"Vestido Rojo", la colaboración de Silvestre Dangond y Emilia

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos gran des artistas: ¡Silvestre Dangond y Emilia! Y bueno, ¡comencemos!

  "Vestido Rojo" es una colaboración única que une el talento inigualable de Silvestre Dangond, el icónico artista de la música latina, con la frescura y el magnetismo de Emilia, la estrella pop del momento, y quien en el 2024 fue la artista de más consumo digital en su natal Argentina. Por primera vez, estos dos artistas internacionales de renombre se encuentran en una canción vibrante que promete ser un éxito global. 

  Producida por el multipremiado Andrés Castro, junto a Irving Quintero "Faster", Miguel "Casta" y el propio Silvestre Dangond, "Vestido Rojo" se erige como una cumbia global que celebra la riqueza de los ritmos latinoamericanos con un toque moderno. Esta fusión especial resalta las raíces de Silvestre en el vallenato y la versatilidad de Emilia, creando una mezcla irresistible que invita a bailar y sentir cada nota.

  El video musical, grabado entre las vibrantes ciudades de Miami y Buenos Aires bajo la dirección de Cinema Giants, complementa la energía de la canción con imágenes cautivadoras que evocan pasión y deseo. Cada escena captura la química única entre Silvestre y Emilia, sumergiendo a los espectadores en una narrativa visual que amplifica el poder emocional del tema.

  Silvestre Dangond expresó: "Desde el primer momento en que imaginé esta canción, supe que la voz y el estilo de Emilia aportarían algo especial. Su manera de interpretar le da una nueva dimensión a "Vestido Rojo", y juntos logramos una canción que esperamos conecte profundamente con el público."

  Por su parte, Emilia comentó: "Trabajar en "Vestido Rojo" fue una experiencia increíble. Compartir esta canción con Silvestre Dangond, cuya energía y pasión son contagiosas, fue un honor para mí. Cada uno puso su esencia en esta colaboración, y creo que eso es lo que hace que la canción resuene tanto con los oyentes. Estoy feliz de ser parte de una historia tan llena de amor, emociones y autenticidad."

  "Vestido Rojo" ya está disponible en todas las plataformas digitales y está destinado a convertirse en un clásico moderno que une generaciones y fronteras.

  SOBRE SILVESTRE DANGOND

  Ganador de 3 "Latin Grammy", Silvestre Dangond ha llevado este género tradicional colombiano, el vallenato, a escenarios internacionales. Con una carrera llena de éxitos y colaboraciones destacadas, su capacidad de reinventarse y explorar nuevos sonidos lo ha posicionado como un referente de la música latina.

  SOBRE EMILIA

  Emilia es una de las figuras emergentes más prometedoras del pop latino. Con su innegable carisma, potente voz y una presencia escénica arrolladora, ha conquistado audiencias en todo el mundo. Su habilidad para fusionar géneros y conectar con sus fans la convierte en una artista única en su generación.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vestido Rojo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Silvestre Dangond y Emilia. No olvidéis seguir a Silvestre Dangond y Emilia en sus redes sociales (Silvestre Dangond: X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify // Emilia: X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"En Privado", el nuevo single de Xavi

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Xavi! Y bueno, ¡comencemos!

  Xavi celebró un increíble 2024 que incluyó una multitud de primicias y momentos que batieron récord comenzando el año dominando el puesto número 1 en la lista Global 200 de Spotify con su exitoso sencillo "La Diabla". La canción se convirtió en la segunda canción que más tiempo ha permanecido en el primer puesto de la lista Hot Latin Songs durante catorce semanas ("La Víctima", la primera canción de Xavi en la lista, alcanzó el número 2). 

  El extraordinario año de Xavi continuó con tres éxitos adicionales en el número 1 de la lista Billboard Regional Mexican Airplay: "OOTD", "Corazón de Piedra" y "Flores". Además, agotó todas las entradas de su primera gira principal, que incluyó 26 conciertos completamente sold out por todo Estados Unidos y actuaciones en algunos de los festivales más importantes de la música latina, como Sueños en Chicago; y Baja Beach Fest, en Rosarito.

  El año culminó con el lanzamiento del álbum debut de Xavi, "NEXT", que debutó en los puestos 6 y 9 de las listas Regional Mexican Albums y Top Latin Albums, respectivamente. Recibió el Premio Billboard al "Artista del Año, Nuevo" y fue considerado uno de los "Líderes de Género" de Billboard, lo que consolida el lugar de Xavi como uno de los artistas más excitantes e influyentes de la música mexicana actual.

  Para inaugurar este 2025, el artista y compositor de la música mexicana ha vuelto con un nuevo single titulado "En Privado" en colaboración con el artista colombiano Manuel Turizo. La canción, que sale a través de Interscope Records, es la primera incursión de Xavi en la bachata y combina su característico sonido de corridos tumbados con la sensual voz y el estilo de Turizo. El resultado es una canción pegadiza que hará bailar a cualquier oyente y la banda sonora perfecta para San Valentín.

  "En Privado" llega con un videoclip dirigido por Hector Toro que se puede ver a continuación. Con toda la música nueva y los espectáculos en vivo en camino, Xavi se prepara para tener un 2025 igual de emocionante. 

  Representando una ola de artistas en el mundo de la música mexicana, el cantautor de 20 años Xavi llega con un sonido refrescante que refleja las diferentes culturas en las que creció - incluyendo R&B, pop y urbano, todo mezclado con sonidos de música mexicana. Ha tenido un comienzo de año increíble, consiguiendo el número 1 en la lista Global 200 de Spotify con su exitoso sencillo "La Diabla". Después de haber acumulado más de 200 millones de reproducciones en todo el mundo, la canción también ha encabezado las listas de radio Latin Airplay esta semana y se ha colocado en la lista Hot 100 de Billboard. Es el primer artista mexicano-estadounidense que consigue el primer puesto con una canción en solitario y ha batido el récord de ser el único artista mexicano-estadounidense con dos canciones en solitario ("La Diabla" y “La Victima”) en el Top 10 mundial de Spotify. "La Diabla" de Xavi es ahora la canción latina en solitario que más tiempo lleva en el número 1 de la historia de Spotify, superando a "MONACO" de Bad Bunny.

  Tras lanzar música de forma independiente, el artista de Phoenix, AZ, llamó la atención de los ejecutivos de Interscope, que lo descubrieron a través de las redes sociales y el resto es historia. Además de posicionarse en las listas de Estados Unidos, Xavi alcanzó el número 1 en las listas de radio latinas y mexicanas con "La Diabla" en enero y ha sido considerado por publicaciones como Rolling Stone, Billboard, NPR y otras como "uno de los artistas más prometedores de la música mexicana"(Rolling Stone). En abril, embarcó en su primera gira como cabeza de cartel, con 26 conciertos en Estados Unidos, Ciudad de México y Guadalajara, en los que vendió más de 45.000 entradas. La gira de presentación fue un gran éxito para el joven artista, que también llevó su eléctrico espectáculo en vivo en Sueños Music Festival de Chicago, IL, en una de sus primeras actuaciones en un festival. Ahora, con el lanzamiento de su álbum de debut, Xavi está aquí para mostrar la excelencia artística y un estilo de interpretación magnético para seguir impulsando el género de los corridos.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "En Privado". ¡No os lo perdáis!

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"Non Adesso", el nuevo single de Jasmine Carrisi

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Jasmine Carrisi! Y bueno, ¡comencemos!

  Nacida el 15 de junio de 2001 en Cellino San Marco (Brindisi, Italia), Jasmine Carrisi lleva el arte en la sangre. Hija del legendario Al Bano y Loredana Lecciso, creció rodeada de música y espectáculo, acompañando a su padre en escenarios. En 2024, incluso se presentó junto a él en su gira en España, subiéndose, por ejemplo, al escenario del Teatro Real de Madrid, dejando claro que la música es su verdadera vocación. 

  Desde muy joven ha estado vinculada al mundo del entretenimiento, debutando como actriz a los 17 años en la película histórica "La Dama y el Armiño" y participando como jurado en la versión italiana de "The Voice Senior" junto a su padre. También ha sido parte del fenómeno televisivo "Il Cantante Mascherato" (el homólogo italiano de "Mask Singer: Adivina quién canta"); y ha trabajado en la icónica serie estadounidense "Beautiful". En 2024, amplió su proyección internacional al participar en la versión georgiana de "Bailando con las estrellas".

  Jasmine Carrisi da un paso firme en su carrera con el lanzamiento de "Non Adesso", su primer single en español, que ya puedes escuchar en todas las plataformas digitales. Editado por Blanco y Negro Music, el tema no solo introduce su talento al público hispanohablante, sino que también refuerza su identidad artística con una producción cuidada y un mensaje de empoderamiento femenino.

  Aunque su título es en italiano, "Non Adesso, incluyendo un distintivo coro de voces del este que aporta profundidad y emoción al tema. La canción celebra la fortaleza de una mujer independiente y segura de sí misma, reflejando los valores de una nueva generación. 

  La producción del single ha estado en manos del prestigioso productor catalán Jordi Cubino, conocido por su trabajo con artistas de renombre como Alejandro Sanz, Miguel Bosé o Pablo Alborán. Cubino ha sabido captar la esencia de Jasmine, dotándola de un sonido moderno y atractivo que tiene todo el potencial para convertirse en un éxito.

  El lanzamiento de "Non Adesso" está acompañado por un videoclip grabado en ubicaciones emblemáticas de Barcelona, Sabadell y Manresa, que resalta la energía, determinación y carisma de Jasmine. La artista combina canto, baile e interpretación, demostrando su versatilidad y magnetismo frente a la cámara.

  "Desde niña, la música ha sido mi refugio y mi gran pasión. Con "Non Adesso" quiero conectar con el público de habla hispana y transmitir un mensaje de fuerza y libertad. Me emociona dar este paso y empezar una nueva etapa en mi carrera", afirma la artista.

  El lanzamiento de "Non Adesso" es solo el comienzo de una ambiciosa hoja de ruta para 2025. Con una combinación de talento, carisma y una sólida estrategia musical, Jasmine Carrisi está lista para conquistar España y más allá.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Non Adesso". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jasmine Carrisi. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Miami 1990", el nuevo disco de "Café Quijano"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las última noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Café Quijano"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Si sufres de vértigo y Jet Lag será mejor que te prepares porque el nuevo disco de "Café Quijano", que ya puedes en formato físico (CD o VINILO) y escuchar en todas las plataformas digitales, es todo un viaje repleto de acción, de grandes historias y, por supuesto, de música viajera. No podía ser de otra manera si el destino se llama "Miami 1990" y si la nave está tripulada por "Café Quijano". 

  Tres años después de arribar en "Manhattan", Manolo, Oscar y Raúl Quijano nos llevan ahora al Miami de 1990 a través de diez canciones repletas de balaceras y de hombres-lobo, de estribillos en los que lo mismo se pasea un Ferrari blanco que un "Sonny" Cróquet, un cura, un puerto riqueño o un pariente de un leonés. La maestría con la que "Café Quijano" siguen convirtiendo auténticas historias de acción, aventura, amor y desamor en breves minutos de canción es algo que vuelve a manifestarse con el que probablemente sea su disco más directo y más inspirado tanto en la acción como en las sensibilidades.

  Y es que el disco arrasa con un arranque que no entiende de preliminares. "La primera noche", "Sabes que te digo", "Miami 1990" o "De sapo a rana" son puro fuego que hacen que la vida sea una "road movie" repleta de historias fronterizas, de escalas intercontinentales, de sonoridades exóticas, de "antros" que huelen a tequila y limón y también de confortables historias de pareja donde un final feliz también es sinónimo de un gran amor. Y es que esto último, el amor, es algo que "Café Quijano" miman a brasa lenta en canciones como ese impecable "Indiana", "No llevo la cuenta" o el conflicto sentimental de "Sería mejor callarse". Cerrar el disco con "Solo te puedo decir", canción que Manolo Quijano recupera de su disco en solitario "Vidas y venidas" de 2008, supone finalizar la nueva aventura con toda una celebración, un fin de fiesta colectivo en el que se exalta la vida en pareja como en pocas canciones se ha logrado hacer. Cabe destacar que "No llevo la cuenta" es un homenaje a la época de "La taberna del Buda" y un guiño a la canción "No tienes corazón" que grabaron en 2003 junto a Joaquín Sabina.

  ¿Y por qué "Miami 1990"? El propio Manuel Quijano cuenta que "Miami tiene mucho de génesis en la vida del grupo. La primera llamada de una compañía discográfica la recibimos precisamente en 1990 estando yo allí, en Miami. Han pasado 34 años desde que comencé a viajar allí y eso es más de la mitad de mi propia vida". "Miami-España", este puente tan consolidado y habitual en la vida de "Café Quijano", explica el buen hacer que el grupo siempre ha tenido con el pop latino y que les sigue llevando a componer "temazos" como ese "De sapo a rana" o como ese gran riff rockero que da título a este nuevo trabajo.

  Y si estamos ante ficción o realidad, el del medio de los Quijano nos deja claro que "todo lo que cuento sobre Miami en estas canciones es realidad. Pasear por Ocean Drive o parar por el "News Café" era sinónimo a que pasara de todo". Ocurrió en Miami un 2 de octubre 1990, de aquella noche poco se cuenta.

  34 años después por fin podemos disfrutarlo en todas las pantallas musicales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Sabes qué te digo". ¡No os lo perdáis!

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"Vértigo", el nuevo single de Paul Thin

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paul Thin! Y bueno, ¡comencemos!

  Conectado a una máquina, casi sin vida. Así empieza el videoclip de "Vértigo", el último single de Paul Thin. En ella, el artista de Armilla (Granada), hace un análisis sobre su situación actual. "¿Qué pasa si me vuelvo esclavo de mi tentación?", se cuestiona en el estribillo. 

  Tras su meteórico ascenso como músico, reflexiona sobre su identidad: "Ahora que veo de cerca la cima no sé si reconozco a Pablo". Refleja la sensación de vértigo y desorientación que acompaña el proceso de crecimiento como artista.

  La canción es una perfecta fusión de trap con pop, coproducida junto a Kiddo, uno de los productores que trabajaron mano a mano junto a Paul para su nuevo álbum. Desde la agresividad de la música urbana, abre sus emociones y sus pensamientos a los oyentes. En ella, el artista muestra un perfecto dominio de diferentes estilos musicales.

  "Vértigo" es el primer adelanto de su álbum "Reboot". "Es uno de los ejes claves del proyecto", asegura el propio Paul Thin. En este disco, mostrará la versatilidad que ha logrado como artista y su capacidad de adaptarse a casi cualquier estilo. Todo ello, rodeado de una narrativa y una visión artística única y diferente a lo que estamos acostumbrados.

  Después de la gira de OT y su primera gira en solitario "SPAWNPOINT TOUR", nos vuelve a brindar la oportunidad de poder disfrutar de su directo con canciones como "Alondra", "Dónde", "Lola" y muchas más… Este show renovado y lleno de sorpresas, empezará el 13 de marzo en Madrid y recorrerá muchas más ciudades de España.

  Sin lugar a duda, no podéis perderos lo que Paul Thin os tiene que contar, ¿estáis preparados para el REBOOT?

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vértigo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Paul Thin. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Trece", el nuevo disco de Barei

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Barei! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Barei. En aquel post os presenté su anterior single, "Cuéntame qué te pasa". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Trece"! 

  Tras siete años de espera, la cantante y compositora madrileña Barei, que obtuvo el disco de Oro tras su participación en Eurovisión con "Say Yay!", nos sorprende con su esperado nuevo y cuarto álbum de estudio, "Trece", un trabajo lleno de emoción, autoconocimiento y transformación personal, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, y próximamente también podrá encontrarse en formato vinilo. Con "Trece", la artista se adentra en un nuevo capítulo de su carrera musical, marcado por el regreso al castellano, el idioma que le vio nacer como artista, y que con este lanzamiento le ha permitido ser más honesta que nunca.

  Junto a la propia Barei, siempre autora de sus temas, han colaborado en el proceso creativo del álbum (composición y producción) Antonio Escobar (músico y compositor multiplatino, nominado a los "GRAMMY" y ganador de los "Oscar", "Goya", "BAFTA" y "La Palma de Oro de Cannes"); Jonathan Pons; Rubén Villanueva; y Rafa Vergara.

  "Ya no va conmigo" es el tema foco de este nuevo álbum, el cual ha sido compuesto por la propia Barei y Jonathan Pons. La canción se convierte en una declaración de intenciones de la artista, donde  nos invita a romper con los patrones del pasado y todo lo que ya no nos representa, porque no somos la misma persona que ayer. El mensaje es claro: "es hora de transformar el dolor y los viejos hábitos en amor propio y expansión personal".

  "Es el punto de inflexión del álbum", comenta Barei sobre el tema. "Esta canción marca ese momento donde algo se transforma dentro de mí, y me doy permiso para elegir lo que me nutre, aceptando y dejando atrás lo que no puedo cambiar, y poniendo acción en lo que está en mi mano sin dar prioridad a la aceptación externa".

  El videoclip de "Ya no va conmigo", dirigido por Jordi Molina -profesional audiovisual y colorista de series como "30 monedas" (HBO), creada y dirigida por Álex de la Iglesia- es una auténtica obra de arte visual. La historia, ideada por la Barei junto a Gigato, sigue la evolución de una niña que, en su afán por encajar, se ve atrapada en patrones dañinos. A medida que crece, entiende que su valor no reside en el que los demás le dan, sino en sí misma. Cuando ese cambio llega, las sensaciones de expansión y liberación son enormes. Una historia visualmente poderosa que refleja el mensaje de transformación personal que la artista quiere transmitir.

  "La idea del videoclip surgió de un concepto muy personal para mí", explica Barei. "Quería mostrar cómo desde pequeños nos vamos creando patrones de conducta para encajar, para que nos quieran, y cómo esos patrones se afianzan con el tiempo. Pero llega un momento en el que tienes que romper con todo eso, darte cuenta de que lo más importante es validarte por ti misma. Es un momento liberador".

  "Trece" es un álbum que se define por su sonoridad única: una fusión de pop electrónico emocional con las cuerdas como protagonistas e hilo conductor de este nuevo proyecto, interpretadas por Cristina Pérez Esteban, Milena Brody y Cristina Suey, quienes también formarán parte del directo en los conciertos que la artista ofrecerá a lo largo de 2025. Cada una de las canciones de este álbum es una reflexión sobre el autoconocimiento, los duelos, el crecimiento y la salud mental. El número 13 tiene un significado especial para Barei, quien ha visto este número repetidamente en su vida como un símbolo de transformación, renacimiento y luz tras la oscuridad.

  "El 13 ha sido un número que ha aparecido constantemente en mi vida, y no de manera casual. Es un número que muchos asocian con la mala suerte, pero para mí ha sido todo lo contrario. Ha sido un recordatorio de que a veces ciertas cosas deben morir para que otras puedan florecer. Es un símbolo de transformación, de renacer. Eso es lo que este álbum representa: un tránsito de la oscuridad más profunda a la luz más brillante", explica la intérprete. 

  Asimismo, el álbum incluye los adelantos lanzados a lo largo de 2024: "Cómo dolisteis" , una catarsis sobre las heridas de infancia que marca nuestra conducta adulta; o "Desordenada", un tema sobre el duelo que conlleva una ruptura. Por otro lado, también incluye temas destacados como "Mimitos", un himno de autovalidación y amor propio. Cada uno de los 13 temas es una pincelada de la evolución emocional de la artista, que pasa de la negación del dolor, hasta su aceptación, el aprendizaje y la transformación.

  En relación a su regreso al castellano, Barei  comenta: "Después de tanto tiempo cantando en inglés, sentí que necesitaba volver al español. El inglés me permitió comunicarme con una parte del mundo, pero ahora, para este disco, necesitaba hablar desde lo más profundo de mí. Me era más complejo compartir historias y plasmar emociones de manera sencilla, directa y sin tener que ‘buscar la palabra correcta’ en un idioma que, aunque manejo bien, no es mi lengua materna. Volver al castellano me ha permitido escribir como pienso y siento, siendo por primera vez honesta conmigo y con quien lo escuche".

  Los temas que componen "Trece" son:

1. ¡Cómo Dolisteis!
2. Desordenada
3. Me la lías
4. Cuéntame qué te pasa
5. Ya no va conmigo
6. Déjame bailar
7. Mimitos
8. Conmigo no es igual
9. Vuela
10. Para
11. En qué momento dejé de gustarme
12. Vas y te vas
13. Gracias por volver

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desordenada". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Barei. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La última noche", el nuevo single de Diego Torres

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Diego Torres! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 3 meses desde la útlima vez que os hablé sobre Diego Torres. En aquel post os hablé sobre como fue el 2024 para el cantante. Ahora lanza su nuevo single: ¡"La última noche"! 

  "La última noche" es una de las canciones más emblemáticas de Diego Torres, un éxito que ha marcado a varias generaciones. Ese aire latino que impregna el himno del cantante y compositor argentino se refresca ahora con lo mejor de la música española, en la versión que estrena junto a Estopa.

  En su nueva adaptación, "La última noche" se impregna del aire de rumba y rock que caracteriza a los Estopa sin perder un ápice de su esencia original. Desde el respeto a la naturaleza de la canción, David y Jose la regrabaron con su banda al completo a caballo entre su estudio y el Medusa Estudio en Barcelona, uno de los estudios más emblemáticos de la ciudad, donde también han grabado otros importantes artistas como Shakira, Rosalía y Nathy Peluso. Así, lograron aportar su esencia para, junto a Diego Torres, fusionar el pop latino con lo mejor de la música española.

  "Diego Torres es una persona muy especial para nosotros, él nos apoyó cuando ya era un grande en 1999 y siempre ha sido un referente para nosotros. 25 años después nos juntamos y le dimos un toque nuestro, la hemos "estopizado" y estamos muy contentos con el resultado, es un motivo de orgullo y satisfacción para nosotros", dijo "Estopa".

  "Seguimos celebrando el 20 aniversario del Unplugged, que se cumplió en 2024. Este disco ha sido muy especial para mí y para toda la gente que lo ha disfrutado. Esta nueva versión es solo la primera de varias que lanzaremos a lo largo de 2025, como parte de la celebración de este aniversario. Es una alegría compartirlo, ya que era una cuenta pendiente. Además, estas versiones estarán acompañando las diferentes etapas de la gira "Mejor que ayer" por toda Latinoamérica e Iberoamérica. Y qué mejor manera de hacerlo que con mis amigos de Estopa, que nos debíamos también cantar algo juntos. Siempre a ellos les gustó esta canción, me lo han dicho tantas veces que les encantaba". Y me pareció una idea hermosa poder compartir con ellos una nueva versión y darle a ellos la libertad de que hagan una versión a su manera de mi canción y cantarla juntos. Creo que es una gran manera de celebrar los 20 años del Unplugged, con esta versión a lo Estopa de "La última noche" ", comenta Diego Torres.

  "La última noche" fue lanzada en su versión original en 1999, como parte del álbum "Tal cual es". La canción, escrita por Diego Torres junto a Bobby Collazo, Cachorro López, Roxana Amed y Sandra Baylac, fue incluida también en su reconocido álbum "MTV Unplugged", grabado en Buenos Aires, Argentina.

  El estreno de esta nueva versión precede a la llegada de Diego Torres a España con su "Mejor que ayer tour", que recalará el 12 de abril en la sala París 15 de Málaga, el 14 en Razzmatazz 2 de Barcelona y el 15 en la "Sala Eslava" de Madrid.

  Con más de tres décadas de experiencia en la industria musical, Diego Torres se ha convertido en uno de los artistas latinoamericanos más reconocidos en el mundo. Su álbum de debut, "Diego Torres" (1992), que fue un éxito instantáneo, dio inicio a una extensa lista de éxitos, una decena de álbumes y más de 20 millones de discos vendidos en todo el mundo, además de dos "Latin GRAMMY®" y varios premios Billboard de la música latina en sus vitrinas.

  Su colaboración con "Estopa" vincula su carrera a la del dúo por excelencia de la música española. Autores de canciones que han marcado la banda sonora de varias generaciones, atesoran un legado forjado a través de estos 25 años, en los que han cosechado reconocimientos de gran prestigio y acumulado más de 70 discos de Platino por sus álbumes y 31 por sus canciones. Los Muñoz coronaron 2024 con la publicación de Estopía y la "Gira 25 Aniversario", que ha pulverizado todos los récords de público.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La última noche". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Diego Torres. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tengo Fe", el nuevo single de Merche

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Merche! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 años desde la última vez que os hablé sobre Merche. En aquel post os presenté el single de la cantante en aquel momento, "Somos Unos Valientes". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Tengo Fe"! 

  Merche, una de las voces más emblemáticas del panorama musical español, presenta su esperado regreso con un nuevo single, "Tengo Fe", que marca el inicio de su etapa más renovada y poderosa y ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este medio tiempo, compuesto íntegramente por la artista, no solo refleja la evolución musical de Merche, sino también un mensaje de esperanza y amor universal, un grito de fe en los valores que, en tiempos difíciles, siguen siendo fundamentales.

  "Tengo Fe" llega después de una exitosa gira por toda España, volviendo con más fuerza que nunca con una nueva de sus composiciones en la que reinterpreta el concepto del amor en una era en la que las conexiones humanas parecen desvanecerse. El tema trasciende al amor romántico y se adentra en el amor en su forma más pura e incondicional: el amor por la familia, los amigos, la naturaleza, los niños… por todo aquello que nos une.

  "A veces sentimos que el compromiso se está perdiendo, pero "Tengo Fe" es un recordatorio de que el amor verdadero, el de siempre, sigue existiendo, incluso cuando las circunstancias nos dicen lo contrario", comenta Merche.

  El single, que mezcla influencias de la música italiana con las características sonoras que han marcado su carrera, ha sido producido y arreglado por Luca Germini -que ha trabajado con Merche en temas de su discografía como "Soy como Soy" o "Mis Amigos"-, mientras que la masterización ha corrido a cargo de Antonio Baglio, igeniero de masterización ganador de premios "Grammy" y "Latin Grammy". La canción cuenta con la participación de músicos de gran renombre, como Miguel Lamas (batería), Marco Herreros (bajo) y José de Castro (guitarra), quien ya trabajó con Merche en proyectos anteriores y es considerado uno de los mejores guitarristas de España.

  "Este single refleja no solo mi regreso, sino una necesidad personal de reafirmar mis creencias en el amor genuino, en el compromiso de verdad, que a veces parece olvidado. Me siento más conectada que nunca con la música, con mis raíces, y con mi público. Espero que este tema toque el corazón de quienes lo escuchen y les dé algo de esperanza", afirma Merche.

  Merche, una de las artistas más destacadas del panorama musical español, continuará a lo largo de 2025 con su "Tour Deluxe Abre Tu Mente Ahora", una serie de conciertos exclusivos en los que interpretará sus grandes éxitos y ofrecerá un show visualmente impactante. En esta gira, cuyas entradas están ya a la venta, la artista, con su carisma y energía inconfundible, conectará con el público de una manera muy especial, con un repertorio que incluye temas como "No me pidas más amor", "Abre tu mente", "Eras tú", "Le deseo", "Cal y arena", "Si te marchas", "Soy Superviviente" y muchos más.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tengo Fe". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Merche. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Yo soy un animal", el nuevo single de Alejo Stivel

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejo Stivel! Y bueno, ¡comencemos!  

  Alejo Stivel, nacido en Buenos Aires (1959), es uno de los artistas más influyentes de la música hispana. Como vocalista de Tequila, una de las bandas más icónicas de los años 70 y 80, Stivel dejó una huella imborrable en la escena del rock en español. Tras la disolución del grupo, Stivel se reinventó como productor, y rápidamente se convirtió en una de las figuras más solicitadas en la industria musical, trabajando con artistas de renombre como La Oreja de Van Gogh, El Canto del Loco, M Clan y, por supuesto, Joaquín Sabina. 

  A lo largo de su carrera, ha producido más de 200 discos, y se le reconoce especialmente por su trabajo en "19 días y 500 noches" de Sabina, que se considera un referente en la música de habla hispana. Además, ha sido responsable de los primeros discos de artistas como La Oreja de Van Gogh y El Canto del Loco, proyectos que fueron clave para el pop en español de los 90 y 2000.

  En solitario, Stivel ha lanzado álbumes como "Yo era un animal" (2017) y "Decíamos ayer" (2011), donde demuestra su evolución como artista y compositor. Además, en 2024 publicó su biografía, "Alejo Stivel: La música de mi vida", un relato íntimo sobre su carrera y su visión de la música.

  Ahora llega con su nuevo single: ¡"Yo soy un animal"!

  Después de más de dos décadas de colaboración en el mítico álbum "19 días y 500 noches", el productor y cantante Alejo Stivel (vocalista del mítico grupo madrileño Tequila) se une de nuevo a Joaquín Sabina para lanzar el single "Yo soy un animal", que ya está disponible en todas las plataformas digitales y puedes escuchar aquí. El tema no solo marca el regreso de esta poderosa colaboración entre ambos artistas, sino que también trae consigo un videoclip revolucionario hecho con inteligencia artificial, una propuesta visual tan impactante como la propia canción, que puedes ver aquí. 

  "Yo soy un animal" es una nueva versión de un tema que ya había aparecido en el último álbum de Stivel, "Yo era un animal" (2017). La canción, que tiene una fuerte carga autobiográfica, resonó profundamente en Sabina, quien al escucharla comentó que parecía escrita pensando en él. Así nació la idea de grabarla juntos, un momento que promete ser inolvidable para todos los seguidores de ambos artistas.

  La nueva versión de "Yo soy un animal" se completa con un videoclip que incorpora imágenes sorprendentes y futuristas, donde la energía del rock y la magia visual se fusionan de manera única. “La canción tenía algo de Sabina, y él lo sintió enseguida. Fue un lujo grabarla juntos, después de tantos años, y ver cómo una canción escrita en lo personal se transformaba en algo mucho más grande”, comenta Alejo Stivel sobre la colaboración.

  La relación entre Alejo Stivel y Joaquín Sabina tiene más de tres décadas de historia, que comenzó cuando Stivel produjo el icónico "19 días y 500 noches" (1999), un disco que marcó un antes y un después en la carrera de Sabina. Este álbum, considerado uno de los más personales y autobiográficos de Joaquín, cuenta con una producción única que, en palabras de Stivel, buscaba extraer la verdadera esencia de la voz de Sabina. El resultado fue un trabajo innovador, que logró captar su crudeza y la emotividad.

  "Para mí, trabajar en "19 días y 500 noches" fue el punto culmen de mi carrera como productor. Sabina tiene esa capacidad única de mostrar lo más vulnerable de sí mismo, y eso lo captamos en ese disco", expresa Stivel. La complicidad y el respeto mutuo que se forjaron en aquella época siguen presentes en esta nueva colaboración, que vuelve a reunir a estos dos gigantes de la música.

  Stivel recuerda con cariño aquellos años de trabajo con Sabina: "Estuvimos un año trabajando en ese disco, no fue fácil, pero Sabina tiene una manera de componer y de interpretar que es única. A lo largo de los años, hemos compartido mucho más que música. Joaquín es un verdadero poeta de la vida, y eso hace que nuestra relación sea especial".

  Además del lanzamiento de este esperado single, Alejo Stivel se presentará en directo el próximo 13 de marzo en el Teatro Barceló de Madrid, donde hará un repaso de su carrera en este emblemático espacio. Será una oportunidad única para disfrutar de sus clásicos, tanto en solitario como con Tequila, así como de este nuevo capítulo de su carrera. Los fans pueden esperar un show lleno de emociones y sorpresas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "AfroKing". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alejo Estivel. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Radio Macandé" anuncia su concierto en Sevilla

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Radio Macandé"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 años desde la primera vez que os hablé sobre "Radio Macandé". En aquel post os presenté al grupo  y su anterior single, "Anda y Llámala". Ahora anuncian su próximo concierto. 

  Tras un tiempo alejado de los escenarios, el emblemático dúo andaluz "Radio Macandé" anuncia su regreso a los directos con un concierto exclusivo en el "Cartuja Center CITE" de Sevilla. El 05 de abril de 2025, Abel Romano y Juan Luis Mendoza volverán a ofrecer a sus seguidores una noche llena de su característico flamenco fusión, en la que se mezclarán los sonidos más tradicionales de Andalucía con toques modernos y universales.

  Las entradas para este concierto estarán disponibles a partir del 4 de febrero de 2025, tanto en taquilla como en la web oficial del "Cartuja Center CITE".

  Con más de 20 años de trayectoria, "Radio Macandé" se ha consolidado como uno de los nombres más destacados en el panorama de la música flamenca contemporánea. Desde su debut, con un éxito arrollador y el Disco de Oro por su primer álbum, hasta sus emblemáticas canciones como "Dime dónde está el camino", "Dame tus besos" o "La Lola", el dúo ha sabido conectar con su público a través de letras profundas y melodías que combinan lo mejor de la tradición flamenca con influencias modernas.

  Este esperado regreso marca el inicio de una nueva etapa para "Radio Macandé", que se presentará en un escenario tan especial como el "Cartuja Center CITE", un lugar emblemático de la ciudad de Sevilla. El concierto promete ser una ocasión única para revivir los grandes éxitos de su carrera, con una puesta en escena renovada y cargada de la misma autenticidad y energía que siempre ha caracterizado al dúo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Anda y Llámala". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Radio Macandé". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Concert Music Festival" anuncia su cartel de 2025

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos grandes festivales: ¡"Concert Music Festival"! Y bueno, ¡comencemos!

  Durante la jornada de hoy ha tenido lugar la presentación de la nueva edición de "Concert Music Festival", consolidado como referente en la agenda cultural de nuestro país y avalado por numerosos reconocimientos a lo largo de su trayectoria. Así, la VIII entrega del ciclo regresa los próximos meses de julio y agosto al Poblado Marinero de Sancti Petri en Chiclana de la Frontera (Cádiz) por el que pasarán los mejores artistas del panorama nacional e internacional. 

  En el evento, que ha tenido lugar en el Teatro Real, se han dado cita autoridades como José María Román, alcalde de Chiclana de La Frontera (Cádiz); Almudena Martínez, presidenta de la Diputación de Cádiz, así como la delegada territorial de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía en Cádiz, Tania Barcelona, que han mostrado nuevamente su apoyo a "Concert Music Festival" ante la expectación de los asistentes y medios de comunicación.

  En la presente edición de 2025, "Concert Music Festival" apuesta un año más por los talentos internacionales y nacionales más destacados del panorama musical actual, con una amplia diversidad de géneros y estilos, el Festival ofrece una completa propuesta para todos los gustos. Además, "Concert Music Festival" cuenta con una gran oferta de servicios ubicados en espacios únicos como son el Escenario Lenovo-Motorola con los mejores djs nacionales e internacionales; el Restaurante R, con carta elaborada por el Restaurante Antonio de Zahara de los Atunes; Terrazas Sancti Petri y Terrazas R o los Palcos del Cielo de Santi Petri, que, junto al entorno paradisiaco en el que se desarrolla el festival ofrece al asistente una experiencia transversal.

  Este año pasarán por "Concert Music Festival 2025" artistas de la talla de Gente de Zona (03 de julio), Duki (04 de Julio), Ruslana (05 de julio), Europe (06 de julio), Emilia (10 de julio), Raphael (12 de julio), Chiara Oliver (13 de julio), Jhayco (17 de julio), Bosé (19 de julio), Camela (24 de julio), Pecos (25 de julio y 14 de agosto), Lionel Richie (26 de julio), Cantajuego (27 de julio), Nathy Peluso (30 de julio), Residente (31 de julio), Mikel Izal + Merino (01 de agosto), Rels B (02 de agosto), Amaral (05 de agosto), Oro Viejo by Dj Nano (05 de agosto), Vanesa Martín (06 de agosto), Amaia (07 de agosto), Alejandro Fernández (08 de agosto), Antonio Orozco (09 de agosto), God Save The Queen (10 de agosto), Andrés Campo (10 de agosto), Cruz Cafuné (12 de agosto), Los Secretos (13 de agosto), Melendi (15 de agosto), Camilo (17 de agosto) y otros nombres todavía por confirmar.

  Numerosos premios avalan la trayectoria de este Festival que, con ocho años de historia, ha sido galardonado con el Premio Ondas al Mejor Festival de Música en 2019, suponiendo un revulsivo en la agenda musical y consolidándose como uno de los festivales más innovadores del panorama actual.

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"Café Quijano" lanza su nuevo disco

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las última noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Café Quijano"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 6 años desde la última vez que os hablé sobre "Café Quijano". En aquel post os hablé sobre su anterior single, "Jamás Jamás". Ahora el grupo llega con un nuevo single: ¡"Miami 1990"! 

  Si sufres de vértigo y Jet Lag será mejor que te prepares porque el nuevo disco de "Café Quijano", que ya puedes RESERVAR AQUÍ, en formato físico (CD o VINILO) y en todas las plataformas digitales, es todo un viaje repleto de acción, de grandes historias y, por supuesto, de música viajera. No podía ser de otra manera si el destino se llama "Miami 1990" y si la nave está tripulada por "Café Quijano".

  Tres años después de arribar en "Manhattan", Manolo, Oscar y Raúl Quijano nos llevan ahora al Miami de 1990 a través de diez canciones repletas de balaceras y de hombres-lobo, de estribillos en los que lo mismo se pasea un Ferrari blanco que un "Sonny" Cróquet, un cura, un puerto riqueño o un pariente de un leonés. La maestría con la que "Café Quijano" siguen convirtiendo auténticas historias de acción, aventura, amor y desamor en breves minutos de canción es algo que vuelve a manifestarse con el que probablemente sea su disco más directo y más inspirado tanto en la acción como en las sensibilidades.

  Y es que el disco arrasa con un arranque que no entiende de preliminares. "La primera noche", "Sabes que te digo", "Miami 1990" o "De sapo a rana" son puro fuego que hacen que la vida sea una "road movie" repleta de historias fronterizas, de escalas intercontinentales, de sonoridades exóticas, de "antros" que huelen a tequila y limón y también de confortables historias de pareja donde un final feliz también es sinónimo de un gran amor. Y es que esto último, el amor, es algo que "Café Quijano" miman a brasa lenta en canciones como ese impecable "Indiana", "No llevo la cuenta" o el conflicto sentimental de "Sería mejor callarse". Cerrar el disco con "Solo te puedo decir", canción que Manolo Quijano recupera de su disco en solitario "Vidas y venidas" de 2008, supone finalizar la nueva aventura con toda una celebración, un fin de fiesta colectivo en el que se exalta la vida en pareja como en pocas canciones se ha logrado hacer. Cabe destacar que "No llevo la cuenta" es un homenaje a la época de "La taberna del Buda" y un guiño a la canción "No tienes corazón" que grabaron en 2003 junto a Joaquín Sabina.

  ¿Y por qué "Miami 1990"? El propio Manuel Quijano cuenta que "Miami tiene mucho de génesis en la vida del grupo. La primera llamada de una compañía discográfica la recibimos precisamente en 1990 estando yo allí, en Miami. Han pasado 34 años desde que comencé a viajar allí y eso es más de la mitad de mi propia vida". "Miami-España", este puente tan consolidado y habitual en la vida de "Café Quijano", explica el buen hacer que el grupo siempre ha tenido con el pop latino y que les sigue llevando a componer "temazos" como ese "De sapo a rana" o como ese gran riff rockero que da título a este nuevo trabajo.

  Y si estamos ante ficción o realidad, el del medio de los Quijano nos deja claro que "todo lo que cuento sobre Miami en estas canciones es realidad. Pasear por Ocean Drive o parar por el "News Café" era sinónimo a que pasara de todo".Ocurrió en Miami un 2 de octubre 1990, de aquella noche poco se cuenta.

  34 años después por fin podemos disfrutarlo en todas las pantallas musicales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Jamás Jamás". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Café Quijano". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"2 Extraños", el nuevo single de Pepe Bernabé junto a Polo Nández

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Pepe Bernabé! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 7 meses desde la última vez que os hablé sobre Pepe Bernabé. En aquel post os presenté su anterior single, "Aunque no sea a mi lado". Ahora lanza su nuevo single: ¡"2 Extraños"! 

  Pepe Bernabé y Polo Nández han presentado su esperado single "2 Extraños", que ya puedes escuchar aquí, un tema emocional que, a través de su letra sincera y su sonido cautivador, invita a reflexionar sobre el amor que ya no se puede recuperar. Esta colaboración llega al cierre de un 2024 repleto de logros para ambos, con una canción que se posiciona como un himno para quienes han vivido una relación fugaz pero inolvidable.

  "2 Extraños" es una oda a esos amores que, aunque intensos, no duraron lo suficiente para perdurar. "Es esa relación que tuviste y luego se desvanece, donde ya no sabes quién es esa persona a la que un día amaste. Es una mezcla de nostalgia y aceptación de que, aunque los momentos vividos son irremplazables, ya no hay marcha atrás", comentan los artistas.

  El tema, producido por Pepe Bernabé, también es obra del mismo Bernabé junto a Polo Nández; Joaquín Martínez; y Jorge de la Cruz (Dellacruz). El proceso creativo de la canción surgió en un campamento de composición en Ibiza, donde los dos artistas se conocieron y crearon una conexión que los llevó a colaborar en este emotivo single.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "2 Extraños". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pepe Bernabé. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Shorty", el nuevo single de Maikel Delacalle

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Maikel Delacalle! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 años desde la última vez que os hablé sobre Maikel de la Calle. En aquel post os presenté su single en aquel momento, "Dear Mama". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"Shorty"! 

  Maikel Delacalle, uno de los artistas más destacados del panorama urbano en España, conocido por temas que acumulan millones de reproducciones en plataformas digitales como "Ganas", "Condiciones", "Mi Nena" o "Lo Siento", regresa con su nuevo single "Shorty". Se trata de un tema que no solo sorprende por su sonoridad innovadora, sino que también anticipa lo que será un 2025 cargado de nueva música, emocionantes colaboraciones nacionales e internacionales y nuevos retos artísticos.

  Disponible ya en todas las plataformas digitales, esta canción supone el primer acercamiento al UK Garage, un género que ha influenciado al artista a lo largo de su carrera y que se une a su sello personal de R&B, característico en sus éxitos más conocidos.

  "Siempre he sido un fanático del UK Garage, Craig David ha sido una de mis grandes influencias desde joven", comenta Maikel Delacalle sobre la inspiración detrás de "Shorty". "Cuando estaba en Miami, sentí que era el momento perfecto para experimentar con este sonido y darle un giro propio. "Shorty" es mi manera de cerrar este año, pero también de abrir una puerta a lo que se viene en 2025. Este es solo el principio de lo que será un regreso potente y lleno de sorpresas para mis fans", añade.

  Escrito por el propio Maikel, que se distancia de su habitual estilo reggaetón, "Shorty" trae una interesante mezcla de UK Garage con influencias de R&B, resultando en un tema muy pegadizo, con un toque rebelde. La producción a cargo de KASTELLO, KASH y RETRO; junto con la dirección visual del videoclip de encrypted.vakuo y charly.gsc, que puedes ver aquí, refuerzan la propuesta estética de Delacalle, llevándonos a un universo visual y sonoro que fusiona lo urbano con lo internacional.

  El tema, cuya letra muestra una faceta más atrevida y seductora del artista, donde describe a una chica con actitud y estilo propios que desafía las reglas y vive al margen de las normas sociales con una mezcla de dureza y sensualidad en una noche de tensión y atracción, se presenta como una clara declaración de intenciones para Maikel Delacalle, quien, tras un 2024 de colaboraciones y algunos lanzamientos aislados, está listo para recuperar el protagonismo en la música urbana.

  "Shorty" llega tras meses de espera, justo cuando el artista comienza a planificar lo que será su regreso a la escena en 2025, año en el que promete una gran reapertura de su carrera. Según afirma, la canción es solo un anticipo de un resurgir más grande que vendrá con nuevos sonidos, colaboraciones y, sobre todo, una renovación de su presencia en la música urbana.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Shorty". ¡No os lo perdáis!

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"Mi Otra Mitad", el nuevo single de Chema Rivas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Chema Rivas! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Chema Rivas. En aquel post os presenté su anterior single, "UhLala". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Mi Otra Mitad"! 

  Tras un verano lleno de éxitos y con la estela de su más reciente lanzamiento pop con tintes electrónicos, "UhLaLa", Chema Rivas, uno de los artistas más prometedores del pop latino, regresa para sorprender a sus seguidores con su nuevo single navideño: "Mi Otra Mitad". Este tema, que ya está disponible en todas las plataformas digitales y puedes escuchar aquí, marca un regreso íntimo y personal del artista, quien ha decidido compartir con su público una canción cargada de significado y emoción, en un gesto especial para la temporada navideña.

  "Para mí la Navidad es símbolo de familia, de cercanía, y saco"Mi Otra Mitad" por ese motivo. Es mi tema más personal, y es la manera de que la gente que me escucha estén cerca de mí", comparte Chema Rivas sobre su nuevo sencillo.

  "Mi Otra Mitad" es un tema que el artista compuso y produjo hace tiempo, pero que nunca había lanzado oficialmente hasta ahora. A lo largo de su carrera, los fans de Chema han pedido insistentemente la canción, que ha interpretado en varias ocasiones durante sus conciertos. Ahora, como un regalo para ellos, el cantante ha decidido finalmente darla a conocer, justo a tiempo para la temporada invernal.

  Con este sencillo, Chema quiere acercarse aún más a su público, mostrando una faceta más personal y sincera de su música. La canción continúa reflejando la esencia del artista a través de una letra sincera sobre vivencias personales, así como una melodía llena de emotividad y calidez.

  Por otro lado, para acompañar el lanzamiento de "Mi Otra Mitad" y dar la bienvenida a las fiestas, Chema Rivas ha preparado una serie de directos especiales en Twitch. Bajo el nombre de "31 días siendo streamer", el artista se conectará todos los días a las 21:00h durante el mes de diciembre para interactuar en vivo con sus seguidores. En estos directos, Chema compartirá su día a día, el proceso creativo de sus temas, curiosidades y anécdotas de su carrera, mientras sigue promocionando su último éxito "UhLaLa", además de invitar a amigos y otros artistas a sumarse a estas conexiones en vivo. Además, los resúmenes de estas sesiones estarán disponibles en su canal de YouTube, ofreciendo una visión única y personal de su vida profesional y personal.

  Con este emotivo single navideño y su constante interacción con sus fans, Chema Rivas sigue demostrando que la cercanía y la autenticidad son la clave de su éxito.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "UhLala". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Chema Rivas. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!