"The Conflict", el nuevo single de "Bullitt"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bullitt"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Bullitt" es una banda de rock de Sant Feliu de Guíxols (Girona) formada en 2005. La historia es la de siempre; Enric Pla, Ferrán Bonet, Carlus Paz y Xavi Calvet, cuatro amigos de distintas procedencias geográficas, unidos por la pasión a la música que les gusta, deciden que la mejor manera de pasárselo bien es encerrarse unos años en un local de ensayo y empezar a dar conciertos allí dónde sea durante 2-3 años, tocando las canciones que acabarán dando forma a "Squared Wheels" (Hang the Dj! Recs, 2008) su primer trabajo discográfico. 

  Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo tema: ¡"The Conflict"!  

  A todxs nos llega ese momento en el que hay que dar el paso, el gran salto. Puede que signifique superar algo doloroso que no podías dejar atrás, resolver un conflicto o enfrentarte a algo que llevas posponiendo demasiado tiempo; aunque todo se resume en lo mismo: priorizarte de una vez por todas y enfocarte en la dirección correcta. Pero no es fácil. Para ese tipo de hazañas necesitamos energía que nos dé valor, y en esos casos la música siempre será nuestra mejor aliada: el combustible adecuado. Como lo es precisamente "The Conflict", el nuevo single de la banda catalana de punkrock ultramelódico "Bullitt", que está de vuelta tras ocho años de silencio discográfico con un nuevo álbum, "B Major", que verá la luz el 5 de mayo a través del sello BCore (formato físico coeditado junto a Cgth Records, La Agonía de Vivir y Saltamarges). 

  Tras adelantar ya "Fix Myself", aquel pildorazo efervescente plagado de melodía y energía para levantar el más gris de los días, "The Conflict" confirma que los mejores "Bullitt" están de vuelta. Poderoso, vibrante y con la capacidad de infundirnos el coraje que necesitamos, el nuevo avance de "B Major" nació de un riff sin salida que la banda tocaba en su local de ensayos; hasta que un buen día surgió una melodía y un ritmo y todo cobró sentido. El resultado es un corte elegante, con sabor a aquel gran salto que dimos de los 90 a los 2000, que une las armonías vocales de Lemonheads o Superchunk con la energía y la electricidad de Foo Fighters o Jimmy Eat World. La voz femenina, por cierto, es de Isa Fernández (Charades, Aries, Magia Bruta). 

  El videoclip que acompaña al single, ideado y realizado por Xavi Vicens, nos muestra a "Bullitt" en los "Ultramarinos Costa Brava" durante las sesiones de grabación de B Major, su nuevo disco. Todo ello bajo la mirada cómplice de su amigo, Xavi Vicens, mientras la banda abusa de la confianza del capitán Santi Garcia, disfrutando de esos pequeños momentos únicos que sólo se dan en las ocasiones en las que la banda visita el estudio.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "The Conflict". ¡No os lo perdáis!

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"Alto Cielo", el nuevo EP de Queralt Lahoz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡La Tifa! Y bueno, ¡comencemos

  Queralt Lahoz es una joven cantante nacida en Santa Coloma de Gramanet, núcleo de migración andaluza donde migró gran parte de su familia procedente de Granada. Aprendió a hablar cantando bajo el oído de su abuela María quién le pedía que le cantara coplas, flamenco y boleros en casa, donde sonaba una radio a todas horas. 

  La joven cantante siempre ha querido interpretar desde lo que ella siente verdadero, donde hay raíz y respeto, es por eso que no va a dejar de hacerlo ahora y quiere emprender este proyecto que lleva años trabajando a fuego lento para mezclar todo lo aprendido desde su verdad.

  Ahora anuncia el que será su nuevo EP: ¡"Alto Cielo"!

  Queralt Lahoz publicará esta primavera "Alto Cielo" (SIL Records / Costa Futuro), su nuevo EP de cuatro capítulos, donde explora las emociones que están dentro de una relación intensa, anticipando ‘No me salves’ como primer single. 

  El nuevo tema, el más vestido instrumentalmente del EP, trata sobre la ruptura de dicha relación, aunque también esconde un grito de empoderamiento identitario ante la presión de lo normativo.

  La pieza audiovisual que acompaña a "No me salves" es el tercer fragmento de un metraje conjunto que traduce en imágenes todo el EP.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "No Me Salves". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Queralt Lahoz. No olvidéis seguir a Queralt Lahoz en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Les coses que no m'agraden de tu", el nuevo single de "Socunbohemio"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Socunbohemio"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Socunbohemio" es el proyecto musical del joven barcelonés Artur Viñas, una propuesta de pop de autor cargada de sensibilidad que busca la belleza en sus composiciones, con letras costumbristas y evocadoras, con voluntad poética y una madurez sorprendente en alguien de su edad. Le acompaña a la producción Biel Colomer (Massaviu), que forma parte de la banda de directo que se completa con Òscar Acón y Gerard López. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Les coses que no m'agraden de tu"! 

  "Les coses que no m'agraden de tu" es el último adelanto de su álbum debut "Contes de les Quatre Estacions", que se publicó el pasado 17 de marzo. El artista presenta una propuesta fresca y animada, manteniendo una melancolía ya característica en el proyecto, pero descubriendo nuevos terrenos con cierta picardía

  Este último single anuncia la catástrofe, es la culminación de un imaginario que hasta ahora se ha ido dejando conocer por medio de algunas de las viñetas que conforman los cuentos.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Les coses que no m'agraden de tu". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Socunbohemio". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Gold", el nuevo single de "The Baboon Show"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Baboon Show"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "The Baboon Show". En aquel post os presenté su disco, "God Bless You All". Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Gold"! 

  "En la vida hay algo más que la búsqueda del dinero y el oro. Nuestro corazón y nuestra alma son nuestro oro" nos dicen "The Baboon Show", la formación sueca más potente del momento.

  "Gold" es el nuevo single su décimo álbum de estudio, "God Bless You All", publicado el pasado mes de enero. Han contado con la colaboración de Daniel Haglund, de Mando Diao, al piano.

  Viene acompañado de un vídeo dirigido por Patrik Instedt y rodado en el cementerio de Sad Hill en las afueras de Burgos, el mismo lugar donde se rodaron las escenas finales del clásico de Sergio Leone de 1966 "El bueno, el feo y el malo", protagonizado por Clint Eastwood.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Gold". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Baboon Show". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Éramos felices y no lo sabíamos", el nuevo disco de "Comic Sans"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Comic Sans"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Comic Sans". En aquel post os presenté su anterior single, "Comic Sans". Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"Éramos felices y no lo sabíamos"! 

  La nostalgia es una carretera de dos direcciones que empieza y termina siempre en el presente. Dicho esto, la importancia de "Éramos felices y no lo sabíamos" de los donostiarras "Comic Sans" no solo reside en lo que suena: también en lo que nos hace recordar. Porque es verdad que hubo un tiempo en el que fuimos jóvenes y éramos más felices.

  Y hacíamos cosas increíbles porque nos atrevíamos con todo. Y sorprende encontrarse en 2022 con estas ocho canciones actuales de emo-indie rock que suena a lo mejor de una época que se resiste a darse por vencida; la época en la que toda la industria pensaba que bandas como "The Promise Ring" se convertirían en el nuevo mainstream. Y han tenido que ser cuatro veinteañeros vascos los que nos hagan volver a creer.

  ¿Tenemos claro de dónde viene todo? Seguidme: primero fueron Aina; luego Nueva Vulcano; luego Cala Vento y Yawners. Y ahora Comic Sans, que han incorporado a su paleta de colores su devoción por bandas norteamericanas como Marietta, Mom Jeans, Modern Baseball o Midwest Pen Pals. Como cuando la antorcha olímpica va cambiando de mano en ese viaje eterno desde Atenas a donde sea que se celebren los Juegos ese año. Como una carrera de relevos.

  Todo es familiar en Éramos felices y no lo sabíamos: BCore siendo BCore. Apostando por una banda que parece hecha a su medida. Los BCore que colocaron a Aina en el mundo, los que hicieron de The Unfinished Sympathy algo espectacular, los que nos descubrieron a At The Drive-In, a Dischord Records, a Karate.

  Y, cómo no, la grabación en "Ultramarinos Costa Brava" con Santi García. Porque nunca falla. En un futuro –que es el único lugar donde existe la justicia–, hablarán de él con la misma reverencia que se habla de Steve Albini o de Don Zientara.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Comic Sans". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Comic Sans". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Almar", el nuevo single de "Merina Gris"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Merina Gris"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Merina Gris" es un proyecto nacido en 2020 a manos de Sara, Julen y Paskal. El conjunto debutó en octubre del mismo año con el single "Besteek Zer", obra con la que irrumpieron en la escena vasca y marcó el camino para las posteriores "Saiatzen Naiz", "90", "Ez Geratu Azalean" y "Ardi Latxen Herrian" -junto a Cris Lizarraga, vocalista de Belako-, canciones pop vibrantes y violentas en las que la vanguardia y lo nostálgico emergen en himnos generacionales, posicionando a la banda entre los artistas a tener en cuenta a nivel estatal. 

  Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Almar"! 

  Si el mar hablara, ¿cuántos de nuestros secretos revelaría? ¿Cuántas confidencias, propósitos, juramentos y desahogos lanzados a gritos nos devolvería? Confesor nato aunque parco en palabras, no hay duda de que el mar sabe escucharnos. Una y otra vez volvemos a su lado para contarle qué vamos a cambiar de nuestras vidas, para volcar promesas de enmienda y para que oiga nuestros objetivos; aunque todo ello solo sirva para autoengañarnos, aceptarnos tal como somos y aliviar nuestras preocupaciones. 

  Todo ese ritual ha quedado plasmado en "Almar", una de las canciones que forman parte de Zerua Orain, el álbum de debut del trío donostiarra Merina Gris publicado en marzo de 2022. Un corte que desde ahora cuenta con una nueva versión en la que pone su voz Sandra, de Delaporte, entrelazándola con la de Sara y atreviéndose con el euskera.

  El tema ha sido coproducido por la banda junto a Ed Is Dead y sonará en la próxima temporada de Valeria, la serie de Netflix. De esta forma, Merina Gris cierran el ciclo que ha marcado su primer disco, de excelente acogida entre el público y la crítica, seleccionado entre los mejores del año para medios como Mondo Sonoro, Binaural o DOD Magazine.

  "Almar" es una canción catártica, redentora. Estructurada como una sucesión de estrofas sobre un arpegio infinito que se desliza en una progresión atmosférica, culmina en una explosión que levanta un muro de sonido hecho a base de bajos 808, gritos distorsionados y sintetizadores. Un clímax que, como esa inútil pero liberadora costumbre humana de hacer balance de nuestras vidas a la orilla del mar, nos redime de culpas y nos recuerda que no debemos ser tan durxs con nosotrxs mismxs.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Almar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Merina Gris". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Marinero sentimiento", el nuevo EP de Ripoll

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Ripoll! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Ripoll. En aquel post os presenté su anterior single, "Tienen que arder". Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Marinero sentimiento"! 

  " "Marinero sentimiento" es la canción que da título al primer EP de RIPOLL, una colección de cuatro canciones donde se concentran las dos tendencias que tironean el corazón de este músico: la que llena de crujidos after-punk (con ayuda de la inconfundible voz de Raúl Querido abriendo este EP) los andamiajes de su pop, y la vena arrabalera que emerge y narra desde ese fango de feedbacks, poniendo luz porteña a la canción como el Calamaro de barrio sur de Madrid que en el fondo es. Es, en esencia, la única forma de conciliar esas dos almas a las que la música de RIPOLL se debe: la de su pasado underground, en el que resuena el fantasma de Surfin’ Bichos, pero también el porte descarado y actual de Fontaines D.C., a la vez que la del poeta sentimental y afectadamente romántico que lo acerca al pop de Los Rodríguez.

  Y es que, como los irlandeses o los argentinos -respecto a Dublín y Buenos Aires-, tal es la deuda de RIPOLL con su Madrid -ese lugar tan alejado de los anuncios promocionales y la impostura "vaqueriza"-, donde todos los pops son el pop, todos los estilos se dan la mano, y los barrios de Carabanchel y Villaverde Bajo huelen a océano y salitre, a sueños y a insomnio, a orgullo y a rabiosa camaradería, a la belleza de resistir y al latido tentador del fuego, porque el sentimiento será marinero, pero RIPOLL es capitán, es capitán, es capitán".

  Así define Lolo, compañero de David Ripoll en la extinta banda Hazte Lapón, el EP de debut de este último, titulado "Marinero Sentimiento". Un trabajo del que empezamos a tener noticias el pasado otoño cuando lanzó el single "Podemos seguir", al que siguió pocas semanas después un segundo: "Tienen que arder". La primera, donde el autor defiende la belleza del acto de resistir frente a la marea del desencanto entre ecos de "The Last Shadow Puppets y Los Rodríguez", y la segunda, una llamada a la acción con un tono nostálgico, de protesta y con aire fronterizo y de rock latino, se intercalan ahora con dos canciones inéditas. 

  La titular "Marinero sentimiento", donde el spoken word y los estribillos pop se dan la mano con estrofas post punk susurradas por la voz de Raúl Querido; e "Insomnio", cuyo loop de bajo nos conduce a lo largo de toda la estrofa, y a través de una atmósfera onírica, para acabar saltando de manera irresistible con los violines y el riff de guitarra del estribillo final. 

  "Marinero sentimiento" ha sido mezclado por Borja Pérez (Yawners, Confeti de Odio, etc.) y grabado y producido por Miguel López Breñas (Puzzles y Dragones, Cómo vivir en el campo, Tigres y Leones), y llega acompañada por un videoclip para su canción homónima rodado por Miguel Yubero en una playa de Valencia.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Marinero sentimiento". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Ripoll en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Aruenda", el nuevo single de "Zuco 103"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Zuco 103"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Zuco 103", los patriarcas de la escena Brazilectro y los pioneros del movimiento Tropical Bass, siguen siendo vanguardistas después de 20 años. En 2019, "Zuco 103" se centrará en varios lanzamientos nuevos, comenzando con Tropicalismo, y una gira por clubes y festivales. 

  Amsterdam, 1999: Lilian Vieira (voz), Stefan Schmid (teclados) y Stefan Kruger (batería) comienzan a experimentar con sonidos brasileños, combinados con una actitud jazzística e influencias dance y dub, bajo el nombre de Rec.A. A Schmid se le ocurrió el término "Brazilectro" como un estandarte para su música: Brazilectro se convirtió en una escena internacional de artistas y deejays afines.

  El éxito internacional siguió rápidamente, así como álbumes aclamados por la crítica y sabrosas colaboraciones con, entre otros, Lee "Scratch" Perry. Anno 2019, "Zuco 103" suena más cerca que nunca: su mezcla salvaje de influencias se ha convertido en una intensa tormenta de audio, lo que hace que las audiencias de todo el mundo salten y griten por más.

  Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Aruenda"! 

  "Aruenda" es el primer single que la banda presenta de "Telenova", y en la palabras de Stefan Kruger "El ritmo Aruenda, interpretado por el increíble sonido de "Zuco 103", resuena en la pequeña aldea de Pitimbu, donde las raíces de la música brasileña son profundas. Esta aldea es más antigua que el propio ritmo de Maracatu, pero el ritmo de Aruenda revitaliza las tradiciones del pasado, conectando la música del presente con la rica historia de la tierra. Es un recordatorio de que el ritmo del pasado todavía puede resonar con el ritmo del presente, creando un ritmo poderoso que es a la vez intemporal y lleno de vida."

  Como siempre, "Zuco 103" presenta una gloriosa mezcla de estilos musicales. "Telenova" flota entre ritmos bajos, funk acelerado y ritmos afrocubanos con soltura, mientras que el fraseo de Lilian lo une todo con el típico sabor brasileño. El resultado es una vibrante fusión de funk global y estilos de baile que suena atemporal, clásica y vanguardista al mismo tiempo.

  Es una mezcla que han perfeccionado a lo largo de 20 años improvisando y tocando juntos en directo, asumiendo riesgos musicales y alejándose de los caminos trillados. Este amor por la aventura es la base de la química natural de Zuco en el escenario y en el estudio, y lo que ha mantenido su música llena de energía durante tanto tiempo. 

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Aruenda". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Zuco 103". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Al Hadr", el nuevo disco de Sabrina Bellaouel

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sabrina Bellaouel! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la primera vez que os hablé sobre Sabrina Bellaouel. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Eclipse". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Al Hadr"! 

  El álbum de debut de Sabrina Bellaouel, "Al Hadr", sale a la venta hoy, 3 de marzo, vía InFiné. Tras dos EP en solitario, también publicados con el sello francés, "We Don't Need To Be Enemies", de 2020, y "Libra", de 2021, el estilo único de R&B electrónico de la productora y vocalista franco-argelina florece con "Al Hadr", un álbum de 13 canciones que incluye colaboraciones con el productor de dance Basile3, el DJ de club experimental y escritor Crystallmess, el músico de jazz Monomite y la cantante de pop Bonnie Banane, entre otros.

  Al mezclar estas pasiones privadas y públicas en "Al Hadr", que en árabe significa "el tiempo presente", Bellaouel se muestra más vulnerable que nunca. El neo-soul clásico y el R&B sedoso se mezclan con la electrónica de club. Se cantan armonías tiernas y se pronuncian rimas en inglés, francés y árabe, explorando el amor, la fe y la identidad. Muestras de cajas de ritmos son la espina dorsal de volutas de viento, cuerdas, teclas y "sonidos encontrados" ambientales, incluidas las propias grabaciones en directo de Bellaouel.

  Estructuralmente, "Al Hadr" se inspira en las técnicas de producción del hip-hop, con bucles inspirados en el soul que crean repeticiones hipnóticas. "J Dilla utilizó una vez una cadena metálica para crear un sonido de caja", explica sobre estas inspiraciones rítmicas, "y el peso de la cadena hizo que diera en el blanco fuera de compás. Me encantan los "accidentes" como este en la producción, así que me gusta grabar en mi propio y cercano entorno; encontrar accidentes felices".

  Para mantener el proceso del álbum (literalmente) cerca de casa, Bellaouel trabajó casi por completo en su portátil, utilizando software y teclados de Native Instruments. Sus voces con eco y sus riffs armónicos confesionales, que recuerdan a artistas de R&B experimental como Kelela, se grabaron en su cuarto de baño, con micrófonos colgados del techo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Trust". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sabrina Bellaouel. No olvidéis seguir a Sabrina Bellaouel en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Una sacsejada", el nuevo EP de Guineu

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Guineu! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la primera ve3z que os hablé sobre Guineu. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Què em passa?". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Una sacsejada"! 

  "Una sacsejada" (literalmente: "una sacudida") es el nuevo disco de la barcelonesa Guineu: un viaje hacia el caos interno y las dudas que lo rodean. Es un paseo por un puñado de situaciones emocionalmente complicadas; un camino con el corazón herido que quiere abrazar los momentos más incómodos, aceptándolos y reconiliándose con ellos.

  Es una realidad que no nos gusta compartir, un "hey, no estoy bien, porque me hago mayor y me pasan cosas, porque nadie nos había enseñado a gestionar este tipo de tristeza".

  "Una sacsejada" son 10 canciones que pesan pero te acompañan y te invitan a bailar con ese sentimiento de mierda... aunque sea para hacerlo un poco más ligerito.

  "Una sacsejada" es la historia de una gran certeza y esta es, precisamente, la incerteza. Porque la vida te sacude y si no te sacude es que no estás del todo viv@. No hay coach que valga, ni manual de autoayuda que nos libre de pasar por momentos difíciles y escenarios desconcertantes. Este proceso queda plasmado de manera concisa en los 10 cortes del disco, en el que nos demuestra una gran capacidad para sintetizar emociones complejas en versos muy cortos. Como si se tratara de un haiku emo del siglo XXI donde no sobra ni una palabra, Aida se abre en canal para mostrarnos las vicisitudes de su, nuestra, existencia.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "Què em passa?". ¡No os lo perdáis!

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"Mountain Days", el nuevo EP de Lawson Hull

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lawson Hull! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Lawson Hull. En aquel post os presenté  su anterior single, "Canada '17" Ahora llega con su nuevo single: ¡"Mountain Days"! 

  El compositor australiano de alt-folk Lawson Hull lanza su terrenal e íntimo EP "Mountain Days" a través de Nettwerk. El lanzamiento de siete canciones sirve como una foto instantánea en el tiempo y juega como una anotación en el diario del artista para mantener estos recuerdos especiales frescos en su mente. El título está tomado del tiempo que pasó viviendo en una pequeña montaña de la cordillera de Watagan, en Nueva Gales del Sur, Australia, y sirve como tesis para la visión creativa de Lawson. 

  "De carácter independiente, las canciones del EP están unidas por todas las cosas que hacen que escribir aquí sea especial", reflexiona Lawson. "Es correr por la montaña entre ataques de bloqueo creativo. Es distraerse con los loros que se asoman a la ventana. Organizar fiestas en el patio trasero con hogueras y música a todo volumen, o tomar una taza de té tranquilamente por la mañana con mi mujer".

  Los singles "Canada '17" y "Time Zones" abrazan la alegría de viajar, mientras que "Wanna Be With You" y "Simple Life" magnifican la belleza y la inocencia del enamoramiento. En conjunto, Lawson teje un mundo cálido y expansivo en el que los oyentes pueden perderse.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Time Zones". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Lawson Hull en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Believer", el nuevo single de "SYML"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"SYML"! Y bueno, ¡comencemos!

  "SYML" es la aventura en solitario de Brian Fennell, quien anteriormente formó parte de la banda indie Barcelona. "SYML" lanzó su álbum debut homónimo el 3 de mayo de 2019 a través de Nettwerk Records. 

  Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Believer"!

  A principios de la semana pasada, "SYML", también conocido como el cantante, compositor y productor Brian Fennell, presentó el vídeo de su single "Believer", rodado en Ámsterdam por el director británico Crusoe Weston.

  "Believer", un himno devocional cantado en el singular y reverente falsete de "SYML", no está inspirado en ningún ser celestial, sino en la compañera de vida de Fennell. "Ser creyente en algo es lo más puro que puede haber", explica. "Para mí, es cuando me di cuenta de que nunca fue un Dios o un fantasma mágico, sino mi amante y cómo caí rendido a sus pies".

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Believer". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "SYML". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Algoritmo", el nuevo single de Muyaio

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Muyaio! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 año desde la última vez que os hablé sobre "Muyaio". En aquel post os presenté el anterior tema del cantante, "La dieta sana". Ahora llega con su nuevo single: ¡"El Algoritmo"! 

  Su nuevo single, el primero de un segundo álbum que verá la luz pasado el verano, se llama "El Algoritmo", y en él dibuja los algoritmos de recomendación musical como una relación tóxica de pareja, ya que, según él mismo, no están optimizados para el bienestar de las personas sino para maximizar los beneficios empresariales.

  El tinerfeño no habla por hablar, ¡es un experto en la materia! No solo porque trabaja en Pandora, la principal app para escuchar y descubrir música en EEUU, sino porque en su tesis doctoral ya abogaba por crear algoritmos buenos: que ayuden a los músicos emergentes a llegar al público y que éstos sean recomendados sin tener en cuenta su popularidad.

  Pero Muyaio va más allá de la teoría. Acompañando este nuevo single, el músico canario ha lanzado una web para descubrir música de forma personalizada (algoderitmo.com), gracias a un algoritmo desarrollado por él mismo: un algoritmo justo, que te hará descubrir música de calidad hecha por artistas emergentes, muchos de ellos difícilmente recomendados en las plataformas de streaming. ¿El Robin Hood de la música, quizá?

  En lo estrictamente musical, "El Algoritmo" tiene un sonido a medio camino entre la cumbia y el dream pop, con influencias que van desde Stromae a Cuco, pasando por la nitidez de Sen Senra. Aunque sobre todo se enmarcaría en el género que ya en su día nos atrevimos a bautizar como pop picón: un estilo caracterizado por el uso del humor, de expresiones locales y por el ensalzamiento de la canariedad, que encuentra en la figura de Arístides Moreno una suerte de padre fundador, y teniendo al propio Muyaio o incluso a Bejo entre sus voces más modernas.

  Un tema, en cualquier caso, producido por Pablo Sumiciu y Yeray Herrera, productor de su álbum de debut, 7 pecados tropicales, y mezclado Alex Ferrer, ingeniero habitual de Alizzz, C. Tangana o Dorian.

  "El Algoritmo", además, llega acompañado de una portada obra de Conxita Herrero, ilustradora habitual de El País y cantante del grupo indie Tronco; y de un videoclip firmado por Carla di Girolamo y Lupe Galiñarez, principales artífices de la estética de artistas como Simona o Cabiria.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Algoritmo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Muyaio. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"I am", el nuevo disco de "Alice & The Wonders"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alice & The Wonders"! Y bueno, ¡comencemos!

  Alice & The Wonders es una banda que llega para quedarse. Formada por Xavi Román (guitarra), Carlos Callahan (batería), Juanma Rodríguez (contrabajista ), Cesk Kpell (saxo) y Alice (vocalista y compositora), una de las voces más punzantes del R&B de Barcelona. 

  Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"I am"!

  Una de las mejores noticias que tenemos en estos momentos turbulentos es el regreso de "Alice & The Wonders". La banda barcelonesa capitaneada por la voz firme y cautivadora de Alejandra Rueda tiene este nuevo álbum entre sus manos: "I am". Una reafirmación que, por un lado, supone la vuelta a las trincheras y, por otro, la reafirmación en un sonido maduro que complementa y amplía los horizontes marcados en su trabajo anterior ("At my door", 2016).

  Sin perder la pegada que les caracteriza, ahondan en nuevos registros, como el Rocksteady que nos da la bienvenida a este álbum, donde no falta un guiño a "Toots & The Maytals". Son estas sorpresas las que hacen grande un nombre, saliendo de su zona de confort y ofreciendo más muestras de un dominio musical alejado de los estereotipos y los ejercicios de estilo. La personalidad ante todo. La convicción de lo que se hace. Sin duda, la espera ha merecido la pena.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Since I Met You". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alice & The Wonders". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Què em passa?", el nuevo single de Guineu

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Guineu! Y bueno, ¡comencemos!

  Aida Giménez, compositora y cantante, presenta sus canciones en formato banda bajo el nombre de Guineu. Indie Pop en catalán con actitud Riot Girl, que mezcla melodías cute y tendencia "trashy" (#cuquitrash) que bebe del pop punk ochentero y del pop gamberro de los 2000. 

  Un cóctel curioso pero bien hecho, cómo dice la reseña de Jenesaispop: "Suena clásico y a la vez fresquísimo, ya que Guineu logra que la suya no parezca música del pasado sino absolutamente actual". Una artista emergente que sin la ayuda de ningún sello, se ha posicionado en un buen lugar de la industria, convirtiéndose en una de las propuestas más interesantes del momento dentro de la escena indie pop.    

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Què em passa?"!  

  "A veces las personas más control freak también pierden el control, el rumbo y, en ocasiones, el objetivo por el que luchan durante años se vuelve borroso. A veces llegan también nuevos paisajes que te gustan y te sacuden la perspectiva poniéndote en un lugar diferente al que estabas acostumbrada".

   Así describe Guineu su nuevo lanzamiento: "Què em passa?" (No sé què faig), último single de su nuevo álbum, Una sacsejada, que se publicará el 17 de febrero. "Què em passa?" (No sé què faig) es una cápsula de adrenalina contenida con la que Guineu nos pilla por los hombros y nos sacude, esa sacudida que seguramente ella misma ya se pegó hace un tiempo. 

  La nueva canción recoge en gran parte la esencia del álbum: melodías bien trenzadas, estribillos pegadizos, cojines de sintes que crecen para dar luego espacio a golpes de guitarra que nos hacen levantar las orejas y un capítulo musical más que nos invita a bailar también aquellos momentos en que nada parece ir bien del todo. 

  "Una sacsejada" (literalmente: "una sacudida") es el nuevo disco de la barcelonesa Guineu: un viaje hacia el caos interno y las dudas que lo rodean. Es un paseo por un puñado de situaciones emocionalmente complicadas. Un camino con el corazón herido que quiere abrazar los momentos más incómodos, aceptándolos y reconiliándose con ellos.

  Es una realidad que no nos gusta compartir, un “hey, no estoy bien”, porque me hago mayor y me pasan cosas, porque nadie nos había enseñado a gestionar este tipo de tristeza. Una sacsejada son 10 canciones que pesan pero te acompañan y te invitan a bailar con ese sentimiento de mierda... ni que sea para hacerlo un poco más ligerito.

  En palabras del gran Joan Colomo, "Una sacsejada es como un haiku emo del siglo XXI a base de sonido guitarrero de los 90, synth pop ochentero y las últimas tendencias de la música global donde la palabra POP se escribe en mayúsculas".

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "Què em passa?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Guineu. No olvidéis seguir a Guineu en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"I Lie To You", el nuevo disco de Micah P. Hinson

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Micah P. Hinson! Y bueno, ¡comencemos!

  Nacido en un hogar cristiano fundamentalista estricto en la pecaminosa Memphis y crecido en la evangelista Abilene, experimentó con la música y los narcóticos, sufrió la seducción y el abandono de una mujer fatal, pasó un breve período en la cárcel del condado, conoció el  fracaso, la bancarrota, la adicción a las drogas y los centros de rehabilitación. Todo antes de los 20 años. 

  Micah P. Hinson, es un cantautor, no sólo compone bien, también es novelista y un tipo que rehúye a la atención mediática. A Micah le gustan los pueblos pequeños, las iglesias abandonadas, las viejas guitarras acústicas y como a Johnny Cash, también le encanta vestirse de negro.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"I Lie To You"! 

  Su nuevo disco "I Lie To You", surge tras cinco días y cinco noches de grabación en una desnuda sala de grabación en Irpinia, al sur de Italia y de una exquisita producción a cargo de Alessandro Asso Stefana (Pj Harvey, Mike Patton, Vinicio Capossela, entre otros).  

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Wasted Days And Wasted Nights". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Micah P. Hinson. No olvidéis seguir a Micah P. Hinson en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Eclipse", el nuevo single de Sabrina Bellaouel

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sabrina Bellaouel! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre Sabrina Bellaouel. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Trust". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Eclipse"! 

  Sabrina Bellaouel nos presenta en "Eclipse" una celebración de la astrología en la era espacial que abarca desde la electrónica rica, futurista y a veces hiperactiva hasta la euforia house y de club. Para Sabrina, escribir, producir y grabar "Eclipse" fue un ejercicio de dejarse llevar y asumir riesgos, algo que pone en primer plano de su producción creativa como alguien que tiene el deseo de explorar y hace música que ella escucharía.

  La muestra vocal del tema procede de un legendario cantante argelino de raï llamado Cheba Sabah, cuya inclusión fue un importante intento de tender un puente entre las dos culturas inmensamente ricas del raï y el house.

  El coproductor de Sabrina en este tema fue Basile 3, su compañero del sello InFiné, que comparte una profunda comprensión mutua de la superación de los límites y la exploración que Sabrina se propuso lograr. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Eclipse". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sabrina Bellaouel. No olvidéis seguir a Sabrina Bellaouel en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"NA", el nuevo single de BOYE

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡BOYE! Y bueno, ¡comencemos!

  BOYE es un personaje que quiere dejar huella. Su irrupción en cualquier tipo de evento siempre tiene que añadir algo más. Al cinismo y a la visión cruda de la sociedad lo acompaña de gamberrismo e irreverencia. Tiene su propio lenguaje, y sus propios guiños. Gritos como "OYE BOYE" o bailes como el del dedo de "NA" hacen que lo sitúes en un universo propio. 

  Es un personaje que no tiene pelos en la lengua, que critica aquello que no le gusta, que se pone en jaque, que habla crudamente de aquello que le parece injusto y que está conectado con la realidad social contemporánea. Estéticamente se acerca a artistas visuales como Ernesto Artillo, Javier Castán, o Camila Falquez. BOYE siempre hace apología de sus características físicas: pelo en pecho, cejijunto, perfil griego, granudo, cuerpo trabajado y las enseña cómo arma para defender su personalidad.

  BOYE no solo no es nadie, como ya rezaba él y los personajes de su anterior single, "VENI VIDI VICI", sino que no sabe nada. Juguetón, gamberro, desvergonzado y riéndose de sí mismo, asume su ignorancia sobre el mundo y la celebra. Una línea de bajo vertebra todo el tema, invita al oyente a bailar y a festejar el hecho de ser un célebre ignorante.

  A través de la electrónica, y a caballo entre el rap spoken word y el indie-pop, BOYE nos canta su propia versión de la vida con un cierto nihilismo, pero con una sonrisa entre los dientes. Con esta pieza, la segunda que publica a través de "Vida Records", el artista de manera provocativa asegura que no te vas a poder resistir a su música y que hasta tu padre va a mover su cuello al compás. BOYE no está solo, un coro le acompaña para evidenciar su ineptitud y su identidad vacía. El coro ayuda a que no cometamos el error de olvidarnos de que en realidad NO SOMOS NADIE Y NO SABEMOS NA.  

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "NA". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de BOYE. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Comic Sans", el nuevo single homónimo de "Comic Sans"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Comic Sans"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Comic Sans". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Canción Triste Para Un Asteroide". Ahora lanzan su nuevo single homónimo: ¡"Comic Sans"! 

  ¿Cuántos grupos practicantes de un mismo estilo necesitamos para bautizar un nuevo género musical? ¿O, en el caso que nos ocupa, para considerar que se ha importado con éxito un género popular de otro país? Porque la banda donostiarra "Comic Sans", completando tridente con Cala Vento y Yawners, parece empeñada en asentar en nuestro país el denominado Midwest emo, estilo de gran consumo en Estados Unidos, con bandas como Tiny Moving Parts, Mom Jeans, Marietta o Modern Baseball como principales referencias.

  ¿Tres formaciones son suficientes? ¿Podemos hablar ya de una escena "Spanish Midwest emo"? Con ritmos siempre urgentes, capas de guitarras afiladas pero melódicas, voces directas y atmosferas de vibrante fugacidad juvenil, Comic Sans se están labrando un espacio propio entre el pop-punk y el indie-rock. Empezaron a hacerlo con Jon Lee, su álbum de debut de 2021; y ahora lo confirman con los singles de adelanto de su continuación. Éramos felices y no lo sabíamos será el segundo disco del cuarteto donostiarra, el primero con su recién estrenado nuevo sello, BCore, y saldrá a la venta el 3 de marzo.

  Tras habernos presentado un primer avance, la tristona pero feroz "Canción triste para un asteroide", "Comic Sans" entregan un nuevo anticipo titulado como ellos mismos: "Comic Sans". ¿Por qué? Pues porque es una suerte de homenaje a la banda y a la amistad que une a sus miembros. El nuevo single reivindica lo terapéutico que es salir, beber y pasártelo bien con tus amigos cuando has tenido un problema con tu novia o con alguien que te importa; y, de paso, le hacen un guiño a su propia intrahistoria como grupo recordando un episodio que mezcla un fallido intento de interrail hasta Finlandia y unas latas de Surströmming (arenque fermentado) sueco. ¡Make Emo Great Again!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Comic Sans". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Comic Sans". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"God Bless You All", el nuevo disco de "The Baboon Show"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Baboon Show"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre . En aquel post os presenté al grupo y su single debut, "Made up my mind". Ahora el grupo llega con la salida de su disco: ¡"God Bless You All"! 

  "The Baboon Show" por fin han vuelto con su nuevo álbum "God Bless You All".

  ¿Se han vuelto religiosos? Por supuesto que no. "The Baboon Show" siguen en la línea de cuestionar a las autoridades y a la injusticia, sea cual sea su forma. "God Bless You All" es una interminable fiesta de rock'n'roll de "The Baboon Show", exactamente como debe ser.

  El álbum es el décimo disco de estudio de la banda y en las doce canciones producidas por "The Baboon Show" y Johan Gustafsson, bajista de The Hives, se tratan muchos temas del mundo. La mayor parte del trabajo de elaboración de este álbum tuvo lugar durante la pandemia. Ha sido un montón de sangre, sudor y lágrimas!

  ¡Pero ahora "God Bless You All" finalmente está aquí y Cecilia, Frida, Håkan y Niclas están ansiosos por salir a la carretera y veros a todos pronto en la gira!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "God Bless You All". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Baboon Show". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!