Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Nana Cariello! Y bueno, ¡comencemos!
Desde Barranquilla, Colombia, Nana Cariello busca sanar el alma y la mente con el poder de la música, Nana Cariello logra también abducir el corazón al trascender, creando melodías en un eco de emociones hacia el universo.
Ahora llega con un nuevo single: ¡"Little girl"!
"Little girl", la canción con influencias del rock alternativo de los 90s y 2000 que mezcla sutilmente alusiones rítmicas del grunge y el emo, es el nuevo single de la cantautora barranquillera (Colombia) Nana Cariello, este es el primer sencillo de lo que será un trabajo discográfico diverso en el que Nana mostrará a viva voz todo su esplendor como cantante y serán muchas las historias que nos contara con sus canciones.
"Se llama "Little girl" porque la canción habla sobre mi cuando yo era una pequeña niña, la cual sufrió mucho en su infancia y vivió demasiadas situaciones que la hicieron pensar que ella era el "problema". En esta canción prácticamente le pido perdón a mi niña interior y la abrazo para liberarla de todo ese dolor", comenta Nana.
Con un mensaje contundente en el que no solo se apersona, le da vida a su propia historia, abiertamente ella nos deja ver un poco de su interior y de quien fue y quiere ser, justo ahora es una joven que está cumpliendo el sueño de su vida, la música.
"El mensaje principal de la canción es que muchas veces de alguna u otra forma hemos culpado a nuestra niña/niño interior por ser de X o Y manera, y no nos damos cuenta que con eso sólo conseguimos herirnos más, al momento de escribir esta canción no sólo me inspiré en mí, sino que también quise darles una voz a aquellas personas que no se han atrevido a soltar el dolor que llevan dentro a causa del pasado, debido a que cuando eran niños nunca tuvieron la oportunidad de expresarlo", enfatiza Nana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Little girl". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Nana Cariello en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nueva grupo: ¡"Tubará"! Y bueno, ¡comencemos!
"Tubará" nace en el 2009, con la intención de hacer música con mensajes y líricas que danzan al ritmo de ideas de conciencia, unidad, tolerancia, verdad, amor y respeto, a través del lenguaje del "ser caribe" y la universalidad del reggae y sus fusiones.
El grupo está formado por: Camilo Romero (Bateria), Orlando Jiménez (Guitarra), Jonathan Cabrera (Piano) y Paola Severino (Voz).
Ahora obtiene una gran logro en su nuevo proyecto: ¡"El Enfermo imaginario"!
"El Enfermo imaginario" es una canción inspirada en un es un ensayo escrito sobre una obra teatral de Moliere que tiene el mismo nombre, que relata la vida de un hipocondríaco, llevada a la sátira como ingrediente principal cuando se refiere a la crítica social de Tubará en sus letras, el enfermo imaginario es de las composiciones que más exaltan la condición del consumidor, transeúnte, ciudadano y demás títulos que empieza a poseer el humano desde que nace hasta que se hace cargo de su existir.
" "El Enfermo imaginario" transporta la situación a cómo se asume la vida actual, los seres humanos encontramos la cura, pero desechamos la idea, que nos lleva a un viaje interno y crítico, por otra más cómoda para encajar con la idea de vida random que se vende alrededor Teniendo Por supuesto", menciona Paola Severino
Con una mezcla única de Roots, Rocksteady, Ska, Dub, y sonidos del Caribe y africano, dignas piezas reinterpretadas de maestros clásicos del folclor colombiano y cultura con estos géneros.
"Estamos seguros que este poderoso ska relata bien el proceso que vivió Colombia hasta hacerse dueños de su destino y empoderar sus decisiones y podemos cada que queramos recordar la historia ya sabes, bailando y escuchando El enfermo Imaginario", expresa Orli.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin Roots No Hay Reggae". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a "Tubará" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Marzua! Y bueno, ¡comencemos!
Marzua (cantautora, investigadora y entrenadora vocal), plantea con su música, una mirada contundente hacia las letras y a las historias reales que te cuenta el alma, le gusta explorar con sonidos del caribe Colombiano, mezclado con un estilo vocal flamenco y pop alternativo, pero no se limita a ninguno.
Su proyecto lleva más de 5 años de trayectoria en la escena musical, ha participado en los más importantes mercados culturales como: Bomm (Bogotá Music Market), Circulart en Medellín, teniendo como hecho destacado haber ganado el portafolio de estímulos para la circulación artística "Artes en Movimiento" y la nominación en los premios "Luna como Nueva Figura".
Se ha presentado en festivales internacionales como "Now Nation" (USA), "Me quedo en casa Fest" (México) y "La liguita cumbé" (Suiza). Así también ha sido jurado musical, tallerista y performance en el festival nacional de cantautores (Santa Marta), empeliculart (Montería) y speaker en águilas en extinción, extraordinart, y múltiples presentaciones a nivel local como Fiesta de la música, festival interactivo Uninorte, Festival del río, Caribe Gourmet, entre otros.
Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡'"En la ciudad"!
" "En la ciudad" es una canción para conectar con situaciones que suceden en la vida real y que muchas veces estamos tan ensimismados en nuestro propio universo que nos olvidamos del que está al lado".
Las canciones tienen un poder especial, logra transformar vidas, y es precisamente eso lo que inspira a Marzua a componer las letras de sus canciones con un sentido de impacto social. La cantautora barranquillera que se ha destacado por las producciones musicales con las melodías más dulces e inspirando con su armoniosa voz, nos presenta su tercer sencillo '"En la ciudad", una canción con sonidos andinos que nos hace reflexionar con lo que sucede en las calles.
"En esencia, es un llamado a volcar la mirada a nuestra ciudad y tener más consciencia de las situaciones que suceden en el día a día, desde ese punto, se vuelve necesario tomar acciones que nos ayuden a construir una mejor sociedad ¿Sabes? Todos podemos aportar nuestro granito de arena", enfatiza Marzua.
Esta canción inició con el sonido libre de una guitarra que la transportaba a recorrer algunas calles de su ciudad (Barranquilla), en su época universitaria tenía una clase llamada sociología urbana, en la que su profesor siempre los invitaba a recorrer la ciudad, una historia que la hace estar más despierta con respeto a los temas sociales y a la esperanza de un mañana mejor.
La producción y mezcla se realizó en Barbox Studio, la masterización estuvo a cargo de Teo Rodríguez; así también contaron con un grupo de músicos profesionales y amantes del arte. Gran parte del proyecto, fue bajo la gestión y apoyo de Ángel Otazua (Su padre) y la fundación Hermanos de la caridad. Finalmente, las piezas gráficas se diseñaron por el animador digital Oscar Reyes.
"En cuanto a la música se adoptan elementos percutivos en compás de 6/8 conectándolo con el bambuco y la música andina; siento que se abrazó este sonido para emular el sentir de la tierra en un contexto colombiano, pero también lo que representan estos sonidos en Latinoamérica", finaliza.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "En la ciudad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Marzua. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Colectro"! Y bueno, ¡comencemos!
Con un concepto musical lleno de múltiples influencias, "Colectro" asume y ensambla ritmos del caribe colombiano, como el Son de Garabato, Bullerengue, Son de Negro, Jalao y Chalupa; y los mezcla con músicas del mundo como la Electrónica, el Rock y el Soukous; lo que convierte a la "Coletera" en una explosiva experiencia llena de emociones sonoras que te hacen bailar y alzar los pies.
Cuenta con una alineación en vivo que cuenta con 2 bajos, guitarra eléctrica, teclados, percusión, batería y voz. Colectro es: Gonzalo Prieto Fandiño. (Voz líder) Alberto Palacio S. (Guitarra, Teclados y Coros) Alex Herrera (Batería y percusión) Moisés Vargas (Bajo y coros) Donaldo Barrios (Bajo y coros).
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Sexteto"!
"Colectro" ataca de nuevo, con un sonido que apunta a sorprender: levanta el pie del acelerador y deja atrás la sobrecarga de programaciones, sin perder el virtuosismo y la riqueza de capas sonoras que ya es marca de la casa. "Sexteto" se titula el nuevo sencillo de la banda barranquillera, que lleva a nuevas fronteras el concepto de exploración musical por el cual se han ganado un lugar en los escenarios musicales no solo de Colombia, sino del mundo. Esta vez, Colectro meets San Basilio de Palenque.
"Suena como una serenata, una declaración de amor allá en Palenque, o en un corregimiento del Caribe", describe en palabras sencillas Gonzalo Prieto, el vocalista de la banda.
Líricamente, "Colectro" parece haber entendido que no hay mayor revolución que el amor. Esta composición lo evidencia sin pretensiones. Entre tanto, el camino de fusión y electro folclor que los ha llevado a reinterpretar el son de garabato, el bullerengue y el son de negro con electrónica, soukous y trazos de rock, terminó por conducirlos a uno de los mayores laboratorios sonoros que preservan el mestizaje de culturas musicales que le dan al Caribe su potente identidad.
Un canto de aires lúgubres, un coro de voces en medio de la noche y una guitarra que reverbera, abren la más reciente producción de los barranquilleros nominados al Grammy Latino. La voz se aclara y habla de almas estrelladas que alumbran el mar del amor, "pa’ ir trascendiendo, pa’ otro mundo nos vamos corriendo", a tono con la atmósfera mística. Arranca la percusión y el ritmo curiosamente se tiñe de ciertas tonalidades de trap.
"Colectro" reconoce que la base rítmica y musical está basada, concretamente, en el ejemplar de Sexteto Tabalá, toda una institución cultural. La agrupación es un referente eterno de esa tradición, tocada este año por el fallecimiento de su emblemático director, el maestro Rafael Cassiani.
Esta canción es una carta de amor a esa tradición. Una historia de un amor que se resiste a la muerte. "Dame de beber solo un poco de tu agua", repite el coro hacia el cierre, en uno de los puntos más calientes y sexualmente sugerentes que ha tocado la banda en su trayectoria.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sexteto". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Mulato Bantú! Y bueno, ¡comencemos!
Mulato Bantú es un Cantautor afro del Caribe Colombiano, va siempre acompañado con su guitarra acústica, creando momentos sonoros que evocan a sus ancestros, llegando a resaltar en sus liricas la identidad de ser afrodescendiente. Sus melodías transitan por senderos de nostalgia y diáspora africana.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tejedora"!
El cantautor afrocolombiano Mulato Bantú, nos presenta su cuarto sencillo del álbum "Enjambre" titulado "Tejedora", una canción que evoca el arte ancestral del tejido, oficio que hace parte del diario vivir de las mujeres indígenas que habitan los territorios de la Guajira y la Sierra Nevada de Santa Marta.
Con influencias del Afro-Pop Latino y el Indie pop, marcado con tintes de la nueva trova cubana y un poco del Groove característico en las "músicas del mundo" Mulato Bantú nos lleva por melodías y ambientes sonoros profundos y muy tranquilos, su lírica con aire poético contrasta con la delicadeza de los arreglos del violín y de la guitarra acústica.
"Espero que esta canción pueda ser reconocida como un sincero homenaje a las matronas y jóvenes tejedoras, quien dejan sus pensamientos en cada puntada, transmitiendo su cosmogonía a través de sus mochilas, tejidos y el legado ancestral impregnado de conocimiento histórico y patrimonial", comenta Mulato.
"Enjambre", es el nombre del trabajo discográfico que presenta hoy a "Tejedora", es un álbum acústico el cual está compuesto por ocho canciones, grabadas en formato cuarteto, dónde utiliza multipercusión, Baby Bass, trompeta, Flauta traversa, Sax soprano, violín, la guitarra y la voz.
También utiliza el bolero, el montuno, el son palenquero, tintes de bachata, trova cubana, bambuco negro, tintes de Jazz y Soukous, como un viaje sonoro en toda la entrega, Mulato Bantú se encuentra radicado desde hace unos años en el poblado de Minca (Magdalena – Colombia), donde ha encontrado la inspiración para componer las canciones que hacen parte de este reciente trabajo discográfico.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tejedora". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Mulato Bantú. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
