"La casa de la mina", el nuevo libro de Maica Gorgal

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Maica Gorgal. Y bueno, ¡comencemos!  

  Maica Gorgal nació en Santa Comba (A Coruña) en 1966. Licenciada en Filosofía y Ciencias de la educación, en la actualidad desempeña su labor como docente en Santiago de Compostela. 

  En el ámbito literario ha publicado varias obras tanto de narrativa como de poesía, y su talento ha sido reconocido con numerosos galardones. En 2021 recibió el "XXII Premio Risco" de creación literaria por la publicación en gallego de La casa de la mina, una espléndida novela ambientada en la Galicia minera que ahora ve la luz en una edición revisada y actualizada de la mano de "Ediciones B".

  Ahora llega con la salida de su primer libro: ¡"La casa de la mina"! 

  "La casa de la mina" es el nuevo libro de Maica Gorgal. Salió a la luz el pasado 13 de febrero, contando con el apoyo de "Ediciones B". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Maica Gorgal irrumpe con fuerza en el panorama de la narrativa femenina con una preciosa historia de amor, secretos y guerra ambientada en la Galicia minera. 

  «Una prosa deliciosa para una historia de amor y supervivencia ambientada en la Galicia minera de la posguerra» Ana Lena Rivera, autora de Las herederas de la Singer

  Galicia, 1941. La miseria y el hambre son lo único que Sara conoce en el pequeño pueblo de Santa Comba donde vive con su madre. Sin embargo, todo cambia cuando abren la mina de volframio. Muchos recurren al valioso "oro negro" para salir de la pobreza de la posguerra y una cierta prosperidad parece instalarse en la zona. Es allí, en la mina de Varilongo, donde Sara conoce a Hannes, un ingeniero alemán que dará un vuelco a su vida. No solo deberán ocultar su romance al principio, sino que los secretos marcarán toda su historia de amor, una historia que pronto se verá amenazada por una trama de conspiraciones e intrigas de la mano de un régimen que no perdona la traición.

  Con una narrativa deslumbrante, Maica Gorgal nos envuelve en un vibrante relato lleno de secretos, pasiones y resistencia. Una espléndida novela ambientada en la Galicia minera de la posguerra y protagonizada por una mujer valerosa que se enfrenta a las inclemencias de una época oscura."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Canal Sur TV" homenajea a Manuel Alejandro

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran programa: ¡"El Legado"! Y bueno, ¡comencemos!

  A partir de las 17:25h de este sábado 15 de febrero, "Canal Sur TV" homenajeará en "El Legado" al mítico compositor jerezano Manuel Alejandro, autor de las canciones más icónicas de la música del siglo XX. Capitaneada por Toñi Moreno, la penúltima emisión de esta quinta temporada del programa de "Happy Contents" ("Womack Studios"), contará con la participación de grandes y perfectos conocedores del legado del artista, como como José Mercé, Raphael, Jeanette, Diana Navarro, José Luis Rodríguez "El Puma", Plácido Domingo, Tamara o Pastora Soler, entre otros. 

  Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes e Hijo Predilecto de Andalucía, en Manuel Alejandro, quien humildemente se define como un "escribidor de canciones", encontramos a un profesional de la música, productor y autor de temas míticos de nuestra historia para artistas de la talla de Rocío Jurado, Raphael, Julio Iglesias, Luis Miguel, Pepa Flores o Alejandro Sanz entre muchísimos otros. Natural de Jerez de la Frontera, Manuel Alejandro, autor de "Yo soy aquel", "Procuro olvidarte" o "Como yo te amo", es sinónimo de balada romántica.

  En plató, Toñi Moreno entrevista a otro jerezano de pro, el cantaor José Mercé, quien recuerda su infancia junto al responsable de más de 600 letras y éxitos nacionales e internacionales, dado que eran vecinos, y quien lo define como "el mayor compositor del universo". Juntos recuerdan la juventud del compositor, cómo llegó a Madrid, donde para ganarse la vida llegó a trabajar en las cuadrillas de limpieza del antiguo Santiago Bernabéu, y cómo surgió la relación entre el autor y su pareja musical por excelencia, Raphael.

  Precisamente Raphael declara que más que como un amigo, estima a Manuel Alejandro "como un hermano mayor, (...) un compositor maravilloso, el número 1". El artista de Linares rememora cómo lo conoció de la mano de Paco Gordillo, dándose la curiosidad de que los tres vivían en el mismo edificio. También recuerda el gran éxito de "Yo soy aquel", que le llevase hasta Eurovisión, y que el jerezano hiciera pensando en la que finalmente sería su segunda esposa, Purificación García; y que, en su álbum de bodas, Manuel Alejandro firmó como "su otro sastre".

  Por otro lado, Jeanette confiesa en este programa que cuando le llegó la maqueta de "Soy rebelde" no le gustó, incluso se negó a cantarla al principio, sin saber que, finalmente, se convertiría en la canción que la catapultaría hasta la fama; mientras que Plácido Domingo rememora el momento en el que inauguró el "Estadio de La Cartuja" interpretando el mítico "Sevilla", obra de Manuel Alejandro, confesando que le encantaría que el jerezano le escribiese un disco completo. Por último, José Luis Rodríguez "El Puma", confiesa en el programa de este sábado 15 de febrero cómo trabajar junto al compositor ha sido una de las mejores cosas que le han pasado en la vida. Para el cantante, Manuel Alejandro le cambió el estilo. "Me acortó las frases. Me enseñó que cantar es hablar sobre un giro melódico. Creó en mí un cantante que yo no sabía que estaba ahí". 

  Además, en esta penúltima entrega de "El Legado", también participan Manuel Lombo, Diana Navarro, Tamara, Javier Ruibal, Concha Buika, Pastora Soler o Tamara, que rememorarán las anécdotas que han vivido junto al compositor más laureado y cómo sus canciones han conformado la banda sonora de sus vidas, así como sobre la multitud de éxitos mundiales que escribió para la chipionera más universal, Rocío Jurado: letras de temáticas impensables y prohibidas para su época, incluso censurables pocos años antes de ser creadas. Para Pastora Soler, Manuel Alejandro fue “precursor, el que abrió el camino para que una mujer pudiera hablar de temas que antes no se habían escrito”, incidiendo en ello Javier Ruibal, que califica que sus trabajos consiguieron que “artistas a las que no se les hubiera exigido que fueran reivindicativas, gracias a esas canciones lo fueron”.

  Como ocurre en cada una de las emisiones del programa, la música, y máxime en esta entrega, también será protagonista, de la mano de Álvaro Díaz, que interpretará "Yo soy aquel"; Joana Jiménez, que cantará "Se nos rompió el amor"; La Flaka con "Háblame del mar, marinero"; y Hugo Salazar con "Que no se rompa la noche".

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"Under The Big Top", el nuevo EP de "Steel Alive"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Steel Alive"! Y bueno, ¡comencemos! 

  "Steel Alive" presenta "Under The Big Top", un EP con sabor stepper hecho a medida para sesiones en vivo, adelantado por la colaboración con "Charlie P Should Pass Thru". El grupo francés se sumerge así en el corazón de los bailes sound system que ha explorado durante su última gira. 

  Como es habitual en "Steel Alive", el acordeón ocupa un lugar especial con la exploración de muchos sonidos. Tampoco olvidan otra de sus características, las conexiones con otros artistas. De hecho, tres de los cinco temas del EP son colaboraciones.

  Fango, artista emergente de Lyon, participa en Maximum Circus, que ancla esta obra al mundo del circo, muy familiar para "Steel Alive" y cuyo emblema, "la gran carpa" (Big Top), es bien conocido por los fanáticos de la danza y los festivales. El segundo invitado vocal es el MC inglés Charlie P, cuya inconfundible voz deja el listón muy alto en Should Pass Thru, vinculado también al circo. Firewalking contiene el último featuring del EP, nacido de la visita de Khoe-Wa a la isla Reunión. Este tema nos propulsa al Océano Índico con su sitar psicodélico, combinado con el acordeón de "Steel Alive" y sobre un riddim diseñado a cuatro manos por los productores de los dos grupos.

  Este EP es el resultado de un trabajo a largo plazo entre "Steel Alive" y el pionero del género Pilah (Dub Addict, Kaly Live Dub) en la producción, mezcla y masterización. Con una portada diseñada por Jérémy Magniez, la energía de este trabajo nos hace querer escucharlo en vivo. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "Maximum Circus". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Steel Alive". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Caballito", el nuevo single de "NDLR"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"NDLR"! Y bueno, ¡comencemos!  

  "Caballito" es el nuevo tema de "NDLR" (Ninhodelosrecaos, es decir, Rubén, de La Pegatina), junto a Sombra Alor. Una canción que será también el primer lanzamiento de Sombra tras su reciente anuncio de que abandonaba su etapa en  Ketekalles.  

  "Caballito" es una canción que celebra la libertad y la intensidad de vivir el presente con pasión. Habla de la conexión con la naturaleza, la velocidad de la vida y las emociones que aceleran el corazón. Es un himno festivo que invita a correr libre, a soñar despierto, y  a encontrar belleza en los momentos salvajes de la existencia.

  En el single, colabora con la cantante, compositora y artista conceptual Sombra Alor, para hacer una canción que mezcla sonidos del house y del flamenco, con un toque muy personal

   "Caballito" se suma a la salida de una serie de singles originales muy especiales para NDLR, que irá publicando en 2025.

  Este recopilatorio se presentará un show360 con NDLR como DJ, que le llevará a los más grandes festivales del país, como SanSan o SonRías Baixas, en las sesiones de Ocho y Medio, de Madrid, y por clubes y fiestas de toda España. 

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Caballito". ¡No os lo perdáis!

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"Perdo l'Esma", el nuevo single "Doctor Explosion"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Doctor Explosion"! Y bueno, ¡comencemos!

  El pasado viernes 7 de Febrero, "Doctor Explosion" publicaron "Perdo L'Esma" en todas las plataformas digitales. "Perdo L'Esma" es una versión del clásico de James Brown "I' ll Go Crazy", especialmente emblemática para ellos por ser la primera canción que ensayaron juntos en 1989. 

  La grabación instrumental pertenece a la sesión de su primer álbum de 1991 y permaneció inédita hasta hoy. Las voces se completaron en 2024. Aquí podemos sentir a unos primeros "Doctor Explosion" vibrando al ritmo eléctrico del Rhythm and Blues británico de los 60 con los teclados de Esteban Hirschfeld (Los Rápidos, Los Mockers y Gabinete Caligari).

  En 2024 con la reedición de su primer álbum "Vivir sin Civilizar" y tras descubrir la adaptación de "I'll Go Crazy" de los míticos barceloneses Eurogrup, surge la idea de este single en vinilo para Guerssen Records siguiendo la tradición de otros artistas del pasado como Jimmy Fontana, Rita Pavone o Juan y Junior, que también grabaron sus canciones en catalán.

  Para presentar este nuevo single Jorge Muñoz Cobo, Jorge Explosion, líder del grupo y referente de la escena garage con su emblemático estudio Circo Perrotti, viene a Cataluña de gira con un show tan original como íntimo.

  En esta actuación a medio camino entre una charla concierto "Story Teller show" y el club de la comedia, Jorge interpretará canciones nuevas en primicia y de su repertorio habitual donde irá hilvanando las historias que hay detrás de las canciones junto con anécdotas sorprendentes de su vida personal.

  Esta es la oportunidad perfecta para disfrutar del loco mundo de "Doctor Explosion" desde una perspectiva diferente y divertida. Una experiencia más cercana que va más allá del rock de garage.

  ¡No te pierdas esta gira única!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "Sigue siendo cruel". ¡No os lo perdáis!

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"Dolce Vita", el nuevo disco de "Amaral"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Amaral"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Construimos un lugar soñado, un paraíso donde ser libres, donde empezar de cero. Donde hasta lo más pequeño nos asombraba como si lo descubriéramos por primera vez. Le llamamos Dolce Vita. Quince canciones donde nos desnudamos. Es nuestro jardín del Edén. 

  Es el río eterno al que nos lanzamos sin pensar. Es la flor que nace partiendo en dos el asfalto, el corazón caliente en noches heladas. Es querer sin pedir nada a cambio. Es el tesoro que nos salvará y que nadie nos puede arrebatar. Puede ser real o imaginario, pero es nuestro y desde hoy, es vuestro", comentan Eva Amaral y Juan Aguirre.

  "Escuchando este milagro de disco me daban ganas de salir corriendo, coger a la primera persona que viera por la pechera y gritarle “Estamos vivos, ¿ME OYES? ¡Vivos!”. Gracias por tanto, Amaral, vuestra música nos da esperanza en este mundo contaminado por el ego y el ácido hialurónico y nos hace sentir que hay cosas auténticas que siguen mereciendo la pena", comenta Victoria Martín.

  " "Amaral" lo vuelve a hacer. Nos sirve un menú degustación musical, con quince platos que combinan sabores, aromas, texturas… con el toque de calidad del que lleva años metido en la cocina, pero con el atrevimiento del que quiere seguir innovando.

  Un disco de los de antes, de escuchar de principio a fin. Como si las plataformas no hubiesen aterrizado en nuestras vidas. Un disco de gritos y susurros.

  De puñetazo en la mesa y abrazo a la vez, colocando la libertad donde se merece y no abaratándola como eslogan de tardeo. Volviendo a incitar a la revolución, sin renunciar a la dolce vita.

  Juan, Eva, gracias por no rendiros. Sois inspiración y ejemplo. Por cómo tratáis vuestra música y cómo respetáis a los que os seguimos. Y qué ganazas de escuchar todo esto en directo, vuestros directos, el hábitat natural de "Amaral" ", comenta Jordi Évole.

  Los temas que componen "Dolce Vita" son:

1. Libre
2. Tal y Como Soy
3. Ahí Estás
4. No lo Entiendo
5. Rompehielos
6. Eso que te Vuela la Cabeza
7. Podría Haber Sido Yo
8. Viernes Santo
9. Dolce Vita
10. Los Demonios del Fuego
11. En el Centro de un Tornado
12. La Suerte
13. Hasta que la Música se Acabe
14. La Unidad del Dolor
15. Pájaros

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Los Demonios del Fuego". ¡No os lo perdáis!

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"Telephone", el nuevo single de "Rambalaya"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Rambalaya"! Y bueno, ¡comencemos!

  Fieles a su esencia, "Rambalaya" continúa explorando las raíces del Rhythm & Blues de los años 50 y 60, fusionando el espíritu clásico del género con un enfoque contemporáneo. Su inconfundible energía, tanto en estudio como en directo, los consolida como una de las propuestas más auténticas y vibrantes del panorama musical actual. 

  Con "Telephone", "Rambalaya" nos sumerge en un rock'n'roll crudo y visceral, marcado por influencias de artistas icónicos como The Sonics, Little Richard, Joe Tex y The Black Keys. Este tema garajero y cargado de ritmo narra la historia de un adolescente que, entre la desesperación y la autocompasión, espera ansiosamente la llamada de su enamorada mientras el sol comienza a salir.

  Además, la banda ha anunciado las primeras fechas de la gira de presentación de Plays for the Brokenhearted, que incluirá paradas en: Platja D'Aro (Girona), Guadalajara, Madrid, Vitoria, Valencia, y Tarragona

  Con "Telephone" y este nuevo disco en camino, "Rambalaya" reafirma su posición como una de las bandas imprescindibles para los amantes del R&B y el rock'n'roll.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Only in my dreams". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Rambalaya". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Esos Besos", el nuevo single de Jeyyff

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jeyyff! Y bueno, ¡comencemos!  

  El rising artista urbano latino Jeyyff sigue causando sensación en la industria con su más reciente sencillo, "Esos Besos", junto al fenómeno puertorriqueño Javiielo y producido por el aclamado Hydro. Esta colaboración tan esperada muestra el sonido característico de Jeyyff, fusionando melodías contagiosas con ritmos potentes, reafirmando su lugar como una de las voces más prometedoras del trap y reggaetón latino. 

  Jeyyff, conocido por su estilo único y su lírica cruda, ha estado construyendo constantemente una base de seguidores leales con una serie de lanzamientos exitosos. Su capacidad para fusionar narrativas emotivas con ritmos urbanos contemporáneos lo distingue en el competitivo panorama de la música latina. "Esos Besos" es un testimonio de su evolución como artista, entregando un himno seductor y cautivador que captura la intensidad del deseo y la pasión a través de la música.

  La colaboración con Javiielo, un artista puertorriqueño celebrado por su suave entrega vocal y su lírica romántica, añade una capa extra de profundidad a la canción. La destreza melódica de Javiielo complementa el flujo dinámico de Jeyyff, creando una fusión irresistible de estilos que resonará con audiencias de todo el mundo. Sus contribuciones aportan un contraste fresco, elevando el atractivo y la resonancia emocional de la canción.

  La producción de "Esos Besos" está magistralmente a cargo de Hydro, un nombre reconocido en la escena urbana latina que ha trabajado con algunos de los talentos más destacados del género. Su capacidad para crear paisajes sonoros envolventes con ritmos intrincados y arreglos pulidos asegura que la canción sea tanto ideal para el club como cargada emocionalmente. La pericia de Hydro en la producción potencia la química entre Jeyyff y Javiielo, creando una mezcla perfecta de ritmo y melodía.

  Con este lanzamiento, Jeyyff solidifica su posición como un artista a seguir, continuando con la ruptura de fronteras y explorando nuevas avenidas creativas. "Esos Besos" no solo destaca su versatilidad, sino que también subraya su compromiso de entregar música que habla al alma. Mientras la música latina sigue dominando las listas globales, Jeyyff demuestra que está listo para ocupar su lugar entre los grandes del género.

  "Esos Besos" ya está disponible en todas las plataformas de streaming, brindando a los fanáticos la oportunidad de experimentar la pasión y energía que definen el arte de Jeyyff. Con esta nueva oferta, reafirma su presencia en el movimiento urbano latino, prometiendo más lanzamientos innovadores en el futuro.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Esos Besos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jeyyff. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mini", el nuevo single de Jovaan

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Jovaan! Y bueno, ¡comencemos!

  El prometedor artista puertorriqueño Jovaan se une a la superestrella urbano Nio García para presentar su electrizante nuevo sencillo, "Mini". Esta colaboración combina el sonido fresco de Jovaan con la experiencia de Nio García, quien ha dominado las listas de éxitos, creando una obra maestra que cautivará a los fans de todo el mundo. 

  Jovaan, una emocionante nueva voz en la escena de la música urbana, está rápidamente ganando popularidad con su suave estilo vocal y canciones pegajosas como "Slow (Remix)" con Jay Wheeler, Lyanno y De La Rose. Conocido por su ambición y versatilidad, Jovaan está construyendo una sólida reputación como uno de los artistas más prometedores de Puerto Rico.

  Por otro lado, Nio García no necesita presentación. Después del enorme éxito de su álbum "ANTO-NIO", que cuenta con colaboraciones con estrellas globales como Anuel AA y Wisin, Nio García trae su energía inconfundible y su magia de creador de éxitos a este proyecto. Su colaboración con Jovaan en "Mini" sirve como un puente perfecto entre el talento en ascenso y la fama consolidada.

  La producción de "Mini" destaca por su fusión impecable de ritmos modernos de reggaetón y ganchos pegajosos que resaltan las fortalezas de ambos artistas. La suave voz de Jovaan complementa la entrega dinámica de Nio García, creando un sonido fresco pero familiar para los fanáticos del género. El sencillo demuestra la capacidad de Jovaan para mantenerse firme junto a uno de los nombres más grandes del reggaetón, un testimonio de su creciente potencial en la industria.

  El lanzamiento de "Mini" viene acompañado de un video musical visualmente impresionante que muestra la química innegable entre los artistas. Filmado en entornos urbanos vibrantes que reflejan la energía de la canción, el video ofrece una narrativa cautivadora que amplifica el atractivo del tema. Los fans pueden esperar coreografías llenas de energía, visuales elegantes y una celebración de la cultura del reggaetón.

  Con su ritmo contagioso, letras atractivas y la química innegable entre los dos artistas, "Mini" está listo para dominar las listas de reproducción y las pistas de baile por igual. La canción resalta la sinergia creativa entre una estrella en ascenso y un ícono consolidado, convirtiéndola en una pista imprescindible para los fanáticos del reggaetón en todas partes.

  "Mini" ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming, junto con el video musical oficial. A medida que Jovaan continúa ascendiendo y causando sensación en la escena musical, esta colaboración marca un paso significativo en su camino hacia convertirse en un nombre reconocido en la música latina.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mini". ¡No os lo perdáis!

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"Cuestión Olvidada", el nuevo single de Pipe Trujillo

  Hola a todos y bienvenidos una veza más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Pipe Trujillo! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantautor colombiano Pipe Trujillo continúa consolidándose como un referente de la música en Colombia y, esta vez, lo hace con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Cuestión Olvidada", una versión especial de la famosa canción de "Los Tigres del Norte", que alcanzó gran popularidad en el país gracias a la interpretación del maestro Charrito Negro. En esta ocasión, Pipe Trujillo presenta su propia interpretación del tema, en colaboración con la agrupación LOS K RAMONES, con la que continúa su labor de innovar y fusionar géneros musicales, mostrando su versatilidad como artista. 

  "Cuestión Olvidada" es una pieza cargada de emotividad que le canta sin tapujos a un amor superado, mostrando el estilo directo y sincero de Pipe Trujillo. El sencillo fue producido por el reconocido Sigi Salazar en Toca Estudios, lugar donde se logró una producción de alta calidad que le da un giro contemporáneo a esta icónica canción.

  "Estamos muy felices con el resultado de esta producción. Es como revivir un tema que, a gritos, expresa esa ruptura de corazón. Y en este caso apoyado por una de las mejores agrupaciones de carranga del país es un honor y responsabilidad enorme para mí. Sabemos que la gente va a disfrutar mucho de este nuevo sencillo", comenta Pipe Trujillo.

  El videoclip de "Cuestión Olvidada" también promete sorprender, con una propuesta visual alegre, llena de color y energía. En él, los artistas dan rienda suelta a  su carisma y el poder de interpretación que los ha caracterizado en sus presentaciones en vivo a nivel nacional. Dirigido por Kenlly Sarmiento, el video se ha convertido en una verdadera fiesta visual que captura el sello personal de Pipe Trujillo y LOS K RAMONES, quienes siempre han destacado por propuesta musical diferente.

  Este nuevo sencillo pertenece al género que le han denominado carranga popular, un estilo que hasta el momento nadie más lo ha hecho antes. Con la fusión de dos géneros que lideran las listas musicales del país, "Cuestión Olvidada" se presenta como una propuesta fresca e innovadora, que marcará la diferencia en la escena musical actual.

  Pipe Trujillo se prepara para iniciar una extensa gira promocional junto a LOS K RAMONES, con la cual esperan presentar este sencillo de manera personal en distintas ciudades. El objetivo es llevar "Cuestión Olvidada" a los primeros lugares de la radio nacional e internacional, reafirmando su presencia en la industria.

  Con éxitos previos como "HASTA QUE AMANEZCA", "TÚ CARCEL" y "BELLO ESPEJISMO", Pipe Trujillo ha demostrado que ha llegado para quedarse y para seguir construyendo un sonido propio. En este proceso, el artista continúa colaborando con diferentes artistas y explorando distintos géneros musicales, consolidando así su carrera en la industria musical.

  "Cuestión Olvidada" ya se encuentra disponible en todas las plataformas musicales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Me Dijiste Adiós". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Pipe Trujillo. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Robinson Canó conectó el hit que lo convierte en el jugador activo con más hits en la "Serie del Caribe"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias sobre el deporte. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran deportista: ¡Robinson Canó! Y bueno, ¡comencemos!  

  El estelar dominicano Robinson Canó se convirtió en pieza clave sobre el triunfo de República Dominicana contra Venezuela, en el partido del pasado miércoles 05 de febrero  de la Serie del Caribe 2025.  

  Canó conectó un doble remolcador de una carrera en el mismo primer inning para empezar dándole la ventaja a la República Dominicana 1-0. El partido contra Venezuela, culminó 5-4 con victoria para Dominicana; logrando así clasificar para la final contra los locales de este año, México, que se realizó el pasado 07 de febrero y en la cual República Dominicana resultó ganador con un marcador de 1-0.

  Con este hit, Canó eleva su lugar en la lista de jugadores con más hits en la historia de la Serie del Caribe, al lograr su  hit #39 empatando con Emilio Bonifacio en el Primer Lugar.

   Robinson Canó, fue elegido como refuerzo por los Leones del Escogido (República Dominicana) para la Serie del Caribe 2025. El veterano ha sido titular y cuarto bate de los campeones de la LIDOM.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Robinson Canó. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Lucía y el infinito", el nuevo libro de Sara Codina

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Sara Codina. Y bueno, ¡comencemos!  

  Sara Codina (Barcelona, 1979) es una figura destacada en el ámbito del autismo y la neurodiversidad. Tras vivir prácticamente toda su vida siendo autista sin saberlo, le diagnosticaron autismo (TEA-1) a los 41 años. Eso la llevó a crear la comunidad Mujer y Autista, donde habla de su experiencia con el objetivo de eliminar estigmas, romper mitos y ayudar a quienes se encuentran en la misma situación. 

  Tiene un diplomado en Autismo, organiza las jornadas Autismo Invisible en Primera Persona y forma parte de la junta directiva de la asociación CEPAMA (Comité para la Promoción y Apoyo de las Niñas y Mujeres Autistas). Asimismo, interviene en medios de comunicación e imparte conferencias y charlas para concienciar sobre el espectro del autismo: la importancia del diagnóstico precoz y correcto, el problema de la inclusión, el sesgo de género en el diagnóstico de autismo y cómo es su vida siendo autista en un mundo pensado por y para las personas neurotípicas.

  Su historia personal, su labor educativa y su activismo han ayudado a cambiar las percepciones sobre esta condición y a promover un mayor entendimiento de la neurodiversidad. Ha publicado Neurodivina y punto (Lunwerg, 2023) y Lucía y el infinito (Lunwerg, 2025).

  Ahora llega con la salida de su primer libro: ¡"Lucía y el infinito"! 

  "Lucía y el infinito" es el nuevo libro de Sara Codina. Salió a la luz el pasado 5 de febrero, contando con el apoyo de "Lunwerg Editores". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Tras el éxito de Neurodivina y punto, Sara Codina da el salto a la ficción con una novela lúcida, entrañable y divertida sobre el día a día de una mujer autista con diagnóstico tardío.

  Lucía está harta de aguantar a su compañero de trabajo trepa. De vivir entregada a la soltería para no caer en otra relación tóxica. De esforzarse por encajar en un mundo que la excluye por sistema. Su diagnóstico de autismo a los cuarenta y tantos, lejos de hundirla, ha sido un revulsivo para empezar a tomar decisiones. Lo que lleva años soportando ya no le vale.

  Inicia así un camino de autoconocimiento que comparte con sus amigas Isabela y Sofía, expertas en el noble arte de la insultoterapia, quienes la animan a hacer cosas impensables para ella como abrirse un perfil en una aplicación de citas. Y gracias al vínculo tan especial que la une a Noa, su sobrina adolescente, que también es autista, tiene la oportunidad de conectar con la niña que fue y entender mejor su propia condición.

  Lucía ya no se conforma con estar,

  Lucía quiere ser,

  y las posibilidades son infinitas.

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  Las lectoras han dicho de Neurodivina y punto: 

  «Me ha encantado de principio a fin. Para mí ha sido como leer un resumen de mi vida vista desde un espejo. Encima es superameno de leer, ya que está escrito con humor y sin 'palabros' raros. Gracias a este libro he podido profundizar y poner nombre a aspectos de mi vida que no entendía.»

  «Lectura obligatoria si te han diagnosticado autismo en la edad adulta o si tienes un familiar o amigo en esta situación. También lo recomendaría a personas que quieran aprender lo que es vivir en primera persona siendo autista y no saberlo, con todas las consecuencias que acarrea.»"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mi Rosa", el nuevo single de Joshua Leon

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joshua Leon! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantante y compositor Joshua Leon promociona su más reciente sencillo "Mi Rosa", una canción profundamente íntima que entrelaza poesía y romance. Inspirada en un poema que escribió para su novia, un símbolo de amor puro y renacido ideal para dedicar este 14 de febrero. 

  "Mi Rosa" está diseñada para capturar las mariposas en el estómago y la inspiración que provoca ver a esa persona especial.

  Encontrar el tono adecuado fue un desafío que llevó a Joshua y su equipo a experimentar con varias melodías. Finalmente, optaron por la kizomba, un género que combina sensualidad y profundidad, encapsulando la esencia del mensaje romántico del tema.

  El video de "Mi Rosa", dirigido por Rodolfo Carmona, el cuál será estrenado el 14 de febrero es una interpretación visual minimalista y simbólica. Filmado en un solo día dentro de una habitación sencilla. La narrativa se centra en transmitir emociones profundas, haciendo eco de la esencia de la canción.

  Joshua Leon invita a sus seguidores a sumergirse en el universo de "Mi Rosa", un tema perfecto para este Día de San Valentín, pensado para quienes saben que el mayor regalo de la vida es la capacidad de amar hasta las entrañas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Triste". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Joshua Leon en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"1+", el nuevo single de "Los Domblas"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Denisdenis"! Y bueno, ¡comencemos!

  El dueto mexicano "Los Domblas", conformado por los hermanos Patricio y Santiago Domblas Silva, lanza su nuevo sencillo "1+", una pieza que captura la esencia de la atracción y la intensidad de los sentimientos que surgen en una relación o en una noche de fiesta. 

  Este nuevo tema, fiel al estilo que caracteriza a "Los Domblas", fusiona reggaetón, urbano pop y trap, consolidando su propuesta musical dentro de "La Nueva Nitidez del Género", un movimiento con el que buscan revolucionar la industria musical con un sonido fresco y vanguardista.

  El sencillo nace de una experiencia universal: la atracción por una persona especial y el deseo de compartir momentos únicos. A través de su letra y melodía, "Los Domblas" exploran el sentimiento constante que persiste incluso cuando el amor no resulta como se imaginaba, recordándonos que las emociones auténticas siempre encuentran su camino en la música.

  En tan solo cinco años de trayectoria, "Los Domblas" han acumulado más de 30,000 oyentes mensuales en plataformas digitales y han lanzado 26 sencillos, consolidando su presencia en la escena urbana. Su primer éxito, "Llama", alcanzó más de 300,000 reproducciones, y su canal de YouTube ya cuenta con 15 videos oficiales, evidenciando el crecimiento y la evolución de su propuesta artística.

  Este lanzamiento reafirma el compromiso de "Los Domblas" con la innovación musical y su pasión por conectar con el público a través de letras sinceras y ritmos envolventes.

  Patricio y Santiago Domblas Silva son dos hermanos originarios de la Ciudad de México que han conquistado a la audiencia con su estilo musical innovador. Su misión es demostrar que todo es posible cuando confías en ti mismo y sigues tu instinto natural, llevando su talento y creatividad a cada una de sus composiciones.

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "A Solas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Domblas". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Sergio Contreras celebra 20 años de carrera con gira por todo el país

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Sergio Contreras! Y bueno, ¡comencemos!

  Este año, contará con las voces que le acompañaron en sus primeros discos, Fernando Caro y Soni López, además de su corista habitual Rafa Púas. 

  Sergio Contreras arranca un 2025 con muchísima fuerza. Tras el éxito del primer single de su nuevo proyecto, "Yo no quise", junto a Demarco Flamenco, nos sorprende con una nueva versión de su tema más icónico "Llena de luz y de sal". Para él, ha contado con Fernando Caro, voz original de la canción y con el que compartió varios discos y giras en sus inicios.

  "Llena de luz y de sal" es un canto a su tierra, a Huelva, y se convirtió en el himno de toda una generación.

  El próximo 22 de febrero arranca la gira de este proyecto tan especial, que culminará con la salida de su nuevo disco el próximo otoño, visitando MAdrid, almería, Granada, Córdoba y Barcelona. Un álbum en el que nos presentará, de una forma renovada, las canciones que más marcaron sus inicios.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Llena de luz y de sal". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sergio Contreras. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Cerquita", el nuevo single de Pauli Camou

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Pauli Camou! Y bueno, ¡comencemos!

  Pauli Camou es una cantautora mexicana, originaria de Hermosillo, Sonora. Es directora musical y profesora de canto de Lily Theater Company. Ha colaborado con grandes artistas internacionales de la talla de Natalia Lafourcade, Aída Cuevas y Daymé Arocena. 

  Ahora inicia 2025 con grandes proyectos que prometen cautivar a sus seguidores y posicionarla como una de las voces más auténticas de la música actual. 

  El 7 de febrero estrenó su sencillo titulado "Cerquita", el cual es el último tema de su primer álbum, acompañado de un video musical. Esta canción marca el inicio de una etapa emocionante para la cantante, quien continúa explorando nuevas formas de conectar con su público. Y el 20 de marzo se presentará en el Foro del Tejedor.

  Pauli Camou ha construido su carrera con base en experiencias que dejan huella. Entre los momentos más destacados se encuentra haber compartido escenario con artistas de la talla de Aída Cuevas y Daymé Arocena, figuras que admira profundamente. Otro hito es cuando artistas han grabado canciones compuestas por ella, reflejando su talento para crear música que trasciende.

  Un evento inolvidable para Pauli fue cantar su música en el Festival Ortiz Tirado en Álamos, Sonora, bajo la luz de una luna llena que iluminó una noche mágica en su tierra natal. Para ella, cada canción y proyecto representa un acto de creación, libertad y entrega, un reflejo íntimo de quién es en ese momento.

  La música de Pauli Camou se caracteriza por su calidez y sinceridad. Con sonidos que evocan la conexión con la tierra, como el contrabajo acústico, la guitarra y el cello, su estilo fusiona influencias que han marcado su vida, incluyendo raíces tradicionales y sonidos contemporáneos.

  "Mi música refleja mi manera más honesta de habitarme en el momento de la creación", dice Pauli. Su constante búsqueda personal la lleva a experimentar con diferentes géneros y técnicas, lo que la hace destacar en una industria en constante cambio.

  Pauli no teme a la experimentación. Amante de la música cubana, sueña con aprender y fusionar géneros como el son jarocho, el huapango y los boleros, además de explorar sonidos ancestrales, naturales y electrónicos. “La música siempre se sigue expandiendo, y quiero mantenerme abierta a colaborar y aprender”, afirma.

  Uno de los aspectos más significativos de su carrera es la conexión especial con sus seguidores. Pauli valora profundamente cuando alguien le comparte cómo una canción suya ha resonado en sus vidas. "Es mágico cuando me escriben para decirme que una canción los tocó. Esa conexión es invaluable", comenta.

  Pauli Camou continúa evolucionando como artista y persona, llevando su autenticidad y creatividad a nuevos horizontes. "Cerquita" es solo el comienzo de un año prometedor lleno de música que cautivará corazones y dejará huella.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Cerquita". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pauli Camou. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Eva McBel anuncia sus próximos conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran cantante: ¡Eva McBel! Y bueno, ¡comencemos!

  Eva McBel comenzó a trotar los escenarios con 16 años, empezando primero con versiones y poco después componiendo sus propios temas. Tras mudarse a los 18 años a Madrid, la carrera de la artista comenzó a despegar, con sus primeros directos en algunas de las salas más emblemáticas de Madrid. Rodeándose de un círculo de potentes músicos emergentes (cuyo punto de encuentro fue la sala Búho Real) acaba sacando en 2020 su primer EP, "Some Kind of Portrait", el cual inmediatamente comenzó a hacer las rondas entre toda la crítica de música indie, y culminó con el premio a "Mejor Artista" de los Premios a la Música Aragonesa. Con una música mayoritariamente en inglés, y con sonidos que recuerdan a un cruce entre Jacob Banks y The Lumineers, el disco cruzó también muchos charcos, apareciendo desde en series australianas hasta en la radio estadounidense. 

  2021 vio a la artista trabajando en medio de la pandemia para preparar su primer LP, "I’m Glad You Happened", que salió a la luz en enero de 2023, de la mano de los productores de Bela Transa. Gracias a ello, su música ha logrado cruzar el charco al aparecer en series como "Neighbours" y "The Ferragnez". En España, ha formado parte de la banda sonora de otras populares ficciones como ‘Élite’, "By Ana Milán", "NACHO", "La edad de la ira" o "XHOXB".

  De hecho, con "I’m Glad You Happened", Eva McBel ha recorrido toda España, además de ir más allá actuando en el Reeperbahn Festival de Hamburgo. En 2024, volvió a conquistar al público del Búho Real, tras marcarse un sold out en el Café Berlín, y lo mismo hizo en el "SanSan Festival" y en el Sonorama Ribera. Ahora, entre España y Londres, donde ha conquistado al público del Sofar Sound, Eva McBel se encuentra trabajando en nueva música que escucharemos muy pronto. 

  Los próximos conciertos de Eva McBel, contando con el apoyo de "Girando Por Salas", son:

• Sábado, 22 de marzo - BARCELONA - Sala New Fizz  
• Viernes, 28 de marzo - ZAMORA - Avalón Café 
• Sábado, 29 de marzo - SANTIAGO DE COMPOSTELA - Sala Moon
• Viernes, 25 de abril - SANTA CRUZ DE TENERIFE - Café Teatro Rayuela
• Jueves, 8 de mayo - CARTAGENA (MURCIA) - Mister Witt Café
• Miércoles, 28 de mayo - MADRID - Sala Intruso

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "I'm Glad You Happened: Roses As Proof". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Eva McBel. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Lucía "La Piñona" presenta en Torrox el preestreno de "Lucía en Vivo"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una de las grandes representantes del flmaenco: ¡Lucía La Piñona! Y bueno, ¡comencemos!

  Torrox se prepara para vivir una noche de flamenco único con el preestreno de Lucía en Vivo, la nueva propuesta de la bailaora Lucía Álvarez "La Piñona". El próximo 15 de febrero, a las 20:00h, el Teatro Municipal Villa de Torrox abrirá sus puertas para acoger esta propuesta innovadora, que servirá como antesala de su estreno en el "XXIX Festival de Jerez", el 24 de febrero. Este preestreno es parte del programa de residencias artísticas impulsado por el Ayuntamiento de Torrox y "Flamenco Festival", dentro del proyecto In-Progress, que fomenta la creación y el desarrollo de nuevos lenguajes en el flamenco. Esta iniciativa cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura y la "Fundación Concienciarte", y tiene como objetivo ampliar los horizontes del flamenco, abriendo un diálogo entre distintas disciplinas y tradiciones culturales. Las entradas pueden adquirirse en la siguiente página. 

  Lucía en Vivo es una obra que transita libremente por los márgenes del flamenco, rompiendo con las estructuras convencionales de los espectáculos de danza. En este proceso abierto, La Piñona se aleja de las fórmulas rígidas para explorar una nueva manera de conectar con el público, fusionando música, cante, baile y emociones en un ambiente orgánico y mutable. A través de su propio cuerpo, la artista se adentra en su memoria musical y sonora más íntima, y en el repertorio interior que la conmueve, revelando su universo artístico personal.

  Este espectáculo no solo es un concierto de baile, sino una experiencia inmersiva donde los espectadores pueden sentir la energía en vivo de la propuesta artística. La Piñona estará acompañada por su banda flamenca: Manuel Pajares (cante), Ramón Amador (guitarra), Juanfe Pérez (bajo eléctrico) y Javier Rabadán (batería), quienes, como cómplices, ayudarán a construir una atmósfera única, tan espiritual como salvaje, que conecta con los sentimientos más profundos de la artista.

  Lucía Álvarez "La Piñona"

  Nacida en Jimena de la Frontera (Cádiz), Lucía Álvarez, conocida artísticamente como "La Piñona", ha destacado como una de las bailaoras más prometedoras de su generación. Con una carrera que abarca los escenarios más prestigiosos del flamenco mundial, "La Piñona" ha sido galardonada con premios como el "Premio Desplante en el Festival Internacional" de Cante de Las Minas y el "Premio Lorca" a la "Mejor Intérprete Femenina de Danza Flamenca 2023". A lo largo de su trayectoria, ha trabajado junto a grandes figuras del flamenco y ha creado espectáculos propios que han cautivado tanto a la crítica como al público.

  Entradas y más información

  El preestreno de Lucía en Vivo se celebrará el 15 de febrero a las 20:00h en el Teatro Municipal Villa de Torrox. Las entradas ya están disponibles para su compra en la taquilla del teatro. Con este preestreno, Torrox se convierte una vez más en epicentro del flamenco innovador, donde la tradición se encuentra con la vanguardia, invitando al público a ser parte activa de un viaje artístico único.

  Un espacio para la creación y la innovación

  El proyecto "In-Progress", impulsado por el Ayuntamiento de Torrox y "Flamenco Festival", se ha consolidado como un referente para la experimentación y la investigación dentro del flamenco. Este programa de residencias artísticas ofrece a los creadores un espacio único para la creación de nuevas obras y el intercambio artístico. Además, proporciona al público una experiencia cercana e inmersiva a través de los preestrenos que se realizan a lo largo del año, donde los artistas comparten su proceso creativo y la evolución de sus proyectos.

  En 2025, "In-Progress contará" con la participación de artistas de renombre como Lucía "La Piñona", María Moreno y La Lupi, quienes explorarán los límites del flamenco y llevarán sus propuestas más allá de lo tradicional. Lucía en Vivo, como primer espectáculo de la edición, marca el comienzo de este ciclo de innovaciones que nos llevará a conocer una nueva mirada sobre el flamenco y la danza.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Flamenco Festival" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!