaños en la música, puesto que él sabe que una trayectoria sólida sólo se puede lograr a través de la constancia, la disciplina y por supuesto el talento.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolcip de "Morro Mañoso". ¡No os lo perdáis!

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"Me Gustas Mucho", el nuevo single de Edith Márquez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Edith Márquez! Y bueno, ¡comencemos!

  El legado de la música tradicional mexicana ha encontrado en Edith Márquez a su heredera natural, pues gracias a su talento, sensibilidad y versatilidad, la artista poblana se ha convertido en la embajadora de nuestra música alrededor del mundo. 

  Para reafirmar la importancia del talento y poder femenino en el universo del mariachi, Edith ha concentrado su reciente etapa musical en celebrar el legado de Rocío Durcal, figura legendaria de la música tradicional mexicana, quien a pesar de haber nacido en España, fungió durante mucho tiempo como la artista más representativa del regional nacional.

  "Me Gustas Mucho" es el tema elegido por Edith Márquez para seguir celebrando la vida y obra de "la Durcal". Dicha canción, compuesta por el también legendario Juan Gabriel, toma un nuevo aire en voz de la artista mexicana, quien logra plasmar su personalidad en cada nota, transformando el tono juguetón de antaño en una declaración de amor sin tapujos, actitud propia de la mujer contemporánea.

  En cuanto al tratamiento musical, la nueva versión de "Me Gustas Mucho" rescata varios de los arreglos originales, al tiempo que suma nuevos elementos sonoros, los cuales, al mezclarse con la voz de Edith, hacen de este sencillo un perfecto equilibrio entre tradición y modernidad.

  La canción también cuenta con un video oficial, donde podemos observar a Edith Márquez liderando un mariachi tradicional, desplegando todo su porte y elegancia, elementos que hacen de "Me Gustas Mucho" algo más que un simple cover: se trata de celebrar lo mejor de México a través de dos voces inmortales.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Me Gustas Mucho". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Edith Márquez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Corazón Blandido", el nuevo single de Dysam

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Dysam! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras el éxito rotundo de sencillos como "Hasta Saturno", "Feliz Sin Ti", "De Malas" y el exitoso "Bandido Remix" junto al reconocido artista de música popular Alan Ramírez, el cantante y compositor Dysam inicia el 2025 con una nueva etapa profesional al firmar con "Drop The Beat Records", sello discográfico aliado a "Warner Music Latín", primer artista de su género en hacer parte de estas dos disqueras. 

  "Drop The Beat Records", dirigido por el experimentado empresario musical Andrés Valencia Tafur, quien ha trabajado con artistas de renombre internacional como Carlos Vives, Sebastián Yatra, Anitta y The Mills, será clave para darle un enfoque renovado y ambicioso a la carrera de Dysam. Este acuerdo busca potenciar el desarrollo integral de su proyecto, consolidando su carrera en la industria musical global y reafirmando su compromiso con la credibilidad y el respeto dentro del género popular urbano. "Drop The Beat Records" promete ser un referente importante dentro de la industria musical a nivel mundial.

  "Dysam es el artista que estábamos buscando para nuestra compañía: joven, talentoso y con un sonido único. Su autenticidad y la innovación que aporta a su música ofrecen algo nuevo y fresco, lo que lo hace verdaderamente diferente. Estamos convencidos de que, con esta firma, podremos acompañarlo paso a paso en su camino hacia el siguiente nivel de su carrera", Afirma Andrés Valencia, fundador y CEO de "Drop The Beat Records".

  A lo largo de su carrera, Dysam ha demostrado que la perseverancia, el talento y la preparación son los pilares de su éxito. Con una propuesta única dentro del género urbano y popular, ha logrado posicionarse como una de las nuevas caras más representativas de la música en Colombia. Su estilo, marcado por sonidos frescos y temáticas cotidianas, ha conquistado a una comunidad que sigue creciendo día a día.

  "Me siento muy feliz de llegar a esta disquera internacional. Le doy gracias a Dios y a todas las personas que soñaron conmigo. Les prometo música que sale del corazón y que conecte con todos ustedes", comentó Dysam con gran entusiasmo.

  Con la firma de "Drop The Beat Records", Dysam lanza su nuevo sencillo "Corazón Blandido", un tema que compuso junto a Jonás el F Sensei, quien también fue el productor del tema. Esta canción es la continuación de su éxito "Bandido Remix" junto a Alán Ramírez, profundizando en la historia detrás de esa colaboración que conquistó a su audiencia.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "De Malas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Dysam. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!