Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bokz"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde Chillán al mundo, "Bokz" está escribiendo un nuevo capítulo en su historia musical. Con una mezcla única de rock pop electrónico, el cuarteto entra en 2025 con grandes planes y una proyección internacional que promete dejar huella.
El 2024 fue un año decisivo: participaron en la Teletón, recorrieron distintas regiones de Chile, fueron nominados a los premios Spiralis Pro y dieron más de 40 entrevistas nacionales e internacionales, posicionándose como una de las bandas más interesantes de la escena chilena. Canciones como "Claridad", "Lobo Alfa" y "Un Día Por Siempre" han capturado la atención de oyentes en todo el continente, consolidando a "Bokz" como un referente de la música emergente de Ñuble.
Ahora, el escenario se amplía. Este 27 de enero, "Bokz" llegará a Buenos Aires para tocar en lugares icónicos como Bar Carnal y Mackena, abriendo una etapa internacional que los llevará a nuevos públicos. La banda también pisará legendarios estudios como Unísono, fundado por Gustavo Cerati, , Ion Studio y Romaphonic, donde figuras como Soda Stereo y Coldplay han hecho historia. Para su vocalista, Juan Pablo Bocaz, esta gira marca el inicio de una era optimista y desafiante, respaldada por el crecimiento de la banda en plataformas como Spotify y su impacto en medios internacionales.
Mirando hacia adelante, "Bokz" está listo para estrenar su nuevo EP "El Reino de los Lobos", cuyo primer sencillo, "Voces en Mi Cabeza", saldrá en febrero. Además, ya trabajan en su próximo proyecto, "La Era del Dragón", prometiendo llevar su sonido a nuevos horizontes.
Conformado por Juan Pablo Bocaz (voz), Mathias Seguel (guitarra), Cristian Martínez (bajo) y Eduardo Arriagada (batería), "Bokz" es un fenómeno en ascenso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Reino De Los Lobos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bokz". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lorenzo! Y bueno, ¡comencemos!
El cantante español Lorenzo su primer sencillo como solista "Todo me va genial", una poderosa canción con estilo rock que promete convertirse en un himno de liberación personal.
"Todo me va genial" marca un hito especial en la carrera de Lorenzo, ya que se trata de su primer tema escrito completamente de su puño y letra. Según el artista, la letra nació tras un momento de reflexión: "Me di cuenta de que estoy mucho mejor sin ciertas personas en mi vida y quería que esta canción se convirtiera en un himno para dejar atrás a quienes no te aportan nada".
Con una enérgica mezcla de letras contundentes y un vibrante estilo rock star, el tema transmite fuerza y determinación. La intención de Lorenzo es clara: inspirar a su audiencia a desprenderse de las relaciones tóxicas, ya sean familiares, amistades o cualquier vínculo que no aporte bienestar.
El videoclip, que acompaña este lanzamiento, dirigido por Hugo Roman y un equipo de estudiantes del instituto de cine de Madrid quienes crearon un concepto visual que complementa perfectamente el mensaje de la canción. En él, Lorenzo y los artistas en la colaboración musical JGo y Percy.G aparecen atrapados y enredados en cables que simbolizan a esas personas y situaciones que los dañan. A medida que avanza la canción, ambos artistas se van liberando, utilizando la música como un mantra de empoderamiento. El video transmite un mensaje universal: "Escucha la canción, libérate de esas personas que te hacen daño y comienza a vivir una vida más plena", afirma Lorenzo.
Con "Todo me va genial", Lorenzo apuesta por una conexión honesta y emocional con su público, ofreciendo una canción llena de autenticidad y energía que no dejará indiferente a nadie.
El sencillo ya está disponible en todas las plataformas digitales junto con su impactante videoclip.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Todo Me Va Genial". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lorenzo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Verona"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre "Verona". En aquel post os presenté su anterior single, "Jodido Milagro". Ahora el dúo llega con la salida de su nuevo single: ¡"Aún no es tarde"!
Los granadinos "Verona" presentan el tercer adelanto de su próximo EP “Cuatro fuegos”. El tema elegido es "Aún no es tarde", una canción que recoge todas las señas que han puesto a "Verona" entre las bandas nacionales más destacadas.
Guitarras crudas que se entrelazan a la perfección con unas armonías vocales sentidas y emocionales, apostando claramente por ese compendio entre fuerza y melodía tan característico de los andaluces.
El arrepentimiento, los recuerdos y la esperanza de recuperar el amor perdido, son el núcleo central de una historia en la que nos podríamos sentir identificados todos en algún momento de nuestra vida. Un medio tiempo con aspiraciones a balada que la espectacular producción de Santi García en los estudios Ultramarinos - Costa Brava, la ha convertido en una de esas canciones que se graban por dentro y que nos invita volver a ella mil y una vez.
Y es que, tal vez, y sólo tal vez, "aún no es tarde" y podríamos recuperar lo perdido. "Verona" ha alcanzado un pico muy alto con este trabajo del que no están dispuestos a bajarse, y amenazan con colarse entre los lanzamientos más destacados de este 2025.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "NADA MAS LLEGAR". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Verona". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Aleix Triadó! Y bueno, ¡comencemos!
Después de estrenarse en 2021 con "Outs" (Segell Microscopi, 2021), su álbum de debut, y de publicar "Com seré", el primer single en catalán que veía la luz de su proyecto, el cantautor de Sant Celoni se adentra en una nueva aventura que acabará culminando en un segundo disco compuesto íntegramente en lengua catalana. De momento, nos avanza "Mar de fum", un primer avance en el que nos presenta su particular manifiesto en contra de todo el contenido superfluo con el que somos bombardeados a diario a través de las redes sociales.
El artista se muestra escéptico a cómo el mundo de los contenidos digitales, al que estamos inmersos, nos abduce a un estado ocioso que no nos deja ver con claridad qué queremos, cuando lo que deberíamos hacer es expulsar toda esta marea de humo que nos rodea con vídeos y fotos que no tienen un trasfondo real. Porque al final, muchas de las cosas que encontramos en las redes sociales es humo.
De este modo, Aleix Triadó nos regala un single delicado, que camina gracias a una guitarra que va aportando arpegios y a una batería que lleva el ritmo básico de la canción, para acompañar una voz melancólica que nos puede recordar a autores como Pau Vallvé o Ferran Palau. Algo que complementa con un videoclip alegórico, que nos transmite a la perfección el estado de ánimo del que hablábamos antes, al que llegamos a causa de la mala influencia de las redes sociales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Na Baixa do Sapateiro". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Aleix Triadó. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de María Boado Olabarrieta. Y bueno, ¡comencemos!
María Boado Olabarrieta (Burgos, 1973) es fiscal delegada de violencia sobre la mujer en Castilla y León. En 2022, a causa de una baja laboral por su diagnóstico de cáncer de mama, ocupó su tiempo haciendo realidad su deseo latente de escribir una novela.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cruce de damas"!
"Cruce de damas" es el nuevo libro de María Boado Olabarrieta. Salió a la luz el pasado 23 de enero, contando con el apoyo de "Roca Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Un thriller judicial en el que la pugna entre dos mujeres destapará los mecanismos y entresijos de la justicia.
Verano de 1991. Las fiestas de la pequeña localidad de Oña, en Burgos, se tiñen de un aire ominoso cuando una joven es encontrada en su coche, semidesnuda, inconsciente y con claros signos de violencia. Todas las señales apuntan a Miguel, el chico con el que había intimado en un bar a la vista de todo el pueblo, que será condenado a doce años de cárcel.
Septiembre de 1997. Marta, una joven abogada que estuvo presente la noche de los hechos, debe visitar a Miguel en la cárcel para la gestión del patrimonio de su madre. Al recibir un indicio de su posible inocencia, Marta decidirá reabrir el expediente de esta agresión seis años más tarde, con la convicción de que los detalles de este crimen no son lo que parecen.
Una historia de intriga y sororidad que atrapa desde la primera página."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a María Boado Olabarrieta en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Tenda"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda de rock alternativo, "Tenda", está de vuelta con su tercer álbum de estudio, titulado "Patrick". Este nuevo trabajo, compuesto por 11 temas cargados de energía, estará disponible el próximo 31 de enero. El lanzamiento marca un hito en la trayectoria de los valencianos ya que los consolida como uno de los conjuntos emergentes destacados de la escena musical.
"Patrick" es más que un disco, es un viaje. Un viaje narrativo en torno a "Patrick", un personaje nacido de una broma entre amigos que ha acompañado a "Tenda" desde sus inicios y que ahora se convierte en portada. El tercer disco de los valencianos recoge las emociones de una banda que tiene la sensación de haber sido espectadora de experiencias ajenas. "Patrick" pasa a narrarlas.
"Tenda" explora, desde la honestidad y su particular punto de vista, temas como el amor, la distancia y la soledad en un conjunto de canciones que confirman la maduración del grupo sin perder la esencia de la actitud adolescente que les vió nacer.
Canciones como Luces de emergencia, con la colaboración de Jorge Martínez, de La Habitación Roja y otros cortes destacados como Línea 11 o Bien Así, hacen de este disco una descarga brutal de sinceridad y fuerza.
"Tenda" encuentra un sonido fresco y poderoso en los estudios Ultramarinos, gracias a la figura de Santi García como productor e ingeniero de mezcla y al trabajo de masterización de Víctor García. El resultado evidencia la evolución de "Tenda", sin perder frescura.
Con este tercer álbum, "Tenda" reafirma su lugar en el panorama indie ofreciendo un trabajo que promete resonar tanto por su calidad musical como por la profundidad de sus letras.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Línea 11". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tenda". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡"Jordana B"! Y bueno, ¡comencemos!
"Jordana B" es un proyecto fundado en 2019 por la polifacética María Solá Oteyza. Fue un alter ego inventado para hacer su transición de la poesía a la música a partir de sus letras, lo cual explica que mucha gente hoy en día la conozca con este nombre. Actualmente la banda está conformada por María (voz y letras), Mónica Vicente (batería), Marta G. León al bajo y Mané López a la guitarra.
Su primer LP, "Tú y Cuántos más" (editado por Subterfuge Récords), les ha llevado de gira por más de cincuenta ciudades españolas, tocando (entre muchos otros) en festivales como el Granada Sound, el Sonorama Ribera, el Festival Gigante, el Palencia Sonora o el Osa Do Mar, y en sitios emblemáticos como La Plaza Mayor de Madrid o La Plaza de Las Reinas (Orgullo 2024).
Sus canciones son un retrato generacional con un amplio imaginario propio, un ejemplo de esto es "Cumbia B." (el tema estrella de la banda que compuso su cantante en las escaleras de un intercambiador de autobuses) y eso es lo que las ha llevado a ser la banda sonora de diferentes proyectos como, por ejemplo, "Valeria" en Netflix. Destacan por su desparpajo y por sus letras pegadizas a la par que irónicas y desgarradoras, así como por un fresco y potente directo. Una marca muy personal que no busca complacer, sino incomodar y sorprender constantemente.
"Tú y Cuántos más" (2022) es una banda sonora especiada por la tragicomedia que habla de sexo y precariedad laboral, dramas enfocados desde el punto de vista del desparpajo y el humor. Entre sus 11 temas están el propio "Cumbia B.", "Mala Feminista" (canción fresca cargada de crítica e ironía), "Verano en Madrid" (hit costumbrista que presenta la cara oculta de un verano en una capital donde cuando llega agosto nadie quiere estar), "Otro bisturí" (letra poética con voz en clave casi de susurro, triste a la par que bonita), "Superstar" (tema bilingüe con estética glam que rememora a Hannah Montana o Rafaella Carrà)…
En plena gira de presentación, celebran del Día de la Música ('23) lanzando"Gente Corriente", una extraordinaria versión de "Common People" de Pulp convertida en "un entretenimiento para mujeres, un romance de lesbianas". A este single le siguieron dos colaboraciones "Alexa ¿Tú me quieres?", la canción más exitosa de "Playlist para un Apocalipsis" (cuarto álbum de Capitán Sunrise) y "No te voy a besar" junto a Venga, Bea, himno para todas esas personas que han besado a alguien porque les daba cosa decir que no.
En mayo de 2024, "Jordana B" lanzan "Demasiada Mujer", un giro hacia una estética más oscura que oscila entre la rabia y el sarcasmo, sin perder esa actitud gamberra y desenfadada que tanto caracteriza a "Jordana B" desde sus inicios. Apenas dos meses después lanza una nueva versión de "Al Amanecer" de Los Fresones Rebeldes, el segundo adelanto de "Yo fui un Fresón Rebelde adolescente" (merecido homenaje a la legendaria banda) precedido por "Medio Drogadas" de Venga, Bea. En este caso la canción trae un aroma del kraut alemán setentero mezclado con arreglos de guitarra herederos del jangle pop de Sarah Records y una voz principal que alterna entre la fiereza de las riot grrls y el pop suave de Family cuya música te calma el corazón.
Para octubre le dedican un homenaje a esa gente que se deja la piel horas y horas en sitios donde no los valoran o donde nunca quisieron estar. "Paris Hilton" es un empoderador himno para la juventud precarizada. El siguiente adelanto de su nuevo álbum, una canción para hacerte sentir una superestrella, porque todos llevamos dentro una. Ya en noviembre, hacen añicos la visión romántica de un enamoramiento de verano con "Mar Menor" y contando una abigarrada historia cuyo perfume tiene notas del Mediterráneo, el asfalto de la A-30 y el olor de los asientos del ALSA.
Comienzan 2025 con su canción más etérea y melancólica hasta el momento, "Chicos malos", último adelanto de "Otra vez el mismo drama" donde redefinen la delicadeza y exploran nuevas texturas de la mano de Ganges.
Desde su debut en 2019, "Jordana B" no han parado de sorprender. La banda liderada por María Solá dio su primer paso en firme con "Tú y cuantos más" (22), álbum con el que conquistaron más de 50 ciudades y que contiene su hit "Cumbia B." que ya supera el millón y medio de streams. Ahora presentan su segundo álbum, "Otra vez en mismo drama", una apnea en el imaginario de "Jordana B" que eleva su propuesta a otro nivel y con la que se adentran en un territorio más profundo, pero manteniendo la esencia única que las caracteriza. Una continuación natural de su trabajo anterior, “Tú y Cuántos Más”, pero con una sonoridad mucho más consolidada y una narrativa más compleja. 12 canciones entre las que se encuentran adelantos como "Demasiada Mujer", "Chicos Malos", "Mar Menor" o la extraordinaria "Gente Corriente", versión del "Common People" de Pulp.
Las próximas fechas de "Jordana B", con el apoyo de "Girando Por Salas", son:
Sábado, 29 de marzo - SAN CRISTÓBAL DE LA LAGUNA (TENERIFE) - Sala Aguere Cultural
Viernes, 4 de abril - SANTIAGO DE COMPOSTELA - Sala Sónar
Viernes, 25 de abril - CÁCERES - Sala Boogaloo Café
Sábado, 26 de abril - BADAJOZ - Sala Off Cultura
Viernes, 9 de mayo - SALAMANCA - Sala Music Factory
Viernes, 10 de mayo - LA LASTRILLA (SEGOVIA) - Sala Octavo Arte
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Gente Corriente". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Jordana B". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Jaleo"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 años desde la última vez que os hablé sobre "Los Jaleo". En aquel post os presenté su anterior single, "Poe qué te vas". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Con la luna"!
El viernes 24 de enero por fin salía a la luz "Con la luna", primer single de adelanto del próximo trabajo de "Los Jaleo", que llevará por título "El Quebranto". Estructurado como un camino que gira alrededor de cinco conceptos (por orden de aparición: el Misterio, la Pasión, el Quebranto y la Rabia, el Dolor y el Llanto y la Libertad y la Esperanza), el álbum arranca con este "Con la luna", un tema enmarcado en el Misterio.
En "Con la luna", lo típicamente español se mezcla con elementos propios del surf-rock en un ambiente fronterizo y denso. El Lorca de Bodas de sangre se encuentra con el sonido de un Ennio Morricone al servicio del spaghetti western en el desierto de Tabernas (Almería), escenario tanto del suceso real que inspiró la obra del granadino como de las películas de Sergio Leone. El resultado es un tema rebosante de drama coplero, intensidad fronteriza y guitarras surferas marca de la casa, capaz de transportarnos a un ambiente puramente árido y cargado de tragedia. ¿Qué pasaría por la cabeza de el Novio de la obra de Lorca? ¿Cómo gestionaría tanta pérdida? En "Con la luna" la banda madrileña se sumerge en ese conflicto, ya de por si trágico, y lo envuelve con el halo de misterio de la Luna, gran protagonista del tema y testigo mudo de las más bajas pasiones humanas.
"Con la luna" ha sido producida por Víctor Valero y Miguel Sempere, que ha estado también a cargo de la grabación y mezcla del nuevo trabajo. La masterización ha corrido a cargo de Álex Gabasa en "Comeback Studios".
Para sumergirte completamente en el imaginario de "Los Jaleo", no te puedes perder unos conciertos que no dejan indiferente a nadie. La atmósfera rockabilly impregna una propuesta musical impecable con una estética muy cuidada, que atrapa y hace bailar y vibrar incluso a los más escépticos.
Los próximos conciertos del grupo son:
1 febrero - El Bierzo (Festival San Blasín)
14 febrero - Alcalá de Henares (Amazonía)
29 marzo - Ciudad Real (La Reina del Rock)
25 abril - Madrid (Fun House)
25 julio - Leganés (Anfiteatro)
10 agosto - Palencia (Prádanos de Ojeda)
11 septiembre - presentación de "El Quebranto" en Madrid (El Sol)
Todo comienza en la primavera de 2021 en una tasquita del madrileño barrio de Malasaña, alrededor de una mesa de esas en las que te lo jugarías todo al último trago. A su alrededor toman se sientan Víctor Valero (voz y guitarra), Rodrigo Raspeño (batería) y Raquel Sánchez (guitarra), a quienes más adelante se uniría Silvia Hernández (bajo). Al calor del bullicio se confirma el nacimiento de Los Jaleo, una banda que aúna el rock and roll con el folclore (tanto español como latinoamericano) y la música surf.
Tras su exitosa participación en festivales nacionales e internacionales como Miaqué Fest o Marvin Gate de México, donde su impecable directo y su propuesta han brillado con luz propia, la banda regresa con un nuevo trabajo titulado "El Quebranto". El 24 de enero de 2025 lanzan el primero de los cuatro singles y capítulos a presentar: "Con la luna", tema que da vida al capítulo del misterio dentro del nuevo álbum. En él "Los Jaleo" mezclan su pasión por el rock and roll con un toque lírico que homenajea a Bodas de Sangre de Federico García Lorca.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cucarachas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Jaleo". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Iñigo Quintero! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Íñigo Quintero. En aquel post os presenté su anterior single, "El Tiempo Que Paso Contigo". Ahora lanza su nueva colaboración: ¡"Extranjero"!
¿Cómo se olvida toda una vida? Esa es la pregunta que atraviesa el corazón de esta nueva canción de Iñigo Quintero, una balada intensa que nos lleva por el camino del amor perdido, los recuerdos que se convierten en dolor y la eterna esperanza de volver a empezar.
"Extranjero" es un grito de quienes se niegan a aceptar que una historia de amor llegue a su fin. Es la banda sonora perfecta para los que alguna vez se sintieron extranjeros en su propia ciudad, atrapados entre el deseo de olvidar y la necesidad de reencontrar a esa persona especial.
La letra refleja las noches de soledad, los silencios eternos y el peso de los recuerdos que guardan cada rincón. Pero, al mismo tiempo, trae consigo un rayo de esperanza: un fuego que aún puede encenderse, una primavera que promete renacer, un escape hacia un lugar donde todo vuelva a empezar.
"Hazme un hueco, enciende un fuego…" Con versos como estos, la canción invita a dejar atrás el pasado, romper con el silencio y apostar por un nuevo comienzo, allí donde nadie pueda encontrarlos.
Ideal para quienes buscan una conexión emocional en cada nota y para los que alguna vez se preguntaron: ¿Cómo acabamos tan mal?
Iñigo Quintero inicia este sábado 1 de febrero en Barcelona su primera gira europea por salas, visitando 15 ciudades de 7 países. Estos son los 5 datos más importantes que queremos compartirte antes de su gira, (además de su número 1 mundial en Spotify “Si No Estás”)
Hasta la fecha ha publicado 9 canciones, incluyendo su primer EP en 2024, "Es Solo Música" que presentó en directo en Festivales del nivel de Rock In Rio, Sziget o FIB.
Sus canciones llevan más de 150 Millones de streams en plataformas (sin contar “Si no Estás”).
Obtuvo la nominación a "Mejor Nuevo Artista" en los Latin Grammy 2024 y a "Artista Más Viral 2024", por parte de NRJ Radio, la principal emisora de radio musical en Francia.
Único artista español, con tan sólo un EP publicado hasta la fecha, en salir de gira por 6 países europeos (UK, Francia, Alemania, Bélgica, Portugal y Luxemburgo), con aforos superiores a 1.000 personas cada recinto.
Cerca de 6.000 entradas ya vendidas fuera de España, a 10 días de su primer concierto en el extranjero, el próximo 8 de febrero en Londres y apuntando a posibles recintos repletos durante algunos de estos conciertos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Tiempo Que Paso Contigo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Iñigo Quintero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Uña Y Carne"! Y bueno, ¡comencemos!
Este grupo, formado por el compositor y cineasta Carlos Salado y el cantante Antonio Clavería, se da a conocer gracias a la banda sonora original de "Criando Ratas" (2016), una película concebida por el propio Salado y que se convirtió rápidamente en un fenómeno de culto del cine neo quinqui. A raíz del abrumador éxito de las canciones de la cinta deciden conformarse en dúo musical permanente y en su primer año logran hitos tan importantes como: colaboraciones con Jincho, Costa Gamberro, Bebe y Canijo de Jerez; colocarse en el 5º puesto de tendencia de YouTube, entrar en Top 50 virales España de Spotify y participar en festivales como Brilla Torrevieja, Farándula Festival o Granca Live Fest, entre otros.
El sonido de "Uña Y Carne" se distingue por su habilidad para combinar con sensibilidad rumba, balada y melodías pegadizas. También por defender con carisma, nobleza y rebeldía la música artesanal, donde la guitarra española es la gran protagonista arropada por unas letras originales y comprometidas en las que la denuncia social y el apoyo a los barrios más castigados por la desigualdad son señas de identidad.
De la unión nace la música y "Uña Y Carne" son el ejemplo más claro. Un grupo que nace en el seno de la productora de entretenimiento Uniacords & Grupoidex y que ahora con el impulso de Darlalata Entertainment encaran el lanzamiento de su nuevo disco y su gira más ambiciosa hasta la fecha.
Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"CONSUME RUMBA SIN MODERACIÓN"!
Este viernes 31 de enero se lanzará en todas las plataformas digitales "CONSUME RUMBA SIN MODERACIÓN", el nuevo disco de "Uña Y Carne". Un trabajo que contará también con edición física en CD, disponible en exclusiva en los conciertos de la gira, y que recopila todos los éxitos que han llevado a este dúo formado por Carlos Salado y Antonio Clavería a ser uno de los grupos más virales del momento.
El trabajo une por primera vez todos los temas de "Uña Y Carne" que suman millones de reproducciones en plataformas y los han aupado en las redes sociales hasta rondar los 100 mil seguidores en el último año. El disco reúne desde los temas de la banda sonora de la película "Criando Ratas", con la que el grupo se dio a conocer, hasta sus colaboraciones de altura con Bebe, El Canijo de Jerez o Lennis Rodríguez.
El lanzamiento del álbum da el pistoletazo de salida a su primera gran gira que los llevará desde marzo por escenarios de Zaragoza, Valencia, Alicante, Murcia, Madrid y Barcelona. Un espectáculo vibrante en el que las canciones de "Uña Y Carne" cobran una nueva dimensión y se sirven para ser consumidas sin moderación.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cucarachas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Uña Y Carne". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lost Cabros"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda chilena "Lost Cabros" ha dado un primer gran paso con el lanzamiento de su sencillo debut "Es Hora de Morir", un poderoso himno que mezcla la energía del grunge noventero con un sonido fresco y distorsionado. Con claras influencias de bandas como Nirvana y Cheap Trick, el tema captura la esencia de un power trio, donde guitarras estridentes y un ritmo frenético se entrelazan para crear una experiencia auditiva visceral y llena de actitud.
"Lost Cabros" nace de la fusión de dos icónicas bandas chilenas, Adolescentes sin Edad y Maldito Freak, uniendo a los músicos Marcelo François y Marcelo Arredondo, de la primera, junto a Oscar Müller, de la segunda. Juntos, decidieron distorsionar sus guitarras y regresar a las raíces del rock alternativo, fusionando sus influencias y creando un sonido que refleja la rebeldía y la emoción cruda del rock de los 90s. "Es Hora de Morir" es solo el primer adelanto de lo que será su primer EP, que se espera para el 2025.
Con este sencillo, "Lost Cabros" prometen conquistar a todos los amantes del grunge y el rock alternativo, rescatando el espíritu de una época dorada, pero con un toque renovado. "Es Hora de Morir" es el primer destello de lo que será una carrera llena de distorsión, autenticidad y mucha energía. El lanzamiento de este single marca el inicio de un camino que promete sorprender a todos con un sonido honesto y directo. ¡Prepárate para lo que viene!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Es Hora de Morir". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lost Cabros". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡xCRISx EDGE! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 años desde la primera vez que os hablé sobre xCRISx EDGE. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "La cinta rosa". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Vulnerable"!
El músico colombiano xCRISx EDGE inicia el 2025 enfocado y con nueva música. Luego de centrar el 2024 en planificar su proyecto, ha destinado este nuevo año a materializar sus ideas y "Vulnerable" es su primera carta de presentación.
"Vulnerable" es una canción que aborda un tema profundo de introspección, es la conversación entre una persona y sus sentimientos de ansiedad y depresión, esa voz que lo invita a caer en las sombras, a sumergirse en el silencio, buscando tal vez un lugar seguro o de escape, pero termina encerrado en un caos, pánico, llanto y dolor, tal vez en un ataque de pánico.
"La canción trata sobre temas de los cuales todos vivimos, pero no sabemos explicar, por eso quise plasmarlo de alguna manera en las líricas y melodías. De igual manera, nos invita a sentirnos identificados con estos estados de los cuales todos somos vulnerables", comenta el artista. "Es un recordatorio de que siempre somos vulnerables y que no está mal serlo o sentirnos caídos en algún momento de nuestras vidas", complementa.
Siguiendo la línea de sus antiguos lanzamientos, xCRISx EDGE va dejando una línea musical más definida entre los sonidos oscuros del new wave, con tonos más góticos y alternativos. Para "Vulnerable", el músico se inspiró en proyectos como Nine Inch Nails, Clan of Xymox y Love and rockets, sonidos que le sirvieron de guía para el resultado que consiguió en la canción.
El video de "Vulnerable" de xCRISx EDGE refleja de manera visual las sensaciones de vivir las emociones de ansiedad y depresión, la parte oscura, las voces de introspección que no se saben de dónde vienen, flashes de imágenes y cosas raras.
"Quería hacer un audiovisual artístico sin una narrativa lineal, más bien experimental e intentar que el espectador tenga el foco puesto en todo lo que pasa; también tal vez con la idea de sentirse identificado con la sinestesia de estas emociones", enfatiza el músico.
"Vulnerable" es el tercer single de xCRISx EDGE, sin embargo, aún no está pensado como un disco o EP. El artista seguirá lanzando sencillos que serán piezas que encajan en este proyecto solista para mostrar el sonido innovador y diferente que tiene acostumbrado a sus seguidores. Las temáticas y mensajes irán por la misma línea de introspección, emoción y vivencia con los sentimientos.
"Con cada lanzamiento que realizo, y este no es la excepción, quiero llegar a las personas que sientan la música de una manera más emotiva, que encuentren respuestas o algo en mis canciones como compañía o simplemente que alguien se identifique con ellas. Cada canción que compongo es un pedazo del alma que toma vuelo sin rumbo y sin esperar retorno", puntualiza xCRISx EDGE.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La cinta rosa". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lady Ma Belle"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 7 meses desde la última vez que os hablé sobre "Lady Ma Belle". En aquel post os presenté su anterior single, "La chica de las Converse". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Caos"!
La banda murciana "Lady Ma Belle" nos sumerge en un torbellino de emociones con su nuevo single, "Caos", una pieza que conecta directamente con los sentimientos más profundos y universales. La canción explora lo que ocurre cuando todo parece romperse y estallar, trasladándonos al epicentro de las emociones humanas.
Este tema, incluido en su próximo LP que verá la luz en 2025, captura a la perfección la esencia de la banda: un indie-rock cargado de intensidad y autenticidad. "Caos" es una invitación a reflexionar sobre los altibajos emocionales que todos vivimos, mientras nos envuelve en una atmósfera sonora única, creada en colaboración con Raúl Nácher de Soniart Producciones. Su trabajo ha sido clave para consolidar el sonido característico de "Lady Ma Belle", dotando a la banda de una personalidad inconfundible.
En muy poco tiempo "Lady Ma Belle" ha recorrido escenarios de salas emblemáticas y festivales de gran renombre, demostrando su capacidad para conquistar al público con su energía y calidad musical.
Te animamos a escuchar "Caos" y descubrir por qué "Lady Ma Belle" es una de las propuestas más auténticas y emocionantes de la escena indie-rock actual. Estamos seguros de que este single resonará contigo y te sorprenderá tanto como a nosotros.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Rendición". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lady Ma Belle". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Dora Jar! Y bueno, ¡comencemos!
La existencialista del folk-pop que empieza a estar en boca de todos, Dora Jar, lanzaba su esperado álbum de debut, "No Way To Relax When You Are On Fire" el 13 de septiembre con "Island Records". Junto con el álbum se presentaba el single "Ragdoll" y anunciaba su gira norteamericana "Behind The Curtain" que comenzó el 22 de septiembre en Boston.
"No Way To Relax When You Are On Fire" se sumerge de cabeza en lo existencial a través de una fantasía pop extravagante y oscura que pone de manifiesto la inclinación de Dora como artista que escapa deliciosamente de los estereotipos, desafiando la necesidad de una fácil comprensión por parte la industria. "Puede que sea la rebelde que hay en mí, en vista de que todo el mundo se identifica a sí mismo y pretende definir a los demás", dice sobre el disco. "Pero tengo tendencia a no ceñirme a una sola cosa". La capacidad de Dora para crear canciones que oscilan entre el folk arrollador y el rock, el pop psicodélico brillante que la caracteriza y las nanas tranquilas, tiene sus raíces en su forma de componer que parece un libro de fábulas.
Su talento queda patente en los singles "Timelapse", una oda introspectiva y cinematográfica a un capítulo de su vida en Nueva York, y "She Loves Me", un estudio de las diferentes capas de su personalidad y refiere conversaciones internas entre partes opuestas de sí misma: quién es junto a un grupo de personas, y quién a solas.
Nacida en Nueva York pero criada en Los Ángeles, el sonido formativo de esta cantante de 24 años ya ha captado la atención de NPR, The New York Times, W Magazine, Billboard, Pigeons & Planes, Pitchfork y muchos más medios. Dora no tardó en ganarse al público con suaves temas de indie rock como "Multiply", y sus eclécticas, juguetonas pero maduras habilidades como compositora la llevaron a publicar su primer EP, Digital Meadow, en 2021, seguido de "comfortably in pain", en 2022. A lo largo de 2022, regaló a sus fans los atractivos singles, "Bump" y "Spell", y se unió a Billie Eilish en su gira "Happier Than Ever World Tour" por Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda. Tras agotar todas las entradas de su primera gira norteamericana en 2022, Dora se embarcó en una gira nacional con The 1975 en 2023, con entradas agotadas en lugares legendarios como el TD Garden de Boston y el Madison Square Garden de Nueva York. Con tres nuevos singles y un nuevo álbum en camino, Dora Jar se prepara para un emocionante próximo capítulo en 2024.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Devil Eye". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Dora Jar. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!
"ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" completa la programación del próximo 2 de julio – fecha en la que ya figura como cabeza de cartel "Cypress Hill" – con la banda mexicana "Molotov".
Integrada por Micky Huidobro, Tito Fuentes, Randy Ebright y Paco Ayala, la veterana banda mexicana de rock se formó en 1995 para encontrar sonidos que pusieran en comunicación el rock con el punk, el metal y el hip-hop.
Su primer álbum, ¿Dónde jugarán las niñas? (1997), registró más de un millón de copias vendidas y fue destacado como uno de los mejores álbumes en 1997 por varios medios estadounidenses, país en el que compararon a la música del cuarteto con otras bandas ya establecidas como Beastie Boys, Rage Against the Machine y Red Hot Chili Peppers. La mayoría de las canciones más conocidas del grupo mantienen un contenido de sátira política y crítica social hacia el gobierno mexicano y la sociedad, motivo por el cual fueron objeto de censura al principio de su trayectoria.
Su éxito les ha llevado a recorrer varias ciudades de América y de Europa. En total, ha vendido más de cuatro millones de copias de sus discos en todo el mundo. Algunos medios califican a Molotov como una de las Bandas más irreverentes en su género, aunque de «las mejores que existen del rock en español contemporáneo». Entradas ya a la venta en www.iconicafest.com.
"ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"
La nueva confirmación de "Mëstiza" el 21 de junio, amplía el cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" en el que ya lucen los conciertos anunciados previamente de Justin Timberlake el 30 de mayo; Rigoberta Bandini y Zahara el 31 de mayo; Chayanne el 1 de junio, Myke Towers el 4 de junio, Emilia Mernes el 6 de junio, Leiva el 7 de junio, Antoñito Molina el 14 de junio, "Los Caños" el 15 de junio; "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo" el 20 de junio; "Mëstiza" el 21 de junio; Residente y Kaze el 26 de junio; "Love of Lesbian" e Ivan Ferreiro el 27 de junio; Ozuna, Abraham Mateo, Henry Méndez, Mafalda Cardenal y Gynebra el 29 de junio de la mano de "BIGSOUND Sevilla"; "Cypress HIll" el 2 de julio, Bosé el 5 de julio, "Madness" el 6 de julio, Jean-Michel Jarre el 8 de julio, Carín León el 10 de julio y Kylie Minogue el 14 de julio. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla.
Con cifras de auténtico vértigo conseguidas en solamente cuatro ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una IV edición repleta de nombres iconos de las músicas de todos los tiempos, como Ricky Martin, Marc Anthony, "The Prodigy", Tom Jones, Arcade Fire, Loreena Mckennitt, Keane, Carlos Vives o Maluma, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de España, reuniendo este 2024 a casi 214.000 personas en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 190 millones de euros sobre la capital hispalense, y un impacto de comunicación cifrado en 65 millones de euros, lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.
"ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien SANTALUCÍA es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Laurie Gilmore. Y bueno, ¡comencemos!
Laurie Gilmore es autora best seller número uno del Sunday Times y del USA Today, escribe novelas ambientadas en pueblos pequeños y encantadores. Su serie Dream Harbor está repleta de vecinos extravagantes, lugares acogedores e historias de amor inolvidables. Adora leer libros con el equilibrio perfecto entre "dulce y picante" y se esfuerza por conseguirlo también en los suyos.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Café con aroma a calabaza"!
"Café con aroma a calabaza" es el nuevo libro de Laurie Gilmore. Salió a la luz el pasado 22 de enero, contando con el apoyo de "HarperCollins Ibérica".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Cuando Jeanie recibe el encargo de su querida tía Dot de llevar el Pumpkin Spice Café en el pequeño pueblo de Dream Harbor, decide aprovechar la oportunidad para empezar una nueva vida lejos de su estresante trabajo de oficina.
Todos en el pueblo parecen conquistados por el buen humor de Jeanie y sus increíbles cafés de especialidad; todos excepto Logan, un granjero cascarrabias que odia los chismes y prefiere estar solo. Pero la simpatía de Jeanie y el misterio que se cierne sobre el Pumpkin Spice Café obligarán a Logan a pasar mucho tiempo con la extravagante chica de ciudad. ¿Podrá resistirse a ella y a su increíble pumpkin-spiced latte?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Laurie Gilmore en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
