Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡Delaporte! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Delaporte. En aquel post os presenté su anterior single, "Cagarla". Ahora lanza su nuevo single: ¡"TECHNO RICO"!
Sin dejar de lado su característico estilo cercano y orgánico en el trabajo de las letras, acompañado por un atmósfera precisa y punzante en la producción, Delaporte explora un nuevo color musical cargado de mantras y reflexiones, casi abstraídas esta vez.
Como ocurrió con "AQUÍ Y AHORA", el último y aclamado álbum de Delaporte, "TECHNO RICO", así como "CAGARLA", ilustran como singles un universo cada vez más puro, dentro de una misma temática. Por ello, Sandra y Sergio nos adelantan que estas dos canciones forman parte de un llamado "Aquí y Ahora vol. II", que actúa como una continuación de su disco, humanizando al artista y al sonido in crescendo.
"TECHNO RICO" es una declaración de intenciones en el amor y en el baile, específicamente en el mundo de la electrónica y el club. Invita a bailar y a amar sin pretensiones ni prejuicios.
Retratando una escena íntima entre dos amantes, Delaporte consigue entremezclar ternura con sensualidad, éxtasis con parsimonia, baile gabber con una mirada cómplice.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "TECHNO RICO". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Delaporte. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Poncelam! Y bueno, ¡comencemos!
Poncelam es una joven artista, cantante y productora de 20 años nacida en El Prat de Llobregat. Influenciada por su padre, comenzó a estudiar piano y canto a los 5 años y ha continuado su formación superior en el Conservatori del Liceu de Barcelona. La artista catalana inició su carrera en 2019 con la publicación de canciones como "Rosas de Papel", "Olvidarte" y "Poquito a Poquito", temas que se viralizaron en las plataformas y le abrieron las puertas de la escena urbana estatal más allá de su entorno local.
Con la publicación de los tres EPs "Lágrima de Ángel", "Vértigo" y "Besos, Irene" en 2022, 2023 y 2024 respectivamente, todos ellos impregnados de una fresquísima fusión de rap y rap con soul y pop de la mano del productor T-Cun, Poncelam se ha consolidado como una firme promesa musical dentro del panorama urbano estatal.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Prioridades"!
El single es una perla de cloud rap producida por T-Cun con la que la artista aborda delicadamente un puñado de reflexiones crudas sobre el amor, la familia y la ambición.
Tras unos cuantos singles virales y tres EPs de presentación publicados en 2022, 23 y 24, Poncelam lanzará su esperado largo de debut titulado "No Certificada" en febrero de 2025.
"Prioridades" es el primer single, del álbum debut de Poncelam, titulado No Certificada, que estará disponible en su totalidad en febrero de 2025. Bajo la producción de T-Cun y el vídeo a cargo de Lowbatteryboyz, la canción aborda reflexiones crudas de la artista sobre el amor, la familia y la ambición, eligiendo este primer track de avance como muestra de sus valores a modo de carta de presentación propia, con un sonido claramente enfocado en la música urbana y el cloud rap.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Prioridades". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Poncelam. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myke Towers! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Myke Towers. En aquel post os hablé sobre la gran acogida de su disco "La Pantera Negra". Ahora sorprende con la versión deluxe de este disco.
Dos meses después del estreno de "La Pantera Negra", la superestrella multiplatino Myke Towers sorprende con la edición deluxe de su más reciente producción discográfica. La edición "La Pantera Negra Deluxe" está disponible desde el pasado jueves 17 de octubre a las 8 p.m. EST, 5 p.m. PST.
Diez nuevos temas serán parte de "La Pantera Negra Deluxe", que incluye colaboraciones con Juhn, Sech, De La Ghetto y Maldy. Los artistas se unen a la ya extensa lista de colaboradores que prestaron sus voces para el lanzamiento de “La Pantera Negra”: Jay Wheeler, NTG, Darell, Peso Pluma, Omar Montes, Cosculluela, YOVNGCHIMI y Bad Bunny.
"DEGENERE" da a conocer la producción, un tema que toma la línea melódica del éxito de los ochentas "Tom’s Diner" de Suzanne Vega, cuyo hook fue posteriormente popularizado por el duo británico DNA en un remix lanzado en 1990.
La canción, producida por Benny Blanco, celebra el poder femenino manifestado en la libertad de amar, el disfrute pleno, la seguridad que emana del rostro, los outfits y la hipnotizante presencia en la pista de baile.
"La Pantera Negra", el sexto álbum de estudio de Myke Towers, es una exploración de los orígenes musicales y sonidos con los que el puertorriqueño inició su carrera hace casi una década. El rap y el reguetón protagonizan el LP, mientras Towers mantiene su esencia vanguardista, desafiando estereotipos y redefiniendo los límites de la música latina.
Del disco y su versión Deluxe se desprende el tema "TAMBIÉN", el cual supera los 25 millones de reproducciones en Spotify, y es la canción con el mayor crecimiento diario en streams de la producción.
"La Pantera Negra Deluxe" corona un extraordinario año de Myke Towers, el cual lo vio recibir dos nominaciones a los "Latin GRAMMYs" en la categoría "Mejor Canción Urbana" y cinco a los "2024 Billboard Latin Music Awards".
También, el rapero presentó una colaboración sumamente exitosa con uno de los DJs más reconocidos a nivel mundial, Tïesto, para el remix de "LA FALDA", llegó a la MLB para la campaña "El Béisbol es Otra Cosa", recibió una nominación a los "2024 MTV VMAs" por su éxito global "LALA" en la categoría "Best Latin" y fue portada de "Billboard Latino" y "Rolling Stone en Español" y en sus ediciones regionales: Colombia, México y España.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Adivino". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Myke Towers. No olvidéis seguir a Myke Towers en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡García Picasso! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un mes dese la última vez que os hablé sobre García Picasso. En aquel post os presenté su anterior single, "BERLIN MINI". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"MENINAS"!
Seguir a los clásicos siempre es buena idea, incluso para quienes ya lo son. El ejemplo perfecto lo tenemos en Pablo Ruiz Picasso, uno de los mayores genios artísticos del siglo XX. El pintor malagueño, estando en la cumbre de su popularidad, realizó en 1957 una serie de 58 obras titulada Las Meninas en la que recreaba y reinterpretaba el icónico cuadro de Diego Velázquez. Y no se quedó ahí. También hizo unas cuarenta pinturas versionando Le déjeuner sur l’herbe de Édouard Manet, entre 1959 a 1962, así como varias obras inspiradas en artistas que admiraba como Eugène Delacroix o Henri Matisse.
Esto explica el motivo por el cual el músico y productor granadino Miguel García Soler se hace llamar García Picasso, ya que le une con el pintor esa voluntad de acercamiento a los clásicos, el homenaje a sus influencias; y por qué ha titulado su álbum de debut precisamente "MENINAS", pues emprende en él una aproximación a una suerte de folklore moderno que representan ciertos pioneros de la electrónica y el dance-pop en castellano, entre otros héroes musicales que le han inspirado, nutriéndose de sus composiciones para expresarlas con su propio estilo, cuya adaptación al directo ha evolucionado para ofrecer actuaciones más dinámicas, orientadas al baile, divertidas y con un carácter performativo.
Su intención quedó clara a medida que desvelaba los adelantos del álbum, que conforman además la primera mitad del mismo. "PARTY TIME", con un sonido disco-house ibicenco que fusionan el acid con palmas flamencas y chill out, rinde culto a "Locomía", la icónica banda de electropop, que en este 2024 celebra los 40 años desde su fundación. Para "MENINAS", tema que contiene elementos de dance-pop, house, electrónica pop y trazas de acid y de rap, reclutó nada menos que a Rafa Villalba, uno de los artistas clave de La Ruta del Bakalao y autor de la mítica e imperecedera "Chiquetere". Y "CHAMBAO" no esconde la influencia del grupo ya clásico de la cultura andaluza dosmilera, con su mezcla de raíces flamencas y pop urbano, en un tema perfecto para olvidar tu desamor de verano bajo una sombrilla. Un tridente inicial que representa el núcleo folklórico moderno del que parte toda la estética del álbum.
No obstante, el universo de influencias de García Picasso no queda únicamente encerrado dentro de las fronteras nacionales. El músico granadino adapta la melodía de "Rock he Casbah" de The Clash al castellano en "NADIE AL VOLANTE", llevándosela, eso sí, a un estilo indie electrónico y synthpop. Y, cómo no, exhibe también la impronta de la cultura clubber berlinesa, ciudad donde residió el autor durante algunos años. Es evidente en "BERLIN MINI", donde participa la cantante colombiana Nicky Col sobre una base de breakbeat pop lo-fi que va ganando intensidad; pero también en "POR LA NOCHE", que hace referencia a las queer sex parties de la capital alemana, y en "SINGULAR", un tema con claro acento urban que cuenta con la colaboración de laespadayelclavel y bhercad.
Por último, el álbum se cierra con "NQVAV", una canción inspirada en este caso en las aventuras vividas por García Picasso en el contexto de una noche granadina, y en la que trata, de una manera desenfadada y natural, el clásico más clásico de la música: el desamor. Aquí, aunque es extensible a todo el disco, el músico andaluz revela su faceta más tierna y emocional. Toda su fórmula musical tiene mucho que ver con su propio carácter, afable y voluntarioso, reflejando en gran medida quien es García Picasso. ¿Y no es ese precisamente el gran legado que nos dejan los clásicos, que siempre nos permiten reflejarnos en ellos para entender mejor quiénes somos? Lo hizo Pablo Picasso, y ahora lo ha hecho García Picasso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "BERLIN MINI". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de García Picasso. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Arrolladora Banda El Limón"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "La Arrolladora Banda El Limón". En aquel post os presenté su anterior single, "Zona De Amigos". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"4X4"!
"La Arrolladora Banda El Limón", una de las bandas más importantes de América Latina, reconocida por su gran legado musical en el género regional, presenta su nueva canción "4X4", un tema inédito escrito por Pepe Garza, Fernanda Díaz y Roy Cruz, bajo la producción de Fernando Camacho.
"4X4" es una celebración de la libertad y la diversión que conlleva una relación casual, sin compromisos ni ataduras. Es el tema perfecto para aquellos que le huyen al compromiso, pues la letra describe a lo que sería "la mujer perfecta" para el protagonista. Retrata perfectamente la tendencia a las "relaciones abiertas" que cada vez es mucho más normal.
La melodía cuenta con un vídeo oficial en el que uno de los vocalistas de la banda, juega el papel de un luchador de box que comparte el mismo hobby y gimnasio con una atractiva y valiente mujer de la cual no puede despegar su mirada. Durante todo el vídeo podemos ver a un joven romántico intentando seducirla estando fascinado por su carácter único.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "4X4". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Arrolladora Banda El Limón". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Jackie Kabler. Y bueno, ¡comencemos!
Nació en Coventry, pero pasó gran parte de su infancia en Irlanda. Además de escribir thrillers, trabaja como periodista y presentadora de televisión. Sus novelas han vendido más de un millón de ejemplares en todo el mundo y se han traducido a ocho idiomas. Vive en Gloucestershire, en el Reino Unido.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La pareja perfecta"!
"La pareja perfecta" es el nuevo libro de Jackie Kabler. Salió a la luz el pasado 14 de octubre, contando con el apoyo de "NEWTON COMPTON EDITORES".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"FENÓMENO EN EL REINO UNIDO: UN MILLÓN DE LECTORES DOS AÑOS EN LAS LISTAS DE LOS MÁS VENDIDOS
UNA MUJER DESESPERADA, UN MARIDO DESAPARECIDO. ¿A QUIÉN CREERÍAS?
Tras un largo viaje de negocios, Gemma está deseando lanzarse a los brazos de su marido, Danny, y disfrutar de un merecido descanso. Pero en casa le espera una desagradable sorpresa: no hay ni rastro de él. Ni una nota, ni una llamada, ni un mensaje. Es como si hubiese desaparecido.
Asustada, Gemma recurre a la Policía, pero la pesadilla no ha hecho más que empezar. En la comisaría descubre no solo que hay un asesino en serie suelto por la ciudad, sino también que todas las víctimas se parecen inquietantemente a Danny. ¿Es una coincidencia o puede su marido haber caído en las garras del asesino?
A medida que avanza la investigación, los inspectores comienzan a sospechar de Gemma. ¿Por qué nadie más ha visto a su marido en las últimas semanas? ¿Por qué hay tan pocas huellas de él en su apartamento? ¿Está diciendo la verdad?
Mientras intenta desesperadamente encontrar a Danny, Gemma se verá obligada a defenderse de las terribles sospechas.
FENÓMENO EN EL REINO UNIDO: UN MILLÓN DE LECTORES
DOS AÑOS EN LAS LISTAS DE LOS MÁS VENDIDOS".
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Jackie Kabler en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Critical Baby! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Critical Baby. En aquel post os presenté su anterior single, "Ya Lloré". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Un Hombre"!
La audaz artista de música urbana, Critical Baby, vuelve a sorprender con su último single, "Un Hombre", una pieza que explora con ironía y fuerza la búsqueda del hombre ideal. Este lanzamiento forma parte de su esperado álbum.
"EN LA ZONA BB", y promete hacer vibrar a sus seguidores con un reggaetón cargado de influencias del old school. "Un Hombre": La búsqueda que desafía los estereotipos
En "Un Hombre", Critical Baby se adentra en una narrativa que cuestiona los estereotipos y las expectativas sobre las relaciones amorosas. A través de sus letras, la artista relata su búsqueda de un hombre que cumpla con sus ideales: "alguien que no la controle, que la cuide sin intentar domarla y que sepa lo que las girls quieren en la cama". Es una canción que desafía los roles tradicionales, exigiendo autenticidad y respeto mutuo.
Sin embargo, en un giro introspectivo y revelador, Critical Baby concluye que "Un Hombre" perfecto, como el que ella busca, simplemente no existe, al menos no en su zona. Este descubrimiento es un reflejo de la temática central de su próximo álbum "EN LA ZONA BB", donde no encontraremos canciones de amor dedicadas a una persona en particular, porque la artista aún no ha encontrado a su chico ideal.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Un Hombre". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Critical Baby. No olvidéis seguir a Critical Baby en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡La Helen! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre La Helen. En aquel post os hablé sobre los anteriores conciertos de la cantante. Ahora anuncia un nuevo single: ¡"¡Qué bonito es vivir!"!
La Helen presenta un nuevo single optimista y esperanzador. Siguiendo la línea de sus anteriores canciones, pero con un ligero toque más aflamencado, esta nueva canción expresa la dificultad de seguir adelante y vivir plenamente sin esa persona especial. ¡Qué bonito es vivir cuándo vives viviendo!, cuando vives en el momento, en el aquí y el ahora. Pero, que difícil que es hacer eso "cuando no estas tú", cuando esa persona no está contigo. La narradora de la canción se encuentra atrapada en los recuerdos, sintiendo la presencia de su "fantasma" y luchando con la incapacidad de olvidar el amor que compartieron. Pero, no deja de tener consigo una pizca de esperanza porque sabe que, algún día, volverá a vivir viviendo. ¡¡Y qué bonito!!
A nivel musical y de producción La Helen está acompañada de dos grandes artistas: Víctor Sánchez (de Chikato) a la percusión y Pedro Rincón a la guitarra. Cada uno con su magia y su ingenio hacen de la canción una preciosidad, con un ligero toque aflamencado. Los ritmos latinos gobiernan la canción y nos hacen viajar a una melancolía armónica deslumbrante.
El videoclip de "¡Qué bonito es vivir!" ("Happa Films"), que saldrá paralelamente al single, nos conduce por todo el viaje de la artista. Nos encontramos con una colaboración muy especial de la actriz Verónika Moral (La Novia, Vis a Vis, Servir y Proteger...), que impregna el relato con su carisma y sencillez. La Helen y ella se deshacen en una narrativa visual conjunta que no deja indiferente.
La Helen continua en 2024 el gran trabajo desarrollado el pasado año, que la llevó a subirse al escenario del pregón del #MADO (Madrid Orgullo) o a los conciertos de El Día de los Museos en el Museo Reina Sofia, acabando por ganar el 2º Premio en la XXXI edición del Certamen Jóvenes Creadores "Premios Madroño", organizados por el Ayuntamiento de Madrid. Recientemente ha participado en la edición digital 2024 de la Feria Latin Alternative Music Conference (#LAMC) / Sounds From Spain, actuando junto a artistas como Carmen Boza o Kora, entre otros. La Helen está ante su consagración como joven artista emergente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "¡Qué bonito es vivir!". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre La Helen. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bat Habits"! Y bueno, ¡comencemos!
"Bat Habits" es una banda colombiana de Rock Alternativo, Grunge e Indie Rock. Nace en 2022 como una necesidad de expresar la identidad de sus integrantes y la conexión poderosa que crea la música entre las personas, reflejando su esencia y naturaleza.
La banda está conformada por Simón Cardona (voz, guitarra), Julián David Alzate (guitarra), Viviana Cabrera (bajo) y Daniel Felipe Ahogado (batería).
Aunque "Bat Habits" nació hace solo dos años como banda, sus integrantes son un grupo de amigos que decidieron compartir su amor por la música hace más de siete años y que han sido parte de diferentes proyectos musicales de la escena local.
Desde su lanzamiento, "Bat Habits" se ha presentado en múltiples eventos públicos y privados en Bogotá, entre los que se incluyen los escenarios "Rock N' Stop", "3 Cordilleras", "RPM Records", "The Grange", "Mantra", "Reyna", "A Fuego" y "Sound City".
Hasta la fecha, han publicado ocho sencillos y en 2024 presentan "Night Time", su primer EP que incluye cuatro tracks.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Night Time"!
La producción discográfica está compuesta por cuatro canciones que nos muestran una travesía emocional por las distintas etapas de una relación. Con atmósferas envolventes, una cálida producción y melodías memorables, "Night Time" busca establecer una profunda conexión con sus oyentes.
El sencillo promocional "Purple Jelly" marcó el inicio de un viaje de enamoramiento que se desarrolla con el lanzamiento completo del EP. Además, el trabajo discográfico incluye una nueva versión de ‘Stealing’, una de las canciones más queridas de sus seguidores.
Las composiciones, que son obra de Simón Cardona (vocalista) y Julián Alzate (guitarrista), fueron grabadas de por "Bat Habits" junto al productor Jack Gómez (Jack Salaa), quien también realizó la mezcla y masterización.
Como parte de la promoción del EP la banda lanza el videoclip de la canción 24, que nos habla de cómo se siente atravesar una ruptura y la importancia de estar rodeados de amigos para sobrellevarlo de mejor manera.
El audiovisual fue rodado en Bogotá bajo la dirección de Camilo Siple y cuenta con diseño visual de Jimy Acosta.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "24". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bat Habits". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Enrique Rodríguez! Y bueno, ¡comencemos!
Enrique Rodríguez es un entusiasta músico, productor de sonido y proyectos digitales, propietario de "Er Record Music" ubicado en Bogotá con el cual ofrece un trabajo de calidad para mejorar las producciones musicales y darles un increíble servicio.
Este talentoso Ingeniero viene de una familia musical, es bajista y percusionista; amante del jazz, cuenta con más de 20 años de experiencia como músico y gestionando proyectos de audio, comenta "He tenido el privilegio de colaborar con numerosos artistas que han confiado en mí para llevar a cabo sus proyectos, y estoy profundamente agradecido por la oportunidad de contribuir en la realización de sus sueños. Esta experiencia también me ha permitido crecer y desarrollarme un poco más cada día, tanto en el ámbito profesional como personal. Quiero enviar un enorme gracias a todos ellos por su confianza y por los momentos compartidos".
Como productor, Rodríguez tiene claro sus objetivos, busca transmitir emociones e impactar a través de la música. Es la razón por la cual ha recorrido varios países y trabajado con artistas nacionales e internacionales hasta llegar a la cristalización de sus sueños, tener su propio estudio de grabación para convertir esas ideas musicales en producciones extraordinarias y conjuntamente desarrollar su marca personal, impulsar el crecimiento y potenciando su impacto en la audiencia mediante estrategias alineadas con su estilo sonoro.
El pensamiento de este Ingeniero es que a medida que se amplían las colaboraciones se brinda la oportunidad de explorar nuevos géneros y estilos, enriqueciendo la producción musical. Este aprendizaje constante no solo beneficia al productor, sino que también eleva la calidad de la música que se produce, favoreciendo a todos los involucrados en el proceso, por eso invita a los amantes de un buen trabajo discográfico a seguir sus redes sociales.
La experiencia adquirida a lo largo de los años ha contribuido al proceso creativo de Enrique Rodríguez jugando un papel importante a la hora de reconocer el excelente desempeño, razón por la cual recibe los siguientes reconocimientos: "Premios Emerging Awards Noviembre 2023"; Cómo "Audio Engineer Emergente Internacional 2023" en Bogotá Colombia. Este mismo mes es ganador del "Premio Golden Eagle Awards Octubre 2024" en su 1era. Edición cómo: "Audio Engineer del año Internacional 2024" en Medellín Colombia. Y recibirá el galardón "Premio Líder" Noviembre 2024 en Houston TX como "Líder en Ingeniería de Sonido 2024". En conclusión, la producción musical es una herramienta poderosa que seguirá permitiendo a los artistas transformar sus ideas en realidades impactantes.
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Enrique Rodríguez. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Color Sirena"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Color Sirena". En aquel post os presenté su anterior single, "Festejemos". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Ficciones"!
Giovanni Tonutti, el multi-instrumentista y productor argentino detrás de "Color Sirena" vuelve a la escena con el lanzamiento de su nuevo álbum "Ficciones". Esta obra versátil llevará a sus oyentes en un trance atravesado por múltiples géneros: desde el rock alternativo y el electro pop, hasta el funk y las baladas románticas. En "Ficciones" coexisten experiencias personales con historias imaginarias, concebido para acompañar a otros y brindar ese impulso necesario para transitar los diferentes matices de la vida.
El camino hacia este lanzamiento estuvo marcado por tres adelantos que ya resonaron con en la escena indie: "Freestyle de Filosofía", "Festejemos" -junto a Lisandro Skar- y "Desilusion" -ft. ¿Juan Julian?-. El primero, una pieza de psicodelia pop, sorprendió con su atmósfera multidimensional y su mezcla de synthes, teclados y guitarras, mientras que "Festejemos" destacó por su sofisticado groove de funky disco y un mensaje sincero sobre el fin de una relación. Ambos singles no solo anticiparon la riqueza sonora que traería "Ficciones", sino que también confirmaron la capacidad de "Color Sirena" para reinventarse y explorar nuevos territorios musicales, manteniendo siempre su esencia creativa.
En esta nueva etapa, "Color Sirena" expande su potencial con la misma libertad que lo caracteriza desde su primer álbum "Utopías y Maravillas". "Ficciones" no solo es una muestra de su brillante talento de composición, sino que también una invitación al arte colaborativa con músicos de renombre.
Las letras del disco hablan a una generación que navega entre dos grandes experiencias: el amor y el autoconocimiento, dos temas que, según el autor, pueden pasar fácilmente de ser una fiesta a un desastre. Con este material, se propone acompañar a su audiencia en esos momentos inciertos con música que no se reduce a un solo género, sino que se despliega en diversas dimensiones.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Festejemos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Color Sirena". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Zar"! Y bueno, ¡comencemos!
"El Zar" es un grupo liderado por Facundo Castaño Montoya en voz y Pablo Giménez en guitarra. Consolidado como un referente del Rock/Pop argentino y latinoamericano con mas de 1.2M de oyentes mensuales en Spotify llevan editados cinco discos: "Círculos" (2016), "A los Amigos" (2018), "Pura Casualidad" (2020) con "La Declaración" como single y corte con gran difusión en todo Latinoamérica, "Rio Hotel" (2022) y "En Vivo En El Gran Rex" (2023).
Forma parte de la grilla de festivales como "COSQUIN ROCK", "LOLLAPALOOZA" y "QUILMES ROCK", presentandose en horarios y escenarios principales. Sus ultimos shows en Buenos Aires convocaron más de 5.000 personas sumado a sus presentaciones por las provincias Argentinas, y una extensa gira por Latinoamérica con shows en Uruguay, Chile y Perú en venues de 2.000 personas, Colombia, Ecuador, Costa Rica ,Panamá, Guatemala y Europa dando en España shows para 1.000 asistentes.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"10 años"!
Esta nueva canción que nos presenta "El Zar" en exclusiva es una hermosa balada, ya cantada en el Complejo C, en el marco de su gira mundial, adelanto de lo que será su quinto disco de estudio, y nos adelanta y muestra la madurez de esta nueva etapa.
La canción fue grabada en Argentina en Mayo del 2024 en "Unísono", el mítico estudio de Gustavo Cerati. Fue producida por Nicolas Btesh. Es una autentica Balada romántica para emocionarse que despierta y dirige hacia el costado más sensible del rock nacional argentino.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "10 años". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Zar". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una artista: ¡Cynthia Fión! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Cynthia Fión. En aquel post os presenté su anterior single, "Ciudad". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Todo está bien"!
"Todo está bien", el EP debut de la guatemaleca Cynthia Fión es una sincera y diversa exploración de las emociones humanas, enmarcada en el característico indie pop de la talentosa cantante y compositora guatemalteca. Producido por Bumont, este proyecto destaca la evolución de Cynthia como artista, llevando a su audiencia por una montaña rusa de sentimientos, que van desde el dolor más profundo hasta la ironía más encantadora.
El EP abre con "Dónde duele más", un tema sobre el fin de una relación, donde la melancolía se convierte en una experiencia compartida que resuena con cualquiera que haya vivido una ruptura. Con su sensibilidad vocal y una producción cuidadosa captura esa vulnerabilidad de manera mágica.
El track homónimo, "Todo está bien", introduce un giro más ligero y sarcástico, donde la cantante juega con la ilusión de que todo está bajo control, aunque internamente predomina el caos. Es una oda pop a la fragilidad del enamoramiento no correspondido, envuelta en ritmos pegadizos y una letra ingeniosa que conecta al instante.
"Ciudad" captura ese sentimiento nostálgico de los lugares que una vez compartimos con alguien especial. A través de una producción vibrante y rítmica, Cynthia convierte los paisajes urbanos en recuerdos vivos, acompañados de una melodía que invita a bailar, pero con una letra que toca lo más profundo del alma.
Por último, "Ya lo sé" lleva a la artista a terrenos más sensuales y provocadores. Aquí explora el deseo de manera sutil, envolviendo al oyente en una atmósfera de tentación y peligro que resulta hipnótica. Con este cierre, el EP revela las múltiples facetas emocionales y artísticas de Cynthia, consolidando su lugar como una de las propuestas más interesantes del indie pop centroamericano.
"Todo está bien" es un viaje emocional que demuestra su capacidad para transformar las experiencias más personales en melodías universales, envolviendo al oyente en cada canción.
Previo al estreno del EP, Cynthia realizó una listening party junto a amigos y familia en AMANO CASA. En el evento, los asistentes pudieron escuchar el nuevo material seguido de una presentación en vivo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Todo Está Bien". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Cynthia Fión. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Beéle! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Beéle. En aquel post os presenté su anterior single, "Frente al Mar". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"I Miss You"!
El joven talento colombiano Beéle presenta su más reciente sencillo, "I Miss You", una canción que se perfila como el nuevo himno para quienes viven el desamor. Compuesta por el propio Beéle junto a Moon Willis, esta balada de Afro-Pop combina una melodía suave con una letra intensa y emotiva que resonará en los corazones rotos.
Sobre el tema, Beéle comenta: "Quise que "I Miss You" reflejara ese momento tan humano de extrañar a alguien que ya no está en tu vida. Es una canción muy personal y espero que quienes la escuchen se sientan acompañados en ese proceso de sanar".
El video musical, dirigido por Martin Seipel y producido por Rocío Taboada bajo la producción de ABSNT, es el complemento perfecto para el tema. Protagonizado por Beéle y la modelo e influencer venezolana Isabella Ladera, el video ofrece una narrativa visual que amplifica el dolor y la nostalgia presentes en la canción, haciendo de este lanzamiento una experiencia tanto auditiva como visual.
Con "I Miss You", Beéle muestra su versatilidad como compositor y cantante, consolidándose como una de las promesas más destacadas del panorama musical latino.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "I Miss You". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Beéle. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fabio Chaves! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Fabio Chaves. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Víctima". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"Quedarme para siempre"!
"Quedarme para siempre" llega con un último abrebocas de "Prefiero Mentir", el álbum debut de Fabio Chaves que verá la luz el próximo mes de noviembre de 2024. La canción habla de un amor para siempre y de cómo a pesar del tiempo y las adversidades, podemos permanecer junto a las personas que amamos.
Inspirada en su futura esposa y dedicada a ella, que ha sido el amor de su vida, "Quedarme para siempre" es una canción personal y muy emotiva con la que el cantautor colombiano aborda la felicidad que lo acompaña al vivir una relación para toda la vida.
"Es una canción muy especial para mí, ya que habla de la materialización de algo muy lindo en mi vida y el inicio de una nueva etapa", comenta Fabio.
"Quedarme para siempre" tiene influencias del rock de los 80's y 90's, con artistas como Charly García, Andrés Calamaro, Fito & Fitipaldis y la banda colombiana Aterciopelados. Escrita por Fabio Chaves, la canción se inspira en los sentimientos que lo acompañan mientras se prepara para casarse con el amor de su vida.
La grabación, edición y mezcla se hizo en "Watchtower Studios" (Bogotá). El sencillo es parte de un álbum que fue producido por Daniel Trebilcock y Juan Carlos Ortiz.
"Quedarme para siempre" se estrena con un videoclip en el que vemos a Fabio Chaves acompañado de su guitarra interpretando la canción de forma cercana y muy personal, retomando el significado de esta canción en su vida.
"Fue una de los últimos sencillos que escribí para este álbum, y aunque contrasta con los sonidos más fuertes y los temas no tan alegres de otras canciones... También es una parte esencial de mí", explica el artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quedarme para siempre". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Fabio Chaves en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Shitstem! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre Shitstem. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Vengo". Ahora lanza el videoclip de dicho single.
"Vengo" no solo es una propuesta fresca, sino también provocativa, reimaginando la tradición desde una perspectiva contemporánea. Shitstem logra capturar el espíritu de la música folklórica mientras lo mezcla con los ritmos urbanos actuales, generando un contraste que invita a cuestionar las normas de ambos géneros. Este single es un tributo a la tradición que no teme romper las reglas, abriendo un espacio para el folklore en la pista de baile.
El lanzamiento viene acompañado por el videoclip oficial de la canción, ideado por la propia artista y dirigido por Ricardo Pérez Bonini y Josefina Carballo. El mismo ya se encuentra disponible en el canal de YouTube de Shitstem.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vengo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Shitstem. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Carmen Posadas. Y bueno, ¡comencemos!
Carmen Posadas es autora de doce novelas, más de quince libros infantiles, dos biografías y varios ensayos, relatos y guiones de cine y televisión. En 1998 ganó el "Premio Planeta" con "Pequeñas infamias". También ha sido galardonada con el premio "Apel·les Mestres de literatura infantil" y el "Premio de Cultura" que otorga la Comunidad de Madrid.
Entre sus títulos más destacados se encuentran "La cinta roja", "La hija de Cayetana", "La maestra de títeres", "La leyenda de la Peregrina" y "Licencia para espiar". Traducidas a treinta idiomas, todas sus obras han sido recibidas con gran éxito de crítica y público. En 2003 la revista Newsweek la señaló como "una de las autoras más destacadas de su generación".
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El misterioso caso del impostor del Titanic"!
"El misterioso caso del impostor del Titanic" es el nuevo libro de Carmen Posadas. Salió a la luz el pasado 10 de octubre, contando con el apoyo de "Espasa".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Carmen Posadas se embarca con Doña Emilia Pardo Bazán en una aventura detectivesca
En abril de 1912, la adinerada viuda de Peñasco tuvo un mal presentimiento mientras almorzaba en su palacete de Madrid. Algo les había pasado a su único hijo y su nuera, a quienes en ese momento creía en París, disfrutando de su luna de miel. La dama no se equivocaba: a pesar de las advertencias que les había hecho, los recién casados se habían embarcado en el que se creía el barco más seguro del mundo y sin duda era el más lujoso: El Titanic. Pocos días después las funestas nuevas llegaron a la mansión de la viuda: su hijo había perecido y su nuera estaba sana y salva, pero rota de dolor en Nueva York.
Se pone en marcha así una intriga al más puro estilo Carmen Posadas, ambientada en el Madrid de principios de siglo y entre cuyo elenco destacan Emilia Pardo Bazán y uno de sus personajes ¿de ficción?, el dandy reconvertido en detective Ignacio Selva.
Años después del hundimiento del Titanic, entra en contacto con Selva una dama adinerada de Avilés con una noticia insólita: su hermano, un indiano millonario que había sido dado por muerto en el naufragio, aparece en su mansión de La Habana para susto primero y alegría después de su viuda. Tras la sorpresa inicial, se despierta la sospecha en la familia. ¿Ha vuelto ese hombre de entre los muertos o no es más que un impostor?".
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Carmen Posadas en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Emilia. En aquel post os presenté su anterior single, "Novio Gangsta". En esta ocasión os hablo sobre su paso por el "Estadio Vélez".
Con más de 300,000 tickets vendidos, 22 bailarines en el escenario, 10 cambios de vestuario, un repertorio de más de 30 canciones y artistas invitados como TINI, Duki, Tiago PZK, Rusher King, FMK, LIT Killah y Big One, la icono pop Emilia ha dejado una huella duradera con cuatro de los shows más cautivadores y explosivos de 2024 en el reconocido Estadio Vélez Sarsfield en Buenos Aires, los días 12, 13, 18 y 19 de octubre.
Desde que anunció su primer show en Vélez en diciembre de 2023, los fans de Emilia han mostrado su apoyo inquebrantable y entusiasmo mientras recorre el mundo en su "Tour .MP3", que está rompiendo récords. Tras una residencia histórica de 10 shows sold out en el "Movistar Arena" de Buenos Aires en solo 10 horas el pasado junio, así como paradas en México, España y más, este año de triunfos para la joven de 27 años de Nogoyá, Argentina, ha marcado un giro significativo en su carrera como ídolo pop. Con el impacto sin precedentes de sus cuatro shows en el Estadio Vélez, Emilia ha demostrado que no es solo una estrella pop, sino un ícono de su generación.
UNA PRELUDIA ROSA A ESTADIO VÉLEZ
La peregrinación hacia el estadio comenzó una semana antes de los shows en Argentina; desde su ciudad natal de Nogoyá, con una parada en Rosario, el ".MP3 Bus" partió cargado de mercancía exclusiva antes de llegar a sus tan esperados shows en el "Estadio Vélez". Para el primer concierto, las calles de Buenos Aires cobraron vida con color mientras los fans se dirigían al estadio, luciendo outfits inspirados en las canciones de Emilia y vistiendo boinas, pantalones de tiro bajo y carteles que recreaban a la perfección la mística de los años 2000.
GIRL POWER: OPENERS INSPIRADORAS
En colaboración con "Spotify EQUAL", esta histórica serie de conciertos demostró que el talento femenino en la industria musical no conoce límites. Para subrayar su dedicación a amplificar voces emergentes, la estrella pop eligió a destacadas artistas argentinas para abrir los shows: Ambik, Chita, Olivia Wald, FEMI y Darumas.
EL IMPACTO GLOBAL DEL ESTADIO VÉLEZ
El "Estadio Vélez" representa un hito clave en la trayectoria imparable del talento detrás de éxitos que desafían géneros como "No_Se_Ve.mp3" con la estrella brasileña Ludmilla, el cumbia pop "Perdonarte ¿Para Qué?" con Los Ángeles Azules y el tema de pop trap cha-cha-cha "Novio Gangsta", que debutó en vivo en su show del 12 de octubre. Con energía inigualable y una estética Y2K llamativa, el carisma de Emilia y su profunda conexión con el público subrayan su papel en la dinámica ola de artistas femeninas que impulsan un renacimiento del pop latino. Con fans devotos cantando apasionadamente cada canción en celebración colectiva, los shows de Emilia en Vélez siguieron rompiendo barreras en su notable carrera, revitalizando el género y llevándolo de vuelta al centro de atención.
Con más de 30 canciones en su repertorio y actuaciones de casi dos horas y media, Emilia dejó a su audiencia exhilarada y reafirmó que el pop ha llegado para quedarse. Con entradas completamente agotadas para sus próximos shows en Santiago, Chile, Montevideo, Uruguay y Salta, Argentina, Emilia no solo concluye un año histórico en su carrera, sino que también se posiciona como un ícono global, lista para alcanzar nuevas alturas artísticas y musicales.
Las actuaciones de Emilia y sus 22 bailarines elevaron el show de la estrella pop a una producción aclamada internacionalmente, presentando una variedad de elementos que transformaron el repertorio de cada día en una experiencia multisensorial. Los colores vibrantes, la audiencia comprometida, las pantallas dinámicas, los fuegos artificiales y la gigantesca estructura del escenario en forma de .MP3—que recuerda a los espectaculares conciertos pop internacionales—se combinaron con segmentos especialmente diseñados que mostraban diversos estilos, creando una montaña rusa emocional durante todo el evento.
En la cúspide de su deslumbrante era ".MP3", Emilia continúa reafirmando su estatus como una potencia del pop. Su inspirador segundo álbum le ha valido su primera nominación al "Latin GRAMMY®" por "Mejor Álbum Vocal Pop". Este logro se complementa con nominaciones recientes para un "MTV European Music Award" por "Mejor Actuación América del Sur" y cinco nominaciones en los "Los40 Music Awards", incluyendo "Mejor Álbum Latino" por ".MP3", "Mejor Artista Latino" y "Mejor Canción Latina" por su colaboración "La_Original.mp3" con TINI. A medida que Emilia avanza en su innovadora carrera, su poder estelar solo se intensifica, encantando al público con su extraordinario talento y cautivadora presencia en el escenario.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La_Playlist.mpeg". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Emilia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!