"Nuevos Vicios" lanza su nuevo EP homónimo

  Hola a todos y bienvenidos una veza más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión os presento un nuevo single: ¡"Nuevos Vicios"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Nuevos Vicios" es el EP homónimo de la banda indie valenciana liderada por Pablo (voz y guitarra), acompañado de Samuel (guitarra y voz),  Luis (batería) y David (bajo). "Nuevos Vicios" traslada al público a un viaje intenso y ensordecedor con su primer trabajo de cinco canciones igual de explosivas que intimistas.  

  El EP verá la luz el 16 de mayo con "Gravedad Zero" como focus. Toda una declaración de intenciones de sonido punk-rock y melodías pop que cuenta con la colaboración de Nam. El estribillo y estrofa funcionan como una apisonadora para dejar espacio a una parte C de letra introspectiva que arranca de forma pausada para acabar explotando, consiguiendo trascender a la canción misma dejando un sabor de boca inmejorable.

  El mismo 16 de mayo la banda interpretará los temas del EP dentro de la jam organizada por Plaga Inide y La Ex en la sala Loco Club. También actuarán otras bandas valencianas como Nam, Boletus, Kadira, Mr. Kennedy, Platz, Los Puñales de Martín, Mateo Morral y Boletus, junto con DJ sets a cargo de Mala Gestión, Cien Galgos y Manü Lafam.

  Os dejo por aquí el videoclip de "El Apagón". ¡No os lo perdáis!

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"Un acto de fe", el nuevo disco de Tripulante

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tripulante! Y bueno, ¡comencemos! 

  Llevábamos meses deseando que este momento llegara y, al fin, podemos decirlo en voz alta. Tripulante anuncia el lanzamiento de su nuevo trabajo discográfico, "Un acto de fe". Un segundo álbum que verá la luz el próximo viernes 23 de mayo, bajo su propio sello "Keepalive Records". 

  ¿Qué decir de "Un acto de fe" cuando se ha convertido en toda una filosofía de vida? En una máxima que nos habla sobre esta lucha interna que todos enfrentamos y que, a su vez, nos invita a aceptar la incertidumbre, a abrazar el riesgo. Porque, al fin y al cabo, todo ello forma parte de nuestro propio camino vital. Unas reflexiones de lo más profundas e íntimas, que arrasarán con nosotros a ritmo de indie pop rock y toques de electrónica.

  De esta manera, el artista nos desgrana y regala diez canciones de lo más íntimas y personales. Diez cortes grabados y producidos por él mismo en GuitarRec Estudio (Barcelona), y que además han contado con el mastering de Tomi Pérez (Carlos Sadness o Blaumut).

  Una culminación perfecta de lo que han sido sus cuatro primeros adelantos: "Un acto de fe", "Decírtelo", "Una señal" y "Actuar". Unas canciones que han tenido muy buena acogida a lo largo de estos meses. Tanto, que tres de ellas entraron en Fresh Finds España y Spotify Novedades Indie, dos de las listas editoriales de música independientes más importantes de Spotify.

  Tripulante es el proyecto en solitario del músico y productor barcelonés Vicen Martínez, quien ha trabajado como guitarrista con artistas de la talla de Maldita Nerea, Sidonie, Pablo López y Nena Daconte. 

  Sin embargo, inició su viaje en solitario y de manera independiente en 2013, con el lanzamiento de su primer EP "El brillo de la ciudad". Desde aquel momento, no ha parado de crear y componer, de regalarnos canciones que nos curan el alma. En 2015, llegó el momento de su primer larga duración, también llamado "Tripulante". Y poco después, cerró el ciclo con su segundo EP «Buscando el límite». Un viaje que culminará con la llegada de su nuevo álbum "Un acto de fe", el próximo 23 de mayo.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Actuar". ¡No os lo perdáis!

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"Adiós Noviembre" lanza su nuevo single homónimo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡"Adiós Noviembre"! Y bueno, ¡comencemos!

  La banda de Cartagena se reafirma con una nueva canción en la que se muestran más rockeros, enérgicos y potentes que nunca, pero, sin perder su esencia. 

  El nuevo single de "Adiós Noviembre" surge de una idea que fue tomando forma poco a poco. "Adiós Noviembre" habla del final de una relación marcada por la distancia emocional, el silencio y la dificultad de afrontar la verdad. Transmite una vibrante atmósfera de despedida dolorosa y, cómo no, de resignación, como si ambas personas implicadas supieran que ya no queda nada por decir… ¡solo queda el ruido suspendido en el vacío!

  "Hemos querido reflejar ese momento en el que, aunque físicamente estés cerca, emocionalmente ya hay una desconexión total. También, una parte de evasión, de no querer enfrentarse al dolor y preferir una versión edulcorada de la realidad", explica Alejandro Rodríguez.

  CON LA PRODUCCIÓN DE JORGE GUIRAO (SECOND)

  Musicalmente, este tema representa una continuidad respecto a su anterior single "Bajo la piel". La producción vuelve a estar a cargo de Jorge Guirao (Second), con mezcla de Antonio Illán y master de Mini en Eriatarka.

  ENERGÍA E INTENSIDAD, PERO SIN PERDER SU ESENCIA

  A nivel de sonido, este nuevo tema supone un giro hacia apuestas más fisicas y contudentes. Todos los instrumentos están más cargados de efectos que en trabajos anteriores: las guitarras y el bajo están pasados por sintetizadores analógicos y la parte orquestal aporta una textura muy especial. El trabajo de Madbel a los teclados y en la orquestación cobra mucha relevancia en este tema.

  "Hemos querido reforzar la energía y la intensidad, sin perder nuestra esencia. Nuestro estilo ha ido evolucionando de un indie-pop con tintes rockeros hacia un sonido algo más contundente y rockero. Queríamos explorar un sonido más potente, con más presencia y pensamos que este nuevo single lo refleja bien", ahonda Álvaro Corsino.

  Sin duda, "Adiós Noviembre" disfrutan de una propuesta auténtica, dotada de esencia y elegancia. Son amigos antes que banda, y eso se nota en la manera de componer y crear juntos. En directo se lo pasan genial y esa energía natural se transmite al público.

  Os dejo por aquí el audio de "Demasiadas veces". ¡No os lo perdáis!

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"No Me Encuentro", el nuevo single de Em Cavanagh

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Em Cavanagh! Y bueno, ¡comencemos!

  "No Me Encuentro" es el primer sencillo que ve la luz este año 2025 por parte del artista mexicano Em Cavanagh, un tema que aborda una retrospectiva de cómo es tan fácil dejarnos ir en momentos complicados, en donde a veces simplemente no te encuentras, ni te sientes, o no estás aquí. 

  Mientras vas dejando pistas y gritos al aire sobre de rescate y frente al espejo juntas los pedazos para crear una versión de ti que ya no es, ni volverá a ser la misma que un día conociste de ti, pero por más que eso pudiera ser difícil aprenderemos del pasado que este nuevo ser siempre estuvo ahí, listo para emerger, ser mejor y luchar sin cansancio por lo que se quiere.

  Esta canción con tintes de indie rock, un poco más serio de lo que normalmente maneja el compositor y productor, fue grabada en casa y es muy especial ya que cuenta por primera vez con la participación de miembros de la Full Band que forman parte del proyecto oficial en todas las presentaciones del cantautor como Mario Mora en la guitarra líder, Iván Naranjo en el Bajo e Isaí Anaya en los Synts, así como la siempre parte fundamental de Daniel Fernández como Ingeniero de Mezcla y Master de cada canción del Cavanagh, ésta, así como otros singles que están por venir llegarán con esta inclusión que más que un cambio de aires, es un momento sumamente familiar entorno al proyecto que llamamos Em Cavanagh.

  "No Me Encuentro" se encuentra ya disponible en todas las plataformas digitales de música.

  Os dejo por aquí el videoclip de "No Me Encuentro". ¡No os lo perdáis! 

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"Red Horn Calls (Acoustic)", el nuevo single de "Primal Sinner"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Primal Sinner"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Primal Sinner" lanza "Red Horn Calls (Acoustic)", una versión íntima y visceral que transforma su fuerza en una invocación desde el abismo. 

  La agrupación colombiana "Primal Sinner" presenta la versión acústica de su sencillo "Red Horn Calls", una pieza que despoja a la canción original de su fuerza eléctrica para revelarla en toda su vulnerabilidad y potencia simbólica. Conformada por guitarra, cello y voces, esta nueva entrega no solo transforma la estética del tema, sino que lo resignifica desde un lugar más introspectivo, cálido y directo.

  Con influencias que oscilan entre la música de cámara, los soundtracks cinematográficos y el universo acústico de bandas icónicas como Apocalyptica, "Red Horn Calls (Acoustic)" es un descenso lúcido al drama existencial que caracteriza la propuesta lírica y filosófica de "Primal Sinner". La canción, compuesta por versos densos y viscerales, recrea una caída desde el cielo hasta el infierno no como castigo, sino como gesto de afirmación: un acto de luz propia en medio del exilio.

  "Red horn calls / In suffering I refuse to dwell / In barren lands I shall seed my bliss", expresa la voz en uno de los pasajes más crudos y reveladores del tema.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Red Horn Calls (Acoustic)". ¡No os lo perdáis!

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"La Vida Se Mueve", el nuevo single de Yassdance

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Yassdance! Y bueno, ¡comencemos!

  Luego de tener durante el 2024, innumerables logros y múltiples éxitos y satisfacciones, hoy YassDance nos presenta un himno a la alegría y la celebración. 

  YassDance, la creadora de las Terapias de Baile en Venezuela, está muy emocionada de anunciar a todos sus seguidores el lanzamiento de su segundo tema promocional titulado "La Vida Se Mueve", un tema que celebra y agradece la vida a través de la danza y el canto. Este se lanzará a nivel mundial en diversas plataformas musicales.

  YassDance posee una comunidad vibrante que supera los 2,4 millones de seguidores en TikTok y en Instagram, estableciéndose como un referente en el ámbito de la danza terapéutica en el país. Su misión es promover la conexión entre mente y cuerpo utilizando la música como vehículo de sanación y felicidad.

  "La Vida Se Mueve", interpretada por Viber (Verso Libre), cuenta con letra, música y arreglos de Elías Najul y Jaiver Villarroel. Además, la canción incluye una participación destacada de YassDance al final del tema, bajo la producción ejecutiva de Francisco Cols. "Esta obra "La Vida Se Mueve", invita a las personas a salir de su zona de confort y a disfrutar del momento presente. La producción musical fue realizada por Elías Najul y Jaiver Villarroel, quienes han trabajado con esmero para capturar la esencia de este mensaje", comentó Yasmin.

  Este nuevo tema cuenta con colaboraciones destacadas, incluyendo la percusión de Camilo Rondón y los coros de Carmen Julia. "La letra de "La Vida Se Mueve" refleja la alegría y el poder sanador de la música, recordando a todos que, ante las adversidades, el baile y la risa son el mejor antídoto para el descontento", afirmó Yasmin.

  Este año 2025 viene cargado de noticias y presentaciones en vivo para terminar de reafirmar en su país Venezuela lo que significa "las terapias de baile" realizadas por YassDance. Uno de los sueños más grandes de YassDance es poder contar con su propia banda en vivo durante sus presentaciones, asegurando que toda la música que se interprete en las terapias de baile sea original.

  En la actualidad, YassDance busca establecer alianzas con distintos artistas de diversos géneros para crear música especialmente diseñada para sus terapias. "Anhelo que en el futuro se presente un show donde toda la música utilizada sea original, enriqueciendo así la experiencia de sanación a través del baile", manifestó Yasmin (YassDance).

  La invitación está abierta a todos. Únete a YassDance en esta celebración de la vida, donde cada movimiento se convierte en un acto de amor propio y una afirmación de alegría. Con "La Vida Se Mueve", la artista busca impactar y motivar a las personas a bailar y disfrutar de lo que realmente importa: la vida.

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"Delirios en Paraguay", el nuevo single de "Atalhos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Atalhos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Luego de presentar a nivel mundial los sencillos "Ayer morí" y "Ondas de calor", la banda de indie rock brasileña "Atalhos" presenta su nuevo lanzamiento "Delirios en Paraguay". 

  Si en "Ayer morí" y en "Ondas de calor" la temática era el fin de las relaciones, ahora en "Delirios en Paraguay" "Atalhos" habla de los inicios de la pasión, el sueño inspirador de una historia que comienza. También habla de un nuevo viaje hacia un nuevo país donde ese amor nace y se instala.

  La canción es la definición precisa de lo que significa el dreampop de "Atalhos", tanto en la letra como en los elementos como la batería pujante como si fuera una recta de una autopista, las guitarras llenas de reverb, sintetizadores y teclados van formando nubes en la imaginación.

  El video de "Delirios en Paraguay" fue grabado en Asunción por el amigo de la banda y director Guille Guillén y contó con la participación de la actriz paraguaya Laura Martínez.

  "Como la canción habla directamente de Paraguay y de Asunción, yo quise que la producción se diera en ese mismo país. Estuve en reuniones a la distancia con el equipo durante todo el mes que duró la planificación y preparación del rodaje. El budget fue super pequeño, todo muy independiente, pero con mucho amor y creo que el resultado final demuestra ese esfuerzo entre artistas indie latinos intentando hacer algo de valor artístico", cuenta Gabriel Soares.

  "Delirios en Paraguay" de "Atalhos" es una canción que va dirigida a todos aquellos que se arriesgan a expandir sus historias y su amor a través de territorios cada vez más amplios.

  "Las rutas latinoamericanas siempre fueron inspiración para mis composiciones. Me gusta mucho manejar largas distancias y estuve un par de veces viajando con mi auto en Paraguay, y creo que la canción refuerza ese aspecto delirante e inspirador de estos viajes; el hecho de cruzar fronteras, estas líneas imaginarias que creamos para separarnos, pero que al final son nada más que eso, líneas imaginarias. Uno cuando se cruza a una frontera en auto se da cuenta de eso", agrega.

  "Delirios en Paraguay" cuenta con la participación de la banda de indie paraguaya El Culto Casero.

  Según Gabriel, "es una banda que soy muy fan, los conocí durante la pandemia y empecé a investigar más el indie latino. Desde entonces, me hice amigo de Franco Ocampo, el vocalista, ya los vi en vivo en Asunción un par de veces. Me encanta la música que hacen y también me inspiran sus canciones, así que en marzo de este año nos encontramos en New York porque tocamos en el Festival The New Colossus; allí le conté a Franco que íbamos a sacar un tema inspirado en Paraguay y él me dijo que quería participar. Apenas regresó de los Estados Unidos empezó a grabar las voces y así fue, feliz que eso se dio".

  "Delirios en Paraguay" es el último single antes de lanzamiento del disco completo que se llamará "A Força das Coisas". El álbum saldrá el 13 de junio y será el quinto disco en la carrera de "Atalhos". Es un álbum inspirado en historias personales de amores, viajes, cuestiones existenciales y la forma autobiográfica de usar la propia vida para hacer arte, o sea, hacer de la propia existencia una obra de arte. Por eso, el titulo va inspirado en el libro autobiográfico del mismo nombre de Simone de Beauvoir; quien escribe una frase que inspiró bastante este disco del grupo: "es imposible hablar de la propia vida sin iluminar la vida de los otros".

  El diseño de la portada es una foto que Gabriel sacó en un baño durante un show de El Culto Casero en Asunción un par de años atrás. Este acontecimiento refuerza toda la conexión y la historia detrás del tema.

  "Esperamos seguir llevando nuestra música a fronteras más allá de Brasil, conectarnos con artistas y con el público latinoamericano, y reforzar el camino de hermandad que venimos trazando ya hace un tiempo con nuestros temas que mezclan el portugués y el castellano", concluye "Atalhos".

  "Atalhos" lanzará el álbum 'A Força das Coisas' el 13 de junio e iniciará una gira grande que comenzará en Brasil, pasando por algunos países latinoamericanos. Para febrero de 2026, el grupo tiene cerrada una gira de más de 20 shows en Europa cuyos detalles serán divulgados en el segundo semestre de este año.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Delirios en Paraguay". ¡No os lo perdáis!

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Bobby Pulido lanza u nuevo doble single

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Bobby Pulido! Y bueno, ¡comencemos!  

  Bobby Pulido está de estreno de manera doble! Y lo hace en grande con el lanzamiento de dos canciones que llegarán al corazón. 

  Como parte de su proyecto"'BOBBY & FRIENDS, UNA TUYA UNA MÍA" esta semana Bobby da a conocer 2 canciones junto a su papá, y no es que precisamente canten juntos, sino que son cartas de amor de uno para el otro.

  Primeramente, "Cuida bien a tu mamá", es un tema interpretado ya hace años por Don Roberto Pulido, quien ahora la retoma en una versión en vivo. La letra es hermosa y queda perfectamente para que sea dedicada en este día de las Madres.

  Por otro lado, está "Contra el tiempo" el único tema inédito que incluye esta producción y se trata de un canción que Bobby interpreta con dedicatoria especial para su papá. El tema es una composición de los hermanos Rubén y Martín García, y en ella se habla de lo rápido que pasa el tiempo, y de cómo va viendo que el cuerpo de su "viejo" se cansa ya, pero trata de inyectarle ánimo y le dice que no debe rajarse, que la vida aunque duele a veces, también es muy bonita.

  Bobby Pulido siempre ha honrado el apoyo que ha recibido de su padre en su carrera, por eso, "Contra el tiempo"  es una carta de amor hacia él, palabras de agradecimiento y fuerza en donde reconoce la escuela de aprendizaje que ha dejado en él.

  "Cuida bien a tu mamá" y "Contra el tiempo", ya están disponibles en todas las plataformas digitales, al igual que los videos que ya se pueden disfrutar en el canal oficial de Bobby Pulido en YouTube.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Contra El Tiempo". ¡No os lo perdáis!

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"PURO CHE RIOS OIGA", el nuevo disco de Pancho Barraza

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pancho Barraza! Y bueno, ¡comencemos!

  Pancho Barraza está de manteles largos, y que hoy llega a sus 34 años de trayectoria artística. Más de tres décadas que han resultado ser toda una montaña rusa, pero al final siempre llena de muchas satisfacciones y principalmente colmada del cariño y el aplauso del público. 

  Es por eso que en agradecimiento y a manera de remembranza personal nos regala el día de hoy el álbum "PURO CHE RIOS OIGA" un proyecto en vivo en donde el cantante originario de Sinaloa se hace acompañar en su totalidad por el grupo Los Ciclones del Arroyo, quienes con su estilo norteño-sierreño, enmarcan cada una de las canciones interpretadas a dueto.

  "PURO CHE RIOS OIGA" contiene 13 temas, elegidos desde el corazón por el propio Pancho Barraza para de esta manera rendir un homenaje a su infancia y a las canciones con las que creció al lado de su mamá. "CHE RIOS" es una abreviación de Juan José Ríos, Sinaloa, el pueblito donde Pancho nació, y el "oiga" es una expresión coloquial que se usa al platicar con otra persona.

  Complementan esta producción éxitos de antaño como "Al ver que te vas", "De esta sierra a la otra sierra", "El huizache", "Seis pies abajo", "Dónde andará", "domingo Corrales", "Al mismo nivel", "El novillo despuntado", "La piedra", y "Nube viajera", entre muchos más; siendo este último, el tema que abandera esta producción.

  Pancho Barraza es un artista que ha sabido mantenerse vigente a través de sus conciertos y de sus presentaciones en televisión, no tan lejos hace unos días participó en el programa "Juego de Voces" de El Canal de las Estrellas al lado de Yuri, Lucero, Mijares y Emmanuel, además de que se trasladó a Bogotá, Colombia para cumplir con la invitación que le hizo Charlie Zaa para interpretar juntos el tema "Mi otro yo" en el escenario de Premios Nuestra Tierra, lo que le permite a Pancho acercarse a las nuevas generaciones que a través de sus papás conocen su música.

  "PURO CHE RIOS OIGA" ya está disponible en todas las plataformas digitales, al igual que cada uno de los videos que conforman esta producción de Pancho Barraza y que ya se pueden disfrutar en su canal oficial de YouTube.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Otro Yo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pancho Barraza. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Siéntate aquí, si quieres", el nuevo libro de Martina Díaz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Sophie Lark. Y bueno, ¡comencemos! 

  "Siéntate aquí, si quieres" es el nuevo libro de Sophie Lark. Salió a la luz el pasado 15 de mayo, lanzado con el apoyo de "Elit LGTBI". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Sentí, de pronto, que dentro de la habitación se hacía verano a su lado.

  Elisa está hecha un lío. No tiene ni idea de qué le pasa, de por qué ese ensimismamiento en clase, el porqué de esas mariposas en el estómago ni la razón por la que solo un nombre gira en su cabeza. Solo sabe que el mundo se derrumba para ella cuando se da cuenta de una realidad diferente: se ha enamorado de Teresa, su mejor amiga. Tras el varapalo que supone enfrentarse a su rechazo, Elisa está convencida de que la única opción para enterrar ese amor imposible es marcharse a estudiar a Irlanda.

  A sus treinta y tantos, Elisa apenas se acuerda de aquel desastroso primer amor, olvidado junto a su adolescencia en los años noventa. Hoy es una brillante química que acaba de regresar a su Zaragoza natal gracias a un nuevo proyecto de su empresa. Después de tanto cambio, cree que por fin tiene su vida bajo control, pero las mudanzas lo ponen todo patas arriba. Un detalle inesperado destapa la caja de pandora de su pasado, poniéndola tras la pista de Teresa. Veinte años después nada es lo que parece, y aquellas olvidadas mariposas de la adolescencia parecen dispuestas a volver.

  Siéntate aquí, si quieres es una historia de búsqueda de la identidad personal y una invitación a la reflexión sobre la evolución de nuestra sociedad, reflejando la necesidad de mostrar con naturalidad y sin etiquetas estas historias de amor; pues al fin y al cabo solo son eso: historias de amor como otras cualquiera."  

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Sophie Lark en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Donde lloré quedó el mar", el nuevo doble single de Martina Montaldo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Martina Montaldo! Y bueno, ¡comencemos!

  El agua en estado líquido, filtrándose como los sentires que no se pueden ocultar y que se eligen vivir. Con esa premisa, la artista chilena Martina Montaldo revela un especial single doble compuesto por "Llanto Amargo" y "Mar", titulado "Donde lloré quedó el mar". 

  "El disco al que pertenecen estas canciones ha ido tomando forma lentamente, hasta dar con canciones que tienen vida propia. Quise unir a "Llanto Amargo" y "Mar" por el concepto del agua, porque ambas fueron compuestas en el mismo periodo emocional, mientras vivía en Valparaíso", adelanta sobre el lanzamiento doble, donde el agua es la metáfora central con la que compara y comparte sus emociones. 

  La primera es una pieza escrita tras la muerte de su gata Nini, y que ahora se resignifica con la partida de su abuela. "Habla sobre no saber vivir el duelo, no poder expresar el dolor, manifestar que aún no es momento para sanar", cuenta sobre el track donde la interpretación vocal es protagonista, acompañada por elementos más electrónicos que invitan a movernos mientras lloramos.

  La segunda canción reflexiona sobre cómo el mar recibe sus angustias y peticiones de alivio, al observarlo por una ventana. "Es la imagen de un ventanal de una casa en la que viví. Tenía una vista hermosa desde la altura y el mar era muy imponente. Empecé a conectar el acto de hablar mis angustias a algo más grande: en este caso, el mar, donde encontré refugio e inspiración".

  Así, "Donde lloré quedó el mar" se transforma en una declaración sobre la pena, las ganas de llorar, de dejarse fluir como lo hace la corriente, y de descubrir hasta dónde puede llevarnos el caudal.

  "Quiero entregar un pedazo de mi intimidad, contarles cosas que he vivido estos últimos años de mi vida, pero ya no desde el padecimiento, sino desde la creación y las canciones", comenta la artista, mirando en retrospectiva los procesos que la inspiraron. 

  "Compartir esta música es el resultado de un periodo de composición y producción muy íntimo, nuevamente trabajado codo a codo con Ismael Palma. Cada canción ha tenido su cuidado particular y su propio momento. Quiero que conecten desde lo que ya no puede ser reprimido en el corazón: desde las lágrimas, el baile, la contemplación y la observación del interior", concluye. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Embrujada". ¡No os lo perdáis!

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"ADIAMANTADO DELUXE", el nuevo single de Sahir Montoya

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sahir Montoya! Y bueno, ¡comencemos!  

  El cantautor de corridos originario de Monterrey, N.L., Sahir Montoya, está de estreno con su nuevo álbum titulado "ADIAMANTADO DELUXE", una producción conformada en su mayoría por corridos, electro corridos y temas al estilo sierreño. 

  El material producido por Adrián Reyes, ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, está conformado por 18 canciones, 14 de ellas lanzadas previamente como: "La P-90", "Mustangson", "La M-60", "El Kiru",  "CAMARON" a dueto con ZXMYR, "Pin Pon", "Vamos Al Frente", "Agonía", "9 Meses", "Me Visto Caro", "Antología" a dueto con Ryan Milo, "Pecadora", "Ninfomaniak", "Baby Doll", más 4 nuevas canciones:  "Que Le Duela" a dueto con Olivia Wald, "¿Cómo Pasó?" a dueto con NXNNI, "En La Cara" a dueto con Sam Vázquez y "POLO NORTE "a dueto con Ángel Cano.

  Y es precisamente "POLO NORTE" la canción que encabeza este álbum, un corrido bélico de vida de lujo y excesos, un tema enfocado en la riqueza material y la libertad de disfrutar de los placeres de la vida. Esta canción fue escrita por Sahir Montoya y ÁNGEL CANO.

  Con sólo 20 años, Sahir Montoya, la está rompiendo en grande con sus canciones, con las cuales ha sumado millones de reproducciones y ha tenido buena aceptación por parte de sus seguidores; "ADIAMANTADO DELUXE" no será la excepción ya que promete dejar huella en la industria musical con canciones que reflejan su pasión y dedicación en la música.

  Los temas que componen "ADIAMANTADO DELUXE" son:

1. La P-90
2. Mustangson
3. La M-60
4. POLO NORTE a dueto con Ángel Cano
5. El Kiru
6. CAMARON a dueto con Zxmyr
7. PinPon
8. Que Le Duela a dueto con Olivia Wald
9. Vamos Al Frente
10. ¿Cómo Pasó?
11. Agonía
12. Meses
13. En La Cara a dueto con Sam Vázquez
14. Me Visto Caro
15. Antología a dueto con Ryan Milo
16. Pecadora
17. Ninfomaniak
18. Baby Doll

  Os dejo por aquí el videoclip de "CAMARON". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sahir Montoya. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Disco Rayado", el nuevo single de Sebastián Yatra

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sebastián Yatra! Y bueno, ¡comencemos!

  Con el corazón en la mano y sin miedo a mostrarse tal como es, el ganador del Latin GRAMMY Sebastián Yatra revela su lado más vulnerable en su nuevo sencillo, "Disco Rayado". Este himno de desamor con tintes de pop-rock captura ese instante en el que dejamos el pasado atrás para abrazar la esperanza. Como parte del universo creativo que Yatra ha construido con intención y detalle, "Disco Rayado" funciona como el último suspiro emocional antes de cruzar el umbral hacia "Milagro", un espacio sonoro y visual donde lo terrenal se mezcla con lo divino. Con cada canción, el cantautor retrata momentos de sensibilidad y humanidad, celebrando lo extraordinario en lo cotidiano y recordándonos que, a veces, lo más simple puede ser lo más sagrado. Este nuevo lanzamiento refuerza aún más la profundidad emocional y versatilidad que distinguen a Yatra. 

  "Disco Rayado" cuenta la historia de un corazón que se resiste a soltar un vínculo que la otra persona ya ha dejado atrás. Como un disco rayado que se repite una y otra vez, el protagonista revive lo que alguna vez fue, negándose a aceptar el final. A través de melodías que evolucionan de la melancolía a una energía liberadora, la canción captura ese momento en el que decidimos dejar de aferrarnos a lo perdido y negarnos a que nuestras heridas definan nuestro camino. Yatra transforma el dolor en esperanza, recordándonos que desahogarse es el primer paso hacia la sanación.

  Este viaje emocional cobra vida en un videoclip que cautiva desde el primer fotograma. Dirigido por Rocío Gastaldi y producido por The Movement, el video nos sumerge en la vulnerabilidad de Yatra, quien aparece solo en su habitación. La historia comienza con un primer plano de las cicatrices en su espalda —las mismas que vimos en el video de "La Pelirroja"—, creando un puente visual entre ambas narrativas. Esta referencia revela que estamos entrando en un nuevo capítulo del universo narrativo de "Milagro". A medida que avanza el video, lo vemos liberarse del dolor que lo atormenta. Con cada verso que canta al volante, Yatra recupera fuerzas, alcanzando una catarsis que transforma no solo a él, sino también a quienes lo observan. Este desahogo visual abre la puerta a nuevos comienzos y reafirma que solo dejando atrás el pasado podemos abrazar plenamente el futuro.

  En los últimos meses, el cantautor colombiano ha ido revelando pistas a sus fans sobre su esperado nuevo álbum. A través de imágenes, videos y reflexiones personales sobre los "milagros" que inspiraron el proyecto, Yatra ha develado poco a poco el alma de "Milagro", su cuarto álbum de estudio. Cada canción representa un milagro cotidiano que cambia nuestra forma de ver el mundo: "Energía Bacana" refleja la memoria, "2AM" simboliza la libertad, "Vagabundo" encarna el baile, "Lienzo" representa la imaginación y "Una Noche Sin Pensar" captura la complicidad. Con estos lanzamientos, el artista invita a sus seguidores a conectar emocionalmente con cada fase de este viaje personal. Además, cada tema cuenta con un visualizador que humaniza a Yatra y da luz a cada canción y se integra de forma natural en el mundo de "Milagro".

  Este nuevo sencillo "Disco Rayado", al igual que "La Pelirroja", marca otro capítulo en su evolución artística y personal, manteniéndose fiel a la esencia de su música mientras explora nuevas formas de contar historias a través del sonido y la emoción. El anuncio del álbum cobró vida con un video conmovedor protagonizado por un elenco diverso y un sobre misterioso, sumergiendo al público en un recorrido íntimo de reflexión e intriga. Con la lista completa de canciones ya revelada, Yatra ha despertado gran expectativa entre los fans, ansiosos por sumergirse en esta nueva etapa de su carrera.

  Además, el artista se prepara para recorrer las principales ciudades del país con su gira Entre Tanta Gente Summer Tour, que lo llevará por toda España este verano.

  Con este nuevo capítulo, Sebastián Yatra consolida su evolución artística y reafirma su capacidad de conectar profundamente con el público desde la vulnerabilidad, la emoción y la autenticidad.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Disco Rayado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sebastián Yatra. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"FIESTA DE MODERNAS", el nuevo EP de antimorbo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡antimorbo! Y bueno, ¡comencemos!

  Este viernes 9, antimorbo lanza su segundo EP, el primero junto al productor kimera, "FIESTA DE MODERNAS". 

  Un trabajo que mezcla música electrónica, dance pop y pasando por postpunk para contar algo poco habitual en las letras actuales: el amor entre amigas.

  En otras palabras, el desvarío compartido como forma de resistencia.

  Compuesto por cuatro canciones ("ringtone", "FIESTA DE MODERNAS", "Embrujada" y "Lady Bird"), el EP es un pequeño viaje por la vida de los jóvenes sobre estimulados por sus circunstancias. Arranca con el sentimiento de FOMO (“miedo a perderte algo”), atraviesa el subidón de la noche y acaba en un taxi de madrugada, con, al volante, un tal Antonio al que ni puedes mirar a la cara.

  Este EP ya salió a la luz cuando antimorbo abrió el concierto de SVSTO en la sala Chango, teniendo muy buena acogida. El próximo 25 de mayo formará parte del cartel de Femme Creators, un festival que celebra la diversidad y el talento femenino en la escena emergente.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Embrujada". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de antimorbo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"EN VIVO DESDE JAPÓN", el nuevo disco de "Banda El Recodo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Banda El Recodo"! Y bueno, ¡comencemos!

  El legado de "Banda El Recodo de Cruz Lizárraga" no se mide sólo por la cantidad de álbumes vendidos, o por sus éxitos radiales, o por los premios que han obtenido, sino por la huella que ha dejado a lo largo de casi 90 años como parte de la historia musical de México, provocando así un impacto en el mundo entero. 

  La llamada "Madre de todas las Bandas", es la única institución musical en su género en haber pisado con su música los 5 continentes, convirtiéndose de esta forma en embajadores de nuestra cultura y arte. Es por eso y más que cuando la Banda se presenta en otro país que no habla nuestro idioma, pero que sí logra sentir con el corazón, adquiere gran relevancia.

  Este es el caso de la visita que a finales del 2024, realizó "Banda El Recodo" a Japón, (la segunda, de hecho), en esta ocasión formando parte del Festival Camino a Latinoamérica. Y es de esta presentación, que la Banda decide grabar un álbum en vivo, mismo que hoy ya está disponible en todas las plataformas digitales.

  "EN VIVO DESDE JAPÓN" es el título del álbum conformado por 12 tracks (entre ellos varios popurríes) que fueron interpretados y grabados desde Japón, además de 4 temas inéditos de estudio: "Mi corazón encantado". "Coqueto tazo dorado", "No me aprovechaste" (que actualmente se escucha en radio), y "El malo fui yo".

  Grandes éxitos como "Te presumo", "La mejor de todas", "Y llegaste tú", "Que te ruegue quien te quiera", "La quebradora", "Me gusta todo de ti", "Vas a llorar por mí", "Te ofrezco un corazón", "El sinaloense", "Acá entre nos", "Puño de tierra" y muchos más, están incluidos en este álbum que abarca tantos temas rancheros, románticos y hasta para bailar sin dejar los grandes clásicos mexicanos como "El rey", "Cielito lindo" y "Viva México".

  "Banda El Recodo de Cruz Lizárraga" es sinónimo de calidad, esfuerzo, trabajo, disciplina y perseverancia; su nombre cuenta con el respeto no sólo del público, sino también de artistas que han recorrido el camino que la banda ha creado para todos ellos, es por eso que es y siempre será… "La madre de todas las Bandas"… iuuu!!!

  Os dejo por aquí el videoclip de "Coqueto Tazo Dorado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Banda El Recodo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Un buen día", el nuevo single de Carletti Porta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡Carletti Porta! Y bueno, ¡comencemos!

  Carletti Porta, con la colaboración de Curro Violero, versionan el clasicazo de Los Planetas "Un buen día", himno seminal del indie patrio. 

  Tras una trayectoria consolidada —con Carletti colaborando con artistas como Marlango o Ricardo Lezón (McEnroe), y Curro compartiendo escenario con Amaral, Sidecars o Josele Santiago—, ambos artistas presentan una reinterpretación de la canción con una lectura fresca y acústica, llevada a su terreno folk. Carletti Porta y Curro Violero ofrecen una versión emotiva y cercana, grabada en Perdido Studios (Albacete), con producción de Aure Ortega y mezcla y mastering a cargo de Piti Martínez.

  Os dejo por aquí el directo de "Especies de sombra". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con Carletti Porta. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"DalecandELA Fest" anuncia las primeras confirmaciones

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"DalecandELA Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  La organización del "DalecandELA Fest 4", anuncia el primer avance de cartel con "Los Zigarros", Coti, The Half Nelsons y Fizzz, primeras confirmaciones de un festival que contará con las actuaciones de los grupos y artistas más sobresalientes del momento, que irán subiendo al escenario para deleitarnos con sus canciones, abanderando un grito contra la ELA. 

  Vuelve a Getxo el gran Festival Solidario, "DalecandELA Fest 4". Tras el éxito de su tercera edición en septiembre del pasado año, la asociación sin ánimo de lucro "DalecandELA" convertirá de nuevo el Puerto Viejo de Getxo en un escenario solidario, una cita ineludible para todos los públicos, de entrada gratuita, que además de música aunará actividades artísticas y deportivas, como el reto solidario de natación “Travesía Getxo por la ELA”, actividades infantiles y de concienciación y la mejor gastronomía, que irán dirigidas a visibilizar la ELA (Esclerosis lateral Amiotrófica) y recaudar fondos para la investigación y el apoyo a los enfermos.

  Desde que nació en 2019, la asociación "DalecandELA" ha trabajado con los objetivos de dar visibilidad a esta enfermedad ante la sociedad, gobiernos e instituciones, para recaudar fondos para su investigación, para ayudar a mejorar la calidad de vida de los afectados por ELA y siempre transmitiendo que lo importante en la vida es el camino, saber disfrutarlo con alegría, con optimismo y espíritu de superación.

  Para ello, "DalecandELA" lleva a cabo iniciativas y eventos como exposiciones artísticas, retos deportivos, viajes, charlas motivaciones, desafíos e incluso cuenta con una banda sonora grabada por grupos musicales de Getxo con fines solidarios.

  Como primer avance de cartel, la organización anuncia para la cuarta edición del "DalecandELA Fest" a los valencianos, "Los Zigarros", una banda que se postula como la referencia estatal del Rock actual y como uno de los directos más arrolladores de la escena musical en este momento.

  Coti, cantante, músico y compositor, nacido en Rosario (Argentina), autor de auténticas joyas del rock en español, el argentino es uno de los músicos más completos de la escena musical latina.

  Como representación local, The Half Nelsons, un proyecto de nueva creación con músicos de dilatada trayectoria. Dan Cabanela de Still River, los hermanos Aitor y Eneko Cañibano de Travellin' Brothers y Ander Alonso de Mississippi Queen entre otros proyectos.

  Un repertorio inspirado en la tradición americana del Country y el Old Folk, canciones de algunos de los mas grandes artistas de la historia como Bob Dylan, Willie Nelson, Lyle Lovett o Bill Withers y otros mas actuales y contemporáneos como Ray Lamontagne, Seth Walker, Wood Brothers o John Mayer, entre otros.

  Cerrando este primer bloque de confirmaciones, Fizzz, una propuesta que homenajea a los antepasados ​​​​del rock and roll y la reverberación. Animan vehementemente al oyente a buscar su jardín y usar los poderes curativos del rock and roll para elevar su alma. Fizzz es una banda compuesta por aficionados al garage, blueseros y buscadores de psicodelia.

  "DalecandELA Fest 4" cuenta con el patrocinio principal del Ayuntamiento de Getxo y con la colaboración especial de BBK y 18/70.

  Patrocinado por Surne, Viscofan, Tamoin, Mercedes Benz Aguinaga, De Luque, Fundación Sener, Erhardt, Idom, Sidenor, Fundación Vizcaína Aguirre, Orca, Fernandez & Abogados y con la colaboración de AdELA EH, Irisbond, Coca Cola, Goya, DYA, Swim Camp Getxo, Yoga Norte, Real Club Marítimo del Abra, Kids & Us, Northwind, Getxo Dive Kabratxo, Ur Irekiak, Gurutze Gorria, Goazen Up y Bizkaiko Euskal Joko era Kirol Federakundea

  Os dejo por aquí las redes sociales del "DalecandELA Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Me Está Doliendo", el nuevo single de Alejandro Fernández y Carín León

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández y Carín León! Y bueno, ¡comencemos!

  El máximo representante de la música regional mexicana, Alejandro Fernández, une su voz con uno de los embajadores globales de la música también mexicana Carín León, para presentar su nueva balada "Me Está Doliendo" que ya está disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales. 

  En esta primera colaboración, los titanes de la música mexicana unen sus voces en una desgarradora balada ranchera que desnuda el alma de quien sufre por amor. Con arreglos que honran la tradición ranchera, pero añaden matices contemporáneos, Carín y "El Potrillo" logran transmitir esa vulnerabilidad cruda pero honesta.

  Este nuevo lanzamiento llega apenas dos semanas después de que Alejandro Fernández presentara su nuevo álbum ‘De Rey a Rey,’ como una carta de amor a su padre, Vicente Fernández, reviviendo el eco de una voz que marcó a México y al mundo entero.

  En paralelo a esto y como parte de su tour internacional, el artista mexicano regresará a España con "Alejandro Fernández En Vivo", una gira que comenzará en agosto, donde el máximo representante de la música mexicana visitará ciudades como Cádiz, Marbella, Santander y A Coruña entre otras, ofreciendo un extenso set list que que promete conquistar una vez más al público español, con los temas más populares de su extensa carrera .

  Os dejo por aquí el directo de "Un Millón De Primaveras". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Alejandro Fernández. No olvidéis seguir a Alejandro Fernández en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!