Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Andrea Sofía! Y bueno, ¡comencemos!
Andrea Sofía, nacida en Monterrey, N.L., comenzó su carrera a los 10 años de edad, presentándose en lugares como centros comerciales y eventos privados de su ciudad natal interpretando temas de alto grado de dificultad vocal; esto la llevaría siendo aún una niña a integrarse a diferentes concursos de talentos nacionales e internacionales como La Voz Kids en Televisa y el Talent Show en Londres, Inglaterra, entre otros.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Soy Yo"!
"Soy Yo" es un tema inédito con una fusión de reggaetón y R&B, con el que el público que sigue a Andrea Sofía ha logrado identificarse, ya que expone la historia de una relación amorosa que se fractura pero de la que logra salir adelante.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Soy Yo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andrea Sofía. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Will Spector y Los Fatus"! Y bueno, ¡comencemos!
NIHILISMO BAILABLE EN CANCIONES DE 3 MINUTOS: Celebrar el fracaso, aceptar las miserias de nuestro siglo y abrazar la tragedia existencial, son algunas de las premisas que la banda oscense "Will Spector y Los Fatus" defiende a capa y espada.
Formada por Guillermo Bruno (Voz, guitarra, sintetizadores), Carlos Aquilué (Guitarra), Eric Grífol (Bajo) y Miguel Atarés (Batería, percusión), la banda apologiza sobre la negación vital y el orgullo de perdedor con canciones de amor enfermizo y angustia existencial.
Desde su estreno con "Bicaberut" (2012), seguido de "Arriba de bien" (2015), su capacidad para la autoparodia revela una habilidad lírica inmediata, discurso que se refuerza con una instrumentación exultante que aúna psicodelia de inspiración sixtie, pop nuevaolero o synth-pop oscuro, con reminiscencias a bandas que pueden ir desde "Los Brincos a Talking Heads", pasando por Madchester o la España de los 80.
En la actualidad la banda prepara su tercer larga duración que supondrá un paso adelante hacia territorios más oscuros y potentes, sin dejar de lado su vertiente bailable y festiva. Will Spector y los Fatus es música de baile donde fracasados, triunfadores en el exilio y aficionados a derramar cubatas encontrarán su hábitat natural.
Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Fondo de la muerte"!
Celebrar el fracaso, aceptar la miseria existencial y abrazar la tragedia, porque todo ello forma parte de la vida, son algunas de las premisas más honestas y útiles que defiende la banda oscense Will Spector y Los Fatus con su música. El orgullo del perdedor, sin caer en la autocompasión, es su especialidad: alternando tonos de autoescarnio, escapismo y optimismo cáustico, cuya mezcla tal vez no les haga más fuertes, pero sí más aptos para disfrutar mejor del calvario.
En su nuevo single, "Fondo de la muerte", esta filosofía se lleva hasta las últimas consecuencias: hasta un portazo final dado con la cabeza bien alta. Porque, si como decía Balzac "la resignación es un suicidio cotidiano", a "Will Spector y Los Fatus" les queda ya poca paciencia y prefieren cortar por lo sano. Eso sí, con alegría, fuzz y entonando a coro.
Y lo hacen a su manera: con humor negro en su lírica y una instrumentación exultante que aúna psicodelia de inspiración sixtie, pop metafísico y estratosférico, garage y synth-rock. Un corte tremendamente vital y eufórico, que sirve tanto para celebrar la vida como la muerte, y que se presenta como primer adelanto del que será el tercer álbum de la formación aragonesa. Tras siete años de silencio, el nuevo trabajo de Will Spector y Los Fatus se publicará pasado el verano como co-edición de los sellos barceloneses Magic in the Air y Magic Mountain, ambos bajo el paraguas de Hidden Track.
"Fondo de la muerte" llega acompañado de un videoclip en el que vemos como un alegre reencuentro entre viejos amigos se torna en una suerte de pequeño Jonestown a la aragonesa. Rodado en Alcañiz con dirección de Miki Velilla, se nos muestra una ceremonia chamánica donde vino, raíces y fuego purifican nuestros cuerpos y abren de par en par las puertas para emprender el viaje definitivo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Fondo de la muerte". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Will Spector y Los Fatus". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡""! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "La Pegatina". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Corea del Sur". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Contigo no cuento"!
"La Pegatina" puede con todos los estilos, es una realidad. Esta vez han ido un poco más allá con un tema que une el rap con el electrobalkan y donde no faltan ni los vientos, ni el acordeón, ni un colaborador de lujo.
En este caso es el argentino Louta, artista revelación en su país desde 2017 gracias a lo fresco de su flow y a un show más performático que musical que encandiló a los músicos de "La Pegatina" en el Cosquín Rock de 2019. Por si fuera poco, su última colaboración con Bizarrap lo ha catapultado más arriba si cabe.
"Contigo no cuento" es un tema que le canta a la ansiedad, tan presente en los últimos años para todo el mundo y tan difícil de erradicar. Es, también, el quinto avance del disco de colaboraciones internacionales con el que "La Pegatina" nos va a poner a bailar la próxima primavera, y en esta ocasión es Rubén el que pone la voz principal a la canción por parte de "La Pegatina".
El videoclip oficial es un video collage de nuevo realizado por Patricia Bolinches, directora de los cuatro últimos clips del grupo, y animado por Alex Pachón.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Contigo no cuento". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Pegatina". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Taco Sal"! Y bueno, ¡comencemos!
Tras rodar durante más de 15 años por diferentes salas donde compartían, unas veces con más suerte que otras, sus versiones de las canciones que interpretaban para entretener a su público, llegó el día en que decidieron no quedarse sólo a ese lado de la música. Aquí nace "Taco Sal".
En tiempos de pandemia, el vocalista y guitarrista de la banda, Moisés Albertos, comienza a dar vida a todas aquellas ideas que venían rondando en su cabeza desde hacía mucho tiempo.
Es ahí, en esos momentos de reflexión y parada obligada por la situación que nos tocaba vivir, cuando este proyecto toma forma con la fuerza, el empuje y el apoyo incondicional del resto de los componentes de la banda: Roberto Alayón, Alberto Delgado y Andreas Dehmer.
Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Abril"!
"Taco Sal" presenta "Abril", una canción que nos lleva por una senda marcada por la producción musical de Sergio Sancho, con una composición que airea lo peor de una situación complicada en la que los desamores protagonizan la nueva realidad.
La canción viene acompañada de un videoclip, diseñado, con guion y producción de la propia banda y cuenta con la participación del actor Javier Bódalo.
Se trata del primer adelanto de su próximo EP "Adicción Natural" que verá la luz el próximo mes de mayo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Abril". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Taco Sal". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Leandro Pérez. Y bueno, ¡comencemos!
Leandro Pérez, padre de dos hijos, escritor y periodista burgalés, ha publicado "Las Cuatro Torres" (2014) y "La sirena de Gibraltar" (2017), novelas protagonizadas por Juan Torca, y "Kolia" (2019), una historia sobre un adolescente apasionado por el baloncesto, todas ellas publicadas por Planeta. Es socio de Trestristestigres y dirige la web literaria Zenda.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La última noche de Libertad Guerra"!
"Hierba" es el nuevo libro de Leandro Pérez. Salió a la luz el pasado 16 de febrero, contando con el apoyo de "Editorial Planeta".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Imagina que hay otra España desde el golpe del 23-F. Y que vivimos en una dictadura militar.
Imagina que te llamas Libertad Guerra y eres periodista en el diario Pueblo, en Madrid. Que tu padre fue un poeta rojo y que en Lerma, vuestro pueblo, acosan a tu madre. Imagina que, mientras agoniza la movida de los 80, te enrollas con Imanol, un joven actor vasco. Y que la policía lo detiene y desaparece. Imagina que un flechazo te ha perforado. Y que tienes que encontrar a Imanol como sea.
«Una novela magnífica y original, de plenitud creativa, que lanza un mensaje intenso a favor de la libertad». Santos Sanz Villanueva."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Leandro Pérezen sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para estar al tanto de todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. en esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tobi Nieto! Y bueno, ¡comencemos!
Tobi Nieto es el proyecto musical de Felipe Tobar, un artista colombiano radicado en Nueva York desde 2013, año en que esta ciudad le abrió las puertas para empezar a edificar sus sueños. Desde pequeño se sintió atraído por la música y pasó por proyectos musicales de salsa, rock, punk rock, pop e indie, hasta finalmente, encontrar su sonido en las raíces de la música latina.
La intención de su propuesta musical busca conectar con las personas a través de canciones honestas, hechas con el corazón y tomando como eje central las experiencias y vivencias de la cotidianidad.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Una oportunidad"!
"Una oportunidad" es su nuevo lanzamiento, una canción que nace a partir de una ruptura amorosa de Tobi Nieto, pero que irónicamente invita a creer en el amor y a darse una oportunidad. El sencillo explora sonidos de tropipop y reggaetón.
"Es una canción inspiradora. Tuve una ruptura con una persona que estuvo en mi vida y dejó huella y, aunque la letra tuvo un giro total, nos invita a darnos la oportunidad de creer en el amor", comenta el artista cuyas influencias musicales provienen de artistas y grupos como Rubén Blades, Michael Jackson, Elvis Presley, J Balvin, "Blink-182" y "The Beatles".
El video de la canción muestra la espontaneidad y naturalidad de Tobi, quien en compañía de sus amigos Carolina Parra, Erika Zocher y Daniel Chacón le dieron vida a este trabajo audiovisual orgánico y sencillo, pero con mucho esfuerzo y dedicación.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Una oportunidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post. No olvides seguir a Tobi Nieto en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Sociedad de la Sombrilla"! Y bueno, ¡comencemos!
En 2022 la banda colombiana "La Sociedad de la Sombrilla" cumple diez años de carrera y la mejor forma que han encontrado Nicolás Gutiérrez y Juan Pablo Cortés para celebrar este histórico momento es como mejor lo saben hacer, con música.
"Miramos hacia atrás y reconocemos momentos en los que hemos soñado, planeado y trabajado, según los mitos de la industria. Hemos acertado y fallado, pero, sobre todo, hemos lidiado con la frustración. Por eso, esta vez estamos concentrados en hacer nuestro disco sin ninguna expectativa más allá del mero placer de hacer música", comentan.
Ahora llegan con su nuevo single: ¡"De cómo aprendí a amar a la máquina y dejé de preocuparme"!
Su nuevo sencillo es "De cómo aprendí a amar a la máquina y dejé de preocuparme", un ejercicio de observación sobre la generación y su manera de relacionarse con un entorno digital. La letra contiene palabras que describen la actualidad tecnológica con el propósito de evocar el acoso informativo con el que ahogan a las personas en las redes sociales.
La canción explora una faceta electrónica con influencias del sonido house sin abandonar el rock alternativo. El hilo conductor es un sintetizador Moog que es acompañado por un beat four on the floor con el propósito de incitar al baile y el movimiento. La guitarra cumple un rol secundario, pero no menos importante.
"Una de nuestras películas favoritas es"'Dr. Insólito o cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba" de Kubrick. Hacerle un guiño a ese título nos pareció que, además de ser un detalle fino, enmarcaba muy bien el sentimiento que tenemos hacia la manera en cómo generacionalmente nos estamos relacionando a través de la tecnología. El grado de sarcasmo y cinismo del título expresa, con humor, el terror y la ansiedad que nos provoca el espíritu generacional y sus formas al vincularse con el mundo digitalizado", agregan.
El video de "De cómo aprendí a amar a la máquina y dejé de preocuparme", dirigido por Melissa Chaves, está inspirado en el monolito de 2001: "Odisea en el espacio". En el clip este artefacto místico, que va guiando la evolución humana, hace su aparición en las montañas bogotanas mientras un grupo de jóvenes ravers bailan a su alrededor.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "De cómo aprendí a amar a la máquina y dejé de preocuparme". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Sociedad de la Sombrilla". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Sellas"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Sellas". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Tan Especial". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Podría Ser"!
"Podría Ser" es el primer LP de la banda valenciana "Sellas", una banda que toma su nombre del apellido de su vocalista y fundador Carlos Sellas, que después de 10 años como guitarrista en otras bandas de la escena local valenciana (Somrice, Salvaje), da un paso adelante y pone voz por primera vez a sus propias composiciones.
Su título es una declaración de intenciones, la posibilidad de ser un disco que te guste, que te emocione o no…El arte gráfico del disco usa como motivo las manchas del test de Rorschach con elementos de instrumentos, en las cuales cada uno ve o interpreta algo distinto igual que cuando escuchamos música, igual que cuando escuches el primer LP de "Sellas": "Podría Ser".
Después de su formación en 2019 y un primer EP ("¿Dónde Estaremos?", Marzo 2020) la banda presenta su primer largo consolidando su propuesta sonora tanto de directo como de estudio. Puedes escucharlo ya en todas las plataformas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tan Especial". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sellas". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ruggero! Y bueno, ¡comencemos!
Ruggero es un cantante y actor italiano. Nació en la ciudad de Pescara el 10 de septiembre de 1993. Su carrera profesional comenzó en 2010 participando en la cuarta temporada de la versión italiana del programa “X factor” clasificándose sexto sobre 80.000 candidatos.
Terminado el programa llegaron sus primeras experiencias como conductor para la televisión italiana "RAI" en dos programas, "Cartoon Magic" y "Social King". En 2011 Ruggero comenzó su largo recorrido con "Disney" precisamente por Italia actuando como protagonista en la serie tv "In tour" interpretando el personaje de Tom por dos temporadas.
En el mismo periodo fue conductor nuevamente de otro programa para Disney Italia "Get the party". En 2012 llegó el gran cambio para Ruggero viajando para Argentina para el papel de co-protagonista en la serie tv "Violetta" interpretando "Federico" en las tres temporadas de la serie. "Violetta" fue un éxito mundial emitiéndose en América Latina, Europa, Medio Oriente y África en más de 35 países. Gracias a los éxitos musicales de la serie “Violetta” tuvo 5 giras mundiales con un total de casi 400 shows.
En 2015 Ruggero empieza una nueva aventura interpretando el papel protagónico de "Matteo" en la serie tv "Soy Luna" por las tres temporadas. "Soy Luna" fue emitido también en más de 35 países y sus giras mundiales llegaron a casi un total de 200 shows. Terminadas sus experiencias con Disney, Ruggero interpretó el papel de “Toro” en la exitosa novela argentina "Argentina, tierra de amor y venganza" emitida por la televisora más importante de Argentina "El trece".
En estos años de carrera Ruggero logró empatizar con millones de seguidores desde todas partes del mundo, siempre activos acompañándolo en cada proyecto. Ruggero ganó una totalidad de 6 Kids Choice Awards como actor favorito y un Bravo Otto como actor favorito en Alemania.
Comenzó su carrera como cantante solista, sacando sus primeros 3 sencillos: "Probablemente", "No Te Voy A Fallar" y "Apenas son las 12". Alcanzó la posición número 1 en las radios de América Latina con "Probablemente".
A principios de julio 2020 presentó con gran repercusión "Puede", su primer single y video junto a Sony Music, al cual le siguieron "Bella", "Dos extraños", "Mil Razones" y "Úsame" ft. DVICIO.
Durante el 2021 lanzo su primer álbum de estudio "Ruggero" que ya lleva acumulado más de 7.5 millones de streams en Spotify. Con millones de reproducciones en todas las plataformas, Ruggero se posiciona cómo un artista internacional en el género pop clásico y romántico, defendiéndolo con elegancia, talento y carisma.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Se Vive Solo Una Vida"!
Luego de un año y medio de búsqueda personal y musical, Ruggero regresa con “Se Vive solo una Vida”, su más reciente single que sorprende por su sonido fresco y maduro, y rompe con todo lo que conocíamos del artista italiano. El single fue compuesto por Ruggero junto a Lucas Biren, Valentina Rico y Pedro Pasquale, quien también produjo junto al ganador del Grammy, Nicolás "Na'Vi" De la Espriella.
Esta canción da inicio a una nueva era en la carrera musical de Ruggero, después de un 2021 cargado de lanzamientos, incluyendo su álbum debut “RUGGERO”, con más de 7.5 millones de reproducciones en Spotify y los vídeos “Úsame” junto a Dvicio, “Si tú no estás” y el hit italiano “Senza una donna”, combinando la increíble cifra de más de 6 millones de reproducciones en YouTube.
Cuenta Ruggero sobre esta canción: "Se Vive Solo Una Vida" es el comienzo de una nueva etapa en mi vida. Es la presentación de un nuevo Ruggero, artística y personalmente. Después de mucho trabajo entendí que tenía que ser lo más fiel y real posible a mí mismo, sin filtros, y así tenía que reflejarse este nuevo sonido. Los primeros acordes surgieron durante unas vacaciones y giraron en torno la premisa de vivir la vida al máximo, disfrutar cada momento y no enojarnos”.
El video, dirigido por Guido Adler y Lautaro Esposito, junto a Oscar Roho en la dirección creativa, transmite la impronta despreocupada, libre y aventurera de la canción. El mismo artista define esta canción como la carta de presentación un nuevo set de canciones, un nuevo sonido y un nuevo Ruggero.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Se Vive Solo Una Vida". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post. No olvides seguir a Ruggero en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡Lex García! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Lex García. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Cuando Vuelvas". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Mariposas"!
Lex García arrancaba con los lanzamientos de "Fuego", "Sara" y "Cuando Vuelvas" en un adelanto de lo que sería su primer LP. "Mariposas" es un trabajo con un estilo pop, letras directas, estribillos muy cuidados y sabiendo combinar todas sus influencias. Un cóctel muy personal y fácil de reconocer al más puro estilo de Lex García.
Este primer disco del valenciano está compuesto por 10 canciones propias que lleva gestando desde hace años. Y aunque el Focus Track se lo lleva "Días De Sol", todos los temas que componen "Mariposas" son un auténtico regalo que va directo al corazón, una explosión de emociones con la que el artista te va a enamorar.
Acompañado de sus músicos de confianza en los estudios Soniart, Lex García da vida a un álbum lleno de significado. Son 10 las mariposas que cargan de sentimiento, historia y magia este trabajo. Cada cual diferente, pero todas llenas de color y vida.
Compuesto por él mismo y producido por Raúl Nácher, logra mostrar su esencia romántica y cargarnos de energía y sentimiento en cada uno de los temas. Transmite las ganas de seguir hacia adelante e intentar dejarse llevar sin miedo en cuanto al amor se refiere. Incluso cuando se trata del dolor y la tristeza de una pérdida, siempre mantiene su positividad y frescura.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "cuando Vuelvas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post. No olvides seguir a Lex García en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Inma Rubiales. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Inma Rubiales. En aquel post os presenté su anterior libro, "Dímelo cantando". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Hasta que nos quedemos sin estrellas"!
"Hasta que nos quedemos sin estrellas" es el nuevo libro de Inma Rubiales. Salió a la luz el pasado 9 de noviembre, contando con el apoyo de "Wonderbooks".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"«No tengo ni idea de lo que es el amor. Creo que nunca antes lo había sentido. Lo único que tengo claro es que, cada vez que pienso en eso, eres tú quien se me viene a la cabeza»
Maia. Liam.
La historia de cómo dos astros colisionan
Liam ha perdido su pasión por YouTube. Está metido en una relación falsa que ha tenido un resultado catastrófico: se ha enamorado de la chica, Michelle, y ahora ella sale a escondidas con su mejor amigo.
Maia tiene pesadillas desde la noche del accidente. Todos los días va al hospital a visitar a una estrella cuya luz se tambalea.
Un cumpleaños caótico. Una botella de vodka y un youtuber borracho que acaba durmiendo en el coche de una desconocida.
¿Qué mejor combinación para conseguir que dos astros colisionen?
La novela que triunfa en Wattpad, más de 700.000 lectores, en una edición muy especial con capítulos exclusivos.
«Inma Rubiales tiene el poder de romper y recomponer mi corazón al mismo tiempo. Esta es una novela que despertará sentimientos en todo el que la lea» Flor M. Salvador."
Y esto es todo. ero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Inma Rubiales en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoosReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Ñekü"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre "Ñekü". En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Cárcel de cristal". Ahora llega con su nuevo single: ¡"El Nido"!
El nuevo single de "Ñekü" es el que otorga el título a su próximo disco y en él cuentan con Vikxie como invitado de honor "El Nido", no sólo es el nuevo trabajo de estudio de la banda, también el single que desde hoy está disponible en todas las plataformas.
Después de tres adelantos y un remix, Ñekü lanzan este esperado tema con la colaboración de Vikxie. Los músicos de Tarragona y la Alameda de Osuna se dan la mano en esta canción que, según el propio Ñekü cuenta, "es la más esperada y la más tierna del disco.
La vida nos juntó pero han tenido que pasar años hasta que me atreví a pedir a Vikxie una colaboración. Y ha valido la pena esperar porque creo que el resultado es sencillamente precioso".
Este sencillo se presenta con un formato físico muy especial en edición limitada: una joya de plata de ley hecha a mano por Morir de amor Jewells, la exitosa marca madrileña tras las manos de la artista joyera Belén Mozas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Primera Vez". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ñekü". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alpha Circle"! Y bueno, ¡comencemos!
"Alpha Circle" comenzó su andadura en 2017 y en este corto periodo de tiempo ha conseguido ser una de las propuestas con más potencial de la escena musical madrileña. Su música fresca y diversa tiene influencias de distintos géneros, predominantemente pop pero con influencias rock, country, funk, jazz y clásica. Un periodista describió su sonido como "Pop-rock surfero".
Sus primeros singles se han colado en emisoras de radio en países como Inglaterra o Estados Unidos y cuentan con un alto número de escuchas en plataformas como Spotify. Sus pegadizos y contagiosos estribillos son la principal marca de la casa de esta banda
Su potente y animado directo arrasa tanto en escenarios grandes como en pequeños bares de ambiente íntimo. La prestigiosa emisora Shout Radio de Inglaterra, nominó su canción "Phoenix and Butterflies" como mejor canción del año 2021 en los "The Toby Awards", una iniciativa organizada por una de la grandes personalidades de Shout Radio , Toby Gribben. El resultado fue que entre 30 nominaciones, Alpha Circle ganó la votación con un 68% de los votos!
Gracias al éxito de sus últimos lanzamientos y la atención mediática recibida, la empresa "Alpha Circle" basada en Corea del Sur ha mostrado interés en viajar a España con el propósito de realizar videos 360 grados de la banda.
"Alpha Circle" son Lee Chamberlain (Cantante), Berty García (Guitarra y teclado), Simon Richman (Batería y coros).
Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"1995"!
"1995" es probablemente su canción más pegadiza hasta la fecha. Su letra positiva y su contagioso estribillo nos proporcionan la energía y motivación necesarias para levantarnos del sofá y empezar el año de la mejor manera posible
La canción ha sido producida por Iker Arranz, productor que ya trabajó con "Alpha Circle" en sus singles "Circles" y "Sweet Talking Time".
El videolyric, autoproducido, se estrena en directo su canal de YouTube el Viernes 18 a las 12:00. donde los miembros del grupo estarán disponibles en el chat para comentar el nuevo single con sus fans
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "1995". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alpha Circle". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Turista Sueca"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Turista Sueca". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Modernos de Barrio". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Fiesta"!
"Turista Sueca" se unen a Estrella Xtravaganza para lanzar "Fiesta", un divertido grito de resiliencia de una sociedad que ha visto agonizar el ocio nocturno durante la pandemia. La canción narra el transcurso de un sábado noche cualquiera, desde lo más mundano como el momento de salir de casa, hasta esa dimensión paralela que se monta en el baño de la discoteca. De este modo, "Fiesta" pone el humor en la pista de baile para convertirse en himno que celebra la vuelta a la normalidad.
Este cuarto single del grupo nace para bailar y mamarrachear en la discoteca. La canción comienza con un suave instrumental que va in crescendo, ganando intensidad hasta romper para dar paso a la primera estrofas. Su adictivo beat invita a disfrutar y olvidarse de los problemas. Como dice la propia letra: "baila toda la noche como Sonia y Selena".
"Fiesta" es también la primera colaboración de "Turista Sueca", que se apoyan para ello en una colaboración de lujo con Estrella Xtravaganza. La drag queen jerezana y residente en Barcelona es uno de los rostros más conocidos de la escena queer de la ciudad condal. Se define a sí misma como "oscura, marrana, graciosa y fulana", y viene a demostrar que ella es la verdadera alma de la "Fiesta".
La pieza ha sido compuesta y producida de forma independiente por "Turista Sueca". En esta ocasión el dúo ha contado con su productora de confianza, Anna Gorse, que toma las riendas de las sesiones de grabación, mezcla y masterización para dar un paso adelante en calidad de sonido.
"Fiesta" supone una nueva apuesta de "Turista Sueca" en su trayectoria: más vale tomarse su mamarracheo en serio, porque han venido para quedarse. Entre los planes de "Turista Sueca" para 2022 se encuentra el lanzamiento de nueva música, así como la intervención en diversos conciertos, destacando su showcase en la Feria Hispano Lusa de la Industria Musical el 26 de marzo en Zamora y más fechas por anunciar.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Modernos de Barrio". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Turista Sueca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Trezor"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre "Trezor". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "B-Side". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Equality"!
Hoy "Trezor" edita "Equality", un primer disco producido por Christian Rey Nagel, un trabajo que utiliza el baile para declarar la guerra a la homofogia, transfobia, racismo, sexismo.
En los últimos tiempos "Trezor" ha avanzando algunos temas en las plataformas digitales, acompañando cada canción con un videoclip, donde, manifiestan en cada uno de ellos sus reivindicaciones: "B-Side", "My Passenger", "Hungry Vampires" y "Be Come A Robot".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "B-Side". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Trezor". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Canciller! Y bueno, ¡comencemos!
Cuando hablamos de Canciller, lo hacemos del proyecto en solitario de Sara Canciller, ex lideresa de la desaparecida banda Papá Canciller que fundó en 2014 junto a su hermano el escritor Iván García Sánchez y que contó con una modesta pero reputada presencia en la escena valenciana.
Tras unos años trabajando en Florida (EE.UU), Sara decide volver a su Valencia natal a componer para satisfacer sus pulsiones artísticas: canciones con melodías sinuosas, letras potentes y una reminiscencia pop ochentera con brillo y lentejuela, pero con un aire melancólico dream pop.
Canciller demuestra aquí su madurez y su dominio compositivo, escribiendo canciones desde la experiencia tras 15 años trabajando en el underground de la música, y habiendo decidido da un paso adelante al mostrarse ante el público con este trabajo ambicioso, cuidado y que guarda una suerte de viaje hacia ese lugar en el que se deja atrás el miedo a la crítica, al juicio ajeno y en el que se empieza a controlar el "síndrome de la impostora".
Canciller es, en definitiva, una artista que nos recuerda a artistas como La Bien Querida o Zahara, pero que bebe de influencias como Fleetwood Mac, Björk, Cat Power, Feist o PJ Harvey. Una propuesta con sonido pop, una voz dulce y personal, historias sinceras y la experiencia de una mujer que busca su espacio en la industria.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Agosto"!
La nostalgia tiene diferentes escenarios pero es un estado de ánimo que abraza todos los sentidos: los olores, los colores, la música o la sensación de aquella brisa en la piel hacen que cada bocado de memoria tenga un sabor único.
Ocean Drive es la avenida más famosa de Miami y es un lugar bien conocido por Sara Canciller que le ha inspirado a la hora de la composición de esta canción, para ella significa el verano infinito, los neones y el art decó. Sus años en la ciudad han convertido este punto en "esa nostalgia" con sabor controvertido y agridulce.
"Agosto" es una canción delicada y llena de matices y nace de algo tan sencillo como echar de menos un lugar en el cuerpo del otro. Es una oda a la nostalgia en si misma: las luces, el viento en la cara, la sensación de vivir el milagro de volver.
En este adelanto de "Golpe de Estado", el EP de debut de Canciller, encontramos la elegancia que caracteriza el sonido de esta artista a través de una canción que despliega un hermoso in crescendo, llenándose de capas y referencias sonoras que acompañan a una melodía que escuece en nuestras propias fragilidades.
En este tema además volvemos a encontrar la producción de Raúl de Lara (Second, Varry Brava, Kuve, Arde Bogotá...) y de David Lozano (guitarrista de Second), así como la colaboración en la producción de Fran Guirao, Nando Robles y Jorge Guirao (batería, bajista y guitarrista de Second).
"Agosto" es, en definitiva, una canción que intenta definir un estado recurrente que vive en la artista y a través del cual se inspira para reafirmarse como una compositora clave en este 2022.
La canción viene acompañada de un videoclip dirigido por Marcos Bañó (Baja Fidelidad Producciones) en el que se plasman todas las cualidades sonoras de Canciller: la querencia por la nostalgia pop, la elegancia, la delicadeza y esa sensibilidad hedonista que tanto representa esta artista. La luz, el color y la sensualidad son protagonistas de esta pieza visual que nos ayuda a comprender mejor el universo Canciller.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Agosto". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Canciller. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Keum Suk Gendry-Kim. Y bueno, ¡comencemos!
Keum Suk Gendry-Kim nació en Goheung, en la provincia de Jeolla (Corea del Sur). Se licenció en Bellas Artes en la Universidad Sejong, en Seúl, y terminó su formación artística en la École Supérieure des Arts Décoratifs de Estrasburgo.
Vivió diecisiete años en Francia y empezó a publicar dibujando sus primeras novelas gráficas para el mercado francés, de las que destacamos "Le chant de mon père" (2012) y "Jiseul" (2015), así como "L'arbre nu" (2020); también ha ilustrado numerosos libros infantiles y traducido más de cien libros. "Hierba"" (2017) es su primer libro en coreano y el que mayor proyección internacional le ha dado, traducido a catorce idiomas y premiado con los más prestigiosos galardones. A este han seguido "Jun" (2019) y "La espera" (2021).
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Hierba"!
"Hierba" es el nuevo libro de Keum Suk Gendry-Kim. Salió a la luz el pasado 24 de febrero, contando con el apoyo de "Reservoir Books".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Una aclamada novela gráfica de no ficción sobre las "mujeres de consuelo" asiáticas en la Segunda Guerra Mundial.
Hierba es la historia real de una superviviente: Lee Ok-Sun, una joven coreana que durante la Guerra del Pacífico fue explotada como «mujer de consuelo», el eufemismo utilizado por el ejército imperial japonés para referirse a sus esclavas sexuales. A día de hoy, aquel sigue siendo uno de los capítulos más oscuros del siglo XX.
Partiendo de las entrevistas que mantuvo con Lee Ok-Sun en una residencia de ancianos, la autora ha narrado el devenir de su infancia en un ambiente extremadamente humilde, vendida sucesivamente a varias familias adoptivas, hasta que llegó la ocupación japonesa y en 1942 fue trasladada a la fuerza a una base aérea en China."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Keum Suk Gendry-Kimen sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para estar al tanto de todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Nawi! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado más de medio año desde la primera vez que os hablé sobre Nawi. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "La Nueva". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"No lo pillas"!
Este nuevo sencillo ha desencadenado un impresionante reclamo, gracias al contagioso estribillo del single, sumándose al Tred de la canción importantes influencers nacionales e internacionales. Artistas y personas influyentes como Ana Cisneros, Víctor Drija, Espfel, Gia de la Guardia, Willy Martins, Matt París, Lolita, Ibelky, Trece Sofiasurfes, Judith Martos o Celia Reinah, entre otros; transmiten de forma exponencial el mensaje de la bilbaína a través de las redes sociales.
Bajo la producción de Chris Vizz, artista dominicano ganador de un disco de platino, Nawi regresa con "No lo pillas". Ésta vez, se aproxima al Urban con autenticidad y elegancia; perseverando en afianzar la autonomía de la mujer, incitándote hacia la pista de baile.
En apenas un par de semanas desde su lanzamiento, el single "No lo pillas" se encuentra entre los más virales en plataformas digitales y posiciona a Nawi entre las artistas más destacadas del Urban patrio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No lo pillas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Nawi. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Maestro! Y bueno, ¡comencemos!
Carlos González Maestro, 19 de Diciembre de 1989. Conocido como Carlos Maestro es cantante, compositor, productor musical y guitarrista. Empezó con 12 años a tocar la guitarra de manera autodidacta y pocos años más tarde, formó su primera banda de rock.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Quiero"!
"Quiero", grabado en Barcelona en Abril del 2021 en Phoenix Studios y auto-editado y producido por LexC y Carlos Maestro, y publicado en Enero del 2022, siendo el primer lanzamiento que dará, a su vez, el pistoletazo de salida a la gira de conciertos de Carlos Maestro para este 2022.
"Quiero" es una canción basada en el sonido Pop Rock nacional con influencias de Power-Pop Americano. Compuesta durante el confinamiento, e inspirada en una historia real, explica justo el instante posterior a la ruptura amorosa de dos personas que han tenido una relación tóxica.
La alta energía que se transmite en el tema proviene de la rabia y el desengaño, mezclado con la melancolía que se manifiesta a través de una concreta composición melódica. "Quiero" nació de la necesidad de expresar los sentimientos que se generan durante un momento determinado de la ruptura de una pareja, donde no se piensa con claridad y nacen los sentimientos más primarios de una
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quiero". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Carlos Maestro en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Lágrimas de Sangre"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre "Lágrimas de Sangre". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Volver". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Perdimos"!
El segundo sencillo y la primera colaboración del nuevo disco es "Perdimos" con el rapero zaragozano Sharif, referente del rap en español con una amplia audiencia tanto a nivel nacional como latinoamericano.
Esta canción es una carta dolorosa que gira alrededor del concepto de les pérdidas. "Lágrimas de Sangre" y Sharif lanzan versos sobre todas las cosas importantes que una persona pierde al largo de su vida, desde amigos, amor, tiempo y hasta la ilusión para continuar luchando. En este "Perdimos" también caben los momentos críticos donde el vínculo de la relación se empieza a deshacer hasta el punto de romperse, dejando sólo el dolor compartido entre las dos personas.
Esta canción cuenta con la producción de Acid Lemon, ha sido mezclada por Koar y masteritzada por Alex Psaroudakis. También ha participado Rama Lama a las guitarras y Berta Thomas a las segundas voces. Este sencillo viene acompañado de un videoclip grabado por El Estudio, dirigido por Ana Escario y Adela Moreno.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Perdimos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lágrimas de Sangre". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
